花纹图案手绘插画-手绘毛衣怎么画

水彩插画手绘教程

水彩插画手绘教程方法如下:

用橙色水溶色铅笔画草稿。再用03自动铅笔勾线。用水彩笔沾水轻轻地涂抹草稿线条,然后再用面巾纸吸掉水,草稿就大致清除了。

先调好浅黄、浅蓝和浅紫颜色,然后用大笔刷给纸张整体铺上一层水,最后快速地点上调好的浅色(人物脸部不要上色),让颜色自己扩散融合。

趁湿在人物脸部涂上淡**,然后再在脸颊和脖子点上红色,用清水笔(水彩笔沾清水)晕开。等底色完全干后,用土黄加柠檬黄加点赭石调出类似金**,然后平涂给头发上底色。

在头发底色里再加入褐色调出头发阴影的颜色,等底色完全干后上阴影颜色。用紫红接普鲁士蓝画出眼珠的底色。用普鲁士蓝加灰色调出上眼皮颜色,画出上眼皮和睫毛。

给膝盖、脚趾和后跟铺上水,然后再点上**。趁湿再点上一些红色。用紫色加洋红调出紫红色,给衣服边上色,下面再接上普鲁士蓝。用上一步同样的方法完成边边和飘带的颜色。

用普鲁士蓝画衣服上面,紫红画一些点花纹。背景图案用刚刚调色盘里剩余的颜色画,可以再加一些绿色,这都看个人喜欢。色调保证在紫红色调为主就可以。

手绘毛衣怎么画

1、首先,用铅笔轻轻地勾勒出毛衣线稿,如下图所示。

2、然后,用橡皮轻轻地擦淡线稿,如下图所示。

3、用毛衣基础色是白色的,所以只要用褐色画出阴影部分就可以了,如下图所示。

4、用毛笔沾水把颜色化开,如下图所示。

5、额头不同的彩色画出毛衣上的条纹,如下图所示。

6、最后,用赭石色线,并在阴影部分加一些笔触加强手绘感,这样就完成了,看看效果,如下图所示。

想在鞋子上画画，有没什么图案适合画鞋子上好看的？

您可以直接上白度上搜"韩国插画"然后里面的都是比较阳光,比较可爱型的,笔法简单,适合在鞋子上画画,画鞋子,最好找纯白的帆布鞋,或板鞋,最流行然后就是上色的颜料以及毛笔了,用纺织颜料调色,掺和调和油,把颜料调成你想要的色彩,用笔,最好用圆珠笔头,沾着画,就像文身一样,扎在上面,因为你之前也肯定担心,如果画上去后,鞋子脏了,要刷洗,肯定会掉色,如果你采取用圆珠笔扎的话,就不会在出现这种情况了,就是麻烦一点,不过,成功了,大家看了你的鞋子都喜欢,我曾在"匡威"鞋店画过这个方面的东西

ai插图怎么做

AI插画创作思路

电脑：华为MateBook14

系统：Windows10

软件：AdobeIllustrator2019

1、矩形工具，绘制一个而页面大小的矩形，填充渐变色。

2、点击画笔样式，调出艺术笔刷和颓废笔刷，画笔工具，选择一种画笔样式，画一条线，调整线的粗细。

3、对象——扩展外观，使用节点工具，将其调整成如图的样子。

4、Ctrl+C，Ctrl+F，原位复制一个，属性栏点击水平翻转，如图。

5、钢笔工具，绘制如图形状，作为河流，画笔工具，选择一种画笔样式，作为水花。

6、钢笔工具，绘制2个如图形状，作为2个悬崖的平面。

7、符号面板，调出徽标元素，选择2个图案，放在悬崖上，调整大小和位置。

怎么用AI做出手绘效果插画

1、在打开AdobeIllustrator并创建850x850像素宽度和高度的新文档后，我们将开始绘制头像，这对所有女性来说都是相同的。使用椭圆工具（L）绘制一个椭圆。在下面的中，您可以看到您需要的填充颜色。更改此形状：转到效果>变形>鱼。输入您在下面看到的选项，然后按确定。

2、对于眼睛，首先创建一个棕色椭圆形（使用椭圆工具（L））。并稍微向左旋转。接下来，在棕色的前面创建一个白色椭圆（使用Control-C和Control-F）。将它沿斜向下移到右侧。

用一个小小的深褐色圆圈结束眼睛。要制作一个均匀的圆形，请在按住Shift键的同时使用椭圆工具（L）。最后，将全部眼睛分组（右键单击>组）。

3、将眼睛放在头部的左侧。取反射工具（O），并按住Alt键的同时单击前额。在新的对话窗口中，选择垂直，角度90度，然后按复制。你现在应该有两只眼睛。

4、在鼻子所在的脸上放一个小圆圈。创建另一个圆圈，并在保持选中状态的同时，拿起吸管工具（I）并单击脸部。现在，您的新圈子将获得与脸部相同的颜色。使两个圆圈重叠，以便您可以看到月牙形状。这是鼻子。

使用相同的技术，创造一个耳朵。采取反射工具（O），并按住Alt键，在头部中间点击。在新的对话窗口中，选择垂直，角度90度，然后按复制。你现在应该有两只耳朵。

5、制作眉毛。使用椭圆工具（L），创建一个薄而水平的深色椭圆。然后采用直接选择工具（A），通过拖动椭圆形的顶部和底部锚点并将其向上滑动来选择。这将是眉毛。

6、将眉毛放在左侧。随意旋转它，但你想-只是不要让她生气！使用与创建眼睛和耳朵相同的技巧制作另一只眉毛。现在你有两个眉毛。

7、为了画出嘴巴，绘制一个新的水平椭圆。选择这个新的椭圆并通过使用转换锚点工具（Shift-C）单击它们来转换左侧和右侧的锚点。在前面创建一个新的白色椭圆（Control-C，Control-F）。

收缩它，但要确保白色椭圆留在棕色的椭圆内。非常重要的是：组合整个嘴巴。

在此之后，去影响>扭曲>弧，并输入你看到下面的选项。

8、使用矩形工具（M），在头下添加一个矩形来创建颈部。它应该与脸部的填充颜色相同。在保持选中的状态下，转到效果>扭曲>突出。在新的对话窗口中，输入您在下图中看到的选项。展开此形状（对象>展开外观）。

9、为了完成头部，让我们添加一些卷曲的头发。在脑后画一个大圆圈。保持选中状态并转到对象>路径>添加锚点。做几次，你会注意到如何在圆上均匀添加锚点。

然后转到效果>扭曲和变形>褶皱和膨胀。在新的对话窗口中，将滑块移至右端，获得6％，然后按确定。你最终应该看起来像卷发。不要忘记扩大这个形状（对象>展开外观）。

AI绘画席卷行业，国内插画师慌了吗？

大概两个月前小编提到过日本的一批画师集体抵制AI绘画，因为AI绘画和学习并缝合多个画师的画风，堪称高科技抄袭。没想到一个月后AI绘画发展日新月异，从海外的绘画行业卷到国内，连国内的画师都开始担忧起来。

现在零绘画功底的网友，只要会用海量养AI，就能手动创作出美女、帅哥等符合自己口味的AI小图图。

下面来详细分析下，如下：

AI绘画的进步，能够震撼二次元画师

今年二月份的时候，AI画出来的人物大多很畸形，要么人体极度扭曲，要么五官移位。所以包括小编在内许多人都觉得，AI绘画想要取代插画师，还需要比较长的一段路要走，至少得把人体搞清楚。没想到人类眼里“比较长的路”，在AI眼里也就是几个月的事情，今年七月随着AI绘画技术的完善，

大部分AI画作的人体已经能看，甚至比新人画师更优秀。

特别是二次元画师，受到AI绘画的冲击更甚。

传统的油画水墨画，因为行业每个月产出的作品数量有限，少则几百来幅，多则一万多幅，这种数量的画作是很难把一个AI给养活的。但二次元绘画界不一样，全球各地起码有上十万的二次元画师，再加上画二次元萌妹消遣时间的业余画手，整个二次元绘画界的画师数目惊人。

即便他们一个月只画一副画，也能给AI提供上十万甚至百万的画作供参考，AI把他们的优点全部学习，进步速度比火箭升空还夸张。今年二月AI连一个完整的人都画不好，而到十月它已经贡献出一群前凸后翘的二次元美女，今年二月AI画啥都是克苏鲁风或者朋克风，

而到十月它已经能够轻松驾驭萝莉、御姐、猛男、中性等等画风的人物。

柯洁灵魂提问，已经有画师慌了

中国围棋王者柯洁，在某站的动态问了一个灵魂问题：

美术生或相关从业人员如何看待AI绘画。

评论区第一时间就反问柯洁：你对AI围棋怎么看。这下盖伦Q技能触发双方都沉默了。阿尔法狗凭借强硬的实力席卷围棋界，现在许多职业棋手都不彼此约棋了，而是找AI训练，甚至有的去背AI的棋谱。

围棋AI和绘画AI把人按在地上摩擦，全在于一个原因：

极致的卷。

一个学画画的艺术生，如果要纠正作画的失误，需学习需临摹数十幅作品，懒一点的艺术生得花费一个星期乃至一个月的时间。而AI短时间内就能临摹上万幅作品，人类在睡觉吃饭的时候AI都在学习，可以说世界上没有一个人类能够卷的过AI绘画。

在行业中遇到盲目内卷的奋斗家伙，已经足够让人烦闷，如今内卷的是AI，更会让人从烦闷转化为焦虑。各个平台上的太太们画师大手子，或多或少表达了自己对AI绘画的看法，整个绘圈逐渐弥漫出一股担忧焦虑的风气。

对于新人画师来说AI绘画更是让人绝望，如果他们的技术不能超越AI，那么一毕业就失业，约稿都没有。

总结：

AI绘画进步神速，已经选到了国内的绘画行业，特别是二次元插画业。AI是一个不眠不休而且学习能力极强的对手，二次元画师们拼尽全力都不一定能够卷赢AI，从年初连人都不会画到现在各种美人帅哥顺手拈来，AI绘画的画技呈指数型增长，国内画师圈子是像部分海外画师一样抵制它呢？还是选择接纳它呢？我们可以在评论区讨论讨论。

怎么样插画手绘简单小图案

准备材料:画笔,彩笔,白纸。

1、先在纸上画出一个圆弧线,和一个圆弧勾。

2、接着这条弧线在另一边继续画出一个弧线加圆弧勾。

3、将两条圆弧线连在一起。小兔子的身体大型已经出来了。

4、在小兔子的脑袋上面画上两只短短的耳朵,这样更显得呆萌可爱。

5、再接着画上小兔子的眼睛,和另外一个手。

6、最后加上领结作为装饰。将领结填充上自己喜欢的颜色,然后在眼睛下面用粉色的笔画几个点作为腮红。整副简单的手绘小图案即完成。

读书笔记的小插图怎么画？求

方法分为5个步骤,具体如下:

1、读书笔记的小插画可以用动物形象,首先画出头的轮廓。

2、再给它画上眼见与鼻子部分,可以画的简约一些。

3、然后再给它画出身体,四肢与尾巴都要画出来。

4、画好后再给小熊的身下画一个枕头,前面画一只蝴蝶。

5、最后一部给小熊涂上相应的颜色,小插画就完成了。

适合新手临摹的插画

适合新手临摹的插画如下:

推荐一些适合临摹的黑白花朵。

工具/原料:白纸或者本子、铅笔、橡皮、黑色记号笔。

1、先画出瓶子的大概形状,再确定花朵的在瓶中的位置,然后将细节一点点丰富上去。

2、可以先确定一朵花的位置,以这朵花为中心,将其他的花朵画出来,最后画上托底的冰淇淋筒,当然外面的一圈黑色也不能忘记。

3、可以先将最复杂的花朵画好,其他的花朵按照这朵花来确定位置,看着调整位置,最后画上烟盒,丰富细节。

4、先画一个圆圈,再将最主要的花朵图案画出来,注意位置,最后画上壶嘴,上色,点缀白色圆点即可。

5、先在白纸上画出一个大小合适的圆形,再将边缘最大的花朵画上去,再画旁边的花朵,最后画上面的花朵。上色,丰富细节。

6、可以先将咖啡杯给画出来,再画第一朵花,然后依次画出相邻的花朵,最后用记号笔勾勒线条,上色。点缀一些细节。

拓展:

临摹是指按照原作仿制书法和绘画作品的过程。临,是照着原作写或画;摹,是用薄纸(绢)蒙在原作上面写或画。广义的临摹,所仿制的不一定是字画,也可能是碑、帖等。

用AI绘制25D插画

1纪念碑谷风格原理:25D+悖论空间

225D与3D的区别:

没有近大远小的透视关系

3悖论空间:视错觉的一种(正负形也是视错觉的一种),如不可能三角

4AI中实现25D的方法:

(1)图形绘制(2)效果—3D效果

一、图形绘制的方法

1制作辅助线

方法一:画一条垂直直线,复制—复制——水平分布对齐—新建“辅助线图层10”—Ctrl+G所有辅助线编组—双击旋转按钮—输入角度60°—勾选“预览”—点击复制—选择复制出的辅助线—再次旋转60°—点击复制—锁定辅助线图层,新建图形绘制图层—选择钢笔工具—在辅助线的交点上单击即可绘制图形

方法二:新建图层“辅助线图层20”—选择多边形工具—绘制一个正三角形—选择镜像工具(位于旋转工具下方)—单击三角形最上方的顶点—按住Alt+Shift键拖拽复制出一个镜像的三角形—使用钢笔工具在两个三角形之间画一条水平直线—三角形设置无填充—全选所有形状—按住Shift键旋转90°—Ctrl/Command+Y调整交点完全对齐—无法对齐时:选择“变换”工具(位于右侧,或从窗口打开)—不勾选“对齐像素网格”—Ctrl/Command+Y—编组—缩小后拖拽至色板面板中使其变图案—删除绘制图形—插入矩形—填充选择色板中的图案—Ctrl/Command+K—不勾选“变换图案拼贴”(改变矩形大小时:内部图案大小不变,数量增减)—调整矩形大小(依据所要绘制的图形大小调整)—Ctrl/Command+K—勾选“变换图案拼贴”(改变矩形大小时:内部图案数量不变,大小增减)—缩小网格(使编辑区域变小,占用内存较小)

2绘制25D图形

方法一:借助辅助网格绘制

实时上色工具:类似PS中的油漆桶,但只针对路径和路径之间的空间使用(位于形状生成器工具下方)

(1)全选“辅助线图层10”中的所有辅助线—选择实时上色工具—选择一种填色—单击/拖拉给网格之间的间隙上色

(2)全选“辅助线图层20”中的所有辅助线—对象—扩展(×2)—取消编组(×2)—右键—释放剪切蒙版—全选所有辅助线—视图—隐藏边缘—选择实时上色工具—选择一种填色—单击/拖拉给网格之间的间隙上色

(3)只选择上色后的图形的方法:选择网格—对象—扩展—视图—显示边缘—取消编组(×2)—拖拽出上色后的图形—选择“变换”工具(位于右侧,或从窗口打开)—不勾选“对齐像素网格”—选择形状生成工具—连接同一面上的所有小三角形—分别填充颜色—选择“变换”工具(位于右侧,或从窗口打开)—不勾选“使新建像素网格变换对齐”

方法二:使用3D效果绘制(考验空间把握能力)

新建形状—效果—3D—凸出和斜角—位置选择“等角上方”—设置凸出厚度—修改颜色的方法:对象—扩展外观—取消编组(×2)—视图—显示边缘—用白箭头把多余的线删掉

画尖顶门的方法:画一个矩形—选择钢笔工具—按住Alt键拖拽上方的边—选择最上方三个点—单击上方工具栏“转换成尖角”—完成

PS液化滤镜制作抽象艺术插画图案

液化滤镜使用并不复杂,不过用来创作就需要一定的技巧。要能把物体的任意部分拉升成类似粘液的弧形,再用旋转工具调整弧度,局部再加上潮流画笔,效果非常有艺术感。最终效果

一、首先,用PS打开之前下载的文件。或者找个你喜欢的吧,你朋友的照片或是狗狗的大头照。

wpsoffice怎么把插图四角有图中间有图

1)首先打开WPSOffice软件,找到你要插入的文档或者新建文档点击进入(小编是以有的文档直接插入哦),在界面右上方点击笔图标。(如下图)

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2)在界面下方点击+,在点击从手机相册选择。

3)选择你要插入的点击一下,进入编辑框,你可以上下左右移动,点击三点图案。

4)还可以点击旋转,在中弹出直线框,你点击按住0便可以自由旋转。

5)一松手旋转就停在那个位置,点击保存标志即可保存,最后点击×即可。(如下图)

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卡通图案求这个，和这个人物的名字！！！感谢。

小希与阿树里的小希是漫画插画作者曹娟(笔名:小希)原创设计的卡通情侣形象。最开始发表的时候,是以姐妹的形式发表随笔随画,现已转变为小希独立创作,以可爱的画风,温暖的文字,受到大家的喜爱。可爱,呆萌,又有点小潮的这对情侣形象通过亲切又温暖治愈的漫画和插画走红。

插画风格有哪几种

插画风格大概可以分为以下几种:

1日韩风

特点:日本最典型的的就是“

赛璐璐

”风格,画风唯美,人物体型纤细,男女变化不大。日本风格更加休闲与生活化,而韩国风格更倾向于华丽和浪漫,与写实风格基本相似。

2欧美风

特点:欧美风插画以写实居多,强调真是的纹理和质感,刻画细腻。喜欢将表情夸张化,让角色看起来更生动,更有活力。

3中式古风

特点:与上述两种美术风格的插画相比,

中式风格

原画也有着自身的鲜明特点,内敛含蓄却充满张力。尽管

中国风

原画也或多或少地受到欧美、日韩原画的影响,但深厚的古典艺术、高雅和神秘依旧是其特色。

4Q版插画

特点:Q版插画风格最突出,主要以人物和动物为主,人物可爱夸张或搞怪,人体比例矮短,虽然线条简单,色块分明,但人物特点鲜明。

5扁平化风格插画

特点:主要由色块构成,造型几何化,外轮廓光滑,几乎没有轮廓线视觉表现多样化,可亲和,也可严谨。符合现代屏幕媒介和当代审美趋势而流行的风格。

6诙谐幽默风格插画

特点:比较常见的是采用夸张的手法造型,这一点在欧美风格中非常常见。常见于新闻杂志插画,有幽默、讽刺的韵味蕴含在画面中,多于政治、社会和文化等议题有关。色彩的选择上也是比较夸张化,让人一眼看过去就忍俊不禁。

7写实主义插画

特点:最常见的风格,是什么样,就画什么样,就是画得像。把那些最需要表达的东西表达清楚。

动漫插画手绘

画动漫插画需要哪些工具,在画的过程中需要注意些什么呢

插画首先分CG和手绘两种,也就是电脑绘制和纸上上绘制。

CG的硬件有电脑加数位板、压感笔就可以了,或者扫描仪扫描手绘作品再用电脑加工也可以。软件用PHOTOSHOP、PAINTER比较多。

手绘一般用水粉、水彩、透明水色、彩铅、粉彩、马克笔等,相对应用纸有水彩、水粉纸,笔有水粉笔、水彩笔。

画的过程首先注意构图,画面主要形象,画面色调、色彩搭配。

铅笔:

主要用来打草稿,一般用自动铅笔较好,可根据个人习惯选用不同硬度的笔芯,还可以用木杆铅笔,比如“中华”牌的,一般用HB以上或硬H笔即可。

橡皮:

用来擦去铅笔线或在网点纸上做特殊效果。一定要使用不易使纸张起皱起毛的绘图橡皮。

尺子:

画漫画时需要的尺子大体上有三种:直尺、三角尺、云形尺。直尺用的最多,一般用于画分格框和拉直线,其次是三角尺,用它来画平行线和直角边,云形尺用来画曲线。应注意买尺子时不要买边缘是直角的,最好是买带有斜面的。

墨汁:

需要全部涂黑的地方,用墨汁比用黑墨水涂得更黑更漂亮。涂黑的时候要从外侧开始,沿着画的轮廓线细心地勾出轮廓,注意不要出界,随后把笔饱沾墨汁,将中间部分涂满。

鸭嘴笔:

用来画墨稿中的直线,画出的直线边缘整齐,而且粗细一致。在使用时,“鸭嘴笔”不应直接蘸墨水,而应该用蘸水笔或是毛笔蘸上墨汁后,从鸭嘴笔的夹缝处滴入使用,通过调整笔前端的螺丝来确定所画线段的粗细。画直线时,笔杆垂直于纸面,均匀用力横向拉线,速度不要太快,这样才能画出均匀的直线。

麦克笔:

常用来画大面积的黑或做特殊效果,也可用来画细线。有时,也可以用彩色麦克笔为彩稿上色,与传统风格的彩稿有区别,较前卫,其效果象效果图,有明显的笔触,初学者不易画好。麦克笔分油性、水性两种。

黑墨水:

画线条时用黑墨水的效果很好,和墨汁相比干得快,而且干了以后不易被水溶化晕开。另外,也可用黑广告色来涂黑,好处是黑广告色不会反光,有乌黑的感觉,便于电脑扫描,使用时切忌调水太多或太少。

修正白(白颜色):

用来修改画错、弄脏的部分,白色可以使画面华丽,富于变化,常用的是广告颜料的白颜色。使用时应注意调整好浓度,不同的浓度,将会产生不同的效果,在网点纸上画白色或是画小白点时要蘸满比较浓的白颜色。此外,头发、目光、衣服褶皱的高光处画上淡一点的白色可以体现其质感、立体感,画面更有层次、美观,而随手画上去的飞白线条,有光照的感觉,起到“画龙点睛”的作用。

稿纸:

用来绘制画稿。对纸的要求应是不管反复画多少次,擦多少次,都不起毛,不破损,用蘸水笔画的线不会晕化,最好选用棉度高而且表面光滑的稿纸。一般来说,专业漫画家常用的纸是:漫画专用画稿纸或绘图纸、水彩纸、白卡纸等。

网点纸:

用来上灰色调或做其它特殊效果用。网点纸的图案很多,最常用的是“灰网”、“渐变网”,还有一些“环境网”和“图案网”可配合使用。网点纸的种类分为纸网和胶网两种。

美工刀、笔刀和压网刀:

通常用来做刮网和割网,美工刀一般做为割网用,而笔刀一般做刮网用,熟练地使用笔刀,对漫画制作十分重要。此外,由于网点纸的粘度有限,所以我们还要用到压网刀,将网点纸牢固地粘贴在稿纸上,如果没有压网刀也可以用手指甲代替。

毛笔:

既可以上大面积的颜色,又可以蘸白颜色修补画稿。但画白色的毛笔一定要和其他毛笔分开使用,用过的毛笔一定要洗干净。

绘图笔:

绘图笔是一种很纤细的笔,常用来画边框及粗细均匀的线条等。绘图笔的粗细从01mm至2mm,但常用尺寸是06mm至08mm的绘图笔。因为绘图笔的笔尖粗细均匀,画出的线没有笔锋,所以不宜多用。由于绘图笔的笔尖很细,墨水干后很容易堵住笔尖,所以,不用后应及时盖上笔帽,若使用时不出墨水,可以上下轻甩,或将笔尖沾水,实在不行,可放在清水中浸泡。

蘸水笔:

用来上墨线,但蘸水笔的种类较多,笔尖的粗细及形状各有不同,我们可以根据所画内容的不同选用不同粗细的蘸水笔。G笔尖弹性很强,根据用力的大小而画出粗细不同的线条,特别是画出的粗线条比较圆滑,最适合画轮廓线。圆笔尖适合画很细的线条,但用力的话和G笔尖一样也能画出较粗的线条,变化自如。整体来讲要比G笔尖细一些,所以有些人只用它画细节或背景。

拷贝台:

由于网点纸分为纸网和胶网两种,尤其是纸网的透明度较低,所以要用拷贝台来加大网的透明度,以便割网、贴网时能够准确无误。

多肉的插画图案怎么画

多肉植物在中国也很常见,如景天属的一些品种一般在农村的屋顶上也会出现,山野中也时有野生的块根种类,只不过中国人不太重视这些植物种类,没有开发成为商品。现今韩国、日本等国家将他们培育出来销往世界各地。下面是多肉的插画图案画法。

原料:水彩笔,纸巾。

步骤:

1、先画一瓣多肉,顺着画好的一瓣继续添加。

2、在画好多肉之后我们来画盆,先画两条比较平缓的弧线,作为盆口,再画一个半圆作为盆身。

3、最后画一个圆柱,作为盆的底部,这样轮廓就画好了。接下来给多肉上色,把多肉涂成蓝色,盆涂成绿色,这样多肉就画完了。

晓晓植物怎么画？

不同种类的植物画法如下:

第一种:对称植物。首先画植物的杆,注意不要太直,一定要有点弧度。然后画右边叶子,叶子整体形状差不多,注意间隔,再画左边即可。

第二种:不对称植物。方法与上面一致,只是换了圆一点的叶子,所谓的不对称也不是说错位一定要非常明显,有点错位就可以了。

第三种:单片叶子。一般单片的大叶子形状和细节会多一点,看整体植物的主要是看大体轮廓,而单片叶子放大看,也算是一株植物。所以,大家不要惧怕说自己没有画过,方法步骤都是一样的,多画一些就好了。

第四种:组合类植物。这类植物大多都是从画面底部延伸出来的,具有高低搭配的有趣感。

1水草。主要难点就是水草的飘逸感,线条主要走不对称感,且整体要有向上的生长趋势。

2仙人掌类。正好跟水草相反,需要直挺感。

3狗尾巴草。这类型的基础跟画小草是一样的,只是在顶部用粗一点的笔画上头,再用细一点的笔加点须即可。是不是也不太难呀。芦苇的画法也是差不多的。

以上就是推荐给大家相当实用的6种植物品类,画法不难,却能好的用在插画里,总的来说,主要是线条、植物整体形状、生长方向这三方面的练习。

植物写生怎么画又漂亮又简单

画面布局要饱满。此肥要表现出植物的形态特离国伟征。注意花与叶不同角度时的变化。注意线条的前后,曲直和穿插。表现出植物的美和作者的情感。表现形式可以是国画,也可以是线描。注意塑丽线条的疏密和虚实变化。

分享给大家画植物写生的过程

五个步骤画植物插画

工具:wacomctl671+Photoshop

1__网上找一张好看的植物图

2__根据画出线稿,可以根据自己的感觉主观处理构图

3__铺色块记得要新建图层,便于修改颜色和叠加肌理

4__添加亮暗部,要有色相变化,画面会更通透