艺术品的珠宝设计应有尽有,何为艺术,培根说:“艺术就是自然与人”;伯克说:“艺术是人类的天性”。
在我看来,艺术品味和审美是特别私人的东西,艺术美有各种各样的表现形式和风格,硬朗美、华丽美、极简美等等。
有这样的一个设计师,他将建筑元素融入到珠宝设计中,不仅赋予作品新的创造力,也展现出自己独一无二的艺术品味。
菲利普・杜河雷Philippe Tournaire
被称为 指尖艺术家 ,多彩珠宝设计全新理念蓬勃发展的领港者,一个精通宝石打磨及镶嵌工艺的“大师”,运用自己的蓬勃想象力将房屋建在戒指上,无师自通的艺术造诣给他的作品注入了不一般的生命力。
他不但只是一个珠宝设计师,还是一个真正的艺术家。他的设计作品大量从象征主义中收获灵感,他深信完美是一个打磨的过程,将一块宝石从挑选到打磨,最后成为一个有生命力的物件的过程。他与其他设计师不一样,一件作品从设计到生产,他都亲历亲为,这也让作品拥有一种亲切感和灵气。
服务品牌:Tournair IDo
作品风格:打破传统、浪漫、建筑微缩
代表作品:IDo香榭之吻
国际珠宝设计师:菲利普杜河雷 Philippe Tournaire-珠宝设计_珠宝设计师网wwwzbsjswcom
作品风格打破一般的传统,在设计中掺 入浪漫元素 , 建筑微缩 是他设计的一大特点。欧洲之旅、中东之旅、非洲之旅等旅行经历,丰富了他的设计灵感,帮助他理解不同的文化,也理解到不同文化背景下的人对于珠宝的态度和喜好。
每一枚戒指都有自己的故事,而不只是佩戴的意义。菲利普-杜河雷通过他的作品告诉人们,世界还有太多未知的美好,我们需要时刻保持着好奇心去寻找,这样才能拥有与众不同的人生。
作为首席设计师帮IDo设计的系列作品,他在设计上注入了自己对于恒久婚姻与浪漫爱情的感悟和祝福。
真正能够堪称艺术品的珠宝设计一定有其魅力之处,包括独具匠心的 镶嵌工艺 ,包括 精巧的结构 ,包括其 夸张的艺术张力 等等,每一件艺术品都值得珍惜。
珠宝展柜设计的目的是使消费者在有限的空间中最有效地接受信息。因此,珠宝展示柜设计就是围绕着如何有效地提高展示活动的效率和质量进行的。下面来看看珠宝展柜设计有什么要求。
珠宝展柜要和谐,不要杂乱无章,展台是由很多方面组成,包括布局、照明、色彩、图表、展品、展架、展具等组成。好的珠宝展柜设计是要将这些因融合为一体,来达到展出目的。
01、珠宝展柜设计要简洁大方不要太复杂
一般人在瞬间只能接受有限的信息。顾客行走匆忙,若不能在瞬间获得明确的信息,就不会产生兴趣。另外,展台复杂也容易降低展台人员的工作效率。展品的选择要有代表性,必有所选,必有所弃。简洁、明快是吸引观众眼球的最好办法。照片、图表、文字说明应当明确、简洁,与展出目标和展出内容无关的设计装饰应尽量减少到最低。
02、珠宝展柜设计要突出焦点
珠宝展柜设计需要有焦点,展台的焦点能够吸引注意。焦点的选择应配合展出的目的,一般会是比较特别的产品、新推出的产品,或者是很重要的产品,通过位置、布置、灯光等设计来突出重点展品。
03、珠宝展柜设计要明确表达主题,明确所要传递的信息
主题是传递给参观者的基本印象,通常是参展企业本身或产品。明确的主题从一方面看就是焦点,从另一方面看就是使用合适的色彩搭配、设计风格和布置,用协调一致的方式造成统一的印象。
04、珠宝展柜设计要有醒目的标志
与众不同的设计可以吸引顾客的眼球,从此留下深刻的印象并在后会被触及回忆。设计要独特,新颖,吸引观众的眼球,但是不要脱离展出目标及商业形象。
05、珠宝展柜设计要考虑空间
珠宝展柜设计要考虑展台工作人员数量和参观者的数量。拥挤的展台效果不好,还会使一些目标顾客失去兴趣,反过来空荡的展台也一样。
06、珠宝展柜设计要考虑人流安全
展台内有最好有大量自由走动的空间,让顾客可以正面地了解产品信息,展台安排对人流控制管理是关键因素。因此珠宝展柜设计在开始就要了解要有什么样的人流。
07、珠宝展柜设计的展台要易建易拆
展台结构应当简单,在规定时间内能够装拆,便于随时更改柜台的摆放。
不同的展柜摆放在不同的位置,以及椅子之类的物展品都要摆放在恰当的位置,否则都会影响整体效果和店面的艺术感。说完了设计要求,我们再看看展柜摆放有哪些要求。
白天猛烈的阳光会令珠宝展柜表面褪色,直接影响了珠宝展柜的耐用性和店面的整体效果。所以无论其采用哪种材质都不能长时间摆放在窗户旁边,尤其是房间朝西面的就更要避免。
收银台的桌面应该低于腰部,以方便活动,吊柜顶部和地面的距离最好不要超过两米,艺术柜有两层话,第一层最好以平视能看到里面放置的物件为理想高度,第二层则以手举高即可拿取到物品为好。
市场的灯饰大多以吊灯为主,使用必须得当,太低会妨碍走动。吊灯装置在中间位置,光线会更平均。至于吊灯的高度,最理想的距离与桌面大约50-60厘米,太高会令人感到耀目,太低会容易撞头。
珠宝首饰手绘表现技法
导语: 珠宝首饰手绘表现技法是所有首饰设计专业人员必须掌握的基本的表现技法,也是在设计过程中最为灵活的技法。下面就由我为大家介绍一下珠宝首饰手绘表现技法,大家赶快去了解一下吧~
能快速、准确和直观的展示出设计者的构思,能在第一时间记录设计者的灵感,同时,也具有良好的'修改性。设计人员的思维往往是散点式思维方式,不少灵感和创意需要快速的记录,手绘无意是一个较好的选择。另外,在珠宝首饰设计中有较大比例的款式属于无规则的复杂曲面,手绘比电脑更易于表达,节省时间,提高效率。
在首饰设计的构思和草绘阶段,一般均采用手绘进行。当设计方案成熟后,需要表现最终设计方案时才细分用手绘还是电脑更易于完整表达设计意图。同时,还需结合首饰的款式,考虑首饰的制作工艺和制作成本。对于需要手工起版的首饰产品一般不需要做电脑效果图。
在手绘表现中,需要注意以下几方面的问题:
1、线条。首饰整体上来书属于形制较小的产品,在设计中一般运用较细的线条,目前常规使用03的自动铅笔。线条需流畅肯定,要确保所绘制的图形结构清楚,形态明了。
2、透视。在珠宝首饰的透视图表现中,一般采用成角透视(两点透视),并低于视点进行表现。同时,要根据不同的款式适当调整角度,其透视效果与造型、色彩、角度等有关。在绘制过程中最基本的表现原则是尽可能充分展示首饰的主面。无论戒指、吊坠还是耳环等其他款式,均以主面为其表现的正面。
3、色彩。在珠宝首饰产品中,无论是其金属材料还是宝石材料,或其他材质,其色彩的搭配非常重要。不同风格、民族、地域、文化均有差异,要正确认识这些差异,才能准确搭配色彩,并最终完成设计。无论哪种材质,珠宝首饰的色彩在明度和纯度上均较高,需要绘制出珠宝首饰的晶莹剔透和干净明亮。
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