珠宝设计师赵忆慈：我是如何在纽约创办自己的珠宝

纽约是全球时尚之都，越来越多的华人创业者开始在纽约的时装界、珠宝界、时尚摄影界绽露头角，逐渐成为一股不可忽视的新生力量，年轻的珠宝设计师赵忆慈就是其中一员。

赵忆慈就读于纽约帕森斯设计学院(Parsons)，主修服装(时尚)设计，辅修比较文学的她，大二时开始对珠宝感兴趣，便去圣马丁学院学习了一夏天的珠宝设计。2014年，赵忆慈所设计的毕业作品入选帕森斯“设计师提名展”，为搭配服装而设计的系列珠宝获得很大关注，随即她在纽约创立了个人时尚珠宝品牌YICI 及高端珠宝品牌 YICI ZHAO。

品牌创立不久后，赵忆慈的作品被新兴设计师品牌 Sallly LaPointe选中，作为配饰珠宝出现在其纽约时装周的秀场上。《Gossip Girl》主演 Tayler Momsen的MV 也邀请赵忆慈设计系列珠宝。这些成绩被母校帕森斯看到后，请她回校为当届优秀毕业生设计配饰珠宝，并在美国时尚百货公司Saks Fifth Avenue橱窗展示，就这样，赵忆慈的创业之路一步步走上正轨。

创业不易，在海外创业尤其如此。

年轻消费者在乎的是设计

记者: 对于投身时尚的创业者来说，在美国创业有哪些机遇和挑战

Z: 美国的机会非常多，对年轻设计师的包容度和感兴趣度比较高。纽约年轻又充满活力，世界上任何风格任何类型的人都在纽约，“时装秀”时时刻刻都在发生，最重要的是很多成功人士都很愿意帮助年轻人，只要你愿意请教他们，他们很愿意伸出援手。比较有挑战的方面是纽约节奏非常快，对于创业者来说，早期投入资金等各方面要求都会比较高，这样会产生一些压力，而且全世界各行业优秀的人都会想到来纽约发展，所以竞争也相当大。

记者: 美国珠宝市场情况如何

Z: 美国市场主要以时尚珠宝，或者说服装珠宝为主。因为服装每季更换非常快，每一季的风格在不断变化，大众对时尚珠宝的需求很大。而亚洲和欧洲对高端珠宝的关注比较多，我们的高端珠宝系列，几十万元甚至百万元的作品大多是在亚洲市场。

还有一点，现在的年轻消费者追求的是个性、是设计。他们购买奢侈品时更少考虑产品的实质价值是多少，考虑更多的是能不能配什么衣服或者说喜不喜欢这个概念和设计。我跟稍微年长些的客户交谈的时候他们更多是询问原料和材质，而年轻人很少在意这些。

记者: 你有高端珠宝品牌YICI ZHAO和时尚珠宝品牌YICI，两个品牌线是如何布局的

Z: 目前的比重是60%高端珠宝，40%时尚珠宝。时尚珠宝我们有两年的积累了，我们每年会生产两个系列的设计作品，现在主要是在我们的网站售卖，今年我们会进入几家百货、买手店。高端珠宝我们每年会生产3-5件，每件作品只有一件且完全手工打造，现在主要面对的是拍卖行，今年5、9月份我们会有作品在香港上拍。除了拍卖行，我们也有些私人客户定制，大多是80后群体，会更注重设计和手工，比如他们会找我们定制婚戒等。

通过拍卖打开高端珠宝市场

记者: 为什么会选择上拍卖行作为YICI ZHAO的主要销售模式

Z: 第一个作品是拍卖行找到我们，问我们有没有兴趣，当时就答应了香港的拍卖行。因为我们这两年一直在纽约，这是进入亚洲市场一个很好的方式，可以积累一些客户资源，获得关注和曝光。我觉得对于年轻品牌来说，走拍卖行是进入市场最直接的一种方式。

今年5月、9月我们也要跟香港的拍卖行合作，也是因为他们看到了我们上次拍卖的成绩。

记者: 与百货公司、买手店的合作方式是怎样的

Z: 与每家百货的合作方式都不一样，目前主要有三种。一种是批发价给合作方后，之后的事情就由对方掌控，一种是针对纽约名气较大的百货公司，他们批发价进的商品没有卖完是会退回来的，还有一种是寄卖，但是我们基本上是不做寄卖的。

记者: 设计稿出来后，后期的制作流程是交给自己的团队还是跟其它工厂合作

Z: 我们有两个团队，一个团队做时尚珠宝，他们负责平面设计、公关;另一个团队做高端珠宝，主要是做手工。时尚珠宝产量比较大，现在是我们团队打版，有签约曼哈顿的工厂;高端珠宝牵扯的工艺非常高，是由法国的师傅专门为我们制作，每个师傅都有五、六十年高级珠宝的手工经验。

记者：有没有想过把生产环节放在中国

Z: 一些买手也会有这样的提问，纽约的人工费相当高，对于新品牌而言，我们产品的价格并不是那么有竞争力。如果拿到国内生产会便宜到四分之一，五分之一左右。我们选择在纽约生产，是因为纽约的手工非常好，而且我在这边可以掌控每个阶段。

其实珠宝方面手工最好的是欧洲的老师傅，我现在用的师傅都是十年、二十年前从欧洲搬来纽约的老师傅，他们都是法国美院雕塑毕业的，非常注重细节。

记者: 参加时装周，对新的设计师/品牌能带来哪些帮助

Z: 我觉得参加时装周特别重要，因为从计划到实现的时间非常短，量又很大，所以工作压力很大，很锻炼新设计师计划、组织和真正实现的能力。纽约时装周这么多品牌，但曼哈顿的工厂很少，每个设计师每个工厂都在赶，秀当天的所有事情也不是都会按部就班地进行，所以需要很严谨的策划和方案，包括与服装设计师的合作，怎么让各自的 idea得到发挥，都是很好的团队合作经验。最重要的是时装周的曝光度确实很高，任何人都会被注意到。

记者: 在创立品牌、打开市场的过程中，有哪些细节是必须注意的为其它有志于创立珠宝品牌的设计师们，你希望提供哪些建议

z: 我觉得就是用心，用心去对待自己做的事情、自己的团队、客户及合作方，这是肯定的。在跟零售商等合作对象打交道时，一定要准时、做到承诺，比如我去见合作方的时候我会打出一个google calendar，用红字写着每一个程序他应该必须要分的时间段，这使得作品能按时完成，不然有的设计师太关注设计会忘记时间，导致最后很狼狈，这点要特别注意。

记者: 接下来有什么规划呢

Z: 我在上国际宝石鉴定师的证书，拿到证书之后，我在今年年底之前会设计出一个系列的时尚珠宝，做出三件高级珠宝上5月份和 9月份的拍卖，还有一件上明年年初的纽约拍卖市场。9月份后，我会回国建立自己的办公室和团队，现在亚洲的客户越来越多，机会也多，所以我计划回国拓展市场

“首饰不仅仅是装饰品，更是佩戴者的外在表达。” -----朱丹燚

旅英多年的首饰设计师朱丹燚，于2013年毕业于英国皇家艺术学院；选择的硕士研习的方向是勇于挑战“首饰”定义；拓展首饰领域疆土，用于向“首饰”这一定义作出新的尝试，挖掘首饰领域的更多可能性。朱丹燚认为：首饰应突破物理表达，去代表个人化的精神选择。她将对工艺的极度执着和对艺术的深刻理解注入到创作过程中，基于对传统首饰形态与功能的再思考、大胆创新、研发首饰领域的空心工艺；创作有情感、有力量、有信仰的作品，让每一件首饰都拥有独一无二的情感、让人与首饰有温度的相逢。

不论是从工艺、材料还是形式的表达上，首饰都不应该被某种空间、概念、领域所局限；首饰不仅仅是装饰品，更要有回忆和精神内核。设计，应该回归到以“人”为中心；首饰，应该与佩戴者之间有紧密的情感联系。

在职业独立设计师的道路上，朱丹燚执着地寻找并理解“人物”精神闪烁的瞬间，让作品成为“她”的态度。

“首饰艺术创作的过程是很私人的”朱丹燚说，“从平时的生活和爱好中汲取创作思考的灵感，我的灵感原点往往建立在对一件事情提出问题的基础上，进行探讨和尝试。从想法到作品调研、到发展、头脑风暴；有张有弛、有急有缓，不断总结、提升；找到与想法相符合的表达媒介与材料，反复雕琢、修改，最终完成作品。而一件作品的完成，往往给予了挑衅性的提问、冲破传统概念的尝试。”她将首饰的创作过程，视作表达自己的媒介；艺术创作过程，本身就是艺术家思考的过程，而习得的结果，往往不是一个确定的答案，而是又一个引人思考的提问。

2013年回国后便创立了首饰设计师品牌Mistova Jewelry, 注重研究人与首饰的契合形式；以丰富的创造性和故事性为设计精髓，创建品牌哲学，将传统材料与工艺赋予艺术灵魂。

让每件产品至精至美、无可挑剔，是Mistova Jewelry设计团队对产品工艺与设计要求的一贯宗旨；Mistova Jewelry设计思考深邃，以叛逆、优雅为设计风格，打造中国首饰独立设计师品牌。首饰佩戴者所散发的卓越美丽，才是衡量首饰价值的最终标准；Mistova Jewelry重视人与首饰的精神对话，希望在寻找独特的首饰艺术语言上，始终坚持和创新、不拘泥于传统风格；每组系列的表达都是‘人与首饰’关系探讨的思想结果。Mistova Jewelry生于当下中国，希望通过独特的艺术视角、叛逆优雅的设计风格，立足钻研中国文化精髓，与当代首饰设计语言与生活方式相结合，打造令国人骄傲的设计师品牌，立足于国际品牌之林。

一提到珠宝设计专业，大多数人都会想到时尚之都——法国巴黎。其实还有很多国家拥有世界著名的珠宝设计学校。下面是美行思远小编为大家整理的国外珠宝设计学校。

意大利佛罗伦萨珠宝设计学院（Le Arti Orafe Jewelry School & Academy）

佛罗伦萨珠宝设计学院是一所在世界珠宝领域极有声望的私立学校，专注于金银、珠宝设计与制作、首饰工艺、镶嵌和镂刻。欧纳菲珠宝设计学院以独特新颖的概念，结合了工艺的培训、艺术的研究和现代化的设计，创造了一个全新的学习氛围。

佛罗伦萨珠宝设计学院是意大利在教学过程中，优先鼓励和促进实验与设计的学校，其出发点在于使学生获取相应的技术能力以及设计理念，这也正是这所学校的办学理念之一。所有的课程都根据学生需要来安排和组成，包括传统与现代化工艺研究和加工。学生可以依据自己的学习目标和时间安排来选择课程。

英国伯明翰艺术与设计学院（Birmingham Institute of Art and Design）

英国伯明翰艺术与设计学院（BIAD）是英国最大的艺术、设计和媒体学院之一，也是伦敦地区以外最好的综合性艺术设计学院。在欧洲它作为最大的珠宝学院屡获殊荣。

学院拥有预科、本科、研究生、博士生等各学历层次教学能力和条件的设计学院，专业设置全面。第二年的教学选修模块可以与同学和专业人士一起分享经验和知识，拓展自己在珠宝，精细工艺，媒体和图形，时尚或3D设计方面的艺术灵感。长久以来，BIAD通过学生的学习成果和引人注目的声誉，验证了优质的教学质量。

阿基米亚珠宝设计学院（Alchimia Contemporary Jewellery School）

阿基米亚珠宝设计学院于1988年创校，是一个强调精英教育的珠宝设计学院。创校至今，毕业生已屡获国际珠宝设计大奖，作品被世界各国美术馆与设计博物馆收藏。

学院受欧洲高等教育认证，采用ECTS欧洲通用学分制、全英文教学，开设本科、硕士及短期强化课程，涵盖珠宝设计由入门到高级进阶的专业知识及工艺技巧。无论是零基础的珠宝设计爱好者还是希望在该领域得到进阶提升的专业人士，在这里都将找到适合你的课程。

伦敦城市大学(London Metropolitan University)

伦敦城市大学坐落于伦敦市的东北部，是英国最大的大学之一。珠宝首饰和银器的总部设在市中心与东部的边境地带，因为伦敦的艺术和手工艺组织有着它们独特的历史与文化，值得你去探索。课程包括：学士（荣誉）珠宝及银器，硕士珠宝首饰等等。大学旨在提供教育和培训，以帮助学生发挥它们的潜能，为世界培养更多优秀人才。

罗德岛设计学院(Rhode Island School of Design)

罗德岛设计学院之所以成立珠宝+金工的部门，就是为了努力培养具有个人独特能力的设计师、珠宝匠人和艺术家。为期4年的BFA（美术学士）课程和为期2年的MFA（美术硕士）课程鼓励所有学员通过在工作室的实践学习，寻求对珠宝新的诠释方式。学院还有属于自己的罗德岛设计学院艺术博物馆，不但公众能来参观，还能举办学生设计展以及给学生提供设计必不可少的灵感。

国外珠宝设计学校有哪些？以上院校就是小编为大家推荐的国外珠宝设计学校。大家如果还有关于珠宝设计留学的疑问，可以咨询美行思远艺术留学顾问。

阅读此文章的人还阅读了

　美国珠宝设计专业具体介绍。跟着来看看吧。

　珠宝首饰是大多数女人们的最爱，颇有金钱价值和艺术美观价值。有不少同学因为喜欢珠宝首饰或者看出了珠宝首饰设计专业未来的就业前景选择了去美国留学，不过开设珠宝首饰设计专业的美国大学还是比较少的。下面我给大家推荐美国珠宝设计专业院校+申请要求+就业前景，仅供参考。

　一、美国珠宝设计专业院校推荐

　1、纽约州立大学纽波兹分校State University of New York - New Paltz

　2、罗德岛设计学院Rhode Island School of Design

　3、加州艺术学院California College of the Arts

　4、威斯康星大学麦迪逊分校University of Wisconsin Madison

　5、加州艺术学院(旧金山)California College of the Arts

　6、天普大学Temple University

　7、罗切斯特理工大学Rochester Institute of Technology

　8、堪萨斯大学University of Kansas

　9、伊利诺伊大学香槟分校University of Illinois Urbana Champaign

　10、爱荷华大学 University of Iowa

　11、弗吉尼亚州立邦联大学Virginia Commonwealth University

　12、圣地亚哥州立大学San Diego State University

　二、美国珠宝设计专业申请要求

　BFA：申请本科学位的申请人，一般要求具备髙中毕业证书，对个人艺术方面的学习经历或专业 背景并没有太多要求，但如果申请人具备某些艺术基础无疑会增加申请的优势，比如在绘画、素描、摄影、设计等方面，都会提升录取几率。

　MFA：对于申请硕士学位的同学来说，大多学校要求申请人具备本科学士学位，且最好是和艺术 类或设计类相关的专业，在申请的时候还需要提供作品集，这是最能体现申请人艺术素养和专业潜力 的材料，也是能被学校录取的关键。

　作品集：不同学校也不尽相同，内容可包括素描、油画、动画、网页、珠宝设计、金属设计作品 或可展现艺术天份和珠宝设计的创作，通常以幻灯片、CD或彩色影印寄送给学校，大约需16-20张作品 左右。具体作品要求还是要在申请前查看学校的申请要求页面。

　 三、美国珠宝设计专业就业前景

　国内对珠宝设计师的需求处于上升趋势。学生毕业，可直接进入 品牌的珠宝公司、珠宝设计院工作。另外，在很多品牌服装、配饰的公司也都会在自己的产品里加入 珠宝与首饰工艺，这也为珠宝设计专业毕业生提供了发展空间。而随着珠宝钻石消费的不断升温，在 珠宝经销企业、国内典当与拍卖企业，对珠宝检验、鉴定、评估专业人才的需求也是水涨船高。

　关于美国珠宝设计专业申请要求和就业前景就为大家介绍到这里，希望对申请者能够有所帮助。

孙何方家世是珠海一个珠宝制造企业的家庭。孙何方，设计师，珠宝品牌HEFANG Jewelry创始人，毕业于伦敦中央圣马丁艺术与设计学院珠宝设计系。

高中毕业后，留学于英国伦敦中央圣马丁艺术与设计学院，09年其毕业作品荣获伦敦国际珠宝组委会设立的闪亮新星设计大赛金奖，也是设奖以来的唯一华人获得者。后来在珠海成立何方珠宝设计工作室，2017年获颁ELLE年度新锐配饰设计师奖。

孙何方人物经历

毕业于伦敦中央圣马丁艺术与设计学院珠宝设计系，凭借毕业作品荣获伦敦国际珠宝组委会设立的Bright Young Gems设计大赛金奖。2017年《TATLER》授予孙何方新锐先锋之称，并获得了ELLE年度新锐配饰设计师奖项。

珠宝设计出国留学作品集全攻略

珠宝设计作品集在整个珠宝行业中扮演着举足轻重的作用，作为米兰国际时尚设计学院珠宝设计专业老师的我总结了英国珠宝设计专业作品集制作攻略，下面就来一起看看吧！ 

珠宝设计和其它时尚设计一样，不是简单的步骤累加，但我多年的教学经验得出：珠宝设计可以分解成以下步骤：元素剖析、研究整理、创意开发、评估 、视觉作品 。 

元素剖析：设计元素的收集之前要问清楚自己的梗概到底是什么是不是只有一个答案是不是可以有多种解读你的直接反应是什么写下正反两面的信息。很可能深刻思考之后，你的反应和解读会不同，特别是在你开始做一些研究之后。重要的要是保持一种询问和充满活力的态度。找到梗概相关的例子。特别是直接相关的和其他设计者的优秀作品。要注意记下信息来源及设计者的信息。与材料相关的笔记、抛光、手法等都很重要。诚实地告诉自己，你从这次研究里学到什么将你的发现用一种视觉刺激的方式展现出来。开始建立一个视觉的参考图书馆，将你的想法、模型和格式等储备起来。 

研究整理：阅读和消化。要有挑选，选择相关的观点，并将你认为对你的梗概有用的信息总结出来。 产生想法和概念 ：确定你想达到的目标和梗概所需的内容。设定可行的限制。在研究之后，一些概念会得到体现，而你也可能会发现一些尚未开发的新的潜力领域。要注意多准备一些创意，以便能够选出来最有发展潜力的那个。这些创意可以以素描的形式或者只是在研究阶段，比如如果研究一个身体装饰品的连接部分，你可以从很多方面出发，比如上身盔甲部分，自然生物，比如昆虫，骨架，布料的缝纫等。之后的思考很重要。要做一些词汇关联联系。 用头脑风暴图表的方式做一些总结也很有用，做的时候要把所有的想法写下来。这可以帮你缩小一个梗概并且能帮你确切定位到什么是真正需要的。留下这些作为参考，以便万一你发现自己原地打转，或者未来你在对别人描述你的作品的时候可以用到。 

创意开发 ：这部分一般被称为综合推理。你应该将大量的创意用容易理解的方式显示出来，比如绘画或者软模型的形式。因为一旦综合推理开始，想法可能会变得模糊，组织混乱或者过于复杂。而通过绘画或者模型你可以更快更容易地组织和重新组织想法。在这个阶段，你的想法不必非要被看成成品，也可能依旧比较抽象。当你能够通过绘画和模型往前推进的时候，你要有意识。努力将你的作品变成3D模型或者做成绘画形式，以便能知道连接和材料是怎么应用的。 将你的绘画作品扩大和延伸到细节，这样能够使你很快使你的作品合理化。绘画有时候也会不靠谱儿，所以一定要尽快将作品变成3D形式，多花一些时间来处理材料。以开放式思维来看待自己和材料之间的互动关系，这样才能更好地修改或者修正自己的作品，也更容易发现一些之前可能忽略掉的方面。 

评估 ：作品完成之后要进行评估。尽量客观。回头看一下最初的创意梗概和你的研究笔记。你的解决方案与创意梗概匹配么有创意么可观赏性强么经济么可行性强么危险么成功或者不成功么当然，设计一定不是如此非黑即白，但是尽量对自己诚实一些。通过发现缺点，你可以更好地改进缺点、找到力量。 

视觉作品：申请者应该将填好的申请表和作品集(可以是CD-Rom的形式，用PPT的形式)。申请需要包含学术情况，视觉和实际经验。

以上就是珠宝设计出国留学作品集准备的技巧。希望对申请珠宝设计专业的同学和应聘珠宝设计师岗位的初出道者提供一些帮助，如果你还对作品集没有把握，我们有专业的作品集资深专业导师会根据您提供的作品，专业评估您目前的专业水平并有针对性的根据您的理想学校和应聘的企业对您的作品集来一次客观的测评。

英国大学设有珠宝设计类的硕士课程的相对不多，对学习与设计相关的课程，英国的大学都要求申请者具有相关专业的学士学位或者一定的工作经验。在择校时，学生要考虑到很多因素，例如课程设置、学校设施，包括提供的工具和材料、大学是否提供实习机会、以及大学的地域气候和学费。还要根据自己的兴趣、未来职业发展方向和经济实力来综合考虑去读哪一所大学。下面给大家介绍英国有哪些珠宝设计不错的大学：

英国珠宝设计专业介绍

说起珠宝，大家都会想到卡地亚，蒂芙尼等品牌，这些都是我们耳熟能详的奢侈品和珠宝品牌。随着物质生活条件的改善和丰富，人们越来越多地关注到奢侈品和珠宝品牌。于是，珠宝设计或者奢侈品管理以及 时尚 管理等专业也逐渐成为众多留学学子的目标。

因为英国的文化艺术底蕴丰厚，所以英国珠宝设计专业有着不错的教学依托。英国珠宝设计专业硕士学制有一年的，也有两年的。

英国珠宝设计专业的开设情况也比较广泛，专业设置诸如MA Design:Ceramics，Furniture or Jewellery、MA Jewellery, Silversmithing& Related Products等。课程除了设计类，还包括 历史 、商业、雕塑等。

做设计一行，人们特别要懂得如何保护自己的独特性。另外，也要注重锻炼语言表达能力，你要能把自己的创意展现出来。英国60%的珠宝设计师都聚集在伦敦，这些设计师来自世界各地，每年至少有两次大型的国际珠宝展，每次都会吸引来自100多个国家的知名展商和个人企业，而且展出的珠宝首饰确实让人惊叹。在英国自己寻找实习单位相当难，要到珠宝店或珠宝加工厂、工作室、拍卖行一类的单位实习，没有推荐很难被接纳，因为接触贵重宝石、装饰品等物，必须要赢得雇主的信任。

英国珠宝设计专业就业前景

英国珠宝设计专业是英国留学的“吸金”专业。这类毕业生，在国际国内市场都比较抢手。重点说说国内市场，英国珠宝设计专业毕业生回国后通常就职于大型的珠宝设计公司，担任珠宝设计师、流行服饰设计师等职位。国内珠宝首饰品市场的巨大需求量给英国珠宝设计专业毕业生创造了很多的工作机会，消费者对珠宝饰品的高要求也使得珠宝公司更青睐有国际视野的珠宝设计人才。有的英国珠宝设计专业毕业生也就就职于一些宝石鉴定行业，或者是进入高校成为珠宝设计专业教师。也有同学自己开设了珠宝设计工作室，拥有了自己的品牌和店铺。

英国珠宝设计专业毕业生回国后找到一个高薪的职位是很容易的。从薪酬来看，英国珠宝设计专业毕业生初入职场的起薪至少是2万，而资深设计师月薪可达8万，如果是顶尖的设计师的话，拿到上百万的收入也是可能的。所以，总体来看，英国珠宝设计专业的就业前景十分乐观，它成为英国留学高薪专业也并非浪得虚名。

​ 英国都有哪些学校开设相关专业呢？

伯明翰城市大学 Birmingham City University

伯明翰城市大学的首饰设计院提供 MA Jewellery, Silversmithing &Related Products，这是一门比较综合性的课程，注重理论与设计相结合。课程除了要求学生掌握设计程序、制作方法等职业技能，还涉及设计 历史 、商业、 时尚 、雕塑、纯艺术、画廊展厅和珠宝工业方面的知识。学院与珠宝行业相关的工商业单位有紧密的联系，而且与艺术和设计学院的各种研究生课程有很多交叉。伯明翰有很多珠宝商和加工厂，有专门的珠宝区。你可以经常到一些工作室看看，对你的创作会有启发。

创意艺术大学 University for the Creative Arts

创意艺术大学的当代首饰设计硕士课程结合理论与实践，学院给学生提供设施齐全的工作室，设计室及资源丰富的图书馆，另外学生除了使用珠宝，也可使用金属、布料、塑料或木头等各种材料来设计自己的作品，学院鼓励学生发挥创造性，突破传统的设计材料和风格。学生可通过参加各种竞赛、展览及发表作品等形式，广泛接触业内人士。

诺森比亚大学 Northumbria University

诺森比亚大学是艺术和设计领域教育最具名望的英国大学之一。在最近的官方教育质量评估中，该校有关学科的教学被评为优秀。在最近的科研水平评估中，视觉艺术，表演艺术和设计等专业得到好评。本科专业有：工业设计、时装、时装营销、平面设计、三维设计（家具和室内装饰/珠宝和精细产品）、交通设计、艺术史和美术、舞蹈、戏剧、媒体制作和表演。提供研究生课程的专业有：美术、创作性写作和设计。

金斯顿大学 Kingston University

金斯顿大学的艺术，设计和音乐课程可以追溯到1890年，在一百多年的发展过程中，该学院已成为一所世界知名并提供多门艺术专业的学院。学院的艺术，设计，建筑学，园艺，建筑预算和音乐等课程营造了激励学生上进的学术及 社会 氛围。学生在金斯顿学习除了获得知识之外，还能受益于其师生之间的广泛接触与交流。

伦敦城市大学 London city University

伦敦城市大学开设的首饰设计硕士课程包括多种科目供选择，例如设计研究、三维设计、视觉交流、产品设计、数码造型等。课程的目的是进一步提高学生的实践和创意设计能力，了解珠宝制造商业。在一年的学习中，同学们将有很多机会展现自己作品，同学们还可以接受经验丰富的设计师们的指导，出席各种作品展和进行大量的实际操作。