找一部邂逅的爱情电影，好像是欧洲的？

有点像是《爱在》三部曲是指由美国独立**人理查德·林克莱编剧及执导的三部爱情**片，它们分别是于1995年上映的《爱在黎明破晓前》、2004年上映的《爱在日落黄昏时》以及2013年上映的《爱在午夜降临前》。有人说《爱在》三部曲之后，再无爱情片。

第一部《爱在黎明破晓前》：美好的邂逅

美国青年杰西在火车上邂逅了法国女孩塞琳娜，两人交谈甚欢。最后，杰西大胆邀请塞琳娜和他一起在维也纳下车。他们在维也纳逛了一整夜，两人的足迹踏遍了维也纳的每一个角落。他们轻松自然地聊着生活中的琐事，交换着彼此对事物的看法，爱情开始弥漫在维也纳的街头，弥漫在暧昧的夜色中，弥漫在优美的音乐之中，弥漫在他们的眼波流转中，弥漫在摩天轮上忘情的接吻中，也同样弥漫在他们的字字珠玑中。在日出来临之前的14个小时里，两颗心相互吸引感动，于是他们约定半年后在维也纳再见。

撒尿牛丸忘不了《食神》。史蒂芬·周是全港知名的食神，在饮食界首屈一指。随着在商业上越来越成功，史蒂芬·周从一位名厨变成了个生意人。他过分地注重食品的包装和宣传，忽视了食品的味道，加上被富豪搭档出卖，使他最后被厨艺徒弟唐牛当众击败，唐牛由此成为新食神。史蒂芬·周在饮食界无法立足，沦落庙街，遇上一位古惑女“火鸡”。星仔在她的帮助下重新振作，发明了新的食品品种“赖尿牛丸”，在庙街古惑仔的帮助下，该食品很快推广开来。史蒂芬·周重燃壮志，为了增进厨艺，他到食林寺学艺，误入了少林寺三十六房之一的厨房，却由此学得一身绝世厨艺，重新夺回食神之位。

天下唯有美食与爱不可辜负 。亲们，为大家搜罗了有关世界各地最具代表性的美食的**，让你“面朝美食，胃口大开。”爱美食的童鞋们千万不可错过哟！

第一站：日本寿司

推荐**《寿司之神》：一旦选好了职业，就该全身心的投入。就如同剧照里所写的那句话：You must fall in love with your work。最简单的食材，却有最丰富的味道。日本人不论何种行业总有能力上升到“道”的境界，无他，唯“认真”二字。

第二站：日本乌冬面

推荐**《乌冬》：以食物为题材的文学作品，最重要就是让观看的人产生‘同吃’的念头，看完这部片子，我在半夜里冲进附近的日式小馆，要了一份乌冬面。

第三站：韩国料理

推荐**《食客》：韩国料理予人粗中带细之感，没有花巧雕饰与繁杂工序，自然纯朴却别有风味。做为料理**，片中的料理戏虽然相对弱了点，但“一碗让人落泪的牛肉汤”赚取观众味觉的同时，也赚取了眼泪。

第四站：韩国泡菜

推荐**《食客2：泡菜战争》：“每个人的心中都有一种妈妈的味道，但是每一种味道都不一样。”“**之于美食，犹如导游之于购物，看完第二天中午就去食堂点了辣白菜。”

第五站：新加坡海南鸡饭

推荐**《海南鸡饭》：说起新加坡的美食，一道是肉骨茶，一道便是海南鸡饭。海南鸡饭是从中国海南来到新加坡的早期移民的菜色。如果去到新加坡，一定要记得去吃一次黎记的海南鸡饭。

第六站：意大利菜

推荐**《美食、祈祷和恋爱》：如果你的生活也如同片中的朱莉娅·罗伯茨一样陷入了僵局，不如去周游世界。“一个人真正的生活平衡，也许就是Eat、Pray、Love。”去意大利吧，品味意大利美味的同时，与意大利男人来场浪漫的邂逅。

第七站：法国大餐

推荐**《美味情缘》：以用料取胜的法国菜除了鹅肝和松露，还有黄油。如凯瑟林·泽塔·琼斯在片中所说的那样，法国菜的三大关键词就是黄油、黄油，还是黄油。

对于许多80后来说，香港**除了是时代的烙印之外，更是影响了一代人的成长。下面,本主编将为您总结出那些戳中泪点或笑点、影响80后的**，相信总有一部让你回忆过去的种种

10《开心鬼》

风云人物：黄百鸣

叱咤点评：善良友好，搞笑幽默，开心鬼当道。

说起鬼片，大家一定会想到很多恐怖阴森的**情节，而说起让人看了愉快又开心的喜剧鬼片，众多80后一定会想起《开心鬼》系列了。《开心鬼》系列是金牌制作人黄百鸣的当家之作，据说《开心鬼》的创作灵感源于黄百鸣有一次看中学生演出的话剧《朱秀才》，这让他印象尤其深刻，于是便买下了版权，改编成了本片。而他走入自己编写的故事中当上了银屏前的主角，主演了自己编剧的《开心鬼》系列，并且获得了票房佳绩，倒似乎有点无心插柳柳成荫的意思了。

黄百鸣主演的可爱僵尸鬼有了招牌效应，他亲自操刀的压轴剧本也有了品牌保证，全片洋溢着青春校园气息，喜剧笑料花样翻新、层出不穷，如此一来《开心鬼放暑假》、《开心鬼撞鬼》、《开心鬼上错身》等续集自然是口碑和票房双丰收，《开心鬼》系列也成为了经久不衰的80年代香港**经典系列喜剧了。

9《警察故事》

风云人物：成龙

叱咤点评：搏命打斗，血性警察，彰显正义本色。

成龙大哥的招牌作品《警察故事》系列当然也榜上有名，虽然影片续集都获得了不俗的票房成绩，但对香港影坛，成龙本人以及广大80后来说，影响力最大、印象最深刻的还要数《警察故事》第一部了。

作为成龙风格的集中体现，《警察故事1》融合了武打、枪战、喜剧、证据等多种元素，可以说是成龙成功夫小子向影坛大哥过度的里程碑作品。当然，林青霞、张曼玉等大牌明星的加盟也同样让我们印象深刻，虽然几位美女在片中的作用类似于007**的邦女郎，但有了鲜花的衬托，影片也有了更多的看点。

武打**重在场面，总是让人联想到剧情上的欠缺，而《警察故事》系列却拥有严谨的结构以及较强的戏剧性，激情四射又张弛有度，让我们大呼过瘾。此外，除了在紧张刺激的动作戏中大胆的加入了幽默元素，成龙大哥的搏命演出也是吸引人眼球的一大亮点。在《警察故事1》的拍摄期间，他亲力亲为甚至受重伤差点瘫痪，都说“爱拼才会赢”，相信也正是这股拼劲儿才让陈家驹这个角色以及整个系列**都焕发出了更耀眼的光彩吧。

8 《赌神》、《赌侠》、《赌圣》

风云人物：周润发、周星驰、刘德华

叱咤点评：身怀绝技，绝世高手，赌场唯我独尊。

都说赌是人类的天性，而作为涉赌极深的导演王晶，他的赌片系列一直被我们奉为经典，从《赌神》、《赌圣》到《赌侠》，再加上其他篇章的一顿乱赌，荧屏上的赌片市场被其占去了大半，而《赌神》则正是这一风潮的开山之作。

可以说，从《赌神》开始，“赌”被戏剧性的做了神化处理，人们常说的赌徒在影片中被赋予了英雄般的形象，就连赌局中的作弊、出千都变成了潇洒优雅的炫目绝技。周润发饰演的赌神散发着强大的王者气场，颇有“谈笑间，樯橹灰飞烟灭”的气势，和失业后稚气童真对比更不失为影片的精彩之处。而到了周星驰挑大梁的《赌圣》，喜剧氛围明显加重，虽然没有延续发哥的霸气，但期间的无厘头搞笑桥段也为影片添加了另类色彩，打出了星爷独具一格的赌圣路数，依然让影片笑傲票房。

随后，刘德华饰演的《赌侠》以及其他赌场好汉们也纷纷献于银屏，剧情上免不了曲曲折折、跌跌撞撞，但最后总能叱咤风云、笑傲赌场，有美女相陪，有金钱相伴，只是影片在为我们缔造一个个赌场神话的同时，也让赌片系列的经典难以再续了。

7《东邪西毒》、《东成西就》

风云人物：众多影帝影后

叱咤点评：正剧未兴，喜剧保底，豪华阵容无可匹敌。

《东邪西毒》被冠以另类武侠经典之作而获得了艺术上的肯定，还有不少人将其评为王家卫的巅峰之作。孤寂的侠客、荒凉的大漠、古朴的色调、晃动的影像，或许它的情节有些云里雾里，但却让我们有了更多的深究和揣测，或许它的台词有些晦涩难懂，但却给了我们更深刻的顿悟与感触。

再看影片的演员阵容，三个金像影帝、一个金像、金马双料男配、一个金马影后和一个金像、金马双料影后，绝对是无法逾越的豪华阵容了。

而如果说《东邪西毒》是个经典，那么由原班人马打造的《东成西就》就是巅峰经典的经典了，荒诞的造型、荒诞的场景按照荒诞的剧本进行荒诞的演绎，无论是香肠嘴还是螃蟹舞亦或是名曲双飞燕或者“I Love You”，那些颠覆常理的角色、那些耳熟能详的台词、那些广为流传的歌曲，在十多年后的今天依然挑战着我们的狂笑神经。

正如片头的旁白所述，这是他们年轻时候的一些荒诞事迹，现在看来，这不仅仅是剧中人物的荒唐事，更像是这群大腕们年轻时候的荒唐事，不知我们重温这部**时是否也会想起自己当年的什么疯狂事迹呢？

6《笑傲江湖之东方不败》

风云人物：林青霞

叱咤点评：嗜血枭雄，温柔红颜，化作沧海一声笑。

一个人成就了一部系列经典，毫无疑问，提起徐克的《笑傲江湖》，人们首先想到的就是青霞姐姐塑造的东方不败。虽然影片中不乏李连杰、关之琳、李嘉欣之辈的抢眼明星，不少竹林武斗、黑木崖大战之类的叫座武戏，但不得不承认，你的目光定会无时不刻的追随着那个一身红衫的绝美之人。

嗜血枭雄的魔性，温柔红颜的人性，她的自信自负，她的自怜自爱都让这个人物充满了传奇色彩，成为我们心中难以超越的经典，同时也让同一年上映的续篇《东方不败之东山再起》有了票房保证。

“天下英雄出我辈,一入江湖岁月催。 鸿图霸业谈笑间,不胜人生一场醉”，这首《江湖行》似乎涵盖了整部**的基调，让人心生惆怅，而到了影片结尾，东方不败坠崖的那一刻，随着那一抹醉人的轻笑消失在黑木崖下，我们的心怕是要永远的记住这部经典之作了。

5《大话西游》

风云人物：周星驰

叱咤点评：颠覆角色，另类对白，一度掀起“大话”现象。

80后的回忆中，怎能少了星爷的戏份，而说起最让我们深刻的作品还要数《大话西游》了。说来也算传奇，当年《大话西游》的票房甚至可以说是不尽人意，然而在**惨淡收场后，在各大高校传播之际，它开始戏剧化的大热了，而掀起这一热潮的主力军自然是被称为“新兴人类”的80后了。

或许当时有很多人不接受这种看似癫狂的闹剧，但无论是《月光宝盒》还是《大圣娶亲》，我们都能从中看到令人惊喜的亮点，这里有唠唠叨叨的贫嘴唐僧，有惊为天人的紫霞仙子，有让人抓狂的名曲《Only you》，还有无数段被广为追捧的经典台词。另类的思维、怪异的对白，还有永不过时的对爱情的追求以及对固有规则的反抗，这些都充分迎合了我们渴望新事物的心理。

或许当时我们更看重它的诙谐搞笑，但随着成长再去回顾，我们似乎能在谈笑间感受到更多的东西，比如感情、比如命运。看完影片之后，曾经的我们笑的开怀尽兴，而多年后的我们，可能脸上不知什么时候已经有了泪水，或许是成长让我们有了更多的感触，抑或是在祭奠那些已经逝去的种种美好吧。

4《倩女幽魂》

风云人物：张国荣、王祖贤

叱咤点评：重情女鬼，痴情书生，阴阳相隔终不悔。

**世界不乏人鬼恋的题材，而王祖贤和张国荣版本的《倩女幽魂》以及续篇《倩女幽魂之人间道》无疑是笑傲同类影片的佼佼者。

“十里平湖霜满天,寸寸青丝愁华年。对月形单望相护,只羡鸳鸯不羡仙”，虽然是耳熟能详的聊斋故事，但徐克却让影片呈现出了震撼人心的效果，当然震撼人心不仅是凄美的剧情、不仅是鬼魅的基调氛围和紧张的鬼神武斗，那一人一鬼之间刻骨铭心的羁绊更是让我们百感交集。

王祖贤，那张淡出银幕却又不曾被我们遗忘的容颜，肤如凝脂、妩媚惊艳；张国荣，那个离开人世却依然时常让我们想念的身影，善良钟情、俊秀绝代；在你未定神的霎那，两人早已夺走了你的魂魄，在《倩女幽魂3道道道》中，万人迷梁朝伟挑起了大梁，虽然无论是演技还是种种都无可挑剔，但或许是受了先入为主的影响，遗憾其没能延续第一部和第二部的辉煌。

忘不了，纱帐低垂的水榭楼台，琴声悠扬，重情女鬼，痴情书生，人鬼邂逅，不予风流。虽然有情人终没能成眷属，这结局免不了让我们惆怅叹息，但也恰恰因为这份残缺的完美使得小倩那白衣飘飞的空灵形象和宁采臣那一往情深的专注眼眸在我们的记忆深处成为了永远定格的画面。

3《古惑仔》

风云人物：郑伊健、陈小春

叱咤点评：血雨腥风，风起云涌，江湖义气自难忘。

《古惑仔》恐怕是最让家长和老师头疼的系列影片了，几乎所有的80后们都接受过它的洗礼，而它对于80后尤其是对于当时正值热血年华的男生来说可绝不仅是黑帮**这么简单，或许《古惑仔》的迷人之处就在于以血肉之躯厮杀于现代街市，以平凡人的故事来寄托黑帮少年成长史的传奇。而郑伊健和陈小春两位主演，他们强硬的气势和拿捏到位的痞气，让“浩南”和“山鸡”这两个角色有了更强的感染力。

燃烧的江湖情义，为兄弟两肋插刀的果敢，虽然影片中弥漫着现实的血腥味，但同时也散发着青涩年少的无畏气息。从开篇的《人在江湖》到完结篇《胜者为王》，在加上情节并不相连的各种番外篇，《古惑仔》系列壮大到十三部，也足以见证它的风靡程度。

褪去黑道背景的外壳，我们看到是主人公白手起家，从小人物成长为巨人的奋斗历程，相信也正因为影片中充斥着这种激励年轻人的力量才会受到众多80后的追捧吧。

2《英雄本色》

风云人物：周润发

叱咤点评：墨镜风衣，玩世不恭，疯狂只为小马哥。

如果说《古惑仔》系列描述的黑帮江湖免不了青涩无畏的标签，那么《英雄本色》所塑造的则是成熟男人世界里的黑道传说了。1986年的这部《英雄本色》不仅以近3500万的票房打破了香港票房记录，为续集热映奠定了基础，并且还开创了英雄片的热潮，让一个风流倜傥、玩世不恭的酷哥成为了我们崇拜的偶像，没错，他就是影响了我们一代人的小马哥！

黑墨镜、黑风衣，手中握着双枪散发着冰冷肃杀的凉意，可谓是风靡万千懵懂少女、威慑千万热血少年，不仅是外形上的冲击力，发哥演绎出的英雄豪气更是让我们心动不已。即使虎落平阳、浑沌不济，小马哥却依然是那个英气逼人、永不言弃的小马哥。“我要争一口气，不是要证明我了不起，我是要告诉人家我失去的东西我一定要拿回来！”，当他对狄龙饰演的大哥子豪吼出这句呐喊时，我似乎看到了小马哥内心最深处的动容。

不得不说，狄龙和张国荣在影片中虽然位居主角前两位，演技更是可圈可点，当风头却被小马哥抢去了大半。一直被模范，从未被超越，英雄迟暮虽令人感慨，但我们心中的英雄梦却不会褪色，小马哥永远是我们心中的小马哥！

1《黄飞鸿》

风云人物：李连杰

叱咤点评：功夫在身，正气凛然，铁血男儿当自强。

黄飞鸿，这个历史上颇具传奇色彩的一代武学宗师，一直是**界乐于挑战的热门人物，虽然先后有数人塑造过这个角色，但毫无疑问还是李连杰版本的《黄飞鸿》给我们留下了最深刻的印象。

纵观《黄飞鸿》系列**，还要数《壮志凌云》、《男儿当自强》和《狮王争霸》这三部最受好评了，李连杰演绎的黄飞鸿孑然正气而略带天真，厚重沉稳却又时而羞涩，一招一式中彰显着潇洒英气，举手投足间流露着王者风范，很有智者不语、勇者无畏的风采。

搭配美女关之琳饰演的十三姨，中西色彩的烂漫碰撞为影片添加了动人的感情色彩。既然主角是武学奇葩，那么片中精彩的打斗自然是重中之重，而在鬼才导演徐克的镜头下影片不负众望的给了我们关于侠士最直接、最炽烈也是最纯粹的记忆。

“傲气面对万层浪，热血像那红日光”，高歌一曲《男儿当自强》向我们曾经的热血成长史聊表回忆，就像歌词里写的那样，“让海天为我聚能量，去开天辟地为我理想去闯”，男儿当自强！

　　片 名： Tafelspitz

　　译 名： 味浓情更浓

　　导 演： ( Xaver Schwarzenberger )

　　主 演： ( Ed Brigadier) ( Fritz Eckhardt) ( Christiane Hörbiger) ( Nicolas Kwasniewski-Artajo) ( Lorraine Landry) ( Jan Niklas)

　　上 映： 1994年04月28日

　　剧情介绍：

　　一个带着梦想的会做一手好菜的女孩和与母亲赌气下离家出走，来到大城市当了厨师，在姻缘巧合下认识了自己的对于菜肴十分挑剔的老板，成就了一段美丽爱情故事。

　　我是小时候在正大剧场看到这部**的，处于对美食的本能热爱，加上精彩的剧情，和可爱的女主角Lili，让我对这部**几乎是一见倾情加念念不忘，可惜没看到结局。

　　说来这部片子真是培养了我对美食的憧憬啊，宫廷汤团，家庭蛋糕，（那时我家也就刚刚达到温饱吧），既有美食又有美丽的爱情，人生何求！记得Lili在那个庸俗的暴发户夫妇家里做饭，（那家吃的实在太没品了，微波玉米），当受到质疑时她说：当我的祖先在XX的宫廷里做XX道大餐的时候，你们的祖先还在美洲的原始丛林里啃玉米棒呢。（原话实在记不得了，德语我又听不懂）暴笑。

　　结局大团圆，两对夫妇同时举行婚礼(另一对自然是lili她爸妈），主持婚礼过程中那只狗一直在叫，神父超无奈的表情，最后大家翩翩起舞。有那么多赏心悦目的美食点缀的喜剧爱情故事果然很容易让人产生发自内心的满足感。

　　现在能记起的就只有女主角的一头短发，很多美味的菜肴，还有和很多灰姑娘的情节雷同的美满的爱情结局。当时，应该是十年前把，在那么萌动的时期，还没有关注欧美剧的时候能被这么一部影片吸引，主要源于它的轻松情节和美味口渴的佳肴把。

　　映像很深的就是女主角说的：在换一张床睡觉的第一晚上做的梦就是真的。她梦到：主管是她爸爸，结果真的那么戏剧化。后来每次我换了一地方睡我都会想起她的这句话，结果好像没有实现过呵呵。

　　其实生活中真的会有那么多巧合吗？爱上自己从未见过面的老板，和自己从未见过面的爸爸相认，如果生活有那么美满就好了。总之是一部好看的片子，很轻松。

　导语：我们要珍惜每一顿食物。好好享用它，感受它，下面就由我为大家推荐几部关于美食的**推荐，大家一起去看看吧!

　关于美食的**推荐

　 1、《饮食男女 》(1994)

　父爱三叠，是以为家。片头老朱独自忙活着，鸡鸭鱼肉，洗切蒸炒，巧手上的各种动作有条不紊，最后一一端上冰糖坛子肉、梅菜扣肉、蟹粉小笼、清蒸螃蟹、南瓜盅，为三个女儿准备了一桌团圆饭，岂料到她们各怀心事，一个个预谋着要搬出老屋，各立门户。

　饮食男女，人之大欲。饮食是生存的必需，男女包含着情与欲，皆是自然负于人的原始本能。亲情友情爱情，纠缠着红尘男女，让人欢喜让人忧。就像老朱的三个女儿，当然还有他自己。就像他说，“人生不能像做菜，把所有的料都备好了再下锅。”

　 2、《美食家》(法国)

　L’aile ou la cuisse (1976)

　优秀的喜剧总是离不开讽刺。七十年代的**，反对的是快餐式的食物生产方式，揭露了人造鸡肉、塑料蔬菜、流水线组装的套餐。法国著名演员德菲耐(Louis de Funès) 经典喜剧似乎是一个寓言，令人笑过之后不得不反思，四十年后的中国，这些曾经被夸张的黑暗桥段不正在上演吗

　 3、《黑店狂想曲》

　大楼外是一个破碎的、人人自危的世界，大楼内则是一个吃人的世界，也住着许多古怪的群体：寻觅人肉目标的屠夫、想要自杀的女人、永远在切割罐头的兄弟、养蜗牛青蛙的老头，外来的即将成为屠夫囊中物的小丑、爱上小丑的屠夫女儿。鲁迅先生说：“他们的牙齿，全是白厉厉的排着，这就是吃人的家伙。”

　 4、《爱在午夜降临前》

　维也纳，巴黎，伯罗奔尼撒假期，18年弹指一挥间。机场送走与前妻的儿子，作家载着一对双胞胎女儿和老婆回到朋友的宅院。男人们带着孩子去海里游泳，在耀眼的阳光里讨论作家的书，女人们从园子里摘西红柿，在厨房谈笑风生准备一顿精彩的晚餐。寻常的假期下午，导演给了这顿饭足足17分钟，主菜是20岁30岁40岁70岁的爱情，里面上演着每一个观影者的青春。虽然阳光底下并没新鲜事，但每一个稀疏平常的小片段都令人动容，尤其是白发老太太怀恋她逝去的'丈夫，作为《爱在黎明破晓前》和《爱在日落黄昏时》的姊妹篇，为三部曲画了一个美丽的句号：

　He appears, he disappears, like…sunrise, or sunset, or anything so ephemeral

　他到来，他逝去，他就像日出日落，就像任何稍纵即逝的事物。

　Just like our life, hmm We appear, and we disappear, and we are so important to some, but we are just… passing through

　我们的生命也是如此吧……我们来了，然后消失，我们闯入了别人的内心，却只是一名过客。

　 5、《盲探》

　刘德华饰演的警界高手庄士敦虽然眼盲，却不差口福。这位庄Sir不仅热爱鲍鱼、帝王蟹、鱼翅这类高级货，也贪恋臭肠、肉脯、鸡脚这些地摊美味。有次和郑秀文出去探案，要去五个不同的地方，郑秀文问先去哪一个，刘德华斩钉截铁地说：“元朗!元朗吃的多嘛!”

　 6、《美食家》(中国) 1985

　“改造这么多年，还不改尖挑的口味。”革命是革不掉大众百姓扎根在味蕾上、萦绕在唇齿间的渴望。一个“没什么一技之长”的吃货真正传承了苏州美食。

　 7、《谷子和鲻鱼》

　La graine et le mulet (2007)

　咋一看让人摸不着头脑的片名，其实深具涵义：谷子是做北非名菜古斯古斯(cous-cous)的食材，代表了片中老人的故乡;鲻鱼则代表了老人移民后，现居住的法国南部塞特港。

　老人餐厅里的招牌菜是加了鲻鱼的古斯古斯，暗示了一种融合的美好期望。可是加了鲻鱼的美味古斯古斯却无法调和冰冷的现实。工作了35年的老人突然失业，不甘心想开一家餐厅却在贷款上屡遭挫折，加上一家人身为移民，长期离乡背井、缺乏归属感也引发了大大小小的家庭问题。

　老人的餐厅究竟开起来了吗我们不得而知。但结尾，唯一吃到古斯古斯的居然是街边的一个流浪汉，而所有坐在餐厅里的食客，不管有多尊贵，全都饿着肚子。这是一种正义的声张还是对现实的讽刺呢

　 8、堺雅人《南极料理人》

　冰天雪地中的南极圆顶富士基地，别说是生物，连细菌都无法生存。在那里生活着几个观测队员，而西村淳的工作则是每天为队员们做饭。偶尔用点奢侈的食材、花点工夫做出美味的饭菜，看着大家吃得乐开了花的表情，真是比什么都让西村高兴。

　观测队员们在南极全力奋斗着，彼此之间筑起难以取代的羁绊。在有笑有悲有高兴有生气的日子里，可口的料理总能带来干劲。在极寒之地，料理牵系起心灵的温暖。

　 9、《孤独的美食家》(2012 日本电视剧)

　由同名漫画改编拍摄，现在已经出到第三季了，和《深夜食堂》一样是深夜剧(真不知道日本人把美食剧都放到深夜播是种什么心态)，相比起《深夜食堂》此剧更多笔墨是描写食物本身而不是冷暖人生，每一集介绍的美食和小店都是真实存在的，并且会在当集结束时由漫画原作者亲自到店内试吃推荐。

　 10、《面包和汤和猫咪好天气》

　母亲意外去世后，又遇上了公司人事调动，亚纪子索性辞掉了编辑工作，开始享受不同于以往的闲暇生活。母亲留下了颇受赞誉的食堂、住宅周围的商店街聚集着一群友善的邻居、亚纪子在路边邂逅了一只流浪猫，这些点滴的小事聚集在一起，让亚纪子决定继承母亲留下的食堂，从自己擅长的事情做起。

　于是她将老店成重新装修，改做了提供面包和汤的食堂，与高大的女店员志麻一起开始了新的旅程。而这段旅程有面包、汤、猫咪、商店街的好邻居、各色顾客，还有暖洋洋的好天气。