内容为:设计中字体的选择、表述方式(形容词)、适用处、与字体的排版、字体的色彩及规格等
字体
纤细、潇洒、圆润、科技、面积、个性、古早(怀旧)、中庸、优雅、雅致、实用、端正、易读、幼稚、肥满、标题、俊朗、清晰、细节
关于男性字体的性取向问题:
粗犷、硬朗、棱角分明、笔直、力量感
营销活动、体育竞技、男性用品、金属、摇滚
女性
只要是女性化属性非常强,或者是以女性为主流消费群体的设计,都可以广泛使用这种属性的字体。比如爱情类,鲜花类、珠宝配饰类,女性用品、护肤品、化妆品等等…
纤细、柔软、细而宛转、苗条、曲线美
孩童
儿童相关的设计,比如趣味游戏、休闲游戏、婴幼产品、游乐园、零食、玩具等等…
圆乎乎、可爱、有趣、肉嘟嘟
中性
非常适合使用在性别属性并不强、并不需要很强烈的情感特征、偏中立的一些设计上面。比如产品说明、平台、科技、手机、电脑等等。
干净、简洁、中性美、细致、平静
被大量的使用在叙述性和陈述性很强,以及历史意味较浓的设计。比如地产公司的一些故事性包装以及一些传统节日性的设计。
A组 “突出”,文字存在的目的只是粉饰这张照片而已。
字体主要是现代等线体,笔画没有装饰。出现题材很广泛,大多数是一些商业图册上,或者用于衬托人物场景时尚气质的上。
B组 是“文字突出”,文字在的衬托下被重点突出出来。
字体主要是古典衬线体,笔画装饰强烈。多出现在传统、自然的以及一些抒情性很强的照片上。
A组的字体组合都被紧密地排列在一个无形的矩形里,在视觉上形成一个面。
B组各个字之间松散地摆放组合在一起,在视觉形成一个个点。
其实可以这样去理解这两组字体在视觉心理的效果,见下图:
主体物与视觉焦点
“突出” 的优秀设计作品里,文字部分与这两个基本要素的位置关系,同样做成效果图。分C、D两组展示。
c组:如果把 主体物 看作是一个面,就不难理解在一个需要 文字粉饰 的作品里,字体之间会被聚集在一个面里,因为面元素的重复出现在一个画面里,整体画面就不会出现违和感,还能让文字和之间保持和谐统一。
如果你能观察了足够多C组类型的“效果图”后,就发现了在所有的这类优秀设计作品里, 文字部分 与 主体物 之间的位置大小关系有三大原则:
D组:
文字部分
与
视觉焦点
的关系基本和上面的铁律相似,但唯一的特别之处在于:
当视觉焦点位于画面中线,文字部分使用居中式。
不过同样也是观察了足够多的“效果图”后,发现视觉焦点的位置不仅仅是与构图有关,这其中还有很多的特殊情况必须要注意到:
第一点提到的照片的主体物是分散且毫无意义的。举一些例子,它们的题材一般是拍摄天空、无边际的森林树木又或者下雨的场景等等… …这类照片的视觉焦点默认在画面的中心点,并且文字部分也只能固定在画面中心,因为文字部分在这时需要拟补原本照片缺乏视觉焦点的缺陷。(D组第一列第三张)
而第二点提到某些被一个场景或物品切割了整张画面的照片,通常是因为地平线或者海岸线之类引起的。还有一种类似的情况是,当照片里的主体物太大,以至于切割了背景出现切割线时,主体物就不能作为一个面来看待了。如D组里二列第二和第三… …就是这种情况,视觉的焦点通常位于切割线的其中一处,通常是色彩密集出现的地方。
第三点非常重要!在画面的内容里眼睛的存在会形成一个视觉焦点,不管是人还是其他生物的眼睛,只要是看到眼睛,那么文字部分的排版就要依据“眼睛”(视觉焦点)而不是人本身(面)
文字部分是怎么选择位置的 ,详细见下图:
字体与图形的配合
以“突出文字”为目的的排版,其 特点 是 不需要分析照片里面的元素 。在大部分设计教程以及很多优秀的设计作品里, 被认为只是 作为一个大色块存在 ,它的存在只是为了最后你想要表达的 文字(情感),铺设基调 。而我前面就提到的,B组的 字体 组合方式往往用 分散的点状摆放 ,因此放在照片这样一个大的“面”上, 形成元素的对比效果 ,可以更有效的 突出文字 部分。
但是这样有一个很大的 缺点 :过于分散的字体之间不仅容易缺乏联系,而且还会造成阅读困难。此外,一张太花哨的照片也会导致你的文字部分难以突出。
大部分优秀排版里采用的解决方案是 运用字体与图形的配合 ,而其中类型有三种:
第一种:形状图形
形状图形主要指方形、圆形以及一些不规则的形状图形。
方形
从左到右依个解释一下:
这是方形“ 集中 ”的例子,方块的存在突出了文字本身,又保证了阅读顺畅。同时这个方块可以在这张照片上的任何一个位置都没有影响,所以很适 合包装设计 的需要。
形状图形这部分我补充一点:形状图形的用法通常有两种, 一种是中间加上一个深色的形状,字体的位置放在形状的中间 。 另一种是在的上下两边各加一个浅色形状,字体的位置放在形状与交界的地方。 这两种方法简称为“一黑二白”,见下图。
圆形
第二种:直线
直线分两种,一种就是纯粹的一条直线,而另一种则是由细小的字组成的一段文字(通常是英文)。
联系 :与上一种相同,但只适用于 标题文字较少 的时候。剩下两个不用解释了… …大家应该都清楚。
第三种:字符
一般是指的数字以及英文字母,配合文字能有更好的突出效果。如上图,,而阿拉伯数字的效果最佳。
以上就是字体与图形的配合部分,不过还有一个例子要特别说明一下:
上图展示的是一个出现频率最高的配合类型的,圆形形状加上字符,然后用连接符接上你要表达的文字。这是最经典的配合类型了。至少突出文字部分的效果非常不错!
PS:以下色彩部分,因为没有大量的实际操作过,所以我不确定结论的正确性。因此色彩部分仅供参考,只希望大家能从中得到一些启发就好了。
我\们多多少少都学习过色彩的基础知识,我们都知道上图的红色代表着热情、绿色代表着自然以及紫色代表着高雅等等… …但是我们却不能以此为参照来决定字体的色彩,因为实际的情况要比这复杂的多。无论一张照片还是海报,都会运用到大量的色彩,把这些色彩集合成一个组合时,将其称之为“色组”,如下图。
这时,要如何区分上图这些色组的视觉心理呢?在教科书上采用的方法是分成四种类型:分别是 “互补色”、“对比色”、“同类色”和“邻近色” 。然后再解释这些类型的视觉心理,比如“互补色”有着突出、华丽的效果或者更吸引眼球等等… …但是这个方法只能解释那些只采用少量色彩的照片或海报,所以这个方法在面对一张色彩丰富的照片或海报时,这个方法又显得太过笼统和片面。
而在网上大部分的配色教程里,则用 “色卡”来解释色组的视觉心理 的, “色卡”是从一张照片里提炼出三到六个主要色彩组合起来的配色方案 ,并认为“色卡”和原照片的视觉心理效果(情绪)是相同的,因此大部分设计作品会以此为参照做配色方案。
但我阅读了很多研究配色的书籍或文章,其中大部分都认为一个“色卡”是远远不足于解释一张照片给人的视觉心理效果的。认为一张照片给人的视觉感受,不是这张照片里所有的颜色共同作用下的结果。并表示一张照片的色彩数量、各个色彩之间的面积以及冷暖的对比等等… …都是会影响一张照片的视觉心理效果的。
于是我总结这些文章的观点,我重新设计了一个色彩的组合模型,用来描述多个色彩组合的视觉心理效果,见下图:
上图是一个色彩组合的模型,我设计成一个倒三角的形状。我稍微简单解释一下:倒三角形最上面的一块是主色,主色是这张照片里最突出的色彩,通常是照片里的面积最大。往下一个是副色,副色比主色的突出效果要较弱一些。再往下则是一些辅助色以及一些面积非常小的点缀色等等… …
这个模型可以解释很多色彩组合的视觉心理效果,见下图:
X:亲和 – 强烈
主色和副色的对比关系是会影响照片的视觉心理,当主色和副色的对越弱,画面的表现越柔和,相反主色和副色的对比越大(通常是由两者的冷暖、面积、色相的不同),画面的表现就越强烈。
Y:平均 – 突出
这里指的是主副色和其他的颜色的面积比例关系。当主副色的面积和其他颜色的面积相差无几的时候,画面表现出唯美的感觉。相反主副色的面积远远超过了其他颜色面积的总和时,画面的情绪完全由主副色主导。
Z:单调 – 丰富
这里比较的是一张照片里色彩的数量,数量小就会显得单调,相反则越丰富。
上面三种类型都用XYZ来标记,因为我要总结字体以及色彩的选择与色彩组合模型之间的关系时,我就要用到下图这个大模型了:
上图展示的大模型里,色彩模型的三种类型做成了一个三维的坐标轴系,这表明了任何一张照片的色彩组合,都是这个XYZ轴系里的一个点,也就是说任意一个色彩组合模型会同时满足三种类型的其中一种,最终会形成八种色彩组合模型(八种情绪),下面列举一些:
大家能看到在大模型里还有冷暖区分的四个色块,它们代表了四个区域,从上往下分别是“粗古”、“细古”、“细现”和“粗现”。这些色块是表达:当一个色彩组合越倾向坐标系的正轴时,则使用越粗的古典字体。相反地,越倾向负轴时,则使用越粗的现代字体。
简单地来说, 就是当一张照片的色彩的越强烈、越突出、越丰富时,就用古典的衬线字体,而且要越粗越好,而当一张照片的色彩的越亲和、越平均、越单调时,就用现代的无衬线字体,而且要越粗越好。 这是大模型的作用之一:不同色彩组合对字体选择的影响。
大模型的另外一个作用在于,我们还可以通过对增减或改变某个色彩,来改变这个照片的色彩组合倾向,来表达某一个情感、主体又或者适应某一个字体等等… …而改变的方法,就是利用字体或形状图形的颜色。这就意味着在上加字这个行为,就已经是在影响一张照片的色彩心理了。
综上,我们拿刚才的来举一些例子,见下图:
第一个例子,由于照片的色组属性是“强烈”、“突出”和“单调”,所以选用了细笔画的古典字体,这是一个“文字粉饰”的例子。
第二个例子,是一个“突出文字”的例子。虽然这张照片的色彩属性有“强烈”和“突出”,但色彩却是“单调”的,我的做法是先加上两个粗笔画的毛笔字(粗古),突出一个主色。然后再放一段酡红色的英文,是色组变得丰富,同时配合“粗古”,让色彩的情绪表达地更加明显。
最后的例子,是关于形状的颜色和透明度设置的一个示范。由于这张照片的色组属性太过平均,所以我用一个形状压住一个副色调,然后用“粗古”字体压住主色调,将这个色组的“平均”属性转为“突出”。这个例子是想表达:形状图形的色调选择,关键在于你想怎么改变色组的属性,而半透明的设置,可以改变色组的“丰富”属性。
过程见下图:
5单个字体的形态
篇幅已经很长了,直接上结论吧(累)。总结了所有的教程和优秀设计作品,我认为区别单个字体之间最重要的三个特征:见下图
体饰指的是在字体笔画末端的装饰,字体的体饰之间不是有或无,而是多和少,这是一个比较模糊的概念。通常按照笔画体饰的多少划分“古”文字和“今”文字。“古”文字适合作为标题,出现表现自然、传统或者表现历史厚重感的题材里,“今”文字大多是在时尚、科技或者普通生活题材里,“古”文字最重要的特点是抒情,“今”文字则注重简洁。
笔画的差异在于粗细,粗笔画用于强调,细笔画则用于修饰细节,例如突出某商品的精细做工。这里还有特别说明的一种情况是粗细结合,笔画的粗细差异算其实是属于体饰的变化。
转折的差异在于曲直,转折越尖锐的字体适合表达力量感,反之曲面转折的字体适合表现女性的柔美。见下面两个例子
在不同平台的界面设计中规范的字体会有不同,像移动界面的设计就会有固定的字体样式。网页中会有常用的几个字体,在这我和大家分别介绍一下。
以下是在72像素/英寸下的规范
移动端常规字体
IOS :常选择 华文黑体 或者 冬青黑体 ,尤其是冬青黑体效果最好。
Android
英文字体:Roboto
中文字体:Noto
移动端常用的的字号有哪些呢?
导航主标题字号:40-42px
我一般设计就用40px,偏小的40px字号,显得精致些。
在内文展示中字号大小又是多大呢?
大的正文字号32px,副文是26px,小字20px。 在内文的使用中,根据不同类型的App会有所区别。
像 新闻类的APP 或 文字阅读类 的APP更注重文本的 阅读便捷性 , 正文字号36px ,会 选择性的加粗。
而 列表形式、工具化的APP 普遍是正文 32px ,不加粗。 副文案26px,小字20px
26px的字号还会用于划分类别的提示文案 ,因为这样的文字希望用户阅读,但不要抢过主列表信息的引导。
36px的字号还经常运用在页面的大按钮中 。为了拉开按钮的层次,同时加强按钮引导性,选用了稍大号的字体。
(见下图中的退出按钮)
大家注意了,在选用字体大小的时候一定要选择 偶数的字号 ,因为 在开发界面的时候,字号大小换算是要除以二的 。这个详细缘由大家可以网上查询,我就不在这一一的介绍了。
常用字号的大小基本就这几个,根据版式设计需要也会采用异样大小的字号来特殊处理。这种更高的要求设计师的全局把控能力了。
网页端
常用的字号有哪些呢?
网页 中文字字号 一般都是 宋体12px或14px (无状态), 大号字体 用 微软雅黑 或 黑体 。 大号字体是18px、20px、26px、30px, 一般使用 双数 字号, 单数的字体在显示的时候会有毛边 。
1 平平稳稳:微软雅黑/方正中黑
微软雅黑系列:在网页设计中这款字体使用的非常平凡,这款只无论是放大还是缩小,形体都非常的规整舒服。在设计过程中建议多使用雅黑,大标题用加粗字体,正文用常规字体。
方正正中黑系列
中黑系列的字体笔画比较锐利而浑厚,一般运用在标题文字中。但这种字体不适用于正文中,因为边缘相对比较的复杂,文字一多会影响用户的阅读。
2 与时俱进:方正兰亭系列
方正兰亭系列:个人最推荐的就是这个系类的字体,整个兰亭系列的字体有大黑、准黑、纤黑、超细黑等。因笔画清晰简洁,这个系类的字体就足以满足排版设计的需要。可以通过对这个系列的不同字体进行组合,不仅能保证字体的统一感,还能很好的区分出文本的层次。
3 刚劲有力,运动型:汉仪菱心简/造字工房力黑/造字工房劲黑
在这几个字体中,他们有着共同的特点,字体非常的有力而厚实。基本都是以直线和斜线为主。适合广告和专题使用。在使用这类字体的时候我们可以使用字体倾斜的样式,让文字显得更为活力。在这三种字体中,菱心和造字工房力黑在笔画、拐角的地方采用了圆和圆角。而且笔画也比较的疏松,更多的有些时尚而柔美的气氛。而劲黑这款字体相对更为厚重和方正。这类字体使用在大图中偏多,效果比较突出。
内容来自优设网
适合总裁文:宋体,方正大标宋
适合素锦:方正清刻本悦宋简体
适合校园:华康饰艺体
适合Q版:汉仪太极体,迷你简凌波,华康海报体,华康少女字体,汉仪海韵字,华康魔风体,汉仪黛玉体,汉仪汉仪雁翎体简
适合男频:迷你简葵心
我目前能记住的只有这么多了,
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