爱在黎明破晓前三部曲顺序（三部曲深度幕后解析）

每年，我都会重温一遍《爱在》三部曲——

《爱在黎明破晓前》（1995）

《爱在日落黄昏时》（2004）

《爱在午夜降临前》（2013）

有人说，这是世界上最浪漫动人的爱情**三部曲。

它的导演理查德·林克莱特却说，这是世界上票房最差的三部曲**。

从1995年在维也纳邂逅开始，美国男人杰西和法国女人席琳在银幕上走过了19年的爱情历程，从20岁的青涩冲动到年过不惑的沧桑庸常，每隔九年，观众都会随着他们的故事一起欢喜和感慨。

一

所有喜欢《爱在》三部曲的影迷，都应该感谢一位名叫艾米·赖豪普特（Amy Lehrhaupt）的姑娘。

那是1989年秋天，费城，一家玩具店里，前来费城探望姐姐、30岁的理查德·林克莱特（《爱在》三部曲导演）与20岁的艾米偶遇，二人相见甚欢。

从玩具店里出来后，林克莱特和艾米不舍分离，就在城里四处闲逛聊天，就这么逛啊聊啊，“一直到凌晨六点”，林克莱特后来回忆，“话题从**、艺术到科学无所不包，总之聊了我们所有能聊的。”

听着耳熟是吗？ 这不就是杰西和席琳的故事吗？

是的，就在和艾米夜游费城同时，林克莱特已经预感到自己会把这段意外美妙的经历拍成**，那晚他曾对艾米说：“我要把这个拍成**！”

“这个是什么？你在说什么呀？”艾米问，

“就是这个，就是这种感觉，就是发生在你我之间的事情。”

事隔多年，曾有记者问林克莱特：你们那天晚上接吻了吗？后来亲热了吗？林克莱特不置可否，“我想保留一点小小的神秘感。”

林克莱特和艾米互换了电话号码，但打过几次电话后，不能保持见面的他们慢慢疏远了。

一年后，林克莱特有了新女友，和艾米不再有联系。2010年，林克莱特才得知艾米已经死于1994年的一起车祸。他一直以为她会看到《爱在黎明破晓前》。

但是“把这个拍成**”的念头一直萦绕在林克莱特的脑海里。他写了一个剧本草稿，讲述两个年轻人在一座城市意外邂逅，写完后，林克莱特发现剧本里大量男女主人公之间的对话，他一个人是搞不定的，他觉得自己需要一位女性编剧来帮忙。

他想到了金·克里桑。

二

金·克里桑（Kim Krizan），1961年生于加利福尼亚，一位多才多艺的金发美女，硕士学位攻读的是英国文学，是女子摇滚乐队“湿”的主唱，最重要的是，她还出演过林克莱特的第二部**《都市浪人》。

在林克莱特眼里，克里桑是一个聪慧而且充满自信的女人，“我爱死她的思维方式了”。

克里桑后来说：“我很享受创作杰西和席琳的故事，与此同时，你其实又在对自己进行反省，我喜欢这种感觉，而且为自己的工作而骄傲。”

在开始动笔前，林克莱特和克里桑对于影片的概念以及角色讨论了很久，他想表现“两个陌生男女如何尽力去探知对方和自己”，原本他们是在一列开往纽约的火车上相遇，但为了突显文化、语言上的差异，林克莱特确定了他们在异国相遇，

“在旅行中，你会比平时有更多好奇心，心态也更开放。”林克莱特和克里桑仅用11天就完成了剧本。

在这个剧本里，男女主角分别叫杰西和席琳，他是美国失恋小伙，她是法国清纯女学生。

但是，现实中的他们在哪儿呢？

三

为了寻找心目中的杰西和席琳，林克莱特花了九个月时间。

他面试了很多演员，但没有一个符合要求，“我要的是两个有创造力的演员，整部**都依赖于他们。一定程度上，我需要他们和我一起完成剧本。”

直到在纽约看一出话剧时，伊桑·霍克出现在他眼前。

生于1970年的霍克算是一位童星，他1989年在《死亡诗社》里的表演，被《综艺》杂志认为“令人难以忘怀”，从而也让他决定放弃卡内基梅隆大学的戏剧学业成为演员，从此穿梭在剧院和片场。

其实早在纽约看霍克的话剧前，林克莱特就考虑过这位英俊的小伙子，但唯一的顾虑是霍克可能太年轻了，直到霍克在纽约舞台上的表现打消了他的顾虑。霍克下台后，林克莱特对他发出了邀请。小伙子同意了。

巴黎姑娘朱丽·德尔比要比霍克大一岁，1985年演了人生第一部**——让-吕克·戈达尔的《侦探》，1993年主演了《红白蓝》三部曲中的《白色》，是一颗冉冉升起的新星。

林克莱特超喜欢德尔比，在面试时他问：“你写过剧本吗？”“噢，我写过。”姑娘的回答让林克莱特迫不及待地把她和霍克约到一起，一起通读了一次剧本后，认定他们就是最登对的杰西和席琳，接着他又把二人带到克里桑那儿，四个人花了几天时间讨论了剧本。

“如果当时我选的是另外两个人，那么《爱在黎明破晓前》将是另一部完全不同的**。”在2007年维也纳奥地利**博物馆为他举办的**回顾展上，林克莱特说道。

这时他们也最终确定了故事发生在什么地方，去过一次柏林后，林克莱特觉得故事应该发生在欧洲。1993年去维也纳宣传《年少轻狂》时，由于当地不少人对《爱在黎明破晓前》很感兴趣并表示愿意支持拍摄，林克莱特决定在维也纳取景，“我又花了三周时间改剧本”。

需要强调的是，霍克和德尔比都参与了编剧，但最终并未署名，这一错误需要等到《爱在日落黄昏时》才会改正。

他们没想到的是，在接下来的20年里，他们需要不断讨论杰西和席琳的人生。

四

1995年1月27日，《爱在黎明破晓前》在美国上映，最终票房仅553万美元，但它得到了影评人的一致推崇。

罗杰·艾伯特给了三星（四星满分），并认为德尔比“美得令人神魂颠倒”，《娱乐周刊》的评价很高，不仅给了A-的高分，还认为“这是一部和大制作一样充满气场的小**，林克莱特用他散漫的手法，拍出了一部可能最接近埃里克·侯麦**的美国**。”

“在线”网站的詹姆斯·伯洛戴利干脆把它标榜为“影史最佳爱情**”。

其实抱伯洛戴利这种想法的人不在少数，多年后英国《卫报》发起了一个“影史最佳爱情**”评选，《爱在黎明破晓前》与《爱在日落黄昏时》在读者评选中并列第二位。

林克莱特有更多机会值得骄傲，他带着《爱在黎明破晓前》参加了柏林**节，最后拿到了最佳导演银熊奖，这也是他在国际三大**节上至今唯一一次获奖。

《爱在黎明破晓时》深深打动了很多人，它是如此年轻而美好，当年的杰西和席琳皮肤吹弹可破，懵懂养眼，他们的相遇故事又是如此羞涩而自然，“我想把它拍成一对偶遇男女的真实纪录，我称之为‘纪录现实主义’。”林克莱特如是说。

在霍克和德尔比的演绎之下，观众因他们的稚拙试探而微笑，为他们对爱情、婚姻、性爱、死亡、成长等话题漫无边际的对话和遇到的怪人而莞尔，又为接下来发生什么而微微紧张。

杰西与席琳在分手前的一番对话或许点出了《爱在黎明破晓前》的本质：“我觉得我们像是处在梦境之中。”

“对，这很奇怪。仿佛我们在一起的时间只属于我们，是我们自己创造的，就像我在你梦里，你在我梦里。”

“所以这一整夜才会如此美妙，客观地说我们本来是不会在一起的。”

“我明白，所以才会感觉像在童话世界。”是的，对于绝大多数人而言，《爱在黎明破晓前》是一则发生在现实世界里的浪漫童话。

这则童话随后慢慢显示出了它的魅力，金·克里桑后来回忆道：“有人对我说，他们的生活被《爱在黎明破晓前》所影响，其中有人甚至还真的跑到欧洲，在火车上寻找一段浪漫冒险呢。

这事太神奇了。还有人告诉我，在看了《爱在黎明破晓前》后，他意识自己选错了爱人，毅然决定分手，之后找到了真命天女。我觉得这就是**的魔力。”

当年接受采访被问到“ 杰西和席琳之间是友谊还是爱情？”时，林克莱特、霍克和德尔比为友谊和爱情能否兼顾争论得不开交，德尔比说“他们比友谊更进一步。我觉得男人和女人可以即是爱人又是朋友。”

她还举例自己有很多男性朋友，纯是友谊而已，“不会想着睡觉的事情”，林克莱特则不这么认为，他觉得二人之间不算友谊， 因为异性相遇， 想的更多的可能是“ 上床”。

霍克说“发生过关系会更容易变成朋友”还被德比嘲笑“你太幼稚了！”九年后，要不要上床又成了摆在杰西和席琳面前的一道难题。

五

对于《爱在黎明破晓前》的续集，霍克曾说：“之所以想拍续集，完全是我们自己想要这么做，而不是因为有人求我们这么做。”

但太多人喜欢《爱在黎明破晓前》了，太想知道杰西和席琳六个月后是否如约在维也纳火车站站台重逢了。

三人曾经讨论过好几个版本故事，其中一版想把续集变得更像一部传统爱情片，外景地多达四个，成本也更高（《爱在黎明破晓前》只花了250万美元），其中一版故事发生在《爱在黎明破晓前》两年后，但最终都没有拉来投资。

2005年，他们得到了回报：奥斯卡最佳改编剧本奖提名。

慢慢的，就像片中席琳那句“你是天蝎座，我是射手座，所以咱俩合得来”透露了霍克和德尔比的星座一样，他们将自己的生活融入了杰西和席琳的故事里——

杰西在错失席琳后，因女友怀孕而与之成婚，在重新遇见席琳时，他们正处于离婚边缘，这和霍克与当时妻子乌玛·瑟曼的现实生活完全吻合。

霍克后来感慨到：“拍摄《爱在日落黄昏时》之前，我正经历着婚姻的磨难期，我实在是太沮丧了，是这部**给了我巨大的空间排遣情绪。”

同时他表达了对德尔比的敬意：“我爱席琳，这次是朱丽几乎一人创造了九年后与杰西相遇的席琳，她是如此真实而立体。我为我们合作的剧本骄傲，但朱丽的创作是我最喜欢的部分。”

德尔比则把自己的父母都拉进了拍摄，还把自己在纽约生活的经历放在了席琳身上，正是在那儿，杰西曾经在婚礼当天与席琳擦肩而过……

在三部曲里，按照“实时发生”思路拍摄的《爱在日落黄昏时》是时间最短的一部，不到80分钟，观众们可以伤感地发现，时间在杰西和席琳身上都留下了痕迹，就像席琳指着杰西的脸说：“哦，那儿多了一道皱纹。”

更让人伤感的是，杰西正承受着生活的不幸，而席琳也没过上幸福如意的生活，他们当年没有在维也纳火车站站台重逢，席琳因为远在布达佩斯的祖母去世而爽约，观众希望的美好结局，就这样被命运拐了个弯。

可能唯一让某些现代人觉得“还好”的是：杰西和席琳都比当年更清瘦了……

《爱在日落黄昏时》仍然是部小制作，仅15天就完成了拍摄，在紧随着杰西和席琳的长镜头中，九年前那两个意外迸发出爱情火花的男女似乎又回来了，仍然是那些细碎、微妙、跳跃、飘渺、充满试探的对话，九年前曾经有过的愉悦、情欲、怅惘，又开始在这些不间断的对话中暗潮涌动。

虽然观众都体味到了错失过后的那份心痛，也清楚二人已经纯真难再，但就在紧凑的节奏中，所有人心头只剩下了一个疑问：赶飞机的杰西会不会留下来和席琳做爱，让一切重新开始？

2004年2月10日，《爱在日落黄昏时》于柏林**节首映，媒体依然为之倾倒，7月2日，它于美国公映。

16天后，霍克与瑟曼宣布离婚。

六

《爱在午夜降临前》第92分钟，确切地说，是第92分钟40秒，杰西对席琳说：“我爱你。”

如果记忆力够好的话，我们会发现这是三部曲里第一次出现这三个字，但同时令人伤感的是，这句话并非出现在我们希望的情境里。

从《爱在黎明破晓前》到《爱在日落黄昏时》再到《爱在午夜降临前》，虽然那份得益于反复排练产生的珍贵自然真实感一直在延续，对话也足够精彩有技巧，但就观影快感而言，却是一个递减的过程。

正如曾经“美得令人神魂颠倒”的德尔比最终变成了一个身材臃肿的师奶，有着小个性的法国姑娘最终沦为一个脆弱、神经质和偏执的“怨妇”，美好的童话逐渐落入了残酷的现实之手。

重新走到一起的杰西和席琳，不知不觉变成了19年前他们在维也纳街头对话中所痛恨的父母，那些缺乏交流、相互憎恶的可怕俗人。

作为影史上跨度最长的银幕恋爱，《爱在》三部曲可能解答了那道著名的“泰坦尼克号猜想”：如果杰克和露丝走到一起，他们还会相爱吗？

答案是：他们可能还会相爱，但已经不再那么美好。

如果我们再往深层挖掘的话，或许会更沮丧地发现：他们并不相爱，因为如果真正相爱的人，不会如此恶言相向，又或是杰西对席琳所说：“小气、嫉妒和自私，这就是人类自然的状态。”

他最终成了当年在火车上劝席琳陪他游维也纳那番话里那个“被责备的丈夫”，林克莱特把片中那场漫长精彩的争吵戏称为全片核心，“所有戏都是围绕着它写的，也是对杰西和席琳过去九年生活的总结”。

如果说《爱在黎明破晓前》建立了一个跨越国别、文化和语言的银幕爱情神话的话，那么《爱在午夜降临前》一点点打破了这个神话，如此真实、如此冷酷地告诉我们——

再美妙再富激情的邂逅，也无法抵挡人类的自身局限以及时间的消磨。

其实早在《爱在黎明破晓前》，杰西和席琳对未来的迟疑就已经意识到这一点：爱情，往往是一场无法预知结果的冒险。

但在《爱在午夜降临前》结尾，就像当年决定夜游维也纳一样，杰西和席琳又重新投入到了这场冒险之中。希望仍然存在。

祝他们好运。

与黎明相恋7年分手，后嫁20多年好友，如今45岁依旧幸福，她就是舒淇，凭借《最美的时光》拿下了金马奖影后，她的成功也获得了所有人的认可。

舒淇

1976年，舒淇出生在台湾的一个贫困家庭，因为家庭教育方式，给舒淇的童年造成了不可磨灭的心理伤害，家里每日的开支，也只是仅仅够她们一家勉强有个温饱，而且父母动不动就拿舒淇撒气，周围的邻居经常见到舒淇母亲拿着棍子沿街追打舒淇，这在周围邻居眼中，已经见怪不怪了。

当听到骑着摩托声时，舒淇就会跑到很远，因为这是她的父亲回来了，她害怕父亲心情不好，又要拿她来撒气，这也直接导致，舒淇早早地步入社会，每天无所事事，总是幻想着能离开这个让她恐惧的“家”。

于是，一个离家出走的念头在大脑中滋生，而且这个想法几乎占据了舒淇所有的时间，她终于下定决心，离家出走，远离这个家庭，1991年，十五岁的舒淇这次终于离开了家，在外无依无靠的她，第一次感觉到了迷茫，不知道该何去何从。1992年，离家出走半年的舒淇，还是被现实打败，回家了，这一年她十六岁，这也是改变她命运的一年。

16岁的舒淇被模特公司看中，没想到反响不错。也因为这本写真，舒淇被经纪人文隽看中，并为她改名，带她进入了娱乐圈。后来舒淇又遇到了她的贵人王晶，几部片子拍下来，舒淇开始小有名气，事业上可以说是风光无限，然而她却在感情生活当中吃了非常多的苦头。

遇到黎明

1998年，舒淇在跟“四大天王”之一的黎明拍摄《玻璃之城》相识，舒淇在剧中少女的形象深深的印在了黎明心中，两人很快成为恋人。但是恋情被曝光后，引起轩然大波。舒淇一时间受到了很多攻击。后来黎明的父亲也出面回应：黎明是不可能和舒淇在一起的。

那时黎明因为介意舒淇的背景，所以从来不肯公开承认恋情，不厌其烦地向媒体澄清“我和舒淇只是朋友”，而舒淇就在身边默默当了7年的“无声”女友，她说自己不在乎，她很笃定，她不会后悔，可一个女人最美的年华能承受得住几个7年，最终，她用7年等来的不是幸福，而是他又爱上了别人。

舒淇天真的以为，自己的“背景”会随着时间让大家淡忘掉，可她没等到那一天，打碎了舒淇对爱情向往，但面对黎明的劈腿，舒淇从没有大吵和哭闹，一句简单的分手吧三个字，剪断了这7年的默默付出。

后嫁20多年好友

在2016年的时候，舒淇嫁给了相处20多年的好友冯德伦。冯德伦和舒淇是因为拍摄的**《美少年之恋》才认识的，而后两个人日久生情，后来就恋爱了，冯德伦在人气上并没有妻子舒淇高，不过舒淇和冯德伦感情却非常好。

两人结婚后一直都非常恩爱，成为娱乐圈当中一对模范夫妻，冯德伦也是很细心人，对舒淇生活照顾非常好，这让舒淇非常开心幸福。在恋爱期间经常出去约会，感情可以说是相当甜蜜。

《这里的黎明静悄悄……》剧情简介|鉴赏|观后感

1972 彩色片(宽银幕) 171分钟

苏联高尔基少年儿童**制片厂摄制

导演：斯塔尼斯拉夫·罗斯托茨基 编剧：鲍里斯·瓦西里耶夫斯塔尼斯拉夫·罗斯托茨基(根据鲍里斯·瓦西里耶夫同名小说改编)摄影：维亚切斯拉夫·舒姆斯基 主要演员：安德列依·马尔蒂诺夫(饰瓦斯柯夫) 依莉娜·舍夫丘克(饰丽达) 奥尔迦·奥斯特洛乌莫娃(饰冉妮娅) 依莉娜·道尔戛诺娃(饰索妮娅) 叶列娜·德拉别柯(饰丽萨) 叶卡捷莉娜·玛尔柯娃(饰迦尔卡)

本片获1973年威尼斯国际**节纪念奖，全苏**节大奖;1975年列宁奖金

剧情简介

1942年夏天。在一个小车站旁的村子里，笼罩着阴沉抑郁的气氛：这里只剩下12户人家了，而且都是妇女和儿童，男人全都上了前线。

负责守卫车站的瓦斯柯夫准尉带着两个高射机枪班驻扎在村里，这个车站早已不停火车了，但周围是战略要地，敌机经常来轰炸，即使不扔炸弹，也要每天在上空盘旋，因而，守卫住这个车站仍然是驻军的一项重要任务。他们在这里设了两门四管的高射机枪。

一天，上级派一名少校来这里视察，瓦斯柯夫准尉就跟在他后面絮絮叨叨地说开了。他说战士们由于没有战斗任务，闲着没事，就到老乡家里去买私酒喝，喝醉了又惹事生非，他们根本不遵守战斗条令。他希望少校把他们撤回去，另外给他派一些能遵守战斗条令的人来，最好是派一些不喝酒的战士来。少校表示尽可能满足他的要求。

瓦斯柯夫准尉中等身材，大约30多岁，留着两撇八字胡子，带点土气，看来像个大老粗，却是个淳朴、敦厚的人。他把战斗条令奉作金科玉律，视为自己行动的准则，并希望他手下的那些战士也遵行不怠。

他满怀希望等待着少校派一些遵纪守法的士兵来，但好几天过去了，一点动静也没有。瓦斯柯夫开始向女房东玛丽娅发牢骚，埋怨少校办事不地道，说话不算数。玛丽娅30多岁，丈夫到前线去了，家里就剩她一个人，没有孩子。她家的条件是比较好的：典型的俄罗斯农村木屋很宽敞，伙食也是过得去的。玛丽娅对瓦斯柯夫体贴入微，村里有些风言风语，认为她与瓦斯柯夫的关系非同一般。

一天早上，瓦斯柯夫正坐在门边抽烟，玛丽娅听到外面有卡车的声音，走出去一望，面带喜色地回来告诉瓦斯柯夫：高射机枪手们来了。瓦斯柯夫赶紧问有没有指挥官，玛丽娅说不像有。瓦斯柯夫一听，心里一块石头落了地，他就担心派个指挥官来取代自己。这下子，他的小小的宝座看来是坐定了，于是他整整衣领，抹了一下八字胡子，端起了一副架子就往外走。他没想到向他报到的是一个女副排长基梁诺娃中士，她带领了两个班的女战士来到了这里。瓦斯柯夫终于明白了这就是少校给他派来的“不喝酒”的士兵。

基梁诺娃提出她们不愿意像男高射机枪手那样，住在老乡家里，她们要自己单住。瓦斯柯夫只好把消防棚拨给她们当营房。姑娘们叽叽喳喳地把自己的行李往消防棚里搬。那些双层铺的木床还是现钉起来的。一个姑娘拿着锤子在钉床架子，她的熟练的动作引起了瓦斯柯夫的注意。原来这个姑娘叫丽萨，在家时曾帮父亲干过农活和木工活。瓦斯柯夫首先向女战士们宣布纪律：没有瓦斯柯夫本人的命令，她们不能擅自离开驻地一步，一切行动都要遵照战斗条令。一个姑娘问能去采野果子吃吗瓦斯柯夫说野果子还没熟。基梁诺娃说能摘点酸模草吗要是不吃这类东西，她们会瘦的，瓦斯柯夫只好表示同意。

现在，瓦斯柯夫感到行动很不自由，去找自己的部下还得敲门;说话走路都拘拘束束;女战士们把胸罩、裤衩挂得满院子都是;村子里的妇女们又闲言闲语，有的还说些酸溜溜的话，嫉妒女战士们会把瓦斯柯夫包围了。瓦斯柯夫烦恼之余，去向房东玛丽娅买私酒喝，玛丽娅惊讶得把手中的盘子都摔碎了，因为瓦斯柯夫向来最反对战士们买私酒的。

一天夜里，姑娘们睡得正香甜，基梁诺娃大喊“战斗警报!”女战士们连滚带爬地从床上起来，分头站到两门高射机枪跟前，瞄准着敌机射击。敌机被打中了，这是班长丽达的功劳。紧接着丽达又向那个跳伞的德寇瞄准，敌人中弹落下地来。丽达把胳膊肘靠在高射机枪上，盯着被她击毙的德寇，呆呆地发楞……她想起了丈夫的牺牲：战争刚爆发不久，她丈夫奥夏宁就阵亡了。丽达是在学校的晚会上认识这位边防军中尉的。多么令人陶醉而又短暂的幸福啊!她和奥夏宁结婚的时候还不满18岁，第二年生了一个儿子伊果尔。再过一年，战争就像一幅黑色的幕帘笼罩了下来。丈夫死后，她到炮校去学习，这次分配她到这个小车站来的时候，她不太愿意。后来看了地图，发现这个地方离她母亲家不远，她的小伊果尔正寄养在那里，她立即改变了主意。为了经常能见到妈妈和儿子，她同意了。

这次敌机夜袭，有一些伤亡。少校又带来两名女战士补充这支队伍。一个身材苗条修长、美丽热情的姑娘叫冉妮娅，还有一个瘦小纤弱、羞怯腼腆的犹太血统的姑娘叫索妮娅。原来，冉妮娅和丽达早就认识。冉妮娅羡慕丽达还有亲人，而她，什么人都没有了。冉妮娅的弟弟、妹妹、妈妈，作为苏军高级将领的家属都被敌人用机枪扫射死了。她穿过封锁线，到军队里去找与她热恋的上校，这位上校是她父亲的下属，他是一位英姿勃勃的青年军官，他教冉妮娅骑马、射击，他们相爱了。这位上校有妻子，冉妮娅的父亲提醒过她，可她无法控制自己的强烈感情，她不能不爱他。上校所在部队的领导认为她与上校的关系不宜继续下去，就把她调到这个小车站来了。冉妮娅成了丽达的好朋友，另一个在值班时偶然听到她们互诉身世的女战士迦尔卡也进入了她们的小圈子。每次发口粮的时候，冉妮娅和迦尔卡只留下面包和白糖，把饼干、肉罐头等都交给丽达，好让她夜晚偷偷溜出驻地，搭上过路的卡车，悄悄地把食品送到她母亲和儿子那里去，天快亮的时候，她又熟睡在自己的床上了。

一天，少校来驻地视察，顺便参观了女战士们的营房，对她们的整洁颇为赞扬。他让瓦斯柯夫安排她们洗一次澡，瓦斯柯夫又向少校诉苦，说自己的父亲是猎人，苦了一辈子，最后被一头熊压死了， 自己才上过四年学，领导不了这批十年制学校毕业的女战士。基梁诺娃从玛丽娅那里知道，瓦斯柯夫也和她一样，参加过苏芬战争，得的勋章比她还多，后来他的当护士的妻子扔下他和儿子，跟人跑了，他只好把儿子送到乡下他妈妈那里。一年后，儿子死了，从此，他脸上很少有笑容。女战士们到来的那一天，瓦斯柯夫见到丽萨能熟练地钉床架子，就对她产生了好感，丽萨对瓦斯柯夫身上的那种庄稼汉的憨厚耿直发生兴趣。姑娘们对此有所察觉。有一个姑娘当着丽萨的面说瓦斯柯夫与女房东关系暖昧，丽萨为瓦斯柯夫辩白说：“没那回事儿!”随即遭到了姑娘们的奚落与嘲笑。丽达为她抱不平，把她带到院子里去劝慰，她向丽达谈了自己的经历：她的父亲是个老游击队员，后来当了守林人，丽萨是在树林子里长大的。母亲经常患病，父亲又喜欢借酒浇愁，家务事就都落到了她身上。因此，她感到寂寞，生活中没有欢乐。一天，她父亲领回一个不打猎的年轻“猎人”到家里来寄住。丽萨很希望和这个年轻人发生一段罗曼蒂克的爱情，可这位“猎人”很严肃，拒她于千里之外。没过几天，他走了。第二年春天，他给丽萨寄来一张明信片，让丽萨暑假进城去找他，他可以设法送她到技工学校去学习。从此，丽萨天天盼望着这渺茫的幸福的到来。

姑娘们像盼节日那样地盼来了洗澡的日子，瓦斯柯夫亲自给她们烧水，还到附近的河里划着小船为她们放哨，吆喝岸上的孩子们别往那边去。望着冉妮娅健美的形体，姑娘们感叹军装遮住了她的柔美的线条。冉妮娅建议洗完澡举行一次晚会，痛痛快快地乐一乐，她用火钳子给迦尔卡烫了头发，迦尔卡愉快地跳着舞，旋转着……她回忆起了她的辛酸的童年：她是个弃婴，在孤儿院里长大，连个姓也没有。后来她像童话故事里的灰姑娘那样，偶然与一位王子般英俊潇洒的年轻人邂逅了，但战争的突然爆发又使这闪烁可望的幸福也变成了梦幻。

冉妮娅自己弹着吉他，为大家唱起了一支抒情的歌曲。在她的婉转的歌声中，犹太血统的姑娘索妮娅回想起了学校生活的黄金时代：索妮娅在学校里一直是个优等生，她酷爱文艺，最喜欢念诗写诗。命运使他认识了一个和她一样喜爱读书的青年人米沙。他们在一起像孩子般天真地嬉戏、滑雪，在雪地里翻滚。战争把米沙这样的近视眼也征召入伍了。临行前，他给了索妮娅一本勃洛克诗集。索妮娅忧虑地告诉他：德寇占领了明斯克，她的父母都在那里，谁能料到他们的遭遇呢

丽达急于要去给妈妈和儿子送食品，冉妮娅提早宣布晚会结束。丽达赶回驻地的时候，意外地在树林子里发现两个带自动步枪的德寇，看样子，他们是空降的。丽达气喘吁吁地跑回驻地向瓦斯柯夫报告敌情。瓦斯柯夫请示少校后，决定带领一支小分队到树林里去搜捕德寇。小分队由丽达、冉妮娅、迦尔卡、丽萨、索妮娅组成，瓦斯柯夫亲自率领。瓦斯柯夫决定从沼泽地的小路穿过去阻击德寇。他砍了几根又长又粗的树枝，发给她们每人一根，好让她们在水深齐腰的沼泽中行走时有个可依赖的支柱。冉妮娅的一只靴子掉在泥沼中了，瓦斯柯夫用树皮给她做了一只尺寸非常合适的鞋。

这位准尉的战斗部署是：在主阵地阻挡敌人，不放一枪一弹地劝敌人投降，如敌人顽抗，就将两人中的一名击毙，一名活捉。他命令女战士们要善于隐蔽自己，别让敌人发现这儿都是些姑娘。瓦斯柯夫夸奖丽萨熟悉树林子的情况，他们俩谈起了各自家乡的民歌，准尉忽然说：“等战斗任务完成之后，我们一起唱歌吧!”这句话点燃了丽萨心中的希望。在行军途中，索妮娅抽空就朗读米沙送她的那本勃洛克诗集，准尉唯恐声音会随风传到敌人耳朵中去，叫她别大声朗读。迦尔卡发烧了，瓦斯柯夫命令她喝酒解寒。

将近黎明的时候，他们发现敌人不是两个，而是16个。瓦斯柯夫决定派丽萨回驻地要求增援，他嘱咐她过沼泽地时一定要小心。谁知丽萨果真陷在沼泽地里了。被泥浆吞没之前，她还向往着以后要和瓦斯柯夫“一起唱歌”。

瓦斯柯夫和丽达侦察敌情回来，带领小分队在树林子里转移了一个地方，姑娘们忘了把瓦斯柯夫晾在一块大石头上的烟袋带过来，瓦斯柯夫心疼祖国人民送他的这个纪念品，索妮娅立即返回去替准尉取烟袋。突然，传来一声微弱的尖叫，索妮娅被德寇杀害了，心口一片血迹。瓦斯柯夫和冉妮娅替她报了仇，结果了那两个残害索妮娅的德寇。冉妮娅由于第一次打死了人，感到很不舒服，直呕吐。埋葬索妮娅的时候，瓦斯柯夫惋惜地说：“在人类传宗接代的连绵不断的线上，她的这根细纱断了。”

瓦斯柯夫带领剩下的三名女战士，与敌人展开了一场战斗，丽达与冉妮娅都勇敢地射击了，只有迦尔卡吓得两手捂着耳朵，一枪也没放。事后，丽达和冉妮娅要求谴责她的“胆小鬼行为”，瓦斯柯夫为她辩护，说她第一次参加战斗，难免有些惊慌失措。

敌人忽然不知去向，他们兵分两路去侦察，瓦斯柯夫带着迦尔卡，他们发现了几个德寇，瓦斯柯夫叫迦尔卡躲在树丛里， 自己闪在一块大石头后面射击，谁知迦尔卡见到两具德寇尸体，吓得两手抱着头、嘴里喊着“妈妈”从树丛里跑了出来，一下子就被德国鬼子打死了。瓦斯柯夫的左手也受了伤。当他与丽达、冉妮娅会合的时候，他谎称迦尔卡是英勇战死的。瓦斯柯夫估计丽萨凶多吉少，因为他见到了沼泽地近旁的小树上挂着她的衣物。他知道援兵不会来了，就让丽达、冉妮娅回驻地，不必作无谓的牺牲，但两位女战士坚决要求留在树林里战斗到底。激烈的战斗开始了，丽达受了重伤，她的肠子被敌人的手榴弹打了出来，冉妮娅满怀仇恨地拿着自动步枪与敌人搏斗，终于壮烈牺牲。

丽达委托准尉一定去找她的儿子，因为她的妈妈已病得很重。准尉为没有保护好这五个女兵而感到痛苦，他无法向下一代作出回答。他留了一支手枪给丽达， 自己又去侦察敌情。他刚走开没几步，忽然听到砰的一声，丽达自杀身亡。瓦斯柯夫收集起所有剩下的武器，直捣德寇的扎营地，缴了敌人的械，押着四个德国俘虏走回驻地去。途中，他见到少校和基梁诺娃等大批援兵迎面而来，他欣慰地微笑了，随即因负伤后流血过多而晕倒。

许多年以后， 白发苍苍、左手截肢后装上假手的瓦斯柯夫带着已成长为青年军官的丽达的儿子来到当年战斗过的树林里，找到了当年这五个女兵的坟墓，给她们立了一块大理石的墓碑。一些没有经历过战争、到这里来旅游的欢乐的年轻人，不由自主地对着墓碑肃立致哀。

黎明静悄悄、静悄悄……

鉴赏

本片是一部根据文学作品改编的影片，因而改编者面临的第一个问题就是影片的叙事结构问题。影片是以现代人的眼光来审视过去的这次战争，从而对今天的现实进行思考。小说对主人公们的战前和战斗生活进行了平铺直叙的客观叙述，影片则采用了鲜明对比的表现手法。在影片的上集中，改编者分别用两组镜头来表现女机枪手们战前梦幻般美好的爱情和在残酷的现实中的战斗生活，并且把小说中对女主人公的往事的客观叙述变成了她们的主观回忆。这样就使影片的叙事结构成为多视角的，既有影片作者的客观展现，又有主人公的主观回忆。为了不使往事的穿插把影片割裂得零零散散，改编者让姑娘们都集中回忆在她们战前的生活中象征着美好青春的爱情或她们对爱情的憧憬，并且把五个姑娘的回忆都集中在影片的上集中。

在回忆镜头中，影片作者充分调动了视觉艺术的手段，用一组虚无飘渺、像肥皂泡那样捉摸不住的彩色画面来表现女机枪手们曾经有过或可能会有的幸福。在那组画面中，一切都是玫瑰色的、蔚蓝色的、金光闪闪的，像仙境般美丽诱人和虚幻。摄制者们用另一组严峻的黑白画面来表现女战士们的现实战斗生活。这两组画面交替出现，使观众认识到：如果没有法西斯的侵略战争，这些姑娘们的生活该是多么美好，而残酷的德寇使她们的生活完全变了样子。她们是在对战争毫无思想准备的情况下接受战争的考验的。这样就更显现出法西斯侵略战争的残酷。影片是把战争本身作为谴责的对象来表现的，观众从影片中看到：战争是和人类文明、个人幸福决不相容的。影片中，回忆与现实这两组画面的汇合，既表现了女主人公们对生活的热爱，又歌颂了她们不怕牺牲的爱国主义精神。

这一组彩色的回忆画面，运用了假定性的、虚拟的手法，容量很大，表现力也很强。影片摄制者们力图用为数不多的几个画面和稀稀落落的三两句对话来勾勒姑娘们各自不同的往事，并且为每一个姑娘的回忆找到了独特的、与内容相贴切的艺术处理手法。五个姑娘的回忆构成了一个充满青春气息和生命活力的和平的美好世界。

准尉瓦斯柯夫的经历在小说中也是作者的客观叙述，在银幕上则一部分由瓦斯柯夫本人对少校讲述，一部分通过女房东玛丽娅向女排长基梁诺娃作了介绍。影片没有直接用画面来表现瓦斯柯夫的过去，因为，他是个军人，战争本来就是他份内的事。对他来说，战前战后的生活并没有形成鲜明的对比。战争带给他的新考验倒是和这样一批上过十年制学校、从来没有打过仗、根本不懂战斗条令的姑娘们打交道。战争使瓦斯柯夫这样一个农村出身的军人和一群像女学生那样叽叽喳喳的女战士走到一起来了。影片没有专门去刻画瓦斯柯夫的形象，而是通过他和女战士们前后关系的变化来展现他的独特而并不单一的性格。在瓦斯柯夫和五个姑娘到林中去搜捕德寇之前，他和这些女兵的关系表现为格格不入，各方面的差距都很大。正是这一突如其来的战斗任务，促使瓦斯柯夫和姑娘们的关系发生了深刻的变化。在执行任务的过程中，他们之间的距离逐渐在缩短。对于瓦斯柯夫来说，使他最痛心的是眼看着这些姑娘们一个个牺牲了，而他对此却无能为力。姑娘们正沉浸在幸福的爱情中时遇到了战争，又在自以为必胜的情况下意外地牺牲了。这样的处理不同于以往的许多战争题材影片。例如，在《青年近卫军》等影片中，主人公是喊着口号、英勇地为国捐躯的。在这部影片中则是强调：战争是在人们毫无思想准备的情况下像灾祸和瘟疫那样突然降临到人们头上的。

影片的又一个重要主题思想是：战争本来不该是这些姑娘们的事，姑娘们应该和生活中一切美好的事物联系在一起，但是，可诅咒的法西斯逼着这些姑娘在战争中失去了青春和生命。丽萨在沼泽地牺牲这场戏中，她的身子陷入了泥浆，迅速地往下陷，她大声地呼救，可没有人听见，只听得她惨叫一声，头埋入了泥浆，这时，露在沼泽地上的一根小树枝摇曳了几下停了下来，沼泽地的水面也凝然不动了。这使人感到：似乎一切生命都停止了，观众为丽萨的惨死蓦然觉得喘不过气来。影片以其强烈的艺术感染力震撼人心。

影片的感人力量主要是来自它的真实性，它就像生活本身那样朴实自然。影片既表现了主人公们的英勇牺牲，更突出了她们对生活的热爱。例如，姑娘们在洗澡时，大家都夸奖冉妮娅的形体简直像雕塑一般精美。有个姑娘说了一句：“可惜这样美丽的形体穿上了军装!”影片作者们意在表明：是法西斯逼得她们穿上了军装，而且，这样美丽的、没有防御力量的身体，有朝一日子弹会打中它们。这更突出了德国法西斯发动的这场战争的残酷性，它不仅打断了姑娘们美好的和平生活，还夺去了她们的青春和生命。

观众看完影片以后，也许没有流泪，但心头却像堵了一块什么东西似的，半晌说不出话来，仿佛他们熟知的一批老朋友突然离开人世，而她们的音容笑貌仍历历在目，令人感到无限的惆怅……

通过本片，导影罗斯托茨基发掘了一批新演员，这些青年女演员虽然未曾参加过卫国战争，但在亲自经历过战争的原作者兼编剧、导演和摄影师的启发帮助下，她们感受到了卫国战争的气氛，从而真实地再现了她们上一辈人的形象。