怎么挑选适合上班戴的珠宝首饰？

相对保守的工作环境，如公务员，老师，白领等，在选择首饰上来说要相对简约大方，不妨选择一些设计精巧的珍珠耳饰，衬托出自身独有的韵味。设计简约的几何图案饰品，低调且易搭配的银首饰，点缀出举手投足间的小心思，让你在职场中更有亲和力，也会为你的职场加分

高级白领

高级白领在职场上都有一定历练了，整个人应注重往知性优雅方面打扮，款式简单经典，不花里胡哨的首饰更适合高级白领，也可用K金、铂金饰品稍加点缀，精致又有亮点，纤巧有气质的项链、耳环，就可轻松诠释出知性，低调却有存在感，让整体造型更显干练优雅

霸气女总裁

霸气女总裁经常需要出席各种商业活动，除了注重衣品外，还要有强大的气场，在首饰方面要以大气有质感、存在感强的款式为主，像红宝石、祖母绿、钻石等宝石类饰品，大都价值不菲，加上设计精巧，无形中就能体现出身份的昂贵，一款设计感极强的彩钻戒指或彩钻项链，就可以起到画龙点睛的效果，使你的整体造型更加完美，更显霸气有气场

自由职业者

时尚行业、自媒体等自由职业从业者，大都有着较活泼的工作氛围，可以选择一些比较有个性的饰品，来突出自我审美。今年大热的发夹、细手链，精致又好搭配。简约有型的戒指，对于展现自我个性，表达潮流品味的女生来说，是再合适不过的，时尚而低调。不过要注意首饰的颜色应协调搭配，突出自己的好品味，让你能更好的融入职场。

导读：纽约，1913年11月，卡地亚的印度印象展览在第五大道轰动一时。20件灵感源自于印度艺术的珠宝作品同时被收录在一部先前从未出版的艺术品目录中，而这本目录封面采用的正是印度传统的细密

纽约，1913年11月，卡地亚的印度印象展览在第五大道轰动一时。20件灵感源自于印度艺术的珠宝作品同时被收录在一部先前从未出版的艺术品目录中，而这本目录封面采用的正是印度传统的细密画。卡地亚所展示的作品广泛汲取了伊斯兰和印度的艺术元素，设计款式多样，风格各异，令人叹为观止。无论是莫卧儿玉石、红宝石珠，还是雕花祖母绿：这些绚烂夺目的印度宝石都承载了历史的轮回，记录了文明的变迁——它们最早于16世纪被西班牙人在哥伦比亚发现，随后被葡萄牙人贩卖至印度，最后历经百转千折回到欧洲。这是一段文化与珠宝制作携手相伴的旅程，而在这漫长的旅程中，卡地亚始终扮演着重要的角色。

印度风格化妆盒，1956年，卡地亚巴黎

　饰有珐琅铜盘、金色皮质内衬的印度风格化妆盒。　金色、青绿色、蓝色的绿玉髓　内置一面小镜和四个分格，包括一个装有脂粉和粉扑的带盖粉盒、一个贝壳梳子、以及一个小盒子　东方与西方的交汇与融合对卡地亚的风格产生了全新而大胆的影响。更出人意料的是，花朵和各类象征性的图案并没有与卡地亚的几何风格牴触，相反却相得益彰，甚至使几何风格得以升华。克什米尔披肩上的莲花、棕榈树与锥形叶簇图案并配以斜点花纹，轻盈中渗透着强有力的象征意义，这些元素卡地亚早已通过作品传承至今。 卡地亚，赋予印度古老珍宝永恒的青春　卡地亚兄弟是开明而富有远见的旅行家，他们早在1919年就来到了印度。雅克卡地亚走遍了印度大陆，每次旅行归来都带回无数的照片，记录下这片未知且神秘的世界。第一次的驻足是在孟买，他们开办了一家名为孟买贸易公司的分支机构。当时印度的王公贵族们向他们敞开了大门，订购最完美无瑕的全套首饰 。　当这些王公贵族委托卡地亚将他们的黄金首饰改制成铂金首饰时，卡地亚亦对印度的传统工艺品产生了浓厚的兴趣。卡地亚将这些艺术品加以改造，让它们以全新的姿态登上20世纪的舞台：莫卧儿细密画以天然的光辉装点着珠宝盒或菸灰缸等优雅的日常物件；精致而端庄的沙巴哈杜尔一世（Shah Bahadur I）肖像（正是这位沙贾汗修建了不朽的泰姬陵），被卡地亚饰以红色或绿色珐琅线外框而愈加光彩夺目。这些17世纪戴着头巾的肖像，虽然做了修改，却依然保持着最初的精髓；它们就像神秘的标点符号，装饰在软玉烟盒平滑又极其精致的盒盖上。这些印度民间传说中的人物形象，蕴含着无数的奇闻轶事。物件是实用的，而形式又是纯粹的、几何感的和华贵的。这些独具匠心的印度风格作品一经完成，便令女士们为之倾倒和着迷。不论在何处，从《Vogue》到《Harper’s Bazaar》杂志，从伦敦到纽约，这些揉合着原始存在感与繁复感的黄金珠宝和古董珍品都大受追捧。比如一条串着玉石片形小金盒的项链，小金盒上雕有红宝石花纹图案；再比如由方形珐琅搭配宝石的颈饰。一时间，佩戴这种华丽的原始风格饰品蔚然成风，更让当时的女士们爱不释手。

水果锦囊（Tutti Frutti）项链

　1936年卡地亚巴黎，特别订制，1963年改款　铂金，白金，马眼形、长阶梯形和圆形旧式切割钻石、13颗明亮型式切割蓝宝石，总重1469 克拉，两颗叶形雕花蓝宝石（5080 和4245 克拉），蓝宝石珠，一颗凸圆形切割蓝石、方形雕花祖母绿，槽刻式和光滑打磨祖母绿珠，凸圆形切割祖母绿、叶形雕花红宝石，光滑打磨和雕花红宝石珠，凸圆形切割红宝石。　这款项链最初为印度风格，搭配黑色软绳，在背后固定。后经客人要求进行了重新镶嵌。为黛西法罗太太（Daisy Fellowes）特别订制，后传给其女儿卡斯特加伯爵夫人。 卡地亚寻访了印度所有的奇珍异宝。在拥抱这片广阔而活力四射的土地时，卡地亚亦将流行年代的风格注入到精美艳丽的“水果锦囊”（Tutti Frutti）系列之中，使它焕然一新，变得更加奕奕生辉、雍容华贵。繁茂的鲜花、果实与平纹图案彼此交织，平滑而带有罗纹的珠子、梨形钻石、红宝石、蓝宝石、叶形雕花祖母绿交相辉映，编织出一幅花团锦簇的绚丽图画。黛西法罗的这款项链日后成为了卡地亚的经典之作。1951年，在威尼斯著名的卡洛斯德贝斯特古（Carlos de Beistegui）的化妆舞会上，这位时尚之神的高贵使者佩戴的正是这条令人难以忘怀的项链。　　这是两个世界的胜利交融，来自印度的博大丰富、种类繁多的宝石配以西方精美的结构、精妙的镶嵌技术和隐形铰链，经过卡地亚工作坊的精雕细作，两者得以完美融合。　这两种流派的融汇亦是丰富感性与几何艺术的结合。这款华美的吊坠由两块雕花祖母绿和一块硕大的凸圆形蓝宝石组成，其间以精巧的矩形链条相连，将这种结合演绎得淋漓尽致。

钟摆，1927年，卡地亚巴黎

　出售给了帕蒂亚拉君主——布平达尔辛格爵士（Sir Bhupindar Singh）。　金、蓝宝石、孔雀石、玛瑙、祖母绿、珍珠层、珊瑚、翡翠、钻石以及珐琅。蓝宝石制作的矩形基座，两块珍珠层盘，外饰珊瑚星图案，并以孔雀石、蓝色珐琅和黄金做边。蓝宝石圆柱上镶有玛瑙环和凸圆形切割祖母绿并安置了一个以蓝宝石镶边的滑动金盒。珍珠层制作的钟面，以珊瑚镶制罗马数字。金制和蓝色珐琅指针，饰以凸圆形切割祖母绿和玫瑰形切割钻石。该金盒会沿着圆柱缓缓下降；当它每8天滑落至基座时，必须用人力将其移回顶部。指针的转动是靠该金盒在重力的作用下沿圆柱下降而驱动的。高度：254厘米

Bazuband臂链

　1922年，卡地亚巴黎为卡地亚伦敦制作　铂金，旧式切割钻石　臂链挂饰，男女皆可佩戴，是源自莫卧儿王朝（16至19世纪）的传统手环。这是由卡地亚制作的首款臂链，采用铂金铰链结构，极具柔韧性，与臂部曲线完美契合。镶嵌钻石的三道圆环（现已遗失），可将臂链固定于手臂。这款首饰 也可作为垂饰、胸针 或胸饰佩戴。　这款臂链以客人所提供的宝石制作而成。是859颗钻石中仅余下28颗（共099克拉）未被使用，归还于原主人。　为杜恩吉博伊伯曼吉（Dhunjibhoy Bomandji）爵士特别订制。　杜恩吉博伊伯曼吉爵士（1862-1937）来自孟买，是一位船业钜子，在印度和英国均拥有众多地产。他还是一名慈善家，为印度和英国的众多慈善机构提供了支持。

印度风格手镯

　1920年，卡地亚巴黎；1928年由卡地亚纽约改款铂金，祖母绿，钻石及黑玛瑙。　刚硬的铂金镯体表面抛光，外镶呈现印度风格图案的钻石与黑玛瑙。　两端用带棱纹的祖母绿珠装饰，上面镶有以钻石为芯的黑玛瑙钉，四周配以钻石。　中间的铰链镶有一排钻石，钻石之间镶有4列大小相同的黑玛瑙。

首饰艺术设计的要素之一就是创意能力和美工技巧。这两者是可以相 互促进的。除了创意能力和美工技巧之外，还包括首饰设计者对首饰材料的性质及结构的思维与组织能力视觉空间的构造能力等。对首饰艺术设计对象进行准确的定位并以此为设计的出发点，是首饰设计的又一重要因素首饰设计强调的应该是现实美的共性，追求审美的共鸣，由于审美心理具有随社会文化和生活方式发展的变化性因此首饰设计也必须不断地创新，紧跟时代发展的需求。

实际上只要是涉及艺术的领域，都会面临形式主义和功能主义的抉择，任何从事设计工作的人士如果单纯地追求形式主义或功能主义，可能会进人设计生涯的死胡同，难以得到进一步的发展。首饰商业设计的基本原则是美观实用经济定位于追求并引导流行趋势以及追求利润等；首饰艺术设计的原则是美观和独特对设计方案的实用性和经济性考虑较少　定位于引导流行趋势及满足少数特定对象的不同需求等。 首饰艺术设汁的重心在于表达技巧的使用它的设计约束相对单纯从而使得表达手段

的选用比较灵活自由其内容主要包括首饰设计对象的材质结构造型色彩纹饰构图和图案构成等这些内容来源于设计者的个人体验或偶感而发往往带有强烈的个性化色彩。

首饰设计在艺术领域和商业领域的应用不同，首饰艺术设计作为艺术设计的分支，与首饰商业设计产生了一定的区别。

必须明确的是首饰制造从来就不可能由机械制造完全替代因为它的制造过程包含了精巧复杂的手工技艺和 个性缘于简洁之美视觉的多元化使得现代人崇尚个性。大致说来，一般人喜欢简洁、精致、完美的风格，随着流行趋势和季节更替而变化，也成了首饰设计常见的元素。精巧的

结构处理与材质运用，几何手法与理性的设计充分显现出现代风格，让创意与制作工艺淋漓尽致的表现。钻石、贵金属都可以被完美地运用在首饰设计上。流线型的造型，简单形状的构成体现出钻石首饰内质的高贵与精美；清晰、硬朗的轮廓与贵金属的坚实，营造着未来主义的珠宝首饰设计简练的风格，又演绎出他的灵动性。透明洁净的钻石与坚实的贵金属反复体现着净与洁相融的理念，使他们更为显得超越凡尘。 利用人的视觉差及所谓视觉中的矛盾，在平面构成中，使人对于图形感觉比实际图形面积要大或者要小；在立体构成中，实际体积相同的图形体积可能感觉有差异；而在色彩构成中，色彩倾向更加明显，突出。以上的设计规律，通过贵金属和钻石材料的实际运用，由于铂金的亮度，通 过光线的折射增加侧面或内面（钻石底托）金属反光，予人较大的错觉。因此，两件款式不一样钻石首饰，尽管钻石的重量、切工相同，由于心理因素影响不一样，钻石的大小感觉有明显差异。

从平面到立体的造型

由于钻石首饰的贵金属材料如K金、黄金、铂金等比较昂贵，我们不可能像室外雕塑一样制作实体空间，往往会压成薄片或背部掏空以减轻重量。如金属薄片通过弯曲、扭转、合围、焊接等可形成高低错落、虚实变换的空虚形态（实体空间或虚体空间）构成，也可以用实体本身组合而成。金属薄片焊接而成圆体、方体、锥体和錾花而成的浮雕效果等，可以纳为钻石首饰设计的元素。 首饰艺术设计得到长足发展，显现出多姿多彩、造型迥异的风格，并努 力在缤纷的世界中寻找自然、简洁和纯真的媒材，以期达到返朴归真和表达一种永恒美的艺术境地。首饰艺术设计师将个人情感的变化融入其作品中，这无疑拉近了艺术家与首饰佩戴者的距离，使得水晶的材质美、工艺美和艺术美能够高度和谐统一。

从艺术上讲，艺术美是现代艺术首饰美学特征的“灵魂”它是一种综合美。是艺术家在审美目标，审美理想和审美实践要求指导下，将首饰的空间造型、色彩搭配、材料结合、工艺制作、功能用途以及精神内涵等因素，在美学规律上的高度统一，其审美中心是——“精神美”。有文化内涵和精神境界也是艺术首饰区别于其它类首饰的标志之一。衡量一件艺术首饰的价值，不是看金属和宝石的重量，而是其内在的艺术品位和独特的艺术造型以及所传达的新的价值理念，从这一点讲，艺术首饰甚至能脱离其传统的意义，而作为独立的、用于欣赏的艺术品。

这种艺术美来源于现实美，但又高于现实美，它的目的不是去说服，而是去感染。水晶首饰正是需要在继承玉石传统的基础上，独创有文化个性的水晶艺术首饰。而传统、古典的元素，就在我们眼前，可以是植物纹样；人物形象；也可以是明式家具洗练、流畅、朴素的线条；古民居窗牖的几何方格造型；甚至唐代突出建筑结构的装饰手法，要充分地了解这些可以借鉴的“古典”，同时，我们的 脑子里又要具有现代数字化的概念，以辩证的手法将卷草纹与纳米的几何型式圈相结合，或者将水晶镶嵌在大屋顶造型的头饰上，这确实不失为一种现代装饰。

从设计上讲，首饰艺术设计有别于商业首饰设计。前者本着思考的高度集中，升华而结合成的具有纪念或象征意义的首饰；后者是以获取利润迎合消费市场为目地而开发设计的首饰。水晶的艺术首饰设计目前在国内以雕刻首饰最为常见，设计师们通过对古代图案，文化的沿袭创做了大量具有吉祥寓意的作品，常见的有以“蝠在眼钱”“龙凤呈祥”等题材雕刻而成的吊坠、戒面、手把玩等水晶饰品，但这些大部分是选择了内部有“包裹物”或是运用“巧色”而设计的首饰。对于通透纯净的水晶，特别是水晶中最独特的**和紫色，常常采用将水晶打磨成刻面的各种几何图形，这样水晶的“光泽度”和“光彩”更加璀璨灿，配以K金镶嵌制做成首饰。

商业首饰设计最常采用这种形式，但其中仍有艺术首饰的存在，设计师们会跟据璀璨夺目的金**的水晶特质设计出以“太阳”“丰收”“金秋”等为主题的作品。内部有包裹物的或是非通透纯净的水晶在镶嵌首饰的设计上最常用的是借鉴其它珠宝的首饰设计，而进行二次改造。或采用“包边”“瓜子扣”制做简单的首饰，目地是为了映衬水晶内部的“风采”，就目前艺术水晶首饰的发展来讲，既能展现现代概念的造型，又能突出珠宝传统韵味的设计是目前最有艺术价值的设计。从首饰受众角度来说，她们往往偏爱珠宝的“古典”和“传统”，例如：可以在造型抽象极简的首饰表面用古典纹样做装饰肌理，制造古今交融的气氛，或者在水晶朴拙的原石上镶嵌名贵的钻石、红蓝宝石等，创造感受和视 觉的落差。 构成学在设计中的应用

构成是一个近代造型概念，他研究的是形的塑造问题。这里的“形”的概念包括二维平面的“图面”和三维立体的“形态－体”。所以构成学对形的研究，就有平面的图形和立体的形态两个方面。同时为了把形表现的更为引人瞩目，还要同时研究对视觉效果起着重要作用的色彩。所以图形，形态和色彩组成了构成学研究的三个主要方面。构成学实际上包含了“平面”，“立体”和“色彩”三个构成的内容。

平面构成是专门研究平面造型问题。它从研究平面图形及画面构成的要素入手，并通过平面造型要素的分析，经过反复的构成试验，研究图形和画面构成的一般规律，提高平面造型能力。立体构成是从千姿百态的立体造型中，抽出其构成的要素来进行分析。从形体的肌理处理到立体形态的构造，从单体的塑造到形态的空间组合，并对材料，工具以及技法等问题都做了相应的分析和研究。以平面

材料逐渐构建出立体形态，提高对三维空间的感受能力，认识能力和创造思维能力。

色彩构成就是研究色彩规律。它以研究色彩的现象及其本质，色彩的表现，色彩的知觉，色彩的搭配，色彩的构成法则等为主要内容。所以构成学研究的是诸如形的塑造材料（因为在造型过程中，无论是平面的造型，立体的造型或是色彩的处理，都必须有材料的介入），形的组合关系，形的表现技法，色彩的表现等方面的内容。首饰设计主要是一个立体造型的创造过程，这里简单介绍立体造型的构成要素（体，色彩和肌理）及构成形式在首饰设计中的应用。

体的构成与方法

体是点，线，面在三维空间的延伸。按照体的构成方式不同化分：由线延伸构成的称为线材体，由面延伸构成的体称为面材体,由体自我变化得到的新体称为块材体。

线材体：线材以长度为特征，表现为轻快，紧张，具有延伸感和运动感；线材构成体的过程中，线与线不同的现对位置的排列可以得到不同的现群结构，从而形成不同的感觉如交错感，韵律感，层次感及伸展感。

线材包括硬质线材硬质线材构成体的方式有框架构造，网架构造，单体造型等。单体造型指将单个硬质线材逐个固定，进行转体变形。形式有发射，渐变，旋转等，然后再进行交错，重叠和穿插来形成各种造型。造型要点是通过线材的上下堆积和前后左右的连续发展来创造一种秩序感，韵律感等；和软质线材两大类。软质线材构成体的方式有拉伸和结索等方式。结索是利用不同的编结打结方式来进行造型设计，可广泛应用于一些以非金属（丝线，塑料等）为材料的首饰设计中。我国传统的编结艺术及一些少数民族的首饰实际上就是运用这种构成形式来进行艺术造型的。现代首饰工艺中金属材料有时也运用软线材的方式来进行造型：如金丝编织的项链,结索的造型等。

面材体：面材体是由二度空间的平面构成。面材本身具有扩展感，充 实感和轻快感，它可以通过弯曲，折曲等方式构成体。在造型过程中注意面材可以是平面，也可以是曲面，造型的形式有重复，渐变等。由于首饰一般体积较小，所以用来进行造型的基本面材的数量不宜太多，以免显得杂乱和繁杂，影响视觉效果。

块材体：由基本块材通过变形和重新组合得到新的体。方式有变形，形体切割和形体组合三种。这在首饰设计中经常大量运用，是首饰造型是设计的重要手段。

色彩在设计中的应用

色彩指的是造型设计中所用材料的表面色彩,包括本色和人为处理色。在目前的首饰设计上，贵金属材料都表现的是材料本色，而K金材料及其他非贵金属材料制成的首饰，表面色彩往往经过人为处理，根据需要呈现出各种色彩。现代化的首饰消费中，人们追求一种时尚，因而首饰的色彩也是与时尚紧紧相连，丰富多彩。

肌理在首饰设计中的体现

肌理指的是作品的表面效果，即表面质感。它包括材料本身的纹理和人为创造的肌理效果，其创造方法有叠加，塑造，该形（雕刻，腐蚀，作皱等）和编织四种。人工的表面肌理处理使金属表面呈现出质朴的感觉，在首饰设计中常用以下的方法制造首饰表面的不同质感。

抛光：用抛光机打磨，使金属表面光滑，明亮，耀眼。

喷沙：在首饰抛光后用喷砂机将石英砂在高压气体的作用下高速喷打在首饰 表面形成亚光效果，使首饰表面不再耀眼而具有细腻，朦胧，柔和的光彩。

拉丝：用金刚砂在饰品表面作定向运动，从而在金属表面形成细微的金属条纹，具有丝绢般的光彩。 原始设计元素的选择

设计是一个创造的过程，它是对原始的设计元素进行分析，变形，分割或组合从而得到能体现设计者思想的一种造型。这个过程包括两个步骤：原始设计元素的选择和从原始设计元素到最终设计造型的演化。设计来源于生活，原始设计元素来源于设计师在观察生活的过程中记录下来（写生）的物象，包括人物的，动物的，植物的，建筑的，美术的等。这些物象中都蕴涵着丰富的文化，从历史到现代到未来，从中方到西方。设计师对物象的写生不同于一般的美术绘画，它着重于事物的特征，结构和规律，而不是质感，光影和色彩。比如对结构的观察，要细心观察对象的各个部分，以及各个部分的衔接方式有什么特点。对对象内部组织形式的观察，如进行解剖写生，也可以发现美的造型元素，会对设计造型有所启发。另采用不同角度的观察和选形，可以增强选择设计元素的能力和途径。原始设计元素 经过各种形式的演化最终得到设计造型。一般来说有三种主要的方法：变形，形体组合和形体分割。

变形在首饰设计中的应用

变形可以使造型具有生命感和人情味(图二十六,二十七)。具体的方法有：

1、扭曲 使形体柔和且富于动态

2 、膨胀 表现出内力对外力的反抗，富有弹性和生命感

3、倾斜 使基本形体与水平方向呈一定的角度，表现出倾斜面，产生不稳定感，达到生动活泼的目的

4、盘绕 基本形体按某个特定方向盘绕变化而呈现某种动态。

形体组合在首饰设计中的应用形体组合也称加法法则。指两个以上的基本形体组合成新的立体造型。组合的形式很多，有对称，重复，渐变，突变，对比，调和等。加法法则的应用使原来一个简单的结构要素演化成一个复杂的，有丰富情感的设计。

形体分割在首饰设计中的应用形体分割也称减法法则，指的是对基本形体进行分割形成新的造型。分割的面（线）可以为直面（线），也可为弧面（线）；切割的方向有横向，垂向，斜向及回旋等。分割的价值在于认识和改变现有空间，得到所需要的空间造型和符合美的视觉效果。

设计演化注意事项

设计要拒绝平庸作为设计人员，最要注重的就是创新精神，要有拒绝平庸的意识。

要避免首饰主题造型元素的同质化。虽然首饰设计中可利用表现的图案造型是有限的，但这个有限就是对设计者重新创造的功力的考验，要能把有限的资源进行升华。同时要在深刻理解社会文化和大众心理的前提下创造出新的属于自己的有灵魂的东西。

避免表现手法的同质化。取材于同样的写生素材，提取设计的造型元素却完全不同。这要训练自己的观察和演变能力。比如从苹果树的花蕾的不同部分和角度观察，其形状和结构是不同的， 根据需要来提取并巧妙的运用材质和色彩表现他们。有时我们只是从自然界中寻找美的规律，如孔雀羽毛的纤细对称之美等，而不是直接运用它的具形来作为造型元素。

多分析好的首饰设计作品的设计演化过程，加以总结，给自己的设计演化提供灵感。但不要一味的模仿，要善于换角度思考，敢于突破常规，寻找新的表达方式。

图案在首饰设计中的应用

图案有很多种，包括动物图案，人物图案，花卉图案，装饰图案，几何图案等。这些图案经过演化都可以形成各种设计造型。

要熟练的运用这些图案，首先要对这些图案心中有样。如何获得这些图案呢？这可以通过对生活中相关领域的观察和了解（如建筑，剪纸，刺绣，木雕，石刻，砖雕，印染，绘画等），通过对各种图案的大量临摹，对自然形态的大量写生来达到熟练的目的。

各种不同的图案往往蕴涵着不同的语义。如动物图案中的龙，凤凰等象征着吉祥，花卉图案中的牡丹象征着富贵，梅花象征着坚苦和顽强的精神，万年青象征着永恒，橄榄枝象征着和平等。而各种祥云纹，水波纹，如意纹等则是典型的装饰图案，大量出现在建筑等相关艺术造型上，也被应用到首饰图案中。

几何图案是由点，线，面构成的“形’,虽然不反映具体的事物和含义，但由于它和谐的美使人产生视觉快慰，在精神上起到赏心悦目的审美效应，这种和谐表现在多方面，如黄金分割比例为1:1618,在线称为黄金分割，在形成为黄金矩形。在欧洲文艺复兴时期，建筑物及手工制品几乎到处使用了这个比例。又如塔形的几何图案具有韵律之美等。几何形图案是一种抽象的艺术语言。几何形图案很多是由具象演变并简化而成。 首饰艺术设计同源子工艺美术设计随著市场和设计对象的需求逐渐分化这两种首饰设计的方式产生了许多差异如设汁的原则与定位　设计程序，设汁内容与表现形式等但同时也仍然保持了许多栽性从艺术的共性出发在追求各自发展的过程中逐步完善在发展中不断地相互借鉴和促进，将是未来首饰设计的发展方向。

对于从事首饰艺术设计的人士而言，在明晰首饰商业设计与首饰艺术设计的区别与联系的前提下，不断地学习不同领域的艺术构恩方式与表现技法学习先进的设计手段，并使之成为推动自身设计手段不断拓展的重要元素，将使21世纪的首饰设计水平得到根本性的飞跃使高水平的首饰设计成为推动首饰业走向繁荣的重要动力。首饰设计要求设计师具有很高的综合素质，中国在这方面起步较晚专业人才还很少。大家一致认为建立这样一个组织旨在培养更多的人才提高国内首饰设计水平将中国珠宝首饰市场带人一个崭新的时代。 首饰艺术设计风格的形成，是不同的时代思潮和地区特点，通过创作构思和表现，逐渐发展成为具有代表性的首饰艺术设计形式。一种典型风格的形式，通常是和当地的人文因素和自然条件密切相关，又需有创作中的构思和造型的特点。形成风格的外在和内在因素。风格虽然表现于形式，但风格具有艺术、文化、社会发展等深刻的内涵；从这一深层含义来说，风格又不停留或等同于形式。

首饰艺术设计的风格主要可分为：传统风格、现代风格、及混合型风格等。

传统风格

室内的传统风格，是指具有历史文化特色的室内风格。一般相对现代主义主义而言。强调历史文化的传承，人文特色的延续。传统风格即一般常说的中式风格，欧式风格，伊斯兰风格，地中海风格等。同一种传统风格在不同的时期、地区其特点也不完全相同。如欧式风格也分为：哥特风格，巴洛克风格，古典主义风格，法国巴洛克，英国巴洛克等；明清风格，隋唐风格，徽派风格，川西风格等。

现代风格

即现代主义风格。现代风格起源于 1919 年成立的鲍豪斯 (Bauhaus) 学派，强调突破旧传统，创造新建筑，重视功能和空间组织，注意发挥结构构成本身的形式美，造型简洁，反对多余装饰，崇尚合理的构成工艺，尊重材料的性能，讲究材料自身的质地和色彩的配置效果，发展了非传统的以功能布局为依据的不对称的构图手法。重视实际的工艺制作操作，强调设计与工业生产的联系。

今年7月份，六福珠宝在国际南洋珠宝首饰设计比赛及香港珠宝设计比赛中，一款名为“江”的铂金首饰摘取到“世界殿堂级”的最高荣誉奖，而设计师朱慧安也成为首名获得该项荣誉的华人设计师。

五年前毕业于李惠利工业学院的朱慧安，年纪轻轻便有丰富的获奖经验，她去年的优胜设计更已推出零售市场，并受到顾客欢迎。

朱慧安说自小便爱上珠宝设计，庆幸能寓工作于娱乐。她说为了迁就市场需要，日常较多设计商业味重的首饰，但透过设计比赛，便可天马行空，作多元化、大胆的尝试。

她今年设计的「圆与点」吊坠便用上红色塑胶、黑色「安力士」石、18K玫瑰金、18K白金、18K黑金、啡色碎钻、白色碎钻等多种物料，以重现款式夸张大件、色彩鲜明、以几何图案作主题的六十年代风情。

朱慧安又认为灵感源自生活，若能在海外进修吸收异国文化，将有助扩阔创作思维。三位大奖得主将获港日经济委员会赞助，于三月下旬前往日本深造，参加由HikoMizunoCollege of Jewellery 所举办的珠宝设计课程

男生戴什么首饰比较好看

男生戴什么首饰比较好看，男士的配饰说多不多，说少也不少，有一些配饰还是比较适合男生佩戴的，我和大家一起来看看男生戴什么首饰比较好看的相关资料，一起来看看吧。

男生戴什么首饰比较好看1

1、戒指

首先戒指肯定是每个人男人都会入手的珠宝，毕竟婚戒是必须品！但是除了婚戒之外，其实有很多风格的戒指适合男人佩戴。比如那些偏硬朗风的戒指，又比如带点机械调调的戒指，还有动物类戒指，如霸气的虎符，迅猛的猎豹，威严的龙爪等等。如果你不喜欢这么具象的风格。当然还有随性的肌理风，那些独特的“锡纸韵味”的肌理，自带艺术感。

PS：在选择材质方面来说，喜欢简约的男士可以直接采用纯银设计或者镀金设计，还有直接K金设计也是非常OK的。直接设计不镶嵌宝石的戒指很简约干净。但缺点就是会过于单调，不保值。所以个人建议可以选一些中性风的宝石镶嵌。例如天然发晶类，天然绿松石，天然捷克陨石，这些宝石镶嵌成戒指每款都非常非常非常个性！手上绝对漂亮。

2、手链

听到手链两个词，第一感觉是不是觉得跟男生特别不搭。其实相对戒指来说，手链的选择范围更加的广泛。下面我具体分类介绍一下。

素圈手串：与女生的柔美不同，男生无论是外在还是内在都以阳刚为主。所以那些素圈手链，非常适合男生佩戴。简约大气，又充满男性独特的魅力。

PS：在选择材质上面，你依旧可以选择天然晶石。像发晶类，异象水晶类的素圈手串，上手就很霸气，发晶类手串普遍有招财的功效，异象水晶类有助事业的功效。对于广大男同胞来说财运和事业都十分重要哦。

多圈手串：多圈手串也是日常常见手链，一般常见的多圈手链都是以108颗佛珠设计款。佛家有云，戴108颗珠子，代表着108种烦恼，消除烦恼将功德无量。当然也有不是108颗设计的多圈手链设计，不同的设计展现出不同的品味。

PS：一般选择108颗佛珠款或者多圈手链的男同胞，肯定对文玩类的晶石感兴趣。比如蜜蜡，绿松石，青金石等这些做佛珠都可。当然也可以选择菩提字，紫檀等木质类手串。

银饰手链：日常也有男同胞喜欢纯银饰品，一些设计制作精致的纯银手镯，男生佩戴也非常好看。一般纯银手镯会偏个性与时尚，如果你平时喜欢尝试一些个性的穿衣风格，那么搭配一款特定的手镯肯定很完美！

PS：但是大家都知道纯银饰品的缺点，就是戴的时间过久就会发黑，这个点也蛮无奈的。要是你是非常精致的男同胞，也可以选择设计大气简约的K金类的手链。

3、项链（吊坠）

说起男士项链，希望大家摆脱粗粗的大金链子带来的阴影男性项链一般造型简单，采用方、角、圆等几何造型的图案，整体线条简洁流畅，风格浑厚充满力度，与男士坚忍不拔、沉毅豪迈的阳刚之美相得益彰。当然也有一些与宝石镶嵌的男性吊坠，对于镶嵌宝石的款式来说吊坠的称呼更为符合。一般男性吊坠镶嵌的宝石多以陨石类为主。例如捷克陨石，利比亚黄金陨石。这两大类宝石设计款式多变丰富，而且自带的能量特比强大。

PS：捷克陨石，利比亚黄金陨石类一般均为原石类镶嵌，陨石材质比较稀有，价格方面会稍许偏高，可在自己能力范围内选择。当然也可选择其他裸石镶嵌的吊坠哦。

4、袖扣

我想成熟男性一定会有一枚袖扣。精致小巧的袖扣是很容易被忽略的细节，但真正讲究的人一定不会忽视这个细节。袖扣的存在为千篇一律的正装增加了亮点，它会让男人看上去更有绅士范儿。袖扣，虽然只是一处小小的点缀，但是它玲珑精致的细节之美却能让男人在举手投足之间散发无穷魅力，也是完美绅士最低调高奢华的珠宝符号。

PS：金属材质、简洁几何造型的袖扣，沉稳、搭配性强，但相对而言比较中规中矩，适合低调、内敛的男士，这种袖扣对于男士来说是一个最稳妥的选择。但是袖扣也有一个缺点就是，它的使用程度较低。一般正装场合可佩戴袖扣。

5、耳饰

男性佩戴耳饰主要是为整体造型增加细微的装饰性与精致感，过于繁复的耳饰则会让你变得装饰性过强。小小的耳钉或者小小的耳环，会是不错的选择。设计简约大气，银色和黑色最佳，如果是金色搭配上小颗钻石也会有奢华精致的感觉。

PS：耳饰选择性较小，所以款式不会很多，一般都以简约类为主。

6、胸针

在多样的珠宝款式中，也许胸针算是比较“冷门”的单品，但在男士珠宝的选择范围里它就显得必不可少。在某些场合中想通过细节凸显不俗品位时，一枚恰当的胸针绝对是点晴饰物。胸针的造型不一，复杂、简单各有千秋，装饰味极其浓厚。

PS：胸针与袖扣一样，多用于正装场合，日常较为少用。

更多的男士们不甘心于「朴素」的着装，也开始佩戴适合自己的男士珠宝首饰，来展示自我性格和提高自身的品位。男士们越来越多的出席各种场合，佩戴合适的饰品也凸显了男士本生的品味与审美情趣，无形中为人物本身加分~那如果要选择一样男士珠宝送给另一半，你会选择什么呢？

男生戴什么首饰比较好看2

手表

人们一般都说戴手表的人有时间观念、成熟稳重，如果戴stuhrling机械手表还会被人说有品位，因为stuhrling机械手表的外观设计和机芯都是比较不错的。镂空机械表盘，精细的零件上还能雕刻花纹，是很考验工艺的。另外在功能上也是很有品味的日月星象和双时区的功能，所以成熟的男士，还是带一块手表吧。

玉饰

男士可以戴一块玉饰，都说好的玉石可以养人，男人温润如玉，有一种翩翩公子的感觉。另外玉石有温润、内敛、不骄不躁的寓意，男士戴一块玉饰，也是要遍地和玉一样的稳重，所以在为数不多的配饰中，男士还可以选一块玉常年戴着也是比较好的。

襟针

这个配饰一般用在男士的正装上面，在西装的翻领处，讲究的人会佩戴上相应的襟针。襟针一般都是比较精致和大气的，对自身有请严格要求的人，会注意这个小细节，也会给别人留下一个这样的印象：无论生活还是工作，你都是个很认真的人，都会是精致到极致的人。所以男士的配饰中，选择一个襟针，也很能提升自己的气质。

男士的配饰本来就不多，可根据自己的实际情况来选择。

男生戴什么首饰比较好看3

一、 龙

男性选择玉石挂件，最起码的一点要求，就是要凸显男性的霸气与刚强坚毅。而龙作为古代皇帝的标配，“以龙为天”祥瑞的象征，更是地位的象征，龙雕件佩戴起来成熟稳重，最适合渴望成功的男性，而且龙雕件有着节节高升、手握重权的吉祥的寓意。

不仅如此，祥龙雕件能广泛运用各种材质。无论是黄口料、白玉、青花、碧玉、蜜蜡、南红、翡翠都可驾驭。男性佩戴起来同样如此，它能满足各种类型男性对不同材质的要求。

二、 貔貅

众所周知，貔貅的招财神器，最适合气场霸道，身强力壮的男士佩戴。除了开运、招财进宝、辟邪的功效外，还有镇宅、化太岁之效，尤其对于将近本命年的人来说，好物一枚。

对于貔貅的挑选，需要挑选灵活生动，栩栩如生，材质方面选择也大，各种和田玉玉种、宝石、蜜蜡、南红、水晶、黑曜石都有。个人比较喜欢深沉大气的黑色系，低调但又显得霸气。

三、 龙龟

龙龟雕件看起来就比较霸气，男性才能更好的驾驭它。“龙龟”同“荣归”，正好相谐音，所以外出打拼奋斗的男士们，很适合佩戴龙龟雕件。而且龟的寿命很长，佩戴龙龟雕件有着健康、长命、发达、富贵之意。因此，男性佩戴龙龟，不仅寓意好，还能显得很有灵气。所以不知道选什么饰品的你，可以试一下龙龟吊坠，温和又独特。

四、扳指

扳指戴在手上，则是低调中又凸显男性品位的玉石饰品。它自古以来就是男性专属饰品。扳指材质方面，我推荐白玉、碧玉、青玉、青花与南红、翡翠。在职场上或者社交中，论品味怎能少了扳指。扳指上手，品位就知有没有！

五、玉牌

男性适合佩戴玉牌，最简单的就是无事牌。简简单单，寓意事事顺心、驱邪免灾、保平安佑健康。玉牌雕刻款式的，就以梅兰竹菊挂件最受欢迎。梅兰竹菊千百年来，以清雅淡泊的品质为人所钟爱，成为一种人性品格文化的象征。

再说了，搭配起喜鹊、蝙蝠也是吉祥寓意满满。不过，其他有意境的玉牌也可以，挑选玉牌除了玉质外，主要看意境。个人比较喜欢青花玉牌，一黑一白渲染，显得男士十分有品位。