中国上下五千年的变化有很多,就连女子的妆容也是在不断变化的,而且有非常大的差异,今天小编就带大家来了解一下中国古代各朝代的妆容特点,那你会认为哪个朝代的女子妆容最好看呢?
一、秦朝秦朝的女子是偏橘色系的妆容,美妆的流行更是延续到了汉和唐朝,是比较经典的一个就是眉头重,眉尾淡是一个比较精致的眉形。而且秦朝的女子喜欢在眉心点一些美丽的图案,并且眼妆也是非常重要的,而眼线秦朝的眼线就是画的比较长和浓,让眼睛呈现丹凤眼,因为在那时丹凤眼是一个比较美的象征,最后就是唇色涂的唇色一般是经典的红色的唇。因为秦朝的民风比较开放。
二、唐朝的妆容其实唐朝的妆容也是比较奇特的,如果实在想象不出来,可以参考一下日本的艺妓妆,其实日本的艺妓妆就跟唐朝的妆容很像,唐朝的民风比较开放,因为因此唐朝的女子的妆容也比较多变。先有的是经典白面的出现,因为有一白遮百丑的出现。之后更有将两面涂上圆形的一些颜色,寓意是面部圆润有福,然后后期有杨玉环带出来的额心花钿 ,常常的妆容是多变的,其中就是色彩比较鲜艳,因为唐朝也是民风比较开放的,没有那么多严格的要求。
三、宋代的妆容其实从宋代的诗人的诗风就可以看出宋代是一个比较委婉的民风,所以唐代女子开放的风气就受到了打压,而妆容也发生了改变,比如宋代女子妆容是比较肃静的,在资料中极少提到唐代的妆容,因为实在是太艳。而且唐代的妆容是主要强调自然肤色提升气质,其实跟现在的妆容差不多,也是跟现代的一些化妆风格也差不多。所以每一个朝代你认为哪个朝代女子的妆容最好看呢!其实每一个朝代都有每一个朝代的审美,并不能说哪一个妆容好看,只能说各有秋色。
大家在看《长安十二时辰》时,会被其中一些女性的妆容所震惊。
尽管大家可能隐约知道,唐代女人可能脸上就是化成这个样子,但是不太清楚其中的一些讲究和规矩,今天我们就来说说历史上“唐代女性的妆容”到底是什么样的?
说完你就会发现,历史上真正的唐妆要比剧中你所看到的“更夸张”!
《长安十二时辰》第9集截图
唐代的贵妇,不仅服装奢华,面部上的妆容也很特殊。当然,唐代女性化妆比较复杂,粉、泽、口脂这些比较简单的,我们就不说了。
着重说一下后人可能不太知道的——花钿、翠眉、斜红、额黄。
一、花钿
关于花钿,有一个美好的传说。
南北朝时,宋武帝的女儿寿阳公主有一天卧在含章殿的屋檐下休息,梅花恰好落在了她的额头上,呈现出五个花瓣的形状,并且用手拂之不去,洗了三天才洗去。后来,宫女都觉着个这个东西好看,也纷纷效仿寿阳公主。
当然,你说“梅花落在额头三天洗不去”反正我是不相信的,但是能够感觉到那时的“花钿”的大概由来,就是新奇好看。
关于“花钿”,说3个小问题:
1 花钿都有什么样式?
孙机在《中国古舆服论丛》中,总结了一些花钿的样式,如下图:
孙机《中国古舆服论丛》
上图,大部分取自唐代墓室里的壁画、敦煌莫高窟唐代的壁画和新疆阿斯塔纳出土的文物上的人物形象。
从图中可以看出,《长安十二时辰》中女性的花钿,有很多还是有据可考的,有些是自由发挥的。
2.花钿是画上去的吗?
《木兰辞》所谓“当窗理云鬓,对镜贴花黄”,这个“花黄”就是指“花钿”。你看,它说的是“贴”而不是“画”,可见,花钿是贴上去的。
那么古人都是用什么来剪切、制作花钿呢?
用以剪花钿的材料有很多,比如金箔、纸、鱼腮骨、鲥鳞、茶油花饼等多种。剪成后,存放在妆奁内。
古人有专门装花钿的盒子,叫做“花合”。下图是石渚长沙窑出土的唐代瓷盒盖,盖子上写着“花合”两个字,可见应该是盛花钿的盒子。用的时候,一般用呵阿胶把它贴在眉心处。
石渚长沙窑出土的唐代“花合”盖
3 花钿一般都是什么颜色呢?
唐代的花钿一般分为红、绿、黄三种颜色。
红色最多,新疆吐鲁番阿斯塔那出土的各种绢画、莫高窟唐代壁画中的花钿,大多都是红色。绿色的也叫翠钿,也就是杜牧所说的“春阴扑翠钿”。再比如说,宋徽宗摹张萱的《捣练图》,其中妇女的花钿就有绿色的。
二、翠眉
唐代人很重视眉毛的化妆。
唐代的张泌在《妆楼记》中说:“明皇幸蜀,令画工作十眉图,横云、斜月皆其名。”概括来说,唐代的眉型主要有细眉和阔眉两种。
总结一下唐代诗人对于两种眉型的记录,如下:
自制图表01
唐初,受南北朝的影响,就眉毛的颜色来说,“翠眉”非常流行。
什么是翠眉?
顾名思义,就是绿色的眉毛。
先秦时,偶尔有关于翠眉的记录,比如《文选》卷一九宋玉《登徒子好色赋》中说“眉如翠羽”,说得是“眉毛像绿色的羽毛”。那个时候,还是偶尔有“翠眉”出现。
而到南北朝时,“翠眉”风行,句几个例子:
自制图表02
由于当时翠眉流行,所以用黑色描眉在唐朝的时候,反而称为一件新奇的事情。有证据吗?有。
《中华古今注》卷中说:“太真……作白妆黑眉”;
徐凝有诗:“一旦新妆抛旧样,六宫争画黑烟眉”。
这些都说明,黑眉在当时反而是不常见的新鲜样式。
但是,到晚唐的时候,翠眉已经基本绝迹了。
三、额黄
唐代妇女的额头会涂黄粉,叫做额黄,这个做法起源于南北朝时期。
举几个例子:
自制图表03
但是,唐代之后,额黄就没有那么流行了。
四、斜红
在新疆吐鲁番阿斯塔那出土的唐代木女俑的头像,其面部除了刚才说的那些妆面之外,两边还有两道斜线,这叫“斜红”。
左:新疆阿斯塔那出土木女俑;右:妆容分析
这种“斜红”在古书中有没有记载呢?
也有,比如《玉台新咏》卷七,皇太子《艳歌十八韵》就说“绕脸傅斜红”,就是这个东西。唐代罗虬的《比红儿诗》也有记载:“一抹浓红傍脸斜”,指的也是斜红。
另外,除了新疆出土的木女俑之外,西安郭杜镇执失奉节墓壁画的舞女像及阿斯塔那出土的《桃花仕女图》、《棕榈仕女图》中,都有斜红的出现。
《簪花仕女图》
唐代女子服饰、发型、化妆
唐代女子服饰三大类:上衫下裙,胡服,男装。
窄袖衫、儒配长裙的基本结构是:裙、衫、帔(pèi)。裙子色彩浓艳,主要以红绿黄为多,还有紫、青等色。材料上,有:绸裙、沙群、罗裙、银泥群、金缕裙、金泥簇蝶裙、百鸟毛群等。百鸟毛裙是唐代最华贵的裙子。山是夏装,较薄;儒是冬装,有夹的和棉的。唐初的衫比较短小,袖子窄,掖进裙腰。后来逐渐宽大,颜色有白青绯绿黄红等,又以红衫为。衫一般用布做,也有罗,上有金银线;儒则往往绣有各式花样,所谓“薄罗衫子金泥缝”,“连枝花样绣罗襦”。
唐代妇女发型有髻和鬟两大类。髻是挽发结在头顶,中间是实心的,鬟是将头发梳成中空的环形,多为未婚女子所梳。髻式:同心髻,反绾髻,交心髻,鸾凤髻,抛云髻,慵来髻,抛家髻,倭坠髻,拔丛髻,坠马髻,百合髻,长乐髻,乌蛮髻,高髻,低髻,侧髻,小髻,椎髻,云髻,飞髻,花髻,凤髻,双环望仙髻,惊鹤髻,囚髻,扫闹髻…… 鬟:双鬟,三鬟等。
头髻上饰品:鲜花,假花(牡丹,桃花,石竹花,栀子花,荼蘼花),有花钿珠翠,金石钗簪之类。
面部妆容七个步骤:
1施粉:先薄施铅粉,然后抹胭脂。胭脂晕品有石榴娇,嫩吴香,圣檀心,珠露儿,媚花奴等。
2此外还在额上涂抹黄粉,即额黄。
3画眉。
4花钿:又叫花子,媚子。是将各种花样贴在眉心的一种装饰。
5面靥。点在双颊酒窝处,形状像豆、桃杏、星、弯月等。多用朱红,也有**、墨色。
6斜红。描在太阳穴部位的红色装饰。
7点唇。即所谓“朱唇”。
1唐朝女子服饰文化
粉胸半掩疑暗雪-----唐代妇女开放的服制 唐代是中国封建社会的鼎盛时代,它的统治者在国力强盛,有着充分自信的前提下,实行了一种开明、开放的政策,博采和吸收各方的文化。
像唐宫廷中演奏的十部音乐(燕乐)中,就有八部是来自异国或边疆少数民族地区(西凉、高昌、龟兹、疏勒、康国、安国、天笠、高丽)。人们在宗教信仰上也有充分的自由,统治者对外来宗教不排斥,所以在原有的佛教、道教之外,西方的袄教、景教、摩尼教和伊斯兰教也在此时相继传入中国。
2唐朝的文化氛围
唐代的妇女更有着前代和后代妇女都没有过的自由,她们可以时时抛头露面,到郊外市里游玩、听戏、看球,也可以在春季和男子一起到风光胜地踏青,杜甫的名句"三月三日天气新,长安水边丽人多"形容的就是这种景象。他们更可主动追求爱情,未婚少女可私结情侣,已婚女子也可以离婚,改嫁之事屡见不鲜。
在这种开放的社会中,唐代妇女一改过去哭不露齿、站不依门、行不露面的传统,在服饰上进行了一系列大胆尝试,像废弃了遮蔽脸面的幂罱面幕就是一个典型的例子。天宝年间,不**女还模仿男子的装束,着起幞头袍衫,最初在宫里中流行,后渐传至民间,成为普通妇女的日常装束,我们可以从唐代著名画家张萱所画的《虢国夫人游春图》中看到这种装束。
唐玄宗开元年间,胡服之风盛行,妇女多着胡装。唐代所谓的"胡服",指的是包括西域地区的少数民族服饰和印度、波斯等外国服饰。妇女在着胡服的同时,腰间还系有革带,再饰以胡装,大有娇健英武、跃马扬鞭之势。与此同时,胡舞也成为人们日常生活中的主要娱乐方式,所以才有了安禄山为讨好唐玄宗、杨贵妃而拖着他几近垂地的胖肚子飞快地跳起了胡旋舞的故事。
3唐代领子款式
唐代女服的领子也有种种不同的款式,比较常见的有圆领、方领、斜领、直领和鸡心领等。盛唐以后,还流行过一种袒领,里面不穿内衣,袒胸脯于外,唐诗中的"粉胸半掩疑暗雪","长留白雪占胸前"的句子形容的就是这种装束。
另外,还有一种更加开放的服装,"绮罗丝缕见肌肤",里面不着内衣,仅以轻纱蔽体,在中晚唐代时十分流行,并且一直延续到五代,这可从唐代另一位著名画家周盼的"簮花仕女图"中看到。这种大胆的装束在中国封建社会是极少见的。
4典雅与华贵的完美结合——唐装
唐代妇女服饰按时代可以大约分这么几种: 一种是传统的襦,裙装。这种风格一般流行在初唐时期,基本上是沿袭了自东汉以来华夏妇女传统的上衣下裳制。
我们现在总说到的衣裳二字,其实衣是衣,裳是裳,衣是上身穿的,裳其实是指现代所说的裙子,衣与裳分开。这种妇女的服饰不是连衣,而是分两截的穿法一直延续到明末。
上衣的穿法基本上是右衽交领或对襟系上带结,下面的裙子围起来系上长长的裙带,上衣或者掖里面或者自然的松散着,后来这种松散的上衣不断加长,一直覆到膝盖部,就后来发展成了明代的背子。
5典雅与华贵的完美结合——唐装
随着发展,唐代的妇女上衣种类一般分为襦,袄,衫三种。襦是一种衣身狭窄短小的夹衣或棉衣。袄长于襦而短于袍,衣身较宽松,也有夹衣或棉衣。襦、袄有窄袖与长袖两类。
衫是无袖单衣,功用吸汗,有对襟及右衽两种。衫在春秋天也可穿在外面,但和穿在外面有短袖的衫不同,后者就发展成了背子或半臂。而在以前,裙子的造型向来都是一种长方形的方片直裙,有点类似今天的和服裙子。
方片裙的样式显得较呆板硬性,因此女性穿起来并不能显出美丽来。因此到了唐代,裙子的形式流行高腰束胸,宽摆拖地的样式,既能显露人体结构的曲线美,又能表现一种富丽潇洒的优美风度。
这种裙子的结构必须和人体的主体结构有机适应,所以是一种下摆呈圆弧形的多褶斜裙,或喇叭裙。顺便值得一提的是,这种高腰将裙带束到胸部的裙子,至尽还影响着朝鲜韩国的女子裙装风格。
唐代的裙装,有的还作半露胸的款式,周濆《逢邻女》诗:"慢束裙腰半露胸"。李群玉《赠歌姬诗》:"胸前瑞雪灯斜照"。方干《赠美人》诗"粉胸半掩凝晴雪"。欧阳询《南乡子》:"二八花钿、胸前如雪脸如花"。都是半露胸式裙装的写照 。
二就是到了中晚唐时期,服装中加强了华夏的传统审美观念,开始复古。从以显出女子身材为主逐步恢复到秦汉那种宽衣大袖,飘逸如仙的风格,服式越来越肥。这种风格定了型一直影响到后期华夏女装的基本理念,既宽松随体肥大,这自然在后来也成了礼教所要求的对象,柔和自然,无形无欲。
6典雅与华贵的完美结合——唐装
中晚唐女装华丽大气,一般类似于礼服,她们里面直接穿抹胸——抹胸原本是内衣,在唐论著和裙子结合形成了一体,它不系腰带,宽松自然。外面直接套上罩衫,罩衫一般读很华丽,基本上都是拖摆至地,有的达几余米,比如,有的袖阔4尺,裾曳地达到5尺, 因此,如同后来的欧洲一样,衣摆的长短决定着妇女的身份地位。罩衫一般都是广袖的,广袖就是我们常看到的宽大的袖子,唐代的广袖基本呈方片形,类似今天的和服袖子。
另外还有一种晚唐时期的礼服,都为宫廷命妇所着,称为钗钿礼服。是中晚唐女装向古代礼仪服饰的过渡的进一步证明,这种款式为礼服一层叠一层,层数繁多,厚重拖摆,穿起来很麻烦。首先穿上很多层广袖上衣,层层压叠着,然后在围上伟大拖地的厚重裙子,即著名的“唐裙”,然后再在外面套上宽大的广袖上衣,虽然繁琐,却给人稳重的感觉,赋有层次感。
值得一提的是,日本的著名古代宫廷和服“十二单”就是从此款礼服演变过来的。日本人称之为“唐衣”即从唐朝传来的服饰,样式基本上没有多大改变,只不过在风格上增添了几许日本本民族的特色。
随着汉服文化的发展,我们经常会看到街上身着齐胸襦裙或是唐制坦领的女孩飘飘然走过,轻纱曼曼,恍若仙子。高耸的发髻和纷繁的发式妆容也更添了一份妖娆之美,恍惚之间,也让人窥见了大唐曾经的繁华与盛世女子的面貌。
唐朝女子发髻发式形式繁多,妆容复杂,繁琐而精美。妆容发式也侧面展示出了唐朝的文化发展的鼎盛。唐代女子化妆重艳丽,主要表现在妆容:花钿、胭脂、鹅黄、面靥等。唐朝的发式妆容充分体现出大唐繁荣富强的时代特点在美学方面的发展,也揭示出唐朝开放、自信的态度和接受外来文化的学习精神。
隋朝时期的女子大多梳平顶式发式,这种发式的特点是将头发层层向上堆,总体呈帽子状。此时期的发式大多简单,变化少,初唐时的文化深受隋朝影响,故初唐时女俑的发型就体现了这样的鲜明而突出的时代特征。平顶式发型,也代表着唐朝正在平布稳定发展的社会。
唐朝此时的发式受隋朝影响极大,唐代初期,女子发式仍然沿袭隋代的样式,大多梳成云髻样式。从近些年唐陵的发现来看,也出现了半翻髻发式,它由隋代的翻荷髻演变而来。此外,据宇文式的《妆台记》记载,“唐武德中,宫中梳半翻髻、又梳反绾髻、乐游髻。”
由此可知,当时宫人发式种类较少,而且就总体来说,唐朝初唐女子的发式还是极为简洁的,更无一些珠翠步摇等华贵首饰。但是初唐时期地位较高的妇女已经不再梳平云式,《后汉书》中就记载一段长安时谚:“城中好高髻,四方高一尺。“说明女子发式不再简洁单一,而是有特点的发展成单纯向上高耸的发式,在此之后又又慢慢出现并流行其他较为繁琐的发式。
初唐的妆容也开始变得繁复多样。在隋朝以后,渐渐发展成了除了面白,腮红,唇朱还有花钿,面靥,斜红等装饰。在隋朝末期唐朝初期,一度流行过“白妆”,即只施粉,不敷胭脂。
随着唐朝的文化交融、发展,社会的变迁、进步,到了盛唐时期,女子追求美的想法愈加强烈,首先在发髻和妆容上就发生了很大的改变。《旧唐书》中就记述:”风俗奢靡,不依格令,琦罗锦绣,随所好尚。” “上自宫掖,下至匹庶,递相仿效,贵庶无别。” 这都说明了唐代女性大胆追求各种时尚,追求华美的特点。
盛唐时的妆容风格大气、艳丽,多以红妆装饰,样式复杂,最浓艳的称做“酒晕妆”;颜色稍浅的,妆容较淡的称为“桃花妆”;更为淡雅的称作“飞霞妆”。
盛唐时的女子妆容变得更加繁琐复杂,步骤很多而且缺一不可。那在繁荣盛唐的下女子的化妆步骤有哪些呢?
第一步抹铅粉 ,即我们现在所说的“打底”。盛唐时期女子的妆容非常浓重,底妆极白,要抹大量的铅粉。铅粉其实在我国夏商时期就已出现。而铅粉的作用就相当于现在的遮瑕霜,BB霜等功效,可以遮盖皮肤的微瑕,让面部变得更加白皙, 光滑,无杂质。铅粉好处极多,连清代的戏剧家李渔也认为抹上铅粉后:“美者用之,愈增其美。”不过,铅粉是重金属,长期使用会让肌肤发青甚至中毒,明代书籍《天工开物》对此就有“ 揸妇人颊,使本色转青” 的记载,可见铅粉也并不是百利而无一害。
第二步便是抹胭脂,胭脂是古代妇女最常用的化妆品,又称为“阏氏”、“烟支”等,相当于现在的腮红,唇膏,口红等的统称。胭脂必须涂的红艳,嘴巴也一定要涂的鲜红,方显得娇媚可人。此时的女子涂胭脂涂得非常厚,非常浓。唐代诗人王建曾在《宫词》就写到女子洗面时洗掉许多红泥,就足可见唐代女子“红妆”和重涂胭脂风气的盛行。
第三步是画眉,就是描眉。通常有柳叶眉,吊梢眉等,眉毛颜色以青色或黑色为主,描眉后更显妩媚多情。盛唐时期盛行阔眉,将眉毛画的短而粗,成八字形。细眉亦是十分盛行,这种画法是将眉毛画的细长,画后便更显脸型眼睛的柔美。白居易也在《长恨歌》中写道:“芙蓉如面柳如眉”可见如柳叶一般的细眉也是女子极为喜爱的妆容。此时有记载的各式眉形大致有: 鸳鸯眉、小山眉、五眉、倒晕眉、拂烟眉、涵烟眉、分梢眉、月眉、垂珠眉、三峰眉 。
第四步贴花钿,花钿又称面花、贴花。不过花钿并不是画上去的,而是用金箔、纸、鱼鳞甚至是蜻蜓翅膀制成的。高乘《事物纪原》中记载:“远世妇人喜作粉靥,如月形,如钱样,又或以朱若燕脂点者,唐人亦尚之。”
说明贴花钿虽是自三国时期就已出现但到了唐朝,贴花钿又在女子之中风靡盛行。而且到唐代时花钿颜色繁多,红色是最常见的。花钿形状种类繁多,大致有梅花形、月形、石榴花型以及其他的花鸟虫鱼形状。粘贴位置大致在贴于额头上眉心或是面颊处,颜色多是红色**,但是红色还是最娇媚多情的,所以在现代的电视剧中,也常常能看见女子贴上娇美的红色花钿。
第五步是画面靥,面靥又称“妆靥”,不似花钿,它可画可贴,大多装饰在双颊酒窝处,形状如豆、星、弯月。颜色大多用朱红,也有黑色**,又称“妆靥”。
唐刘恂《岭表录异》就有关于面靥的记载:“鹤子草,蔓生也。其花麴尘,色浅紫,蒂叶如柳而短。当夏开花,又呼为绿花绿叶。南人云是媚草,采之曝乾,以代面靥。”
盛唐前,面靥多成黄豆形状,大小也与黄豆相似,形状样式较为单一。随着人们的审美不断改变,盛唐时期,面靥也出现了钱币,杏核状,还有各式花卉形状,后来也有鸟兽图案。在女子笑起来时,面靥便显得女子尤为美丽,由此更得到了追捧、推崇。
第六步描斜红,起初描斜红是描在太阳穴的红色妆容,但在唐朝时,女子多在脸部画斜红,如同月牙形状,彷如红色疤痕,有种孱弱的病态美。
张泌的《妆楼记》中记载了这个妆容的由来:“夜来初入魏宫,以水晶七尺屏风障之,不觉面触屏上,伤处如晓霞将散。” 魏文帝宫人薛夜来在夜晚不小心撞到屏风而至脸颊血红,魏文帝见了反而更生怜惜之意,后来宫人争相用胭脂仿画,名为“晓霞妆”。
此后此妆容一直流传。到盛唐时,由于社会蓬勃发展,较为稳定,政策开明,对女子的束缚较少。人们生活水平提高,女子追求美的欲望更加强烈,各式妆容也层出不穷,描斜红也渐渐风行起来。
第七步画口脂,古代称口红、唇膏等红色画于唇上的胭脂为“口脂”、“唇脂”。但其实口红不等于胭脂,胭脂是可涂于面部或是唇部的红色化妆物统称,而口脂是自隋唐以来的叫法,它在原来的胭脂中加入了牛髓、牛脂,使其上唇光泽鲜亮,故胭脂也不仅仅只是指口脂。口脂色泽艳丽,涂于唇上,可改变唇色,更添艳丽,显得脸部更加白皙透亮、气色好、而且还突出唇形,给人以健康、年轻、活泼、娇丽之感。
口脂对于古代女子极其重要,在女子心中地位极高,化妆缺其不可。“点唇”是口脂的主要画法,与现代不同,当时并不将口脂满涂于唇上,而是越少涂越好。娇小浓艳是其主要特点,最好如樱桃小口一般,小而红。“朱唇一点桃花殷”就是岑参在《醉戏窦子美人》中描写的女子涂完口脂后的红艳朱唇。
唐朝时女子的发髻也在随着社会的发展而变得更加具有时代特征,变得种类繁多,更加多样。
初唐时的女子主要的发型有:半翻髻、反绾髻、乐游髻等,此时的唐朝正处于上升状态,文化发展缓慢,女子的发式还较为简单,样式比较单一。
而盛唐时期,女子的发式就变得纷繁多样了。多出现:惊鸿髻、双环望仙髻、飞天髻、朝天髻、垂髻等,最流行的还是倭坠髻,即把两鬓的头发梳向脑后,然后向上掠起,挽成一个或两个发髻,然后向额前偏斜,盛唐时的女俑多是此发髻。
唐时流行高发髻,而自己的头发又不能梳到此高度,所以假发开始在盛唐时流行,在头发中垫上由木头做的假冠、发垫,垫高发髻,在当时将此称为“义髻”。女子在义髻上插上珠花首饰,再与头发相连接,形成了多种多样的高发髻。
发髻高就需要更多的珠花来装饰,鲜花轻而美艳,此时的女子便尤其喜欢插鲜花加以装饰,唐人又极其喜爱牡丹,故唐朝贵家女子多将牡丹花插于发髻之上,来显得高贵富丽。除了插牡丹这种体型较大的花,唐时也流行簪小花,如小而白的茉莉花,黑发白花更有对比之色,而且饰以小花又有清淡自然之美,而茉莉花清香,又更添了鬓间的雅致美和女子的娇柔之感。
贞观之治,开元盛世都使唐朝成为了一个极其繁荣昌盛富庶的朝代,唐太宗更受万邦膜拜,八方来贺。长安更是世界上的大都市,是各国的经济文化交流中心,经济的发展也促进了文化的繁荣。盛唐的女子发式妆容多种多样,端庄高贵,也深刻地体现了国家的繁盛昌荣,女子头上的华贵的珠花发钗也大都是金银或是珠玉,极尽华美娇贵。
唐太宗被称为天可汗,引万国朝拜,不仅是因为唐朝的国力强大,也是因为唐朝开明的对外政策和一视同仁的怀柔政策。此时的唐朝也是国际贸易的大国,经常有外国或是其他部族的使者或是商人来朝进行文化交流或是商品贸易。各部族各国的文化交流在此时也是十分频繁,而盛唐的女子妆容发式也受外来文化影响,形成了如回鹘髻、乌蛮髻、抛家髻等发式,这些都是典型的胡人发式。
若是连年战争,硝烟四起,人民定不会刻意追求什么美感,自然是日日忙于逃命。而盛唐时的女子不仅追求各种各样的发式美感,也将大量的钱财花于胭脂脂粉,抹上厚厚的脂粉,梳上高高的发髻,足以体现盛唐时期的繁荣安定,而女子的发髻端庄成熟,妆容浓重娇美,也是如此。
唐朝中后期至晚唐时,国家经济实力逐渐江河日下,安史之乱后,唐朝由盛转衰,唐玄宗晚年更是不理政事,纵情犬马声色,导致国家发展停滞,社会各阶层矛盾加深,统治腐朽,国力锐减,战争贫起。
此时的女子主要的发髻样式有从髻、坠马髻、晚唐高髻、闹扫妆髻。变得更加繁琐复杂,梳妆要好几个时辰,在发髻上还要缀以各式珠宝,华丽奢靡异常。珠玉繁重,让这些女子甚至走路都要让人搀扶,一副慵懒疲乏之态。但这并不是唐朝仍然兴盛繁荣的表现,反而是过于浪费奢侈金玉其外败絮其中的表现。
一种妆发,看似仅仅是女子追求美丽,喜欢华美的表现,但它更是一个朝代,一个国家的文化发展史,是一种时代的发展,是文化的进步,唐朝妇女的妆容和发式在改变,唐朝社会也在不断的发展、进步。
文化的发展也离不开经济的支持,经济的发展才是衡量一个国家繁荣强盛的基本因素。什么样的社会背景才能孕育什么样的文化。
唐朝女子的妆容、发式纷繁复杂,华美高贵,不仅是她们追求美的表现,更是一个时代兴盛发展的象征。
女子发式妆容的改变不仅是唐代女子的审美观点、流行文化的改变,也是国家发展的影射。我们也可以从唐朝女子妆容发式的变化与发展看出唐代社会的发展与衰退,而这个变化不仅体现了文化的变迁也体现着经济、国力、政策、军事、外交等领域的发展与衰退。并且此朝代文化的变化大到推崇儒教佛教、兴修学校、开创殿试小到女子发式高低,推崇妆容的变化,都能体现出这个朝代的发展状况。
参考文献:
1《唐代女性妆容初探》李翠华
2《唐诗中女性服装和化妆美初探》张颖
3《论唐代女子的面妆及发式》范强
欢迎分享,转载请注明来源:浪漫分享网
评论列表(0条)