2005年冬,贝司手小菜与吉他手NIC 在一次演出中邂逅,决定把各自的两只校园乐队进行重组,甜品店乐团 雏形就此诞生。2006年,甜品店乐团在上海各高校的舞台上展露锋芒。2007年末,男主唱KK加入乐团。2008年一月,甜品店正式以一男一女双主唱的形式亮相上海各大LiveHouse。同年,键盘手Bell入团。2009年八月,女主唱Sammy入团,乐团的曲风也正式确定为“混合流行”。2012年初,日本籍鼓手Makoto加入乐团。 甜品店乐团风格以流行音乐为基础,混合了说唱、金属、放克、朋克等音乐元素。乐团的现场表演亲和力强,且极具爆发力与感染力。甜品店乐团的代表作——“Love song”、“甜蜜派对”、“潮流”等,也被众多人所传唱。 甜品店曾与Puressence、CAssette、张震岳、MC Hot dog、咖啡因、旅行团、王啸坤等一些国内外知名乐队与歌手同台演出。多次参与赈灾义演。并每年会在上海知名的LiveHouse——Mao、育音堂、现场酒吧等地举行“糖衣炮弹捣蛋会”。
The evolution of Candyshop began in 2005 when bassist Chris and guitarist Nicholas met during a show Then, they decided to merge two school bands into one new band Candyshop has been prowling universities in Shanghai since 2006 At the end of the year 2007, vocalist KK joined the group and the following January, Candyshop began to play at livehouses in Shanghai with two vocalists Later that year, the keyboards of Bell were added to the mix Following this, in August 2009, female vocalist Sammy became part of Candyshop and the band started to play their familiar mix-pop style It was not until the beginning of 2012 that the drum stool was occupied by Makoto Candyshop's musical style incorporates elements of hip-hop, metal, funk and punk with both male a female vocals The band continues to explore the many permutations of rock music through challenging, original compositions Candyshop has a great following in the scene with several explosive and touching rock songs including Love Song, Candy Party and Trend 05年冬、大学生当时のベースChrisとギターNicholasはあるライブで出会い、それぞれの大学にあるバンドを组み直すことを决意する。そうして出来たのがCANDY SHOP(※中国名は甜品店)である。翌06年活动开始。上海にある各高校においてライブ活动を展开。もとは女性ボーカルバンドだったが、07年の终わりに男性ボーカルのKKが加入し、翌08年1月にはバンドは正式に男女ダブルボーカルのスタイルでの活动を开始する。同年、キーボードのBellが加入。そして前任の女性ボーカルの脱退を経て、09年8月に现女性ボーカルのSammyが加入。バンドのスタイルもより时代の流れに合ったものにシフトしてゆく。そして12年には日本人ドラマーのMakotoが加入。そして现在に至る。 CANDY SHOPのダブルボーカルスタイルは以来バンドの基本となり、Popな音楽に加え、HipHop、Metal、Funk、Punkなど多くのスタイルを取り入れた音楽を作っている。ライブは亲しみがある一方とてもパワフルで、ロック系の楽曲においては特に爆発力がありオーディエンスへの影响力も多大である。代表曲の「Love song」「甜蜜派对」「潮流」なども多くのファンに人気がある。
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这个歌么?
胡桃
ne 胡桃
这个城市的景色在你眼中是怎样的?
现在的我能看到的景色又是怎样的?
ne 胡桃
令人感到讽刺意味的是 我听到了某个人的温柔
那样的时候 怎么做才好呢?
我只回忆起好的事情
我的心情变得严重衰老
虽然这么说 但现在
我就要在生活中行动起来
我不得不变作一个齿轮
希望是有限的
失望却在增加
即使那样明天我的心
还是在颤抖着试着想象
“大概会发生什么事情吧?“
ne 胡桃
如果时间能够把这一切冲刷而去
生存其实很容易
ne 胡桃
那么我从那时起就再也不留一次眼泪
但是真心的欢笑也会变少
我在某个地方错过了
如果我发现了一个多余的纽扣
能按在某个人拥有的被做成相吻合的一样多余的扣眼上
如果有像这样有意义的邂逅该多好啊
可是邂逅是有限的分别却在增加
即使那样
我的心仍在希望中颤抖
尽管我每次站在十字路口
仍会感到迷茫
我觉得我现在总是想要以上所说的东西
却在渴求和歌唱不变的爱情
而且 齿轮还在旋转
这些以上必要的负担
还咯吱咯吱作响
希望是有限的
失望却在增加
即使那样明天我的心
还是在颤抖着试着想象
“大概会发生什么事情吧?“
邂逅是有限的分别却在增加
即使那样
我的心仍在希望中颤抖
但是不能回头了
前进吧
向着没有你的路
《锐》不可挡
这张名为《锐》的唱片一共收录了他们14首作品,这个简单的字恰如其氛的概括了整张专辑的音乐感受,所有的歌都像这个名字一样短小精悍、简洁有力。虽然每首歌都很短,但音乐类型涉及十分广泛。既有《伤心咖啡店》这样半说半唱,画面感极强的叙事倾诉;又有《I don’t care》那样癫狂、暴躁的宣泄;既有《神经病》这种无厘头式的自嘲;又有《不要你在KTV》那样尖锐强硬的抱怨……专辑在音乐上融合了Punk、Rap、英式摇滚、电子舞曲等多种音乐元素,全部创作、演唱、演奏均由乐团独立完成。
这其中《邂逅?邂逅!》和《不要你再KTV》是唱片的两首主打歌,《邂逅?邂逅!》描绘了一种在灿烂的雨季中微笑着流泪的心理感受,MV拍摄时不但有Converse赞助的多款酷鞋,公司更是动用了水下摄影来增光添彩;带有舞曲风格的《不要你再KTV》中那几句牢骚简直可爱得让人过耳不忘:“我讨厌KTV怎么办?你拿着麦克风唱个没完,身边每只野兽都是你的朋友,我不要再接受。你姐姐我不熟,到处是猪头,我不再是你的男朋友,让我们分手……”;而另一首节奏充满律动感的《尴尬》在录音时更是发扬了乐团一贯的搞怪作风:大家将录音棚和控制室的灯光全部关闭,只有控制室的电脑发出一点光亮,而全体团员包括制作人在微弱的亮光下又全都戴上了墨镜,以清一色的黑客帝国造型感受无尽的黑暗……
值得一提的是这张唱片的制作人赵晓东同样在唱片业有着多年的丰富经验。十多年来他一直分饰着两种角色:一边在唱片公司进行制作、企划工作,同时又是一位十分出色的电台DJ。从“红星音乐生产社”的郑钧到麒麟童的韩红,从中央人民广播电台的《环球音乐》到北京音乐台的《绝对实况》《全球华语排行榜》……晓东不但精通各类流行音乐,更是具有许多新鲜出奇的企划理念。此次他不但担任了乐团全部音乐的制作工作,更是对乐团的名称、服装、发型、行为举止等细枝末节精心打理,在生活中也给予他们许多关照和帮助,令大家倍感温暖。
《锐》至无限
在平日没有音乐的日子里,三人各好一口。主唱尚宇最大的理想就是以后做个居家好男人,或者当个麻辣父亲,所以他做得一手好菜,而且经常约朋友来家中做客、品尝;贝司手文正则具有严重的收藏癖,家中收有各式稀奇古怪的玩具,以卡通漫画人物居多,而他成箱成柜的漫画书也绝对可以令人咋舌;外表酷酷的鼓手李牧其实极富爱心,他先后乐此不疲地养过好几只小狗,并对他们尽心呵护……
千万不要因为他们的音乐尚显简单,或者他们的表达过于直白,就对他们那些关于爱情的豪言壮语不以为然。实际上无论别人是否承认,从各方面的迹象来看,他们已经代表了中国更新一代年轻人的生活观念和时尚取向。在他们,同样也是这一代年轻人身上,没有也不需要那些过于沉重的思想内涵或者文化桎梏。他们的生活就是色彩缤纷,他们的爱情就越是简单而直接。他们反叛,但并不像有的摇滚乐队那样歇斯底里;他们忧郁,但并不会像小资们那般风花雪月;他们追求音乐旋律优美,但绝不会溅得满地口水……他们是唱片公司对摇滚、对艺人、对听众、对市场,严肃认真、积极负责的产物。他们的第一张唱片刚刚录完时,第二张唱片的音乐就也已经完成了,越来越成熟、高产的创作注定了他们的好戏还在后面。
在一举将极具音乐实力的“摇滚新偶像”青蛙乐队运做成为新生代的顶尖级乐队后,“麒麟童文化”延续其一贯独树一帜的音乐审美和突破创新的音乐理念。此次经过精心策划推出的Q-ki乐团与青蛙乐队同样都是既具有时尚、前卫的偶像外型,又具有出色的音乐才华的青春组合。他们的出现将彻底打破人们心目中“‘偶像’等于‘没有实力’”的普遍观念,并扭转内地乐坛青春偶像团体委靡不振的态势。“时尚”的理念与“实力”的创作使“青蛙”和“Q-ki”准确地把握着这个时代的脉搏,也必将成功地引领这个时代的潮流。
欢迎进入Q-ki的音乐世界
《邂逅?邂逅?》平滑的前奏中流出副歌那段美妙旋律令人百听不厌。每当你走在街头与恋人邂逅或者想与恋人邂逅时,嘴里唱的一定是这段旋律。 灿烂雨季微笑着流泪之超级猛歌!
《I don’t care》刚烈的失真吉他、流星般的鼓点与凶狠的人声以迅雷不及掩耳之势火速将身体里的血液提升到大脑的最高点。
《别摩登》坚定的自我,锐利的目光,穿透一些浮华与虚假,展现出乐团过人的敏锐与睿智。
《杀手锏》短小精悍的重型摇滚力作。暴戾的吉他迸发出团团怒火,诡异的合成器音效中夹杂着呢喃的人声使得天旋地转
《不要你再KTV》劲道十足的Techno舞曲节奏带出强烈的科技感和未来感,犀利大胆的言辞尤为出位,提醒了所有恋人不要只顾自己而忽略对方的感受。痴男怨女KTV抢麦宣泄大合唱,少男少女Disco挥汗如雨大High曲。
《尴尬》朗朗上口的旋律中蕴含着深深的忧郁与无奈,一语道出都市新人类的爱情伤痛。 现场表演充满张力的失恋重歌;录音棚内everyone熄灯后戴墨镜录制完成,创录音史之奇迹。
《school angel》E时代校园里的爱情宣言,突显新一代年轻人简单、直接、大胆的爱情观。歌曲中三国语言的巧妙运用显示出乐队过人的才华与灵气。 非母语+母语=约等于非母语情歌!你的另一半之最爱!
《神经病》轻快的无厘头小品,一切似乎都沉浸在莫名与不经意中,却恰恰捕捉到了当今新新人类生活中存在的一些小情绪。
《Honey》简单直接的音乐叙述着纷乱复杂的情感,细腻的笔触将经历爱情的心理描绘得淋漓尽致,决不亚于任何言情小说。
《心碎咖啡店》曾收录入麒麟童“情人节”特辑,在一年一次的情人节遇到这样的糗事,没有什么比这更倒霉的了,难怪他们忧郁的心会成熟得那么快。
《超级房间》迅猛伶俐的ska节奏与充满想象力的歌词相得益彰,自由勃发的朝气与无所畏惧的冲动势不可挡。
《黑盒子》一个人怕孤独,两个人怕辜负。将一件事的来龙去脉清清楚楚地娓娓道来,只源于心头那些无法驱散的寂寞。
《情人节》当别的恋人都在玫瑰花的芬芳中徜徉;在巧克力的甜蜜中陶醉时,自己却要一个人苦苦追忆逝去的爱情,熬过这黑色的一天。 绝无玫瑰花、巧克力、情侣套餐的“无情情人节”,只有Q-ki陪你一起伤心。
《失眠》当你被爱情弄得失魂落魄,感到生活百无聊赖,在床上辗转反侧无法入睡时,哼两段这首歌也许会管用的。
Q-ki乐团MV之精彩看点
经典运动鞋品牌友情赞助
Q-ki与公司签约后不久,世界著名运动鞋品牌converse(匡威)便对Q-ki热辣、时尚的造型颇为赏识,此次在《邂逅?邂逅!》MV拍摄中更是友情赞助了多款酷鞋。该品牌的一位负责人表示,Q-ki充满青春活力、略显前卫但不失健康的形象与converse一贯所提倡的品牌概念十分相符,converse非常希望今后能与Q-ki乐团展开更多的互动。
水下拍摄创国内乐队之先河
而《邂逅?邂逅!》的MV拍摄极具创意,在目前国内摇滚乐市场萎靡不振,摇滚乐队唱片普遍低成本粗制滥造的状况下,公司甚至不惜动用水下摄影来增光添彩,更是开创了国内摇滚乐队MV制作的先例。当天乐队三成员连同女主角穿着全套服装往又冷又深的水中来回跳了数十次……
耍大胆 水下拍摄险出事故
《邂逅?邂逅!》的MV中有一段情节要求乐团三人连同女主角穿着全套服装一起跳入一个2米多深的游泳池中,并在水下停留数分钟。而除主唱尚宇外,其余3人水性都不好,大家商定好在离池边比较近的地方入水,然后扶着池沿上岸。不料4人拉着手入水时用力过猛,入水的位置偏离了池沿,无法抓住池沿,再加上水又冷又深,几人一下慌了手脚,尤其是女主角一连呛了好几口水,形势一度十分危急,幸亏泳池边有两位专业的潜水教练及时下水将几人救出。不过经历了这次的小插曲后,Q-ki反倒是越来越适应环境、越来越有状态,他们后来又按照导演的要求继续穿着衣服在冰冷的水中来回跳了十多次,其余两位团员的水性竟然也逐渐有了很大提高……
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