郑真是什么职业

郑真

郑真，中国**导演，编剧。善于营造唯美浪漫的情感氛围，展现现实与理想的反转错位，其**作品风格以都市爱情、家庭伦理、两性关系的探讨为主，被称为“治愈系导演”。

代表作品：《七年之痒》、《爱的喜悦》。2012年，执导的青春爱情**《蓝调海之恋》以最佳导演、最佳摄影两项提名入围第四届澳门国际**节，最终斩获最佳制片人金莲花奖。

2016年编剧、导演浪漫暖心喜剧**《爱情邮局》，凭借此影片获得第九届澳门国际**节新锐导演奖提名，第十三届中美**节“最佳新晋导演奖”。

中文名：郑真

外文名：Edy

国籍：中国

民族：汉族

星座：摩羯座

血型：O型

身高：162cm

体重：48公斤

出生地：山西省

出生日期：1月6日

职业：编剧、导演

毕业院校：北京**学院

经纪公司：北京元之真影视文化发展有限公司

代表作品：《爱的喜悦》《蓝调海之恋》

主要成就：第十三届中美**节“最佳新晋导演奖”

人物简介

郑真，善于营造唯美浪漫的情感氛围，展现现实与理想的反转错位，专注于从敏锐细腻的女性视角探讨都市爱情、家庭伦理以及两性关系等问题，被称为“治愈系导演”。其作品多将城市文化与**艺术紧密融合，不仅能从视觉展现城市的景观风貌，而且善于捕捉城市本身独特的文化内涵和风格特征，给人留下深刻印象。

以上资料来源

参演电视剧

获奖记录

《好雨时节》以细腻风格讲述了一个充满希望的爱情故事，并以游客的视角拍出了一个别样的成都。该片浪漫温馨唯美的风格颇受观众喜爱，影片百分之八十的篇幅都在叙述一对青年男女的含蓄、清新的爱情，片中表达的浪漫爱情气息，非常符合年青人的情感表达方式 ，是一部值得人反复观赏和回味的爱情** 。

《好雨时节》太过于恬静了，情节显得冗长且拖沓，该片的缺陷在于两个主人公的过去存在照片中，导致突如其来的爱情让人难以入戏，高圆圆拿捏女主角内心戏也始终有所欠缺 。

可以说，《好雨时节》将一对恋人久别重逢的故事体现的淋漓尽致。

陌生和疏离，即使是有过亲密关系的恋人，时间和空间的距离也会让两个人怯步不前。

朴东河提及以前两个人曾一起骑自行车，曾有过亲密的拥抱、亲吻，吴月却淡然的说自己已经不记得了；看见吴月头上的树叶，东河本能的想帮吴月摘掉，但却动作僵硬、不自然；超市门口的细雨中，两个人既渴望彼此的碰触，又本能的抗拒，**中的这些小细节将再见前任后的彼此试探、蠢蠢欲动都极好的体现出来了。矜持、退缩还是抵挡不了曾经相爱的两个人再相见时的喷薄欲望。

《情书》是由岩井俊二自编自导的的日本纯爱**，自1995年上映后在便日本国内引起轰动，以其独特的艺术魅力，打动无数观众的心。

导演岩井俊二对青春题材**的把握可谓炉火纯青，而今时隔26年，再看这一部豆瓣89高分的《情书》，仍能感受到那份跨越生死的深刻暗恋，那份关于青春的悸动与遗憾，为之悲伤与感动。

成就这场“极致暗恋”的背后，是导演岩井俊二独特的“岩井美学”的加持。

作为日本“新**运动”的旗手，岩井俊二有着极其浓烈的个人风格，在日本影坛自成一家。

不同于北野武的血腥暴力，也有别与同样以温情题材与唯美表现出名的周防正行，岩井俊二的作品有着独树一帜的个性化和诗意的美学特征，而正是这种独特的“岩井美学”使其受到无数人追捧，被誉为日本最具潜力的新晋“映象作家”。

岩井俊二

今天，我将以《情书》为例，深度解读这部**的艺术魅力，浅析岩井俊二独特的“岩井美学”。

一：自然之美

日本文化研究作家，叶渭渠教授在其与唐月梅的著作《物哀与幽玄：日本人的美意识》中写到：

“日本人最初的美意识，不是来自宗教式的伦理道德和哲学，而是来自人与自然的共生，来自人与自然密不可分的民俗式的思想 ”

日本位于亚洲东部，所谓的“日出之国”，受独特的自然地理位置及历史传统等影响，日本对于自然怀有深切的爱与特殊的亲和感情，对自然美的感觉极其敏锐纤细，并且含有丰富的艺术性，这是日本人的自然观的最重要特征。

而这种特征，也深刻的影响着岩井俊二及其作品。

**《情书》中，岩井俊二利用季节性的自然景物进行叙事抒情，唯美的画面中蕴含着丰富的意境，而这些画面本身又从抒情表意独立出来，形成天然的视觉美感。

《情书》整部**里都使用了雪景，从北海道到小樽、从山顶、屋顶、公路、无一不是白雪覆盖的一片。

一方面，白雪隐喻亡者，象征着已然亡故的藤井树。

而女主渡边博子所到之处，一切事物都覆盖在皑皑白雪中，象征着藤井树的痕迹无处不在。

另一方面，日本人擅以景寄情，雪正是女主内心世界的外化。

影片开头，白茫茫的背景，一袭黑衣的博子屏住呼吸，静静的躺着雪地之中，这一近景画面暗示着所有的情节都由这场面孔开始。紧接着，镜头开始凌乱的晃动，特写博子的博子面部与手部动作，她开始大口大口的呼吸。

随后，晃动不安的镜头向上拉伸，转化为一个悠长的大景深慢镜头，俯拍雪地全景，而置身其中的博子，慢慢的成为一个小黑点，在画面中越走越远。

这是影片的一处经典场景，漫天飞雪的世界就是博子冰封心灵的外化，而雪则象征着她对已故男友无限的思念与追忆，在这两周年的忌日，其他人大多都已走出伤痛，说说笑笑的喝酒聊天，唯有博子，躲在这杳无人迹的地方，以屏住呼吸的行为，体验男友藤井树临死前的痛苦。

由晃动凌乱的画面暗示生者的悲哀激动的情绪，而博子在雪地之中的缓慢移动，产生了一种在雪地中无法自由、无法前进的束缚感，隐喻博子困于男友逝世的伤痛之中，无法释怀！

日本人爱雪，雪易消融，其中蕴含着一种无常的哀感，与日本人的伤感性格非常契合，而岩井俊二正是抓住这点，借助自然之物，定下整部**的基调，营造出生死相隔的悲哀情绪。

除了白雪之外，**中另外一个频繁出现的自然景物便是树。

在日本人的民俗信仰中，树木是古代最具代表性的自然物象，对树木的感受和思索成为日本人自然观的根基，以木为先，成就了最初的自然美，也成为日本文化历史及艺术美的源头。

《情书》结尾，爷爷告诉藤井树院子里有一棵树，是她出生那年种下的。

女主角笑着在院子里找寻着这棵树，这看似平常的场景，实则意味着女主在经历了残酷的别离与创伤之后，迎来了温暖的新生。

日本人尊重树木，他们认为

“植物通过种子发芽、成长、开花和结果，不断轮回，以维系生命，表现出对生的强烈意识和优雅的美”。

影片的最后，女藤井树终于得知了男藤井树的死讯，大病了一场，在生死的边缘体验过之后，笼罩在女主身上的父亲死亡的阴霾才渐渐散去，而那些被她所忽略的年少的爱恋也破土而出，大病初愈的藤井树，如同那颗向上生长的树一般，获得新生。

二：物哀之美

日本人喜欢美，尤其钟情“物哀”之美。

“物哀”这一概念最早由日本江户时代的国学家本局宣长提出，他认为：

在人的种种感情中，只有苦闷、忧愁、悲哀，一切不尽如人意的事，才是使人感动至深的。

“物哀”是从寂寞的心境中诞生的悲剧之美，物哀之美，是日本传统文化的核心要素。

日本“物哀”之情的诞生，与日本地理的环境有着巨大关系，一方面，日本列岛四面环海，因独特的地理及气候，自然美景密布，雪山、海岛、湖泊、火山给人无尽美的享受；

另一方面，日本又天灾频发，千百年来，地震、火山、海啸等自然灾害给日本国民带来太多伤害与不幸的回忆。

在顿感自身的渺小与无力之中，目睹美好事物的消亡，久而久之，一种“世事多变无常”的观念便深植于日本国民心中，使其产生了对“悲哀”的崇尚之情，“物哀”便成为了日本传统文化的一种独特的美学理念。

而岩井俊二的作品《情书》，也极好的传承了这种“睹物伤情、物我同哀”物哀之美。

《情书》这部**，其故事内核便是“逝去”，青春的逝去、亲人的逝去、爱情的逝去，弥漫着一股浓浓的哀伤。

男藤井树与博子交往多时，却迟迟未对其求婚，年纪轻轻便在山难中逝世，临死之前仍然吟唱着那一首伤感的情歌。

当死亡来临之际，他内心深处，仍然是青春记忆中的那个女孩；那一份未曾说出口的暗恋，注定成为秘密，随着自己的逝去而掩埋，这是他终身的遗憾，矛盾而哀伤。

渡边博子沉浸在男友逝世的伤痛之中，两年都无法走出，她看不到身边好友秋叶对她的爱慕，固执的不愿忘却；她心血来潮寄出的一封信，却意外的联系上了女藤井树，在后续信件往来中，渐渐的得知了深藏于男友心中的青春爱恋，悲哀的发现，自己或许只是一个影子，她难舍难弃的眷恋也如水中倒影那般虚无，她痛苦而无望。

女藤井树看似是最幸运的那个，在追忆与男藤井树的青春往事中，她逐渐发现少年深藏于心的爱慕，却因为年少时自己的矜持而遗憾错过；如梦初醒却已无力挽回，只剩下对往昔纯真的追忆与对逝去的情谊的无尽缅怀，含着一种忧伤与遗憾。

在女藤井树回忆青春往事时，有一个很经典的片段：

那是一个阳光灿烂的午后，在学校的图书馆中，少年藤井树手捧着一本书，静静的立在窗边，阳光透过窗户照在少年的侧脸上，风吹动窗帘，在少年身边轻轻扬起，导演用了逆光的机位，又在人物脸上采用高光拍摄，使少年周身笼罩着一层朦胧的美感。

这唯美的一幕，落在了女藤井树的眼光，她抬眼一撇，眼中似乎流露出她所不知道的情愫。

而在后面的片段中，这一幕再次出现，只是，窗帘落下已没有少年，只是随风飞舞的几片樱花。

樱花作为日本岛国的国花，已然成为了一种象征，即对短暂而又美好事物的情绪化符号书写。

它美丽，却总是很快飘零，人们欣赏其盛开的姿态，却又无尽的伤感其凋零的瞬间，这类短暂存在的景物，凄婉优美却又转瞬即逝，恰是日本“物哀”文化的代表。

在《情书》中，岩井俊二正是樱花这一意象为诗意表征，暗示少年藤井树生命的逝去，也遗憾于这段青春爱恋的无疾而终。

相对比西方或炽热奔放、或曲折离奇的爱情**，岩井俊二对于《情书》的情感调度更加的节制与含蓄。 受日本物哀文化的影响，在塑造这段极致唯美的爱恋的同时，也暗含着青春的遗憾与残缺，但也正因为这种不圆满，使其透露出一股难以言说的美丽与忧愁，更加的回味悠长。

三：死亡之美

在岩井俊二的系列**中，死亡同样是一大重要命题，一般人会对死亡讳莫如深避之不及，但岩井俊二却总是直面死亡，这很大一部分也是受日本独特生死观的影响。

有别于其他民族，日本民族对于死亡、暴力、消逝等一系列消极思想颇为崇尚，对于死亡，他们更多的是欣赏与赞美，而这种思想也深刻的影响着日本国民，并贯穿于他们的文学艺术作品之中。

川端康成曾说：

“死是最高的艺术，是美的一种表现。”

所以诸如川端康成、芥川龙之介等知名作家，都在其功成名就之后选择了自杀，选择了如樱花般在绚烂的时刻走向消亡！

日本著名作家川端康成

而深受影响的岩井俊二，也在其作品中，着力表现其对死亡的态度。

但和同时期杰出导演北野武一样，他们都没有拘泥于传统的生死观，而是结合西方文化，试图用作品，诠释自己对死亡新的理解：在强调生命流逝不可逆的悲伤主题的同时，彰显其对死亡与生命的沉思。

所不同的是，北野武擅长“暴力美学”，用血腥杀戮反衬生命与死亡，而岩井俊二则是用唯美、温和又含蓄的方式，构建自己的“死亡美学”。

**《情书》中共有两个人物的死亡，一是男藤井树，二是女藤井树的父亲，面对这两处死亡，导演的表现非常含蓄。

男藤井树死于山难，但整部影片都没有这一灾难的直接镜头，而是通过描写女友博子对他的执念及追忆，突出其死亡的悲剧。

而女藤井树父亲的死亡刻画，则更加隐晦，**中有一处场景：少女藤井树在父亲葬礼结束之后，沿着结冰的坡道滑行，停下来时，她看到冰雪之中有一只死去的蜻蜓，僵直的躺在地上。她凝视着它，没有任何情绪的发问：爸爸死了？是吗？

整部**没有大起大落的生死镜头，所用的色彩基调也是黑色与白色，突显出对死者的哀惜之情，两人的死亡也被刻画成了一种淡而绵长的哀伤。

这是影片有关死亡的最直接的表现，然而岩井俊二的野心并不满足于表面肤浅的陈述，于他而言：

生与死并不仅仅在于肉体，还有情感与意念。**《情书》，并不简单描述死亡，而是想通过死亡，对重生与离逝进行探讨：在死亡发生时，生者如何面对已逝者，如何在死亡的沉痛中脱身继续生活？

而这一命题，他需要借助两位女主给出答案。

面对死亡，**中的两位女主最初给出的答案是隐忍、逃避！

博子无法释怀男友的死，她把自己封闭起来，拒绝遗忘也拒绝新的情感。

她深爱着死去的未婚夫，甚至不惜向早已变成公路的他家旧址发出一封信：“藤井树君，你好吗？我很好，渡边博子”。她深知这封信不可能得到回复，如此固执的举动背后，只因为她需要一遍一遍的确认这个死亡的讯息，直到自己相信为止。

而对于女藤井树而言，父亲的离世对她来说是巨大的创伤，她选择了将其深埋心中。

她一直感冒咳嗽，却坚持不肯去医院，最后在母亲的哄骗下，才来到医院，坐在长椅上等待叫号的时候，迷迷糊糊的睡着，陷入了梦境之中：

梦中的她也是这般坐在走廊长椅之上，尽头处忽然亮起一道刺眼的曝光，一架病床在走廊拐角处朝她的方向驶来，四周空无一人，气氛显得阴森恐怖；而后镜头快速切换，病床的周围突然多了医生与护士，后面则是紧紧跟随着的母亲和爷爷，而她的父亲正躺在病床之上，戴着氧气罩奄奄一息······

原来，当年她的父亲正是因为感冒没有重视，恶化成肺炎，在一个雪天病发，最终抢救无效死亡，所以，医院便成为了女藤井树逃避的地方，这里埋藏着她的噩梦，即便重病也不愿踏足。

对于死亡，她们不约而同的选择了隐忍与逃避，任由死亡的阴影笼罩，无法走出。

但随着那一封神奇的“信”，那一段尘封的爱的往事的开启，两人对于死亡开始有了不一样的态度。

在与女藤井树的通信中，博子终于发现了这是一段无望的爱情，明白了曾经的“一见钟情”或许真的是另有玄机。

而女藤井树也因为这一次往事的追忆，渐渐清晰了少年对自己的情愫，在骤然得知对方的死讯之后，病情加重，如同她父亲一样在雪天重病复发，最后由爷爷背着到医院抢救。

博子意识到：只有忘却这一段镜花水月般的爱情，她才能重新振作生活。

而女藤井树也在生死边缘体验过死亡之后，豁然开朗，重新回忆起身边那些被自己所忽视、掩埋的爱的记忆。

于是，两位女主在各自对于死亡的“疼痛”之后获得了新生：博子奔向空旷的雪地中，冲着雪山声嘶力竭的呐喊：你好吗？我很好！

画面一切，躺在病床上的刚抢救回来的女藤井树发出同样的呓语：你好吗？我很好！

这一刻，回忆与忘却第一次重叠，这两个备受死亡悲哀的人找到了各自的救赎之道：博子选择了忘却，忘却这段不美满的爱情；而女藤井树选择了记忆，珍藏爱的回忆，带着爱好好生活。

至此，岩井俊二的“死亡美学”得到了意想不到的升华：死亡的哀伤没有减弱，但逝者已矣，哀伤之余，生者更应该好好生活。

正如日本作家村上春树在小说中写的： 死并不是完结，而是对生的另一种延续。

遗憾往往是另一种圆满，在影片背景的茫茫白雪中，雪花落下的瞬间，不是凋零，而是盛开，这种死亡之美，被赋予了形而上的美感，足以在心中留下莫不磨灭的印记。

结语：

一名优秀的导演，都该有属于着自己的标签，岩井俊二被称为日本“新**运动”的旗手，在**《情书》中流露出他对日本传统文化、传统美学的怀念与尊重。

而作为一个极致的唯美浪漫主义者，他将日本独特审美文化中的自然之美，物哀之美，死亡之美与自己擅长的青春题材相结合，成就了自己独树一帜的“青春岩井美学”。

这一封“情书”，看似简单，但感人至深，回味悠长······

导演岩井俊二、中山美穗、丰川悦司、酒井美纪和柏原崇是必看的爱情**，《情书》由官方今天宣布决定。经典海报再现了**女主角“渡边喜子”中山美穗在雪中仰望天空的场景中的古典音乐，唤起粉丝对青春回忆中的“情书”。

**以一封未寄出的情书为引子，开启了两个美丽难忘的爱情故事。《情书》是一部成为无数粉丝的《爱的启蒙》**。随着几代人的心跳，被誉为“情书之后，暗恋”已经消失。5月20日，久违的告别荧屏。

“总是含着眼泪的**”充满了终极秘密爱情故事。

**《情书》给已故的前未婚夫中山美穗发了一封信，没想到收到了一个叫“藤井树”中山美穗的女孩的回信。在两人的通信中，少女藤井注意到同名同姓的少年柏原崇在隐藏自己的柔情，渡边广子也在和解后与过去的感情分手。虽然全片没有告白语言，但故事开始通过细腻的镜头语言和叙事节奏来讲述。少年倚着阳光倾泻的窗户看书。是放学后在校园的汽车架子上“不小心”做的吗？还是卡片背后隐藏了多年的素描？少年想说的话触动了我的心。观众称赞这部**是一部“随时含泪的**”，**中“单恋”的极端描述感人至深。

这部**《情书》的最终海报是**女主角“渡边喜子”，其中一个最好的场景，在雪白的雪地里仰望天空，期待天国的回信，以及充满回忆的美好影像，唤醒了影迷心中“情书”的记忆。就像故事里年轻的藤井树一样，每个人心里可能都有一些未公开的东西。光线总是消失。不管是有意的，还是释然的，只要重现《情书》的画面，那最初的心跳和青葱岁月的美好，都值得所有新老观众去体验和回忆。

“你好”我喜欢你。

《情书》作为最经典的爱情**之一，自首播以来一直保持着豆瓣的高评分。超过110万人观看了该片，37万人被标记为“想看”，73万人打分，超过一半的人拿到了五星高分，一直是亚洲最高分的言情片。通过《纯爱**大师》岩井俊二，情书以清新独特的摄影风格、唯美浪漫的镜头语言、隽永优雅的音乐、含蓄的情怀，以及对曾经“最美偶像”中山美穗的共同诠释，成为审美标杆，充分体现了少女酒井美纪与《世纪末最后一个美丽的青年》柏原崇的感情。回归国内大银幕无疑成为今年的观影首选。

“你好吗？”3354渡边裕子对着远处的雪山呼喊是**《情书》中最著名、印象最深刻的一句话。经过岁月的洗礼，声音依然在山野和回忆中清晰响亮。在正式宣布**重播后，导演岩井俊二准备了一封情书《你好吗》在——中文里。为了让中国观众表达他的问候，他邀请大家一起看**，粉丝自发回复“我很好”以示尊重。有粉丝深情地解释道，“其实是‘你好吗？’就是说，我喜欢你，”说着他们只好去**院“补票”。“对于匆匆穿过缝隙的年轻人来说，在这个浪漫特别的日子里，情侣档的观众‘召唤’情侣们携手看**，再次体验最纯粹的爱情。

这部**《情书》定于5月20日全国上映。带着最爱的人去**院看一封情书说520，然后去一次“经典”的约会。

章家瑞

章家瑞，出生于四川成都，中国导演、编剧、制作人，毕业于四川大学哲学系。

1991年，执导个人第一部电视剧《太阳鸽》，从而开启了他的导演生涯。1994年，执导戏曲剧《温州女人》。2002年，执导的青春片《诺玛的十七岁》获得法国卡普巡回**节最佳影片金奖。2005年，凭借爱情片《花腰新娘》获得第11届中国**华表奖优秀导演奖提名。2009年，执导的爱情片《红河》获得第3届首尔忠武路国际**节最佳影片奖。

2010年，凭借悬疑片《迷城》获得第13届上海国际**节传媒大奖最佳导演奖。2013年，执导的爱情悬疑片《杀戒》获得**频道传媒大奖最佳影片提名。2016年，自编自导文艺爱情片《白色婚礼》。2017年，监制剧情片《六人晚餐》。

中文名：章家瑞

国籍：中国

出生地：四川成都

职业：导演、编剧、制作人

毕业院校：四川大学哲学系

代表作品：_玛的十七岁、芳香之旅、红河、迷城

主要成就：第16届北京大学生**节最佳导演奖

第13届上海国际**节传媒大奖最佳导演

第30届开罗国际**节主竞赛单元-金金字塔大奖

早年经历

16岁时，章家瑞给县里的话剧文工团投剧本，后来被采用了。1979年，章家瑞报考了中央戏剧学院导演系，失败后他考入四川大学，因为高考政治成绩是全省前三名，被调配到了哲学系；受大学附近的**院影响，章家瑞爱上了**。

1985年，章家瑞毕业后被分到了煤炭部。1986年，章家瑞考进了北京**学院导演进修班，毕业后进入了青影厂。

1988年，接到了第一个副导演的工作，跟着导演系老师韩小磊合作拍摄悬疑片《行窃大师》。

演艺经历

1991年，执导个人第一部电视剧《太阳鸽》，从而开启了他的导演生涯，该片由郭柯宇主演。1994年，执导由韩再芬、郭柯宇合作主演的戏曲剧《温州女人》。2001年，执导由李黎明、雷镇语、董勇联合主演的剧情片《股海情殇》。

2002年，执导由杨志刚、李敏合作主演的青春片《_玛的十七岁》，该片讲述了生活在红河哀牢大山深处17岁少女_玛的一段美丽的青春故事，获得法国卡普巡回**节最佳影片金奖。

2004年，执导由许紫青、李东霖等联合主演的悬疑犯罪片《欲望法则》。2005年，执导由张静初、印小天合作主演的爱情片《花腰新娘》，该片获得第11届中国**华表奖优秀故事片奖，而他也因此凭借该片获得第11届中国**华表奖优秀导演奖提名。

2006年，拍摄由张静初、范伟、聂远联合主演的剧情片《芳香之旅》，该片讲述了一个女人40年的生命旅程，获得开罗国际**节最佳影片金字塔大奖。

2009年，执导以战后的中越边境为背景的爱情片《红河》，该片由张家辉、张静初共同主演，讲述了善良纯真的少女阿桃和市井小混混阿夏之间超越世俗的爱情，获得第3届首尔忠武路国际**节最佳影片奖，而他也凭借该片获得第16届北京大学生**节最佳导演奖。

2010年，与其他6位导演联袂执导剧情片《真情来电》，该片通过7个独立的故事从不同侧面、不同角度、不同地域展现中国人之间的亲情、爱情、友情；同年，执导由霍思燕、葛思然等共同主演的悬疑片《迷城》，该片获得第17届北京大学生**节评委会大奖，而他也凭借该片获得第13届上海国际**节传媒大奖最佳导演奖。

2013年，执导由立威廉、洪晓熙、金莎联袂主演的爱情喜剧片《柠檬》，该片讲述的是生活轨迹原本不同的异国男女因柠檬而产生一段唯美浪漫的跨国之恋；同年，执导由刘烨、倪妮等合作主演的爱情悬疑片《杀戒》，该片改编自俞胜利的小说《亮眼》和《老六》，获得**频道传媒大奖最佳影片提名。

2015年，与金依萌、潘安子、宋迪联合执导爱情喜剧片《一路惊喜》。2016年，执导青春爱情片《纯真年代》；同年，自编自导由柳岩、何晟铭、卢杉联合主演的文艺爱情片《白色婚礼》，该片讲述了一对出生在农村的兄弟在一次偶然事故后，在城市和乡村的不同环境中，追求，摸索，迷失的故事。

2017年，监制改编自鲁迅文学奖得主鲁敏同名小说的剧情片《六人晚餐》，该片讲述了一个发生在上世纪90年代的云南重工业基地，两个单亲家庭、六个主人公之间的爱恨别离的故事。

主要作品

导演作品

编剧作品

监制作品

副导演作品

获奖记录

人物评价

章家瑞镜头里的人物带有明显的时代烙印，他用壮士扼腕般的柔韧和执着，将时代颠沛流离后的铿然，华美碎裂后的包容一一呈现，那是他最耀眼的青春和热血在烈烈燃烧，即使灰烬之后都足以燎原（网易娱乐评）。

章家瑞出道以来一直以文艺风格著称，从《芳香之旅》到《红河》，他的众多作品一直都在关注小人物的内心、关注底层人群的生存状态，也非常擅长用商业片的形式来包装文艺片。章家瑞拍片善于用新人，张静初就是他一手发掘的（凤凰网评）。

1，《真爱至上》（LOVE ACTUALLY）

是英国03年的贺岁档。全都是大牌啊！我最爱的休格兰特啊！是一坨人互相之间都有点千丝万缕的关系，然后讲他们各自的感情最感人的是那段“白板告白”，每次看到都泪崩！这是我最喜欢的**。每次心情不好拿出来看一看，感动一阵，哭一哭，看到最后，当音乐响起，心中总是暖暖的！

2，《WALL·E》（机器人总动员）

2008年6月27日，一部名叫《Wall·E》的**在美国上映，在IMDB上，它的评分一度超过93分，在投票超过一万人后，它的评分是91分，成为**史上影迷心中排名第9位的**。千万不要觉得这不就是个动画片么！皮克斯的很多动画大片都有打动人心的力量。

3，《海角七号》

最近大热的一个片子。台湾和日本联合拍摄。讲述的是一个年轻人的爱情故事，还交织了60年前的一段凄美爱情。片子整体感觉是暖暖的，淡淡的。

嗯，适合情侣。

4，《恋恋笔记本》The Notebook

这是我看一次哭一次的**。感人。或许表达了人类对于真爱的渴望。里面的老Noah的一句台词:"Your mother is my home" 印象很深。推荐。

5，《爱情手册2》

一部意大利片子。很商业化的卖点是，莫妮卡贝鲁奇（就是《西西里的美丽传说》里的性感女星）的出演。不过实际上她只出演了第一个故事。占的分量并不大。它讲述了四段爱情。形式跟《爱情麻辣烫》差不多。意大利人的**总是有些俏皮的因素。轻轻松松地就把道理告诉你，没有那些腔调。这部**也正是如此。不得不提的还有它的**配乐。主旋律简直是太好听了。很多时候**的配乐实际是非常重要的。这部片子无疑是成功了。推荐！

6，《漫长的婚约》

看过好几遍的一个法国**，还专门为它写过影评。

讲述的是一个法国女孩（演《天使爱美丽》的女演员奥黛丽·塔图演的）凭借新年追寻在一战中失踪的未婚夫的故事。很温暖的一个片子。有时候美国式的看多了换个口味也不错。

7，《魔术师》（The Illusionist）

这个片子大家一定要看到最后啊！绝对会有惊喜的！

男主角爱德华·诺顿（就是演《面纱》那个）特有气质特有味道，很英伦绅士啊！

有点19世纪的味道~推荐~

8，《天使爱美丽》

法国片，啥也不说了，经典~

喜欢法国片有点神经质的讲述方式！这个片子看完之后觉得心情很灿烂。

9，《PS I LOVE YOU》

07年一个新片。很不错。温馨的爱情。感人。推荐！

10，《悲伤**》

韩国片。说实在的我很少看韩国片。觉得最好的是《我的野蛮女友》，估计大家都看过也就不推荐了。这部片子，讲述的也是四个故事。有点伤感，有点小心碎。

生活有的时候还是需要一些眼泪的！

11，《剪刀手爱德华》

经典老片！啥也不说了！

最让我难以忘怀的是:

"HOLD ME"

"I CAN'T"

12，《美丽心灵》

奥斯卡大片，我当成爱情片来看了！当时哭得稀里哗啦！

在我心中它是五颗星！

当世界上所有人都遗弃你，唯有他/她，仍旧不离不弃！我想这就是爱吧！

13，《现在只想爱你》

日本片。纯纯的。日本爱情片里最有名的大概就是《情书》了，太有名了我就不推荐了！

这个片子是宫崎葵演的。

用我 朋友 的一句话说就是，这片子是那种纯到老看某些片的男人看不下去的地步！

特别是最后女主角大幅的惊艳的照片，耳边又缓缓响起那首主旋律，想不哭都难！

14，《星月童话》

终于出来一部香港片。哥哥张国荣和常盘贵子演的！这就是爱情啊！

经典！还有什么好说的！推荐！！

15，《definitely, maybe》（爱情三选一）

08年新片，温馨的小片子！记得看的时候哭了！

叙事结构很有心意！也是那种让人看完心头暖暖的片子！

推荐！

16，《BJ单身日记》

英国片。出了1和2。两部都很好看！

单身其实并不可怕，可怕的是失去了寻找真爱的信念！

推荐！