我想知道你们谁知道谢安琪的《年度之歌》的歌词含义

曾经相爱的人离开了，有过最美好的记忆，即使失去也没有遗憾了。一辈子只爱一个人，只忠于一个人，也不过是妄想。不爱了就放手，起码在那人心里，还会有一丝对自己的尊重。

谢安琪 - 年度之歌

作曲：Christopher Chak

作词：黄伟文

编曲：Gary Tong

监制：Alvin Leong

曾经攀上的天梯 曾经拥抱的身体

曾经在乎一切 被突然摧毁 霎那比沙更细

良夜美景没原因出了轨 来让我知一切皆可放低

还是百载未逢的美丽 得到过又促逝 也有一种智慧

＊ 全年度有几多首歌 给天天的播 给你最愉快的消磨

流行是一首窝心的歌 突然间说过就过

谁曾是你这一首歌 你记不清楚 我看著你离座

真高兴给你爱护过 根本你不欠我甚麼 ＊

曾经拥有的春季 曾经走过的谷底

人生是场轻梯 忽高也忽低 不输气势

Repeat ＊

谁曾是你这一首歌 你记不清楚 我看著你离座

很高兴因你灿烂过 高峰过总会有下坡

回忆装满的抽屉 时光机里的光辉

人生艳如花卉 但限时美丽 一览始终无遗

回望昨天剧场深不见底 还是有几幕曾好好发挥

还愿我懂下台的美丽 鞠躬了就退位 起码得到敬礼

谁又妄想一曲一世 让人忠心到底

陈默之。

歌词片段：你的微笑像讯号，在我的心里发酵。不出一秒就发现自己已经为你倾倒。

《浪漫邂逅》是由罗森涛作词，罗森涛作曲，陈默之演唱的歌曲，收录于同名专辑《浪漫邂逅》，发行于2022年10月28日。

《喜欢你时的内心活动》是一首以爱情为主题的歌曲，歌词表达了爱情的美好与纯粹。以下是对歌词含义的详细解释：

1 第一段：看到你，我的心情就像过山车，这是喜欢你的信号。当我喜欢你时，我的内心会因为你的出现而变得波动不定，就像过山车一样忽高忽低。这种心情是如此的明显，任何人都能看出我对你的感情。

2 第二段：我愿意为你变得温柔体贴，为你付出所有。在喜欢你的过程中，我愿意为你做出改变，变得更加温柔体贴。我会尽我所能去关心你、照顾你，为你付出所有，只希望能够赢得你的微笑和喜欢。

3 第三段：每一次的相遇都是美好的回忆，我期待着与你再次相遇。在你的陪伴下，每一次的相遇都成为了我心中最美好的回忆。我渴望能够与你再次相遇，继续我们美好的回忆，也期待着我们的未来能够更加美好。

4 第四段：我希望你也能喜欢我，享受这份甜蜜的感觉。在喜欢你的过程中，我希望你也能对我产生同样的感情，能够与我共同享受这份甜蜜的感觉。如果我们的感情能够得到回应，那将是我生命中最幸福的事情。

5 第五段：如果不能在一起，我也会默默地祝福你。即使我们的感情没有得到回应，我也不会放弃对你的喜欢和关心。我会默默地祝福你，希望你能够找到真正属于你的幸福。

6 第六段：这份感情的美好在于它没有世俗的牵绊和约定俗成的规矩。我们之间的感情没有受到世俗的束缚，也没有约定俗成的规矩。这种纯粹的感情是如此的美好，它让我们感到自由和快乐。

7 第七段：无论结局如何，我都会珍惜这份感情。无论我们的结局如何，我都会珍惜这份感情。它让我感受到了生命的美好和纯粹，也让我更加珍惜每一个与你在一起的时刻。

总的来说，《喜欢你时的内心活动》是一首充满甜蜜和浪漫的歌曲。歌词表达了爱情的美好与纯粹，它让人们感受到了生命中最美好的感情和情感体验。无论是单恋还是相互喜欢，这份感情都是值得我们去珍惜和享受的。

『西厢』

引用名著《西厢记》，用自己理解的方式，描述出一段带着些诗情画意的青涩爱情，宫调式曲调加R&B风格的咿呀吟唱，把古代小说般的叙事句式婉婉道来，从开头黄梅调的咿呀吟唱，到东西方乐器的水乳交融，歌曲中传递着后现代的浪漫感觉，过门穿插着的黄梅唱腔，浓郁的南方水乡口音，把古代的意境再次提升，十二年前的书生在西厢偶遇**时的情窦初开，十二年后金榜题名回来的人去楼空，一段经典的古代爱情，折射出现代含义的感情线条，这种借古喻今的感觉，可能就是后弦的后现代音乐风格，极易接受的宫调式流行旋律，极易让人沉醉的意境。让《西厢》成为了后弦宫调式R&B音乐的代表作品。

『桥段』

桥段，原意为**中的一个个情节片段，《桥段》用倒叙的结构，开头老唱片感觉的古曲《春江花月夜》摇身一变成为了一段顽皮的说唱，儿时的城墙，课堂，初恋徐徐浮现，之后的R&B流行音乐节奏，将烂漫的儿时片段一个个烘托起来：爷爷奶奶的浪漫邂逅，爸爸放的老**，妈妈慈祥的唠叨，中间一段琵琶演绎的《月亮代表我的心》变奏，把大家的心倒回了十几年前的单纯往事中。《桥段》，勾起的是大家儿时心中埋藏多年的桥段。

『小白』

小白，原为《蜡笔小新》中那只可爱的小白狗，后来成了大家最喜欢用的昵称外号。开门见山的“啦啦”声，把《小白》的单纯脱俗的意境带了出来，单纯的大调，单纯的节奏，加上小白口吻的单纯歌词，让你几乎还不到半分钟，就能随着舒服的节奏跟着琅琅上口了，《小白》把单纯恋爱中的“小白”独有的单纯心境，用近乎小孩子的口吻说了出来，小白这个形象，正是大家心目中那个初恋的女孩。编曲上，配以如今流行的节奏，说唱，吉他华彩，把复杂的编配做成了简单的感觉，听起来简单，其实不简单。

『逃学书童』

以逃学为题材的歌曲，在歌坛尚属首例，开头一段私塾中的唐诗朗诵，听见有书童不禁敲打节奏配合的声音，再传出教书先生严厉的斥责声，然而敲打节奏再次响起，一段“笙”乐器的SOLO，带入顽皮的HIP-HOP节奏曲风，轻快而随意流畅地说唱，古典中夹杂着叛逆，把新人类的真实想法表现得淋漓尽致。以逃学书童的口吻，对书中的唐诗宋词进行了顽皮的“修改”。歌词中的“逃学书童”，其实是一个拒绝受封建教学体制束缚，心中却抱有自我音乐追求的书童，古代的书童，指专门帮人背书，为别人读书的人，书童二字，点破了当今学习负担过重的学生在应试教育体制下“为别人读书”的尴尬负担。以古代背景来批判现代教育的纰漏，是一首具有勇气的歌曲。此外，整首歌在演唱和编曲上都带着浓郁的宫调色彩。突然跳出来的一段苏格兰小提琴加拍手声的踢踏音乐，更为音乐加入了另类童趣的特别感受。

『只爱火星人』

“火星人”这一流行词汇，是从网络上传开的，也在周星驰的《少林足球》里变成了经典旁白，俗指什么都不知道的家伙，而《只爱火星人》中，失恋的年轻人宁愿去找头脑简单的火星人，也不愿再面对地球的复杂爱情纠缠，是一首带着年少轻狂烂漫幻想的“新情歌”。充满苏格兰风格与电子风格的轻摇滚旋律糅合在一起，加上不加修饰的随心唱法，把年轻人失恋后的那种无助与无奈表现了出来，在编曲上，小提琴与京胡的流畅协奏，带来一股清新脱俗的特别效果。轻轻的节奏说唱，突出了少年烦恼的心理状态，很容易引起大家的共鸣，古典传统与外星科幻的结合，令人回味不已。

『东爱』

很凑巧，《东京爱情故事》的简称也叫“东爱”，细细一听，方知此东爱非彼东爱也，《东爱》描述的是“东方的爱情故事”，描写着古代一对情侣用诗句谜语偷偷传情，最后受封建礼教束缚，**出嫁他人，两人心碎分离的浪漫凄美片段，开头的宫调味浓郁的高低和音，整首歌词采用唐诗的“五绝”格式，如念诗句般，酥酥绵绵让人陶醉其中。

『哥德巴赫猜』

著名的数学猜想和流行歌曲有关联吗，在这首歌中，两者之间被赋予了奇妙的联系，两个人一加一的感情复杂困惑，就算大师猜一辈子也没结果，《哥德巴赫猜》做了一次古典R&B的大胆尝试。歌曲以一段十八世纪西方古典钢琴曲为开头，随即加入浓重R&B节奏，到高潮时甚至加入了Swing风格，做了一次新的尝试，过门和结尾出跳出的钢琴吉他协奏，配上了戏曲腔调的吟唱，让整首歌曲充满了东西方大胆碰撞的火花。

『给安娜』

一段俄罗斯的悠扬风琴徐徐入耳，不禁让人想起《莫斯科郊外的晚上》，加上随后的中式长笛，编织出一段凄美的异国恋情。歌词中，两人天各一方，只能用书信的方式表达思念之情，一边是京城，一边是莫斯科，不同的文化背景，相同的切切思念，整段音乐穿着插风琴与长笛声，构成了或古或洋的情歌是《给安娜》的最大亮点。

『踢馆』

从神秘的开场到跳跃HIP-HOP节奏的爆发，加上中间穿插的京剧鼓点与咿呀唱腔，《踢馆》用戏剧性极强的情节，把一种出生牛犊不怕虎的果断精神和民族气节传递给了出来，属专辑中听觉效果比较出彩的歌曲，国粹京剧演绎的半RAP半唱的花旦腔和声，真假音结合的高潮部分，从开头的拔刀，踢门闯入，到过门的敲门，出招，把整个音乐剧情渲染得张力十足，总的来说，歌曲融入了浓重的后现代音乐气息，让人不禁惊叹。天马行空的想象派歌词，传达着“后生可畏”的气势。更重要的是，今年是抗日战争胜利六十周年。后弦在踢谁的馆，不言而喻。

『十有八九』

相爱的时候与分手的时候，恋人的第六感直觉都是十有八九的准确和强烈。这是一首讲述分手离别时灰色心态的情歌，从分手时的情景描述，到高潮时用当初相遇与分离作的反差对比，带着些庸懒的唱法，吉他与钢琴的R&B风格旋律，把失恋的回忆和两人之间的痛苦掩饰表现得淋漓尽致，从开头到高潮，“好听的悲伤”是最大的突出点。

1:《九公主》

学生时代漫无边际幻想的产物，注重纯幻想世界

浪漫主义的体现，“九公主”也许是少年凭空遐象出来的一个人物，喜欢凭空幻想是这个时代学生的特点

形象特征：雅典娜似的身材，野蛮女友的气质，脚上穿的却是舞鞋

一个穿着公主舞鞋，身着9号前锋球衣的神秘少女，在一个下午，忽然出现在校园的足球场上的一群踢球的男生中间，长发，个性张扬的女孩子

与大家一块踢球较量，身手敏捷，动作飘逸，在男生中自由穿梭、虚晃、过人，球技十分了得，少女在男主人公眼中留下了难忘的记忆，

每次他们的配合都天衣无缝，两人在球门前你传我射，出神入化，冷冷的女孩虽然没说过一句话，可在来回的跑动配合中，两人的眼神交汇中，对彼此渐渐有了好感，

奇怪的是，每天下午足球散场的时候，女孩总会一个人向球场旁的教学楼楼顶天台跑去，然后象佐罗一样神秘消失，

男生不禁对女孩产生了强烈的好奇感，有几次跟着上了楼顶天台，推开门却发现天台上根本没有女孩，她的身世象谜一样，在人群中悄悄议论，

直到有一天，女孩最后一次在球场上出现，破例地对男主人公说了一句：“假期结束了，我会在梦里的城堡等你”

于是向天台飞奔离去……

于是展现出了CD封面上的那一幕：奔上楼顶的男主人公，只看见天台上悬着一条长长的晾衣绳，绳上，惟独挂着一套9号足球上衣+华丽的中世纪公主长裙，在随风徐徐飘动

从那时起，男孩在心里称呼她为九公主

男生的脑海中，顿时涌现出离现实遥远的一幅幅城堡的画面：少女穿着高贵的白色公主裙，在城堡上看着他……

2 昆明湖

《昆明湖》的曲风在第一张《古玩》专辑“宫调RnB”风格之后，透出全新“RnC” （RHYTHM & china）风格的走向，可以看作是9月第二张大碟全面转变“RnC”风格的预告篇，在现实与古典交汇的基础上，大量融入了幻想主义元素，幻想是主人公在现实中心态的写照，两部分首尾呼应，文字的描述风格上，使用了近代古白话文的手法，把幻想与现实的两个时空串了起来

此曲是后弦游历北京颐和园中的昆明湖冬景之后创作。里面也夹杂着多年前后弦对春城昆明的印象。

在编曲上，作为全创音乐人，后弦努力突破自己的音乐制作极限，第一次尝试把曼陀铃、尼龙吉他、钢琴、中提琴为代表的西洋组合与长笛、古筝、扬琴代表的东方组合等多达三十轨风格配器交汇融合到了一起。营造出独特的弦式听觉盛宴。

《昆明湖》为EP《九公主》“走神”三部曲中的第二部曲。主题：情感

“走神”三部曲，记录了年轻学生时代常常游离于“走神”与“现实”之间的特征，从幻想主义角度描述了每个人在学生时代经历的三种生活状态。

结构上，《昆明湖》前后分为“走神”与“现实”两幕。

第一幕“走神”部分中，描述的是主人公“走神”时的幻想神话：

“昆明”是掌管春季的昆氏仙族里最年轻动人的千金，她第一次受命到苏堤放春；

昆明被路途的美景沉醉，一时忘我，一游就是三千里，误将北方的湖当成了苏堤，错把第一场春雨下给了湖，湖在春意中醒来···

冷漠的湖邂逅暖意的昆明，将错就错，发生了一段动人恋情，“昆明湖”由此而来；

转眼冬季将至，昆明也因误放春而被勒令返回受罚，昆明与湖在离别之时，湖强忍悲痛，外表冷冷地接受了分离的事实，原先已准备好为爱而战的昆明，失望地离去；

昆明离去的刹那，湖的泪水再也无法下咽，没有昆明的昆明湖，满湖水变成了满湖泪，在冬天冻成了冰；

半年后，满湖的泪开始融化，悄悄地蒸腾起来，乘着云到了南方，在昆明下了一场泪雨，落在了昆明的普洱茶里···

当初的一场爱，又默默地还给了昆明···

第二幕“现实”部分中，描述的是主人公与第一幕呼应的真实情感故事：

新来班上的转校女生“昆明”，被安排与班上的冷漠男生“湖”坐在最后一排，昆明生性平和温柔，喜欢涂鸦，“湖”则孤僻沉默，习惯写随笔，两人本来无话可说，但相处中，“湖”渐渐被“昆明”开朗的个性所融化，内心的热情也慢慢释放了出来；

可惜好景不长，一年后，在两人渐渐热恋的时候，“昆明”却要转学回南方了，“湖”表面似乎恢复了原来的冷漠，其实内心正忍受着从所未有的离别的煎熬，走的时候，“昆明”在桌上留下了半个梨的涂鸦，刻骨铭心地分离。

“邂逅”读作xiè hòu

出自《诗经·国风·郑风·野有蔓草》“野有蔓草，零露漙兮。有美一人，清扬婉兮。邂逅相遇，适我愿兮。 野有蔓草，零露瀼瀼。有美一人，婉如清扬。邂逅相遇，与子偕臧。”

“邂逅”来源于此诗

“邂逅”这个词主要是指偶然的、不期待的相遇

它主要指相遇的偶然性，可以用作对事件、人物的相遇，但人们经常用这个词来指带男女相遇，通常带有男女之间情分、缘分的含义。

不期而遇：一朝邂逅成相识。

不期而遇 可以用来指以前见过的人也可以用来指不曾相识的人是不期而遇之义，又含有一丝缘分。

邂逅不偶 ：碰巧不遇合;意外不成功。

另外，偶然≠邂逅 偶然强调事件发生发生的偶然性，重点强调是事件发生的性质偶然

邂逅强调的是这件事情本身偶然，即强调遇到这个过程

邂逅用做人与人相遇时，相遇的双方可以是曾经已相识也可以是曾经不相识。

这要根据语境来判断

例如电视剧里经常看到的（或者XX小说写的）“我在XX再次与你邂逅”有再次不经意相遇的意思 此时语境中有暗示说明相遇之前双方相识。

如果语境里没有明确暗示则认为之前不相识 。

又如XX在回忆录中写道：在那个青春烂漫的岁月里，不经意间与你邂逅……”这通常认为是相遇之前双方不相识。

很多人把“邂逅”片面理解为双方此次相遇前是不相识的，这是不全面的。

现在这个词被经常使用在男女异性相遇之间，这里有必要强调一下，同性之间也是可以使用“邂逅”这一词的。