徐志摩的详细资料还有他相应时期写的诗的背景

徐志摩 （1897～1931）现代诗人、散文家。浙江海宁人。

名章垿,字志摩,小字又申。

曾经用过的笔名字：南湖，云中鹤。

徐志摩是新月派代表诗人。1915年毕业于杭州一中、先后就读于上海沪江大学、天津北洋大学和北京大学。

1918年赴美国学习银行学。1921年赴英国留学，入伦敦剑桥大学当特别生，研究政治经济学。

在剑桥两年深受西方教育的熏陶及欧美浪漫主义和唯美派诗人的影响。

1921年开始创作新诗。

1922年返国后在报刊上发表大量诗文。

1923年，参与发起成立新月社，加入文学研究会。

1924年与胡适、陈西滢等创办《现代诗评》周刊，任北京大学教授。印度大诗人泰戈尔访华时任翻译。

1925年赴欧洲，游历苏、德、意、法等国。

1926年在北京主编《晨报》副刊《诗镌》，与闻一多、朱湘等人开展新诗格律化运动，影响到新诗艺术的发展。同年移居上海，任光华大学、大夏大学和南京中央大学教授。

1927年参加创办新月书店。次年《新月》月刊创刊后任主编。并出国游历英、美、日、印等国。

1930年任中华文化基金委员会委员，被选为英国诗社社员。同年冬到北京大学与北京女子大学任教。

1931年初，与陈梦家、方玮德创办《诗刊》季刊，被推选为笔会中国分会理事。同年11月19日，由南京乘飞机到北平，因遇7雾在济南附近触山，机毁人亡。

诗集著有

《志摩的诗》，《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》，

散文集有

《落叶》、《巴黎的鳞爪》、《自剖》、《秋》，

小说《春痕》散文集《轮盘》，

戏剧《卞昆冈》（与陆小曼合写），日记《爱眉小札》、《志摩日记》，译著《曼殊斐尔小说集》等。

他的作品已编为《徐志摩文集》出版。

徐诗字句清新，韵律谐和，比喻新奇，想象丰富，意境优美,神思飘逸，富于变化，并追求艺术形式的整饬、华美，具有鲜明的艺术个性，为新月派的代表诗人。他的散文也自成一格，取得了不亚于诗歌的成就，其中《自剖》、《想飞》、《我所知道的康桥》、《翡冷翠山居闲话》等都是传世的名篇。 婚姻感情　　七夕节是中国的情人节，就在牛郎织女相会的那天，1926年北京北海公园进行了一场人们议论了很久的婚事。 [编辑本段]与张幼仪　　1915年，由政界风云人物张君励为自己的妹妹张幼仪提亲，徐志摩把从未谋面的新娘娶进了门。张幼仪端庄善良，具有中国传统的妇女美德，尊重丈夫，孝敬公婆，贤淑稳重，善操持家务。婚后生了两个儿子，能相夫教子。　 林徽因、泰戈尔、徐志摩(从左数起) 与林徽因　　林徽因游历欧洲，在英伦期间，结识了当时正在英国游学的徐志摩。当时徐志摩已是一个两岁孩子的父亲。徐志摩被林徽因出众的才华与美丽所吸引，苦苦地追求林徽因，并不惜与发妻张幼仪离婚。但林徽因经过理智的思索，和父亲一起提前回国了，而且是与志摩不辞而别……徐志摩写给林徽因的那首有名的《偶然》诗是这样写的：“我是天空里的一片云／偶尔投影在你的波心／你不必讶异／更无须欢喜／在转瞬间消灭了踪影／你我相逢在黑夜的海上／你有你的／我有我的方向／你记得也好／最好你忘掉／在这交会时互放的光芒。”这是徐志摩对林徽因感情的最好自白，一见倾心而又理智地各走各的方向，这就是世俗所难理解的一种纯情。 与陆小曼　　徐志摩留学后回到北京，常与朋友王赓相聚。王赓的妻子陆小曼，对徐志摩影响甚大。徐志摩和陆小曼在北京交际场相识相爱。徐志摩与陆小曼在刚结婚的前段日子里，虽然徐父徐母对陆小曼依然心有不满，但是两人也过得浪漫、惬意。只是到了后期，由于陆小曼的病，由于徐申如的拒绝接纳，由于鸦片的侵蚀等诸多原因，陆小曼变得越发娇慵、懒惰、贪玩，浑没了当初恋爱时的激情，似乎不再是一个有灵性的女人。她每天过午才起床，在洗澡间里摸弄一个小时，然后吃饭。下午作画、写信、会客。晚上大半是跳舞、打牌听戏。徐志摩为了使妻子心喜，就一味迁就她。虽然在口头上常常婉转地告诫陆小曼，但效果不大。后来，徐志摩的父亲徐申如出于对陆小曼极度不满，在经济上与他们夫妇一刀两断。徐志摩要从父亲处拿钱是不现实的，因此，他不得不同时在光华大学、东吴大学、大夏大学三所学校讲课，课余还赶写诗文，以赚取稿费，即便如此仍不够陆小曼的挥霍。1929年，徐志摩辞了东吴大学、大夏大学的教职，继续在光华大学执教，1930年秋起又在南京中央大学教书，并兼任中华书局编辑、中英文化基金会委员。上海南京两地来回跑，1930年秋，即陆小曼29岁那年，徐志摩索性辞去了上海和南京的职务，应胡适之邀，任北京大学教授，兼北京女子师范大学教授，以挣家用，仅1931年的上半年，徐志摩就在上海、北京两地来回奔波了8次。当时，人均的年薪为五块大洋，而徐志摩一年即可挣到几百大洋，但是即便如此，仍然满足不了陆小曼在欢场里的无度的花销。

1、郭沫若中国新诗界的代表人物，诗坛地位至今无人能撼动，1919年写下《凤凰涅槃》《地球，我的母亲》《炉中煤》等诗篇，1921年新诗集《女神》是中国新诗的奠基之作。

2、徐志摩新月派诗歌创作的实践者，集中西所长，清新自然感情细腻，代表作《再别康桥》《邂逅》《雪花的快乐》《沙扬挪拉》《常州天宁寺闻礼忏声》。

本文主要是选出100年以来出现最优秀的10大诗人，按照时间排列。

1，郭沫若

郭沫若是中国新诗的界的代表人物，抛开人品不谈，他在诗坛的地位至今无人能够撼动。他的诗总体而言都是气势磅礴，达到了天人合一的状态。1919年，他写下了《凤凰涅槃》《地球，我的母亲》《炉中煤》等著名的诗篇，其中《凤凰涅槃》中是中国新诗界的一个标杆，至今无人超越。1921年出版第一本新诗集《女神》，是中国新诗的奠基之作。

文章1

郭沫若

2，闻一多

中国新诗诞生之后，许多人不知道如何写新诗，摆脱不了传统诗词的束缚。直到闻一多出现后，中国新诗终于有了方向。他在新诗理论上提出了创造性的“新格律诗”理论，他认为诗歌必须有三美，分别是音乐的美，绘画的美，建筑的美。音乐美是指诗歌从听觉方面来说表现的美，包括节奏、平仄、重音、押韵、停顿等各方面的美，要求和谐，符合诗人的情绪，流畅而不拗口——这一点不包括为特殊效果而运用声音。绘画美是指诗歌的词汇应该尽力去表现颜色，表现一幅幅色彩浓郁的画面。建筑美是指针对自由体提出来的，指诗歌每节之间应该匀称，各行诗句应该一样长——这一样长不是指字数完全相等，而是指音尺数应一样多，这样格律诗就有一种外形的匀称均齐。以闻一多的理论为中心，形成了“新月诗派”。闻一多自己的诗歌代表作品有《死水》《七子之歌》《红烛》《太阳吟》《口供》《发现》《祈祷》等。

文章2

闻一多

3，徐志摩

闻一多完成了新月派诗歌的理论建设，而徐志摩成为新月派诗歌创作的最好的实践者。徐志摩的诗集中西之所长，清新自然，感情细腻，意境深远，尤其擅长写缠绵悱恻的情诗，对后来的新诗创作都有很大的影响。可惜徐志摩这个渣男英年去世，不然还会出现更多的优美的诗篇。他的代表作有《再别康桥》《邂逅》《雪花的快乐》《沙扬挪拉》《常州天宁寺闻礼忏声》《我不知道风》《云游》等。

文章3

徐志摩

4，戴望舒

新月派发展到一定的阶段，许多诗人接受了西方现代象征主义的理论，逐渐演变为了现代诗派，戴望舒是其中的领袖人物。戴望舒诗歌中的忧郁情思为基点，诗歌中所蕴含的既有古典意味的生命感受。首先，戴望舒的爱情诗在表现爱情的隐私性以及表现爱情时多运用女性意象方面，明显地受到晚唐诗人的影响，从某种意义上甚至可以说是对温、李诗歌相思主题的现代连释。其代表作有《雨巷》《我的记忆》《我用残损的手掌》《断指》《寻梦者》等。

潘正伟，笔名夕阳匆匆，籍贯云南祥云，70后，1995年毕业于云南大学，硕士研究生，大理市作家协会会员，云南省作家协会会员，云南省作家协会网络作家分会理事，2008年在杂志上发表第一首诗，得稿费95元人民币，现居大理古城。

夕阳匆匆潘正伟作品众多，创作了当代中国最悠闲、最释怀的作品《南诏重游》，创作了当代中国藏头诗巅峰之作《王者之音》，创作了当代中国最悲愁的诗作《千秋余愁》；代表作品《永平霁虹桥怀古》与北宋苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》、明代杨慎的《临江仙·滚滚长江东逝水》、毛泽东的《沁园春·长沙》并称为“古今惊涛骇浪四大名作”。“人生终极非名利，千年流芳唯正气”是诗人毕生为人处世的座右铭。

夕阳匆匆潘正伟创作了众多的作品，在作品创作过程中，善于把情融入事、融入境，以其丰富的感情、曲折的人生经历、百折不挠的心态、细腻的笔端，为读者展示了一个别具一格的文学世界。

夕阳匆匆潘正伟的作品，为中华文学的绚丽多姿增添了一朵灵动的浪花，随着时间的推移，这朵浪花在大浪淘沙的历史长河中必将大放光彩，并产生深远的影响。

自古以来，在文学领域里，一个诗人作家终其一生，能够为人们留下一两句独具匠心的话语，那便是一生荣幸了，便可成为千秋奇谈，便可流芳百世，而夕阳匆匆潘正伟别具一格创作了那么多清新怡人、横贯古今的宏伟诗篇，不能不说是当今的一个奇迹。

例如：

“有心留香香远去，无意争春春自来。”

“卑劣行径千夫指，浩然正气垂青史。”

“俗媚俯首事贵权，愧对祖辈羞为人。”

“今有几多洒脱者，能为正义把命舍？”

“生死眨眼一瞬间，碧血丹心献青天。”

“人生起落寻常事，花开花谢皆是春。”

等等名言警句，数不胜数，这些经典诗句应该可以算是当代最伟大的思想艺术结晶了。

李白是唐朝名言佳句最多的诗人，流传至今的有46句，杜甫是唐朝名言佳句第二多的诗人，仅次于李白，流传至今的有34句，苏轼是宋朝名言佳句最多的诗人、词人，流传至今的有30句，在中国历史文坛上，李白、杜甫、苏轼创作流传下来的名言佳句数量依次位居第一位、第二位、第三位。

夕阳匆匆潘正伟到目前为止，从已公开发表的名言佳句来看，有160句，而这160句名言佳句包含的作品，仅仅只是占夕阳匆匆潘正伟作品的三分之一左右，也就是说，夕阳匆匆潘正伟作品的三分之二左右中的精彩佳句还没有展示出来。而展示出来的三分之一约160句，已经超越李白、杜甫、苏轼三位大儒的名言佳句总和，由此，我们可以说：

到目前为止，在神州大地这片星空下，夕阳匆匆潘正伟是中国创作名言佳句最多的文人学者。

曾为新宝岛康乐队的灵魂人物，由1988年推出首张个人专辑《拥挤的乐园》，创作歌手兼制作人陈升在出道20年的日子中，创造出独创性的歌曲。2008年，陈升除了在2009年跨年演唱《我们怎么啦？》大声唱歌迎接新生的力量，也在年底用音乐记录了美丽的11首歌曲，让歌迷们感受到随处都是感动与爱。

1 《再别康桥》的重点知识是什么

一、志摩其人及写作背景。

徐志摩（1896—1931），浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖、诗哲。1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩邂逅了林徽音，度过了一段美好的留学时光。

《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。 诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。

康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。

康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的 ，于是便吟成了这首传世之作。 二、自古写离别诗之作可以说是数不胜数，如： 骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。

昔时人已没，今日水犹寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。

海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。

洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。

桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。” 如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢？ 明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。

这些物象（云彩等）寄托着诗人的感情，这种有着诗人感情的物象即是诗歌的意象。诗人如何选择意象来表达自己的感情，正是我们要重点赏析的部分。

二、诗歌内容：①本文在意象的选择上独具特色，分别是：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。 ②意象的选择有什么作用？ 明确：诗人告别康桥时，避开送行的人，周围的高楼大厦，车水马龙等平常物象，而选取云彩等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。

如把河畔的金柳喻成夕阳中的新娘，这样就把无生命的景物化作有生命的活动，温润可人。柳树倒映在康河里的情景，浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。

夕阳照射下的柳枝，渡上了一层妩媚的金**。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。

这波光里的艳影，在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。景中见情，情中有景，情景交融在一起。

其他意象的选择也如此。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。

而到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌”。诗人的快乐通过恰当的意象选择达到了顶点。

这正是本诗意象选择的独具特色之处。 三、《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美，音乐美， 建筑美。

1、绘画美，是指诗的语言多选用有色彩的词语。全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。

全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿；康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说……作者通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。

2、音乐美，是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。 A， 押韵，韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。

B， 音节和谐，节奏感强。 C， 回环复沓。

首节和末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。 3、建筑美，是节的匀称和句的整齐。

《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给人以美感。 四、知识点训练：1、对这首诗的解说，不恰当的一项是（ ） A 开头一节点明“再别”，连用三个“轻轻的”形成轻柔而优美的旋律，把读者带入一种欣喜乃至礼赞的意境中。

B 第二至四节，诗人用“金柳”“艳影”“青荇”“榆荫下的一潭”“彩虹似的梦”等一系列色彩鲜明的意象描绘康河的美景，抒发眷恋之情。 C 第五、六两节，诗人的情绪由舒缓转向激昂，想“在星辉斑斓里放歌”；但接着跌落回离别的现实，两个“沉默”表达了诗人无尽的惆怅。

D 最末一节，以两个“悄悄”紧承上一节的“悄悄”和“沉默”，而且与首节遥相呼应，但诗人的情绪已由淡淡的忧郁变得更加惆怅与伤感了。 2、对这首诗的赏析，不恰当的一项是（ ） A 这首诗像一支优美的乐曲，缠绵深婉的诗句随着轻柔起伏的旋律流淌出来，回环往复，一唱三叹，余音袅袅。

B 这首诗像一幅生动的画卷，一系列近乎完美的色彩变幻与意象组合形成流动的气韵，艳丽而又幽雅，飘逸中见静穆。 C 这首诗具有完美的形式结构，每节诗四句，每个诗句基本上由三顿构成，匀称，和谐，于清新活泼中求整饬。

D 这首诗极好地体现了新格律诗派独特的美学追求，但惟美主义也在一定程度上妨害了作品的思想内容的表达。 3、试和徐志摩的另一首离别诗《沙扬娜拉》比较赏析。

写一篇赏析文，。

2 再别康桥在艺术形式上有什么特点

1音乐美（押韵）A、音乐美，是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现 以《再别康桥》为例，其押韵，韵脚为：来，彩（ái）；娘，漾（iáng）；摇，草（áo）；虹，梦（óng）；箫，桥（áo）；来，彩（ái）每节押韵，逐节换韵，音律和谐 B、回环复沓首节和末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式 2绘画美（词藻） 绘画美，是指诗的语言多选用有色彩的词语全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿；康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说……作者通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感 3建筑美（诗节的匀称和句的均齐）建筑美，是节的匀称和句的整齐《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给人以美感。

3 《再别康桥》的思想内容和艺术特色是什么啊

《再别康桥》是一首写景的抒情诗，抒发的是什么呢？三句话概括：是一种留恋之情，惜别之情和理想幻灭后的感伤之情。

意是主观思想感情；境是诗内描写的客观景物。何谓意境？是人物的主观思想情感和客观景物完美的融合，且形成一副具有个性色彩的艺术画面，既称为有意境。

当然我们欣赏徐志摩的诗和欣赏别的诗一样，需要调动对生活的积累，需要调动我们对知识的积累，然后我们一节节的讲这首诗。 "轻轻的我走了，正如我轻轻的来，我轻轻的招手作别西天的云彩"这句诗若分析的话，可用几句话来概括：舒缓的节奏，轻盈的动作，缠绵的情意，同时又怀着淡淡的哀愁。

还有，还加上一句，作别西天的云彩，西天的彩霞给我们一个印象，就是为后面的描写布下了一笔绚丽的色彩，整个景色都是在夕阳映照下的景物。所以用这句话来概括，为这个诗定下了一个基调。

"那河畔的金柳，是夕阳下的新娘，波光里的艳影，在我心头荡漾"，这句诗实写的是康河的美，同时，柳树在古诗里"柳"——"留"，留别有惜别的含义，它给诗人留下了深刻的印象，多少的牵挂用"在我心头荡漾"，把牵挂表现的非常形象。当然他的手法是比拟的手法（拟人、拟物），与第三句话合在一起讲，"软泥上的青荇，油油的在水底招摇；在康桥的柔波里，我甘做一条水草"，这一句诗突出了康河的明静和自由自在的状况，自由、美正是徐志摩所追求的。

同时表现一种爱心，那水草好像在欢迎着诗人的到来。再次，我觉得它不是完全脱离中国诗歌的意境的，它和中国的古诗有相同的地方，就是物我合一。

第二句是化客为主，第三句是移主为客，做到两相交融，物我难忘。这两句诗正好表现出徐志摩和康桥的密切关系。

这就是我们前面所讲的三个方面：确定了理想，步入了诗坛，美妙的风光中，抒发自己的情感。三者是紧密地联系在一起的，通过具体的形象，来表达自己的感情。

而我们欣赏诗也是从形象入手，来逐渐接受诗人的心灵的。第四节是转折点，"那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹，揉碎在浮躁间，沉淀着彩虹似的梦：。

这句诗运用了虚实结合的手法，"实"是景物的描写，"虚"是象征手法的运用。一潭水很清澈，霞光倒映下来，"不是清泉，是天上虹"，一片红光，是实写。

但是，潭水上漂了很多的水藻，挡住了一部分霞光，零零碎碎的，有的红，有的绿，好像柔水一般，非常形象。这个"揉"写的很好，同时也是自己梦想的破灭。

那么这个梦引起我们什么感觉呢？这使我想起了闻一多先生纪念它的长女夭折时写的一首诗。他用了一个比喻"像夏天里的一个梦，像梦里的一声钟"，大家知道梦境是美好的，钟声是悠扬的，然而是短暂的，所以彩虹似的梦似美丽而短暂的。

1927年他的梦想破灭了，又与陆小曼不和，很消沉。 第五节，既然谈到梦，那么这次再来康桥，再回母校，是不是来寻梦的呢？"寻梦？撑一支长篙，向青草更青处慢溯，满载一船星辉，在星辉斑斓处放歌。

"这句诗是徐志摩对往昔生活的回忆、留恋，他在康桥生活的两年，悠哉悠哉。他那时有自己的理想，生活是充实的，对明天怀着希望。

所以，他用"一船星辉"来比喻那时的生活，带有象征的意味。 最好的诗是第三句诗。

过去的已经成为历史，回到现实仍然是哀伤，所以"悄悄是离别的笙萧，夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。"这句诗是情感的 ，充分表现了徐志摩对康桥的情感，集中表现了离别的惆怅。

这句诗就需要联系别的诗，包括古诗来理解。"悄悄是离别的笙萧"是暗喻的手法。

例如，苏轼的《前赤壁赋》中描述了萧声是低沉的哀怨的，而笛声是欢悦的，所以"萧"来比喻"悄悄"来说明诗人的心境，因此，"悄悄"的动作带有诗人的感情，接着"夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。"诗歌讲究精练，为什么一再重复"沉默""悄悄""轻轻"？这不是浪费语言，而恰恰是他的重点。

其实"沉默"是人的最深的感情。例如，柳永的《雨霖铃》中的语句"执手相看泪眼，竟无语凝噎"，再如苏轼的词《江城子》"十年生死两茫茫"，他回忆他的妻子王弗死后的十年，回忆他们相见的时候"相顾无言，唯有泪千行"。

"此处无声胜有声"，还有李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》："故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州"使用反衬手法，三月春光明媚，白花盛开，可惜好友欲离我而去。如"感时花溅泪，恨别鸟惊心"，下两句"孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。

"意在言外，旨在象内。"不着一字，尽得风流"往往用在评价诗，意思诗不说愁，却把愁表现得最为恰当，看着朋友走掉，长久孤立的站着，表现感情的深厚。

如王国维说的"一切景语皆情语"，"写景即抒情"。所以"唯见长江天际流"能引起我们很多的遐想，又如利于李煜的"问君能有几多愁，恰似一江春水向东流"，只要能让我们产生联想的诗就是好诗，这些都告诉我们欣赏诗要调动我们知识的积累，像形、相似的诗能在头脑中产生，用此来理解新诗。

写得好都是诗人生活经历的提炼和升华，换句话，我们通过生活的桥梁可以达到诗人的心灵。例如，刚离开父母的学子读《再别康桥》是不是更有感觉。

4 再别康桥的写作特色

1、构思别出心裁，不落俗套： 首先，诗人避开了一般别离诗的告别对象一般别离诗告别的是人，这首诗告别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向天空转移，跳出了“执手相看泪眼”或寒暄叮咛的俗套，给人清新飘逸之感其次，诗人为离别创造了一种特殊的气氛一般离别，或执手叮咛，或牵手顿足，其中总带点“伤离别”的味道而这首诗只着色绘景而不摹声，以“轻轻”“悄悄”“沉默”造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中因“伤别”而产生的沉重感，增加了飘逸的成分其三，独具特色的意象选择照一般情况设想，诗人告别康桥时，当有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙，耳中也会听到机械的轰鸣但这一切，诗人都没有摄入镜头，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星辉”等自然物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感 2、意境鲜明，富有流动的画面美： 七节诗，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面诗人使用了色彩较为绚丽的词语，给人带来视觉上美的享受，如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招摇的水草，榆阴下的长满浮藻的青潭等等而且通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感 3、表现对个人自由天性的追求，从侧面表现了“五四”以来的时代精神： 徐志摩是大自然的崇拜者，他主张人类接近自然，回归自然，融合自然他发现的“康桥世界”是人类心灵共同的“自然保护区”在诗中，他与大自然似乎有一种本能的感应和认同，与大自然达成和谐，如“我”与“西天的云彩”的感情交流，感觉到“金柳”具有“新娘”的魅力，“我”想化入康河柔波之中，作“一条水草”的体验等。

5 再别康桥有什么样的艺术特点

很多人认为《再别康桥》就它的思想内容而言，的确没有什么重要的东西，只不过表现的是一种极平常极普通的离情和那微波似的轻烟似的别绪，并没有什么深刻的思想意义。

我认为《再别康桥》让我看到了一颗诗人的心---一颗坦露的真诚的赤子之心。还让我感受到了一种对美的自然、美的人生、美的梦想的眷恋与追求。

怎么能说这些没有深刻的思想意义呢？ 康桥对于徐志摩而言，不只是风光宜人，景物清新的求学之地，更是徐志摩精神的家园，“康桥”被他称为“难得的知己”，“生命的泉源”“精神的依恋之乡”。康桥的自然风光开启了诗人的心灵，诗人在星光下听水声，听近村的晚钟声，听河里倦牛刍草声，大自然的优美、宁静、和谐在星光与波光的默契中不期然地淹入了诗人的性灵。

他在自然的“真美”与“纯美”中，追求生命的“真”“善”“美”，生命的“真”“善”“美”间接的反映到艺术作品中，艺术形式倒显得不那么重要了。应该说，没有对自然、对生命、对艺术的挚感真情，没有一颗坦露的热烈的赤子之心，也就没有《再别康桥》。

诗中第一节“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”正像是喃喃自语，又像是浅回低吟，平时内心充溢看惊喜欢畅，正因为来时的惊喜欢畅，让诗人走时充满了眷恋与惆怅。所以轻轻的走时不可能正如轻轻的来，话不正谈，偏反差说，在反差中，恰恰流露了难以抑制的真情，古人讲以乐景写哀情，以情景写乐情。

一倍增其哀乐。《诗经》有云：“昔我往矣，杨柳依依，今我来思，雨雪菲菲。”

与此同理，走的时候偏偏回想起来的情景，在感情两极的对照反差之中，诗人的内心则需读者去补充想象，在“轻轻的”重叠与反复之中，曲折迂回，缠绵悱恻。 诗的第二节，转入了对康桥自然风光的描写，那河畔的金柳，是夕阳中的新浪，波光里的艳影，在我心头荡漾。

夕阳西下，却又彩乡辉煌。真让人目眩神迷。

“新娘”既娇羞默默，又光彩照人，诗人眼中的康河，就象是他心中的新娘，神秘、华美，撩拔着诗人的情感，吸引着诗人渐渐的走进康河，走进自然。 诗的第三节写道：“软泥上的青荇，油油的在水底招摇；在康河的柔波里，我甘心做一条水草！”一尘不染的康河，自由欢快的水草，让诗人心甘情愿和康河融为一体。

只做一条水草，就心満意足，其乐无穷。实际上自然的纯美，让诗人远离了尘世的喧嚣，尘世的苦病、烦闷、束缚、压抑、枯燥，全都远去了，剩下的只有这纯净、安宁和自由。

所以诗人沉浸在灵魂的安宁和自由中，要放声歌唱，追寻梦想了。 “寻梦，撑一支长篙，向青草更青处漫溯，满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。”

这节诗行一般理解为晚上泛舟回来，水波与星光交相辉映，所以诗人不自禁地要在星辉斑斓里放歌。我认为这一节诗，实虚兼有，合二为一，既是实景，也是虚情，情景交融。

寻梦，而且是向青草更青处漫溯，诗人在这里的梦不是一般意义的梦，而是人生的梦，艺术的梦，爱情的梦，他远离了束缚他的一切，在这梦一般的世外桃源里，拥抱生活，拥抱美。 诗歌的第四节，陡然一转，由梦境回到了现实，现实的自己已经不能放歌了。

笙箫是可以吹奏的，可诗人的笙箫只能是悄悄的了。康桥也为诗人沉默了，也体察到了诗人内心的忧伤。

诗歌通过一系列的铺排蓄势之后，诗人的别离的情感达到了 ，和第一节诗在重复中又有了变化。开头“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”，结句变成“悄悄的我走了，正如我悄悄的来。”

轻轻的是无声，悄悄是无声加无言，无言是内心的感受。情感的内涵更多，悄悄的来时，欣喜兴奋的一句话也说不出，是压抑的喜悦，走时悲伤难过的一句话也说不出是压抑的哀伤，感情的两个极致并列在一起，诗人内心的感受，需要读者自己去慢慢领会。

诗的第一节是轻轻的招手，作别西天的云彩。理智的告别，淡淡的忧伤；诗的最后一节，挥一挥衣袖，不带走一片云彩，挥一挥衣袖，不带走一片云彩。

挥一挥衣袖，动作比轻轻的招手力，可却是不带走一片云彩，云彩本来就不可能带走，把不可能的事偏说成可能的，语言的不合常情，恰恰最能表达诗人的感情。康桥是诗人生活的梦，爱情的梦， 艺术的梦，诗人像呵护自己的情人一样，不忍心打扰她，同时诗人也清楚，康桥带走了诗人的一切。

带走了诗人的灵魂，诗人对真善美的追求与梦想，这美好的一切，永远地留在康桥。 总之，《再别康桥》打动读者的是诗人内心流淌出来的真情，艺术家只要有一颗坦露的赤子之心，他的作品就是有思想性，就不是矫揉造作的形式堆砌起来的浮华与空洞。

我们喜爱徐志摩，喜爱康桥，是因为我们同样慨叹美好的情感，美好的追求的消逝，同样留恋难舍生活中曾有过的纯真的、纯粹的梦。

6 《再别康桥》的体裁

《再别康桥》是一首优美的抒情诗，宛如一曲优雅动听的轻音乐。

1928年秋，作者再次到英国访问，旧地重游，勃发了诗兴，将自己的生活体验化作缕缕情思，融汇在所抒写的康桥美丽的景色里，也驰骋在诗人的想象之中。 全诗以“轻轻的”“走”“来”“招手”“作别云彩”起笔，接着用虚实相间的手法，描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现得真挚、浓郁、隽永。

这首诗表现出诗人高度的艺术技巧。诗人将具体景物与想象糅合在一起构成诗的鲜明生动的艺术形象，巧妙地把气氛、感情、景象融汇为意境，达到景中有情，情中有景。

诗的结构形式严谨整齐，错落有致。全诗7节，每节4行，组成两个平行台阶；1、3行稍短，2、4行稍长，每行6至8字不等，诗人似乎有意把格律诗与自由诗二者的形式糅合起来，使之成为一种新的诗歌形式，富有民族化，现代化的建筑美。

诗的语言清新秀丽，节奏轻柔委婉，和谐自然，伴随着情感的起伏跳跃，犹如一曲悦耳徐缓的散板，轻盈婉转，拨动着读者的心弦。 诗人闻一多20年代曾提倡现代诗歌的“音乐的美”“绘画的美”“建筑的美”，《再别康桥》一诗，可以说是“三美”具备，堪称徐志摩诗作中的绝唱。

偶然

作者: 徐志摩

我是天空里的一片云，

偶尔投影在你的波心——

你不必惊异，

更无须欢喜——

在转瞬间消灭了踪影。

你我相逢在黑夜的海上，

你有你的，我有我的，方向；

你记得也好，

最好你忘掉，

在这交会时互放的光亮。

很喜欢徐志摩的诗

我觉得这是写一个暗恋中的人的小心境，偶然碰面，彼此之间擦出绚烂的火花，在诗人心中的灯火瞬间点亮，诗人觉得这也许只是一个一厢情愿的感觉，于是想要接近却又不敢惊扰，只有装作毫不在意，转身离开，可是当时瞬间的触动却停留在诗人心中，久久难以忘怀这次的偶遇，于是写下这首诗来抒发情怀，却也期待那个“她”能了解~~

写完这些，我忽然觉得这也许是写给林徽因的，他们之间的欲说还休，浪漫却又遗憾的故事~~

希望能有帮助~~

《偶然》是现代诗人徐志摩于1926年5月创作的一首诗词。此诗主要是诗人对人生、情感的深切感悟，诗人于其中表达了对爱与美的消逝的感叹，也透露出对这些美好情愫的眷顾之情。

我是天空里的一片云， 

Being a cloud in the sky

偶尔投影在你的波心

On your heart lake I cast my figure

你不必讶异，

You don't have to wonder

更无须欢喜

 Nor should you cheer

在转瞬间消灭了踪影。

In an instant I will disappear

你我相逢在黑夜的海上，

On the dark sea we encounte

r你有你的，我有我的，方向；

 In different directions of our own we steer

你记得也好，

It's nice of you to remember

最好你忘掉

But you'd better forget the luster

在这交会时互放的光亮！

That we've been devoted to each other

小感：

你是否也经历过这样一场偶然的相遇？萍水相逢的两个竟然有一见如故之感，奇妙又新鲜。但相遇只是开始，而后是一起走还是匆匆别离仍是未知，如果是别离，那就忘了它吧。遗憾是一种美，也是一种心碎，别离时，请不要难过，不要伤心，因为总有一种好能去弥补这遗憾。

精选词汇：

1  fortuitousness  n偶然；偶然性

2  cast    v 投，抛 ，投射（光、影、视线等）

                 n 投掷，抛

3  encounter   v 遭遇；邂逅；遇到

                         n 遭遇；偶然碰见

4  steer   vt 控制，引导；驾驶

6  luster   n 光泽；光彩

                  vi 有光泽；发亮

7  devote  v 致力于，奉献于