古代文学作家及流派的创作创作风格

　　古代文学作家及流派很多，举例如下：

　　1、西昆体

　　宋初影响极大的重要文学流派，以杨亿、刘筠、钱惟演为代表。“西昆”因创始诸人在秘阁唱和的诗集称《西昆酬唱集》而得名。创作特色是学李商隐的近体律诗，讲究声律文采，修辞重用典。西昆体有广狭二义，狭义的西昆体单指其近体律诗，广义的西昆体兼指其四六文。

　　2、江西诗派

　　指宋朝时影响最大的一个诗歌流派。黄庭坚在世时，其周围和身后形成了一个追随他的人品和创作风格的诗人群，但此时尚无“江西诗派”一说。黄庭坚去世后，吕本中作《江西诗社宗派图》，江西诗派由此得名。

　　3、诚斋体

　　杨万里号诚斋。他所创作的诗歌被称为诚斋体。诚斋体一改以往宋诗瘦硬生涩的旧格，以师法自然的白描手法作诗，具有想象新奇风趣、语言通俗明快、风格流转圆活的特点，成为南宋诗风转变的关键。

　　4、江湖诗派

　　江湖诗派是继永嘉四灵而兴起的一个诗派，因书商陈起刊刻的《江湖集》而得名。江湖诗人大都是一些落第的布衣文士或官场失意的小吏，流落于江湖之中，在相互酬唱间自然形成一种相近的诗风。后人以《江湖集》内诗气味皆相似而称之为江湖派。江湖派诗人多效四灵体和晚唐体。代表人物有刘克庄、戴复古、方岳等。

1古代文学常识

一、文化常识 1、初唐四杰：王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王。

2、三国：魏、蜀、吴。 3、四大古典名著：《红楼梦》、《三国演义》、《水浒》、《西游记》。

4、四大民间传说：《牛郎织女》、《梁山伯与祝英台》、《孟姜女》、《白蛇传》。 5、世界四大短篇小说巨匠：契诃夫、莫泊桑、马克吐温、欧亨利。

6、苏轼的散文代表北宋散文的最高成就，其诗与黄庭坚并称苏黄。 7、马致远的散曲代表作《天净沙秋思》，被誉为秋思之祖。

8、曹雪芹披阅十载，增删五次创作了我国古典小说中最伟大的现实主义作品《红楼梦》（又称《石头记》），它问世后就广为流传，深受人们喜爱，还出现了专门研究该书的一门学问红学，红学现已成为世界文学研究中的重要课题。 9、鲁迅是中国现代文学的奠基人，陈毅被称为元帅诗人； 臧克家因诗作多为农村题材，有泥土诗人之称； 田间被闻一多誉为时代的鼓手（擂鼓诗人）。

10、岁寒三友：松、竹、梅。 11、花中四君子：梅、兰、竹、菊。

12、文人四友：琴、棋、书、画。 13、文房四宝：笔、墨、纸、砚。

14、四库全书：经、史、子、集。 15、《诗经》六义指：风、雅、颂（分类）、赋、比、兴（表现手法）。

16、唐诗、宋词、元曲、明清小说。 17、桂冠、鳌头、榜首、问鼎、夺魁：第一。

18、三纲五常：三纲：父为子纲、君为臣纲、夫为妻纲；五常：仁、义、礼、智、信。 19、四书五经是儒家的主要经典：四书即《论语》《孟子》《中庸》《大学》；五经指《诗》《书》《礼》《易》《春秋》。

20、三皇：天皇、地皇、人皇或伏羲、女娲、神农； 五帝：黄帝、颛顼、帝喾、唐尧、虞舜。 21、五金：金、银、铜、铁、锡。

22、五味：酸、甜、苦、辣、咸。 23、五行：金、木、水、火、土。

24、永字八法是说永字具有：点、横、竖、撇、捺、折、钩、提八种笔画。 25、古代的学校有庠、序、太学等名称，明清时最高学府为国子监。

26、三教九流：三教：儒教、佛教、道教；九流：儒家、道家、阴阳家、法家、名家、墨家、纵横家、杂家、农家。 27、古代科举考试（从隋代至明清）： ①童生试，也叫童试，应试者不分年龄大小都称童生，合格后取得生员（秀才、相公）资格，这样才能参加科举考试。

②乡试，明清两代每三年在各省省城举行的一次考试，由秀才参加，考取的叫举人，第一名叫解（jie）员。 ③会试，明清两代每三年在京城举行的一次考试，各省的举人及国子监监生皆可应考，录取三百名为贡士，第一名叫会元。

④殿试，是科举制最高级别的考试，皇帝在殿廷上，对会试录取的贡士亲自策问，以定甲第。录取分三甲：一甲三名，赐进士及第的称号，第一名称状元（鼎元），第二名称榜眼，第三名称探花，合称三甲鼎；二甲若干名，赐进士出身的称号；三甲若干名，赐同进士出身的称号。

二、中国文学之最 1、最早的诗歌总集是《诗经》； 2、最早的爱国诗人是屈原； 3、最早的田园诗人是东晋的陶渊明； 4、最早的也是最杰出的边塞诗人是盛唐的高适和岑参； 5、古代最杰出的豪放派词人是北宋的苏轼； 6、古代最杰出的女词人是南宋的李清照； 7、古代最著名的爱国词人是南宋的辛弃疾； 8、古代最伟大的浪漫主义诗人是唐代的李白； 9、古代最伟大的现实主义诗人是唐代的杜甫； 10、古代写诗最多的爱国诗人是南宋的陆游； 11、古代最著名的长篇神话小说是明代吴承恩的《西游记》； 12、古代最著名的长篇历史小说是明初罗贯中的《三国演义》； 13、古代最早写农民起义的长篇小说是元末明初施耐庵的《水浒传》； 14、古代最伟大的现实主义长篇小说是清代曹雪芹的《红楼梦》； 15、古代最杰出的长篇讽刺小说是清代吴敬梓的《儒林外史》； 16、古代最杰出的文言短篇小说集是清代蒲松龄的《聊斋志异》； 17、古代最早的语录体散文是《论语》； 18、古代最早的记事详备的编年体史书是《左传》； 19、古代最早的纪传体通史是《史记》； 20、古代最杰出的铭文是唐代刘禹锡的《陋室铭》； 21、现代最伟大的文学家是鲁迅； 22、现代最杰出的长篇小说是茅盾的《子夜》； 23、现代最有影响的短篇小说集是鲁迅的《呐喊》。 三、常见借代词语 1、桑梓：家乡 2、桃李：学生 3、社稷、轩辕：国家 4、南冠：囚犯 5、同窗：同学 6、烽烟：战争 7、巾帼：妇女 8、丝竹：音乐 9、须眉：男子 10、婵娟、嫦娥：月亮 11、手足：兄弟 12、汗青：史册 13、伉俪：夫妻 14、白丁、布衣：百姓 15、伛偻，黄发：老人 16、桑麻：农事 17、提携，垂髫：小孩 18、三尺：法律 19、膝下：父母 20、华盖：运气 21、函、简、笺、鸿雁、札：书信 22、庙堂：朝廷 四、作者作品 1、唐宋八大家：韩愈、柳宗元、欧阳修、苏洵、苏轼、苏辙、王安石、曾巩。

2、并称韩柳的是韩愈和柳宗元，他们是唐朝古文运动的倡导者。 3、一门父子三词客：苏洵（老苏）、苏轼（大苏）、苏辙（小苏）。

4、豪放派词人：苏轼、辛弃疾，并称苏辛；婉约派词人：李清照（女词人）。 5、李杜：李白、杜甫。

小李杜：李商隐、杜牧。 6、屈原：我国最早的伟大诗人，他创造了楚辞这一新诗体，开创了我国。

2中国古代文学常识

关于古诗词鉴赏，《考试说明》把它定位在“初步”鉴赏诗词的形象﹑语言﹑表达技巧和思想内容上，但在实际的考查中，诗歌鉴赏题的得分率一向偏低，很多学生都把它视为难以逾越的鸿沟，望而生畏，以至做题时迷迷糊糊地跟着感觉走，很遗憾地丢掉了应该得到的分数。

要解决好这个问题，应该从两个方面进行训练：一方面广泛的积累，尽可能多的掌握古诗词。见多识广肯定会对解题有帮助，另一方面，就是要研究鉴赏技巧，它是应对考试的重要手段。

这两点结合起来，就是“积累+技巧”的策略。下面笔者主要就技巧问题谈几点：一﹑注意积累古诗词的背景知识这方面主要包括诗人的生平经历﹑思想感情﹑艺术风格等，掌握了这些内容，我们在鉴赏诗歌时就能对诗歌进行居高临下的分析了。

譬如说杜甫忧国忧民的人生，沉郁顿挫的风格 ； 李白愤世疾俗的人生，清新飘逸的风格 ；辛弃疾抗金复宋的大业， 在气势雄壮的主调之外，也不乏婉转悱恻。其他的诗人如王维﹑杜牧﹑李商隐﹑苏轼﹑辛弃疾﹑陆游等，都需要我们在平时的复习中做研究性的总结概括。

这里笔者有一个简单的归纳：如《诗经》是现实主义的源头，《楚辞》是浪漫主义源头。汉代古诗有悲怆色彩，三曹（曹操、曹丕、曹植）诗则苍凉雄健。

王维诗含蓄生动，边塞诗（以高适、岑参为代表）雄浑奇拔。李白诗愤世疾俗的人生，清新飘逸的风格 ；杜甫诗忧国忧民的人生，沉郁顿挫的风格。

白居易诗雅俗共赏，李贺诗奇诡变幻，李商隐诗清丽俊逸，杜牧诗含蓄绰约，以温庭筠为代表的一批“花间派”词人（韦庄、欧阳炯、李询、孙克宪等）词风既有浓艳香软的一面，又有清新疏朗的一面。李煜词颓靡伤感却又细腻感人。

欧阳修词清丽明媚而又语近情深。范仲淹词苍凉悲壮，晏殊词明朗疏淡，苏轼词雄健豪放，柳永词缠绵悱恻，黄庭坚词流畅自然，秦观词情真意切，李清照词婉约凄切，杨万里词新鲜活泼。

号称小太白的陆游，风格雄浑奔放，明朗流畅；辛弃疾的词风在气势雄壮的主调之外，也不乏婉转悱恻的作品。另外的格律派词人姜夔的特点却是精心刻意、清妙秀远……这些诗词风格一直影响到明清诗坛，因此我们在秋瑾的诗词中也不难找到古代诗风的影响。

有一点需要强调，对作者的风格有些初步了解，将给我们带来一定方便。但也应注意，所谓风格，是指诗人写作的主调，并非没有例外。

大家需要根据情况灵活运用。二﹑注意诗歌提示性的信息，如题目﹑背景提示﹑注释等。

这些很重要，有的还可能是理解诗歌的关键。请看下边一首诗：近试张水部 朱庆余洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑。

妆罢低眉问夫婿，画眉深浅入时无？单看这首诗的内容，好像是写一个新媳妇准备第一次见公婆时梳洗打扮的心理状态的，只有看了题目才知道是作者朱庆余以公婆比喻主考官，以新郎比喻自己的好友张水部，表现自己期待不安，并希望张水部帮助自己过关的心情的。再看下边一首诗：山行留客张旭山光物态弄春晖，莫为轻阴便拟归。

纵使晴明无雨色，入云深处亦沾衣。这首诗如果不看题目，就可能使人错误的理解为作者的写作目的是为了赞扬山中的美景，或劝人留下来欣赏山中美景。

只有看了诗歌的题目，才能明白这首诗的写作用意。三、借助各种知识和信息，分析诗歌的情与景诗歌是文学作品中抒情的最好形式，从古到今都是这样。

我们鉴赏诗歌就是要品味出诗歌中所抒发的情。因为诗歌中的情是隐含在各种描写中的，不是平白直露的，这就要求我们目的性很明确得去从各个角度剖析诗歌的各种技巧。

例如2001年全国题：赋得暮雨送李胄韦应物楚江微雨里，建业暮钟时。漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。

海门深不见，浦树远含滋。相送情无限，沾襟比散丝。

这首是我们一看题目就知道是送别题材，自古诗人伤离别，作者在表达离别之情时，寓情于景，以景衬情，产生了极好的效果。你看，在微雨里、在暮钟里，帆显得重，鸟飞得慢，“海门深不见”，前景不明朗，“浦树远含滋”，连远远的江边的树都浸在深情的雨水中，更何况是送别的人呢？人自然是“相送情无限，沾襟比散丝”了。

这里的景物描写有两个关键之处：“帆来重”、“远含滋”既是写自然景物，又是写人的感情。由以上几首诗的分析可知，我们在鉴赏古诗词时，分析意境、分析手法、把握感情，都要重视联系相关的知识和信息，如：题目、作者、背景材料、末联和尾句、诗行中的关键字词等。

四、掌握一些必要的典故和惯用的意象古诗常用典故，用典故可受到言简意赅的奇特效果。典故的复习要力求避免艰深难懂，但在平时接触过的和常识性的一定要注意尽可能多掌握。

例如，“青衫司马”、“豆蔻词工”、“封狼居胥”、“关河”、“三山”、“楼兰”等。例如，阅读下边这首宋词，回答后边的问题：如梦令（严蕊）道是梨花不是，道是杏花不是。

白白与红红，别是东风情味，曾记，曾记，人在武陵微醉。这首宋词用了一个著名的典故，他出自谁的什么作品？由此可知这首宋词写的是什么事物？抒发的是什么感情？回想一下陶渊明的《桃花源记》就知道了“人在武陵微醉”一句用了“武陵人”的典故，并由此推知这。

3有关宋词的一些文学常识,如作家风格

宋词是继唐诗之后的又一种文学体裁，基本分为： 婉约派 、豪放派 两大类。

婉约派的代表人物：宋代词人： 李清照 、柳永 、秦观 等。 豪放派的代表人物： 辛弃疾 、苏轼 、岳飞 、陈亮 等。

念奴娇 赤壁怀古 苏轼 大江东去，浪淘尽，千古风流人物。 故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。

乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。 江山如画，一时多少豪杰。

遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。 羽扇纶巾，谈笑间、樯橹灰飞烟灭。

故国神游，多情应笑我，早生华发。 人生如梦，一樽还酹江月。

定风波 苏轼 三月七日，沙湖道中遇雨，雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉，已而遂晴，故作此。 莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。

竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。 料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。

回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。 蝶恋花 苏轼 花褪残红青杏小。

燕子飞时，绿水人家绕。 枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草 墙里秋千墙外道。

墙外行人，墙里佳人笑。 笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。

江城子 密州出猎 苏轼 老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍。 锦帽貂裘，千骑卷平冈。

为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。 酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨？ 持节云中，何日遣冯唐？ 会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。

江城子 乙卯年正月二十日夜记梦 苏轼 十年生死两茫茫。 不思量，自难忘。

千里孤坟，无处话凄凉。 纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。

夜来幽梦忽还乡。 小轩窗，正梳妆。

相顾无言，惟有泪千行。 料得年年肠断处，明月夜，短松冈。

水龙吟 次韵章质夫杨花词 苏轼 似花还似非花，也无人惜从教坠。 抛家傍路，思量却是，无情有思。

萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。 梦随风万里，寻郎去处，又还被、莺呼起。

不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀。 晓来雨过，遗踪何在，一池萍碎。

春色三分，二分尘土，一分流水。 细看来，不是杨花，点点是、离人泪。

水调歌头 苏轼 明月几时有？把酒问青天。 不知天上宫阙，今夕是何年。

我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。 起舞弄清影，何似在人间？ 转朱阁，低绮户，照无眠。

不应有恨，何事长向别时圆？ 人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。 但愿人长久，千里共婵娟。

诉衷情 陆游 当年万里觅封候，匹马戍梁州。 关河梦断何处？尘暗旧貂裘。

胡未灭，鬓先秋，泪空流。 此生谁料，心在天山，身老沧洲！ 钗头凤 陆游 红酥手，黄縢酒，满城春色宫墙柳。

东风恶，欢情薄。 一怀愁绪，几年离索。

错！错！错！ 春如旧，人空瘦，泪痕红浥鲛绡透。 桃花落。

闲池阁。 山盟虽在，锦书难托。

莫！莫！莫！ 踏莎行 秦观 雾失楼台，月迷津渡，桃源望断无寻处。 可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。

驿寄梅花，鱼传尺素，砌成此恨无重数。 郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去。

鹊桥仙 秦观 纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。 金风玉露一相逢，便胜却人间无数。

柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。 两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。

浪淘沙 李煜 帘外雨潺潺，春意阑珊。 罗衾不耐五更寒。

梦里不知身是客，一晌贪欢。 独自莫凭栏，无限江山， 别时容易见时难。

流水落花春去也，天上人间。 虞美人 李煜 春花秋月何时了，往事知多少。

小楼昨夜又东风， 故国不堪回首月明中。 雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。

问君能有几多愁， 恰似一江春水向东流。 相见欢 李煜 林花谢了春红， 太匆匆， 无奈朝来寒雨晚来风。

胭脂泪， 相留醉（留人醉）， 几时重， 自是人生长恨水长东。 相见欢 李煜 无言独上西楼， 月如钩， 寂寞梧桐深院锁清秋。

剪不断， 理还乱， 是离愁， 别是一番滋味在心头。 雨霖铃 柳永 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。

都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。

念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。 多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。

此去经年，应是良辰好景虚设。便纵是，有千种风情，更与何人说？ 远从《诗经》、《楚辞》及《汉魏六朝诗歌》里汲取营养，又为后来的明清戏剧小说输送了养分。

直到今天，她仍在陶冶着人们的情操，给人们带来很高的艺术享受。 词的初期极尽艳丽浮华，流行于市井酒肆之间，是一种通俗的艺术形式，五代时期的《花间集》就很明显地展露了词美丽绚烂的文采，但是这期间的词题材还仅限于描写闺情花柳、笙歌饮宴等方面，可以说还显得很“小气”。

虽然艺术成就上已经达到了相当的水准，但是在思想内涵上层次还不够。宋代初期的词一开始也是沿袭这种词风，追求华丽词藻和对细腻情感的描写。

像曾因写过“忍把浮名，换了浅斟低唱”而得罪了仁宗皇帝的柳永，郁郁不得志，一生就流连于歌坊青楼之间，给歌妓们写写词。所谓“凡有井水饮处，即能歌柳词”。

当时的词被认为是一种粗俗的民间艺术，不登大雅之堂，以至于宋朝的晏殊在当上宰相之后，对于他以前所做的词都不承认是自己写的。宋朝的艳妓之多，水平之高为其它朝代所罕有，她们和宋朝的才子们一起共同推动了词这一新兴艺术形式在民间的广泛流传。

但是，随着词在宋代的。

4文学常识：词

词是宋代的文学主流。

唐及五代时，已出现词这一形式，但词的成熟与发展在宋代。词的最初特点是以诗文配上曲调，可以演唱。

每首词都有一个调名，称「词牌」，依调填词为「倚声」。宋词又有曲、杂曲、曲子词、乐府、琴趣、乐章、长短句等称谓。

因曲调节拍的不同，又区分为令、引、近、慢等。令或称小令，慢词也作长调。

词的分段称为分片，词除单调之外，一般都分上下两片，慢词也有分成三四片者。宋代许多学者文人喜好填词作曲，对推动词的发展起了重要作用。

宋代词的作者、作品及素质远超前代，成为继唐诗之后又一极具影响力的文学体裁。后世词一般不在演唱，基本上成为一种文学形式。

词基本分为：婉约派、豪放派两大类。婉约派的代表人物：李煜，晏殊，柳永，秦观，周邦彦，吴文英，李清照，纳兰性德，晏几道，姜夔等。

豪放派的代表人物：苏轼，辛弃疾，岳飞，陈亮，陆游等。

自从苏舜钦、梅尧臣提倡诗体革新，诗坛上不断地出现了优秀的作家。其中苏轼和陆游更是杰出的大家，先后媲美，而且都富于浪漫主义的色彩，跟宋代一般诗人不同。宋代诗人是非常着重对传统的继承的。北宋前期的诗人主要向白居易、韩愈学习，北宋后期和南宋前期的诗人主要向杜甫学习，南宋后期的诗人主要向贾岛、姚合学习；此外，苏轼、黄庭坚也是许多人学习的对象。杜甫、韩愈、白居易的作品里早已不同程度地表现出“以议论为诗”、“言理”的倾向；在宋诗里，这个倾向发展得更厉害，变成散文化的“以文为诗”。同时，由于不适当地强调杜甫的风格的一个方面，发生了“以用事为博”、“以才学为诗”的习气。诗人搜求和挪借古典成语来表达自己的情意，或者竟可以铺排古典成语来掩饰自己的缺乏情意。因此，宋代文学里有一个显明的对照：宋代散文随着道学影响的增加而愈趋浅易平淡，而苏轼、黄庭坚以后的宋代诗歌却随着江西派势力的扩大而愈趋于博奥和雕饰。这个差歧，在苏轼的作品里就透露了迹象，以致有人夸大地说：“读子瞻文见才矣，然似不读书者；读子瞻诗见学矣，然似绝无才者”。

道教是中国本土宗教，以“道”为最高信仰。道教在中国古代鬼神崇拜观念上，以黄、老道家思想为理论根据，承袭战国以来的神仙方术衍化形成。东汉末年出现大量道教组织，著名的有太平道、五斗米道。

祖天师张道陵正式创立教团组织，距今已有1800年历史。道教为多神崇拜，尊奉的神仙是将道教对“道”之信仰人格化体现。道士是道教的神职人员，全国现有住观道士3万余人。宫观是道教徒活动的场所，全国现登记开放的宫观有2千余座。

道教的玄妙思想、神仙境界、奇异方术、逍遥精神、贵生伦理渗透到文学艺术领域的方方面面，道教的自然情怀、浪漫主义深深影响着传统文艺的审美观，提供了取之不尽的精神源泉。

南北朝以来的《搜神记》、《酉阳杂俎》、《聊斋志异》等志怪小说与道教密切相关，唐宋传奇《枕中记》、《太平广记》等包含大量的道教元素。唐诗受道教渲染形成了古奥华丽的风格，宋词中大量词牌名源自道教，元曲中神仙飞升题材的曲目十分突出；明清小说包括四大名著都蕴含道教神学思想，形成了“智者形象道士化”的传统。

此外还有独特的道教文学形式被衍生出来，如李白的游仙诗、明朝盛行的青词，以及《封神演义》、《西游记》等神魔小说。当代流行的修真小说以丹道为主题，玄幻小说、盗墓小说、仙侠小说也与道教紧密相连。“

大象无形、大音希声”思想深刻影响着中国艺术追求写意、神似、自然的风格和神韵。王羲之、顾恺之、吴道子、赵孟頫、黄公望、祝枝山、徐渭、朱耷、郑板桥等书画家都是道教徒，其作品深受道教思想浸润。

道教音乐的曲调、唱腔促进了音乐戏曲的发展，京剧、越剧、豫剧、黄梅戏等都充分汲取其营养。天人合一思想、风水堪舆道术影响着中国传统建筑的选址、布局和建造。

唐朝文学和宋朝文学在很多方面有相同之处，但也存在很多不同，表现在：

一、相同之处：1、唐朝文学和宋朝文学都是我国文学史上难以逾越的高度发达的文化盛世；2、两朝文学成就都对我国文学事业的发展做出了不可磨灭的贡献。3、两朝文学都延续了前代文学的辉煌，并有自己的创新和发展。4、两朝都有自己独特的代表性文学形式，都对文学创新起到了推动作用。5、两朝都涌现出了一大批的文学巨擘，他们的思想成就都影响了后世文学的发展。

二、不同之处：1、唐朝文学形式以诗为主，而宋朝则以词为主，我们常说唐诗宋词，这就是两者最明显的不同之处。2、从文学风格上来看，唐朝自由奔放，天马行空，浪漫主义的多；宋朝稍有拘谨，略显压抑，现实主义的多。3、从文艺理论创造上来看，唐代对格律发展做出了重要贡献，而宋代则开始有了文学鉴赏意识的自觉性。4、从对文学的重视程度来看，宋朝重文轻武，对文学的重视程度显然更高。

李白、杜甫、屈原、司马迁、欧阳修等。

1、李白

李白（701年－762年） ，字太白，号青莲居士，又号“谪仙人”，是唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”，与杜甫并称为“李杜”，为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别，杜甫与李白又合称“大李杜”。

据《新唐书》记载，李白为兴圣皇帝（凉武昭王李暠）九世孙，与李唐诸王同宗。其人爽朗大方，爱饮酒作诗，喜交友。

李白深受黄老列庄思想影响，有《李太白集》传世，诗作中多以醉时写的，代表作有《望庐山瀑布》《行路难》《蜀道难》《将进酒》《梁甫吟》《早发白帝城》等多首。

李白所作词赋，宋人已有传记（如文莹《湘山野录》卷上），就其开创意义及艺术成就而言，“李白词”享有极为崇高的地位。

2、杜甫

杜甫（712年—770年），字子美，自号少陵野老，唐代伟大的现实主义诗人，与李白合称“李杜”。原籍湖北襄阳，后徙河南巩县。为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别，杜甫与李白又合称“大李杜”，杜甫也常被称为“老杜”。

杜甫少年时代曾先后游历吴越和齐赵，其间曾赴洛阳应举不第。三十五岁以后，先在长安应试，落第；后来向皇帝献赋，向贵人投赠。官场不得志，亲眼目睹了唐朝上层社会的奢靡与社会危机。

天宝十四载（755年），安史之乱爆发，潼关失守，杜甫先后辗转多地。乾元二年（759年）杜甫弃官入川，虽然躲避了战乱，生活相对安定，但仍然心系苍生，胸怀国事。

创作了《登高》《春望》《北征》《三吏》《三别》等名作。虽然杜甫是个现实主义诗人，但他也有狂放不羁的一面，从其名作《饮中八仙歌》不难看出杜甫的豪气干云。

杜甫的思想核心是儒家的仁政思想，他有“致君尧舜上，再使风俗淳”的宏伟抱负。杜甫虽然在世时名声并不显赫，但后来声名远播，对中国文学和日本文学都产生了深远的影响。杜甫共有约1500首诗歌被保留了下来，大多集于《杜工部集》。 

大历五年（770年）冬，杜甫病逝，时年五十九岁