吉他的浪漫诗句

林音独韵 - 吉他情

林音独韵－ 吉他情

《吉他情》（七律）

拨着吉他的弦，奏出弯曲的平行线，华光从缝隙倾限。失去在不经意间；感悟着什么？

岁月如歌弹到今，低吟浅唱诉衷心。

光阴一逝难追忆，年华千回既往深。

笛子悠扬寻挚友，吉他瑟韵觅知音。

红颜打鼓合拍奏，独醉神闲远世尘。

吉他介绍

吉他（意大利语：Chitarra），又译为结他或六弦琴。是一种弹拨乐器，通常有六条弦，形状与提琴相似。

吉他在流行音乐、摇滚音乐、蓝调、民歌、佛朗明哥中，常被视为主要乐器。而在古典音乐的领域里，吉他常以独奏或二重奏的型式演出；当然，在室内乐和管弦乐中，吉他亦扮演着相当程度的陪衬角色。

古典吉他与小提琴、钢琴并列为世界著名三大乐器。

使用方法

吉他演奏方法主要有四种：一是用手指弹奏，但指甲容易受损，故常有人使用假指甲或在指甲上涂上能强化指甲的指甲油，二是使用弹片（Picks）拨弦，共鸣箱发出音乐。三是用金属圆管（滑奏吉他，Slide Guitar）演奏。第四种较冷门，是使用一种可带在手指上的指套来演奏。

　　这篇文章对你应该会有所帮助的，呵呵！

　　浪漫主义时期的钢琴音乐创作与演奏

　　摘要：虽然浪漫主义时期的舒伯特、舒曼、肖邦、李斯特、门德尔松等作曲家的创作侧重点不尽相同，但他们作品中所体现的浪漫主义精神、典型的创作手法却具有某种共同性，充分地体现了浪漫主义音乐的总体风格。这一时期钢琴演奏技巧发展与作曲技术改进之间相辅相成、互为要求，形成了钢琴音乐艺术发展的最大动力。充斥在浪漫主义时期的技术为上的风尚也产生过很大的负面影响，但从钢琴艺术历史演进看，技术因素的强化，却促使钢琴制造者对近代钢琴从多方面不断地改进，为后来钢琴音乐表现的飞跃奠定了基础

　　随着西方音乐史上浪漫乐派的形成，钢琴音乐也

　　进入了其鼎盛的发展时期。影响钢琴艺术发展的因素

　　来自不同的方面，首先是乐器制作工艺获得了较大改

　　进，制作技术越来越规范，并逐渐趋于完善。从"# 世

　　纪初开始，各国钢琴制造家对近代槌击钢琴进行了重

　　要改进，如以铸铁张弦支架替换了原来的木质支架，

　　机件变为复式杠杆装置，槌头上包裹的凫皮由绒毡所

　　取代，琴弦加长并交叉排列，音域也扩大到七个半八

　　度等等，致使钢琴音乐的表现力大大提高和加强。并

　　且涌现出了大批专门制造音乐会演奏用琴的钢琴制

　　造商，如格拉夫、施特顿希尔、布罗德伍德、伯森多幅、

　　普莱耶尔、埃拉尔、斯坦威等，致使欧洲人的音乐生活

　　中，钢琴的地位日益见长，独奏音乐会频繁举行，社会

　　文化生活中，对钢琴人才的需求也与日俱增，因而，涌

　　现出了大量的以钢琴演奏为生的艺术家，成为浪漫主

　　义音乐发展的一大亮点。除此之外，这一时期的钢琴

　　演奏技术也得到迅速提高和发展，并逐渐形成了以炫

　　技为导向的多种演奏风格派别，预示着$% 世纪以此

　　为特性的演奏流派纷呈局面的到来。

　　从文化思想发展史来看，浪漫主义风潮形成于法

　　国大革命后，复辟与反复辟长期较量的这一动荡变乱

　　的紧张岁月中，它所力求表达的是躁动不安的个人主

　　观感情，所创造的艺术形象是感情热烈、桀骜不驯的，

　　其中心精神理念是情感至上。虽然这一时期，每一位

　　作曲家的创作侧重点不尽相同，但他们作品中所能体

　　现出的浪漫主义情怀、典型的创作手法却有其共同

　　性，充分体现了浪漫主义音乐艺术的总体风格。

　　崇尚浪漫主义理念的音乐家们，非常注重塑造具

　　有个性的音乐形象，张扬个性成为一种时尚。就浪漫

　　主义音乐作品中的诸多音乐技术环节而言，虽说抒情

　　性是其钢琴音乐创作的一个重要特征，但最明显的创

　　作建树却是在和声变化与音响色彩布局的追求上。譬

　　如，变化音和声、近关系转调、复杂化和弦运用等等，

　　其目的是力图模糊大小调体系的调性轮廓，是和声进

　　行变成了一种表现的工具，而不仅仅是音乐结构的组

　　成部份。在作品体裁上，最突出的现象是钢琴小品成

　　为浪漫派作曲家抒发情感、捕捉瞬间情绪体验最拿手

　　的表现形式，是"# 世纪最富有特性的音乐体裁之

　　一。

　　浪漫主义作曲家把大量的精力都投放到了对钢

　　琴音乐潜力的挖掘上，极大地提高了钢琴音乐的表现

　　力。这一时期钢琴音乐的真正奠基人是奥地利作曲家

　　舒伯特，他的作品深受其艺术歌曲的影响，不仅表现

　　在旋律的纯声乐性上，而且在钢琴音乐的情感内容

　　及主题形象上都与其艺术歌曲相关联。如同人们所

　　说：“舒伯特的艺术歌曲使诗变成音乐，他的钢琴曲

　　又使音乐变成诗。而他用以表现钢琴音乐诗性的一

　　个重要手法就是运用大小调交替的调式和频繁变换

　　的调性。”# $ %整体来看，舒伯特的钢琴作品可分为两大

　　类：奏鸣曲和小品。其钢琴奏鸣曲虽继承了维也纳古

　　典乐派的传统，但更具有抒情性，充满着幻想与诗意

　　的浪漫主义气息。其钢琴小品，即八首即兴曲和瞬间

　　音乐，则充分展现了舒伯特旋律、和声色彩变化方面

　　的才华，并成为后世浪漫派音乐家创作钢琴小品的

　　楷模，开创了钢琴音乐创作的新领域。

　　受舒伯特影响最深，并直接从其作品精神中得

　　益的是门德尔松。门德尔松的&’ 首《无词歌》在世界

　　钢琴文献中都占有重要地位。从这些作品中，反映出

　　的是门德尔松钢琴音乐的室内性风格特点，旋律优

　　雅流畅，和声质朴纯真，从不追求浮华的炫技效果，

　　也少有深刻的戏剧性和激动人心的内心表白，整体

　　上以音乐语言的谐和均衡、清新淡雅见长，其中那些

　　富于歌唱性旋律的作品给人的印象最深。

　　真正让钢琴音乐燃烧着浪漫主义热情，洋溢着

　　兴奋激昂情绪的是德国作曲家舒曼。由于早年与其

　　师之女克拉拉之间恋爱的失败，加之对当时音乐界

　　陈腐、保守、庸俗的市侩风气的不满，使他形成了易

　　于沉思幻想和激动热情的双重性格，切几乎贯穿在

　　他所有的钢琴音乐中。可以说，舒曼大多数的钢琴作

　　品都是他前半生内心生活的写照，带有某种自传的

　　性质。舒曼在标题性的套曲形式上有较大创造，他是

　　第一个将独立的钢琴小品贯穿成不可分割的艺术整

　　体———套曲的作曲家，代表作有《狂欢节》、《蝴蝶》

　　等。他的钢琴音乐作品中的“标题性”提示，往往是通

　　过内容的进行，用来更深刻地表现细致入微的情感

　　体验的重要手段。折射出的是音乐中的诗意和文学

　　意味，而不是简单地运用情节性的标题进行提示，

　　《童年情景》中的“标题性”提示几乎就具有这样的意

　　义。

　　被誉为“钢琴诗人”的波兰作曲家、钢琴家肖邦，

　　把他的全部生涯都奉献给了钢琴创作，这在钢琴音

　　乐史上是独一无二的。他创造了典型的浪漫主义的

　　钢琴音乐语言，他对新的音响色彩的探索开辟了新

　　的音乐表现天地，创作中大量半音的运用动摇了由

　　维也纳古典乐派确立的自然音调性体系，而拿波里

　　六和弦、属七、减七、属九和弦的层出不穷使用，则大

　　大地强化了和声色彩的功能。不仅如此，他还对旋

　　律、织体、装饰音等各方面进行革新，以利于音乐表现

　　的需要。肖邦的钢琴作品所涉猎的体裁范围无人能

　　及，玛祖卡、叙事曲、谐谑曲、奏鸣曲、夜曲、圆舞曲、练

　　习曲、回旋曲、协奏曲、前奏曲等，从不同的侧边真实

　　地记载了作曲家由祖国命运危机、社会环境变迁和个

　　人经历的波折，所引发的一系列复杂的情感体验。除

　　了浪漫主义激情外，他的创作和演奏风格中还保留着

　　一种含蓄内在、均衡典雅的古典精神气质。

　　如果说肖邦发掘了钢琴内在的表现潜力，那么与

　　其同时代的匈牙利作曲家、钢琴家李斯特则弘扬了钢

　　琴艺术的外在表现力。其钢琴演奏风格直接继承和

　　发展了克列门蒂、贝多芬的动力性风格，技术辉煌，激

　　情四溢，在钢琴上追求宏伟的交响性音响。他的钢琴

　　作品大都是外向性的，音乐感情炽热，旋律带有朗诵

　　调性质，不少作品冠以与文学、绘画、雕塑有关的标

　　题。而他对于大量半音、增减和弦，甚至是全音音阶

　　的运用，更是成为了印象主义风格的先声。除此之

　　外，李斯特还在《( 小调奏鸣曲》中成功地运用了“主

　　题变奏”的手法，使音乐本身的展开更富有逻辑性。

　　正当李斯特在浪漫主义的潮流中推波助澜时，出

　　现了一位要恢复古典主义精神和传统的反潮流人物

　　———勃拉姆斯。秉承德奥文化气质的勃拉姆斯，其音

　　乐创造较之同时代人的要深刻严肃、富于理性。在他

　　的某些作品中，特别是最后几年的创作，有一种个人

　　精神倾诉的趋向，可看作马勒音乐创作的先行。某些

　　地方如同肖邦一样，他把自己的感情深深地隐藏在抽

　　象的标题背后，与同时代音乐风尚相比，勃拉姆斯对

　　于赋格曲、奏鸣曲、变奏曲等古典形式所具有的兴趣

　　要强烈得多。他的演奏风格是厚实的，他是继贝多芬

　　之后$) 世纪最重要的键盘作曲家。他的音乐有着德

　　国北部的严肃性，充满了技巧上的困难。

　　上述我们所介绍的作曲家基本上也都是本时期

　　优秀的钢琴演奏家，这是这一时期音乐发展的一大特

　　点。钢琴演奏技巧发展与作曲技术改进之间相辅相

　　成、互为要求，形成了钢琴音乐艺术发展的最大动

　　力。其实，早在$) 世纪头+ 年就已表现出钢琴家对

　　于演奏技巧训练的重视，如克拉莫、胡梅尔、费尔德、

　　车尔尼、莫舍列斯等，他们仿效,·-··巴赫建立

　　键盘演奏理论体系的做法，纷纷编写各种类型的练习

　　曲，试图建立各自演奏技术训练的体系，致使钢琴演

　　奏技术训练开始走向规范化的道路。

　　应该说李斯特是钢琴演奏史上的重量级人物，过

　　去，除了贝多芬，所有的钢琴家都是双手紧贴键盘进

　　行弹奏，而李斯特一反常规，把手臂高高举起，头发往

　　后一甩，使钢琴发出了巨大的轰鸣，迸发出兴奋的感

　　情色彩。而他早年受小提琴演奏家帕格尼尼启发，推

　　出的大量的双音、八度音阶、大跳八度和弦、快速轮

　　指、滑奏等高难度技术，使得钢琴获得了前所未有的

　　风驰电掣般的音响效果。但李斯特对演奏时力量的控

　　制也是很有讲究的，如同哈莱写到的一样：“他在演奏

　　时显示出的力量是我从来未听见过的，但既不显得粗

　　糙，又不是过度响亮。”# $ %他的这一做法，极大地影响

　　了当时整个欧洲钢琴界的演奏风格，涌现出了诸如

　　“琶音大师”泰尔伯格、“八度大王”德雷肖克等炫技演

　　奏家，他们的炫技作品也如雨后春笋般地层出不穷。

　　另外，李斯特根据交响曲、管风琴曲、歌剧片断和流行

　　歌曲所作的集大成般的“释意演奏”# " %，一方面显示了

　　钢琴这件万能乐器的神奇魔力，另一方面则体现了李

　　斯特对原作品和钢琴音响极强的领悟力。就像门德尔

　　松所描述的那样：“我从来未见过任何一个像他那样

　　连指尖都流露出音乐感悟力的演奏者。”# & %

　　’(")—’() 年间，占主流的是炫技大师和沙龙

　　钢琴家，但其中也存在着一小群与之相抗衡的钢琴

　　家。他们反对哗众取宠的炫技，认为这只会使钢琴演

　　奏艺术走上死胡同，其中就有肖邦、门德尔松、克拉

　　拉+舒曼等。

　　肖邦是继莫扎特之后又一位追求典雅风格和高

　　尚趣味的钢琴演奏家。他的手指触键技术极其精湛，

　　对于音乐的细腻变化、踏板的色彩性运用、弱音区声

　　音的探索和钢琴内在表现力的发掘都达到了前所未

　　有的高度。他的演奏方法中最有特征性的是散板节

　　奏，那里面含有精妙的韵律摆动，洋溢着绝对的情感

　　表现，其创作、演奏中的诗意追求由此而体现。而门德

　　尔松则是伟大艺术作品的宣传者，他从不演奏五花八

　　门的炫技乐曲，只是演奏先辈和同辈大师的杰作。作

　　曲家舒曼的妻子克拉拉·舒曼也为钢琴演奏艺术做

　　出了杰出的贡献，她不仅演奏她丈夫的大量作品，而

　　且广泛宣传巴赫、莫扎特、贝多芬、肖邦、勃拉姆斯等

　　大师的杰作，其演奏风格一反当时流行的炫技、做作

　　和夸张，在音乐表现追求上显示出理性的节制和高雅

　　的趣味。

　　随着浪漫主义音乐的发展，以炫技大师为代表的

　　钢琴家与以伟大艺术品的宣传者为代表的钢琴家之

　　间逐渐出现分野。曾经辉煌一时的炫技大师们，落得

　　了一个演奏艺术价值不高的尴尬境地，但如果站在历

　　史的角度上辩证地来看，他们并非是无所作为的，最

　　起码对于提高钢琴艺术地位，促进钢琴技术进步，其

　　贡献仍可说是巨大的。

　　不过，充斥在浪漫主义时期的技术为上的风尚也

　　产生过很大的负面影响，由于过份强调发展演奏技

　　术，并急于求成，也贻误了许多年少的学琴者。譬如，

　　当时曾风行过一套用于辅助手指训练的方法，狂热的

　　舒曼就因此而练废了手指头。不可否认，这个时代由

　　于过多地着眼于钢琴演奏技巧，在演奏观念上显露出

　　了对于炫耀技巧的广泛兴趣，从而挤兑和降低了对于

　　音乐作品的内在艺术质量的追求，使得钢琴艺术的发

　　展充满着浮燥的气息。艺术评价急功近利，过分强调

　　钢琴演奏技术进步，的确是这个时代的不足，我们应

　　该清晰地看到这一点。但是，从钢琴艺术历史演进来

　　看，这种对技术因素的强化，却酝酿了钢琴演奏史上

　　的一个转折性变化，促使钢琴制造者对近代钢琴从多

　　方面不断地改进，为后来钢琴音乐表现的飞跃奠定了

　　基础。

　　艺术和技术之间从来都是相辅相成的，好的艺术

　　需要良好的技术作支撑，反之，好的技术又会对艺术

　　表现提出新的要求。浪漫主义作为人类音乐历史的一

　　个断面，作为钢琴艺术发展的一个阶段，自有其辉煌

　　的一面，也有其不足的地方，只有从整体上对其进行

　　全面观察，才可能对浪漫主义钢琴艺术发展有一个较

　　为客观的认识和评价，也才可能更准确地看到浪漫主

　　义钢琴音乐的历史性贡献之所在。

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　　贝多芬、肖邦、李斯特、舒曼:人们可能说本专辑收录的这四位作曲家作品，正是阿劳音乐里的四大基石。可是立即又马上会有许多其它作曲家的名字浮上来，例如舒伯特和莫扎特……等。总之，阿劳确实是个兴趣广博和感悟力强的钢琴家。这样广的音乐涉猎，多少让乐评家分析起来觉得头痛，可是一个客观判断的耳朵还是可以区分出不同作曲家在阿劳艺术中的不同份量。

　　贝多芬在阿劳的演奏曲目中占有特别的一席之地。我从一九五零年代中期就开始听阿劳的演奏会，我不认为他有任何一场音乐会让这位作曲巨匠缺席。我用「巨匠」一词是别有深意的，因为这正是阿劳用来形容贝多芬的用语，他认为没有任何其它音乐家能与贝多芬等量齐观。贝多芬象征看人类的抗争与超脱，代表不断「重生」与「新生」。阿劳在他的《华德斯坦》奏鸣曲中所想表达的正是这些涵意。拉丁国家人们称呼这部奏鸣曲为「破晓」(L’Aurore)，但这个「破晓」并非代表一日之晨，而是一整年的起始。阿劳曾一再重复说明老克莱巴如何找到这部作曲的正确涵意:根据1967年12月号《钢琴》(Clavier)杂志上艾尔德(Dean Elder)的记载，阿劳说:「E克莱巴告诉我，这部作品所描写就像春日开始之际，大自然苏醒之时。演奏时必须宛如不经意地踏下踏辫，弹奏得愈轻愈好。第一乐章起首部份也得弹奏得像春草嫩芽钻出大地…老实说，我们平常听到的演奏基本上都是错误的。」

　　在阿劳眼中，「平常人演奏的第一乐章比正确速度快了三倍」。说实在，阿劳演奏的这个乐章确实是个大惊奇，他的速度比一般人沉稳(比贝多芬学生彻尔尼所建议的速度还慢)，在乐曲开始处也显得极富神秘感。另一个特色是速度充满弹性，但并不是说采取夸大的对比，而E大调段落强烈呈现出演奏者个人的意念倾向。不管什么情况下，阿劳都力主钢琴家应该自行安排贝多芬作品中的脉动感，所持证据得自贝多芬同时期人物所留下的蛛丝马迹。另一方面他以钢琴家的角度来看，认为每个乐章确实都有戏剧性的成份在。

　　从序奏到终乐章轮旋曲，阿劳认为这是贝多芬作品中最深刻的一部，并用演奏来证明自己的论点。贝多芬对此曲动态对比的标注极其大幅度，阿劳不回避用言语解说他的认知:「就像太空漫游一样」。阿劳深信，诠释音乐的依据得自对乐谱细节的深度理解，这是诠释音乐的出发点，但很多钢琴家都只停留在观察乐曲表面的层次，这就是为什么我们时常听到人们抱怨青年音乐家的演奏总是听来一个样儿。

　　如果要我挑这段轮回曲最值得赞许的一段，我会选出一大段「找回家路」(Donald Tovey所说)的乐段(第221-312小节)，这个段落由五个八度音引导出来，双手一起弹奏，暗示一种沮丧绝望的感情。前三个和声是响亮而坚定的，但按着却渐弱下来，最后柔和的结束，这段介于第二大段和轮回曲主题间的音乐，通常并不吸引一般钢琴家兴趣，而阿劳却在此表现出孤独被弃的沧桑感，而只消强调了三个音符。阿劳演奏本曲比布兰德尔足足长了两分钟，看来，阿劳对贝多芬标注的速度似不是那么忠实。

　　阿劳在《皇帝》钢琴协奏曲里也放了很多个人倾向，他没有像皇帝一样威风堂堂，而是和乐团作出融合一气的整体感。值得注意的是，他用了较多的极弱音，表情极其优美而色彩丰富。这并不是录音效果所致。因为即使在现场演奏，阿劳也同样作出这种大幅度感情和韵味。再一次，阿劳带给人们一种熟悉作品的特异诠释。

　　有趣的是，一般人也许没注意，许多优秀的贝多芬演奏者也同时是优秀的李斯特演奏者。您会想到布兰德尔、肯普夫和李希特……没错，这些钢琴家，当然也包括阿劳，他们在李斯特的大量作品上都做出顶尖的表现。阿劳把李斯特的角色与舒曼、萧邦、白辽土、华格纳和拉威尔归在一起，阿劳认为李斯特B小调钢琴奏鸣曲是「史上最伟大的钢琴作品之一」。这是一部「高度集中，没有一个多余音符，没有任何地方是为钢琴技巧表现，一切都是为了戏剧性」(节自 Robert J Silverman所作访谈，The Piano Quarterly冬季号1982-83)。所谓的「戏剧性」是指《浮士德》传奇，这是阿劳对乐谱内涵洞悉后的体认，更有趣的是，其实所有李斯特的弟子都接受李斯特与《浮士德》传奇确有特殊关联的观念。标题音乐被大多数现代乐迷当成是落伍过时的东西，真是令人遗憾!其实这种内部精神联系所带来的逻辑性和特殊情境，对演奏者诠释来说，是非常有用的泉源。在阿劳的诠释观点中，他并非描述葛丽卿(Gretchen，《浮士德》中的女主角)，而是描述「葛丽卿心中的感情世界」。阿劳说:「我不会只描述角色的外表形象」。无庸赘言，阿劳这部作品的诠释可说出类拔粹，快板部份充满动感和震撼性的低音，慢板部份也不显松散，而是贯串着出色节奏韵律和色调。

　　好的贝多芬演奏者可以专长李斯特，但优秀的李斯特演奏者却未必长于肖邦。布兰德尔尽量避免弹肖邦，肯普夫开始弹肖邦作品时显然犯了大忌。李希特则小心处理两位极不同典型钢琴家音乐间的桥梁-音色以及他们对键盘的处理概念。我想，阿劳也是采取这种做法。不过尽管如此，欣赏阿劳的肖邦并不是件简单。Decca本来想在五零年代为阿劳录肖邦作品全集，结果反应恶劣，以致他们不得不取消计划。阿劳早期的肖邦演奏说实在有时真的不算是第一流，1960年阿劳录的F小调幻想曲并没有1977年的飞利浦版(本片收录者)那么出色。1960年版太拐弯抹角，后来的新版本则显得直接得多。

　　在李斯特的作品中，阿劳投以无拘无束的激情，在贝多芬里，无论在乐句中寄以多深的感情，速度方面阿劳仍是保有一定的节制。舒曼则相当不同，他的思想有部份得自霍洛维兹的说法:「舒曼的音乐永远不曾是安静的，就算在最抒情的段落，底下仍是暗潮汹涌。」这里所说的「暗潮汹涌」无疑表现在舒曼《幻想曲》Op17的前两个乐段里，同时也有证据显示出现在最后一段，如果我们仔细审视原谱当可辨识这点。阿劳的演奏颇重视这个暗潮及低音声部，并忠实清晰地表现其内在精神。

　　本片收录的四位作曲家，首先是非常有利于藉彼此差异来观察阿劳的不同风貌。第二个特殊点是，我确信您一定可以发现和其它钢琴家比起来，阿劳的诠释永远独树一格，即便是那些人们最熟悉的曲目。

　　浪漫主义时期的钢琴音乐创作与演奏

1 关于爱情的现代诗句简短

关于爱情的现代诗句简短 1关于爱情的现代诗

那一年磕长头在山路

不为觐见

只为贴着你的温暖

那一月我转动所有的经筒

不为超度

只为触摸你的指尖

那一世转山

不为修来世

只为途中与你遇见

致橡树

如果我爱你

绝不像攀援的凌霄花，

借你的高枝炫耀自己：

我如果爱你——

绝不学痴情的鸟儿，

为绿荫重复单调的歌曲；

也不止像泉源，

常年送来清凉的慰籍；

也不止像险峰，

增加你的高度，

衬托你的威仪。

甚至日光。

甚至春雨。

不，这些都还不够！

我必须是你近旁的一株木棉，

做为树的形象和你站在一起。

根，紧握在地下，

叶，相触在云里。

每一阵风过，

我们都互相致意，

但没有人

听懂我们的言语。

你有你的铜枝铁干，

像刀，像剑，

也像戟，

我有我的红硕花朵，

像沉重的叹息，

又像英勇的火炬，

我们分担寒潮、风雷、霹雳；

我们共享雾霭流岚、虹霓，

仿佛永远分离，

却又终身相依，

这才是伟大的爱情，

坚贞就在这里：

不仅爱你伟岸的身躯，

也爱你坚持的位置，脚下的土地。

一爱情是什么

爱情是什么

是一件华丽的衣裳

在我们怦然心动的情怀里

为她痴狂

爱情是什么

是一支百年经典的老歌

多少人在灿烂的岁月里

为她吟唱

爱情是什么

是梁山伯和祝英台的典故

在历史的长河里

任我们怀想

爱情是什么

是天空中那一对自由的飞鸟

在广阔的世界里

比翼翱翔

爱情是什么

是午夜的一场暴风雨

在没有躲闪的地方

让我们学会坚强

爱情是什么

是黄昏时的那一抹夕阳

极致的峋烂之后

留下世人 黯然神伤

爱情是什么

是我们人生旅途中的里程碑

在赶路的同时

伴随我们成长

爱情是什么

是大海里翻腾的巨浪

纵然是勇敢的水手

也会迷失前进的方向

二 爱情是什么

爱情是白开水

无滋无味

但是你却每天必须喝

爱情是那深味的咖啡

苦苦的却又浓郁着香

爱情是那浓烈的酒

喝下它会昏沉不醒

爱情是温暖如春

但也春意陡峭

一不小心就着了凉

爱情是历经大风浪后

那个轻轻的吻

爱情是火

燃尽你的激情与智慧

让你疲惫和愚蠢

爱情是一个橡皮人

用力去打的时候

你也会疼

爱情是读不完的书

不管你的学历多高

它是无字的书

爱情是什么

是欲望的收敛

是一个紧箍

在爱人面前少一些自尊

在爱情的旗帜下

不要唱自由的歌曲

爱情的格调是浪漫

生活的节奏是平淡

爱情是什么

是情人的甜言蜜语

是夫妻的平淡之真

爱情是什么

是付出就有的收获？

是交易感情的买卖？

爱情是什么

有谁能够回答

其实我不需知道

因为用心去做就好。

2关于爱情的现代诗,短一点

那一年磕长头在山路 不为觐见 只为贴着你的温暖 那一月我转动所有的经筒 不为超度 只为触摸你的指尖 那一世转山 不为修来世 只为途中与你遇见致橡树如果我爱你绝不像攀援的凌霄花，借你的高枝炫耀自己：我如果爱你——绝不学痴情的鸟儿，为绿荫重复单调的歌曲；也不止像泉源，常年送来清凉的慰籍；也不止像险峰，增加你的高度，衬托你的威仪。

甚至日光。甚至春雨。

不，这些都还不够！我必须是你近旁的一株木棉，做为树的形象和你站在一起。根，紧握在地下，叶，相触在云里。

每一阵风过，我们都互相致意，但没有人听懂我们的言语。你有你的铜枝铁干，像刀，像剑，也像戟，我有我的红硕花朵，像沉重的叹息，又像英勇的火炬，我们分担寒潮、风雷、霹雳；我们共享雾霭流岚、虹霓，仿佛永远分离，却又终身相依，这才是伟大的爱情，坚贞就在这里：不仅爱你伟岸的身躯，也爱你坚持的位置，脚下的土地。

一爱情是什么 爱情是什么 是一件华丽的衣裳 在我们怦然心动的情怀里 为她痴狂 爱情是什么 是一支百年经典的老歌 多少人在灿烂的岁月里 为她吟唱 爱情是什么 是梁山伯和祝英台的典故 在历史的长河里 任我们怀想 爱情是什么 是天空中那一对自由的飞鸟 在广阔的世界里 比翼翱翔 爱情是什么 是午夜的一场暴风雨 在没有躲闪的地方 让我们学会坚强 爱情是什么 是黄昏时的那一抹夕阳 极致的峋烂之后 留下世人 黯然神伤 爱情是什么 是我们人生旅途中的里程碑 在赶路的同时 伴随我们成长 爱情是什么 是大海里翻腾的巨浪 纵然是勇敢的水手 也会迷失前进的方向 二 爱情是什么 爱情是白开水 无滋无味 但是你却每天必须喝 爱情是那深味的咖啡 苦苦的却又浓郁着香 爱情是那浓烈的酒 喝下它会昏沉不醒 爱情是温暖如春 但也春意陡峭 一不小心就着了凉 爱情是历经大风浪后 那个轻轻的吻 爱情是火 燃尽你的激情与智慧 让你疲惫和愚蠢 爱情是一个橡皮人 用力去打的时候 你也会疼 爱情是读不完的书 不管你的学历多高 它是无字的书 爱情是什么 是欲望的收敛 是一个紧箍 在爱人面前少一些自尊 在爱情的旗帜下 不要唱自由的歌曲 爱情的格调是浪漫 生活的节奏是平淡 爱情是什么 是情人的甜言蜜语 是夫妻的平淡之真 爱情是什么 是付出就有的收获？ 是交易感情的买卖？ 爱情是什么 有谁能够回答 其实我不需知道 因为用心去做就好。

3关于爱情的现代诗句

现代爱情诗-心呼唤心

在茫茫的人海里，

命运在等待着命运；

在茫茫的人海里，

心，在呼唤着心。

心，在呼唤着心：

要通过怎样的路径，

要通过怎样的考验，

才能找到意中人？

找到她，因为她的幸福，

就在她的心儿里贮存；

找到她，因为她的幸福，

将由你的双肩承担！

找到她，只有找到她，

你的幸福才算找定……

在茫茫的人海里，

心，在呼唤着心。

现代爱情诗-恋爱的甜蜜

琴声恋着红叶，

亲了个永久甜蜜的嘴，

吻得红叶脸红羞怯。

他俩心心相许，

情愿做终身伴侣。

老树枝不肯红叶自由地嫁给琴声。

幸亏红叶不守教训，

终于脱离了树枝，

随着琴声的调子，

和琴声互相拥抱，

蹁跹地乘着秋风，

飘上青天去舞蹈。

现代爱情诗—情网

夕照煨红了我们的心跳

礁石潋滟着那片情感的海域

故事确凿地铺开了夏威夷小岛

椰风相拥着5月8日

4年赤金般的情恋

我们用情思打造一个期待

让心搏跳出依偎

情定那片神女般的意境

给椰树植入涛声

我们是绿荫结下的情巢

小岛的潮汐繁衍着我们拔节的梦想

让我们浪漫成热辣辣的草裙舞

聆听那烫金的故事

我们的爱走出了童话

心灵的伊甸园呵

一个用多少美丽编织的情网

风儿轻轻，谁在呼唤我

步出梦中的红楼

坐上一片白云，只为那幽

萦绕心头的弦音

弦音悠扬，可是你千万里

吹响晚秋的爱恋

染红一林枫叶，绽放了

满目柔情的花朵

花朵醉去了，梦里

你悄然洒落片片雪花

寄回冬天，纯洁的微笑

握住夜的眉笔，等我么

送你一弯故乡的月亮

月亮的桂花谢了，惆怅着

秋天走过的脚步

你那里下雪了么，告诉我

雪花儿歌唱的快乐

拾起一瓣，抚摸遥远的思念

思念你出走的那扇门，守侯

流浪归来的人，和漫天飞舞的雪花

4求关于爱情的现代诗词

永远，我等-------余光中

如果早晨听见你倾吐，最美的

那动词，如果当晚就死去

我又何惧？当我爱时

必爱得凄楚，若不能爱得华丽

你的美无端地将我劈伤，今夏

只要伸臂，便有奇迹降落

在摊开的手掌，便有你的降落

在我的掌心，莲的掌心

例如夏末的黄昏，面对满池清芬

面对静静自燃的灵魂

究竟哪一朵，哪一朵会答应我

如果呼你的小名？

只要池中还有，只要夏日还有

一瓣红艳，又何必和你见面？

莲是甄甄的小名，莲即甄甄

一念甄甄，见莲即见人

只要心中还有，只要梦中还有

还有一瓣清馨，即夏已弥留

即满地残梗，即漫天残星，不死的

仍是莲的灵魂

永远，我等你分唇，启齿，吐那动词

凡爱过的，远不遗忘。反受过伤的

永远有创伤。我的伤痕

红得惊心，烙莲花形

5爱情现代诗20首

一 《断章》 1935年 卞之琳 你站在桥上看风景 看风景的人在楼上看你 明月装饰了你的窗子 你装饰了别人的梦 二 《世界上最遥远的距离》 -泰戈尔 The furthest distance in the world 世界上最遥远的距离 Is not between life and death 不是生与死 But when I stand in front of you 而是 我就站在你面前 Yet you don't know that I love you 你却不知道我爱你 The furthest distance in the world 世界上最遥远的距离 Is not when I stand in front of you 不是 我就站在你面前 Yet you can't see my love 你却不知道我爱你 But when undoubtedly knowing the love from both 而是 明明知道彼此相爱 Yet cannot be together 却不能在一起 The furthest distance in the world 世界上最遥远的距离 Is not being apart while being in love 不是 明明知道彼此相爱 却不能在一起 But when painly cannot resist the yearning 而是 明明无法抵挡这股思念 Yet pretending you have never been in my heart 却还得故意装作丝毫没有把你放在心里 The furthest distance in the world 世界上最遥远的距离 Is not when painly cannot resist the yearning 不是 明明无法抵挡这股思念 yet pretending you have never been in my heart 却还得故意装作丝毫没有把你放在心里 but using one's indifferent heart 而是 用自己冷漠的心对爱你的人 To dig an uncrossable river 掘了一条无法跨越的沟渠 For the one who loves you 原创 那些曾经被我不小心搁浅的东西， 我听到琴弦割碎泪珠的声音， 我看到那曾经爱笑的眼睛， 我闻到去年夏天， 我们在一起时空气中弥漫着阳光的香气， 但我再也找不到曾经的那个伱， 虽然早已大声告诉过整个世界， 我，对你，并不在意， 始终，我还是欺骗不了自己， 我好像再重新整理一遍我的记忆， 零碎的回忆， 是欢喜，？ 还是傻气，？ 你把梦 织成花园 引来蜂蝶争战 其实是和平一片 你把心 化作琴弦 用真情去弹奏浪漫 你把魂 交给流云 用激请去寻找空间 你把梦 赋于春天 剩下的 是黄昏里 独对夕阳的期盼…… 秋风瑟瑟地吹着 吹来了我满腔的相思 树上的叶子颤颤抖抖 舞着优美的舞姿飘离枝头 落叶飘飞思远方 远方的人儿啊 你可知我为你柔情万千 我寄相思与落叶 飞向遥远的你 我守护在岁月的风口 为你站立一世的风霜 你可听到南飞大雁一声声的呼唤 那是我对思念的呼唤 秋来秋去 秋红又是 生如秋叶之灿烂 死如秋叶之凄美 自是人生长恨水长东 那一年磕长头在山路 不为觐见 只为贴着你的温暖 那一月我转动所有的经筒 不为超度 只为触摸你的指尖 那一世转山 不为修来世 只为途中与你遇见 致橡树 如果我爱你 绝不像攀援的凌霄花， 借你的高枝炫耀自己： 我如果爱你—— 绝不学痴情的鸟儿， 为绿荫重复单调的歌曲； 也不止像泉源， 常年送来清凉的慰籍； 也不止像险峰， 增加你的高度， 衬托你的威仪。

甚至日光。 甚至春雨。

不，这些都还不够！ 我必须是你近旁的一株木棉， 做为树的形象和你站在一起。 根，紧握在地下， 叶，相触在云里。

每一阵风过， 我们都互相致意， 但没有人 听懂我们的言语。 你有你的铜枝铁干， 像刀，像剑， 也像戟， 我有我的红硕花朵， 像沉重的叹息， 又像英勇的火炬， 我们分担寒潮、风雷、霹雳； 我们共享雾霭流岚、虹霓， 仿佛永远分离， 却又终身相依， 这才是伟大的爱情， 坚贞就在这里： 不仅爱你伟岸的身躯， 也爱你坚持的位置，脚下的土地。

一爱情是什么 爱情是什么 是一件华丽的衣裳 在我们怦然心动的情怀里 为她痴狂 爱情是什么 是一支百年经典的老歌 多少人在灿烂的岁月里 为她吟唱 爱情是什么 是梁山伯和祝英台的典故 在历史的长河里 任我们怀想 爱情是什么 是天空中那一对自由的飞鸟 在广阔的世界里 比翼翱翔 爱情是什么 是午夜的一场暴风雨 在没有躲闪的地方 让我们学会坚强 爱情是什么 是黄昏时的那一抹夕阳 极致的峋烂之后 留下世人 黯然神伤 爱情是什么 是我们人生旅途中的里程碑 在赶路的同时 伴随我们成长 爱情是什么 是大海里翻腾的巨浪 纵然是勇敢的水手 也会迷失前进的方向 二 爱情是什么 爱情是白开水 无滋无味 但是你却每天必须喝 爱情是那深味的咖啡 苦苦的却又浓郁着香 爱情是那浓烈的酒 喝下它会昏沉不醒 爱情是温暖如春 但也春意陡峭 一不小心就着了凉 爱情是历经大风浪后 那个轻轻的吻 爱情是火 燃尽你的激情与智慧 让你疲惫和愚蠢 爱情是一个橡皮人 用力去打的时候 你也会疼 爱情是读不完的书 不管你的学历多高 它是无字的书 爱情是什么 是欲望的收敛 是一个紧箍 在爱人面前少一些自尊 在爱情的旗帜下 不要唱自由的歌曲 爱情的格调是浪漫 生活的节奏是平淡 爱情是什么 是情人的甜言蜜语 是夫妻的平淡之真 爱情是什么 是付出就有的收获？ 是交易感情的买卖？ 爱情是什么 有谁能够回答 其实我不需知道 因为用心去做就好。 梦里念君孤行远， 醒来为谁愁肠断？ 天上一首瑶台曲， 人间一段生死恋。

两埠岸，两埠岸， 两埠雄风皆不见， 一埠沧海变桑田， 一埠留君作思念。 组成着罗马字母，上帝的胡子和衣帽 繁杂而又无趣 在我厌倦之前悄悄拼出你的名字 我惊喜异常 双唇微颤附和着符号和谐跳动的节拍 时间趋于静止，无穷浓于一点 铃声突兀的响起 符号受到喧闹的。

6关于“感情”的现代诗句有哪些

①《你的名字》——纪弦

用了世界上最轻最轻的声音，

轻轻地唤你的名字每夜每夜。

写你的名字。

画你的名字。

②《一棵开花的树》 席慕容

如何让你遇见我

在我最美丽的时刻

为这

我已在佛前求了五百年

求佛让我们结一段尘缘

①《那一天》---仓央嘉措

那一天，

我闭目在经殿的香雾中，

蓦然听见你颂经中的真言；

那一月，

我摇动所有的经筒，

不为超度，

只为触摸你的指尖；

②《遥遥远远》

再也走不开

因为被风带来

穿过世界的繁星

划破天堂的光彩

再也躲不开

躲不开美丽的意外

7有什么关于爱情方面的现代诗句

人生若只如初见，何事秋风悲画扇？ 等闲变却故人心，却道故人心易变。

骊山语罢清宵半，夜雨霖铃终不怨。 何如薄幸锦衣儿，比翼连枝当日愿。

——纳兰性德 蝶恋花 作者：苏轼 年代：宋 体裁：词 类别：未知 花褪残红青杏小。 燕子飞时，绿水人家绕。

枝上柳绵吹又少。 天涯何处无芳草。

墙里秋千墙外道。 墙外行人，墙里佳人笑。

笑渐不闻声渐悄。 多情却被无情恼。

锦瑟 李商隐 锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。 庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。

沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。 此情可待成追忆，只是当时已惘然。

江城子 乙卯正月二十日夜记梦 十年生死两茫茫。 不思量，自难忘。

千里孤坟，无处话凄凉。 纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。

夜来幽梦忽还乡。 小轩窗，正梳妆。

相顾无言，惟有泪千行。 料得年年肠断处，明月夜，短松冈。

长恨歌 汉皇重色思倾国，御宇多年求不得。 杨家有女初长成，养在深闺人未识。

天生丽质难自弃，一朝选在君王侧。 回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。

春寒赐浴华清池，温泉水滑洗凝脂。 侍儿扶起娇无力，始是新承恩泽时。

云鬓花颜金步摇，芙蓉帐暖度春宵。 春宵苦短日高起，从此君王不早朝。

承欢侍宴无闲暇，春从春游夜专夜。 后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身。

金屋妆成娇侍夜，玉楼宴罢醉和春。 姊妹弟兄皆列土，可怜光彩生门户。

遂令天下父母心，不重生男重生女。 骊宫高处入青云，仙乐风飘处处闻。

缓歌慢舞凝丝竹，尽日君王看不足。 渔阳鼙（pí）鼓动地来，惊破《霓裳羽衣曲》。

九重城阙烟尘生，千乘万骑西南行。 翠华摇摇行复止，西出都门百余里。

六军不发无奈何，宛转娥眉马前死。 花钿委地无人收，翠翘金雀玉搔头。

君王掩面救不得，回看血泪相和流。 黄埃散漫风萧索，云栈萦纡登剑阁。

峨嵋山下少人行，旌旗无光日色薄。 蜀江水碧蜀山青，圣主朝朝暮暮情。

行宫见月伤心色，夜雨闻铃肠断声。 天旋地转回龙驭，到此踌躇不能去。

马嵬（wéi）坡下泥土中，不见玉颜空死处。 君臣相顾尽沾衣，东望都门信马归。

归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。 芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂？ 春风桃李花开夜，秋雨梧桐叶落时。

西宫南内（一本作“苑”）多秋草，落叶满阶红不扫。 梨园弟子白发新，椒房阿监青娥老。

夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。 迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天。

鸳鸯瓦冷霜华重，翡翠衾寒谁与共？ 悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦。 临邛道士鸿都客，能以精诚致魂魄。

为感君王辗转思，遂教方士殷勤觅。 排空驭气奔如电，升天入地求之遍。

上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见。 忽闻海上有仙山，山在虚无缥缈间。

楼阁玲珑五云起，其中绰约多仙子。 中有一人字太真，雪肤花貌参差是。

金阙西厢叩玉扃，转教小玉报双成。 闻道汉家天子使，九华帐里梦魂惊。

揽衣推枕起徘徊，珠箔银屏迤逦开。 云鬓半偏新睡觉（jué），花冠不整下堂来。

风吹仙袂飘飖举，犹似霓裳羽衣舞。 玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨。

含情凝睇谢君王，一别音容两渺茫。 昭阳殿里恩爱绝，蓬莱宫订偿斥锻俪蹬筹拳船哗中日月长。

回头下望人寰处，不见长安见尘雾。 惟将旧物表深情，钿合金钗寄将去。

钗留一股合一扇，钗擘黄金合分钿。 但教心似金钿坚，天上人间会相见。

临别殷勤重寄词，词中有誓两心知。 七月七日长生殿，夜半无人私语时。

在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。 天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。

相见欢 南唐 李煜 无言独上西楼， 月如钩， 寂寞梧桐深院锁清秋。 剪不断， 理还乱， 是离愁， 别是一般滋味在心头 《相见欢·林花谢了春红》 南唐·李煜 林花谢了春红，太匆匆。

无奈朝来寒雨，晚来风。 胭脂泪，相留醉，几时重。

自是人生长恨，水长东。 秦观：《鹊桥仙》 纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗渡。

金风玉露一相逢，便胜却人间无数。 柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。

两情若是长久时，又岂在朝朝暮暮。 李煜《长相思》 一重山，两重山， 山远天高烟水寒， 相思枫叶丹。

鞠花开，鞠花残， 塞雁高飞人未还， 一帘风月闲。 柳永 寒蝉凄切。

对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。

执手相看泪 眼，竟无语凝噎。念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

多情自古伤离别。更那堪、冷落清秋节。

今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月。此去 经年，应是良辰、好景虚设。

便纵有、千种风情，更与何人说。 蝶恋花 柳永 伫倚危楼风细细，② 望极春愁， 黯黯生天际。

③ 草色烟光残照里， 无言谁会凭栏意。 拟把疏狂图一醉，④ 对酒当歌，⑤ 强乐还无味。

⑥ 衣带渐宽终不悔，⑦ 为伊消得人憔悴。 世界上最遥远的距离不是生与死的距离 而是我站在你面前 你却不知道我爱你 世界上最遥远的距离 不是我站在你面前而你不知道我爱你 而是爱到深处 却不能说我爱你 世界上最遥远的距离不是不能说我爱你 而是想你痛彻心扉 却只能深埋在心底 世界上最遥远的距离 不是不能说我想你 而是彼此相爱 却不能在一起 世界上最遥远的距离 不是彼此相爱却不能在一起 而是明知真爱无敌 却装作不在意 世界上最遥远的距离不是树与树的距离而。

8描写爱情的现代诗

1、《你与我之间》

你与我之间，

感情竟如此淡薄，

冷静而又纯洁，

像透明的空气，小短文

像清澈的流水，

在那天上月和水中月之间奔涌。

2、《致橡树》

我如果爱你，

绝不像攀援的凌霄花，

借你的高枝炫耀自己；

我如果爱你，

绝不学痴情的鸟儿，

为绿荫重复单纯的歌曲；

也不止像泉源，

常年送来清凉的慰藉；

也不止像险峰，

增加你的高度，

衬托你的威仪。

甚至日光。

甚至春雨。

不，

这些都还不够！

我务必是你近旁的一株木棉，

作为树的形象和你站在一齐。

根，

紧握在地下，

叶，

相触在云里。

每一阵风过，

我们都互相致意，

但没有人听懂我们的言语。

你有你的铜枝铁干，

像刀，像剑，也像戟；

我有我红硕的花朵，

像沉重的叹息，

又像英勇的火炬，

我们分担寒潮、风雷、霹雳；

我们共享雾霭、流岚、虹霓。

仿佛永远分离，

却又终身相依。

这才是伟大的感情，

坚贞就在那里：

爱，

不仅仅爱你伟岸的身躯，

也爱你坚持的位置，

足下的土地。

3、《感情》

在一加一的简单运算中

常有第三个数字

出来捣乱

在柴火的熊熊燃烧中

油盐酱醋的味道

越来越淡

身与身的融合

需要的理智最短暂

心与心的磨合

所需的时刻最漫长

字典里的感情

解释过于简单

生活中的感情

却变得越来越麻烦

4、《画廊里的美少女》

有蔬菜的静物画和注视它的你，

那么地静。

那静物画中的种种色彩以其自身存在的强度震颤。

假如没有光它们又能怎样？

陌生人，

我喜爱你如此静静地站立在你携带着的光的强度里。

5、《感情，是三月的笑容》

菊花立队站在季节的风口

千百次深情的回眸

目送秋天的落叶

捎走梦中的乡愁

迈过年关的门，华丽转身

挥挥手，便告别了隆冬的冷

温柔的春风弹奏高山流水

那是远方的雪，腊梅的泪

少人的心事——经典感情现代诗关于感情的现代诗

绕过元宵灯火

悄悄掩藏在情人节背后

偷看燕子的尾巴修剪二月的约会

桃花头戴玫瑰红

揭开艳丽的盖头

我看见，感情

正是那三月的笑容