珠宝手绘设计课程

一 珠宝设计手绘，没有基础可以学会吗

珠宝手绘注重一个结构，一般都是有美术基础的，你能理解一个东西并画下来是基础

完全跳开我不知道行不行，但你可以试一下

工具就是活动铅、橡皮、珠宝模版、尺子、颜料、彩铅等吧

然后网上能搜得到基础手绘的，你从那种开始临摹吧，就是没有美术基础我不知道你能不能理解了以后日后运用上去

二 正在学习珠宝设计，求一些资料，正在学手绘，如果有珠宝或者花卉的设计图稿，尤其是素描图解这类的。

建议登陆中国珠宝设计论坛查阅，因为数据太多就不一一给你发送了 在论坛里应该有很多你需要的

三 没基础当学徒学手绘珠宝还是电绘珠宝设计

您好，您想珠宝设计的话，先分清一下这两种的条件与前途吧，我简单说一说吧：

都可以从0学起，只是入门的难易与坚持的时间长度不一样

1、珠宝手绘设计：

A、学前最好有的基础：

先学点美术理论与练习（色彩、立体构成、工画绘图技法、创新思维）

B、珠宝学徒期1比1的描图、针管笔绘图、市场抄改款式、创意珠宝设计、基础加工知识、珠宝模版知识。（各品种珠宝画法与相关审美）

C、珠宝设计师期的商业珠宝设计、参加珠宝设计比赛、初级珠宝加工知识、基础成本核算、追研市场潮流。（可以学点电脑美化图PhotoShop、CorelDraw等、JCAD最好也学一点），最好选择某一类品种的珠宝作为专精珠宝设计领域，增强专业度与差异化，如果能力强也可以做通才。

D、珠宝设计总临、团队管理、珠宝营销与广告学、珠宝系列产品研发、成本利润分析、市场数据分析等。

2、珠宝电绘设计（其实不叫电绘设计，叫珠宝电脑建模）

A、学徒期1比1卡量实物珠宝、学JCAD操作工具、学一学珠宝美感、各品类珠宝练习、珠宝加工数据收集（金位、石位、分件、缩水方面为重）

B、中期学看手绘图做实物，改图结合加工，珠宝起版知识加强、熟练加工数据、专精某品类或工艺技术（如排石专精、动物专精、花叶专精、拉控点建模专精、导轨建模专精等，3D效果展示图专精，有能力就做通才）

C、珠宝电绘主管、团队管理、提高团队效益、报价与进度管理、珠宝电脑3D打印知识、珠宝3D打印材料管理等。

以上是我的看法，希望能帮到您，如果觉得有帮助，请选我最佳答案，我将为您继续解答后续问题。忘了说一点，您也可以做手绘电绘两强的通才，我们团队就有三个这样的人才，月薪水15000左右吧，不过不要免强。以下给点例图您看一下图例。

一般手绘设计图：

有兴趣可以联系我呀，哈。。。。

四 请问地质大学珠宝学院GIC首饰设计手绘培训班有没有用，对它完全不了解，求解！

要是就业的话，除了证书还要看实战，有制作经验，外加商业经验最好了，手绘是基础非常重要，推荐上Radshone看看，设计师的作品和教程

五 珠宝手绘设计图要什么工具

铅笔、勾线笔、针管笔、彩色铅笔、颜料、橡皮、卷笔刀、卡纸、A4纸、硫酸纸、宝石规板等。

六 是不是珠宝设计里面的手绘才是整个学习过程中最重要的呢

idea最重要，手绘再牛没点子也是白瞎

不过手绘也很重要，idea再牛画不出来也是白瞎

七 深圳珠宝设计手绘培训哪里比较好

同学在radshone学习的，珠宝手绘设计可以到radshone，radshone,国际老师教学珠宝设计学习

八 珠宝设计手绘手稿图过程

过程分为：①草稿 ②快速表达绘画③产品效果图

对于珠宝设计师而言，所有的创意设计都起源于手绘。手绘稿是他们最重要的思维表达方式和创意创作的过程。每一张手绘稿都勾勒出珠宝设计作品的思想和灵魂。

手绘是珠宝设计创作启蒙的最佳表达方式，所有伟大的设计都起源于手绘稿。 在设计中，有一半是有节制地发挥想象，有15%是完全疯狂的创意，剩下就是设计师怎么用手绘把他们天马行空的创意设计在白纸上描绘出来了。

手绘图表现：是设计师艺术素养和表现技巧的综合体现，它以自身的魅力、强烈的感染力向人们传达设计的思想、理念、以及情感，手绘的最终目的是通过熟练的表现技巧，来表达设计者的创作思想。

手绘，自然是一种审美创造活动，也是在想象中实现审美主体和审美客体的互相对象化。更是人们对现实生活和精神世界的形象反映，也是艺术家知觉、情感、理想、意念综合心理活动的有机产物。

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手绘图表现：是设计师艺术素养和表现技巧的综合体现，它以自身的魅力、强烈的感染力向人们传达设计的思想、理念、以及情感，手绘的最终目的是通过熟练的表现技巧，来表达设计者的创作思想。

手绘，自然是一种审美创造活动，也是在想象中实现审美主体和审美客体的互相对象化。更是人们对现实生活和精神世界的形象反映，也是艺术家知觉、情感、理想、意念综合心理活动的有机产物。

而珠宝首饰设计师是个既特别又神秘的一个职业。无论我们经常在逛珠宝店还是在时尚杂志里看到那一件件华丽的珠宝首饰都是由珠宝设计师设计出来的。

九 学习珠宝手绘设计会不会有好的发展前途

有的，中国年轻一代越来越多接受私人订制，需要很多手绘的图稿。一张图稿一般的几百块钱

十 学习珠宝设计的手绘难不难

没有美术的基础学习起来是比较难的。珠宝设计师属于工艺美术设计类的，只要是内设计类专业，都要容有素描基础，你现在没有基础那就从基础开始学起，和老师好好的学，那些设计师画画上手这么快都是有好几年基础才能画出来的，所以想做一名的珠宝设计师是要付出足够的努力的。

您好，您想珠宝设计的话，先分清一下这两种的条件与前途吧，我简单说一说吧：

都可以从0学起，只是入门的难易与坚持的时间长度不一样

1、珠宝手绘设计：

A、学前最好有的基础：

先学点美术理论与练习（色彩、立体构成、工画绘图技法、创新思维）

B、珠宝学徒期1比1的描图、针管笔绘图、市场抄改款式、创意珠宝设计、基础加工知识、珠宝模版知识。（各品种珠宝画法与相关审美）

C、珠宝设计师期的商业珠宝设计、参加珠宝设计比赛、初级珠宝加工知识、基础成本核算、追研市场潮流。（可以学点电脑美化图PhotoShop、CorelDraw等、JCAD最好也学一点），最好选择某一类品种的珠宝作为专精珠宝设计领域，增强专业度与差异化，如果能力强也可以做通才。

D、珠宝设计总临、团队管理、珠宝营销与广告学、珠宝系列产品研发、成本利润分析、市场数据分析等。

 

2、珠宝电绘设计（其实不叫电绘设计，叫珠宝电脑建模）

A、学徒期1比1卡量实物珠宝、学JCAD操作工具、学一学珠宝美感、各品类珠宝练习、珠宝加工数据收集（金位、石位、分件、缩水方面为重）

B、中期学看手绘图做实物，改图结合加工，珠宝起版知识加强、熟练加工数据、专精某品类或工艺技术（如排石专精、动物专精、花叶专精、拉控点建模专精、导轨建模专精等，3D效果展示图专精，有能力就做通才）

C、珠宝电绘主管、团队管理、提高团队效益、报价与进度管理、珠宝电脑3D打印知识、珠宝3D打印材料管理等。

 

 以上是我的看法，希望能帮到您，如果觉得有帮助，请选我最佳答案，我将为您继续解答后续问题。忘了说一点，您也可以做手绘电绘两强的通才，我们团队就有三个这样的人才，月薪水15000左右吧，不过不要免强。以下给点例图您看一下图例。

 

一般手绘设计图：

 

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珠宝手绘设计美化：

 

 

 

 

 

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珠宝电绘设计图

 

有兴趣可以联系我呀，哈。。。。 

分享本人从事珠宝设计中的一些心得与体会以及相关步骤，仅供参考：

1基本练习:根据形状线条练习、根据形状想元素练习、宝石、晶石戒指、吊坠、耳环的设计画法、珍珠戒指、吊坠、耳环的设计画法。

2设计临摹：临摹是一种提升个人能力非常迅速的方法，但是用久了，就会发现，你的水平没有什么实质性的提高，只会画一些曾经临摹的作品，那是因为你只是去抄，而没有去想，这才是核心原因。

3自主创作：创意思维练习，植物元素、动物元素、几何元素、戒指的三视图，首饰表现手法，因为手绘是设计师表达情感、表达设计理念、表诉方案结果的最直接的视觉语言。作为一个设计师，绘画就是为了画自己天马行空的脑海里的东西，能体现我们无限的创造力。掌握住了方法你就可以不用局限于画上的内容，而可以自由创作了！

珠宝手绘技巧的学习，既是最容易的，又是最难的。最容易学习是因为任何一门技术的学习都有自身的规律性，抓住了规律性，手绘真的不难。那么手绘又是最难学的，是因为手绘的基本元素就是线条，每个人都会画线条，但画出来的结果却大相径庭，有些学员的线条坚硬的死板的，有些学员的线条准确的灵性的。

打好一个坚实的基础，是我们做任何事情的首要条件。这样的道理，人人都懂得！但真正的领悟并做到的却不是很多。谁都希望在很短的时间内取得成功，实现自己的计划，达到自己所希望的目标！如何克服“浮躁”的情绪，“好高骛远”“急功近利”的情绪很关键，也是我们学习和生活的大忌，要想取得事业上的成功必须扎扎实实、一步一个脚印的前行！这就要求在学习中必须有一个良好的心态，树立一个正确的思想观，认认真真地按照既定的计划去学习、去训练、去提高！

服装设计师画图时，表现的方法并不一定，有的画得很精致，或像真人一样，有的画很省略简单，必须要配合其使用目的与使用场合来决定如何作画，虽然画法可以自由，但仍要以传达衣服款式为目的，所以要受到某种程度的约束。

赋予思想以相宜的形式是人类最一般的需要。

想象的东西总是漂浮不定，倏而即逝。要将“模糊”的想法、突现的灵感“固定”住，必须得运用某种相宜的形式。对于从事服装设计的人来说，时装画就是一种直观而有效的方法。通过时装画，人可表达设计思想，修正设计观念，消除思维中的模糊干扰，使得新颖的想法得到表现。

平面设计作品一词来源于英文"design"，包括很广的设计范围和门类建筑：工业、环艺、装潢、展示、服装、平面设计等等,而平面设计作品现在的名称在平常的表述中却很为难，因为现在学科之间的交际更广更深，传统的定义 成功的设计师对作品的美感都不能疏忽。美感是人类共同的语言。设计作品如不具备美感，好像红花缺少叶一样，黯然失色。

从事服装设计工作必须熟练地掌握服装画的画法，因为服装画是表现服装设计意念的必需手段。今天，服装画越来越为人们所重视，它的功能不断扩大，形式也不断增多，最初主要是作为服装的设计效果图，后来又在服装广告、宣传和插图等方面大显身手，从一种制作图发展为一种艺术形式。服装画应该比服装本身、比着装模特更具典型，更能反映服装的风格、魅力与特征，因此更加充满生命力。好的服装画能把服装美的精髓、美的灵魂表现出来。当今国外服装画艺术大师的作品风格多样、形式新颖、艺术水平高，已具有独特的欣赏价值。

但是，无论是画欣赏性的服装画，还是画实用的服装效果图，都必须具有扎实的美术基本功：严格的素描、速写和默写训练，以及各种技法的掌握，这些都是获得基本功的必要手段。

提起服装画，不难让人想起服装画、服装效果图、服装装饰画等不同的称谓来。其实，都可统称为服装画，是服装画家族中的不同成员。出于社会和服装发展的需要，它们从服装画大家庭中逐渐分离出来，形成自己的鲜明特色。

服装装饰画是近年来新兴的画种，也是从服装画中分离的一种服装表现形式。由于它是“新生儿”，尽管身上还带有许多服装画“母体”的特点，却有着顽强的生命力而成长着。服装装饰画重在装饰美和形式美，所采用的工具和材料毫无限制，从而，表现语言愈加多样，表现力也愈加丰富。各种特殊技法和效果层出不穷，人物形态和服装形态也愈加变得离奇、怪异。

服装画的各种表现手法，是服装艺术表现语言的多种形式；服装画的夸张手法，更具鲜明的个性特征，“形”的体现最为明显；服装画的简化手法，“简”是其主要特色，简洁、简便、简明扼要；服装画的趣味手法，则别有一番滋味在心头。如果说，趣味手法晓之以“情”，那么，服装画的衬托手法，就是重之以“景”了。

服装画的学习和方法的掌握亦有多种方式。最易见效的应首推“临画结合”法。临摹的确是入门学习的最佳途径。第二阶段：仿造。就是根据所掌握的方法，自己构想和创造。第三阶段：变异。就是在自己原已掌握的画法基础上，力求改变自己和超越他人。

一般来说， 服装的质地和衣纹的类型取决于纺织品的种类，如毛料服装皱纹少，比，较挺阔，毛呢大衣显得很厚重，夺下垂感，肘部弯曲时衣纹简练，而且粗大，棉料服装褶绉多，而且细碎，无规则，丝绸织品比较柔软，褶纹较多而长，褶线多呈弧形显得轻飘。

　　毛料服装的表现方法，用高温烫笔的平面，按素描法一笔笔烘烫出均匀的重色调。如果用线描法，用笔要刚劲挺直，轮廓线粗壮夺力，少勾衣褶，能表现出基本结构就行。一般多用于现代人物肖像画。

　　丝绸织品服装用较低温度的烫笔按素描法烘烫，色调要淡而柔和表现出比绸的光感。线描法多用曲线　画。

　　棉布料服装可用直线或曲线相结合的方法勾烫。

　　比较厚实的衣料不易显得出人体的细部结构。丝绸等较薄的服装则能非常明显地体现出人体的细部结构和动态，如果对人体的结构了解得深刻，以有意识地强调衣纹变化。透过衣服可以看到人体结构和动态变化，更能显出丝绸的质感。

　　衣纹是由于人体的结构和动态变化，更能显出丝绸的质感。

　　衣纹是由于人体的结构和人体运动而产生的，如肋下，肘部，腰膝及裤脚，袖口，衣服下摆等地方的褶纹，不但多，而且有规律的反复出现。掌握了它们的规律，不管如何变化都可以准确地把它们画出来。偶然出现的衣纹就应该把它们舍弃。有的是应该出现的衣纹，但又不太明显，就要把这些衣纹强调出来，经过加工整理，这些衣纹应该能够体现出服装的质感和肢体的动态。

《首饰设计》（伊丽莎白·奥尔弗著） 序言

第一章 基本设计技法

绘画能力

速写本

视觉记录

技术记录

手工技能

第二章 珠宝首饰设计过程的各个阶段

完善构思

创作灵感

速写

设计说明

设计理念

头脑风暴法

研究

样品和测试品

模型制作

成品制作

第三章 设计元素

形状

形态

质地

色彩

五官感受

情感

功能

材料

加工方法

第四章 创意性的设计理念

有机的

几何形的

抽象性的

富有寓意的

叙事性的

具有象征意义的

图标

流行的

贵重首饰

系列作品

雕塑型的

术语表

首饰设计基础 目录回到顶部↑ 第一章 原始首饰的起源

　第一节 首饰的起源

　第二节 原始首饰观

　第三节 现代首饰观念中的原始动机

第二章 现代首饰设计观念

　第一节 意匠到工美

　第二节 现代首饰设计观念

　第三节 现代首饰设计趋向

第三章 设计美学

　第一节 设计的本质

　第二节 现代设计特征

第四章 设计思维

　第一节 设计命题

　第二节 首饰设计方程式

第五章 首饰设计要素

　第一节 几何要素

　第二节 宝石设计原则

　第三节 饰用金属材料

第六章 计算机辅助设计

　第一节 通用绘图系统

　第二节 首饰设计专用系统

第七章 首饰加工知识

　第一节 镶嵌方式

　第二节 珠宝首饰加工方法简介

第八章 设计风格

　第一节 首饰风格

　第二节 现代钻饰设计风格三大主流

　第三节 首饰佩戴常识

第九章 常见首饰类型与画法

　第一节 首饰的概念与文化内涵

　第二节 首饰分类

　第三节 首饰画法

　第四节 设计中常见的问题

　第五节 常见首饰设计特点

　第六节 商用首饰设计

附录一：戴比尔斯国际钻饰设计比赛简介

附录二：首饰设计比赛精品欣赏

附录三：商用首饰设计图

附录四：首饰设计练习题

后记

图版

附：2006年中国珠宝名家商业首饰精品图

正好看到就来回答一下。

我是在上海某国企做珠宝设计的（其实我觉得自己是打杂的）。

大学就学了珠宝，工作了三年，设计手绘，jcad，雕蜡，手工制作，宝石鉴定，销售等等一系列全套都会。

如果说是没有美术基础想学珠宝设计，前期会很困难。

你需要翻大量的珠宝书籍，看大量的饰品。

你要了解宝石的每一种镶嵌方法，首饰的结构。

有些手绘的基本工具也要准备好，比如03的自动铅笔，003005的针管笔，绿色的宝石软模板，尺，橡皮等等。

上色我喜欢用水彩，初学可以用水溶彩铅。可以网上找一些宝石的画法之类的一点一点画起来。

随便放了一张我画的小宝石。

首饰制作需要专业的首饰制作台，我来发一个我的。

工作台比较乱，就发了抽屉里的工具们。

其实我已经很久没有做东西了，所以工具都放在抽屉里了，平时如果自己高兴做东西为了减少损耗工具都会放在桌面上，抽屉里放金料的。

初学的话就是基本功，焊，锉，锯没别的花头的，锯直线就够练一阵的。前面我看到有一位回答的说朋友是独立设计师的，我知道她有开班教珠宝设计可以咨询看看。

我也有同学是上海办了珠宝设计教程的，设计，手工制作，电脑绘图都有开班。希望可以帮到你。