岁月在光影中流动

岁月在光影中流动

　提起**，心中便溢满了杂花生树般美好，那些光怪陆离、美妙绝伦的画面，仿若一场场视觉盛宴，让我尽享其中;而和父母一起看**时温馨快意的感觉，更是余音绕梁，挥之不去。

　少时历经一些事情，尽管同鲁迅“似乎确凿”般说辞，但还是活生生扎下了深根。记忆里，满是和母亲相处的情景。

　我的母亲小时吃了很多苦，但她老人家依然同罅隙里长出的松树般：刚毅、豪爽、乐观。这旷野样敞亮的心胸，温和着她的儿女，也同样温和着别人。

　那时农村烤烟，妇女们把烤好的黄烟按等级分拣完后，由拖拉机载着送到公社里去，同去的一定还要有一个性格爽朗、爱说爱笑的人，这人自然是母亲了。于是母亲送烟回来后，经常和左邻右舍的婶子大娘们谈论城里演什么**、唱什么戏曲，引得她们羡慕不已。

　在我的印记里，母亲和众乡邻说过两个**镜头，让我很是神往，以至于念念不忘。一个是黄梅戏《天仙配》中的仙女，母亲边说边做着动作，那神采飞扬的神情，好像七仙女真的从她眼前飞过似的;另一个是《西游记》中的孙悟空，他被铁扇公主劈成两半后，又倏地合起来，连劈几次，连合几次，甚是惊险，听的人无不吓得张大了嘴巴。

　当然，仅听母亲分享看过的**片段，是不过瘾的。最有意思的还是和母亲一起看**。若是自己村里演，孩子们在幕布未挂上前，便在以往经常放**的大队院里，画地为牢般占下方块之地，以备家人共享。那样的夜晚，我总是紧挨在母亲身边，在我占下的方块地里，和母亲一起共鸣着主人公的命运：时而听到母亲爽朗的笑声，时而又有低沉的哀叹声传出来。当老式放映机换片时，借着朦胧月色，或者放映机上昏暗的灯光，我小心窥视母亲的脸，本以为会有什么痕迹残留，可谁知母亲一脸安闲，只是笑意融融地问我们：“饿不饿啊，累不累啊……”

　若是邻村放**，母亲也会带我去。有年冬天，母亲领我加入到去邻村看**的队伍里。一路上，大伙说说笑笑，引得云中穿行的月亮，也探出脑袋，好奇地盯住这群游走在野外的行人。我拉紧母亲的手，同盲人般深一脚浅一脚地追随着。刚到村头，传来**开演的声音，我顿时心急如焚，拉着母亲小跑起来。到近前一看，黑压压的都是人，正面是没法看的了，只好看反面。其实所谓的“反面”，也就是荧屏的背面，**中的人物和正面没什么差别，只是银幕上的字是反写的。对于迟到的我和母亲来说，还有的选择吗当然没有。那晚刺骨的小北风把我们欺负得好苦：我瑟瑟发抖着，母亲敞开对襟棉袄，像袋鼠妈妈样揽我入怀，我近乎水蛭般贴着她温热的身体。

　在那样的季节里，看一场露天**，可真是苦了母亲;而幼时的我是想不了那么多的，或许也因听不到母亲的抱怨，就更加不以为意了，觉得母亲的这份疼爱好似饿了吃饭，渴了喝水样自然。

　想要摆脱老天爷的这份“厚爱”，就去**院吧，而当时县城里唯有一家——胶南**院。我们村离县城不远，记忆里，母亲带我去看过两次。

　第一次好像是夏天，看的是动作片——《少林寺》。农人们白天要下地干活，只好晚上抽空去城里看。我同母亲坐在拖拉机车斗里，同其他大人挤在一起。劳累了一天的人们，难掩兴奋之情，撕开喉咙笑谈这部被传得沸沸扬扬的**，好像要和拖拉机的马达声比赛似的。

　到了**院，还是晚了，**已开播。我们找好座位，坐好。随故事深入，镜头也越来越精彩，激烈的打斗场面，让人兴奋着，害怕着。我吓得手心里都是汗，仿佛那刀剑真的刺在了自己身上，身体便不自觉地倾向母亲。见状，母亲拉住我的手，小声安慰着“不怕，不怕”。我是不应该怕的，有母亲在身边，还怕什么呢

　第二次去县城看**，是我上初中的时候。伴随青春期到来，身体也发生了一些莫名其妙的变化，即使不是什么大病，但也不能置之不理。母亲带我去人民医院的妇产科，人家大夫让住院调理。在此期间，我和母亲又一起去看过一次**——《琴童》。印象最深的是一个小男孩，在“文革”时由于种种原因不能拉小提琴，只好在一棵粗壮的树干上练习，他那陶醉神情中包涵希冀的目光，一直在我心里生长，生长……直到长成母亲欢喜的样子。

　少时和母亲一起看**的日子，似东逝水一去不返，但**却以胶片的形式跨越时空，永久保存了下来，从黑白**到宽银幕**，再到3D、4D**。我也由青涩女孩荣升到母亲那时年纪;我的老母亲呢，虽七十多岁了，但身体依然康健，这可真是我们做儿女的福气。时下，村里有时也放**，只是早已失去了曾经的魅力，来看**的人很少，仅有一些守巢老人和孩子。空荡荡的大队院子，像一只没能吃饱的猪，张着大嘴，懒洋洋的，没了生气。每当这样的日子，就会接到母亲让我们回家看**的电话，若是不忙，一般都会回去的。

　曾经，也接母亲到我家，陪她到家佳源看过一场3D**。母亲说屋子太小，声音太大，又憋人，又闹人，很不舒服。以后若再提及去**院看**的事，她老人家把头摇成了拨浪鼓，反复絮叨的是那句“要是有时间，村里放**你们能回来，我就很知足了”的话。

　母亲，您的心事，我们做儿女的懂——村里演**是我们一家人的盛事!

流光溢彩一般用在形容车灯、霓虹等，有时也用来形容时装表演和珠宝的色彩艳丽。

流光溢彩，汉语成语，拼音是liúguāngyìcǎi，意思是流动的光影，满溢的色彩。形容光芒耀眼，色彩明亮；光像在流动，色彩像要溢出来。

用法：用于使句子更加生动具体，用于形容环境好处；更加突出环境的美丽，漂亮，华丽等，是一个美好的形容词。

效果：

1、矩形选区

2、0硬度笔刷在靠近边缘处点一笔

3、变换，一般是变得细长，方法随意

4、复制粘贴进行组合，还可以利用图层样式调整光的颜色

（1），打开，

复制图像。选择矩形选框工具在眼睛区域圈选出选区，按“

Ctrl+J

”复制出图层

1

（2）使用液化滤镜。在图层

1

上使用滤镜｜液化滤镜

（3）修整左眼。在液化滤镜中选择向前变形工具从中间向外拉伸像素

（4）修整右眼。同样也是用向前变形工具把像素从中间向往外拉伸像素

（5）修整眼珠。由于把眼睛向外拉伸了，眼珠会因为拉伸而变形，重新设置画笔参数，把眼珠进行修整

（6）

制作眼睛反光区域。整个眼睛是增大了，由于没有反光点，小孩子看起来还缺乏灵气，需要再为其添加眼睛的反光区域

（7）制作眼睛的反光点。选择椭圆选框工具圈选一个圆圈，并填充白色

（8）复制另一半眼睛的反光区。复制出图层

2

副本，并使用移动工具调整到适当位置

（9）完成操作。整个实例操作完毕

如今的都市生活节奏快、效率高、压力山大，以至于世界的美好时常会被眼前的焦虑、纠结掩盖起来，如果没有一双善于发现的眼睛，那你的世界恐怕会是灰暗的。被囿于水泥森林中的我们，有时候不妨到窗外伸伸懒腰，向四处张望张望，你会发现许多意想不到的美。

人浮于世，眼光最重要。

譬如我们站在楼宇中，当你抬头望向天空时，你会看到云卷云舒、斗转星移，大自然在流动中创造了属于自己的节奏和韵律。

当你低头俯瞰脚下时，你会看到人群向潮水一样渐次而来，又有序地向四周蔓延， 社会 在流动中找到了自己的秩序和规则。

当你平视前方时，你会看到对面楼顶的霓虹闪烁和周遭的灯火摇摇，光影不停地变换着形态，在流动中绽放了自己最迷人的一面。

是的，世界永远在流动。它犹如一部有精密结构和运作模式的机器在不停运转，它由无数种元素构成——光线、水流、空气、雨雪、雾、空间、温度、色彩、音律……而每一种元素都是这架庞大机器上精妙的部件。我们每天都在观察和感受着机器运转时产生的景象，影响并参与其中，习以为常……

唯有你有一副能洞悉一切的好眼光，才会发现其中的奥妙。

“

一切美好始于发现

”

艺术家是最会捕捉美好的人，他们会化身我们的眼睛和翻译器，把他们捕捉的美好变成我们能理解的样子展示出来。

由于工作需要，过去一年中我看过太多艺术展览，更见了数不清的艺术作品，但最令我印象深刻的是奥拉维尔·埃利亚松的《水钟摆》。

埃利亚松是北欧天才视觉艺术家，他的作品光怪陆离，气象万千，他对日常色彩的捕捉，和对流动光影的运用令人叹为观止，这其中又以《水钟摆》最具代表性。

黑暗的展厅中，一条打开的水管从屋顶垂下，频闪闪光灯照亮着水流，水管的强大压力使得水流在空中横向翻腾扭曲，喷射而出的水珠看上去像玻璃一样坚硬，断裂的水流轨迹在空中清晰可见。

这件作品，把日常生活中运动的世界之美与光线移动的魅力具象化、符号化，把我们刚才提到的城市光影的流动、星空自然的流动、人群的流动浓缩、抽离，把它们身上蕴含的美感统统融合进一道闪转腾挪的水柱。

因此，我们才会被《水钟摆》所营造的美感折服，并记忆犹新。它所传递的精神内核是城市、人流、星空、声音、色彩都在不停地运动变幻，从未停止。

当然，并不只有埃利亚松一个人发现世界的流动之美。在艺术史中有许多大师对此也十分热衷。

莫奈《日出印象》

莫奈就是其中最具代表性的一位。莫奈喜欢通过简单的蓝色、紫色，表现自然之光在浓雾中的折射与变化，从而通过自然界的光影流动表达自己的情绪，甚至有人说他是“画出了生命在光线变幻的时时刻刻所呈现出的永恒美。”

著名油画家吴大羽是上个世纪中国抽象画的代表，他的作品由大的色块构成，蓝色和紫色也是他最常用到的颜色，不过他的用色已经比莫奈更加多变了。

吴大羽《无题85》

莫奈和吴大羽都通过颜色找到了光线的美感，而埃利亚松在颜色和光线的运用上更为大胆，这得益于时代的不同。艺术史中色彩运用的演进，映射了现实世界的变化。

如今的世界是迅速流动变化的，这点毋庸置疑。哪怕只是你办公室窗外的摩天大厦，它的外墙和玻璃，也在一天的变幻中为你营造出许多美感。 从清晨铿锵有力的朝阳，到傍晚温柔和蔼的夕阳，再到夜间变幻莫测、夺目异常的霓虹灯，换一个角度，就会换一种光芒。

有时捕捉这种迅速变化的光影，变成了人们表达 情感 的方式。我有时加班到深夜，会用手机拍下窗外北京流光溢彩的夜景发给远在国外的朋友，他则会回我一张瓦森湖的极光。朋友间的默契，通过流动的光影，尽在不言中。

世界的流动不光只存在于感官世界，还存在于更深层次。如今的世界，每天都在迎接巨变，潮流在变、观念在变、 科技 在变……最主要的是，人在变，这是思维和想法的流动。

年轻人是推动 社会 进步的最大动力，年轻化和“潮”生活成为最流行的生活方式。一代又一代的年轻人不断颠覆过去，让不再年轻的人们应接不暇，被拍在沙滩上的老“波浪”们最常感慨的一句话就是“我们年轻的时候哪敢像他们这样……”

“

荣耀10GT——流动的盛宴

”

巴黎时期的海明威

近100年过去了，巴黎的流动之美有增无减，那里是世界的 时尚 之都，是无数奢侈品牌的发源地，那里有无限的美好等待有眼光的人们发现。

除了艺术家、作家以外，设计师也是最具敏锐眼光的人群之一。有一群设计师与海明威不谋而合，在巴黎发现、捕捉到了流动之美，并尝试用流动的、变化的思路去表现美，这种流动之美，被他们浓缩在一款潮美 科技 旗舰手机——荣耀10GT中。

荣耀10GT的设计，深刻洞察了流动世界的本质，无论时代、星空、城市、人群，无一不时刻处于流动之中，流动是万物的防腐剂，而“美”也正是在流动中，告别了千篇一律的模板、成见和标准。 须臾万变，才是美的本质。

荣耀法国美学设计师在谈及荣耀10GT的设计理念时说：“在创作过程中，我们从运动之美汲取灵感，就像永恒运动的世界一样，所有的城市、居民、灯光、声音、色彩都在不停地运动着、变幻着，从未停止。我们想用流动的色彩来表达这些快速移动的、多种多样的生活元素。” 荣耀10GT成功地将运动、颜色、光影以及光和色的变换展现在手机设计当中。这是一台独特、有个性且永恒变化的手机，始终充满生命力。

巴黎美学研究中心从年轻人的“潮”生活中得到启发，率先将潮美变色运用在荣耀10GT的外观设计中。设计师们着眼于“美本身便是变化”，大胆尝试，通过光程差原理、纳米级波浪文理、变色极光镀膜工艺，以及双轴曲面玻璃等最前卫的审美情趣，与最尖端的设计工艺，让荣耀10GT的背壳呈现出一种 “会变色的美”。它颠覆了以往对手机颜色的定义方式，既不是单色，也不是渐变色，而是无穷变色，在不同的观看角度，手机背壳都会呈现出完全不同的光影。 它是“流动之美”。

这样的外观设计让加工的实效和难度倍增。首先，荣耀10GT采用百级无尘车间进行加工，使用两倍镀膜时长，每生产5个变色玻璃背壳，就有1个永久废弃。其次，在无穷变色的视觉效果背后，更是达到常规设计36倍的光学检验标准，每一片玻璃背壳，都需要从36个角度进行严格检查。其做工的精良程度可见一斑。

而历经两年 探索 的变色极光镀膜工艺，也成就了与众不同的新配色——幻影蓝及幻影紫。丰富的光色，无穷的变色，那流动变幻的极光幻影正如每个与众不同、个性丰富的年轻灵魂。在颜色的运用上，荣耀10GT也是颇为讲究，除了幻影蓝、幻影紫，还有海鸥灰、幻夜黑、铃兰白等配色，可满足不同风格的 时尚 潮人。

此外，为了让每一位用户都拥有一双发现美的眼睛，荣耀10GT的拍摄功能也非常强悍。前置2400万感光增强镜头，新增人像特写、人像合影等5种人像光效，能自然地对人脸进行分区，实现立体美颜；后置2400万+1600万AI双摄，双f/18大光圈，在AIS手持超级夜景技术的加持下，让你面对无论多么流光溢彩的霓虹闪烁，都能让精彩大片随手即来。

万物生长，世事流动，今日如此，日日皆然。流动中，蕴含有世界最本源的美感，也蕴含着无穷的生命力。

作者：morlee

微信编辑/设计排版：柚子

为什么惠普光影精灵5摄像头很模糊

惠普摄像头画面不清楚，建议您更换其他摄像头软件观察看看；若使用的是window7系统，摄像头软件CyberlinkYouCam下载链接如下：如果安装这个软件显示也出现不清楚的现象，您点击桌面“计算机”图标右键选中“管理”“，弹出窗口左侧选择”设备管理器“，观察右侧”图像设备“下webcam，点击右键选中第一行”驱动程序“栏目，查看“回滚驱动程序”栏目是否可以选择，若可以选择选中后重启系统观察是否可以改善。如果无法选中或操作后无改善，重新安装摄像头驱动试试看。摄像头驱动下载链接如下：若以上操作方式均无法改善，建议联系金牌服务中心了解是否与摄像头镜头表面指纹有关及如何清洁。您可以通过以下网址查询距离最近的惠普金牌服务中心

手机后置摄像头拍照模糊怎么解决？

如果您使用的是华为手机出现后置摄像头拍照模糊不清晰，建议根据以下操作步骤排查：

1，确保相机对焦功能正常

选择专业模式，将相机正对拍摄主体，依据不同倍数调整拍摄距离（3X以下时保持05m左右，3X及以上时时保持2m以上），AF参数选择为MF（手动对焦），通过左右来回拖动滑块并观察预览界面。

如果预览有清晰到模糊、模糊到清晰的变化过程，说明相机的对焦功能正常，请你按照以下情况继续排查。

如果预览界面一直是模糊的，可能是您的手机对焦功能出现异常，建议您提前备份好重要数据（QQ，微信等第三方应用需单独备份），携带购机凭证前往附近的华为客户服务中心，获取更多帮助。

2，确保摄像头和激光传感器不被遮挡

确认摄像头镜头和激光传感器没有被异物遮挡。保护膜、三方保护套或其他遮挡物可能会干扰传感器。在未安装上述物件的情况下对摄像头进行测试，以查明问题是不是由这些物件导致的。

3，确保对焦完成后再点拍摄

在拍照时用手指点击拍摄主体手动对焦，在对焦框消失之前不要点击快门按钮，因为这表明相机仍未完成对焦。

如果您在录视频时手动对焦，相机将锁定焦距，以避免移动设备以更改场景或位置时图像不清晰或不稳定。您可能需要再次手动重新对焦相机。要让相机自动对焦，请在拍摄视频时避免手动对焦。

4，确保使用默认变焦倍数

使用高倍变焦拍照时，手机将切换到数字变焦，相机对轻微的移动都会更敏感。因此，图像可能会显得模糊。建议降低变焦倍数或使用默认变焦倍数（取景框右侧变焦条上实心白点为默认变焦倍数）。

5，确保在拍摄过程中保持手机稳定

如果您拍摄对象移动得很快，或者拍摄过程中手机不断移动，相机将无法正常对焦，照片或视频可能会模糊。建议您拍摄过程中请稳住手机，必要时使用三脚架。

6，确保在合理的距离拍摄

由于景深较浅，部分手机相机在拍摄特写照片时可能无法正确对焦。

使用大光圈模式时，确保拍摄的物体距离手机至少20厘米（8英寸），并且位于取景框的中心。

使用超级微距模式时，在使用时请保持手机与拍摄对象距离在25-10厘米。

使用长焦拍摄时，在使用时请保持手机与拍摄对象距离在至少2米。

7，其他特殊模式拍摄技巧

在夜间模式、流光快门模式下，相机拍摄曝光时间较长，因此相机或拍摄对象的任何移动都可能导致照片或视频不清晰。拍摄过程中请保持手机稳定，必要时使用三脚架。

大光圈或人像模式会自动模糊背景，使被摄体脱颖而出。这种拍摄模式下的背景模糊属于正常现象，请您放心使用即可。

8，寻求更多帮助

如果您尝试以上仍然拍照模糊，请您提前备份好数据（QQ，微信等第三方应用需单独备份）、携带相关购机凭证，前往附近的华为客户服务中心，获取更多帮助。

相关链接如下：_客户服务中心维修备件价格查询预约服务寄修服务

摄影清晰度怎么调

摄影清晰度怎么调

摄影清晰度怎么调，照片清晰度不好的时候，看起来也是很不舒服的，而且当我们想要展示一张的时候，常常需要先将放大，但是放大后的效果却总是不如人意，下面看看摄影清晰度怎么调。

摄影清晰度怎么调1

1相机格式选择raw格式：

raw格式的好处是极大程度地记录了光学信息，为后期创作提供能广阔的空间，如果用jpg，有些过爆和死黑是后期拉不回来的。在用raw格式拍摄的时候，白平衡色温什么的都完全可以不用考虑，回来再调整也不失真。

2低感光度拍摄：

感光度即ISO，众所周知，感光度开的越高，画面噪点越多。所以，在可以曝光准确的前提下，尽最大可能降低感光度。为了达到极致的画质追求，单反不要超过400，不过就现在器材水平的不断提高，一般来说全画幅单反感光度在3200以下，aps-c单反1600以下基本不会影响照片画质。

那么有聪明的小伙伴要问了：有时候光线不足，使用低感光度时画面曝光不够怎么办？可以通过增大光圈和快门时间来解决。一般情况下快门1/125手持拍摄没有问题。如果还要增加快门时间，配合三脚架等稳定设备也可以解决快门时间问题。

3慎用相机的极值：

把相机/镜头的极限减1-2档，比如最大光圈14的镜头，因镜头色散，建议最大开到20；变焦镜头最大200mm，建议最大调到180mm；最小光圈的时候也不要调到18、22这样的极值。往往这些极值状态下画质都比较差。比如下图的逆光色散问题，大光圈尤为严重。

4滤镜的选择：

无论是摄影初学者还是老法师，都会给心爱的镜头加装滤镜。但是劣质的滤镜会严重影响色彩和画质，简而言之，要么不装滤镜，要么装正品滤镜。

后期处理：

1专业后期软件：

建议使用PS、LR等软件，每个图像色彩和光影都不一样，非常不建议大家使用某秀等软件一键套模板，会让照片画质变得非常低！

2色域和位深度：

如果你的显示器支持RGB色域，那么恭喜你，可以把相机和显示器色彩空间设置成proPhotoRGB或者adobeRGB而不是默认的sRGB，这两种色彩管理的色域更广，色彩更细腻。

如果你的显示器不支持RGB色域，一定要将色彩空间设置为sRGB，即相机、ps、显示器全部设为sRGB，否则成片有色差！

处理空间位深度调成16位，这样子出来的照片会更加油润，对照片细节也保护得更加好。但一定一定要注意！处理好了导出照片之时一定要保存为保存为sRGB和8位的位深度，否则无法在网页、手机上正确显示色彩。

3降噪和锐化：

PS中的acr滤镜中有降噪和锐化功能，先降噪，再锐化，顺序不要搞反，整体调节5%-10%个点就够了，不宜过高。最后输出时可以进一步锐化增强皮肤和五官细节。小技巧分享，同学们记笔记：盖印图层-复制-滤镜-高反差保留2-3像素-混合模式叠加。

4转换为智能对象：

有很多小伙伴在给照片排版时用到Ctrl+T缩放变换，发现画质变得极其模糊，就是因为没有把图层转换为智能对象。在智能对象上操作，是对质量没有影响并可以多次修改操作的。

摄影清晰度怎么调2

调整相机曝光正确、相机对焦、景深，提高感光度、多用三角架，或者将相机架在固定的地方拍摄。

1、曝光正确。曝光正确就是保证你拍摄的主体的亮度是正确的。如何做到，初级入门者就要你将相机的测光设成“矩阵测光”或者叫“评价测光”。这样过暗，过亮的现象会大大减少。同时，尽量不要逆光拍摄，除非在你掌握了，曝光补偿的使用以后。

2、正确对焦。对焦很重要，直接影响拍摄主体的清晰度。拍的时候要半按快门按钮，将焦点那个小方框对准你要拍的人或东西，等那个框变成绿色，或者发出“滴"的一声后再将按钮按到底。注意一定要保持相机的稳定，不能晃，不能抖。

3、景深，提高感光度，提高快门速度啊什么的，我就不给你说了，你需要时候我再给你讲好了。

4、多用三角架，或者将相机架在固定的地方拍摄。

摄影清晰度怎么调3

一、前期拍摄创作时需要注意的6个问题：

1、保证对焦的精准与拍摄设备的稳定性

这是一个基础的问题，很多新手摄影师在一开始进行摄影创作的时候，由于摄影设备本身没有进行良好的磨合，就会出现这些问题。首先就是对焦的精准度，在拍摄一个主体的时候，确保拍摄设备的对焦信息的反馈。无论是手机还是相机都一样，相机会有一个合焦的过程，手机在相对的环境里则需要手动点击屏幕来完成精准的对焦。

另外在这个对焦过程中在没有按下快门之前需要我们保证设备的稳定性，比如用三脚架来稳定相机或手机，同时保证将快门速度提升至相对的安全快门速度。如果是单反相机，甚至还可以开启反光板预升功能，但是用了三脚架的相机与镜头就需要关闭自身的防拌功能，这样才能拍到清晰有质感的照片效果。如果你是手持相机拍摄，还是开启防抖功能会比较好。

2、保存照片时选择raw格式，或是JPG+RAW

这里在进行拍摄创作之前需要做的事情，对相机设置要认真对待，如果你了解过RAW格式文件的原理，就能知道raw格式的好处是极大程度地记录了照片文件的光学信息，它可以为后期创作提供能广阔的创作与发挥空间。

如果我们使用了jpg这样的格式，那么当照片出现过爆和死黑的情况时，想利用后期软件也是拉不回来的。同时用raw格式保存照片还有一个好处就是，对照片的白平衡、色温等参数的都可以用自动，然后回家后我们可以用后期软件结合自己的后期思路来灵活的调整。

过有些相机里还有一个RAW格式的压缩版，这样的文件会小一些，可以节省很多内存空间，这也是为了我们更加方便导出照片及为那些内存卡空间较小的伙伴们准备的。不过压缩后的RAW格式照片，经过尝试画质上会有所损失。但是不明显。这个功能可以根据个人情况来定。

很多伙伴不明白为什么我会建议选JPG+RAW的方式来保存照片，其实原因很简单，因为很多人的电脑上没有直接浏览RAW的功能或软件，同时RAW格必须要专业的软件才能打开，同时在打开的时候还会有时间上的延迟；

会影响我们快速浏览照片的效率。所以JPG+RAW格式的好处就是我们需要快速浏览照片时，可以用JPG格式来看，然后看好的照片就对应编号来找RAW格式的照片进行后期。当然用这种照片保存模式时需要我们的内存卡稍微大一些。比如：128G的内存卡。

3、低感光度带来的纯净画质

如果你了解过相机的曝光三要素，就会知道感光度ISO参数，开的越高，画面噪点越多，感光度开得越低，画质噪点就越少越干净。所以想要得到干净优秀的照片效果就需要我们在进行拍摄时将感光度尽可能地设置低一些。

那么肯定就会有伙伴问，当感光度降低时，被拍摄主出现了光线不足，照片画面曝光不够怎么办？这个很好解决，我们可以通过使用大光圈和变慢快门的闭合时间来解决。不过这里需要注意的是，当快门变慢时，就需要使用三脚架来稳定相机了。所以这也是为什么有经验的摄影在外出创作的时候，一定会背上一副三脚架的原因。

4、尽可能避免使用镜头的极值：

这一点在早期的摄影技巧里，不止一次给大家提过，就是镜头的极值问题，光圈太大焦外虚太强，画质就会有所下降；但是光圈用到最小值时，一样会出现画质下降的情况。具体什么原因大家可以自己去搜索了解一下。

那么我们用多大的光圈值才能得到最佳的照片画面呢？方法其实很简单，就是最大光圈减两档或三档就可以了。比如很多镜头的最佳的成像光圈参数在F7-F14之间，我们可以多尝试这中间的光圈参数来进行对比。这样就可以帮助我们找到成像质量较好的光圈参数。

当然光圈极限值的使用要求也不是绝对的，这个还要根据自己的创作思路来调整，如果是拍美女写照片，那肯定会用到较大的光圈，甚至会开到最大光圈。这里我们需要保证模特脸部的细节就可以了。

5、正确的选择和使用滤镜

滤镜是个让很多摄影爱好者比较纠结与头疼的配件，因为使用率不是很高，但是有时候又是不能缺少的一种配件。可是低价的滤镜会影响成像质量，高品质的滤镜价格又很高。所以很多人为了省钱就会购买那种凑合着用的滤镜，

可是用了之后就会出现造成照片画质下降的问题。所以在这里FUN摄影的建议要么不装滤镜，要么装正品滤镜。正品的滤镜也不用准备太多，使用频率较高的就是ND减光镜、其次是中灰渐变镜、然后是CPL偏振镜。大家可以根据自己平常拍摄的主题进行适当的`选择就可以了。

6、找对测光点

想要得到更多的照片细节，就需要保证照片的正确曝光，那么我们就需要在取景画面中找到正确的测光区域。针对于常规的风光摄影，我们往往需要考虑的是将画面的明暗细节都还原出来。那么这时我们就将需找到画面中明暗光线过渡的中间区域进行测光。

如果测光位置不对，你拍出的照片可能就会出现以下两种情况，一是当我们对亮部进行测光时，就会出现亮部细节正常，但暗部细节不足，然后暗部区域的色彩会变得十分难看；但如果对暗部进行测光，就会出现亮部区域过曝，暗部正常。同时还要保证照片的整体曝光效果，如果照片太暗，那么色彩明度就会下降，然后照片看上去就会显得很脏。

二、利用后期软件来增强照片画质的5个技巧

1、想要保证照片画质的效果，我们就需要用专业后期软件：

为什么这样说，因为大厂开发的后期处理软件，是经过多年及成千上万次的数据测试后得出的结果。比如photoshop和Lightroom这样的专业级修图软件，有着较为强大的图像算法与优化能力。只要我们使用得当，就可以保证照片的画质不受损失。

所以在使用后期软件时，对于修图调色的功能，我们需要注意更多细节上的变化，在调整照片的各种参数时需要注意一个适度。随时观察照片细节的变化。比如很多人喜欢拉照片的对比度、清晰度、锐度，但是拉完之后很多人会发现，照片出现了那种视觉上的撕裂感，也就是我们常说的专业束语：摩尔纹的问题；这样就会造成照片的画质损失。

2正确设置修图软件与照片的色域和位深度

这个在前面的教程中也给大家提过多次，如果你拥有一款支持多模式色域的显示器，那恭喜你，这样你就可以把相机和显示器色彩空间都设置成proPhotoRGB或者adobeRGB；因为这两种色彩管理的色域更广，色彩更细腻。可以让我们看到更多细节上的色彩的效果与变化。

但是大多数的普通显示器只支持SRGB色域，那这时我们就需要将相机和软件的色彩空间都设置为sRGB，包括显示器也要设为sRGB，要不然就会造成色差的问题！很多伙伴不理解什么是色差，举个例子吧，

比如我们的photoshop上设置了adobeRGB色域模式，但是电脑的显示器只支持SRGB色域模式，那么我们导出的效果在分享到别的电脑屏幕上时就有可能出现色彩不统一的情况。会让观众看起来感觉色彩不一样，有偏的问题。

再说说位深度，对于位深度来讲很多人不知道怎么正确使用，那么这里给大家说个方法，在我们进行后期修图的时候，可以将处理空间位深度调整成为16位，这样在高色域显示器配合的状态下修图的照片效果，

会更加油润，同时对照片的细节也会保护的更加的好。不过在导出照片的时候，就需要注意了，这时我们需要将照片的保存为SRGB和8位的位深度。因为16位地位深度，很多网页和手机以及显示器都不支持，这样就会出现色彩显示不正常的问题。

3合理地使用降噪和锐化：

大部分的专业修图软件中都会有基础的降噪和锐化功能，但是很多人对于先降噪还是先锐化这个概念不知道怎么操作，那FUN摄影告诉你正确的操作顺序：先降噪，再锐化，顺序不要搞反；同时也要注意调节降噪与锐化时的参数力度，常规上整体调节5%-10%个点就够了，不宜过高。如果是人像照片，可以在最后输出时可以进一步锐化增强人像照片的皮肤和五官细节。

操作技巧很简单，按住ctrl+shift+alt+E键盖印图层，然后再复制一个图层，针对复制的这个图层，点击滤镜菜单，找到高反差保留，调整2-3像素，最后选择混合模式：叠加就可以把人物皮肤的纹理调整的更加质感。

4、使用智能对象功能

说到智通对象，不知道为什么很少有老师讲这个技巧，在某些情况下，为了让我们拍摄的照片有着更好的展示效果，可能会用到缩放或变形工具，但是直接对照片进行变形时，我们就会发现画质会变得非常模糊。那么这个时候就可以把图层转换为智能对象来进行操作了。在将转换为智能对象后再来进行各种操作，这时对质量就不会有影响了，并且可以多次修改操作的。

将转换为智能对象的操作方法很简单，首先将导入到PS里，在右边的图层窗口，右键选择背景图层，就会弹出一个菜单列表，找到转换为智能对象点击它就可以了。