后弦所有歌的歌词含义

『西厢』

引用名著《西厢记》，用自己理解的方式，描述出一段带着些诗情画意的青涩爱情，宫调式曲调加R&B风格的咿呀吟唱，把古代小说般的叙事句式婉婉道来，从开头黄梅调的咿呀吟唱，到东西方乐器的水乳交融，歌曲中传递着后现代的浪漫感觉，过门穿插着的黄梅唱腔，浓郁的南方水乡口音，把古代的意境再次提升，十二年前的书生在西厢偶遇**时的情窦初开，十二年后金榜题名回来的人去楼空，一段经典的古代爱情，折射出现代含义的感情线条，这种借古喻今的感觉，可能就是后弦的后现代音乐风格，极易接受的宫调式流行旋律，极易让人沉醉的意境。让《西厢》成为了后弦宫调式R&B音乐的代表作品。

『桥段』

桥段，原意为**中的一个个情节片段，《桥段》用倒叙的结构，开头老唱片感觉的古曲《春江花月夜》摇身一变成为了一段顽皮的说唱，儿时的城墙，课堂，初恋徐徐浮现，之后的R&B流行音乐节奏，将烂漫的儿时片段一个个烘托起来：爷爷奶奶的浪漫邂逅，爸爸放的老**，妈妈慈祥的唠叨，中间一段琵琶演绎的《月亮代表我的心》变奏，把大家的心倒回了十几年前的单纯往事中。《桥段》，勾起的是大家儿时心中埋藏多年的桥段。

『小白』

小白，原为《蜡笔小新》中那只可爱的小白狗，后来成了大家最喜欢用的昵称外号。开门见山的“啦啦”声，把《小白》的单纯脱俗的意境带了出来，单纯的大调，单纯的节奏，加上小白口吻的单纯歌词，让你几乎还不到半分钟，就能随着舒服的节奏跟着琅琅上口了，《小白》把单纯恋爱中的“小白”独有的单纯心境，用近乎小孩子的口吻说了出来，小白这个形象，正是大家心目中那个初恋的女孩。编曲上，配以如今流行的节奏，说唱，吉他华彩，把复杂的编配做成了简单的感觉，听起来简单，其实不简单。

『逃学书童』

以逃学为题材的歌曲，在歌坛尚属首例，开头一段私塾中的唐诗朗诵，听见有书童不禁敲打节奏配合的声音，再传出教书先生严厉的斥责声，然而敲打节奏再次响起，一段“笙”乐器的SOLO，带入顽皮的HIP-HOP节奏曲风，轻快而随意流畅地说唱，古典中夹杂着叛逆，把新人类的真实想法表现得淋漓尽致。以逃学书童的口吻，对书中的唐诗宋词进行了顽皮的“修改”。歌词中的“逃学书童”，其实是一个拒绝受封建教学体制束缚，心中却抱有自我音乐追求的书童，古代的书童，指专门帮人背书，为别人读书的人，书童二字，点破了当今学习负担过重的学生在应试教育体制下“为别人读书”的尴尬负担。以古代背景来批判现代教育的纰漏，是一首具有勇气的歌曲。此外，整首歌在演唱和编曲上都带着浓郁的宫调色彩。突然跳出来的一段苏格兰小提琴加拍手声的踢踏音乐，更为音乐加入了另类童趣的特别感受。

『只爱火星人』

“火星人”这一流行词汇，是从网络上传开的，也在周星驰的《少林足球》里变成了经典旁白，俗指什么都不知道的家伙，而《只爱火星人》中，失恋的年轻人宁愿去找头脑简单的火星人，也不愿再面对地球的复杂爱情纠缠，是一首带着年少轻狂烂漫幻想的“新情歌”。充满苏格兰风格与电子风格的轻摇滚旋律糅合在一起，加上不加修饰的随心唱法，把年轻人失恋后的那种无助与无奈表现了出来，在编曲上，小提琴与京胡的流畅协奏，带来一股清新脱俗的特别效果。轻轻的节奏说唱，突出了少年烦恼的心理状态，很容易引起大家的共鸣，古典传统与外星科幻的结合，令人回味不已。

『东爱』

很凑巧，《东京爱情故事》的简称也叫“东爱”，细细一听，方知此东爱非彼东爱也，《东爱》描述的是“东方的爱情故事”，描写着古代一对情侣用诗句谜语偷偷传情，最后受封建礼教束缚，**出嫁他人，两人心碎分离的浪漫凄美片段，开头的宫调味浓郁的高低和音，整首歌词采用唐诗的“五绝”格式，如念诗句般，酥酥绵绵让人陶醉其中。

『哥德巴赫猜』

著名的数学猜想和流行歌曲有关联吗，在这首歌中，两者之间被赋予了奇妙的联系，两个人一加一的感情复杂困惑，就算大师猜一辈子也没结果，《哥德巴赫猜》做了一次古典R&B的大胆尝试。歌曲以一段十八世纪西方古典钢琴曲为开头，随即加入浓重R&B节奏，到高潮时甚至加入了Swing风格，做了一次新的尝试，过门和结尾出跳出的钢琴吉他协奏，配上了戏曲腔调的吟唱，让整首歌曲充满了东西方大胆碰撞的火花。

『给安娜』

一段俄罗斯的悠扬风琴徐徐入耳，不禁让人想起《莫斯科郊外的晚上》，加上随后的中式长笛，编织出一段凄美的异国恋情。歌词中，两人天各一方，只能用书信的方式表达思念之情，一边是京城，一边是莫斯科，不同的文化背景，相同的切切思念，整段音乐穿着插风琴与长笛声，构成了或古或洋的情歌是《给安娜》的最大亮点。

『踢馆』

从神秘的开场到跳跃HIP-HOP节奏的爆发，加上中间穿插的京剧鼓点与咿呀唱腔，《踢馆》用戏剧性极强的情节，把一种出生牛犊不怕虎的果断精神和民族气节传递给了出来，属专辑中听觉效果比较出彩的歌曲，国粹京剧演绎的半RAP半唱的花旦腔和声，真假音结合的高潮部分，从开头的拔刀，踢门闯入，到过门的敲门，出招，把整个音乐剧情渲染得张力十足，总的来说，歌曲融入了浓重的后现代音乐气息，让人不禁惊叹。天马行空的想象派歌词，传达着“后生可畏”的气势。更重要的是，今年是抗日战争胜利六十周年。后弦在踢谁的馆，不言而喻。

『十有八九』

相爱的时候与分手的时候，恋人的第六感直觉都是十有八九的准确和强烈。这是一首讲述分手离别时灰色心态的情歌，从分手时的情景描述，到高潮时用当初相遇与分离作的反差对比，带着些庸懒的唱法，吉他与钢琴的R&B风格旋律，把失恋的回忆和两人之间的痛苦掩饰表现得淋漓尽致，从开头到高潮，“好听的悲伤”是最大的突出点。

1:《九公主》

学生时代漫无边际幻想的产物，注重纯幻想世界

浪漫主义的体现，“九公主”也许是少年凭空遐象出来的一个人物，喜欢凭空幻想是这个时代学生的特点

形象特征：雅典娜似的身材，野蛮女友的气质，脚上穿的却是舞鞋

一个穿着公主舞鞋，身着9号前锋球衣的神秘少女，在一个下午，忽然出现在校园的足球场上的一群踢球的男生中间，长发，个性张扬的女孩子

与大家一块踢球较量，身手敏捷，动作飘逸，在男生中自由穿梭、虚晃、过人，球技十分了得，少女在男主人公眼中留下了难忘的记忆，

每次他们的配合都天衣无缝，两人在球门前你传我射，出神入化，冷冷的女孩虽然没说过一句话，可在来回的跑动配合中，两人的眼神交汇中，对彼此渐渐有了好感，

奇怪的是，每天下午足球散场的时候，女孩总会一个人向球场旁的教学楼楼顶天台跑去，然后象佐罗一样神秘消失，

男生不禁对女孩产生了强烈的好奇感，有几次跟着上了楼顶天台，推开门却发现天台上根本没有女孩，她的身世象谜一样，在人群中悄悄议论，

直到有一天，女孩最后一次在球场上出现，破例地对男主人公说了一句：“假期结束了，我会在梦里的城堡等你”

于是向天台飞奔离去……

于是展现出了CD封面上的那一幕：奔上楼顶的男主人公，只看见天台上悬着一条长长的晾衣绳，绳上，惟独挂着一套9号足球上衣+华丽的中世纪公主长裙，在随风徐徐飘动

从那时起，男孩在心里称呼她为九公主

男生的脑海中，顿时涌现出离现实遥远的一幅幅城堡的画面：少女穿着高贵的白色公主裙，在城堡上看着他……

2 昆明湖

《昆明湖》的曲风在第一张《古玩》专辑“宫调RnB”风格之后，透出全新“RnC” （RHYTHM & china）风格的走向，可以看作是9月第二张大碟全面转变“RnC”风格的预告篇，在现实与古典交汇的基础上，大量融入了幻想主义元素，幻想是主人公在现实中心态的写照，两部分首尾呼应，文字的描述风格上，使用了近代古白话文的手法，把幻想与现实的两个时空串了起来

此曲是后弦游历北京颐和园中的昆明湖冬景之后创作。里面也夹杂着多年前后弦对春城昆明的印象。

在编曲上，作为全创音乐人，后弦努力突破自己的音乐制作极限，第一次尝试把曼陀铃、尼龙吉他、钢琴、中提琴为代表的西洋组合与长笛、古筝、扬琴代表的东方组合等多达三十轨风格配器交汇融合到了一起。营造出独特的弦式听觉盛宴。

《昆明湖》为EP《九公主》“走神”三部曲中的第二部曲。主题：情感

“走神”三部曲，记录了年轻学生时代常常游离于“走神”与“现实”之间的特征，从幻想主义角度描述了每个人在学生时代经历的三种生活状态。

结构上，《昆明湖》前后分为“走神”与“现实”两幕。

第一幕“走神”部分中，描述的是主人公“走神”时的幻想神话：

“昆明”是掌管春季的昆氏仙族里最年轻动人的千金，她第一次受命到苏堤放春；

昆明被路途的美景沉醉，一时忘我，一游就是三千里，误将北方的湖当成了苏堤，错把第一场春雨下给了湖，湖在春意中醒来···

冷漠的湖邂逅暖意的昆明，将错就错，发生了一段动人恋情，“昆明湖”由此而来；

转眼冬季将至，昆明也因误放春而被勒令返回受罚，昆明与湖在离别之时，湖强忍悲痛，外表冷冷地接受了分离的事实，原先已准备好为爱而战的昆明，失望地离去；

昆明离去的刹那，湖的泪水再也无法下咽，没有昆明的昆明湖，满湖水变成了满湖泪，在冬天冻成了冰；

半年后，满湖的泪开始融化，悄悄地蒸腾起来，乘着云到了南方，在昆明下了一场泪雨，落在了昆明的普洱茶里···

当初的一场爱，又默默地还给了昆明···

第二幕“现实”部分中，描述的是主人公与第一幕呼应的真实情感故事：

新来班上的转校女生“昆明”，被安排与班上的冷漠男生“湖”坐在最后一排，昆明生性平和温柔，喜欢涂鸦，“湖”则孤僻沉默，习惯写随笔，两人本来无话可说，但相处中，“湖”渐渐被“昆明”开朗的个性所融化，内心的热情也慢慢释放了出来；

可惜好景不长，一年后，在两人渐渐热恋的时候，“昆明”却要转学回南方了，“湖”表面似乎恢复了原来的冷漠，其实内心正忍受着从所未有的离别的煎熬，走的时候，“昆明”在桌上留下了半个梨的涂鸦，刻骨铭心地分离。

我们说好的胜屿歌词含义：表达了作者对于爱情的向往与期盼之情。

胜屿演唱的《我们说好的》，是一首很治愈人心的曲子。

《我们说好的》别出心裁的以钢琴作为整支音乐故事的序，以蓝色透明又略带伤感的气质中的冷，衬托张靓颖富于磁性的嗓音。

这首歌用刻意的平实的语言方式，来传达情感部分的真和痛。整首歌婉转悠扬，唯美而感伤，已经从个人主观的爱情视角与个人化的情绪上升到了一种爱之慈悲的境界，有一种代替若干类似心灵发言的容纳感，共鸣度加深，更容易让人感动和沉浸。

歌词

我们说好一起老去

看细水长流

却将会成为别人的某某

又到分岔的路口

你向左我向右

我们都强忍着不曾回头

好吗

一句话就哽住了喉

城市

当背景的海市蜃楼

我们

像分隔着一整个宇宙

再见

都化作乌有

我们说好决不放开相互牵的手

可现实说过有爱还不够

走到分岔的路口

你向左我向右

我们都倔强地不曾回头

我们说好就算分开一样做朋友

时间说我们从此不可能再问候

人群中再次邂逅

你变得那么瘦

我还是沦陷在你的眼眸

好吗

一句话就哽住了喉

城市

当背景的海市蜃楼

我们

像分隔着一整个宇宙

再见

都化作乌有

我们说好决不放开相互牵的手

可现实说过有爱还不够

走到分岔的路口

你向左我向右

我们都倔强地不曾回头

我们说好就算分开一样做朋友

时间说我们从此不可能再问候

人群中再次邂逅

你变得那么瘦

我还是沦陷在你的眼眸

我们说好一起老去

看细水长流

却将会成为别人的某某

又到分岔的路口

你向左我向右

我们都强忍着不曾回头

我们说好下个永恒里面再碰头

爱情会活在当时光节节败退后

下一次如果邂逅

你别再那么瘦

我想一直沦陷在你的眼眸

这是无可救药爱情的荒谬

　　time after time花之舞 - 仓木麻衣

　　如果能再见到你

　　我绝不会再放开你的手

　　告知春天结束的花殿堂

　　朦胧的一片花瓣

　　回忆之歌苏醒

　　至今仍在我心中温柔响起

　　time after time

　　与你邂逅的奇迹

　　在微风吹过的城市

　　轻轻牵着手一起走过的坡道

　　至今仍未遗忘的约定

　　在风中听见你的声音

　　唤醒的遥远的回忆

　　不知受伤害的可怕

　　发誓总有一天要在这里

　　与你重逢

　　当淡红色的季节来临时

　　而带着微笑

　　time after time

　　独自在花瓣飞舞的城市中

　　无法回到凋零前的时刻

　　跟那天一模一样

　　没有改变的景色

　　流着泪水等待着

　　飞舞的花瓣

　　就像在抚摸着水面似的

　　越是珍惜越是心酸

　　虽然有人说人都是孤单的

　　却还是忍不住去找另一半

　　总是追寻着虚幻脆弱的东西

　　time after time

　　如果能与你在缤纷的城市重逢

　　就不需要任何承诺

　　比谁都容易受伤的你

　　这次我一定要陪在你身边

　　secret of my heart

　　无论怎样表达

　　都能够传达给你吧

　　从那时起

　　不知有多少季节经过

　　而你总是在我身旁微笑著

　　我还有一件事

　　没有对你说出口

　　不怀疑 我心中的秘密

　　无论何时只要有点未来的话

　　应该就能掌握真相

　　I can't say 再等会

　　I'm waiting for a chance

　　在这样安稳的时间里

　　想要更加联系住彼此

　　但害怕让你看到一切

　　稍微保持距离而行走

　　不知为什麼你的侧脸

　　似乎破碎著 让我想保护你

　　想要更加的接近你

　　Secret of my heart你能了解吧？

　　无论是谁 总有想逃避的时候

　　那麼一来 就永远无法开始

　　I can't say 但总有一刻

　　I'm calling for a chance

　　Can I tell the truth

　　Feeling in my heart 却吐不出这一句话

　　'Cause I love you

　　I will be with you wherever you are

　　Can you feel my heart

　　Can you feel my heart

　　Can't you see, you're my dream

　　我不想失去与你共度的重要时光

　　死心塌地的相信你

　　I just wanna say 我不再迷惑了

　　Can't you see, you're my heart

　　无论是什麼物品都有坏掉的一天

　　但是我的爱永远不会改变

　　Secret of my heart Our future is forever

　　Secret of my heart

　　Secret of my heart

　　Secret of my heart

　　现在 与你在此

　　作词：仓木麻衣 作曲：Masaaki Watanuki 编曲：Day Track

　　被困扰住 害怕被人说些什麼

　　那样是没法到达梦想的呀 我想信著你

　　因为这世界不管何时都给予我们考验

　　是的 因此我们可稍微变的坚强

　　即使所有的一切皆由此1开始 应该可以找出些什麼才对

　　现在 与你在此

　　这不是对谁 是自己面对自己

　　如同不管几次都能站起来般 给予阳光

　　镜中的笑容充满自信

　　是的 住著矛盾的大街

　　虽然流过好几次泪 心胸变宽阔多了

　　现在 与你在此

　　是的为了掩饰寂寞

　　是因为大家 寻求著某特别的东西

　　现在 与你在此

　　是的愿望已经达成了才对

　　你瞧你所喜欢的所有一切 一定会 再次邂逅的

　　现在 与你在此

　　《兰亭序》已在月色头上余音绕梁;三日不绝

　　真正品音乐的人绝不会说什么《兰亭序》比不上《青花瓷》《东风破》才是最绝不同于菊花台的悲怆青花瓷的凄美东风破的离愁而兰亭序更多的是沧桑与无奈

　　《兰亭序》要阅懂歌词背景内涵听入身在其中的意境再与中国古文化书法相连

　　「兰亭临帖 行书如行云流水 月下门推 心细如你脚步碎」

　　「千年碑易拓 却难拓你的美 人燕南飞 转身一撇你禽泪」

　　方先生遣词用句唯美令人拍案叫绝!以书法的行书行云流水描写心细的古代女子在月下推门出来脚步轻移的姿态再描写女子的绝世美貌无人能模仿比拟最后暗喻王羲之的年代东晋正是王室南迁落魄之际徒留佳人在北方

　　「无关风月 我题序等你回 悬笔一绝 那岸边浪千叠」

　　虽说无关风月我题序等你回一首诗但是当手中悬笔欲落款之际心中激荡的思绪却也不免如岸边千叠的浪~ 而爱情何解怎麼落笔都不对若不是真的谈过一回恋爱恐一生也无法临摹出如兰亭序般千变万化的情!

　　「掬一把月 手揽回忆怎么睡」

　　方先生继青花瓷后再次打捞月色手揽回忆何等思念

　　长天净绛河清浅皓月婵娟思绵绵夜永对景那堪屈指暗想从前

　　「夕阳余晖 如你的羞怯似醉 青石板街 回眸一笑你婉约」

　　「心事密缝 绣花鞋针针怨怼 若花怨蝶 你会怨着谁 」

　　兰亭序实属句句是诗条条押韵意境高雅深情曲韵婉约有神

　　「雨打蕉叶 又潇潇了几夜 我等春雷 来提醒你爱谁」

　　红了樱桃绿了芭蕉风又飘飘雨又潇潇

　　最后二胡把这种绝美凄伤婉转牵肠的意境诠释的完美!

　　与上一张专辑不同的是，周杰伦这一次从古典瓷器到古典书法的转变。其古韵不退，却用流行的方式阐述了古典的书法。与王羲之大有不同。兰亭序是天下第一行书，本来表达的是“人之相与，俯仰一世”。

　　其大致思想如下：

　　一、写兰亭集会的盛况以突出生之“乐” 。

　　�文章的第一段较具体地写了兰亭集会的盛况。本段共六句。第一句交代了集会的时间、地点及目的，第二句交代了与会的人物，第三句写了兰亭之优雅的环境，第四句写盛会上人们的活动情况，第五句写晴和的天气，第六句抒发感慨。显然，六句中，有些是惯常的必要的交代，有些是写自然造化之美，有些却是写集会的“盛况”。名士们在晴朗的天空下，感受着和煦的春风，可远眺可近观可仰视可俯察，流觞曲水，饮酒赋诗，畅叙幽情，何其痛哉!快哉!乐哉!而“仰观宇宙之大，俯察品类之盛”，其作用在于“游目骋怀”“极视听之娱”。这里在抒发了生之快乐的同时，又表现出一种旷达的心境。

　　�本段以写盛会始，以抒感慨终；以做“修禊”为名，以行快乐为实。

　　二、写静者躁者的异同以突出死之“痛” 。

　　�文章的第二段写了两种人，一个是喜欢“静”的人，一个是喜欢“躁”的人。前者“取诸怀抱，晤言一室之内”，后者“因寄所托，放浪形骸之外”，性格乃至行为上有很大的不同。但是，两者又有惊人的相似之处：“当其欣于所遇，暂得于己，快然自足，曾不知老之将至；及其所之既倦，情随事迁，感慨系之矣。”快乐的时候，得意忘形，感觉不到自己在悄悄地衰老，等对高兴的事物感到了厌倦，感慨就自然而然地产生了。什么感慨有两个：一个是“向之所欣，俯仰之间，已为陈述”；另一个是“修短随化，终期于尽”。它告诉我们三点：其一，事物有生就有灭，有乐就有悲；其二，事物由生到灭，由乐到悲，其时间很短暂，倏忽之间，正如白驹之过隙；其三，生命之长短之存灭，不是主观所能左右的，它取决于自然的造化。由此说来，生命是何其宝贵!正因如此，所以作者才引用古训“死生亦大矣”；正因如此，所以作者慨叹：“岂不痛哉!”

　　�三、文章为批评名士之虚无的思想观念而作 。

　　�东晋是名士风流的时代。他们崇尚老庄，大谈玄理，不务实际，思想虚无，寄情山水，笑傲山野。他们思想消极，行动无为，就像浮萍之于海水，随波荡漾，飘到哪里就是哪里。当然，死了就死了，无所谓，因为死就是生，生就是死，“一死生”“齐彭殇”。对此，作者作了委婉的批评。

　　�生和死是两码事，不能等同起来。生有各种各样的生，有的人活得窝窝囊囊，有的人活得志得意足；死也有各种各样的死，有的人死得默默无闻，有的人死得轰轰烈烈。司马迁说：“人固有一死，或重于泰山，或轻于鸿毛。”臧克家说：“有的人死了，他还活着；有的人活着，他已经死了。”毛泽东说：“生的伟大，死的光荣。”。。。。。。生与死怎么可以等同呢正如作者所说的：“固知一死生为虚诞，齐彭殇为妄作。”作者这样写，表明了他对生死问题的看重，他是想以此来启发那些思想糊涂的所谓名士，不要让生命轻易地从自己的身边悄悄逝去。

　　�四、文章以“死生亦大矣”的观点来警醒“后之览者” 。

　　综上所述，文章记叙了兰亭集会的盛况，阐述了“死生亦大矣”的观点，批评了士大夫之虚无的思想观念，显然是有感而作，缘情而发。但是，作为一篇文集的“序”，除了批评士大夫之虚无的思想观念之外，还要对结集的目的说一说。参加兰亭集会的是当时社会上的名流，如谢安、孙绰等人。正如上文所说，他们引觞曲水，饮酒赋诗，畅叙幽情，何其痛哉!快哉!乐哉!然而，“向其所欣，俯仰之间，已为陈迹”。对此，作者认为“岂不痛哉”!所以，把他们赋的诗收录下来，不至于使其泯灭，而让其流芳百世，使“后之览者，亦将有感于斯文”，如作者一般，生发出“死生亦大矣”的感慨。为什么会这样呢因为“虽世殊事异，所以兴怀，其致一也”，因为“后之视今，亦由今之视昔”。这不能不令人慨叹作者有一副多么好的心肠!

　　方文山这一次别出心裁。把古典的内涵用现代的流行来解释。兰亭风花，悬笔表情：

　　"兰亭临帖 行书如行云流水 月下门推 心细如你脚步碎" 那一段爱情好像如兰亭的行书，纤细，婉约，不羁，似行云流水，却又不乏细腻，有一些青花瓷的味道。但是，你早已经离我而去，那份爱就像碑上残缺的题序，揣摩不定，我的真心要送给谁呀？

　　“山月不知心里事”，风月又怎么能了解我的失意？爱情不在，因为我不了解你，无法捕捉到你的内心，我该怎么办？只有在碑上题序了。看着那岸边千叠的浪，这却是我的行书！承载着我的爱，只是，写完行书我才发现有空空荡荡的感觉？为什么？情字何解？怎落笔都不对呀，我抓不住你的内心！！！

　　“又怎么会 心事密缝绣花鞋 针针怨怼？”我心中有愤恨万千，只因为没有你。但方文山继承青花瓷的风格，并没有直接点出我心中的悲伤，我是静静的，柔婉的，在碑前题序。只等春雷，惊醒你——也很有“天青色等烟雨，而我再等你”的味道。但青花瓷是一种等待，毕竟彼此相爱，这份爱会继续，只是相见无期。而兰亭序中的爱，是我已经失去的，再等下去，也只是等待一种无奈。因为彼此不了解，所以等待变成了单相思。唉！就把希望寄托在春雷上好了，听到那春雷，你会爱我吗？

　　《青花瓷》

　　http://baikebaiducom/view/33124htm的！

　　这是我认为青花瓷的真正含义：

　　《我很忙》，主打歌是为了改变以往的风格而使用的《牛仔很忙》，否则，一定是那首清新淡雅又意味深长的中国风格区——《青花瓷》！

　　这首歌的旋律、韵味都不用说，都是周杰伦歌曲中的极品！重要的是，这其中还有一个“不能说的秘密”！

　　先来看歌名：青花瓷。看似没有什么特别之处，只是一首歌的主题而已。但是，请看英文：china！这是什么？是中国！外界说周杰伦不爱国的舆论已经把周杰伦逼急了，而正面交锋则只会给杰伦带来负面影响。所以，周杰伦和方文山设下了一个“伏笔”，用歌名表达爱国之情，而破解秘密的任务，就交给我们，交给了杰迷。

　　如果说，这只是周杰伦卖弄中国文化的一个介体的话，那这里还有证据。请看歌词：

　　素胚勾勒出青花笔锋浓转淡

　　瓶身描绘的牡丹一如你初妆

　　冉冉檀香透过窗心事我了然

　　宣纸上走笔至此搁一半

　　釉色渲染仕女图韵味被私藏

　　而你嫣然的一笑如含苞待放

　　你的美一缕飘散

　　去到我去不了的地方

　　色白花青的锦鲤跃然於碗底

　　临摹宋体落款时却惦记著你

　　你隐藏在窑烧里千年的秘密

　　极细腻犹如绣花针落地

　　帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿

　　而我路过那江南小镇惹了你

　　在泼墨山水画里

　　你从墨色深处被隐去

　　天青色等烟雨而我在等你

　　炊烟袅袅升起隔江千万里

　　在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸

　　就当我为遇见你伏笔

　　天青色等烟雨而我在等你

　　月色被打捞起晕开了结局

　　如传世的青花瓷自顾自美丽

　　你眼带笑意

　　我们一句一句分析。因有不少歌词是描写青花瓷的，所以要把抒发情怀的歌词细细品味。

　　“素胚勾勒出青花笔锋浓转淡，瓶身描绘的牡丹一如你初妆。冉冉檀香透过窗心事我了然，宣纸上走笔至此搁一半。”第一句是描写青花的颜色，主要是为了说明后面的花。这里的花是牡丹。就可以思考了吧！大家都知道，牡丹是中国的国花，而青花瓶上的花大多是梅花或菊花，牡丹自然是有，但确实不多！若是说“梅”或“菊”都是单字的花，搭配不方便的话，再看看下面。“心事我了然”？什么心事？大概就是祖国统一吧！否则，前面干吗要用不常见的牡丹呢？最后，“搁”和“隔”是谐音，所以就可以看成“隔一半”。什么是“隔一半”的东西呢？当然是祖国了！

　　“釉色渲染仕女图韵味被私藏，而你嫣然的一笑如含苞待放。你的美一缕飘散，去到我去不了的地方。”被私藏的韵味是什么？想一想也能知道，就是台湾民众渴望的统一啊！至于为什么含苞待放，大概因为这即将成为事实了吧！后面表达了爱莫能助的思想，毕竟是他去不到的地方嘛！台湾那里戒备森严，去了就会说搞台独，当然不能随便了！这也诉出了杰伦心中的无奈……

　　“色白花青的锦鲤跃然於碗底，临摹宋体落款时却惦记著你。你隐藏在窑烧里千年的秘密，极细腻犹如绣花针落地。”我知道，那“锦鲤”是中国国旗的美丽图案；“宋体落款”是字正腔圆的汉字文化；“隐藏千年秘密”是属于中国千年的台湾岛；而“极细腻”又是一种密码的暗示！真是字字玄机，句句真理呀！

　　“帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿，而我路过那江南小镇惹了你。在泼墨山水画里，你从墨色深处被隐去。”看到了？江南说的是长江南岸，长江是中国的母亲河，可是地地道道的中国！而且，中国江山美如画，那美丽的泼墨山水画说的就是中国！只可惜，在台湾政府，中国似乎是要被从他们的地图中抹去的部分！这里，表达了周杰伦的愤慨之情！

　　最重要的，是副歌部分：

　　“天青色等烟雨而我在等你”等的是什么？是歌名：青花瓷，也就是中国！要知道，中国与台湾的关系不好，而人民能做的，只有等，等待台湾政权回归中国！

　　“炊烟袅袅升起隔江千万里”。“江”？仅仅是江吗？江最终将流入大海的呀。所以，这里的江代指大海！这样就好说了！中国内地和台湾仅有一个海峡相隔，却遥遥不见，相隔千万里！

　　“在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸，就当我为遇见你伏笔”。“你”还是中国。看来，周杰伦已经为回归祖国做好一切准备了！

　　“月色被打捞起晕开了结局”月亮能映到海里，打捞起月色就将海水打捞起来了。海峡小时，两块陆地连成一片，也就是一家人了！晕开了结局？看来结局一是确定的，就是时间问题了。就像打捞海水，没有尽头！

　　“如传世的青花瓷自顾自美丽，你眼带笑意”。中国自顾自美丽？肯定不是！而是台湾像中国！不是像，是是！看来杰伦的决心不小，你们也该发现了吧！

　　不仅从歌词部分，大家有没有发现，杰伦虽然在表面上不停的宣传自己的导演**处女作《不能说的秘密》。这里，是否还隐藏着一个更大的秘密？

　　看不出吗？我们杰迷说杰伦爱国是有实实在在的证据，而不是用一些编造的采访记录来糊弄人！希望以后不喜欢杰伦的人不要再用一些毫无根据的采访记录侮辱杰伦，说他不好！

　　谁再敢说杰伦不爱国？

　　《给我一首歌的时间》：

　　http://baikebaiducom/view/1910147htm

　　楼主，我都是在复制的，因为内容太多，写出来也写不下，只有给你复制连接了！杰伦歌词解析，上都有！如果不嫌费事的话，自己搜一下吧！我不是冲着分来的，给不给都无所谓，我是冲着杰伦来的！因为我永远支持杰伦！

魔鬼邂逅这首歌的表达了爱而不得的心酸，被迫接受只能做好友的情感。

1、《魔鬼邂逅》这首歌是由中国歌手林忆莲演唱的，歌词由吴青峰创作。歌曲以描述一个人与自己内心魔鬼的邂逅为主题，表达了面对内心的困惑、痛苦和挣扎的情感。歌词中提到了“魔鬼”代表着内心的恶魔，而“邂逅”则意味着与之相遇。整首歌以一种独特的方式描绘了内心的斗争和挣扎。

2、《魔鬼邂逅》的歌词：“我忍不住又想起你，魔鬼那般的邂逅，当初多年轻的我们，眼神中还有幸福。”

张靓颖 的《我们说好的》

下一次如果邂逅

你别再那么瘦

我想一直沦陷在你的眼眸

就是说

她和她男朋友分手了，但依然在同一个城市生活，这是她想对她男朋友说的话。

希望再次相遇的时候，她的男朋友生活的好一点，不要那么瘦。

而且，她依然爱着她的男朋友，希望他不要忘记她，希望她的男朋友能一直注视着她，依然爱她，或者再次爱上她。

大概是这样吧