梅生
编者按:这里是一个怀旧剧场。
01
“情不知所起,一往而深。”香港导演杨凡2001年首映的《游园惊梦》,片头字幕用这句汤显祖写在昆曲《牡丹亭》作者题词里的名言,说出影片的 情感 密码,要靠名著破解,不像他1986年执导的《海上花》,与韩邦庆的小说《海上花列传》并无关系。
不过随着剧情展开,出身截然不同的两位女性荣兰(王祖贤饰演)与古翠花(宫泽理惠饰演)之间的 情感 起伏与各自的命运衍变,倒与《海上花》中的姐妹花张美玲(张艾嘉饰演)与白兰(姚炜饰演)构成镜像。只是美玲和白兰的爱恨情仇,由罗大佑作词、谱曲的同名主题曲《海上花》写就,荣兰和翠花的情意浓淡,靠《牡丹亭》“惊梦”“寻梦”两出戏里的几段唱词涂抹。
站在另一性别阵营里的男性,介入女性构建的 情感 世界,试图更改情爱的走向。《海上花》里原是美玲旧相识的中村(鹤见辰吾饰演)眼看成功,却被手握同一把匕首的美玲与白兰意外合力刺死,永远退出了与白兰的竞争。《游园惊梦》里的二管家(赵志刚饰演)、邢志刚(吴彦祖饰演)等男性,都是荣兰与翠花确定关系之后的闯入者,他们的战亡或消失,充当了黏合剂,让荣兰与翠花出现裂纹的感情更加坚固。
结合杨凡2009年的《泪王子》中临近尾声,出现的那个看似平淡实则惊人心魄的“Les之吻”,以及他在《美少年之恋》《妖街皇后》《桃色》等LGBT题材影片里对于多元性别人群 情感 取向的态度,女性之间的爱情在他眼里,显然要比其它形式的感情尤其异性恋情,更值得祝福。
**《游园惊梦》里,在动荡更迭的民国时期,杨凡甚至令翠花、荣兰以及翠花的女儿慧珠组建小家庭,用偏于一隅的安稳小天地,对抗时代的洪流,并让《牡丹亭》中超越生死的远古爱情,成为影片的注释。
《牡丹亭》作者题词里的另一段话,“生者可以死,死可以生。生而不可与死,死而不可复生者,皆非情之至也”,则成为《桃色》《泪王子》等影片的主题,足见杨凡对《牡丹亭》的热爱。
他的这份热爱,在纪录片《凤冠情事》以及短片《韵》《律》中,甚至由《牡丹亭》延展至昆曲。其中2009年的《凤冠情事》,被人称作“张三梦”的昆曲名伶张继青,不仅教授徒弟如何演绎“惊梦”与“寻梦”,还完整奉上《烂柯山》中的“痴梦”一折。两位昆曲名家王芳与赵文林,则联手展现了《紫钗记》里的“折柳阳关”由排练场走向舞台的过程。
“痴梦”、“折柳阳关”与“惊梦”、“寻梦”一样,讲的都是女性的情事与心事,并皆由女性的盛装打扮引发,不过“折柳阳关”中霍小玉送别李益时头戴的凤冠、“痴梦”中崔氏得知被她“休掉”的落魄前夫朱买臣高中状元时梦见的霞帔,指向古代女性对于男性以及权势的依附,在后花园先“惊梦”后“寻梦”的杜丽娘,之所以“翠生生出落的裙衫儿茜,艳晶晶花簪八宝填”,是因她“一生儿爱好是天然”。此份天性使然,释放女性主动追求个人婚姻与幸福,尝试解放自身的讯号。
由是,以汤翁的“临川梦”为代表的昆曲主题或元素,渗透进杨凡的**时,虽然会令情节走向乖张怪诞(《桃色》《泪王子》中生死并存的混杂时空和 情感 ,非常容易引来观众反感),但也让画面比《玫瑰的故事》《流金岁月》《意乱情迷》等他的其他影片愈发唯美浪漫,更使得主旨挣脱世俗或说偏见目光的束缚。其中《游园惊梦》达到了极致。
杜丽娘觉醒的女性意识在荣兰与翠花身上的“还魂”,亦让《游园惊梦》与同样用戏曲勾连主人公命运以及同性 情感 密语的《霸王别姬》《夜奔》《我的美丽与哀愁》等影片一道,构建华语片中的特殊阵列。只是《游园惊梦》合着民国进步开明的特征,大胆给出其他**没有或者不敢给出的“婚姻”归宿,姿态更为先锋。
02
《游园惊梦》正片开场,是**在丫鬟的见证下,与折柳的书生在后花园邂逅的实景表演。这段既出自《牡丹亭》又取材《西厢记》的情节(《牡丹亭》中没有丫鬟的在旁,《西厢记》中没有书生的捧柳),看似是常见于才子佳人戏文的俗套设计,实则功用多重。既为荣兰是跟随表哥荣老爷见到翠花,继而在《牡丹亭》经典唱段的助兴下,与她像柳梦梅和杜丽娘般一见钟情作出铺垫,又点出两人身处的小环境——荣老爷的苏州荣家大院,就像《红楼梦》里的金陵荣国府一样,奢华深处弥漫颓败的死亡气息。
男性装扮的荣兰与优雅高贵的翠花在荣府的成双入对,看似情意浓厚,却并非恋人之间的相处模式,相反带着 游戏 色彩,两人分别把对方当作迷恋欣赏与心理补偿的对象。事实上,深受封建礼教洗礼的荣府上下默许荣兰与翠花的“眉来眼去”,也是因为大伙知道荣兰是女人,两位热爱昆曲的女性的“你侬我侬”,自然带有做戏性质。直至她们双双迈向外面的 社会 ,将遇到的危机化解之后,彼此才真正实现身心的结合。
这一过程,对于荣兰与翠花,都属于“惊梦”又“寻梦”,“失魂”又“复魂”。
两人在得月楼的首次见面,一身黑紫色凤仙装的歌妓翠花对着荣兰、荣老爷等客人唱的是《懒画眉》。“原来春心无处不飞悬”头两个字刚出口,身着长袍马褂、头戴瓜皮帽的荣兰起身开嗓与她合完。不久,荣老爷花三千大洋把翠花买进荣府,做了他的五姨太,荣兰与翠花的“春心”,开始继续在荣府借戏荡漾。
《游园惊梦》的全片故事,均是荣兰对往事的追溯(画外音由林青霞声音演出)。这段情节,属于回忆中的闪回。当时她与翠花侧躺在翠花床上,她正沉醉于翠花吸食鸦片的萎靡之美。窗外,雪片纷纷落下,为初遇的记忆添色。
荣兰随后从回想中抽离,准备离开之前劝翠花尽量少食鸦片,说出荣兰时刻在为自己设置界限。她爱看翠花在烟雾缭绕中沉迷的样子,但自己不会抽上几口,就像她知道血液深处流淌着大户人家贪图享乐的基因,仍然搬离荣府,去女校做了一名教书育人的进步青年,也像她深刻关爱着翠花,但只会借助《牡丹亭》与翠花眉目传情,现实中有意与翠花保持着身体的距离。
但自设的边界并不牢靠,戏里有情关联着戏外生情。两人的第二次合唱,是在前面提及的影片开场。夹杂在**、丫鬟、书生、大圣等众多准备为荣老爷贺寿的昆曲造型人物中,与众不同的翠花身披紫黑色披风,哼唱起《皂罗袍》。“良辰美景”唱罢,穿着男士燕尾服的荣兰放下手中的香槟酒杯,潇洒地接上“奈何天”。人头攒动的嘉年华画面里,两人始终处在核心,周边飘浮的透明气泡,让她们的“互动”蒙上诗情画意。
第三次“郎有情妾有意”,发生在荣老爷寿宴过后许久的翠花生日当天。典型的苏式园林室外环境,荣兰一身巾生造型扮成柳梦梅主动出击,“姐姐,小生哪一处不寻到,却在这里,姐姐,咱一片闲情,爱煞你哩”的念白结束(此段念白与汤翁原文有所不同,柳梦梅对杜丽娘相对生疏的称呼“**”,也被荣兰改为较为亲密的“姐姐”),对着身穿紫色旗袍、佩戴翡翠项链的翠花唱起《山桃红》。原本自己都忘掉生日的翠花满脸惊讶,随后迎上与荣兰共同唱出“是那处曾相见”。两人衣帽上的朵朵梅花,以及从天而降的花瓣雨,让她们的亲昵动作异常感人。
雪花、气泡与花瓣象征的三重诗意变奏,其实已经让荣兰与翠花将对方视为灵魂伴侣。她们随后在舞蹈老师(杨凡客串)的指导下,像王子与公主般跳起华尔兹,并通过剪接镜头从室内跳到室外时,两人的着装与造型都发生了改变,那串原本属于翠花的翡翠项链,也转移到了荣兰身上,道出两人应该已经交换爱的信物。她们耳鬓厮磨的载体由中国戏曲换成西方舞蹈,更说明在精神层面,两人挣脱了东方礼教的禁锢。
《海上花》中也有类似的笔触。白兰通过反复去美玲驻唱的酒吧听她演唱《海上花》,以及带她离开、送她戒指等方式与她定情。只是,中村的再度出现,让美玲对白兰的感情发生松动,她陷入选择的两难,不知道是该跟中村走将他照顾,还是继续留在白兰身边被她照顾。闯入翠花生命中的几个男人,让她有爱有恨,但他们最终沦为令她主动逃离的群体。
03
影片中翠花与荣兰合唱《懒画眉》《皂罗袍》《山桃花》之外,还在荣老爷房间为他独唱了《步步娇》,不过现场气氛很不融洽。荣老爷慵懒地瘫躺在椅子上,一边享受仆人的服侍,一边把玩手戴的饰物,翠花缓缓唱出的“袅晴丝吹来闲庭院,摇漾春如线”,只被他当作低沉的背景音乐。下人拿西双版纳产的名贵白鹦鹉给他瞧看,更分散了他的注意力。
翠花其实早就明白,老爷将她从得月楼买进荣府,不是因为爱她,而是把她看作类似白鹦鹉的漂亮玩物,只是她不愿正视现实。更为可悲在于,她只能任由老爷摆布,连发泄情绪的方式,都是躲在自己房间用剪刀剪坏亲手编织的刺绣,不敢公开表示不满。
关联此前翠花与女儿的聊天,她说因为是从有很多人的大 社会 ,好不容易走进这座漂亮的花园,她不会轻易再从花园离开。但这件事让她不得不严肃看向自身的处境,动了离开的念头。荣府实质上是座美丽的监牢。
在这座牢笼,翠花不被老爷宠爱,也不敢去爱别的男人。她在远处偷窥搬家工人健硕上身的贪婪目光,以及借着酒劲去瞧看一眼有好感度的二管家,说出她的日常寂寞与失落。二管家尽管对她亦生情愫,却也只能借助日记表露心迹。
她去给老爷唱曲之前,穿着喜庆的紫红色龙凤褂,对镜精心梳妆,忐忑等来请她赴约的管家们时,由于太过紧张,站起的身体微微发颤,并弄掉了手中表演用的折扇。二管家急步向前,打算将她扶定,但大管家的斥责提醒,令他醒悟规矩,只是低头捡起地上的扇子。
除了肉身得不到爱的安抚,翠花在荣府能获得的精神慰藉途径也很有限,女儿天真烂漫的言行之外,几乎仅有偶尔拜访的荣兰的柔情。动了离开念想的翠花为了能让柔情长存,设置了一场赌局:在明知与老爷之外的男性关系太过亲密,会被赶出荣府的情况下,仍然在观看昆曲折子戏《林冲夜奔》时,让荣兰吩咐下人安排她与长相俊朗的武生演员的私下会面,并当着荣兰的面,与武生演员玩起大尺度 游戏 。看到荣兰因为受不了刺激离开,翠花难掩内心的喜悦,她确认了荣兰对自己有着绵延而非一时的柔情。
果然,翠花带着慧珠和全部家当出现在荣兰家门口时,荣兰欣然接纳了她们,并拿出照相机记录下了对两人(或者说她俩与慧珠三人)来说,具备象征意义的“家庭”时刻。
不过荣兰要等遇到邢志刚,经历与他的 情感 纠缠,看过翠花的伤心欲绝,才会痛苦审视自己的内心,正视她的 情感 需求,抹平那些自设的边界。这一过程的背景声音,由水磨声腔换作孩子们诵读孔夫子的《论语》。情礼的天平摇摇晃晃,荣兰最终像翠花一样,不再考虑让它平衡,趋身倒在“情”上。
随着荣兰与翠花 情感 的“复生”,昆曲也在她们的灵魂深处复苏。“原来,姹紫嫣红开遍,似这般都付与断井颓垣。”即便所处的时代与汤显祖笔下的环境一样荒凉,两个女人毕竟守护住了别样的爱情,男人们终究成了她们生命里的匆匆过客。
04
题外话关于几位演员尤其两位女主角**之外的人生点滴。
影片里作为闯入者的邢志刚,虽然没能改变荣兰与翠花的感情走向,但在荣兰的忆述里,留在了她的心底。吴彦祖1997年被杨凡发掘主演《美少年之恋》,从而一炮走红进入大众视野以后,通过出演《玻璃之城》《特警新人类》等港片,证明自身的演技实力,在2001年已经不需要再靠色相吸引观众。但大概是为了回报杨凡的赏识之恩,他在《游园惊梦》里仍然奉上了古典范十足的沐浴动图,令荣兰血脉贲张,也让观众心跳加速久久难忘。他后来更因《旺角黑夜》《门徒》等作品,位列华语影坛一线男星。
邢志刚的“情敌”翠花走出影片,事业方面亦是赢家。宫泽理惠为了演好翠花,克服了不会中文更不懂昆曲的重重障碍,鲜活诠释出东方女性的柔弱与风韵,促使观众跟着荣兰一道,对她怜爱有加,并让她受到西方人的青睐,摘得莫斯科国际**节最佳女主角桂冠。之后,她又凭《黄昏的清兵卫》《滚烫的爱》等影片里的不俗表演,在日本拿下诸多演技类大奖。
王祖贤与两人相比,就没那么幸运。1993年,被誉为“亚洲第一美女”的王祖贤,在《东方不败之风云再起》中有过令人惊艳的男装扮相,并与林青霞饰演的东方不败有缠绵戏份,是对其之前妩媚性感形象的一次继承式突破。她在《风云再起》中的表现受到观众好评,不过也公开表示过不会再扮男相。然而造化弄人,之后几年,她与富豪的高调恋爱令其人气严重受损,表演事业几乎停滞不前。
应该是出于希冀突破事业瓶颈的考量,她接拍了《游园惊梦》,不仅食言再穿男装,更让自己陷入情欲的中心,与吴彦祖、宫泽理惠均有激情对手戏。为了把握昆曲精髓,她与宫泽理惠一样,专程奔赴浙江跟随汪世瑜等大家学习了昆曲,但手、眼、身、法、步并没像宫泽理惠般得到观众广泛认可(两人的开唱均为专业昆曲演员的伴唱),风头被宫泽理惠抢去不少,没能如愿以偿翻红。
演完《游园惊梦》,王祖贤一度退出影坛,却又不甘寂寞,于2004年复出主演了彭小莲导演的《美丽上海》,可惜引起的反响极为微弱。其后,她彻底淡出观众视线。
戏里戏外,**内外,真是人生大不同,“良辰美景奈何天”。
本期资深编辑 邢潭
《笑傲江湖》东方不败喜欢令狐冲原因如下:
1、东方不败身为男性,因为修习“葵花宝典”而自宫,从而心理也产生了变化,开始喜欢男性,这点就非常奇葩,奇葩的事情总是能够惹人眼球的,因此这是很好的改编的切入点。
2、开场悬崖邂逅,东方不败打翻令狐冲的酒,令狐冲把酒看得比命还重要欲找东方理论。一向高高在上的东方教主如皇帝一般,没人敢这样和他说话。
初生牛犊不怕虎的令狐冲直言不讳要他陪酒。也许是太久的高处不胜寒令他心里空虚寂寞,难得有这样一个不畏惧自己绝世武功又潇洒嗜酒如命的人。当树枝把面具挂掉时,露出绝世容颜,为这段旷世奇恋埋下伏笔。
3、令狐冲被人追,无意中闯入东方不败发功范围。此时的东方不败正在练就葵花宝典,令狐冲发现迷雾中是一位“美人”时,欲收回剑法以致于最珍爱的酒壶丢了。两人在湖中豪饮,东方不败仰头豪饮的绝世容颜深深吸引令狐冲,可谓是一见钟情。
4、令狐冲欲帮助任盈盈救出她爹,独闯黑木崖,却遇见东方不败。令狐冲带着她飞跃树林,吹箫吟诗,特别是那首“天下风云出我辈,一入江湖岁月催。王图霸业谈笑中,不胜人生一场醉。”此时的东方不败终于找到知音,彻底爱上这个潇洒的少年 。
东方不败对令狐冲态度
东方不败见到令狐冲,首先品评的是他的相貌,嫌令狐冲长得“相貌平平”。女人第一眼看男人,大都如此!
东方不败见到令狐冲的时候,令狐冲骂他是男扮女装不男不女的老旦,东方不败立刻暴怒,很显然,东方不败对自己的性别转变很敏感。令人意外的是,东方不败对令狐冲反唇相讥时,贬低的不是令狐冲的名气、武功、人品、性格,而是他的相貌。
东方不败作为一个不男不女却十分渴望做一个真正女人的人,对男人的距离感突然消失了。他品评令狐冲的那番言语,就好像评价女闺蜜的男朋友:“盈盈,你看看你找的什么男朋友,咋这么丑?”相反,正常的男性长辈品评后辈的情郎,并非如此。
因为转了性,心理扭曲了,所以东方不败实际上对令狐冲是非常有亲近感的。
尘事如潮人如水, 只叹江湖几人回。
重温徐克版《笑傲江湖》,令人无法忘怀的还是林青霞所塑造的那个耀眼生花、英气逼人的东方不败。
在金老的原著小说中,东方不败本是一英俊潇洒的男儿郎,后因修炼武功《葵花宝典》挥刀自宫,导致性别亦男亦女。在他担任日月神教副教主期间,教主任我行因练武走火入魔,他趁机发动叛乱,从此登上了至尊宝座,最后被令狐冲穿胸杀死。
东方不败这一人物形象,在原著小说中是极具真实感情的。可是在这之前的众多影视剧翻拍中,令人难忘的戏份却寥寥无几。可在徐克版的《笑傲江湖》问世后,东方不败这一角色被一下子推向神坛,林青霞也从此成为无数观众心目中的女神。
在这部**中,林青霞表演堪称一绝,饰演女性时她可以低眉浅笑美丽动人,反串扮演男人时更是英俊潇洒气度不凡。 东方不败这一角色仿佛天生就是为她而生,英气的剑眉,倾世的容颜让人一看就再难侧目,自此情根深种。
“葵花在手,江山我有。”
东方不败一生都在痴迷于他的皇图霸业,为了江山美梦,他残忍的将自己阉割,不顾旧情的将任我行囚在牢笼。他自以为这世上除了“权利”二字之外,没有什么能够令他动心,却怎料这多舛的命运,早已在不知不觉间为他安排了一场致命的邂逅。
密林外,小河边,那个为了自由,远走天涯的浪子最终成为了他一生的梦魇。
如果没有那一次的把酒言欢,或许他早已是万尊之躯,天下霸主,但他终究还是逃不开这命运的摆布。那时,连他也不甚清楚,这是一种怎样的情愫,但当他再一次听到手下党羽,那一声声"千秋万载,一统江湖”之后,他却在那一瞬间倍感寂寞与孤独。
看江山如此多娇 ,可试问天下,谁又能真的笑傲江湖。
他曾把“权利”二字看作毕生所求,但他在拥有之后才突然发现,原来在内心深处,他最缺少的,竟然是“爱”。“权利”二字虽能换来世人俯首,但却终究无法得到那个男人的爱。
只怪这份“爱”来的太过突然,又太过猛烈,最终把他由一个挥斥方遒的江湖霸主,沦为一个内心柔弱的尘世女子,自此再难退出这令人痴缠的江湖。
如果说江湖是一场无休无止的噩梦,那么爱情便是这噩梦中的火坑。
东方不败为了要令狐冲永远记得她,不惜让对她情深一片的姬妾诗诗将身体委于令狐。而令狐虽是记住了诗诗这个名字,却一剑捅进了东方的胸口。
你们这些负心的天下人,为什么要救我?
我只是要问你,那天和我在一起的人,是不是你?
我不会告诉你,我要你记得我,我要你后悔一辈子!
东方不败一把将令狐冲推开,翩翩然落入了悬崖,令狐冲则带着对东方不败的愧疚和师妹隐居,逃离了这曾让他黯然心碎的江湖。
她的江湖情,他的自由梦,自此画上了句号,在这相互亏欠的缅怀里无疾而终。
东方不败和令狐冲的相爱相杀让我们在最后懂得了徐克,也看懂了人生:
身在江湖,要么心死要么人亡,否则别想轻易退出。
天下风云出我辈,一入江湖岁月催。
皇图霸业谈笑中,不胜人生一场醉。
东方不败半生恋栈权位,从不容他人染指,可直到倒在爱人怀里的那一刻她才真正明白,这人世间的的浮华比起与心中所爱共醉一场又算的了什么。
是啊,如若不是为了心中的挚爱,又有谁能伤的了她分毫。
令狐冲那一剑贯胸,招式很辣,却仍旧没有下了杀手,刺中东方的要害。起初,当他知道东方不败是男儿之身后,他曾懊恼气急,可是当他想起以往那种种美好时又实在不忍将东方置于死地。或许连他自己都明白这到底叫不叫做爱,他这一剑祭出,刺伤了东方不败,也将自己的心刺千疮百孔。
他俩的这场决战,没有一个赢家,他们最后全都输了,输了给了彼此,也输给了“爱”这个字。
苍天笑 ,纷纷世上潮,谁负谁胜出,天知晓。
当这首《沧海一声笑》再一次悠然响起时,这江山虽然易主,但这份江湖情永远留在了人们心头。东方不败的神话,随着她坠落悬崖暂时告一段落,可江湖上的欲望相争,恩怨情仇却从没有一刻停止过。
正如任我行所说, 有人的地方就有恩怨,有恩怨就会有江湖, 这是谁也无法改变的定数。东方不败改变不了,令狐冲亦改变不了,人心就是江湖,江湖就在心间。这世间上的纷纷扰扰又有谁能够轻易的退出呢?
笑傲江湖成绝响,人间再无有情郎。
皇图霸业终是空,情愿尘世醉一场。
令狐冲,假如岁月可以回头,东方不再贪恋这权位利禄,你是否还会和从前一样与她共同举杯,再一次吹笛吟唱?
笑红尘 原唱是陈淑桦,不过我喜欢林青霞的声音~~ 付歌词
红尘多可笑
痴情最无聊
目空一切也好
此生未了
心却已无所扰
只想换得半世逍遥
醒时对人笑
梦中全忘掉
叹天黑得太早
来生难料
爱恨一笔勾销
对酒当歌我只愿开心到老
风再冷不想逃
花再美也不想要
任我飘摇
天越高心越小
不问因果有多少
独自醉倒
今天哭明天笑
不求有人能明了
一身骄傲
歌在唱舞在跳
长夜漫漫不觉晓将快乐寻找
红尘多可笑
痴情最无聊
目空一切也好
此生未了
心却已无所扰
只想换得半世逍遥
醒时对人笑
梦中全忘掉
叹天黑得太早
来生难料
爱恨一笔勾销
对酒当歌我只愿开心到老
风再冷不想逃
花再美也不想要
任我飘摇
天越高心越小
不问因果有多少
独自醉倒
今天哭明天笑
不求有人能明了
一身骄傲
歌在唱舞在跳
长夜漫漫不觉晓将快乐寻找
风再冷不想逃
花再美也不想要
任我飘摇
天越高心越小
不问因果有多少
独自醉倒
今天哭明天笑
不求有人能明了
一身骄傲
歌在唱舞在跳
长夜漫漫不觉晓将快乐寻找
风再冷不想逃
花再美也不想要
任我飘摇
天越高心越小
不问因果有多少
独自醉倒
今天哭明天笑
不求有人能明了
一身骄傲
歌在唱舞在跳
长夜漫漫不觉晓将快乐寻找
天下风云出我辈,一入江湖岁月摧,黄土霸业谈笑中,不生人数一场醉!
因为太爱这部**的缘由,见志同之人贴,略谈之,笑答焉!
(注:以下所有意见仅针对**而已,与原著之异处望谅解!)
本片中东方不败 与 令狐冲共有5场戏,
一偶遇:追酒悬崖
二相识:醉酒海滩
三相知:沧笛夜奔
四相爱:纠结的爱
五相恨:爱深痛切
一,关键对白:“我武功这么高您不怕吗?”“你说我要酒还是要命?”
人物背景:东方不败(正是如日中天之时,一种天下唯我独尊之心
态)
令狐冲(不理世事,一心退出江湖,只求今朝有酒今朝
醉)
在这场戏中,东方不败遇见了令狐冲这样一个酒鬼一个对他这样唯我独尊的人毫无畏惧的人,在这里他看到了自己与令狐冲的共同点,那就是“独”,不同的是东方不败是“唯我独尊”,令狐冲是“独善其身”。
这样的相识为后来两个失意之人的走到一起埋下了伏笔。但这里的相遇只是东方不败对令狐冲的一种认同,这种认同还谈不上爱甚至是谈不上喜欢,只是让东方不败看到了天下间还有令狐冲这样不畏权势之人,还有一个这样孤傲的人!
二,关键对白:“姑娘”“酒壶”
对于令狐冲这样一个浪子,一个笑傲江湖的人,多情自然是他的一个性格特点之一。她一句姑娘,让东方不败大为吃惊,首先,东方不败这样一个天下枭雄,竟然让一个无名之辈在这里信口雌黄,其次,作为女性角色的东方不败其实是很脆弱的,虽然她称霸江湖,但是在她内心深处,却像一个弱女子般需要男人的慰藉与呵护。可以想象作为一个称霸天下的枭雄内心的那份孤独。最后,二则的爱酒之情如此雷同,也让东方不败心生涟漪。不同的是东方不败喝酒是为了麻痹自己为了希望让过于精打细算的自己有一份纯真,这种醉是牵强的是悲凉的;而令狐冲的醉是完全的自我释放,完全的由心发出的。这也是东方不败希望找到的那种感觉!
三、关键对白“也许你永远不知道我在说什么,那么我们就永远没有恩怨
了,如果每个人都这样,那我们也就不需要退出江湖了”
二人的第三次相遇,是感情的成熟期。令狐冲带着东方不败逃出,这样的逃出在东方不败看来其实是一种心灵上的逃出,那短短的一个晚上东方不败离开了血腥的权利争斗,离开了虚伪的尔虞我诈,她带上了面具一个女人的面具成为令狐冲的红颜知己,其实对于东方不败本身她是摘下了面具,一个天下枭雄的面具,在这里东方不败真正的醉了,不用任何的酒精的麻醉,她找到了自我,找到了那份她梦想的那份纯真。令狐冲讨厌江湖因为太多尔虞我诈,太多虚伪的面具。这样的性格让东方不败真正的喜欢上他。而对于令狐冲来讲,这个人物从**的一开始就只有一个目的,那就是退出江湖。然而在东方不败扮演的这样一个扶桑女人那里她视乎找到了他的牛背上,找到了他从一开始就要去的那个没有恩怨的地方。
四、相爱这场戏,其实二人根本没有在一起,我认为这里是导演处理的最好的地方。一边是江湖厮杀,一边是爱的缠绵。东方不败在这里可以说终于人格分裂了。她太自以为是,太过精明,她的欲望在这里终于膨胀,作为东方不败的她希望要铲除任我行,称霸江湖,而作为诗诗的她又希望自己得到令狐冲(心)。但是她始终过不了自己那关。比较她是人不是魔鬼!东方不败就是东方不败,诗诗就是诗诗,在没有利益的时候这两个人也许可能在她身上表现的淋漓尽致,但是这样的融合是畸形的是矛盾的!她自己也很清楚这点,对于令狐冲她让自己的爱妾诗诗假扮自己也不过是自己的政治伎俩罢了!当他发现自己还是不能将两个角色很好的融合时她才发现自己真正爱着的是陪伴她已久的爱妾。到底是令狐冲把诗当成了自己还是自己把令狐冲作为她感情的寄托,这里的对于东方不败的内心活动是很微妙的!也许她自己也不知道!但是当她恍然大悟回去是自己的爱妾已经在她面前自尽!这样东方不败与令狐冲的纽带算是瓦解,但这个瓦解只有东方不败才知道。她要欺骗令狐冲,同时也要欺骗自己,爱妾的死只能让她吧唯一的那份纯真全部的倾注在令狐冲身上。
五:当东方不败把所有的感情,也许是她唯一的纯真和人性倾注在令狐冲身上时,发现自己的敌人竟然是令狐冲。她是很矛盾的,她爱这个人,她也知道这个人并不是自己的敌人,只是受了任我行的欺骗罢了!谁让这是江湖呢,令狐冲还是江湖经验不够啊!
最后在悬崖的对话,“我要你一辈子都记得我”也说明了东方不败这个人是多么的精明,她知道令狐冲忘不了她,她不能失败,至少在她唯一的纯真这里 她不能失败!
东方不败爱令狐冲,我不太同意这样的说法,其实她是爱自己,令狐冲爱东方不败我也不太同意。东方不败对令狐冲只是血腥的江湖争斗中的一次邂逅罢了!只是东方不败为这次邂逅付出了她所有。
问天下谁能真正的笑傲江湖!
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