初中美术教案范文【三篇】

#教案# 导语教案是教师为顺利而有效地开展教学活动，根据课程标准，教学大纲和教科书要求及学生的实际情况，以课时或课题为单位，对教学内容、教学步骤、教学方法等进行的具体设计和安排的一种实用性教学文书。 考 网准备了以下内容，供大家参考!

篇一《中国民间美术》

学习领域造型--表现

课时1课时

教学目标

1．了解人体的基本比例及其处在不同姿态情况下比例的变化。

2．学习用简单的线条描绘人物动态的基本方法和人物写生的一般步骤。

3．通过人物全身姿态的写生练习，感知人体结构的和谐美和人体的动态美。

教学准备

教具准备：人体比例教学挂图；多媒体教学课件等。

学具准备：图画纸；橡皮；铅笔、钢笔等。

课堂教学

（一）引导阶段（约20分钟）

（1）引导学生交流讨论，说一说在体育课上小伙伴们的各种动作姿态，并相互表演一下这些动作。同学们，你们想不想把这些动作画下来？今天我们就共同来学习如何画好我们的校园伙伴。

（幻灯片2展示）课题—校园伙伴

（幻灯片3展示）

活动一

学习与研究：a、不同姿态的人体比例有什么不同？

b、人物的动态与重心如何掌握？

（2）幻灯片4展示研究主题：a、不同姿态的人体比例有什么不同？

（出示人体不同姿态比例挂图）

如果以人体头部长度作为一个单位，那么人体总身高可以确定为几个头的比例？其它姿势呢？请同学们观察讨论后回答。

如果是坐姿，人体垂直高度是几个比例？（5个半）少了多少？（1个半）是哪部分变短了？（大腿和臀部）；席地而坐呢？3个半，只剩头顶到臀部的高度了；如果是蹲或跪呢？3个半加脚长（脚长不足1头高）不到4个半）。结论：站7、坐5半、蹲4半、盘3半。

请注意：刚才所说比例的前提是上身直立时，如果脊柱发生弯曲会怎样变化？变多还是变少？

（3）幻灯片5展示研究主体题b、人物的动态与重心如何掌握？

学生讨论后回答；教师作补充：要想画好人体，在抓住了人体比例变化后，还要把握好动态人物的重心线和动态线。那么，什么是重心线和动态线呢？请看屏幕：

（幻灯片6展示图例—运动人体：重心—重心线—动态线）

重心是指重力的中心，大约在人体脐孔上下；重心线是指通过人体重心向地面所引的一条垂直线；

体现人体运动总趋向的主线就是动态线，它是随着人的脊椎的弯曲程度和四肢曲伸而变化的。

（二）发展阶段

写生与表现（约22分钟）

活动二：

1、画出课本第9页照片中人物的重心线和踢球伙伴的动态线。

2、你知道该如何表现小伙伴的动态特征了吗？

1、（幻灯片7）展示

下面，我们就来画画我们的伙伴。

2、学生写生：

a、分别找男女生各一名当模特，男立女坐。

b、指导学生认真观察，确定位置比例、重心及动态变化。

C、注意把握小伙伴的形象特征及性格特征。

（三）展示讲评（约3分钟）

交流展示作业，让学生互评作业优缺点，总结出共同存在的问题并提出改进建议和方法。

（四）课后拓展（幻灯片9）

（1）随时做一些校园生活中的人物速写练习，巩固本课所学并为以后的创作搜集素材。

（2）运用所学知识和方法，用线条对家庭成员或其他身边的人物进行写生练习；尝试画运动状态中的人物速写。

篇二 《园林与民居》

教材分析：

中国古代的园林艺术与中国古代宫殿建筑同样显示出鲜明的民族特色和高度的艺术成就的，它不仅具有悠久的历史和高度的成就，而且独树一帜，自成体系，与欧洲、阿拉伯园林艺术并称世界三大园林体系。中国的园林，既是作为一种物质财富满足人们的生活要求，又是作为一种艺术的综合体满足人们精神上的需要而出现的，园林建筑体现的是“人与自然相亲和的思想传统”；我国民居建筑表现出强烈的民族特点和浓厚的地方色彩，显示出丰富多彩的艺术面貌，体现“长幼有序的观念”，主要是实用性。

教材中第一段先对中国园林的地位、起源、特征加以概括的说明；第二段对中国园林的分类、设计思想、艺术手法作了介绍；第三段讲的是欣赏方法与欣赏要点；然后是分别介绍拙政园、网师园、圆明园与颐和园。

民居建筑一节，首先强调了其实用性及民居的分类，然后对南、北及少数民族民居分别加以概括的介绍。

对我国的欣赏有助于提高学生对园林、民居建筑知识的积累以及对于建筑的审美的提高

教学目的：

1． 使学生对中国园林艺术与民居建筑有基本的了解；

2． 通过对形式上的分析研究，总结出其精神内涵，提高欣赏的能力；

3． 通过了解中国传统园林艺术的设计思想对现代环保意识的影响，提高民族自豪感，进行爱国主义教育

教学重点：

1． 了解建筑艺术的思想内涵及实质；

2． 初步掌握欣赏的方法，通过直观的建筑实体，分析出象征的意义；

3． 中国园林艺术对现代环保思想的影响。

教学方法：

讲解、讨论、提问、欣赏

教学工具：

多媒体、课件

教学过程 ：

导入 ：让学生欣赏一组本地园林的，吸引注意力，常熟是一座县级市园林城市。

进入课题“”。让学生观看短片（苏州园林），针对短片提问：我国园林的主要特色是什么 自然山水风景园

我国园林有哪些主要类型 皇家园林、私家园林、风景园林

我国的四大名园是什么 拙政园、留园、颐和园、避暑山庄

对南方园林的代表——苏州园林拙政园的进行欣赏，以及北方园林的代表——北京颐和园的欣赏，在欣赏过程中穿插讲解。（或让去过园林的学生谈谈感受，并介绍游园的经历）

（教师讲解）中国园林最早见于史籍记载的是公元前十一世纪西周的灵囿（“囿”是中国古代供帝王贵族进行狩猎、游乐的一种园林形式。）至今已有三千年的历史。随着社会的进步，中国园林逐渐形成独特的民族形式，自成体系。它的主要特点是崇尚自然而又妙造自然，把人工美与自然美巧妙地结合起来，创造了独树一帜的自然山水式园林。由于文人参与园林的建设，中国古代的园林充满了文人气息和诗情画意。“诗情画意”是中国园林的精髓，也是造园艺术所追求的境界。为达到这一目的。造园艺术家常利用古人诗文与造景的结合。我们刚才欣赏的短片中的苏州园林就是典型的代表。我们再来看一些有关园林的。（显示远香堂）取宋周敦颐《爱莲说》中“香远益清”之意，提为远香堂。水中遍植荷花，因荷得名。夏日池中荷风扑面，清香远送，是赏荷佳处，园主借花自喻，表达其高尚的情操。

（显示“香洲”）香洲为“舫”式结构，有两层舱楼，用的是屈原笔下“芳洲”的典故《楚辞》中有“采芳洲兮杜若，将以遗兮下女”的句子，古时常以香草来比喻清高之士，此处以荷花景观来喻意香草，船头是台，前舱是亭，中舱为榭，船尾是阁。（显示“小飞虹”）是苏州园林中的廊桥，取南北朝宋代鲍昭《白云》诗“飞虹眺秦河，泛雾弄轻弦”而命名。朱红色桥栏倒映水中，水波粼粼，宛若飞虹，古人以虹喻桥。

（显示与谁同坐轩）苏州拙政园“与谁同座轩”：取苏轼词“与谁同座，明月清风我”之句为名。苏轼词的原意是标榜清高不群，这里只借以写景，使意境更为丰富。沧浪之水浊兮，可以濯我足”，以示其志之清高。

（中国园林艺术的境界是讲究自然天成，不露人工斧凿的痕迹。它的特点是一切要按自然美的规律来安排（尊重自然规律，屋内的柱子的朝向按照树木在自然界的状态）受道家思想的影响，如“人法地，地法天，天法道，道法自然”，要求人们要尊重自然规律的法则，不要横加干涉自然法则。园林主要是摹仿自然，即用人工的力量来建造自然的景色，中国古代园林，是把自然的和人造的山水、花木以及建筑等融为一体的游赏环境。以自然与人工的关系来划分可分为风景园林和城市园林。风景园林是在较广阔的自然环境中点缀少量人工建筑，如，颐和园，而城市园林则是在人工建筑的环境中布置山池、花木等自然景观，如，苏州园林。分的细一点则，它主要有三种类型：一种是面积较大、气派宏伟的皇家园林，如清代的圆明园、现存的北京颐和园等；另一种是规模较小的私家园林，园林风格因园主的情趣而异，如苏州的拙政园、网师园等。还有一种是城郊风景区和山林名胜，如杭州西湖、昆明西山滇池等。这种园林规模也较大，多是把自然的和人造的景物融为一体。这三种类型的园林中以前一、二种艺术成就，集中体现了中国古代园林艺术的特点和精华。但万变不离其中，都是模仿自然，建筑隐于自然山水环境中。）

小组讨论：

我国的园林建筑有哪些特征？南北方园林建筑有哪些区别（提示：都有哪些要素构成？建造的目的是什么？规模怎样？）

我国园林的特征：

1．取法自然，高于自然，容自然美与建筑美为一体，以诗情画意的传统作为创作方法。

2．为了满足封建统治阶级和文人士大夫游憩生活的需要而兴起和发展的，渗透着封建文人的艺术情趣

3．都凝聚着劳动人民的智慧和创造力

4．划分景区和空间，善于“借景”

5．追求寓情于景、触景生情的艺术境界

要素：

园林少不了建筑，建筑在东西放园林中扮演的角色不同，西方古典园林的布局中，建筑占主导，园林是延伸部分，服从于建筑，使园林“建筑化”，建筑是孤立的，无须同园林互相渗透。中国园林的布局中，园林统帅建筑，巧妙地使山石流水，花草树木渗透到建筑中去，迫使建筑园林化，要求建筑随高就低，因山就势，自然敞开，使建筑本身与自然融为一体。

中国古代向来把园林看成是一首诗或一幅画，而不是单纯的土木工程，它巧妙地将诗画艺术与园林熔于一炉，如建筑上的匾额、雕塑等。诗画与园林作品不仅赞赏自然本身的形态美，而且更注重自然的内在美，将自然“人格”化，认为松柏延年、荷花廉洁、翠竹虚心，岩石坚贞，都和人的情感相联系。竹影花影、风声雨声、阳光月光、茶香花香都能激起人们的情感和丰富的联想

中国园林三大要素：

山水地形：山是永恒稳定的象征，大园山大，主山多是土山，山石用在重点部位称“山骨”，小园山小，可全用山石堆叠；水是智慧和廉洁的象征，水从山泉流出，通过曲折的溪涧最后汇成大池，成为园林的主体水面

花草树木：富有生机，象征着欣欣向荣。花草树木是自然式的，讲究意境，花木种类的选择都要顺应地形、朝向等自然气候条件与植物的生长习惯，同时特别注意保留原有的古树和植被，使之成为全园植物的骨干。

园路建筑：“曲径通幽”建筑分散在自然要素之中，与自然的景物交织在一起。园中的主要建筑往往和主山池相对，自然景色最集中的地方往往有点景和观景的建筑。建筑和园路还起着分隔空间和组织游览路线的作用。

园林中的对景和借景：

对景：中国园林讲究的是“步移景异”随着人的走动，景物就不断地变换。在中国园林中，的景点往往置于最有利的地势上，而且有的自然环境作衬托，在游览路线最适于停留的地方便是赏景的位置，在景点多的园林中，各个景点常互为对景。有时为了强调对景中最精彩的部分，还利用门洞、窗洞或建筑的间隙把对景框起来

借景：把园外的佳境，通过精心选择和剪裁，收纳到园林中来，扩大空间感。借景有多种形式：

远借 如，拙政园“依虹亭”、“菏风四面亭”借园外北寺塔

邻借 如，颐和园漏窗，信步间透过一个个窗洞，就能“步移景异”地欣赏到一幅不同的画面

仰借、俯借则是观赏的角度不同，如，晴空万里，春江渔火

应时而借，一日之间的疏影移动，晨曦残阳

借景还可引申为借声、借香等等。

园林的景的欣赏

静观（类似欣赏一幅幅）

所谓“静观”是庭院中人能够驻足的观赏点，在可停息的小亭里、坐椅上留住人，使人能对四周的景观仔细观赏。因其视点与景物的位置不变，眼前犹如出现一幅立体的风景画，整个画面就象一幅静态图画，造景就是有意识地安排视线范围内的主景、配景、前景、中景和远景，尽可能使画面向纵横发展。

在中国古典园林中还常常通过各式洞门或通过各式窗户及各种漏窗，透过门框或窗框，透过门，空间相互联系、渗透，使空间感觉更为深远，使画的境界更生动、更深邃，耐看、耐寻思，让人回味。

动观（类似欣赏短片）

所谓动观，是通过一定的行走的路线，把不同的景组成连续的景观序列，随着人的移布，景色不断地发生变化，因其视点与景物相对位移，犹如观看一幅长卷图画，一景一景不断闯入眼帘，成为一种动态的连续构图，获得良好的动观效果。西方"流动空间"的理论和东方"空间分隔"的理论都异曲同工地创造出庭园步移景异的景色。

尤其在中国的古典园林中，苏州一批面积狭小的私家庭园采用了曲径通幽的表现手法，将动观的景色表现得淋漓尽致。庭园造景有如撰文画画，有法而无定式。同一景色画家可用不同笔法表现之，摄影师可从不同角度拍摄之，同一园林也可用不同构思设计之。几百座江南庭园千变万化，各有所妙。故园林造景能有独特的立意，做到'虽有人作，宛自天开'的意境就可称为佳作。

每个庭园造景时，不可忽视动观和静观的景色，通常狭小的庭园应以静观为主，动观为辅。遵循"小中见大"的原理，创造出"有限中见无限"的美景，更重视障景、框景、借景等手法的应用。在相对较大的庭园中，应以动观为主，静观为辅，更应注重空间的分割，通过对景，夹景、添景等各种形式，造成或开郎，或收敛，或幽深，或明畅的空间，使景色更为丰富。 在现代的庭园造景中，研究植物高低、色彩、质感、动势等的配置，组成优美的焦点景观，将会是更为重要的课题。

引导学生总结：园林艺术作为中国封建文化的一部分，是为满足封建统治阶级和文人士大夫游憩生活的需要而兴起和发展的，渗透着封建文人的艺术情趣，这些文化遗产，又是劳动人民智慧和创造力的结晶。中国园林，取法自然，高于自然，融建筑美与自然美为一体，以诗情画意的传统作为创作方法，至今仍值得借鉴、继承和发扬。

欣赏了我国的园林建筑之后，我们再来看一下我国的民居建筑（显示一组民居），将各地的民居建筑进行对比，概括我国民居建筑的特点：（结合进行讲解）

平面形式丰富，空间组合多变

因地制宜，就地取材

造型朴实，群体和谐，环境优美

鲜明的民族特色

（新疆喀什地区天旱少雨，居民喜爱户外生活，院落四周设廊，廊下砌土坑，上铺地毯，是平时待客及家人活动之处。

福建永定县古竹乡圆土楼，为自卫防御而形成的一种封闭型聚居环形大楼，外墙用土造，厚达一米多，大楼一般为一环，高2~4层，每层16间，多的有32开间，内部各间有回廊相连，外部下层不开窗，第三、四层开小窗。）

北方寒冷，人口相对少——多四合院、三合院，空间大些

南方炎热多雨,人口密集——住宅紧凑，多为楼房

少数民族由于安全因素——以族为单位，居住大型集团住宅，形成各种形状的土搂，便于防御

民居建筑的实用性大于精神性追求。

课后思考题：

l 请举例说说中国道家思想对中国园林的影响，以及它对现代环保意识的影响？

l 当今各高楼大厦拔地而起，现代建筑越来越多，他们同园林建筑、民居建筑能不能相融合？

篇三《剪纸》

教材分析:

本课的设置是让学生了解民间艺术美，发扬我国民族，民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。本课知识点与第一册的图案有相通之处，学习时可相互联系。教师在教学中应运用典型作品启发学生发现知识点，培养学生的观察力与创造力，将民间艺术发扬光大。艺术历史悠久，它向产生发展同古代的风俗有直接关系，人们用它作为迎春、喜庆的装饰品，还广适应用到刺绣、印染、陶瓷等工艺中。具有单纯、简洁、明快、朴实、富装饰性的特点。一般来说北方粗犷朴拙，南方精巧秀丽。题材广泛，表现劳动人民生活、思想情感和审美情趣。其形式有阳纹、阴纹、点色、套色、分色、衬色等。使用简化、夸张和添加的造型装饰了法，着意艺术情趣和意境的表现。构成形式呈均衡或对称式。经起稿、剪刻和贴裱完成。剪刻时按先细后粗、先密后疏、先内后外、先上后下、先在后右的顺序进行。在剪刻时阳纹要“剪剪相连”阴纹“剪剪相断”注意剪刻刀味。

教学目的：

唤起学生对民间艺术的热爱；使学生认识民间艺术，学会运用的基本技法制作作品；培养学生的创造性思维能力和动手能力。

教学重点 ：重点理解和掌握的造型装饰手法，培养学生创造

性地设计作品能力。

教学难点 ：是创作和正确把握纹样好连接与完整性。

教学准备：作品若干，各色电光纸，剪刀、刀子各一把，2

开白纸两张；投影仪。

作业 要求：能够在课堂上独立设计完成一幅窗花图样，做到造型

单纯、简洁、富有情趣。

教学过程 ：

（一）组织教学、检查学具。（l分钟）

（二）学习新课（10分钟）

l、教师出示邳县作品，问学生：这是一幅什么艺术作品？学生回答：。引出课题。

教师讲述：这些作品出自邳县农民之手，它不仅表现了人们喜闻乐见的事物，也反映对美好生活的向往和丰富的艺术想象力。

2．请学生欣赏课本（P17P18）作品。欣赏的同时归纳的题材种类。（教师板书）

3．结合作品教师讲：是我国传统的民间艺术，历史悠久。大体上分为南北两大流派：北方粗犷朴拙，天真浑厚；江南精巧秀丽、玲珑剔透。的样式很多，这是窗花、墙花、门笺。喜花、枕花、礼花等。具有单纯、简洁、明快、朴实、富装饰性的特点。（教师板书）

4．教师将展示给学生问：这些作品是运用哪些工具制作出来的？（学生回答，教师板书）

5。教师指图1、图2，用启发性的手势、语言提问：图1、图2都是人物头像，但在眉眼等细节上却用了截然不同的表现手法，那位同学发现了？（教师综合学生回答板书）教师再指图3图4问：用什么方法能让这两幅出现多种色彩呢？（学生回答困难，教师可用半成品给学生示范，结合学生回答教师总结板书）。

6、教师展示图5、图6、图7，讲：下面我们研究的造型装饰手法，图5这幅突出了人物的形态，而次要的细部却没有刻画，它采用的是什么方法？（学生回答，教师板书）教师指图6图7问：鱼和猪的形象和生活中的形象有什么差别？大家讨论一下。（同学讨论后回答，教师板书）

7、教师展示图8、图5问：这两幅图的构成形式有什么不同？（根据学生回答教师板书）

8、教师给学生做示范。示范时配以讲解，注意扩展学生的思路。如：：运用折叠法剪的是光卉（图9），如果剪单独对称式的人物怎么剪（图5）？均衡式的呢？（图8）？

（三）布置课堂作业 ，学生设计制作，教师辅导。先让学生认真观察图1图2，指出阳刻时应“剪剪相连”，阴刻时要“剪剪相断”。再让学生观察图9图10，指出对错。经过比较议论得出画纹样时必须注意纸的连断的结论。突破难点。

（教学建议：展示和板书用投影仪）

（四）展评学生作品，请部分学生阐述表现意图。

（五）师生回顾本节课的知识点。并点题：以上学习的是的一般常识，剪刻纸来自民间，表现民间，我们要从民间中吸取营养，多看，多想、多动手，一定会创作出好作品。

七、板书：

民间艺术――作品展示

一、 的艺术特点：单纯、明快、简朴、朴实、富装饰性。

二、 的题材：花鸟虫鱼、人物、自然景观、吉祥图案、传说、神话。

三、 制作方法：剪、刻。

四、 表现形式：阴刻、阳刻、点色、套色、分色、衬色。

五、 造型手法：简化、夸张、添加。

六、 纹样的构成形式：对称、均衡。

作为一名辛苦耕耘的教育工作者，就有可能用到教案，教案是实施教学的主要依据，有着至关重要的作用。优秀的教案都具备一些什么特点呢？以下是我帮大家整理的幼儿园美术教案8篇，仅供参考，大家一起来看看吧。

幼儿园美术教案 篇1

活动背景

幼儿都很喜欢颜色鲜艳的东西，超市里五彩缤纷的棒棒糖简直是幼儿们的最爱，很多幼儿提起棒棒糖都是一副很感兴趣的样子，这堂绘画课就正好让幼儿画出自己最爱的棒棒糖。

活动目标

1、感受和学习用螺旋线表现棒棒糖。

2、通过迁移绕毛根的经验，尝试表现棒棒糖螺旋状的花纹。

3、体验为糖果店制作棒棒糖的快乐。

活动准备

1、幼儿观察过各种棒棒糖。

2、实物棒棒糖(最大号的)。

3、毛根，水粉笔，彩色卡纸，水粉颜料(红、黄、浅蓝、浅绿、白、橘)。

活动过程

1、教师创设“糖果店”的情境，引起幼儿的兴趣。

教师：我们的糖果店里有一种又好吃、又好看的棒棒糖，客人们可喜欢了。

2、幼儿欣赏棒棒糖，感受螺旋线的特点。

教师：瞧，这种棒棒糖身上的花纹是什么样子的呀

3、幼儿用卷绕毛根的方法，感受和表现螺旋变大的棒棒糖。

(1)教师出示毛根，鼓励幼儿大胆尝试。

(2)教师：棒棒糖身上一圈一圈绕起来的花纹是怎么变出来的

要点提示

教师边说边示范，示范的动作要慢一些，让幼儿看清楚毛根一圈一圈绕起来的过程．有利于幼儿把用毛根绕螺旋形的经验迁移到绘画中。

4、教师请个别幼儿示范，用“螺旋线”的方法变出“棒棒糖”。

(1)教师：谁能把“棒棒糖”一圈一圈卷起来的样子画给大家看一看

(2)幼儿空手练习画螺旋线，表现棒棒糖。

5、幼儿自由创作，教师巡回指导。

教师：今天我们一起来为糖果店画很多好吃的棒棒糖吧。

6、集体欣赏作品，想象不同颜色的棒棒糖的味道。

教师：你喜欢哪种颜色的棒棒糖它是什么味道的

幼儿园美术教案 篇2

活动目标

1、学习撕纸块，用胶棒粘贴的技能。

2、知道小鸟是人类的好朋友，要关心照顾它们。

3、萌发关爱环境的情感。

4、培养幼儿良好的操作习惯，保持桌面干净。

5、培养幼儿的欣赏能力。

设计意图

由于小班幼儿年龄小，对手工活动比较感兴趣，它们又都很喜欢小动物，对小动物的关爱产生浓厚兴趣。所以我设计了《小鸟回家》这节活动。通过让幼儿学习撕纸，粘贴活动，培养幼儿的手工技能，让幼儿自觉萌发爱护、保护环境的情感。

活动准备

1、红、黄、绿色彩纸，胶棒、小筐等。

2、小鸟若干，大树树干图。

3、游戏背景音乐《快乐的小鸟》。

活动重难点

重点是让幼儿学习撕纸块，难点是撕纸的方法。

活动过程

1、听音乐教师带领幼儿做小鸟飞的动作进活动室，教师与幼儿听音乐一起做手指游戏，活动手关节。

2、教师创设情境，通过谈话，激发幼儿产生帮助小鸟的愿望，指导幼儿撕贴树叶。

教师与幼儿停在没有树叶的大树边谈话：“小朋友看这是什么？（大树）你们知道大树怎么了吗？”（哭了）“大树为什么哭呢？”（没有树叶了）“这里原来是小鸟的家，可是现在，大树妈妈一片树叶都没有了，小鸟们都不愿意回来了，大树妈妈真伤心呀！小朋友你们能想办法让小鸟快点回家吗？想不想帮小鸟造一个家呢？”

“小朋友们刚才说的都很好，也帮大树妈妈想了许多办法，现在我们就用撕树叶、粘贴树叶的方法来帮助大树妈妈好不好？帮小鸟造一个家。”

3、教师出示绿色彩纸，用食指和拇指捏住轻轻撕成块状做“树叶”。然后用胶棒涂在“树叶”的一面，轻轻的贴到大树上。

4、教师将红、黄、绿色彩纸、胶棒放到小筐里，引导幼儿自由的选择彩纸进行撕树叶、粘贴大树的活动。教师提醒每个小朋友撕完树叶后要把废纸、还有胶棒都要放到小筐里面，不能乱扔垃圾，知道爱护活动室的环境。

5、教师出示已画好的树干图，请幼儿为小鸟做一个美丽的家。幼儿自由撕纸，粘贴树叶，教师巡回指导，提醒幼儿要将树叶粘贴在轮廓内。（活动时伴有轻音乐）教师可增加点难度，让幼儿学习撕各种各样的树叶。幼儿进行操作，教师个别指导。

6、出示“小鸟”，引导幼儿送“小鸟”回家。

教师：“小朋友，小鸟听说大树妈妈又长出了许多树叶，都高兴的飞来了。让我们一起送小鸟回家好不好？”教师和个别幼儿一起将小鸟粘贴到大树上。

7、教师小结：为了给小鸟一个安全的家，请小朋友们要爱护、保护我们身边的环境，关爱小动物。请小朋友们把垃圾捡起来放到纸篓里。

活动延伸

教师：“小鸟们都回来了，大树妈妈非常开心,也非常感谢你们帮助了它，它希望我们再帮它一个忙，让我们去告诉所有的人们，以后不能随便摘树叶，要爱护我们的大树，爱护小鸟，现在我们就一起去告诉幼儿园里所有的小朋友好不好？”活动结束，教师带领幼儿听音乐《小鸟飞》出活动室。

反思：

这节课主要是发展幼儿的动手能力，通过撕纸让小班幼儿的手臂和手一起动起来，也比较适合小班孩子的年龄特点。孩子们都知道大树是小鸟的家，通过帮助大树粘贴树叶以及送小鸟回家，来让幼儿知道爱护大树爱护小鸟，并教育幼儿爱护身边的环境。

小百科：鸟最早见于甲骨文其本义为长尾飞禽，后引申为能飞的昆虫、地名等。

幼儿园美术教案 篇3

教学目标

1学习在指纹上添加简单的线条，使其变成有趣的动物形象。

2尝试用指纹印画，大胆想象，体验创作的快乐。

教学准备

1彩色粉纸、水彩笔人手一份。

2红、蓝印泥，擦手的毛巾。

3实物投影仪。

教学重点与难点：学习在指纹图案上添加简单的'线条。

教学方法与手段：直观演示教学、操作教学、多媒体辅助教学。

教学过程

一、手指游戏，激发兴趣

1、师：今天爸爸妈妈来听我们上课，你们开心吗那我来看看谁坐的最神气!现在老师要来和你们玩一个手指游戏，伸出你们的小手跟着我一起做!

一个手指头呀，变变变，变成毛毛虫呀，爬呀爬!

二个手指头呀，变变变，变成小白兔呀，蹦蹦跳!

三个手指头呀，变变变，变成小花猫呀，喵喵喵!

四个手指头呀，变变变，变成小螃蟹呀，横着爬!

五个手指头呀，变变变，变成花蝴蝶呀，飞呀飞!

2、师：刚才我们都是神奇的小魔术师，用我们的手指变成了小动物，对变成了哪些小动物

3、我们的手指本领可大了，不仅能通过游戏变成小动物，还有很多的作用呢，你们知道手指还有哪些用处

二、观察指纹画

1、出示印有指纹的画，引起幼儿的兴趣。

今天老师用手指画了一幅画，你们想看吗画的什么这棵树是什么样子的叶子又是什么样的你们猜猜看是怎么画出来的

2、请幼儿仔细观察，大胆判断。

师：这些圆圆的东西啊，是老师运用我们手指上的指纹给印出来的。这叫指纹画。你们想不想看看老师是怎么变出指纹宝宝

3、教师示范

三、了解指纹的印制方法。

(1)引导幼儿发现掌握正确印制指纹的方法。

师：你们想不想印出可爱的指纹宝宝啊老师告诉你们一个小秘密，就是我们的指纹宝宝不喜欢太拥挤的地方，所以，小朋友在印制指纹的时候要给每一个指纹宝宝一个舒服的位置。大家都去试试看吧。

(2)重点：怎样才能印出清晰的指纹。

师：用手指用劲的亲亲红红的印泥，再用我们的指纹宝宝稳稳的亲亲白纸，不要摇晃和挪动。

四、启发幼儿想象，将指纹变成各种各样的东西。

1、教师根据幼儿想象出的东西，当场在指纹上进行创作。

师：刚刚我们印制了很多指纹宝宝，开心吗可是老师觉得这些指纹宝宝都是一个样子，不好玩，咦，我们来帮帮他们，把他们变成各种各样好玩的东西好吗谁来说说看，指纹宝宝可以变成什么

(小鱼、小鸟、小树、小花、太阳、乌龟、车轮胎、小娃娃、螃蟹、小蜗牛……)

2、教师根据幼儿说的各种东西当场在指纹上进行创作，可配上儿歌，如：“小指纹，变变变，变条小鱼游游游”等。

3、引导幼儿仔细观察老师的添画并提问：老师把指纹宝宝变成了什么添上了什么这是指纹添画。

五、欣赏课件指纹添画，分组操作。

1、刚才老师是用几个指纹宝宝变的这些好玩的东西的我们除了用一个指纹宝宝变魔术，能不能用2个或者更多的指纹宝宝变魔术呢我们现在一起来看看其他小朋友的指纹添画!

2、师：请小朋友开动小脑筋，想一想，除了上的东西，你还会在指纹上添画出什么呢刚刚小朋友想出了很多方法，老师都把他们变出来了，你也想变吗那好吧，我们一起去帮我们刚刚印出来的指纹宝宝变变身吧，看谁最厉害，能够变出与别人不一样的东西。

3、教师提出要求：①用左手印指纹，右手添画;②轻蘸颜色，用力压一压;③及时擦干净手，不要弄脏纸和衣服。

4、幼儿操作，教师适时地进行指导。

六、作品评价

1、幼儿讲述自己的作品，体验成功的快乐，教师及时评价幼儿的作品，给予积极的鼓励。

2、小朋友们今天学习了用有趣的指纹添画，下节课我们再试试一些更加复杂的指纹添画，比一比哪个小朋友的想象力最丰富。

幼儿园小班美术课堂教案五

活动目标：

1、继续学画半圆形

2、用添画的形式或重复图象的方法把画面画满。

活动准备：蜡笔、纸、课件

活动过程：

1、介绍内容，引导观察

出示课件。提问：这是谁

小刺猬的身体是什么形状的它的身上有什么有什么用(刺可以用来刺食物，又可以用来抵挡敌人，保护自己)

2、以故事的形式，引出主题。(课件)

小刺猬来到树林，看到树上有许多果子，可是它不会爬树，正在这时，风姑娘帮助它把果子吹了下来。小刺猬想把果子被回家，就在地上打了一个滚，把鬼子插在刺上，然后就回家了。

3、教师示范

小刺猬背果子的时候，肚子直直的还是平平的(平平的一条直线)

弯弯的背在肚子的上面(画一条弯弯的弧线)

果子是怎么背上去的(插在刺上)

4、请幼儿上来示范

5、创作要求

小刺猬看见地上还有许多果子，请小朋友帮它多找一些刺猬一起来背果子，把所有的果子都送回家。

6、讲评

7、结束

小刺猬请了这么多的朋友不停的背果子。把果子送回家，吃也吃不玩，准备明天请小朋友一起来吃。

课后反思：

此活动教师先让幼儿观察真实的刺猬，然后用简笔画的形式来画刺猬，使幼儿知道复杂的事物可以用简单的图形表现出来。教师能运用课件，一个故事来引出绘画主题画刺猬。教师在活动中应注意语言的生动如：在进行涂色时可以说：给小刺猬穿衣服，背上背了红红的苹果，黄黄的梨，绿绿的……。请幼儿上来示范后，教师要做一些简单的讲评，说说哪些地方不好，让幼儿在绘画的时候可以注意。

幼儿园小班美术课堂教案六

活动意图

小兔子是孩子特别喜欢的动物。因此幼儿了解到了小兔的外形、特征以及它的生活习性，和小兔建立起了感情，在这样的一个背景下创设了美术课《好吃的萝卜》，让幼儿画封闭的圆来帮小兔装萝卜，体验帮助同伴的快乐。

活动目标

1、用棉签画出红萝卜的简单特征。

2、体验给小兔送萝卜的快乐。

活动重点难点

重点：画出红萝卜的简单特征，体验绘画的快乐。

难点：能用棉签较好地控制画封闭的圆。

活动准备

棉签、红色、绿色两种颜料、纸制盘子每人一个、湿毛巾、盘子若干、红萝卜。

活动过程

一、谈话导入、引起兴趣

1、播放生日歌，出示背景图。今天会是谁的生日

2、今天是小兔的生日，她做很多好吃招待朋友。

3、小兔会买什么菜(出示红萝卜)

4、红萝卜长的什么样

二、感知圆的特征，幼儿尝试画圆。

1、出示棉签示范画萝卜。

(1)装红萝卜。(圆圆的、红红的)小棉签，手中拿，喝点水，点点头，站站好。

示范画封闭的圆形，讲解画圆的方法。

运用儿歌式的语言：小棉签，手中拿，喝点水，点点头，站站好，绕一圈，接起来。

(2)圆圆的萝卜缺什么(叶子)，萝卜叶子长出来咯，短短的、直直的，要跟萝卜连起来!(画上萝卜叶子)

2、练习画圆。

三、尝试用圆来表现红萝卜，激发幼儿作画的愿望。

1、找一个空盘子一起帮小兔来装萝卜。

2、幼儿作画。

要求：

(1)棉签轻轻的蘸颜料。

(2)红萝卜红颜色，萝卜叶子是绿颜色。

(3)画出封闭的圆。

3、帮助较弱幼儿，大胆画圆。

(1)鼓励幼儿将“菜篮”装满，可以画大大小小的红萝卜。

(2)提醒幼儿最后用绿色的颜料添画上绿色的萝卜叶子。

四、作品展示

1、大大小小的萝卜送给小兔。一起祝小兔生日快乐!

2、共同唱生日快乐歌。

幼儿园美术教案 篇4

活动目的：

1尝试用丰富的线条和色彩进行表现。

2借助想象，初步感受延续想象画的风格特点。

活动准备：

1多媒体课件。

2幼儿绘画工具：记号笔、油画棒、画纸。

活动过程：

1出示课件，启发幼儿想象，引起兴趣。

师：小朋友你们喜欢画画吗？老师也很喜欢，你们看我画了什么？它象什么？

2演示课件，初步感受延续想象画的风格特点。

师：我觉得以前画画的方法不好玩，我想随意画。我在这幅画的

上面添加了一条曲线，再画上一条曲线和它相交，图的中间画一些弧线、圆圈，下面画一条折线，看，一幅画就画好了。

3欣赏思考，引导幼儿大胆想象，将抽象的图形、线相应的事物联系起来。

（1）提问：你们从这幅画里看到了什么？

（2）演示课件，展示从画中联想到的事物。

4演示课件，隐性示范，帮助幼儿掌握画线条的要点，进一步展现延续想象画的风格特点。

（1）出现有基本形状的画面，这幅图画什么？在上面添加线条，可以是曲线，可以是折线、圆圈。

（2）教师强调要点：从基本形状出发，根据自己的意愿添加线条，这些线条可以交织在一起，但线条不能太多太密，块面可以大一些。

（3）你们从这幅画里看到了什么？我看到了飞马，我就给飞马涂上各种美丽的颜色，我在下面看到了一只老鹰，就给老鹰涂上颜色，后面是五彩云，最后涂上底色。

5幼儿创作。

（1）教师提出要求。记住，画的时候，想怎么画线条就怎么画，画好线条后，看看你们画的线条里藏着什么，再涂上自己喜欢的颜色。

（2）鼓励能力较弱的幼儿大胆运用线条进行作画，引导能力较强的幼儿从不同角度进行想象，丰富画面。

6展示作品，分享创作的快乐。

（1）幼儿介绍自己的作品，说一说画了些什么。

（2）请幼儿讲述别人的作品。

幼儿园美术教案 篇5

活动目标：

1、能清楚地表述自己喜欢的叶子，在欣赏中初步学习用点、线、面来装饰树叶。

2、在创作中体验线描画的乐趣，能较细心地完成作品。

3、鼓励儿童发现生活中的美，培养幼儿对美术的热爱之情。

4、根据色彩进行大胆合理的想象。

活动准备：

线描画《神奇的叶子》，记号笔，绿色画纸,磁带。

活动过程：

一、欣赏线描画《神奇的叶子》：

1、欣赏：今天老师带来一幅《神奇的叶子》，看看画上的叶子是什么样的形状里面是什么样的

2、介绍自己喜欢的叶子。

前一阶段小朋友收集过许多树叶，还有哪些不一样形状的叶子，介绍一下

3、提出设想：今天我们也用有趣的点、线、面来装饰你最喜欢的一片叶子，然后把它们串起来做成树叶门帘，挂起来装扮我们的教室。

二、讨论制作过程：

怎样做呢先做什么再做什么

三、小结即提出操作建议：

1、先用粗笔画出轮廓，注意叶柄画得明显些。

2、用线条分块面，用点、线、面进行装饰，注意线条的疏密、整齐。

3、画好一面后剪下来，留出黑边，再画反面，两面可以装饰的不同。

四、幼儿操作，教师巡回指导：

引导个别幼儿画时细心地分割和装饰。

五、在歌表演中自由展示自己的作品。

活动延伸：串树叶门帘挂起装饰教室。

活动反思：

我在选题时，考虑到叶子是幼儿所熟悉的，且利于幼儿探索的，选材来源于生活，符合幼儿兴趣，会动手操作出自己所想象的作品，但本节课没有达到目标，要求学习用点、线、面来装饰树叶，但我在上课时欠缺对点线面的分析，幼儿不够理解这一概念。我提供的范作中忽视了暗示性的想象作品，装饰的作品可以抽象一点，以帮助部分幼儿根据范例进行创意活动发展幼儿的创造性思维。本班幼儿的自主性很好，对记号笔，剪刀等美工材料都能很好运用。

幼儿园美术教案 篇6

活动意图：

每个人都是与众不同的。在教育活动中引导幼儿从外形入手、知道自己是区别与任何人的独特个体，形成独立意识，进而尝试用各种方式来表现自己在外形、名字、个性、能力等方面的独特性。利用漫画形式夸张地表现自己的特征。

活动目标：

1、感受每个人都是与众不同的。

2、大胆、夸张地介绍自己的特征。

3、培养幼儿动手操作的能力，并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。

4、尝试将观察对象基本部分归纳为图形的方法，大胆表现它们各不相同的特征。

5、鼓励幼儿乐于参与绘画活动，体验绘画活动的乐趣。

活动准备：

1、本班的幼儿照片两张。

2、活动材料书。

活动过程：

1、我们一样吗

自己和小朋友长得一样吗哪里不一样

教师出示自己照片，这是谁怎样看出来的

出示本班幼儿照片，是谁怎样看出来的

2、特别的朋友

翻看幼儿活动手册第一册第7页的照片，有三位朋友都说自己很特别，你们看出来没有听听他们是怎样说的

教师按画页上的文字用夸张的语言描述人物特征。

这三位小朋友哪几位有画像，你能找到吗给照片与书上的漫画像连线。

3、画一个特别的我

找一找自己特别的地方。

仔细观察比较，发现自己头部的特征;

以漫画手法画自己画像，夸张的表现自己的特征。

4、自我描述

与同伴交谈，说说自己特别的地方。

展示自由画像，燕采用“我很特别，因为我……”的表述方式自我描述。

活动反思：

在活动中，观察的重点从粗略引向细微，既是对幼儿观察能力更进一步的要求，也有利于幼儿感受个体的多样性。通过这次活动使幼儿对自己和同伴有了更多的了解，也发现了孩子身上更多的闪光点。教学活动让孩子们收获了，更让我收获了。

不足之处：

绘画时，应强调将自己的特点画的夸张一些，多指导能力较弱的幼儿，使其共同提高。

小百科：特别是一个汉语词汇，读作 tè bié 。具体意思：1、不一般；与众不同。2、格外。3、特地；特意。4、尤其。

幼儿园美术教案 篇7

活动目标：

1、能根据集体的计划，开展讨论，分工合作，进行节日布置。

2、有一定的任务意识和坚持性。

3、发展幼儿的动手能力。

4、体验想象创造各种图像的快乐。

活动准备：

1、彩色用纸，胶水，剪刀等材料和工具。

2、《幼儿画册》(第二册P34)

活动过程：

1、与幼儿共同讨论：如何美化我们的活动室

2、根据幼儿讨论的意见和方案，师生共同布置活动室。

幼儿自由结伴，确定由谁负责，共同准备制作材料，讨论小组分工。

幼儿分组进行制作活动：拉彩链、剪贴庆"六一"主题墙、做挂饰等，利用幼儿已有的制作经验，同时教师教授和采纳幼儿昕的制作方法。

3、师生共同将装饰物布置上墙，集体评价各组分工合作的情况。

幼儿园美术教案 篇8

活动目标：

1、学习染纸的基本方法，大胆尝试印染出不同的图案。

2、体验染纸活动的乐趣。

3、养成爱整洁的好习惯。

4、对方形、圆形，线条等涂鸦感兴趣，并尝试大胆添画，能大胆表述自己的想法。

5、鼓励幼儿与同伴合作绘画，体验合作绘画的乐趣。

活动准备：

1、生宣纸若干。

2、彩色颜料、调色盘、报纸、湿巾、纸巾、分组摆放。

3、生活中的印染物品。

活动过程：

一、 手绢展示会：组织幼儿观赏、讨论，引出课题

课前教师印染的各种图案的手绢悬挂在活动室内

（1）师：“小朋友们，老师举办了一个手绢展示会，里面有好多漂亮的手绢，我们一起去参观参观吧！（教师带领幼儿进入活动室）

（2）师“小朋友来看一看、摸一摸，感觉今天老师做手绢的纸和平常用的纸有什么不一样？

幼“很轻，软软的，很漂亮……”

（3）师：“这是宣纸，你们猜一猜这么漂亮的手绢是怎么做成的？

幼：“画上去的、用油画棒涂的、用彩笔、用工厂的机器做的……”

师：“告诉你们，这些漂亮的手绢是老师用宣纸折成不同的形状蘸上颜料印染而成的。”

二、试一试：让幼儿自主探索，初步尝试不同的印染方法

（1）师：“今天老师为小朋友准备了宣纸和颜料，请小朋友也来做一个漂亮的手绢。”

幼：“好！”

（2）师：“请小朋友不要把颜料溅到自己和小朋友的身上，如果手上沾上颜料要及时擦干净。”

师：“请小朋友轻轻的走到桌子旁边，我们来比一比，谁的手绢做的最漂亮。”

（幼儿自主尝试探索，教师巡回指导，提醒幼儿注意卫生）

三、展示并总结幼儿的探索成果

（1）教师出示一组染边的幼儿作品

师：“这是小朋友的手绢，我们来看看他是怎样染的。”

提示幼儿观察总结：染的是边，染出的图案是正方形。

（2）出是另一组折叠印染作品，幼儿总结：折成了三角形，染的是角，染出的图案是半圆形、圆形，很漂亮。

师幼共同总结：不同的折叠方法和印染方法染出的图案是不一样的。

（3）师：“（拿起一个破了的，很湿的，打不开的作品）小朋友知道这个手绢为什么变成这个样子？”

引导幼儿总结：宣纸在颜料里时间太长容易打不开，打开时要小心，不然会弄破。

（4）师：“小朋友们想了这么多好办法，染出的手绢都很漂亮！”

“在印染的时候要先将宣纸折叠，小朋友想一想，我们可以把它折成什么形状？”

幼“长方形、正方形、三角形、圆形……”

（5）师：“把宣纸折好后就要印染了，小朋友说一说我们可以染纸的那个地方？

幼：“边、角、边角一起染……”

教师请幼儿到前面示范不同的印染方法，感受印染的魅力

四、染一染：用大家探索总结的方法再一次尝试染纸。

师：“你们想出了这么多染纸的办法，染出的手绢一定比老师的还漂亮。”

（请幼儿用各种折叠方法和染纸方法染出丰富多彩的手绢。教师巡回指导，提醒幼儿不要把颜料溅到自己和他人身上，及时把手上的颜料擦干净）

五、我们染的手绢真漂亮

展示作品。评价、欣赏、分享创造成果。

六、还能染什么

（教师出示围巾、衣服等印染物品，请幼儿欣赏，激发幼儿对印染的兴趣，培养幼儿热爱民间艺术的情感。）

（1）师：“我们用印染的方法染出了好多漂亮的手绢，小朋友们想一想，我们还可以染什么东西？

幼“衣服、毛巾、袜子……”

（2）师：“小朋友们看老师手里拿的什么？”

幼：“围巾，是用**和绿色印染出来的。”

师：“这是什么？”

幼：“衣服，也是印染的，有红色、蓝色、白色……”

（3）师：“对，生活中还有好多东西是印染而成的，老师请小朋友们回家后找一找还有什么东西是印染而成的。”

七、结束部分

组织幼儿收拾活动材料，我们一起带着作品共同去举办一个手绢展示会吧。

教学反思：

纲要中说，教学要贴近生活，来源于生活，手帕是孩子们生活中很熟悉一样东西，经常用来做游戏，所以我选择了一个和手帕有关的活动内容，孩子们真的是非常喜欢和高兴。

　作为一无名无私奉献的教育工作者，总不可避免地需要编写教案，编写教案有利于我们准确把握教材的重点与难点，进而选择恰当的教学方法。快来参考教案是怎么写的吧！下面是我精心整理的美术教案5篇，仅供参考，欢迎大家阅读。

美术教案 篇1

　 一、教学目标

　1通过欣赏与感受活动，了解瓶子艺术的造型特点及构造。

　2掌握瓶子对称特点的折剪方法，能较顺利地剪出造型美观、大小适合的瓶子，并能用绘画、剪贴及综合性等方法进行装饰美化。

　3通过自主观察与实践，提高动手能力，培养学生对美术活动的兴趣，体验创造成功的快乐。

　 二、教材分析

　2重点、难点。

　重点：瓶子特点及其艺术魅力和对称剪法的掌握。

　难点：注意画稿时纸的开合方向，剪出的瓶子左右粘连并且造型别致、色彩漂亮、图案花纹好看。

　 三、教学设计

　课前准备

　（学生）各类彩色纸、剪刀、固体胶、等

　（教师）多媒体课件、瓶子范作等、

　 教学过程：

　 一、引入新课

　1、谜语导入：

　长长头颈小小口，凸起肚皮爱喝水，

　四季最爱巧装扮,绿叶红花插满头。

　提问：请大家猜一猜，这位爱打扮的朋友会是谁呢？

　学生回答，揭示课题《花瓶》

　 二、学习探究认识花瓶结构

　（一）认识花瓶结构：

　1、出示无耳花瓶，请学生说一说花瓶有哪几个部分组成？

　我们先来欣赏一只花瓶，出示。

　2、再出示有耳花瓶，请

　学生说一说这个花瓶和前一个花瓶有什么不同之处？

　教师根据学生的回答作小结：一般花瓶由瓶口、瓶颈、瓶肚、瓶底和瓶耳组成。

　欣赏经典的花瓶（6个左右）。欣赏各个花瓶外形特色，使学生在观察中了解花瓶的造型特点，启发学生的创造思维。

　二分析花瓶的外形特点：

　提问：刚才我们欣赏了这组花瓶，你们发现它们的左边和右边有什么特点吗？

　学生举手回答

　教师总结：左右对称（并提醒学生之前学过的《彩蝶飞飞》一课中的折剪方法）

　表扬学生并肯定学生的回答。继续欣赏：

　①提问：从花瓶的外形设计上，请同学选出自己最喜欢的花瓶，并说明原因。从花瓶的装饰花纹上，让学生选出自己最喜欢的花瓶，从色彩的搭配上，也请学生选出自己最喜欢的花瓶，说出简单理由。

　②同学们分析了花瓶的外形、装饰花纹和色彩的搭配，接下来我们就来看看怎么剪出一只漂亮的花瓶吧，课件展示花瓶折剪示意图然后教师示范过程：

　ⅰ、将彩色纸对折（强调横竖对折适合的瓶子外形与纸的开

　口方向）

　ⅱ、画出一半的花瓶形状（借用上下边缘做瓶口与瓶底）

　ⅲ、延边剪下（强调快速及瓶耳对折挖空方法）

　 三、学习花瓶造型

　一、了解花瓶造型变化

　①提问：花瓶的形状是不是只有老师刚才画的这一种呢？学生否定。接着提问：那怎么来设计不同样子的花瓶呢？

　②简笔图画展示花瓶造型的变化：

　瓶肚在下方——瓶肚在中间——瓶肚在上方

　瓶肚变胖——瓶肚变瘦——瓶肚线条变化

　二、欣赏不同造型花瓶的

　①提问：我们还能有哪些变化来改变花瓶的形状呢？学生回答。

　小结：巧妙改变瓶口、瓶颈、瓶底、瓶耳的宽度、长度与形状等。

　②欣赏加强印象。

美术教案 篇2

　（一）知识目标： 1学生了解什么是有营养的早餐和用餐的最好时间； 2学会上网搜索相关的信息并对其进行处理；

　（二）能力目标： 1学会一些简单营养早餐的制作方法； 2培养学生与他人合作交流的能力； 3提高学生综合实践的能力；

　（三）情感目标： 1培养学生爱惜粮食的品德，从小养成良好的生活行为习惯； 2指导学生认识到营养用餐的重要性。 3能体谅家长的苦心，能主动的为家长分担些力所能及的家务。

　 活动准备（教师和学生准备）

　教师：学生不同的早餐情况的照片制作的幻灯片。

　学生：学生查找调查的资料，自己制作营养早餐的材料，给家里人制作的营养早餐的反馈（照片或家长的话等）

　 活动过程：

　（分阶段学生的主要活动、教师指导重点、实施建议等）；

　1、引出研究课题

　2、谈话：同学们，老师想问你们一个简单的问题。今天，你早饭吃了吗？那你吃了什么？ [学生交流早餐情况。]

　3、教师：老师还想问一下，你的早餐经常和今天一样吗？ [有的学生可能经常是类似的，有的可能会一周内经常的变，学生大多因为家长工作忙而忽视了早餐，认为吃饱或吃了就可以了，或者是带点点心充饥。]

　4、教师：老师这有一些照片，是我们同学们的一些早餐情况，大家来看看。（照片中有学生各种不同的早餐类型，还有来不及吃的放在课桌里的……） 教师：看完之后，你有什么想法？你觉得作为当事人的我们能做些什么？引出实践主题——营养早餐。 教师：你想从哪些方面进行研究？制定研究计划。

　5、课后任务：向大人们询问了解什么样的早餐才是营养早餐。

　6、上网搜索查找信息：什么样的早餐才是营养早餐，吃早餐的重要性，了解一些方便制作的营养早餐以及制作材料和方法。

　7、观察：请家长帮忙，示范制作一回营养早餐，学生观察好制作的过程，记下制作的材料、方法和注意点。（一课时）；

　8、交流：交流自己观察到的一份营养早餐的制作方法和营养价值。评选出最佳早餐计划。

　9、动手：利用双休日，为自己和家人做一份营养早餐，拍好照片或请家长写下食用后的感受，课上交流自己制作营养早餐的心得和感受。（一课时）

　10、动手：四人小组合作，在课堂上制作简单的营养早餐，并简要介绍，评选出最佳早餐和最佳制作者。

美术教案 篇3

　 一、教学目标

　1、了解并掌握怎样欣赏抽象画

　2、掌握简单的绘画语言，并通过一定的方法和技巧把自然风景变成艺术作品。

　 二、教学重点

　欣赏并领会自然美与意境美的变化，掌握在似与不似间怎样去表现绘画作品。

　 三、教学难点

　在意境上领会作品，并掌握一定的方法在意境上去表现绘画作品。

　 四、教学程序

　（一）情境导入

　1、音乐导入：老师喜欢边听音乐边画画，画画的感觉油然而生，老师邀请大家来聆听一首音乐，感受艺术的旋律意境。

　2、揭示课题：听到这首乐曲，你的脑海浮现出什么样的画面？音乐和绘画从来都是一家人，今天就让我们一起来领略“形色协奏曲”。

　（二）形式初探

　1、欣赏画家作品：在这三幅画中，树的形象构成发生了什么变化？

　2、小结：艺术家在创作中，常常在似与不似之间寻找新的表现形式。画家抓住树的特点，用简化概括的弧线交织出形象，形式由写实变得抽象。

　 （三）提炼元素

　1、感受发觉：看看这张摄影的《山川》，能提取什么美术语言？

　2、尝试训练：你能用怎样的线条表现这张山川景色给你的感受呢？请一位学生上台快速画出，老师进行修整与总结。

　3、欣赏提升：出示《山川》作品赏析，画家用流畅、疏密的线条抓住了山体的形和山体的质感。

　4、提炼元素：这几处风景能提炼什么造型元素进行创作呢？

　板书：提炼元素：线、点、面

　 （四）形式探讨

　1、作品参照对比：看一看，画与实景哪些地方相似，哪些地方不相似呢？相似的有整个的角度，东西没变，不相似的有屋顶变成了一块块近似长方形，窗户变成了小块的近似正方形，整个房子的轮廓变得更简洁了。

　2、小结：吴冠中先生忽略细节,抓住民居的特征，用平稳简练的线条和块面构成景致,色彩简单明净，表现出江南水乡宁静,淡雅的'意境。板书：表现形式：概括，简练。

　 （五）主观表达

　1、感受色彩：这两幅作品给你什么不同的感觉？为什么？课件出示同一画面不同颜色的两

　2、赏析画作：吴冠中先生《窗外无月》，颜色的处理如何？吴冠中先生把房子的墙主观地画成了绿色和红色，中间穿插了大块的白和黑，使画面色彩能够和谐响亮，正是形色的协奏。

　板书：主观设计

　 （六）欣赏提升

　1、老师示范：以梯田为例，先用曲线画田埂，再用扁笔去画田地的色彩，田埂和田地简单、概括。提醒注意勾线的轻重快慢，颜料的干湿浓淡。描绘一幅形与色的协奏曲。

　2、作品欣赏：看看不同画家是如何处理形色，谱写出一幅幅“形色协奏曲”。

　 （七）学生作业

　1、作业要求：选择一张你喜欢的风景，运用形色描绘一幅风景，注意把握色块的变化和物体主要特征。

　2、教师巡行指导。

　 （八）展评拓展

　1、典型展评：把学生绘画作品和照片进行对比欣赏，分析绘画是不是抽取了照片中的形与色，主观概括地表现了主要特征。还有哪些可以改进的地方？

　2、拓展延伸：抽取事物主要特征的绘画，有时也可以把它叫做抽象画。抽象是相对的，由这三幅画你觉得抽象的发展方向是怎样的？你能利用课余时间了解抽象艺术吗？

美术教案 篇4

　初一《走进美术》教学反思

　初一《走进美术》教学反思这一周我上的是欣赏·评述领域的课程，是初一《走进美术》的第一课，相比上周的设计·应用领域《元素替代》要难上许多。这一周我们改变了上课的策略，由导师给我们一个“原始”的PPT，我们根据教材和自己的理解来修改PPT，导师先来听我们的课。《走进美术》是向学生简单的介绍美术的门类，课程结束后学生能够辨别不同的美术门类以及简单的欣赏美术作品。因为包含着许多美术史的知识，对老师的知识储备要求也很高，为此我也做了不少的功课，但在课中还是出现了许多的问题，现在总结如下：1、语言的精确度。美术是一门专业性非常高的科目，我在讲解《富春山居图》时，将山水长卷说成了山水图，一下子拉低了准确性，而且在课后我自己都不知道，这些都是无意识中说出的，这样的问题还有很多。所以建议同学们也可以在自己上课的时候录音，课后仔细听一下，就会发现许多口语化的语言，这些今后都要避免。

　2、问题的设计。因为上的是欣赏·评述领域的课程，大部分时间都是由老师来讲解的，备课的时候我担心课堂可能会枯燥，就设计了许多问题。上课结束后导师就指出，许多问题都是“口水问题”，问题太多会让学生觉得很疲惫，虽然会让同学们参与其中，活跃课堂气氛，但看似热闹的课堂却没有让人印象深刻的地方。这也是今后我要注意的地方，问题设计贵精不贵多。3、及时的引导。在讲解作品时，我总是会重复一下答案，多加叙述，其实根本没有必要。有的时候在同学们的回答中已经出现了较为接近的回答，那时我只要自己进行一些正确的引导，补充同学们的回答，就能将作品完全解释清楚。但过多的复述会将学生原本清晰的思路绕晕，使得整个课堂显得啰嗦而又讲不出重点。

　4、课程顺序的设计。在我自己上了3节课之后我才去听了老师的课，发现课真的可以上的那么不一样，在这一周里我总共修改了5次PPT，这是一个不断改变的过程，的顺序以及微小的变化都会影响这节课的顺序，这点很重要。5、教师的教态。自信、大方、昂首挺胸。

美术教案 篇5

　 （一）课时结构：2课时

　 （二）教学目的： 初中美术教案7年级上册07课灯与光

　1学生能选择合适的纸质材料制作简单的圆筒形、三角形、正方形及其变式

　2学生愿意尝试借鉴某种形式，运用适当的装饰手法美化灯与光。

　3学生能有兴趣地表述对于灯光的情感，体验，尝试分析灯饰的材质、造型及装饰对于灯光的影响。

　 （三）教学重点：

　1手工制作与民间工艺相结合的素质培养。

　2制作方法步骤及外观造型设计。

　3灯饰制作与人们生活的密切联系性。

　 （四）教学难点：

　1灯饰制作在表现内容上也有一定的难度，在教学中保证结构的正确性系统性。

　2在造型设计上受哪些因素制约，在制约中又如何去拓展。

　3好的制作如何去欣赏，分析好在哪里？它需要学生去发挥想象和创造，对于初中的学生，其作业的难度和要求要有一个定位。

　 （五）教学设计：

　1用一定的欣赏情景导入，教师利用纸质灯饰设计与制作中出现的现象，提出合理的设计与制作要求。

　2在班级教学中分组进行竟赛活动，激活教学气氛，营造一个自由的气氛和空间。

　3结合灯光欣赏圆筒基本形的纸质灯饰引入情景，学习基本形的变化要点，鼓励从大自然、优秀造型艺术及民间美术造型中获取启示，教师总结在造型装饰设计及制作中关于材料、工艺的经验体会。

　4变化出富有特点并适于灯饰结构要求的造型，满足透光要求的纸质材料，发现适于设计制作灯饰的装饰形式。

　5选择、整理、综合、变化更多造型与装饰的形式，尝试灯饰设计与制作。

　 (六)教学要求：

　1)在纸材的选择上提供选择范围给予必要的提示。

　2)充分考虑灯饰造型、空间大小、形状、高低、结构及发光之后的效果等要素。

　3)学生灯饰作品有在变幻灯光下进行实物展示是本课中的一个重要环节，要特别注意用电的安全教育。

　4)强化灯与人们的生活、感情的关系、感情的关系应注意光的不同效果给人的心理暗示。

　 (七)教学准备：

　1)学生：课前收集灯光（城市夜景）、简单纸制手工（小制作）、彩色硬纸板、剪刀、刻刀、铅笔及各种粘合剂。

　2)教师：关于灯光的一些照片、灯罩、灯饰实物、多媒体课件。

　 (八)教学过程：

　第一阶段,学习阶段：

　1）请同学们相互交流关于灯饰制作的相关，简单谈谈对制饰制作的感想。

　2）欣赏挂图、照片、幻灯片、多媒体课件等方式，激发学生兴趣，引起共鸣。

　3）根据挂图、、以四人为一小组，畅谈灯饰作品的形、色、质感，进行简单的形式分析，便于理解掌握。

　4）融以游戏的方式，观摩和触摸各种灯饰实物进行感官体验，获得关于材料、造型、制作工艺的经验性认识。

　第二阶段,指导阶段：

　1)提醒同学们注意观察你生活周围的

　灯，如：路灯、吊灯、壁灯等等，说出它们的造型、形式及材料有哪些美学及实用价值，跟你要制作的灯饰有哪些区别与联系。

　2)介绍纸制作灯饰的材料运用及多种造型选择，灯饰设计的主要形式：圆形、正方形、三角形及多变组合形等，每个形状的灯饰适合于不同的环境，引导学生主动关注自然界、民间美术及优秀造型中的形与色，从中借鉴、发现、综合、整理、转化出适于设计制作纸制灯饰的形式语言。

　3)纸制灯饰的主要特点：造型冼炼、生动、简洁明快、适易掌握、美化环境。

　第三阶段,制作阶段：

　1)了解灯饰的艺术特点与功能，借鉴优秀建筑和民间美术相联系，分析造型艺术可以进行几个形体组合、充分发挥联想。

　2)善于师生交流制作灯饰的感受，调查生活中与灯有关的内容。

　3)用自然硬质媒材或人工硬质纸材，通过折压造型、切割变化、粘合成型、折起调整、整理组合等技法进行立体造型游戏。

　4)用单色和彩色纸材，采用折、剪、刻、拼、帖等方法进行以立体构成为主的练习。

　制作过程演示：

　第一步：用铅笔在彩色纸制板上轻轻画出你所要折叠的图案。

　第二步：用刀刻出所要折起的部位，刻掉透光部分的图案纹样。

　第三步：用透光纸（白色、彩色均可）在里边粘帖整理。

　第四步：按开始时刻出的部位折起调整、整理成型。

　第五步：把备用灯具准备好，接通电源（注意安全）把制作好的灯饰放在上面，照明使用。

　 (九)教学评价：

　1)在寻找纸质材料时注意了哪些材料特性及实际使用中的效果如何？是否积极参与立体造型游戏活动。

　2)是否对媒材的形与色感兴趣，发现并收集身边可以用于立体造型活动的废旧材料及对材料的联想。

　3)你在设计制作灯饰过程中能否及时调整与完善原有的构想，能否大胆地发表自己的创作意图，

　4)你认为自己制作的灯饰在什么样的条件、环境下使用更合适。

　 (十)课后小结：

　1)学生展示自己的作品，同时展开自评和互评、教师综合评价。

　2)师生共同总结设计与制作的新知识、新结论。

　3)选出好的灯饰作品进行灯光演示，同学观摩教师给予肯定。

　作为一名优秀的教育工作者，通常需要用到教案来辅助教学，通过教案准备可以更好地根据具体情况对教学进程做适当的必要的调整。那么教案应该怎么写才合适呢？下面是我帮大家整理的幼儿园小班美术教案10篇，欢迎大家分享。

幼儿园小班美术教案 篇1

　 活动目标：

　1学习圆和椭圆的基本画法，并能组成小鸭的基本形态。

　2学习用棉签画鸭子，巩固用棉签作画的技能。

　3培养幼儿大胆作画的习惯。

　4引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。

　5感受作品的美感。

　 活动准备：

　1红色、**、黑色、蓝色水彩颜料各一盘。

　2棉签，毛巾若干。

　3不同动态贴绒小鸭三只，字卡等。

　 活动过程：

　一．引出课题：

　1教师边出示贴绒小鸭边朗诵儿歌。激发幼儿画小鸭的兴趣。

　2引导幼儿观察三只贴绒小鸭，说出小鸭的基本外形和生活习性。教师边提问边出示字卡。

　3提问：小鸭的头是什么形状的？出示字卡（圆圆的）。身体是什么形状的？出示字卡（椭圆的）。嘴巴是什么形状的？出示字卡（扁扁的）。它们喜欢在那里玩耍呀？出示字卡（水里游泳）。那小鸭在水里游泳的时候，两只小脚都看不见了，它的身体看上去像什么？（若幼儿回答困难，再补充问：想象一下它的身体像什么数字？）出示字卡（数字2）。那现在我们来画一个像数字2的鸭子好不好？

　二教师示范画小鸭。

　教师用棉签蘸**颜料，边示范边讲解。用蘸好的**颜料，在纸上画个圆圆的脑袋，一个椭圆的身体，提问：如果2字是一只可爱的鸭子，那它还少了什么？教师待幼儿回答后。示范用红色的颜料画上嘴巴。边示范边强调，鸭子的嘴巴是扁扁的。待颜料稍干后。用黑色画一只眼睛，再用蓝色颜料画上波浪线。小鸭子在游泳。

　三．提问：画小鸭时哪里画的不一样？引导幼儿发现：小鸭游泳的姿势不一样。

　四．幼儿练习

　1鼓励幼儿大胆的画出小鸭子游泳的不同姿势。

　2要求幼儿注意画纸的卫生。教师注意指导提示幼儿将小鸭的身体画粗些。

　3及时展览，讲评幼儿作业。

　4放音乐，教师扮母鸭，幼儿扮小鸭，带领幼儿学鸭子游泳，游出教室。

幼儿园小班美术教案 篇2

　活动目标：

　1练习用直线交叉画块面，巩固练习直线。

　2学习用各种颜色图块面。感受色彩的美。

　3体验艺术活动的愉悦。

　活动准备

　1五彩的色块示范画。

　2沙皮纸和油画棒。

　活动过程：

　一、预热阶段：

　1请幼儿欣赏五彩的色块示范画。

　师：图上有什么线条？这幅图上的颜色你认识哪一种？

　2教师向幼儿介绍几种常见的颜色。

　二、图形刺激：

　1教师示范：

　老师边讲直线画法边动手画，画直线时一定要画到纸的边上。

　直线与直线间不能靠的太进，不然就不好涂颜色。

　2教师示范图色块：

　可以选择自己喜欢的颜色来涂。（强调用力）

　涂颜色时要注意从上往下或从左往右。

　3请幼儿记住不能把颜色涂到其它框里。

　三、创造表现：

　1幼儿大胆的在沙皮纸上用直线画块面。

　2找自己喜欢的颜色涂块面。把每个块面涂的满满的。

　3教师在幼儿绘画时出现的错误即时纠正。

　四。作品赏析：

　1展示幼儿作品请幼儿欣赏，说说自己用了哪些漂亮的颜色。

　2将幼儿作品布置在我是小画家一栏。

幼儿园小班美术教案 篇3

　 活动目标：

　1学习用毛线蘸颜料拖画弧线，表现蚕宝宝美丽的蚕茧。

　2感受毛线拖画活动的乐趣。

　3增进参与环境布置的兴趣和能力，体验成功的快乐。

　4培养幼儿的欣赏能力。

　 案例背景：

　小班的孩子还没有什么绘画的技巧，甚至个别的孩子还不太愿意拿蜡笔或水彩笔作画，但是他们对于鲜艳的色彩比较感兴趣，于是我想通过玩色活动来培养孩子们对于美术活动的兴趣。毛线是我们日常生活中比较常见的材料，于是我把两者结合设计成一个小班玩色：毛线拖画活动。

　 活动重点难点：

　活动重点：

　能用毛线蘸色进行画圈。

　活动难点：

　用手腕带动毛线进行重复画彩色圈圈。

　 活动准备：

　毛线若干，示范画;红、黄、绿，三种颜料;5个颜料盘;湿抹布5条;蚕宝宝若干。

　 活动过程：

　一、引出课题

　1出示蚕宝宝，提问：这是什么蚕宝宝要睡觉了我们给它画一个漂亮的房子吧!

　二、教师示范讲解

　1出示范例，让幼儿猜猜这画是怎样画出来的`，上面都有哪些颜色。

　2老师示范讲解拖画方法：用毛线的一端蘸色，轻轻提取，在白纸上随意涂画。再取另一根毛线蘸另一种

　颜色继续涂画。有一点要注意，一根毛线只能蘸一种颜色，同一种颜料上的毛线小朋友可以轮流使用。

　3幼儿徒手跟着老师掌握拖画技巧。

　三、幼儿作画，教师指导

　1幼儿学习毛线拖画。

　2老师一边巡视一边指导幼儿拖画。提醒幼儿蘸色时不要把整根毛线都放到调色盘里，而应留出干净的一端。用完后把干净的一端拖在外面，而蘸了色的一端放进调色盘的同色颜料上。

　3指导动手能力较差的幼儿。说说自己蘸的是什么颜色，以巩固幼儿对颜色的认识。

　四、展评作品

　作品评比，表扬绘画颜色鲜艳的幼儿和有进步的幼儿。

幼儿园小班美术教案 篇4

　 活动目标：

　1、初步学习画封闭圆，并体验丰富色彩。

　2、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。

　3、引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。

　4、在想象创作过程中能用简单的材料装饰，体验成功的乐趣。

　 活动准备：

　各种颜色的颜料，棉签，画有瓶子形状的绘画纸。

　 活动过程：

　1、演示与讨论

　（1）小朋友知道这是什么吗？糖豆豆，看看它在哪里啊？（瓶子里）知道它是怎么进去的吗？（装进去的）对，刚才熊宝宝打电话告诉李老师，说今天是它的生日，它想邀请李老师和我们小三班的小朋友去参加他的生日宴会，小朋友想不想去啊，（想）老师知道熊宝宝最喜欢吃糖豆豆了，看这是李老师为熊宝宝准备的生日礼物，小朋友想不想为熊宝宝准备生日礼物啊，（想）今天李老师为小朋友也准备了一个漂亮的瓶子，请小朋友在瓶子里装上颜色丰富的糖豆豆，看谁装得多，装的颜色丰富，一会熊宝宝就请谁吃糖豆豆。

　（2）请每位小朋友选一个自己喜欢的颜色，来往瓶子里装糖豆豆，小绵签的本领可大了，能把无颜六色的糖豆的都装进这个漂亮的瓶子里，小朋友一定要认真学哦。

　（3）请小朋友看一看，老师是怎么把颜色丰富的糖豆豆装进这个漂亮的瓶子里的。

　2、出示画好有瓶子的作业纸

　（1）小朋友看着是什么呀？（瓶子）小朋友知道这个瓶子是干什么用的吗？（装糖豆豆），今天老师就请小朋友用这些颜色丰富的颜料，把无颜六色的糖豆豆装进这个漂亮的瓶子里。

　（2）教师边示范边讲解。

　一、创作要求

　1、要把无颜六色的糖豆豆，都装进这个瓶子里，这样瓶宝宝就会变得更漂亮了。

　2、提醒幼儿吧袖子卷起来作画。

　二、幼儿作画，教师指导

　引导幼儿大胆作画，并换不同的颜色。

　三、引导评价

　请小朋友说说你的瓶子里都装了那些颜色的糖豆豆。

　四、活动结束

　 教学反思：

　幼儿美术活动，是一种需要他们手、眼、脑并用，并需要把自己的想象和从外界感受到的信息转化成自己的心理意象，再用一定的美术媒介把它表现出来的操作活动。

幼儿园小班美术教案 篇5

　 设计思路：

　在前面的活动中，发现孩子们对于画圆形的实物掌握的不是很好，因此利用《白天和黑夜》这个主题来帮助幼儿巩固圆形的画法。所以，我设计了借助圆形物体来帮助孩子们学会圆形的画法。

　在以往的绘画作品中，常常能在孩子们的画中找到太阳。但同时，我也发现孩子们的太阳几乎是千篇一律的。因此，本节活动，我激发孩子们用勾线笔、油画棒等不同材料，让孩子们在涂涂、画画中画出不一样的太阳，从而体验色彩的美、感受活动的乐趣。

　 活动目标：

　1、引导幼儿借助圆形的物体(圆形的碟子等)来画太阳，知道圆形是头尾相连。

　2、喜欢画画，体验活动的快乐，知道太阳会给大家带来温暖。

　3、激发幼儿感受不同的艺术美，体验作画的乐趣。

　4、根据色彩进行大胆合理的想象。

　 活动准备：

　炫彩棒、勾线笔、圆形物体(碟子、双面胶水等)

　 活动过程：

　一、回忆经验，引出课题。

　1、师：早上，我们一起去晒太阳，太阳公公晒在身上觉得怎么样(暖暖的)

　浦老师可喜欢太阳了，你们呢你们说还有谁也喜欢太阳

　2、师：可是太阳公公今天不开心，不想出来了，到底为什么呢(引导幼儿讨论)噢，原来没有漂亮的衣服怎么办呢我们帮它穿衣服吧!

　二、引导讨论，画太阳：

　1、太阳公公的身体--我们用圆圆的东西来画出太阳公公的身体吧!(借助圆形物体)

　2、穿新衣--太阳公公出来了，穿一件什么颜色的衣服呢(红色)

　3、太阳公公的光芒--还缺什么呢太阳公公的头发可多了、可长了，有的弯来弯去。用什么来画呢

　4、太阳公公的宝宝也来了(出示太阳宝宝)我们小朋友那里也有太阳宝宝，帮太阳宝宝穿件新衣服吧!

　三、激发创造，幼儿作画：

　1、引导幼儿初步学习借助圆形物体来画圆形，并掌握勾线笔的使用。

　2、注意个别引导，能力强的幼儿添画，能力弱的幼儿教师个别指导。

　3、提醒幼儿注意作画的常规和卫生习惯。

　四、展示评价，引导欣赏：

　1、教师和幼儿一起欣赏太阳。

　师：小朋友们的小手真能干，给太阳宝宝穿上了漂亮的衣服，你喜欢哪个太阳宝宝，为什么呢

　2、游戏：与太阳宝宝捉迷藏。(师幼同乐)

　师：太阳宝宝穿上了新衣服很开心，想和我们玩捉迷藏的游戏呢!

　 教学反思：

　孩子们学习积极性高。但在开始作画时，相当一部分孩子不敢下笔，在老师的鼓励和引领后才纷纷动笔画。分析原因，平时锻炼机会不足，缺乏自信心所致，大家认为，活动时间太长，在这次活动中，教师的活动程序清晰有序，过程生动、有趣，方法得当。富于启发性、探究性，更重要的是教师的教态、语言、语气始终充满感染力，深深吸引着孩子们情绪愉快地积极、主动参与到活动中，因此，整个活动过程气氛活跃，效果理想。

　小百科：太阳是太阳系的中心天体，占有太阳系总体质量的9986%。太阳系中的八大行星、小行星、流星、彗星、外海王星天体以及星际尘埃等，都围绕着太阳公转，而太阳则围绕着银河系的中心公转。太阳是位于太阳系中心的恒星，它几乎是热等离子体与磁场交织着的一个理想球体。

幼儿园小班美术教案 篇6 设计意图

　每个色彩宝宝心中都有自己的故事，有的宝宝高兴，有的悲伤，有的郁闷，有的…… 你们猜猜这里的色彩宝宝是什么样的心情呢根据小班的年龄特点和心理特征，考虑到小班幼儿的思维特征更多的是在直觉上，而颜色生活中随处可见，为此我设计了《快乐的颜色》。

　教学目标

　1、通过欣赏作品，体验色彩中的情绪感受。

　2、能大胆运用颜色自由绘画，体验绘画的乐趣。

　教学准备

　1感受生活中的色彩。

　2大型纸张、大小不等方形或长方形铅画纸若干、各种颜料(加胶水)、颜料盘、水粉笔、双面胶、抹布。

　3、音乐磁带、录音机。

　活动重点：

　让孩子对色彩感兴趣，乐意参加玩色活动。

　活动难点：

　参与到玩色活动中，体验尝试乐趣。

　教学过程

　一、回忆自己的快乐。引导幼儿感受色彩的情绪。

　1、看幼儿用书，教师引导幼儿："每个色彩娃娃的心里都有自己的故事，有的高兴，有的伤心，有的热闹，有的安静。你能感受到吗

　2、展示各种颜色的颜料："让我们看看哪种颜色最快乐，你能把它挑出来吗"画一幅快乐的画。(可播放欢快，热情的背景音乐。)让我们用这些快乐的颜色来做一个游戏。

　3、小朋友们，你们快乐吗为什么会快乐我们把最快的的心情画出来。

　二、引出幼儿感受色彩的情绪。

　书上有什么你找到了哪些颜色它们都快乐吗

　三、画一幅画快乐的颜色。

　(1)提问：你想让小画笔画出什么

　(2)提供水粉笔，油画棒，水彩颜料，纸，幼儿自选并绘画。

　(3)幼儿玩色：让幼儿在课桌上作画;也可席地而坐，将纸放在地上作画。

　(4)操作中，教师与幼儿谈谈画了什么，帮助表现或记录一定的内容。如：太阳，小鸟，花，树等，让幼儿体验初次绘画的乐趣。

　四、展示作品并讨论。

　哪幅画最快乐

　它用了哪些颜色

　它讲了一个什么故事

　活动延伸：

　游戏：色彩娃娃抱一抱。

　教师演示让不同的色彩“拥抱”，产生另外一种色彩：红色和绿色"拥抱"变成了棕色;蓝色和**“拥抱”变成了绿色;红色和蓝色“拥抱”变成了紫色。幼儿在教师的帮助下尝试。

幼儿园小班美术教案 篇7

　 活动目标

　1、激发对美术活动的兴趣。

　2、培养正确的绘画姿势、用品摆放常规和大胆动手绘画的能力。

　3、认识三原色中的红色，并初步学会按一定方向涂色。

　 活动准备

　1、涂色—苹果

　2、—苹果

　3、每个幼儿一盒油画棒，涂色纸。

　 活动过程

　一、导入

　变魔术，引起幼儿的兴趣。

　教师：小朋友看，变变变，老师拿出实物苹果，这是什么？（苹果）

　告诉幼儿，今天我们来给苹果穿衣服好吗？

　二、展开

　1。感知苹果的颜色

　出示—苹果，引导幼儿观察：

　这些苹果都是什么颜色的？（红色的）

　2。学习涂色苹果

　教师讲解示范涂色的方法

　出示红色的油画棒问：这只油画棒是什么颜色的？

　今天老师教小朋友用红色的油画棒帮苹果穿上漂亮的衣服。

　重点讲解起笔和止笔的位置、按一定方向涂色，

　3。布置涂色任务，提出要求：

　涂色时身体坐正，用品摆放整齐，

　右手拇指食指拿画笔，左手按住作业纸，

　眼睛离纸面不能太近，按一定方向仔细涂色，比比谁是涂色小能手。

　4。幼儿开始绘画，教师巡回指导。

　及时纠正幼儿的绘画姿势，鼓励幼儿仔细大胆涂色，不把颜色涂到线外去，帮助幼儿完成作品。

　5。展示幼儿作品，进行讲评，对涂色均匀完整的作品画上小五星表示鼓励。

　三、结束

　展出幼儿全部作品，请幼儿观赏，带领幼儿夸奖自己树立信心，激起下次绘画的欲望。

　幼儿园小班美术教案：花叶子

　执教老师：钟如&钟利英

　 活动目标

　1、引导幼儿给叶子涂上各种好看的颜色，并尽量涂在轮廓内。

　2、激发幼儿对涂色活动的兴趣，锻炼手部动作的灵活性。

　 活动准备

　1、—枫树叶

　2、涂色—树叶，枫叶。

　3、幼儿用图画纸，油画棒。

　 活动过程

　一、导入

　出示：叶子

　小朋友，你们看看这些叶子漂亮吗？

　仔细观察一下，这些叶子是什么形状的、什么颜色的，叶子上长着什么。

　二、展开

　1、出示涂色—叶子

　教师：今天我们来为小叶子们穿上花衣服好不好？

　什么颜色最漂亮呀？

　（教师鼓励和引导幼儿大胆发言，表达自己的想法）。

　2、教师示范涂色方法

　涂色时，顺着一个方向涂，

　尽量将颜色涂在轮廓内，顺时涂，把颜色涂均匀。

　小朋友们涂色时，可以选择不同的颜色，涂红、黄、绿色都可以。

　3、幼儿绘画，均匀涂色。

　鼓励幼儿自己大胆的涂不同的颜色，教师巡回指导，对涂的好的小朋友加以鼓励、表扬，涂的慢的小朋友给予指导、帮助。

　三、结束

　1、把幼儿作品布置在展板上，请幼儿互相欣赏，教师讲评幼儿涂色作品。

　2、教师：小朋友们，在你们的帮助下，小叶子们都变得非常漂亮，它们呀可高兴了。小叶子们要谢谢小朋友呢，你们给小叶子说什么呢？

幼儿园小班美术教案 篇8

　 一、活动目标

　1、教会幼儿用木珠或瓶盖印成小花的方法。

　2、通过印画活动，提高幼儿对颜色的认识能力和绘画的兴趣。

　 二、活动准备

　木珠，瓶盖，录音机，磁带，纸抹布，油画棒，颜料若干盘(内防海绵)三、活动过程1、播放歌曲《春天来了》，激发幼儿想画花的愿望。

　(1)出示范例，问：这些画美丽吗是用什么印成的

　(2)出示各种木珠和瓶盖，说：老师就是用这些大大小小的木珠和瓶盖蘸上各种颜色印成的，你们会印吗大家都来试一试吧!

　2、讲解示范。

　将瓶盖或木珠蘸上颜色在纸上印一下，就成一朵花。大的瓶盖或木珠印大花，小瓶盖或木珠印小花。可以印成红、黄、蓝等各色小花，像花园里的鲜花那样又多又好看。最后，用油画棒画上茎和叶子。

　3、幼儿进行操作，教师巡回指导。

　每个幼儿用瓶盖或木珠印花。每个瓶盖只能蘸一种颜色，大家可以交换使用，要尽量多印些花。最后用油画棒画上茎和叶子。

　4、欣赏与评价。

幼儿园小班美术教案 篇9

　 教学目标：

　1、在音乐和游戏中感受春天的美，培养幼儿热爱大自然。

　2、了解春天主要特征，结合肢体动作大胆表演。

　3、在欣赏音乐的基础上完整学唱歌曲。

　 教学准备： 磁带、春天背景图（花、柳树、蝴蝶、蜜蜂、小白兔）

　 教学过程：

　 一、听《春天》音乐自由进场。

　 二、出示春天背景图。

　1、上有什么？是什么季节？

　2、春天美吗？你们喜欢春天吗？

　 三、了解春天的主要特征。

　1、你知道春天有哪些特征？

　2、根据幼儿回答逐一出示，并请幼儿表演（花、柳树、蝴蝶、蜜蜂、小白兔）。

　3、教师以故事形式小结。

　 四、幼儿学唱歌曲 。

　1、播放音乐，让幼儿感受聆听春天美。

　2、教师范唱。

　3、幼儿学唱。

　 五、表演唱 1、教师示范表演唱。

　2、幼儿练习表演唱。

　3、分角色表演。

幼儿园小班美术教案 篇10

　 活动目标： 1、初步尝试刷画，乐意对画面进行想象；

　2、体验刷画的乐趣；

　 活动准备：

　1、前期活动—磕瓜子

　2、刷盘、板刷每人一份；水粉颜料、白瓜子壳大量；

　3、“瓜子妈妈”道具一个；

　 活动过程：

　一、引导幼儿熟悉作画工具

　1、认识作画工具

　2、探索作画工具

　二、情境讲述引题并展示刷画过程

　1、（出示瓜子妈妈）瓜子妈妈要去旅行，家里的瓜子宝宝没人照顾……

　2、示范刷画：

　（1）洒落瓜子壳

　（2）刷画：给瓜子壳宝宝做一件彩色的衣服

　（3）引导欣赏老师的作品

　三、幼儿操作

　鼓励大胆尝试操作

　四、讲评

　引导、鼓励幼儿介绍、欣赏自己和同伴的作品。

此时期佛寺建筑有新发展。但经过唐武宗和周世宗两次灭法和后代的毁损,除个别殿堂如五台南禅寺大殿、佛光寺大殿等外,没有成组群的完整寺院存留。从唐代道宣所撰关中创立戒坛图经、敦煌莫高窟唐代壁画中所绘带有理想化性质的佛寺图像,以及相关文献的描述,可知这一时期的佛寺建筑是在通用型即中国宫室型的基础上定型化并有所发展的。特点是：

一、主体建筑居中,有明显的纵中轴线。由三门开始,纵列几重殿阁。中间以回廊联成几进院落。

二、在主体建筑两侧,仿宫廷第宅廊院式布局,排列若干小院落,各有特殊用途,如净土院、经院、库院等。如,著名的长安章敬寺有四十八院、五台山大华严寺有十五院。各院间亦由回廊联结。主体与附属建筑的回廊常绘壁画,成为画廊。

三、塔的位置由全寺中心逐渐变为独立。大殿前则常用点缀式的左右并立不太大的常为实心的双塔,或于殿前、殿后、中轴线外置塔院。僧人墓塔常于寺外别立塔林。这些都与当时佛教界渐趋教理经义的研究而不重视拜塔与绕塔经行有关。

四、此外石窟寺窟檐大量出现,且由石质仿木转向真正的木结构。供大佛的穹窿顶,以及覆斗式顶,背屏式安置等大量出现,这些都表现了中国石窟更加民族化的过程。

五、唐代寺院俗讲、说因缘带有民俗文化娱乐性质,佛寺中并出现戏场,更加具有公共文化性质。

六、寺院经济大发展,生活区扩展,不但有供僧徒生活的僧舍、斋堂、库、厨等,有的大型佛寺还有磨坊、菜园。许多佛寺出租房屋供俗人居住,带有客馆性质。

唐长安大兴善寺复原鸟瞰图

唐代壁画中的五台山佛光寺院落

在敦煌石窟中保存的大量唐代佛教寺院壁画多是反映西方极乐净土辉煌、欢快的景象。这些壁画虽然只表现了佛寺中主要部分的,但已显示出大唐佛寺的组群布置已经达到了很高的水平——整体形象宏大开朗,单体形式多姿多彩,用色丰富但不俗艳。当它们呈现在你眼前时,仿佛你的精神也随之升腾,同众飞天一道融进色彩的漩涡,直上极乐世界,沐浴在佛光之下。这种格调欢乐而华丽的佛寺,无处不洋溢着唐人对现实、人生的积极肯定和健康向上的精神

敦煌壁画中的唐代佛寺院落盛唐第48窟南壁弥勒经变

敦煌第72窟北壁观无量寿经变敦煌第72窟南壁观无量寿经变敦煌第27窟观无量寿经变非常遗憾的是,壁画中瑰丽的唐代寺院在华夏大地上没有任何遗存。日本现存的平等院凤凰堂,建于05年,其形制尚保留敦煌壁画中唐佛寺之韵味。凤凰堂设计构思仿造极乐世界的净土,形式和色彩力求辉煌欢快。其平面摹似凤凰飞翔之状因之得名。正殿为凤身,左右廊为风翅,后廊是凤尾,平面富于变化和动感。正殿屋顶为重檐歇山顶,两翼檐下加装饰性平坐,转角部分升高作攒尖顶。正殿屋顶正脊两端各置一铜凤,门上和檐下缀各种铜饰,殿内有精美的绘画和雕刻,还用金箔、珠玉、金属透雕等多种工艺手段作装饰。当时贵族向往佛教中西方净土极乐世界,故而这种华丽的唐式佛寺建筑得到了发展

净土宗佛寺实物——日本平等院凤凰堂凤凰堂虽然精制有余,但似乎缺少些正宗唐代建筑的豪劲感。可喜的是,几年前我国和日本在香港合作兴建了一座仿唐佛寺志莲净苑,其设计取自莫高窟72窟北壁"观无量寿经变"中的佛寺格局——疏朗大气,俊美平和的唐式寺院在000多年后终于重现神州！

仿唐佛寺——香港志莲净苑

志莲净苑天王殿

唐长安大兴善寺复原细部

殿堂

唐建筑单体内质外美,非常强调整体的和谐与真实,造型浑厚质朴,多采用凹曲屋面,屋角起翘十分柔和大度,重视本色美,气度恢宏从容,内部空间组合变化适度,可以雄浑壮丽四字来概括,具有可贵的独创精神,堪称中国建筑艺术的发展高峰！

西安青龙寺空海纪念堂

青龙寺空海纪念堂立面图此时期建筑歇山顶延续了南北朝的两段式形制,但曲线变得更加柔和,同时又不乏力量感青龙寺空海纪念堂剖面图侧立面饱满、稳重,层次丰富；斜撑和人字拱尽显结构之美

唐画仙山楼阁图中的楼阁建筑

南禅寺大殿

南禅寺大殿是我国现存最早的木结构建筑,位于五台县东冶镇李家庄旁。该寺创建于唐德宗建中三年,主殿面阔进深各三间,平面近正方形,单檐歇山顶,屋顶鸱尾秀拔,举折平缓,出檐深远,明间装板门,次间装直棂窗,转角处额不出头,阑额上不施普拍枋,斗为五铺作双抄单拱偷心造,用材颇大,唐代作风明显。此殿体量虽小,但让人感到内力深蕴；好似一名昂首挺立的战士,蓄势待发,充满自信与力量！

南禅寺大殿

南禅寺大殿复原立面图

佛光寺创建于北魏孝文帝时。隋唐时期,佛光寺寺名屡见于各种传记,按五代时记载,寺内曾有三层七间高九丈五尺的弥勒大阁,依地势推测,阁可能建于现在的第二层平台上,为全寺主体,当时与东大殿并存,极为兴盛。从寺内遗迹看,宋、金、元、明、清各代也都有修建。现存寺内的唐代木构、泥塑、壁画、墨迹,寺内外的魏唐墓塔、石雕交相辉映,是我国历史文物中的瑰宝。东大殿是该寺的主殿,位于最上一层院落,在所有建筑中位置最高,大有俯瞰全寺,压倒一切的气派。

佛光寺东大殿

大殿面阔七间,进深四间,单檐庑殿顶,总面积677平方米。正殿外表朴素,柱、额、斗拱、门窗、墙壁,全用土红涂刷,未施彩绘。佛殿正面中五间装板门,两尽间则装直棂窗。大殿出檐深远,殿顶用板瓦铺设,脊瓦条垒砌,正脊两端,饰以琉璃鸱吻。二吻虽为元代补配,但高大雄健,仍沿用唐代形制。檐柱头微侧向内,角柱增高,因而侧脚和生起都很显著。殿的平面由檐柱一周及内柱一周合成,分为内外两槽。外槽檐柱与内柱当中,深一间,好象一圈回廊；内槽深两间广五间的面积内别无立柱,内槽大梁,是前内柱间的联络材。殿的梁架,分为明和草两大类,明在天花板以下,草不用斧斤加工,在天花板以上。天花板都作极小的方格,与日本天平时代的遗构相同,这也是大殿为唐建的例证。平梁上面用大叉手而不用侏儒柱,两叉手相交的顶点与令拱相交,令拱承托替木与脊搏,是唐时期建筑固有之规定。柱头卷杀作覆盆样,前檐诸柱的基础上均有覆盆,以宝装莲花为装饰,每瓣中间起脊,脊两侧突起椭圆形泡,瓣尖卷起作如意头,为唐代最通常的作风。总之,东大殿的表现了结构与艺术的高度统一,具有我国唐代木构建筑的明显特点,它虽然比南禅寺正殿晚七十五年,但规模远胜于彼,且在后世修葺中改动极少,所以国内一般都将东大殿作为仿唐建筑的范例。

佛光寺东大殿立面图

奈良唐招提寺

奈良唐招提寺是著名的鉴真大和尚东渡日本后,759年圣武天皇为其敕建。现存金堂是鉴真去世后弟子如宝建立的,它气势雄伟,仍保存盛唐风貌,即日本天平时代的建筑特点,和稍晚的中国佛光寺大殿非常相似:同为面阔七间,进深四间,单檐庑殿顶,只是其占去一间做前廊,故室内空间显得局促；此外,其屋顶为近代改建,比原有的唐式屋顶陡峻；它的斗拱结构、墙壁处理及其它也与佛光寺东大殿有所不同。

唐招提寺金堂

963年为纪念鉴真大师圆寂200周年,著名建筑学家梁思成在扬州大明寺仿照唐招提寺金堂设计建造了鉴真纪念堂。纪念堂面阔五间,进深三间,梭形立柱,柱头施斗拱,单檐庑殿顶,正脊两端饰以鸱尾。堂内有方井仿唐彩绘天花,正中供鉴真大师像。

鉴真纪念堂

河北正定开元寺钟楼为砖木结构的二层楼阁式建筑,平面呈正方形。面阔、进深各三间,建筑面积35平方米。单檐歇山顶,上布青瓦,通高4米。其大木结构、柱网、斗拱都展示了唐代风格。

开元寺钟楼

五龙庙正殿为唐大和五年建造,面阔五间,进深三间,四架椽,单檐歇山顶,柱头斗拱为五铺双抄偷心造,拱瓣棱角显明,内部搁架铺作斗拱硕大,叉手长壮,侏儒柱细短,构成极平缓的厦坡,只有五台山南禅寺可相比拟。殿内无柱,梁架全部露明。

整个建筑结构简练,古朴雄浑,虽然瓦件和墙壁为后世改造,并缺乏修缮,但毅然无法掩盖大唐建筑的风骨。

五龙庙正殿

河北正定文庙大成殿面宽五间,进深三间,面积650平方米。单檐歇山顶,坡度平缓,柱子卷刹明显,柱头不施普柏枋,仅用栏额。柱头斗拱奇大,补间铺作无华拱,只有柱头枋,上面刻影拱。梁架由驼峰及斜柱构成。933年著名建筑学家梁思成考察文庙大成殿后认为此殿为唐末至五代的遗物,并说建筑构架如此的简洁了当,如此的合理化真是少见。

正定县文庙大成殿

山西平顺的大云院建于后晋天福三年,原名仙岩院,宋改今名。院内的大佛殿系初建时遗构。大殿面阔、进深各3间,单檐歇山顶,配琉璃鸱吻。

大云院大佛殿

山西平遥镇国寺建于北汉天会七年,系皇家敕建。布局严谨,其万佛殿为五代遗物。万佛殿面阔三间,进深三间,单檐歇山顶,梁架施六椽伏两层,上设四椽伏和平梁,四椽伏对后乳伏,通檐用三柱,柱头斗拱与明次问补间斗拱为五铺作双抄,转角斗拱出斜拱斜昂,圆柱方额,出檐深远,斗拱总高超过柱高的三分之二,形制古朴,手法规整

万佛殿整体梁架结构严密,用材规格,符合力学原理,工艺精湛,作工精细,000多年来岿然如故

镇国寺万佛殿

福州华林寺大殿建于北宋乾德二年,为寺内仅存宋代遗构。958年文物普查发现,一度定为南宋建筑,其后几经考察,确认其风格型制颇具隋唐遗风,建造年代不会晚于五代末北宋初。这与宋代三山志等史书记载,吴越国占福州时郡守于钱氏十八年拆除五代闽国宫殿等建筑用于修建华林寺等佛庙相吻合。故笔者认为此殿建造年代虽为宋,但更能反映五代建筑的特征。

华林寺大殿

大殿坐北朝南,高28米,面阔三间,进深四间,殿的前部设了一个敞廊,平面略呈方形,单檐歇山顶,八架椽屋前后乳对四椽用四柱。外檐铺作为七铺作双抄三下昂重拱造,柱头及补间铺作均为七铺作双抄双下昂重拱偷心造,斗底作皿板形,用材硕大。除转角铺作出跳用足材外,其余均用单材。梁、、前檐阑额均为月梁造,以粗大的原木制成,断面近圆形,额上不施普柏枋,前檐补间铺作栌斗直接坐于阑额上。

华林寺大殿立面图

大殿中的8根木柱皆为梭柱,檐柱比例肥短,柱高尚不足柱径的8倍,而且沿用更古老建筑中的柱式,中径大,底径和上径小的两头卷杀的做法。此种形式曾在南北朝盛行,隋唐之后在国内极为少见。不对称曲线形成自由流畅轮廓的云形驼峰在梁上的运用,动态盎然。昂嘴曲线砍作三段,沿曲线轮廓微刻线脚一道,活泼自然。装饰构件与浅雕团窠及彩绘的巧妙结合,线条简洁粗犷,皆具有独特风格,为国内罕见。大殿,材等级高——三间殿所用斗拱断面高度在30至34厘米不等、特殊的达37厘米,实测足材高47厘米,标准足材高45厘米；构件尺度大——前檐柱与内柱径64－675厘米,柱头栌斗68厘米见方,脊檩和月梁的直径均在50厘米左右,外檐转角铺作昂身长达8米多,云形驼峰长者近3米、高在米左右；结构灵活多变——如山面中平檩缝出际梁架,与山面中柱铺里转,处理的大胆巧妙,大量运用插拱和云朵状驼峰等。

大殿保留早期手法多拱头卷杀无瓣,皿斗的应用,梭柱卷杀,形式多样的驼峰造型等等,皆为宋代木构少见,有的可上溯至隋唐、六朝,或在相当于隋唐时代的日本早期建筑中找到先例,有的已不见于北方唐代建筑遗构中,可为国内少有。华林寺大殿系江南最古老的木构建筑,其建造手法在中国唐宋木构建筑中独具一格,对日本镰仓时期的大佛样、天竺样建筑有很大影响。

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