关于巴黎风景的美文

　　我与巴黎是有缘的。虽然每次到巴黎大多行色匆匆，几乎来不及端详她的美色，然而她那迷人的回眸一笑，已经在我脑海里烙下永不磨灭的印记。何况，在那个美丽的城市里，至今还残留着我走过的脚印和洒落的眼泪……

　　巴黎，是我一生命运重大转折的神圣之地，她是我憧憬天堂的起点，也是梦回大地的终点。我可能不会再去这个美丽的城市，但她的倩影将会永远伴随我，直至生命老去。

　　我与巴黎有一种心灵相通的神交，每次来到这里就像是约会情投意合的情侣，无论初识或是阔别多年，始终燃烧着激情，总有一根无形的红绳子在默默牵系。

　　曾经四次到巴黎，每次心情不尽相同，对她的感受也就不一样。

　　十余年前的盛夏，我随着援外医疗队从上海飞往中非首都班吉，在巴黎中途转机的半天时间里，我们浮光掠影般地游览了几处名胜古迹。巴黎犹如气质高贵的美女，震撼着首次跨出国门的我。我就像乡下人那样小心翼翼地窥视着她逼人的美色，远远地瞻仰她惊人的美艳。

　　当我结束任务回程时，再次途径巴黎，却惊悉母亲逝世的噩耗，对慈母去世的悲恸使我变得神志恍惚，巴黎美景在我眼里也成了一座愁城。

　　在西班牙定居后的某年夏末，我去巴黎参加“海外华人与中国文化”的学术研讨会，当时我在西班牙的诊所业务尚未稳定，对生活的忧心使我难以完全融入巴黎美景。

　　去年暮春，恰逢巴黎好友有闲，遂利用周末再次前往游览观瞻，以偿平生夙愿。

　　巴黎，素称艺术之都。暮春的巴黎，更是一座绿荫浓郁的花城。其实，不用拜谒富丽堂皇的卢浮宫和巴黎圣母院，也不用登上雄伟壮观的艾菲尔铁塔，只要你有几分悠闲心态和思古幽情，那么，无论漫步在巴黎的大街小巷还是塞纳河畔的绿荫花径，就都会真实地感受到巴黎那份扑面而来的人文气息和浪漫情调。

　　我与朋友倘佯在古典雅致与现代风味巧妙融合的香榭丽舍大街上，暮春的黄昏夹带着几丝淡淡的感伤和惆怅，夕阳的余晖温柔地洒落在古老的砖石路上，洒落在林荫道那些鳞次栉比露天酒吧的餐桌和笑脸上，这里荡漾着一种安详宁静的氛围。

　　巴黎的露天酒吧与在马德里所见的不同，作为客居西班牙多年的我，能够感受到两者之间那种貌合神离的微妙差异。在我眼里，巴黎的露天酒吧犹如古典贵族**隐隐透着矜持清冷的傲气，而马德里的露天酒吧则像乡间布衣素面的女子散发着亲切热情的粗俗。

　　或许这只是自己的偏见，谁叫巴黎洋溢着如此浓郁的艺术气息，就像卢浮宫里珍藏的蒙娜丽莎油画那样朦胧神秘而让人浮想联翩呢？我漫步在林荫古道上，耳际仿佛响起当年高车骏马辚辚萧萧的滚滚回响和红颜丽人一串串银铃般的娇笑声，眼前走马灯似地闪现出气度轩昂的基度山伯爵、美艳华贵的茶花女、侠肝义胆的三剑客、愤世嫉俗的于连、靓丽活泼的吉卜赛姑娘埃丝米拉达和丑陋善良的敲钟人卡西莫多……

　　尽管东西方文化有其不同之处，但在深层里有着本质相同的基础。

　　河流是城市诞生的摇篮，世界上的城市大都临河而建。城市中有河流蜿蜒穿过并不稀罕，但像塞纳河具有如此深厚文化底蕴的城市之河，却是十分罕见。

　　如果说巴黎是一座文化名城，那么穿城而过的塞纳河就是她的灵魂。在塞纳河上泛舟，能从不同的角度看到巴黎圣母院、艾菲尔铁塔、卢浮宫、凯旋门、协和广场、香榭丽舍大街、杜伊勒里公园拿破仑墓、先贤祠、蒙帕那斯大厦、爱丽舍宫、蓬皮杜文化中心等雄伟壮丽的姿容，还可以寻访巴尔扎克、莫里哀、大仲马、雨果、福楼拜、乔治�9�9桑、欧仁�9�9布坦、克洛德�9�9莫奈、毕加索等人的遗迹。几乎所有的巴黎人文景观，都与这条河有着化不开的浓情，解不开的缘分。难怪有人称塞纳河是一座巨大的历史文化博览馆和建筑艺术的陈列长廊。

　　上午，我们在艾菲尔铁塔附近乘游艇往西岱岛徐徐航行，巴黎的天气晴朗美好，湛蓝色的天空万里无云，让人心胸开阔神清气爽。塞纳河水的颜色是一种浅浅的墨绿色，并非清澈透明，却是撩人遐想无限。不知是清风吹拂还是河里鱼儿的缘故，河面上，时而漾起一圈圈细微的水波涟漪。空气中有花香的气味，被暮春的阳光晒得很温暖。

　　游艇驶过一座座壮丽精致的大桥，两岸的建筑物容纳了自古希腊以来的各类建筑风格。大概是周末假日的缘故，在岸堤上梧桐树的绿荫下人们三五成群，有的晒太阳，有的拉手风琴，有的唱歌跳舞。游艇上热情的游客，不断地朝着两岸的人们挥舞手臂打着招呼，岸上的人们也都兴致勃勃地向着过往游船上的观光旅客欢呼致意，阵阵欢声笑语回荡在塞纳河上空，惊得不知哪里来的鸭子扑腾着从岸边飞到水里，又从水里飞到岸上，增添了许多自然野趣。

　　一直神往塞纳河的夜景，于是在黄昏时分再次登上游艇。

　　西边的天际已经泛起绯红瑰丽的晚霞，游艇在夕照下缓缓沿河行驶。不知何时，船上播音器里流淌出深沉浑厚的男中音歌声。黄昏，本是情感最脆弱的时刻，忽然又在这充满诗情画意的塞纳河上听到略带忧伤的法语抒情歌曲，心灵不禁为之一震。面对这暮霭迷蒙之中的潺潺河水和低回歌声，一种感动便悄然降临，虽然极其细微，却震撼着我的灵魂。这是来自生命深处的感怀。

　　我想起巴尔扎克的住宅就在塞纳河畔，仿佛仍可见到他当年倘佯在河边树阴下的身影。我也回顾自己被情感驱使而流离的生命经历，刹那间犹如昨日的感觉让人觉得世界万物都如春梦一般。

　　委婉动人的乐曲旋律在空蒙的暮色里余音袅袅，拨动着脆弱而敏感的心弦。我记起了法国超现实主义诗人阿波里奈尔的名句：

　　塞纳河在密拉波桥下流逝

　　还有我们的爱

　　何苦老是把它追忆

　　随着痛苦而来的总是欢喜

　　夜色降临钟声悠悠

　　白昼离去而我逗留

　　……

　　返程时，夜幕已经完全降临。月色灯光下的塞纳河水闪烁着两岸建筑的璀璨霓光，蜿蜒曲折的河道显得更加妩媚浪漫。渐渐地，艾菲尔铁塔缓缓映入眼帘，在沉沉夜色里流光溢彩熠熠发光！

　　塞纳河，就这样静静地流淌着，默默地注视着世事沧桑的变迁，承载着古老文化的命脉。它曾哺育出多少艺术大师！又曾感动过多少热血生命！

　　巴黎风情，来自其得天独厚的文化底蕴，这是任何外观景色无法替代的。它不仅有令人瞻仰的艾菲尔铁塔和珍藏着人类古典艺术精品的卢浮宫，还有著名表演艳装歌舞的红磨坊和丽都夜总会，也有驰名全球的克里斯汀�9�9迪奥时装、路易�9�9威登手袋和夏奈尔香水。至于文坛艺苑，更是人才济济大师辈出。在巴黎，随处可见古埃及、古希腊和古罗马的艺术真迹，随时可以感受到古典主义、浪漫主义、立体派、野兽派、印象派、表现派、达达主义、超现实主义等各种艺术气息氛围。

　　巴黎，就是这样一块艺术风水宝地，散发着由文化积淀而成的浪漫情调。这种浪漫，不同于美国式的浪漫，美国式的浪漫多是性的铺垫，法国式的浪漫着重精神韵味，两者有着本质的不同。就像好莱坞描述的爱情最高境界是性的如狼似虎，而法国式情爱就像罗曼�9�9罗兰所言“不是自私的情欲，而是肉体也要参与一份的崇高的友谊。”

　　真正的浪漫是精神的，是那种骨子里的罗曼蒂克。

　　巴黎，代表着欧洲乃至世界最浪漫的风情。不论是文化内涵还是城市建筑，就连那修葺得整整齐齐的草坪和灌木，都让人感受到她那雍容华贵的气度风韵。你随便走进一家咖啡馆，也许就会遇上萨特曾经坐过的椅子、加缪写作过的灯下和毕加索发呆过的窗口。巴黎拥有如此深厚的文化底蕴，以致观瞻风情者，也得具备相应的艺术修养和宁静心情，否则只能是附庸风雅。

　　风景之所以美丽是因为人的灵魂。如果没有高雅的心境，即便朝夕与塞纳河相处，也无法真正领略其风情神韵。只有诗意心灵，才能真正感悟到河水的灵性。

　　巴黎的美食和美女，也是人们津津乐道的话题。

　　有人说“冬天的巴黎是灰色的，春天的巴黎是彩色的。” 我没见过巴黎的冬天，但春天的巴黎确实色彩缤纷，除了塞纳河畔的红花绿树之外，还有街上那些衣着鲜艳体态袅娜的青春美女。

　　在文学**艺术作品的影响下，法国女郎几乎成了美丽女人的代名词。巴黎的女人是漂亮的，但并非个个都是著名法国影星凯瑟琳�9�9德娜芙那样的绝色美人。其实，巴黎街头见到美女的几率还不及在马德里，但真正美得有质感的美人还是在巴黎。至于能否邂逅，那得看缘分。记得那次在戴高乐机场，两个身着法航制服的姑娘在我面前五、六步开外姗姗走过。这是两个素淡纯净却又美艳绝伦的金发女孩，一米七左右的身材婷婷袅袅丰满秀挺，尤其是那种温婉典雅的气质，更如同梦幻光华般地摄人心魂。这是我看到并认定的真正巴黎美女！

　　法国作家莫泊桑在其名著《项链》中说：“女人并无社会等级，也无种族差异；她们的姿色、风度和妩媚就是她们身世和门庭的标志。”美，是天生的不公平。

　　对于巴黎的三道经典美食：海鲜、蜗牛和鹅肝酱，却是不敢恭维，品尝之余颇有“盛名之下，其实难符”的感触。让人怀疑声名远鹤的法国美食，是否沾了其文化艺术的光彩？在我看来，无论菜肴的鲜美程度还是品种变化，西班牙大餐都有过之而无不及，就以西班牙各省那些风味独特的本地菜为例，不仅法国菜式难以望其项背，在欧洲也是绝无仅有的。

　　浪漫的巴黎，是我生命中的一个美丽音符；优雅的塞纳河，是我流浪情感的摇篮。我知道，语言在美丽面前永远是苍白的，但我无法抑止自己倾诉的激情。

　　还是海明威说得好：“如果你够幸运，在年轻的时候呆过巴黎，那么巴黎将永远跟着你，因为巴黎是一席流动的筵席。”

　　时空交错，岁月如梭，我们哭着笑着又沉默了，年轻过成熟了最后就老了。人生就是为了命运而奔波，我不后悔选择了流离颠沛的生活，因为对于一种理想的追求是任何物质也换不回来的。

　　一个男人需要经历沧桑，更需要沉淀和升华。

　　在繁华的寂寞里，我隐约听到了塞纳河畔巴黎圣母院的悠悠钟声，心灵深处悄悄地漾开了徐志摩的诗句，在一种融融的感觉里挥别风情万种的巴黎：

　　轻轻的我走了

　　正如我轻轻的来

　　我轻轻的招手

　　作别西天的云彩

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《史淼在巴黎学艺术的艺术》百度网盘pdf最新全集下载:

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简介：《在巴黎学艺术的艺术》是作者之四年国内高等艺术学院学习做 准备、六年法国巴黎两所高等艺术院校留学的亲身经历与体验，同时 包括在巴黎天主教大学攻读法国艺术与文化专业语言的成果才获得的 宝贵的经验。可以说十年磨一剑，粒粒是珠玑。它一定会给众多热爱艺术的学子和读者带来一种独特的视觉体验和切实的留学帮助……    

　　在现实生活或工作学习中，大家一定都接触过作文吧，写作文是培养人们的观察力、联想力、想象力、思考力和记忆力的重要手段。那么问题来了，到底应如何写一篇优秀的作文呢？下面是我为大家整理的与艺术的一次“邂逅”作文，仅供参考，大家一起来看看吧。

　在纽约，我和艺术有了一次“邂逅”，一次完美的亲密接触。

　来到大都会博物馆的门口，我一下就被它的外形给震住了——米灰色的高大建筑，高高的台阶，厚重的廊柱，气势恢弘。整个建筑干净却不单调，富有一种庄严的气息。

　这是多么奇妙的旅程啊！漫步在博物馆就仿佛是穿梭在时空隧道中，从古埃及到中世纪的欧洲，从亚洲到现代美国，世界文明从古至今的精华在这里得以集中体现。

　在古埃及的黄土文物间穿行，在那些凝视着远方的雕像前停步，时间仿佛一下子凝固了。来到陈列着雕塑大师罗丹的作品的展厅前，队伍流动得更慢了。每一座雕塑都雕刻得细腻逼真，每一幅作品都好像在诉说着自己的故事。我耐心地等待着，不一会儿就见到了它——“思想者”。黑漆漆的青铜晶莹透亮，“他”如真人那样坐在石头上，脸部表情凝重，一个手肘撑着膝盖，手托着下颌一副苦苦思索的模样。是在思考人生哲理还是其他什么问题？“他”的身体虽然是用青铜雕刻的，但肌肉筋腱都像真人般那么细致，假如刷上颜料，跟真人一定不会有两样。老妈还“天真“地说：“是不是他让人坐在那里倒上黑漆制成的呢”，引来我们一阵嘲笑。

　我们还见到了来自中国的大型壁画和石刻。壁画大气恢宏，美轮美奂，虽然表面有些斑驳，可画面的色彩还是那样艳丽，画中的众佛神态各异，栩栩如生。看着这些来自自己国家的艺术珍品，我也陷入了沉思：这些壁画和石刻是怎样离开故园跑到这儿来的呢？

　这次与艺术的“邂逅”让我印象深刻，让我难以忘怀。

巴黎这座“世界文化艺术之都”的特色具体表现在：巴黎人对美的独特鉴赏力，对文化的敬重，对艺术的追求，还有巴黎本身就是个文化古都。

巴黎位于法国北部巴黎盆地的中央，横跨塞纳河两岸，城市中心坐标为北纬48°52′、东经2°25′。广义的巴黎有小巴黎和大巴黎之分。小巴黎指大环城公路以内的巴黎城市内，面积1054平方公里，人口200多万；

大巴黎包括城区周围的上塞纳省、瓦勒德马恩省、塞纳-圣但尼省、伊夫林省、瓦勒德瓦兹省、塞纳-马恩省和埃松省七个省，共同组成巴黎大区，这片地区在古代就已经被称作“法兰西岛”（ile-de-france），面积达12000平方公里，2016年人口约1100万人，几乎占全国人口的五分之一。

巴黎建都已有1400多年的历史，它不仅是法国，也是西欧的政治、经济和文化中心。2016年，巴黎的地区生产总值已达到73506亿美元。

扩展资料

巴黎的主要景点有：

卢浮宫（Louvre）

该举世闻名的艺术宫殿始建于12世纪初，当时是用作防御目的，后来经过一系列的扩建和修缮逐渐成为一个金碧辉煌的王宫。从16世纪起，弗朗索瓦一世开始大规模的收藏各种艺术品，以后各代皇帝延续了这个传统，充实了卢浮宫的收藏。

如今博物馆收藏的艺术品已达40万件，其中包括雕塑，绘画，美术工艺及古代东方，古代埃及和古希腊罗马等7个门类。

1981年，法国政府将这座精美的建筑进行了大规模的整修，从此卢浮宫成了专业博物馆。值得一提的是卢浮宫正门入口处有一个透明金字塔建筑，它的设计者就是著名的美籍华人建筑师贝聿铭。

埃菲尔铁塔（LatourEiffel）

建于1889年是为当时的国际博览会而建的，建好后遭到很多非议，说是一堆烂铁破坏了巴黎的美。如今，这座曾经保持世界最高建筑纪录四十多年的铁塔成为巴黎最重要的标志。浪漫的巴黎人给铁塔取了一个美丽的名字--"云中牧女"。

埃菲尔铁塔是为隆重纪念法国1789年资产阶级革命100周年在轰动世界的国际博览会举行之际而建的。以设计人法国著名建筑工程师古斯塔夫·埃菲尔的名字命名，并在塔下为埃菲尔塑了一座半身铜像。

——巴黎

对于追寻更高艺术境界的完美主义者，巴黎这个每寸都洋溢着浓厚艺术气氛的地方无疑是处首选的寻经地。戏剧系学生Leslie(张国荣饰)也有着同样的想法，所以当他往巴黎大学深造的申请接获批准时，他即毅然放下香港的一切，包括要好女友Maggie(张曼玉饰)，而迈向这令他充满憧憬的城市寻找理想。 抵埗后，他惊讶于巴黎的丰裕精神生活，受到这里的艺术薰陶之外, 更因增广阅历而渐渐改变了以往狭隘的人生观及价值观。

在默默思念Maggie之际, Leslie三番四次遇见一位美丽的东方女子。终于某天当Leslie在Les Halleo速写时，他邂逅了这位名叫Cherie(钟楚红饰)的中国裔画家。交往后，双方部不断发现大家有着共同的兴趣与话题，也拥有令对方倾心的地方，不免相逢恨晚。奈何二人都是成熟理智的成年人，明白这段异地情缘不会有什么结果，故常强调双方的关系是好朋友，亦只能够是好朋友。 某天Leslie和Cherie在路上碰到Maggie 的舅父Uncle Sam

某次Leslie如常探望Cherie，无意中发现她一直暗地里画了很多幅自己的肖像，不禁大受感动。是夜，Leslie与Cherie在一浪漫餐厅里共进晚膳，双方情绪高涨，大有酒逢知己千杯少之感。在半醉半醒的情况下，二人终情难自控，共度了缠绵一夜。

不料这时Maggie却远从香港来到探望Leslie，性格豪爽而深明大义的Cherie竟在Maggie跟前替Leslie多方隐瞒，更嘱咐Leslie就把往事当没发生过。Leslie感激Cherie之余亦内疚不已。

虽然Leslie很高兴重遇Maggie，但他渐渐觉得Maggie改变了，正如Maggie亦感到眼前的爱人已下再是昔日的Leslie。对于Maggie突然提出结婚的建议，Leslie婉然拒绝，而大家的关系亦开始恶化。

与此同时，Leslie再次遇上Cherie，二人重燃爱火，再度开始往来。

当Cherie真的对Leslie投入感情之际，Maggie却告诉了她一项惊人的事情：Maggie已患了脑癌。可惜Cherie这时已不能再次让爱，所以她不但没将这件事告诉Leslie，更劝Maggie不要向他透露，以免多一人痛苦。

偏偏在这时候，Leslie已决定与Maggie分手，并向Cherie表示爱意。Cherie在半推半就下跟Leslie与Maggie会面。

Maggie得悉这决定后悲愤地离去，一人徘徊巴黎街头，思潮起伏，在万念俱灰之际服毒自杀…

此刻浸*在爱河里的Leslie突然收到Maggie的遗书，阅后旋奔往抢救，Cherie亦紧随前往… Cherie 告诉Leslie Maggie患了脑癌。

Maggie获救，Leslie答应与她结婚, 在试婚纱时, Leslie无意中听到Maggie与Uncle Sam 的对话, 原来“脑癌”只是Uncle Sam一手策划的好戏

中国元素为何屡屡被抄袭是因为中国文化元素非常强大，同时中国文化拥有独特的艺术气息和特点，自然中国元素会被很多国家盗用。

想必很多人都知道迪奥抄袭中国传统服饰马面裙的世界一直受到了很多人的热议，而法国巴黎的华人更是在街上示威游行，要求迪奥公司停止这种抄袭的行为，而这件事情品牌方并没有做出正面回应，只是低调的下架了国内市场的产品，然而海外市场却在正常售卖，所以就激起了网民们的愤怒。然而在法国的中国人要举行抗疫示威就是因为迪奥公司盗用中国元素，而且还屡试不爽，对于迪奥公司的这种行为本身就侵害了中国传统文化，其实对于迪奥公司的这种行为本身就存在侵权行为，中国传统文化是神圣不可侵犯的，如果要运用中国元素必须要跟中国的相关部门进行交涉之后走程序才能使用中国元素。而迪奥公司的这种做法显然是盗用中国元素，对于这种行为本身就是可耻的，更何迪奥公司下降了中国市场的所有产品，并且在海外市场正常售卖，对于这种行为本身就要得到网友们的制止。中国元素拥有独特的艺术气息

要知道中国是四大文明古国之一，中国拥有5000年的文化历史，这是其他欧洲国家无法达到的一个文化水平，然而就是因为中国文化博大精深，中国元素拥有独特的艺术气息，所以中国元素屡屡遭到其他国家企业的盗用，而迪奥这家公司更是非常无耻，他们不仅盗用中国元素，更是无耻的将所制造的产品在国外市场进行售卖，所以广大网民一定要抵制迪奥公司所生产的一切产品，要维护好我们中国的文化艺术。总结

总的来说，迪奥公司此举的做法确实伤害了中国人的心，因为迪奥公司作为一个海外企业，如果想要运用中国元素就必须要得到中国相关部门的批准和认可，只有在合法的情况下使用中国元素才是对中国人的尊重，如今迪奥公司非但没有做出正面的回应，反而在海外市场进行售卖带有中国元素的产品，对于这种行为希望广大网民要加大力度予以制止。

我前段时间刷了部叫《午夜巴黎》的**，被导演伍迪·艾伦在影中所呈现的怀旧风和奇幻剧情深深吸引。在剧中，每当午夜的钟声响起，一辆古董车便会开到男主吉尔面前，带他一次次穿越时光回到令人神往的“黄金时代”，其中一次便穿越回了巴黎的“美好时代”。

▲《午夜巴黎》**截帧来源于网络

在关于美好时代这段剧情里，神奇的古董车又如约而至，带吉尔与女主艾德里安娜回到了1890年代的巴黎美心餐厅。他们还去到了有名的红磨坊，遇见了劳特累克、高更、德加等后印象派的艺术家，简直让我我实名制羡慕到爆！！！艾德里安娜更是直言，这就是她心中最美好的时代。

▲《午夜巴黎》**截帧来源于网络

法国历史上的美好时代（19世纪末至1914年一战爆发之前）虽然短暂，却是无比辉煌的一页。 看官们今天就随我做一回影中人，“穿越”回那个美好年代，去到那些著名的地方，一同领略当年那个浪漫之都的艺术之光吧！

▲法国巴黎，来源于网络

艺术人才辈出的时代

19世纪末20世纪初，欧洲处于相对和平的时期，资本主义的发展以及第二次工业革命给社会和人们的生活带来了极大地改变，这个时期的科技、艺术、文学等领域都飞速的发展。社会转型期的新旧交替不仅体现在时间上，还体现在生产方式、生活方式、审美观念，以及人们使用的日用品当中。

▲ Pierre-Victor Galland 《The Bar at Maxim's 》c1890，来源于网络

美好时代是艺术史上精彩纷呈的一段时期 ，和平繁荣的社会环境孕育了许多杰出的艺术家和新的美术流派 ，比如印象派、新印象派、后印象派、野兽派、立体派等。这时期的艺术家们喜欢聚集在巴黎的蒙马特地区，他们可以整日待在画室作画或是约上三两好友在小酒馆相聚，一起探讨艺术的真谛。

▲ 印象派艺术家毕沙罗所绘制于1897年的蒙马特林荫大道街景，来源于网络

巴黎蒙马特地区是当时艺术家消遣、聚会的核心区域 ，这里汇集了很多知名的小酒馆、文化沙龙、俱乐部和歌舞厅。像这类可以看演出的小酒馆或歌舞厅在法语中被称为“ Cabaret”，中译为卡巴莱，这类活色生香的场所没有身份限制，很多人都能去享受一边用餐、一边欣赏表演的休闲时光。例如艺术家鲁道夫·萨利斯开办的黑猫酒馆（Le Chat Noir），华丽的表演、自由的用餐氛围，以及不定期举办艺术沙龙活动吸引了大批顾客。

▲巴黎蒙马特，来源于网络

▲艺术家ThéophileSteinlen黑猫酒馆设计的宣传招贴画，来源于网络

女神游乐厅（Folies Bergères）这家咖啡厅与黑猫酒馆一样，也是当时艺术家们爱光顾的地方，例如我们熟悉的 印象派艺术家爱德华·马奈（Édouard Manet） 的名作《女神游乐厅的吧台》就是以这里为背景创作的。除了马奈， 后印象派成员埃德加·德加（Edgar Degas） 也记录着咖啡厅的图景。

▲爱德华·马奈《女神游乐厅的吧台》(Un bar aux Folies Bergère)c1882，90 x 130cm, 考陶尔德美术馆,来源于网络

德加是地道的巴黎人，也是巴黎生活的观察者。他捕捉下了都市人的另一种生活状态，比如下图这幅《苦艾酒》用独特的视角呈现，让画中这一幕就像是不经意“抓拍”到的一样。画中愁眉苦脸的女子是当时的演员爱伦·安德蕾，右边的男子是德加的朋友，版画家马赛兰·台斯色丹，他们各有所思，气氛有些尴尬尽管靠得很近，眼神却没有任何交流。乍一看有种情侣吵架怄气的赶脚，但其实德加是为了传达出一种属于人与人之间的疏离、孤独和苦闷，所以看官们会发现画面整体的色调都很灰暗。

▲埃德加·德加《苦艾酒》c1873，92 x 685 cm，奥赛美术馆, 来源于网络

流连于巴黎蒙马特的还有人称 “蒙马特之魂”的图卢兹·劳特累克 （Toulouse-Lautrec），我在以前的推文中有介绍过这位艺术家，想了解的请自戳链接：（

艺术有见笛（Dì）丨浪荡在红磨坊的现代海报设计先驱

▲位于巴黎蒙马特地区的红磨坊， 来源于网络

▲ Henri de Toulouse-Lautrec《Depiction of the can-can》c1895,来源于网络

不同于前几位艺术家对蒙马特地区歌舞升平的生活场景的描绘， 文森特·梵高（Vincent van Gogh） 则呈现了蒙马特的另外一面。他笔下都是一些风景优美的自然风光，远离了城市中心的喧嚣和浮躁，像是一首抒情曲。

▲Vincent van Gogh《Sloping Path in Montmartre》c1886,来源于网络

除了印象派艺术家，野兽派和立体派的艺术家们也曾来到这里寻梦。可以说， 美好时代的蒙马特成为了艺术家们成长的摇篮和圣地。 他们在这里开拓新理念、引领新潮流，大大推动了艺术史的进程。

▲ 截帧来源于网络

引领时尚潮流的时代

美好时代的巴黎除了是艺术之都，还是当时世界上的时尚和奢侈品之都 ，小资产阶级的兴起使得人们的消费观念和消费需求变得越发的多样化和个性化。

▲Henri Gervex《Five Hours at Paquin’s》c1906,来源于网络

在女性时装方面，女性们为了突显完美的“S型”身材真的特别拼！她们用束腹或裙撑（bustle）来达到前凸后翘的效果，夸张的羊角袖以及佩戴手套也是那个年代流行的时尚。

▲ 1900-1909年巴黎女性时尚的演变，来源于网络

除此之外，这个时期还流行一种仿男版西装制作的女式夹克，这种改良过的女式夹克更贴合女性的身材。轻便的着装不仅适合远行，还透露着一点可盐可甜的小帅气呢~

▲1900年的女士西装，来源于网络

女性冬装方面，大衣和带羽毛装饰的大礼帽是常见的搭配，整体雍容华贵且不失精致典雅。

▲美好时代的女性冬装，来源于网络

法国的高定时装(Haute couture)文化和运作结构也于这个时期萌芽并发展起来 。有“The king of fashion”之称的保罗·波烈(Paul Poiret)在1903年创立自家服饰品牌，并于短短十年间成为全球最具人气的时装之王，影响到巴黎时装往后的发展与声望。

▲保罗·波烈和他的模特们，来源于网络

1910年始，保罗·波烈在设计中去掉了束腹和裙撑，简化了女性服饰，并将腰线提升至胸下，使得女性的形体看上去更为修长。emmm我仔细看了下，果然有种腿长一米八的既视感，还是“遮肉神器”。

▲ Paul Poiret设计的长裙，c1907，巴黎装饰艺术博物馆,图来源于网络

美好时代的珠宝首饰也因受新艺术运动（Art Nouveau）的影响大放光彩， 奢华精美、线条流畅，成熟的镂空工艺也使得珠宝显得更加精致轻盈。

▲美好时代的珠宝，来源于网络

▲20世纪的珠宝，来源于风笛艺术电商平台

这时期的珠宝还十分讲究对新材料和工艺的运用，艺术家们充分发挥自己的创意，将各类易于雕琢上色的材质进行搭配，设计灵感多来源于大自然，呈现出灵动优雅之美。

▲新艺术风格的珠宝，来源于网络

▲20世纪的珠宝，来源于风笛艺术电商平台

 巴黎地标建筑拔地而起的时代

美好时代在绘画艺术与时尚领域大放光彩，建筑也不例外 ，一方面是典型的新艺术运动风格建筑，它们通常大量使用连续的曲线和曲面，富有韵律感和节奏感。装饰花纹则多以植物花卉、女性元素为主， 整体不失洛可可风的韵味，又带有强烈的现代自然气息。

▲新艺术风格的建筑，来源于网络

巴黎地标性的现代建筑也在美好时代拔地而起。 1889年正值法国大革命100周年，法国人希望借举办万国博览会之机建造一座代表法国荣誉的纪念碑，经过一番激烈的角逐，最终选中了古斯塔夫·埃菲尔（Gustave Eiffel）的设计，建造了一座象征机器文明、在巴黎任何角落都能望⻅宏伟建筑——埃菲尔铁塔。

▲埃菲尔铁塔，来源于网络

埃菲尔铁塔造型简洁直观，兼具很多现代主义设计特质，如标准化、功能主义、运用新材料等。它是世界建筑史上的杰作，也是现代巴黎的重要象征。

▲左：Georges Garen《embrasement tour Eiffel》c1889;右：今天的埃菲尔铁塔，源自网络

除了埃菲尔铁塔，为了迎接1900年的巴黎世界博览会，当时还修建了奥赛火车站（Gare d'Orsay），由维克多·拉鲁(Victor Laloux)担任总设计师，与卢西恩·马格纳（Lucien Magne）和埃米尔·伯纳德（Émile Bénard）共同完成设计。

▲1900年的奥赛火车站，来源于网络

火车站采用了“Beaux-Arts”风格修建，这种学院派风格借鉴了法国新古典主义的原理，融合了哥特式和文艺复兴时期元素，使用了现代建筑材料。建筑外观使用精细切割的石材构成，内部敞开式的门廊一直延伸到大厅，顶部是密封的拱形玻璃天棚。

▲ 巴黎奥赛美术馆，来源于网络

直到1986年，这座火车站华丽丽的变身成了巴黎著名的奥赛美术馆（Muséed'Orsay）。奥赛美术馆堪称近代艺术的宝库，这里总共收藏了1840-1914年间的艺术作品4700多件，种类丰富，涵盖齐全。位于美术馆中层和顶层陈列着的正是创作于美好时代时期的作品。

▲皮埃尔－奥古斯特·雷诺阿《煎饼磨坊》c1876，131 x 175cm, 奥赛美术馆

美好时代的一切繁华、美好随着一战的到来悄然落幕，但这些珍贵的艺术品在时代中的光芒从未消散，反而愈发耀眼。 它们是艺术家对这个时代的独家记忆，更是对这个时代最美好的见证。

如今的我们总爱去想当年和曾经，总说新不如旧，其实活在当下，认真的去生活，生活又怎会不美好呢？就像《午夜巴黎》影片的结局，吉尔突然明白，每个时代都有自己的辉煌和焦虑，他最终选择活在当下，直面生活。其实，不负当下就是最好的时代，也是我们所热爱的美好时代。

▲《午夜巴黎》** 截帧来源于网络

文：化肥 丨编辑：耘菲

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