珠宝的由来

魏晋南北朝时期

魏晋南北朝时期妇女的首饰以假髻、步摇为多，俗称珠松。另外，手镯的使用已非常普遍，有条脱、跳脱、腕阑、臂钗等多种名称，造型也很丰富。

魏晋南北朝，各类金饰逐渐增多，如河北磁县东魏茹茹公主墓、太原北齐东安王娄睿墓所出土金饰，都制作精良，式样新颖。指环在魏晋南北朝时期流行已较普遍，江苏宜兴晋墓和辽宁北票房身村晋墓出土的金指环，环面一头狭一头宽，在宽的环面上凿出点纹，既可装饰，又可在缝衣时作顶针之用。

隋唐时期

隋唐妇女的发髻式样非常丰富，因此在妇髻上配有众多的首饰，常见的有梳、蓖、簪、钗、步摇、翠翘、珠翠金银宝锢、搔头等。插载的钗梳多至十数种，除了金银廿玉的瞥钗外，名贵的象牙也被用于制翩钗之用。

当时，金粒镶嵌工艺从黑海沿岸的希胎地区传到中国：用细小的金颗粒镶嵌在光滑或浮雕金属的表面，以形成各种图案的装饰艺术，这种工艺被广泛地应用在唐代的首饰制作中。

隋唐时期项链的运用已很普遍，以金、玉等材料为多，较为典型的是在西安出土的隋大业四年的一条金项链，项链的“链条”由28颗金珠构成，上有镶刻着鹿纹的蓝色宝石搭扣，下有双层项坠，制作极其精致，在金玉宝石的搭配上取得了良好的效果，高贵富丽，体现出隋代的细金属工艺的高超水平。

宋元时期，受“程朱理学”的影响，首饰从唐代的富贵繁华风格锐减为清冷消瘦的宋代文人风格，植物纹样饰品比较常见，尤以松竹梅等象征气节的植物为多。北方名族的金艺以及首饰文化，则达到一个更高的境界。

宋元女子金银首饰的基本构成为冠梳、钗簪、耳环及钏镯、戒指、帔坠。金银首饰的纹样构成除传统的龙凤和螭虎之外，所取用的多是清新俊丽并且很生活化的物象，如牡丹、莲花、蝴蝶、鸳鸯等，以此来表现丰盈和谐的情致。其实这些素材在唐代和辽代的艺术品中已经出现，宋元时代则以新的造型将其重新组织为各种图式，且以灵活自然的运用使之成为流畅的艺术新样式。

明清时期

明清以后的首饰，多为大家所熟悉，出土的首饰以及流传下来的首饰很多。明清时期的项圈、项链、缕络等首饰，制造得都很讲究，有金制、以金包玉、在金上镶嵌宝石等方式。有的还在金项圈上附加一些长绦和垂件，妇女、男子均有佩戴。

从制作及艺术风格上看，明清时期的首饰有两个相反的特点：一是复杂繁琐，集各种名贵材料于一体，加以金为件，在其上镶嵌珠宝；有的以玉为针，包金镶银，精雕细刻，还附加复杂的垂饰；二是极为简朴，不在金、银坯上加饰任何纹样和装饰，金银圈或玉环由本身材料的质地展示出自身美感。

明代以后，玉石在首饰中的作用更加重要，特别是白玉，一直是人们欣赏的对象。明清时期的玉石首饰通常采用深浮雕的方法，充分利用了各种玉石的特殊效果，再装饰上各种动物和花卉图案，给人风雅得体的感觉。

女人爱首饰这件事，几乎从最遥远的原始部落时期就开始了，说到底“爱美之心人皆有之”，首饰能让我们 变得更美 ，这才最重要。

我们现在的首饰类别更多，做工也更精致，而且风格多变， 越来越个性 。

比如很多大牌珠宝喜欢走简约路线，近两年还 特别流行复古风。

宝姐觉得，要说复古风，我们的传统玉石首饰，都不需要多余的装饰，就是 复古本身 啊，最主要的是能传达一种只有中国人才有的 典雅气韵 。

不过你知道吗？现代人喜欢复古，可是400年前的清朝人却很潮流呢！老祖宗的智慧真的是值得敬佩，别以为他们只有传统。

其实他们也在 与时俱进 ，吸收各种外来文化，然后 化为己用 ，设计出很多中西合璧的首饰。看来只要是经典，就能经久不衰！

我们按照自上而下的顺序，先来看看清朝人的耳饰吧。清朝人的耳饰可非常有讲究，不仅材质上要用贵重的金属、珠宝和玉石，而且宫廷中 做工精良 。

在那个没有机器的年代，玉石珠宝的打磨、金银的锻造处理全都依靠人工。而在佩戴方面，还有“ 一耳三钳 ”的规矩。

清代耳饰的造型，真是比我们现在有过之而无不及。

各种环形的耳钳、缀流苏环形耳钳、坠形耳环都被设计出来，还有很多沿袭了 明代的排环、葫芦形耳饰、灯笼形耳饰 等等。

为了进一步丰富耳饰，清代人是把各种花样造型都要拿出来嘚瑟一下， 祥云、喜字、花草 都能加入到设计中去，丝毫不比我们现在的耳饰逊色。

除了这些炫耀创意和脑洞的设计，制造首饰的工匠们也是纷纷贡献自己的绝活， 花丝、点翠、烧蓝 各种高阶经典传统工艺，也都全部招呼起来，真真是精妙无双。

花丝镶嵌： 花丝镶嵌可是“ 燕京八绝 ”之一，工艺非常繁琐，整个过程要用到八种技法。

这才只是做出了基本器型，就是底子，然后还要镶嵌各种宝石、装饰，才算完工。但是花丝镶嵌正因为 技艺巧夺天工 ，充满皇家气派，所以才特别珍贵。

点翠： 古人是用翠鸟羽毛来做的，将极细的羽毛一根根排列上去，非常复杂。但为了保护翠鸟，我们今天已经不会再使用其羽毛来制作了，推荐用 环保的人工合成纤维来替代 。

烧蓝： 烧蓝也是传统工艺，是在做好的首饰底子上， 填满釉粉，再拿去烧制 ，有点像烧制瓷器，等上面的釉凝结、冷却，就成了绚丽的色釉。

清代耳饰材质丰富，珍珠、珊瑚、琥珀、绿松石都是常客。

慈禧太后 极爱东珠 ，其实和东珠的产地在东北有关，那里是满族的发祥地，清朝东珠只有皇帝的母亲、嫔以上的妃子和皇太子妃才能佩戴。

△《如懿传》中各位娘娘戴的最多的，也是珍珠耳坠，而且严格秉持了“一耳三钳”的规则

除了东珠和珍珠，这种从头到尾全玉雕的耳环也不少，白皙细腻油润的白玉呈弯环状，雕着各式吉祥的图案，把人也衬得肤如凝脂。

耳饰这样的重头戏，当然也少不了翡翠的使用，看看这些款式，就算现在戴也是五分好评！

不过清朝小主们的耳饰，可不只是这些传统类型，在材质上，还广泛应用了非常前卫潮流的彩色宝石，比如红蓝宝石、碧玺等，都是小主们的心头爱。

△精致的金耳环，上面镶嵌了东珠、粉色碧玺、绿色翡翠，配色清新可人，而且组成花朵的样子，巧夺天工

△还有这种走简约路线的耳饰，不标明年代你能猜到它也是古董么？这些耳饰还采用了活动扣的方式，堪称先进

所以你看，老祖宗们的眼光还是 非常前卫 的，在追求美的道路上，绝对不受局限。

这样的审美和勇于突破，跟我们现在人追求个性的风潮相比，也是毫不逊色的。那时候彩色宝石给传统的首饰工艺，注入了新鲜的活力。

说道古代人的戒指，你想到的是不是都是这样的，白玉、翡翠整雕的，或者黄金打造奢华高调的？如果你这样想的话，还真对了……

清朝的戒指确实有很多是这样的，皇帝们尤其喜欢各种 玉石扳指 ，不仅佩戴而且用来把玩。

△其实就算是扳指，款式也不尽相同，有玉石整雕的，也有这种金银做底，外包玉石的，好喜欢左边这款粉色碧玺嵌珍珠的款式~

△又是镶嵌粉色碧玺，配合点翠工艺，繁复而精美

不过清朝的戒指款式也不尽是这种类型，比如这种造型纤细的款式，是不是很像我们现代的简约派呢？

△宝石镶嵌款，和现代的宝石戒指别无二致

△还有这种镶嵌一排碎钻的款式

△这款也是来自清朝的戒指，看起来有种穿越感，因为非常接近现代工艺

寓意：更意想不到的是，还有这种极简的圈戒，而且这对镍合金素圈戒指的内壁上，还錾刻着“中厥执允”和“ I Love You Forget Me Not ”！这也太浪漫了吧！

你一定想像不到，这对素戒竟然正是 末代皇帝溥仪 和皇后婉容的结婚对戒！

除了款式设计上的不断突破，也不得不佩服老祖宗审美上的包容性，真的是不缺少发现美的眼睛啊。

其实首饰本来就是如此， 复杂有复杂的美，简约有简约的美 ，重点在于工艺要精，老祖宗也是深刻抓住了首饰制作的精髓了。

我们经常提到的手镯款式有福镯、方镯、平安镯、贵妃镯，人清宫的旧藏镯子 款式更加丰富 ，比如圆条镯、扁口镯、扁平镯、串珠软镯等。

而且他们喜欢在手镯上装饰各种宝石珍珠，更值得佩服的是 各种雕刻图案 ，繁华有致。

龙凤呈祥：

九龙戏珠系列：

珠宝镶嵌款：

寓意：清宫的手镯上，纹饰题材通常 以龙凤为主 ，也有蝙蝠、佛手、万字纹样等，言必有意，意必吉祥，都有着福瑞的期盼，寓意 福寿康宁 。

古代的发饰我们如今用到的已经很少了，顶多戴个王冠、花环、珠宝发卡发箍什么的。

但是在大清朝，头发上的各种珠宝发饰才是最大的看点，而且不同的发钗发簪谁可以佩戴，往往都 象征了不同的身份地位 ，很是讲究。

发簪： 虽然如今已经不常用了，但在古装电视剧里都没少看。

清朝人想要固定头发就得靠各种发簪，而且她们女子 大多需要盘旗头 ，因而需要各种造型的发簪，不仅有实际作用，更是装饰。

各式各样美丽的发簪点缀在如云的秀发之中，就能自然生出一种 婉约的风情 来。

△清宫非常钟爱点翠的蓝色，非常绚丽且亮眼，因而象征了皇室的高贵

△慈禧太后非常喜欢翡翠，这根簪子以金为质，簪头是翡翠雕成的一只手，手握着一柄如意，如意上又挂6颗珍珠和一个蓝晶坠角，将金、翠、珠、晶等不同材质的美集于一身

小玉tip：

谁让发簪们都 长得这么美 ，要说忘记有点实在有点难。现在很多喜欢古装的朋友，也会将发簪 重新运用起来 哦~

这里送上一些简单的发簪挽长发教程，一起学起复古的淑女发式吧！

钿子： 什么是钿子？就是古装剧里常常出现的这种用来 固定头发 的装饰了！

△我们在清宫剧中常见的两种发式，左边的是旗头，右边这种就是钿子了

钿子分凤钿、满钿、半钿三种。它的内胎是用 黑绒、缎条 制成的，然后再以银丝或铜丝加固，最后在外面缀以点翠、珠宝等来装饰，就成了我们看到的样子。

扁方：满清女子特有的簪发工具，扁方。其实清宫剧中也很常见，只是很多朋友都不清楚究竟是什么呢，扁方呈长方形条状，主要是用来 固定旗头 的。

现在我们用一张图来揭秘，扁方究竟是如何操作的。

清代满足妇女的扁方，在 尺寸上有所不同 ，所以有的时候我们能看到伸出来的两端，有时候却看不到。

扁方什么材质打造的都有：金银、珊瑚、翡翠、白玉、玳瑁、迦南香……还要在上面用 各色宝石镶嵌 成吉祥图案，就是这么讲究。

此外，材质的选择还要 根据实际情况 有所区分的。

比如要是遇到家里有 丧事 ，儿媳为公婆戴孝的时候，扁方就 不能华丽 ，通常要换成素简的白银或白铜扁方，尺寸也偏小，一般只插一个 3寸左右的小扁方 。

宫廷，位于财富和权利的金字塔尖。他们的一举一动，都会成为全世界瞩目的焦点。

而作为财富的象征，皇室成员所佩戴的珠宝，不仅彰显了国家的品味，也象征着国家的骄傲和荣耀，被嵌入了不同的时代特征。

西方宫廷

西方宫廷珠宝发展史，也分为几个阶段。每一个时期都因为时代的原因流行着不同的元素。

拜占庭作为欧洲最悠久的君主制国家，珠宝的设计风格也是独树一帜，成为西方珠宝发展史上浓墨重彩的一笔。

这一时期珠宝的宗教意味浓厚，认为皇帝和教会的金银珠宝上代表着上天赐予的力量。佩戴的珠宝越奢华，每一位教徒的转生就会越美好。

设计夸张的黄金，奢华珍贵的彩色宝石镶嵌，将拜占庭的高贵、华丽、神圣的风格展现得淋漓尽致。

在拜占庭王朝中后期存在的神圣罗马帝国，也沿袭了这样一种观念，仍然以上帝天国的理想为审美和价值判断的标准。

从17世纪中叶到现在依然健在的英国皇室，所展现出来的珠宝，也是大部分人对宫廷珠宝的印象，最为鲜明的就是维多利亚风格。

受自然主义的影响，这一时期的皇室珠宝，多以珍珠贝壳为底, 天蓝或深蓝色珐琅和镂雕的花朵及波浪做点缀，搭配黄金精工锻造的蝴蝶结，藤蔓，枝叶，缎带等形状的胸针。

迈入近代之后，皇室珠宝的风格也逐渐向简约方向发展。只有在特别重要的场合，才会佩戴如此繁杂的珠宝。

东方皇宫

与西方不同，东方的文化源远流长，经历了多次的民族大融合和发展，每一个时代也呈现出不同的特征。

不过，受中华文明一脉相承的文化影响，总体风格上还是保持了一致性，注重内涵和工艺，金银玉器是最主要的材质。

在隋唐以前，皇室的首饰多以展现自然为主，形式庄重，线条简约，气势庞大，带着原始的野性。

以盛唐为分水岭，盛唐之后，不同国家之间的交流频繁。这一时期的珠宝首饰首饰也博采众长，延续传统文化的同时也开始逐渐增添了异域风情。

历经了宋元时期，民族之间不断融合，充分展示了少数民族的风格特点，同时又与传统饰品兼容。

发展到明代，珠宝首饰更加雍容华贵，设计繁复的珠宝已经成为宫廷首饰佩戴的主流。

大量的清宫戏，让清代的宫廷珠宝，不断的展现在普通观众面前，清朝的珠宝对于大众也并不陌生。

珠宝工艺日臻成熟，在承继了明朝的技术水平下，又形成了独特的审美。例如皇室专享的点翠工艺。

东方的宫廷珠宝发展史，随着皇室的没落也画上了句号。昔日的皇家首饰，现在成为了无数收藏家的藏品，或者是在博物馆里，供人瞻仰。

东方珠宝注重写意，西方注重写实。不同的珠宝风格，代表了东西方不一样的文明发展史。

无论是哪种风格，宫廷珠宝都代表了各自时代的审美水平，反映了当时的最高工艺。