咒语分享当梵高邂逅剪纸艺术

咒语分享当梵高邂逅剪纸艺术,第1张

咒语分享当梵高邂逅剪纸艺术

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剪纸,<lora:KK_paperCut_v5:1>,幻想,,星空,云,月亮,山,鸟,花,河,梵高\(style\),

这款瓶子下方有eau tendre的,官方中文名叫:邂逅柔情淡香水。也就是俗称的粉色邂逅,淡香。

香奈儿邂逅有四个系列,看瓶子正面下方的英文字。

**邂逅,瓶子正面除了CHANEL和CHANCE两排英文,没有其他,下方无字。

粉色邂逅,下方是Eau Tendre。

绿色邂逅,下方是Eau Fraiche。

橙色邂逅,下方是Eau Vive。

另外还有浓香、淡香、香精、发香喷雾,等区别。

你的这瓶是“香奈儿邂逅柔情淡香水”,俗称粉色邂逅淡香。。

梵高是印象画派。

文森特·威廉·梵高(Vincent Willem van Gogh,1853年3月30日—1890年7月29日),荷兰后印象派画家。代表作有《星月夜》、自画像系列、向日葵系列等。

梵高出生于1853年3月30日荷兰乡村津德尔特的一个新教牧师家庭,早年的他做过职员和商行经纪人,还当过矿区的传教士最后他投身于绘画。

创作特点

梵高的作品中充满天然的悲悯情怀和苦难意识。例如在梵高艺术生涯的初期,绘画最多的题材是矿区阴惨的场景和劳作的矿工。在埃顿时期,落日的翻滚、日里的农夫和农妇更多出现在他作品中。

到多伦特和海牙时期,梵高的作品中开始频繁出现哭泣的女人、足两姗的老树以及城市救济院中的老人孤儿、驾车的老马、劳作的农夫等等。

-文森特·梵高

梵高的名画有:

1、《夜间的露天咖啡座》(法语:Caféterras bij nacht,英语:Cafe Terrace at Night)是由文森特·梵高于1888年9月创作的一幅画布油彩画,现收藏于克罗勒·穆勒博物馆(荷兰奥特罗市)。

该画是梵高星光三部曲的第一部,画面描绘了阿尔勒一家咖啡馆的室外景色,室内温暖而明亮的**灯光洒在屋外鹅卵石铺成的广场上,在深蓝色的夜空中,群星闪烁,宛如朵朵灿烂的灯花。整幅画面与画家笔下的咖啡馆室内景形成了鲜明的对比,色彩明丽,气氛温馨恬适。

2、《向日葵》(法语:Les Tournesols;荷兰语:Zonnebloemen;英语:Sunflowers),是1888年8月—1889年1月期间荷兰画家文森特·梵高所绘制的以插在瓶中的向日葵为主要内容的一系列油画作品,作品分别绘制了插在花瓶中的3朵,5朵,12朵,以及15朵向日葵。

并分别收藏于德国慕尼黑新美术馆、英国伦敦国家画廊、日本东京兴亜美术馆、荷兰阿姆斯特丹梵高博物馆、美国费城美术馆。

3、麦田上的鸦群(Wheat Field with Crows):是文森特·梵高在1890年7月创作的油画作品。《麦田上的鸦群》作为梵高最强大,最具激烈争论的画作之一,在其作品中脱颖而出。在梵高的全部作品中,对这一特定作品的许多解释可能比其他任何画作的解释都多。

有些人认为这是梵高的“遗书”放在画布上,而其他人则超越了对主题的肤浅概述,并赞成采取更积极的方法。一些更极端的评论家甚至进一步投射他们的视野——超越画布和笔触,以便将图像翻译成潜意识的全新语言。

4、两棵丝柏树是梵高的画作,现藏地点是美国纽约大都会博物馆,《两棵丝柏树》,几乎梵高在阿尔经历了几次戏剧性事件﹝与高更闹翻、割耳﹞之后,他自愿住进离家不远的圣雷米精神病院,趁着幻觉和精神错乱发作的间歇期拼命工作。

1、星月夜,凡高荷兰1889年73x92cm 布油彩 纽约现代美术博物馆。这幅画是凡高第二次精神崩溃、住进圣雷米疗养院时的作品。在这幅以蓝色和**为主色调的画中,凡高用饱蘸激情的条状笔触,搅动起旋转的漩涡。这些天空中星星与月亮的舒卷涌动,也许暗示使徒和耶稣的关系。

也有人把这幅画看成是太阳系的“最后的审判”。宇宙里所有的恒星和行星在“最后的审判”中旋转着、爆发着。参天的柏树摇曳着扭曲的、火焰状的身躯,呼应着天空的韵律。被压缩了的村庄在哥特式尖顶教堂的庇护下安然栖息,事实上,圣雷米附近并没有这样的教堂,那是凡高的幻象,也许象征着人类的挣扎与奋斗的精神。

2、加歇医生,凡高荷兰1890年6月布面油画 68x57cm 巴黎奥赛博物馆藏 。这幅画凡高于1890年6月,也就是在自杀前一个月,为精心照顾他的加歇医生画了这幅肖像。凡高说:“我希望画一位艺术家友人的肖像,他满怀伟大的理想。

我希望把我对这个人的感觉和爱慕之心画进作品里。我夸张了他的头发的金**,在头像后面我不画小屋的普通墙壁,而用我调配得极为丰富、极为强烈的蓝色涂出无限深远的背景。由于这种单纯的配合,使金**头发的头部,在这丰富的蓝色背景上发光,像星星嵌在深沉的碧空中。

3、花瓶中15朵向日葵,凡高荷兰布面油画1888年 95x73cm 荷兰阿姆斯特丹梵高博物馆 。这幅《向日葵》是凡高1888年8月在法国南方小镇阿尔画的。南方阳光的灿烂令画家狂喜,他用**画了一系列静物,来表达内心的感受。

《向日葵》便是这时的代表作。画家以短粗的笔触把向日葵的**画得极其刺眼,每朵花如燃烧的火焰一般,细碎的花瓣和葵叶象火苗一样布满画面,整幅画尤如燃遍画布的火焰,显出画家狂热般的生命激情。

4、鸢尾花,凡高荷兰 1889年71cm×93cm 布面油画 美国加州保罗盖兹美术馆 这幅画是凡高在去世的前一年1889年5月,他进入位于法国一间精神病院后所画的。同向日葵一样,凡高似乎也很喜欢画这类植物。

油画中的鸢(yuan)尾花在人们看来,远远美过真实的。也许就是那种淡淡的美丽与可爱,才会如此深深地吸引着观赏者。画中色彩丰富,线条细致而多变,左边的白花与最右方的浅蓝花相呼应。画家细心安排花朵位置,引导观者视线。整个画面充满律动及和谐之感。

5、罗纳河上的星空,凡高荷兰1888年布面油画 725x92cm 巴黎奥赛博物馆藏。这幅1888年作品《罗纳河上的星空Starry Night Over the Rhone》,是凡高最有影响力的作品之一,是在法国南部城市阿尔的罗纳河创作的。

冷色迷人的深蓝短线铺满整个夜空,强而有力的笔触表达出夜的深沉神秘与无法预测,而点缀其上的微明星子,与倒映在河面上的瓦斯灯灯影相互辉映,表达出画家澎湃的内心。

梵高有哪些作品?他的《睡莲》价值多少钱?

凡高作为一个独一无二的艺术家,他留下来的作品是非常多的,而且他的非风格非常鲜明,其他画家可能完全模仿不了他的那种风格,属于一种完全虚无的东西。所以他的作品表达的含义非常的鲜明,有时候表现的也非常夸张,所以很多收藏家都非常愿意收藏梵高的一些作品,因为他们的作品能够提高他们的艺术追求,与此同时他们的作品还可以提高一个人的精神修养,所以很多人都非常愿意收藏梵高的作品。

在梵高的众多作品当中,睡莲就是一幅非常有价值的作品。因为睡莲的构图技巧非常的复杂,而且它表达的那种含义也非常的隐晦,一般的人很难把握它其中的艺术价值,但是如果懂行的人一眼就可以看出这幅画不简单,俗话说得好,内行看门道,外行看热闹,这幅作品就是非常形象的表现出了梵高的一些具体的价值的东西,我认为这幅作品是非常有价值的,但是它的什么价值多局限于艺术方面。

所以很多艺术家或者是收藏家正是看到了这些具体的含义,他愿意出非常高的价格来买他的这部作品,但是需要注意的是这种作品一般就是无价的,如果要用具体的价值来衡量,那就要看个人的喜好了,有的人觉得他值100万,他就会给100万的价格,有的人觉得他值1万块钱就会给1万的价格,有的人觉得他值一毛钱,那就值一毛钱的价格,因为这种意识作品更不会像黄金一样有固定的价格和汇率。

以上就是我对这个问题的回答,希望我的回答能够对大家有所帮助,喜欢的朋友可以在下方评论去点赞关注我将会和大家积极互动。

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