为什么邮票要用来收藏？

邮票做为一种收藏品，那么决定其价格的已不在是它的面值，而是它的内在价值。因邮票的两种功能——使用功能、收藏功能，决定了邮票有两种价值。使用价值：是国家规定的。不论你以何种价格买入，它的使用价值就是面值。所以以低于面值出售的邮票，其使用价值是打折了。收藏价值：由题材、发行量、年代等方面决定。以低于面值出售的邮票，其收藏价值是否打折了，就是值得探讨的问题。假设我们认为打折邮票的收藏价值是被低估的话，那么按经济学原理——价格围绕价值变化。打折邮票总有价值被发现的一天，但十年了打折的还是在打折。市场经济是一个效率市场，价格不可能长期在价值之下。因为“市场永远是对的”， 所以我们只能认为打折邮票的收藏价值没有被低估。（如国家能销毁库存，则邮票的收藏价值就可提升）邮票的收藏价值是随时间呈线性增长。对新邮的过度炒作，其最终结果是透支了邮票未来几年乃至未来十几年的上升空间。一但炒作结束邮票只有走上价值回归之路。在股市中的如浦发银行、三九医药等。在邮市中的如劳山道士等。

邮票的作用，是寄递邮件的邮资已付的凭证。在当今社会通信方式多元化的时代，邮票的作用则以集邮为主导地位了。什么是集邮呢？ 集邮是以邮票及邮品为主要对象的收集、鉴赏与研究的活动。集邮属于文化范畴，是一种世界性的文化活动。我国是一个社会主义国家，发展中国先进文化，集邮文化是一个组成部分。因此，深入广泛地开展集邮活动，不仅具有理论意义，而且具有现实意义，主要表现在以下几个方面： 第一、 有思想性。集邮主要对象是邮票，邮票素有“国家名片”之称。世界各国都把本国的政治、经济、科学、文化、历史、地理、体育、卫生和生态等方面最具有代表性，最引以为骄傲的内容反映在邮票上，把邮票作为对外宣传的“窗口”。邮票以其精美的画面，“艺术的语言”，对人们的思想进行潜移默化的熏陶，其作用和效果与艺术宣传品相媲美。例如：收集普票中的“革命圣地”、纪念邮票中的“建党”、“建国”，其富有深刻思想性不遇而见。 第二、 集邮具有艺术性。邮票的艺术性是指通过邮票画面艺术形象去生动地反映社会生活的方方面面。有许多邮票画面设计达到了完美、和谐、生动、感人的高度。例如：徐悲鸿特种邮票“奔马”、齐白石特种邮票“虾”和吴作人特种邮票“熊猫”等等。特别值得一提的是我国邮票设计融合了各种造型艺术的表现手法，如国画、工笔重彩、水彩画、油画、版画、木刻、素描、剪纸年画等等，其中素有“长廊画卷”的小型张、小版张和小全张，其艺术魅力无穷。 第三、 集邮具有知识性。多姿多彩的邮票蕴含着丰富的科学文化知识：方寸天地，包容着大千世界。例如：社会科学范畴的社会学、史学、民族学、文字、美学、经济学和政治学等；自然科学范畴的动物学、植物学、建筑学、园林学、宇航学、海洋学、地理学和环境保护学等。为此，人们常说邮票是“人类文明的缩影”，“形象的百科全书”，收集整理邮票能增加知识，开拓视野。 第四、 集邮具有史料性。自从1840年世界上第一枚邮票“黑便士”诞生以来，全球到目前为止发行了40多万种邮票，这是一个内容丰富而又十分珍贵的历史资料。在人类社会历史发展的长河中，凡是政治、经济、科学、文化和军事的重大事件，在邮票上都有反映，所以人们把邮票形象地称为“连绵不断的历史记录”和“微型博物馆”。邮票在社会历史研究中具有一定的史料价值，例如收集“区票”，是研究中国***领导下的民主革命时期的一种珍贵文物资料。 第五、 的特点，也是我国集邮活动的优势。中央和地方文化教育部门、社会群团组织和军队等集邮具有趣味性。邮票画面五彩缤纷，俨如艺术中的百花园，例如名山大川、名胜古迹、亭台楼阁、珍禽异兽、名贵花卉、古代文物、体育运动、文化艺术、工矿桥车和历史名人等等，都是一幅幅瑰丽的画面，集中展示了人与自然和谐发展。通过琳琅满目邮票收集，妙趣横生，其乐无穷。 第六、 集邮具有社会性。集邮活动的社会性是我国集邮活动各界都高度重视集邮活动及集邮文化发展，并将有益的集邮活动作为对职工群众和青少年进行思想教育的一种途径、新形式，充实精神世界，占领思想阵地，抵制形形色色精神污染，“寓教于邮”，丰富社会文化生活。 第七、 集邮具有国际性。集邮也是一种国际性的文化活动。万国邮政联盟关于邮票的若干规定指出：“邮票的主题应有助于各国人民相互了解和文化传播，从而加强国际友好关系。”集邮还有专门的国际性组织——国际集邮联合会（英文简称FIP）。它制定了“FIP集邮展览总规则”和“FIP集邮展览评审总规则” ，这些规则各会员国都必须共同遵守。由此可见集邮是一种国际性的文化，如周恩来所说：“传邮万里，国脉所系。”通过集邮增进与世界各国人民的友谊。 第八、 集邮具有储财性。在社会主义市场经济条件下，邮票进入集邮市场后，具有商品的属性。它不可否认存在着“保值”或“增值”的作用。例如：我国1980年发行的首轮生肖邮票“庚申年”（猴票），面值8分，现在市场价是原值的20000倍。当然邮票市场也一个是高风险高回报的市场，它和其他有价证券市场一样，人们应正确看待，规范操作，还其文化市场的本来面目。

通俗来讲是因为文物种类太多，占地也实在太大，不可能都放博物馆。比如中国历史第一档案馆、中国历史第二档案馆满满的都是文物，但是本来就没有转运到别的博物馆或者自己改名博物馆的必要。另外，博物馆也不全是收藏和保管文物的地方，文物只是藏品的一部分。没人规定文物只能由博物馆收藏，军队，企业，事业单位，宗教单位，学校，个人都可以收藏。

作为人类社会中比较智慧、比较敏感、比较能表达的少数族群，艺术家们通过观察、思考和实践创作出了艺术品，这些艺术品因为其原创、稀缺和技术水准而具备了一定的财富性，最重要的是，这些艺术想象与思考的物化结果，常以无声的状态，不断地散发出无穷的魅力，魅力所及之处，可令各种各样的观者产生出更无穷的想象，好奇、探究、愉悦、研读，种种丰富的感受组成了收藏的乐趣。

随着时间推移，岁月浸润，经收藏者的摩娑把玩，葫芦的表皮颜色越来越重，色如蒸栗，莹澈润细愈增欣赏魅力，其价值也会随之成倍增长。在藏中玩，玩中藏，玩中增值，这就是人们常说的动态收藏。摆件葫芦------葫芦是中华民族传统的吉祥物，寄托着很多美好意愿；如有福有禄，和谐美满，夫妻恩爱，多子多孙等等；几乎成了中华民族的图腾．葫芦器型优美，淳朴自然，手感极佳；使用时间越长其色泽越润泽；所以很多人愿意使用，并具有收藏价值．

今天的和田玉收藏，可能是空前的，而且还有更多的人在观望，跃跃欲试，也想加入这个行列。但其实和田玉这个圈子并不大，圈外的人很难理解我们对玉石的喜爱，所以经常听到一些人说：不就是块石头吗？有什么好玩好藏的！

我们究竟为什么要收藏和田玉？

一、喜欢，就藏

喜欢就玩，实力够就藏。不在乎这料子到底是哪产的，哪个大师雕的，看对眼了，就收了，就是这么简单。

真正的喜欢与钟爱，可能不需要太多对外人解释的理由吧？

二、传承

和田玉古时候都是王侯将相玩的东西，普通老百姓玩不起，但心里都有藏玉的念头。现在时代变了，手头上有钱了，喜欢玉，就买一点真实的玉回来把玩，或者收藏，体会这个艺术品所氤氲着的当下生活或者那个时候的时代意义。

不管咱出于什么目的来收藏玉，其实客观上都实现了一种“传承”，促进了人们对玉文化遗产的保护，也让很多人因此对中国的玉文化有了一定的了解。

现在藏的玉，以后留给孩子，是份基业，也是份念想。

三、因藏而藏

和田玉收藏是一个很纯朴的需求。人在到了一定的年纪与阅历之后，必然需要一些个“称职”的宝贝物件来承载或伴随自己。就和田玉收藏而言，它的门槛也还是比较高的，除了资金以外，还需要具备多方面的专业知识。

当然，要想真正的收藏和田玉，还是需要下够功夫来多做功课，把自己定位在一个比较宽广的知识层面上，另外又带有一些自己的观点和品位，很有必要。

艺术品不仅具有极强的保值、升值功能，其作为精神产品，还具有美化生活、陶冶情操等功效。古往今来，艺术品消费都是有钱有闲、有文化者的专利，距离普通百姓十分遥远。当前，欣逢盛世，中国高净值群体不断增长，有钱有闲、有文化的人越来越多，国际拍卖场也常见中国人的身影。股票、房地产等行业低迷的当下，虽然投资艺术品成为不二选择，但名家作品不一定是“名作”，不一定值钱。

在中国的艺术品市场上，陶瓷艺术占据了大半江山，而近现代陶瓷艺术作为中国陶瓷艺术市场的中坚力量，近几年成为拍卖市场的热门，越来越受到关注，上海藏家刘益谦28亿港元购回明成化鸡缸杯。作为相对容易入门的板块，近现代陶瓷艺术存世量大、有着成熟的收藏群体，对于新买家而言，近现代陶瓷艺术的文化价值和经济价值都不容忽视。

盛世收藏、乱世黄金，是一句中国俗语。盛世时期，经济繁荣而且秩序良好，陶瓷艺术这种东西，肯定会不断增值、而且不容易受到损坏。乱世时期，陶瓷艺术就不行了，又有贬值风险、又容易破碎。所以，乱世时人们喜欢黄金，又不贬值、又容易保管和携带。收藏也算得上一种投资，是一种经营策略。

如今很多老板们都喜欢收藏一些陶瓷山水画，这也成为收藏市场的风向标。最近两三年，陶瓷国画开始在收藏市场走俏，尤其是山水画。不仅是老板办公室会装饰山水画，更有一些收藏者不惜斥资几千万来收藏山水画，精明的商人们为什么如此热衷山水画呢艺术品有多重属性，即物质属性、精神属性与金融属性，收藏陶瓷书画作品，是件快乐事情，也是一场没有终点的修行。

作品的贵贱，必须与艺术品的质量联系起来考量，而不是仅仅看其一平尺多少，好作品，这关乎收藏投资者的艺术鉴赏水平的鉴赏水平。“艺术无价”不等于“艺术品无价”，艺术品一旦进入艺术市场，那么它无论多么“伟大”都是有价的。另外贵与不贵需参照作品艺术水准及其艺术家的发展前景来辩证判断。此外，艺术品作为一种资产类别，具有金融属性，那么在投资的时候，就需要全方位考量。

文化自信是继道路自信、理论自信和制度自信之后，我国提出的“第四个自信”。陶瓷等艺术品是文化的重要载体，没有艺术品，那么就没有收藏和保护。国家文化局局长刘玉珠指出：解决艺术品流通瓶颈，必须创新流通渠道。所以说，艺术品只有增值，全民参与，传统技艺才有发展机遇。在国家提倡民间收藏艺术品的当下，以下五大误区应避免：

(1)认为大名家的早年作品因距离今天更久远，故存世量少，更值得收藏，错。早年作品对欣赏和收藏投资都不是上选，虽是真迹，艺术水平却往往不到位。

(2)认为大名家的暮年作品因“炉火纯青”，往往又是“最后绝笔”所以更值得收藏，亦错。对于绝大多数艺术家来说，进入暮年，因身体原因其艺术也进入衰退期。

(3)认为不容易保存的就越增值，但是没有考量保管成本，书画等纸张长期保存十分不容易，不懂艺术品保存或缺乏相应条件的投资者还需委托专门的机构为其打理，这一部分的费用是相当可观的。陶瓷艺术品只要不摔，保存相对来说比较容易，陶瓷艺术和书画艺术的叠加，也使其更具投资属性。

(4)认为“”微拍号”等艺术品平台的都是假货，拍卖行就是真的。网络虽是虚拟的，但是背后却是真实的人，就像当年大家不习惯淘宝购物、不相信网络新闻一样（注：网络造谣，同样违法，网络不是法外之地）。假货不管是在哪儿，都存在，是难以杜绝的，但是基于社交的“微拍号”，能够通过交流建立互信，相比线下更容易甄别商家的信誉和专业度。

(5)认为网上上只能买到低价值的艺术品。现在进入移动互联网时代，电脑也许很多艺术家不会抑或没有条件玩，但是手机就不一样，比如你手机搜索关注“微拍号”，那么就可以直接和艺术家交流，通过长时间的观察互动，通常能够与高水平艺术家建立好的关系，自然能获得高价值的艺术品。

看江西编辑：懿F