日本轻奢珠宝ME.LUXE，追求真我，体会真正快乐

MELUXE，品牌由日本皇室御用设计师设计，资深珠宝工匠打造，工艺严谨，独树一帜的设计，回归本真体现自我与独立的内心世界，彰显追求快乐的生活态度。

MELUXE是新一代的潮流风向标，让女性通过时尚来彰显个性与风格，敢于表达追逐自我，流露本真与快乐！

品牌理念：真我至乐

品牌故事

在富士山脚下，有一个山梨县，那里的手工匠人也在创造着少女心满满、时尚度爆棚的珠宝首饰。

山梨县，是世界第二大的珠宝产业基地，贵金属、宝石加工工艺发达，日本有近三分之一的珠宝都产自这里，也被誉为“日本珠宝之乡”。那里的匠人们是世代家传做珠宝，一代复一代，只为打造最精美的珠宝首饰。

MELUXE，日本幸运株式会社旗下的珠宝品牌，不仅来自山梨县，更是受到日本皇室推崇的轻奢珠宝品牌。目前设计由日本皇家御用设计师把关，融合轻奢时尚和日式唯美风格，每一款首饰都流露出高质感和无法忽视的美丽。在日本工匠细腻的工法及高标准的要求下，工艺严谨，日式的风格搭配东方古典韵味，更是展现了柔软甜美的女性化风格。

品牌发展

MELUXE珠宝，1981年在大阪开设了第一家MELUXE珍珠店，发展到现在在日本拥有超过60家MELUXE珍珠店铺，2011年，MELUXE走进中国，在中国大陆、台湾商场均有专柜。同时，在网上多个交易平台进行零售，如：天猫、京东商城、唯品会等，极具特色的款式满足了年轻群体的个性化的需求。

2012年，MELUXE珠宝致力于传播珍珠文化，以及“真我至乐”的品牌理念，提倡追求真我和快乐的生活态度，彰显女性独立的精神和丰满的内心世界。

MELUXE实体店

日本珠宝的匠心工艺

MELUXE在日本有固定且成熟的珠宝制造商，从事制作具有30多年珠宝制作工艺经验的师傅、从业经历50年以上的大师和日本皇家御用设计师，共同将独特的情感理念融入珠宝设计中。在产品的检验上，设置3道以上检测工序，确保产品的合格。

2006年，幸运商会获得世界性权威的评级机构（S&P）最高的优评价证书『AAA』。『AAA』的债务履行能力非常高，在日本SME评级，是最上位的评价。日本的SME评价，信用评级领域拥有百年历史的世界性的评价公司。

MELUXE的AKOYA海水珍珠系列

日本珍珠AKOYA在日本从古代开始就被称为“和珠”，被人们喜爱，并且也是代表日本的一种珍珠。关于日本AKOYA珍珠的光泽，由于日本得天独厚的自然条件和地理环境，以及海水温差的景响，使日本AKOYA珍珠表面覆盖一层优良的钙结晶，使自身有了最强的光泽和晕彩，甚至在很昏暗的地方，高品质的AKOYA珍珠仍然可以通过反射微弱的光发出很亮的光泽，被誉为“珍珠界的爱马仕”。而且每1个母贝一般只能收获1颗AKOYA珍珠，3年才能孕育出1颗，因此日本AKOYA珍珠的产量很少，相对于其他珍珠而言，非常珍稀。

在以日本珍珠AKOYA为原材料的珠宝品牌中，MELUXE可谓是其中较有特色第一个，不光是因为其集珍珠养殖，加工和销售于一体的经营模式，也是因为在珠宝设计中融入了含有时尚元素的独特创意和突破传统的设计手法，加上皇室御用珠宝设计师的精心打造，可谓将AKOYA珍珠之美发挥到了极致。

AKOYA珍珠越来越受到更多东方女性的喜爱，衬托出女性内敛高贵气质，逐渐成为中高端珠宝消费的主流珍珠品种。

法国FENIX菲尼莎珠宝 ，素以“印象派艺术与珠宝完美碰撞产生的永恒火花”为欧洲珠宝界人士钟爱，历经时光淬炼,设计出一系列经典作品，呈现出独特的艺术美感。

诞生于法国南部的FENIX珠宝，具有优雅神奇的魔力，每一季的新品发布，令热衷于私人定制和珠宝收藏的爱好者们惊喜不断、心醉神迷。FENIX坚持所有细节的极致完美，令拥有她的女人散发出天使和撒旦的孪生气息，致命魅力，顷刻之间无力抗拒。

今次也不例外，坚持把“印象画派风格”融入珠宝设计之中，并有幸邀请到日本著名珠宝设计师的加入。为东方女性精心设计出一系列以“花”为主题的珠宝首饰。一经上市，便受到众多上流社会女性的追捧。 任时光流转，唯花火不灭

在古希腊神话中，花神芙洛拉主祀美貌和青春，她是女性飘逸、柔美、华贵、骄傲、圣洁、智慧、美好的一切的代名词，她的迷人连荷马史诗都无以言说。传说，人们只需在嘴中轻轻念“花神芙洛拉”这五个字就足以满足一生对美的奢望了。

历来画家都喜爱借用大自然的花卉来表现自己的审美理想， 而法国菲尼莎FENIX珠宝设计师此次也以花作为诠释女性的概念，结合现代主义美学空间创作，将以往珠宝品牌对花的表现从“花形”到FENIX“花型”的转变，更加释放出花的魅力，表现出“花”的完美特质，给为之爱戴的女性以与众不同的完美。并传达出对人性、人情和人爱的赞美之情。

精湛的工艺表现，呈现钻石璀璨

因为钟情于十九世纪印象画派变幻莫测的光影艺术及自然明亮的色彩，在漫长的珠宝设计岁月中，法国菲尼莎FENIX始终坚持印象画派艺术风格，坚持选用切割工艺最好的钻石及彩色宝石，追求宝石在一天之中不同光线的照射下光影的变幻及瑰丽的色泽。39年来，创造出一系列非凡杰出的作品，在私人定制领域享有盛誉。

今季，FENIX珠宝大师们再次为大家呈现“印象画派风格”的珠宝设计——最新“印象·花火”系列珠宝，将印象派的“流动之美”表现在钻石组合造型上，更为重要的是将印象派“光”的理念体现的淋漓尽致，FENIX为表现钻石的璀璨至美，充分体现钻石火彩，每件钻饰都通过精心设计，呈现给您的每颗钻石都透亮无比。为达到如此璀璨的效果，设计师不惜将金属面进行了罕见的内侧立体式抛光工艺，并准确定位每颗钻石的光学角度，为期设计1年之久，才完成“花火系列”的设计手稿。艺术珠宝FENIX给世人又一完美印象之作。

不变的“花火”搭配百变的美丽

每个女人都渴望自己在任何时刻和场合（时间和空间）都会有完美的特质表现，选择一件代表自己完美的珠宝搭配是无比的至关重要，如果身外之物可以改变，唯一不变的是“花火”系列，可以做到不变的“花火”，搭配百变的美丽。因为她能表现你的完美特质，更是你心怡的表达。

薰衣草 Lavender

当紫蓝色的薰衣草开满古老的普罗旺斯，浪漫是它唯一的联想。几何抽象造型犹如女人性感曼妙的舞姿，14颗闪耀无限光芒的钻石演绎女人独有的浪漫情怀，配以经过特殊抛光拉砂处理的玫瑰金，更显飘逸、奢华。

铃兰 Convallaria majalis

象征纯洁、柔美的铃兰成为设计师的灵感来源，捕抓铃兰绽放瞬间的花形，圆润饱满，优雅轮廓，以8粒璀璨钻石和玫瑰金的特有光感度，打造出唯有典雅女人才值得拥有的戒环。佩戴她，就仿佛成就一种空谷幽兰般的婉约清雅。

郁金香Tulip

华丽、高贵的气质是她以身俱来。玫瑰金营造出冰金极光般的光泽感，和钻石锻造的永恒闪耀光芒相辉映。这款限量版的郁金香链坠，形状犹如一支奢华的酒杯，静静的躺卧于她的颈项之间，为她增添优雅华贵的金耀气质，动静之间，闪闪发亮。

玛格丽特Marguerite

一朵花，一个别样的女人。设计师把有着丰富内心的玛格丽特花种植在珠宝界。其采用的罕见内侧立体式抛光工艺，让玫瑰金花形内壁犹如镜子般折射出钻石的晶透璀璨光芒，也折射出女人心中的另一个自我，骄傲而内敛、淡雅而闪耀。

马蹄莲Calla

经过精细加工的玫瑰金把绽放中的马蹄莲演绎的惟妙惟肖，其舒卷的花型，正预示着蓬勃盎然的无限生命力，又仿如圣洁的火焰。钻石闪耀永恒、神圣的光芒，通透且夺目。更辉映出女神般的纯洁无瑕、尊贵圣洁的动人光辉。闪耀，只在一瞬间。

花露Dew

露水的睿智，在于她滋润花朵，并赋予她芳香与艳丽，而从不骄傲。女人，像露水一般滋润他和她的人生。玫瑰金打造的水滴形状的花露坠饰，以钻石的光亮辉映女人独有的智慧光芒。

苹果 Apple

赋有“最美者”标签的古希腊神话的金苹果，代表着女人对美丽的无限向往与憧憬。拥有一颗金苹果，是每个女人心底的欲望。玫瑰金锻造，与熠熠生辉的奢华钻石为中心，象征着完美、平和与幸福恒久。

印象 翡翠

翡翠身为玉石之王，在清朝备受皇室推崇，因此得到“皇家玉”之美名虽然翡翠出身高贵，却一直未被欧洲设计师普遍接受，如果单从价值而言，翡翠的升值潜力要高出普通钻石许多 FENIX珠宝为赋予翡翠这一东方瑰宝全新生命力，充分运用法兰西私人专属定制的传统精湛工艺，在设计时将翡翠与钻石进行精妙相融，彰显中西合璧的高级珠宝定制理念

FENIX珠宝深谙高级珠宝设计精髓，大胆融入缅甸品质上乘之翡翠，配镶顶级非洲钻石，并创造性地将其归集于同一设计理念之下，既保留中国传统优秀的雕工，又沿用FENIX独有的印象艺术风格设计，极力展现“形意相生”的西式奢华翡翠

珠宝用来点缀女人精彩的人生，完美而生动 FENIX设计大师采用翡翠作为贵重珠宝的材质，只因“中国玉”更适合东方女性独有的雅致与含蓄之美，再配以西方主流的群镶钻石设计，极大突出了顶级翡翠的高级质感与奢华气质 FENIX于8月推出极具珍藏价值的翡翠系列，对于讲究场合佩戴的女性而言再完美不过，必将成为时尚搭配的点睛之笔 FENIX开启“私人珠宝箱”

2009年4月30日，法国高级珠宝品牌FENIX在索菲特酒店开启了“我的私人珠宝箱”高级珠宝鉴赏派对。吴大维倾情担任派对的嘉宾主持，应采儿、孟广美等明星VIP及各界精英名流云集派对。

FENIX四个不同主题的珠宝区向嘉宾的展示价值过亿元的奢华珠宝。其中稀有的彩钻炫耀了整个展厅，每10万颗钻石中才会有1颗彩色钻石，可以被打造成珠宝的彩钻更是稀世珍品。数百枚被FENIX珠宝设计师尽心打造的奢华彩钻珠宝令现场的嘉宾惊艳赞叹，顶尖珠宝品牌下珍藏的高级珠宝，而时尚名流云集的鸡尾酒会也将成为时尚圈的华丽社交场，在领略珠宝的魅力之余，派对节目更是精彩纷呈，奔放的爵士舞步踩着动人的旋律旋出绚烂的光彩。超宽屏背投以剪影表演拉开了走秀的序幕，由顶级名模演绎的奢华珠宝秀后，孟广美佩戴八百万彩钻珠宝惊艳亮相压轴谢幕。而FENIX 高级VIP的吴大维、应采儿、孟广美与FENIX首席珠宝讲师Ana一起分享了他们私人珠宝定制的感受，孟广美认为只有定制珠宝才是专属于个人的珍藏，是内在感性的最真表现。现场还有惊喜不断的抽奖，克拉彩钻大奖把派对推向另一个高潮……FENIX将其法国浪漫的风情和私人定制的专属风尚渲染了整个派对。

FENIX一直致力于慈善事业，本次派对也特别将应采儿珍藏的FENIX花火-苹果珠宝进行了公益拍卖，并将所拍款项捐献于中国非物质文化遗产基金会用于非物质文化遗产的保护和建设。当晚承办方周末画报与FENIX的共同倡导着倡导慈善行为的建设，搭建更广阔的慈善事业平台，也让所有贵宾留下最深刻、最难忘的晚宴记忆，FENIX在鸢尾盛放的五月又再次打造了珠宝奢华的神话，开启了专属定制私人之夜。

那一年，她十七岁，而他二十三岁，已经是东方珠宝集团一位出色的珠宝设计师兼副经理。

那是她去维也纳留学的前一晚。

月光轻柔如水，投射在荡漾的海面上，泛起一层层银鳞般的金片。一只灯光如昼的豪华游艇停泊在海面上。游艇最上层，彩灯闪烁，柔和的小提琴音回荡在整个海洋中央，异常动听。

杜文轩与东方想雨正在享受浪漫的晚餐。几位穿着整齐的大厨师有序地将一道道色香味俱全的主菜呈上。

杜文轩拿起餐巾轻轻拭着这个大女孩的嘴边的油渍，温柔无比。

“文轩，我明天要出国了，你会…不会来看我呀？”东方想雨把一块龙虾肉叉入嘴中，含糊地问。在他面前，她永远是位长不大的公主。

“只要你什么时候想见我，我一定马上出现在你面前。”杜文轩放下手中的餐具，认真地看着她。

“真的？”东方想雨的美眸闪出一抹动人的神采。

“当然。”杜文轩莞尔一笑，一张俊脸顿然让月光逊色。他站起来，走到她面前，然后从西服的口袋拿出一张纸，递到她面前。

“这是什么？”东方想雨好奇地接过来。一展开，原来是一套珠宝的设计彩图，上面的图案与款式精美得让人拍案叫绝。

“好漂亮。”东方想雨出神地看着上面的百合花图案，和一些宝石的分布，还在色彩的搭配，是那样的协调与高贵。

“这是我花了二年的心思设计出来的。名字叫做‘天使的嫁妆’，我要把这套特一无二的珠宝，送给我未来的新娘。”杜文轩深情地看着她，认真地说。

“天使的嫁妆？”多么好听的名字，原来天使也会有出嫁的时候。

“你知道吗？这是我专门为你设计的，所以等你回来那一天，它会正式上市。我要你做天底下最幸福的新娘。”杜文轩温柔地拔了拔飘到她脸上的那缕长发，阵阵迷恋弥满了整只大船。十年来，他们一起长大，他的整颗心就只会牵系在这丫头身上。

“喔，我的杜少爷，你是在向我求婚吗？没有鲜花，没有介指，我可不答应。”东方想雨眯起眼睛，一张花容月貌的俏脸，让人忍不住想要狠狠地亲吻一口。

杜文轩会意地笑了笑，拍了一下手掌。二十个穿得非常漂亮的女司仪，如变魔术般出现在在般尾，每个人都棒着一大束白色百合花走过来，整齐地排成二行。那是她最喜欢的百合花，海风将一阵阵淡雅的百合花香轻送过来的时候，她不禁看得痴了。最后，一位穿着黑色礼服的男侍应手上捧着一份礼物走过来，端正地站在一旁，像是在恭迎最尊贵在公主殿下。

杜文轩拿起那个男子托盘上的首饰盒，轻轻打开，里面正是一只三十卡拉的大钻戒。在月光的照射下，光彩夺目，璀灿无比，看得旁人的心酸了一大截，因为最美好的事情总是发生在别人身上。

“小雨，嫁给我。”杜文轩情深地说。

东方想雨心花怒放，差点乐昏了头，但她很努力地抑制住自己，哪有那么轻易就答应他呀。

“虽然戒指有了，鲜花也有了，但我还是要考虑一下。”

“考虑什么？”杜文轩不可置信地瞪大眼睛，她不会当着那么多人的脸拒绝他吧？真不知她那小脑瓜在想什么。

“我要看看你有没有诚意。”

“那你认为我怎样才能表达出我的诚意呢？”杜文轩极认真地看着她，为了她，无论要他怎么付出，他都愿意。

“很简单，我现在想要一颗最大的珍珠，你能亲自给我捞上来吗？”东方想雨故意刁难着他。

“这有何难？”只见他纵身一跃，“扑通”一声巨响，几尺高的浪花渐起，他已跳进海里。

东方想雨震惊地跑到栅栏旁，担心地大喊道：

“文轩，文轩……”

船上所有的人也迅速跑到栅栏旁，看着那动荡不安的海水。只见海波越荡越小，海面渐渐恢复了平静，海上没有了任何移动的影子，平静得像之前一样，无风无痕。

“文轩，你在哪里呀？你快上来呀！文轩。”东方想雨朝着他刚才落水的地方大喊，心急如焚，她怎么出这种坏主意呢？他又怎么会那么认真呢？

“文轩，你在哪里呀？你快回答我呀，你在哪里？”东方想雨用尽力气大声地叫喊着，担心得泪水就要逼出来。

“文轩，文轩……”

突然水面泛起了一点水波，一只大手托着一只雪白的大海螺先举起来；之后，杜文轩整个头露出了水面。船上的女子们发出了一阵欢呼声。

“小雨，珍珠找到了，你稼不稼？”杜文轩得意地朝船上的人儿大声喊着。其实那只是船上的一个装饰品而已。

东方想雨抹着泪水，没有回答，他刚才真的是把她吓坏了。

“小雨，稼不稼？”他又大叫了一声。

“嫁，我嫁！东方想雨愿意嫁给杜文轩。”东方想雨向着他大喊，用尽生命中所有的力量大声地回应着他。

“隆隆。”天上瞬间散开了五彩缤纷的烟花，船上所有的女子都拍起掌，大声地欢呼起来。七彩的烟花弹像一串幸福的音符，一个个飞到天上之后暴散出最灿烂的光环，点点散落在如镜的海面上。整个天际都被照得光亮，一闪一闪，像白昼与黑夜在时光机中的瞬间交替，更像是天堂上散落的五彩，为这对新人的祝福。

东方想雨看着这美丽的景象，泪水不停地滑落，这将是她人生中最难忘，最美丽的夜晚。因为她与文轩的幸福风帆已经开始启航。她紧紧地捏着那张设计蓝图，等她留学回来，她一定会戴上他这套“天使的嫁妆”，做他最美丽的新娘…

近些年，随着国内珠宝市场发展迅速，选择学习珠宝设计的人越来越多。那么，珠宝设计专业的就业方向有哪些呢？下面和我一起来看看吧！

珠宝设计专业就业方向

1、珠宝及工厂，我国很多大城市都有珠宝加工厂，那里对珠宝设计师的需求也是非常大的。

2、珠宝品牌公司这是珠宝设计专业的主要就业方向，大的品牌公司会大量需要这种类型的的人才做一些珠宝鉴定，珠宝加工，珠宝设计等，就算在一些繁华的街道也会看到有好多珠宝首饰店，那种店铺也会需要珠宝设计师。

3、品牌珠宝网络平台客服一些有形象力的品牌会找一些人做客服，也就是帮助来做珠宝的人咨询。

4、典当行，拍卖行。

珠宝设计专业可以做珠宝检验，鉴定专业人员，珠宝设计师，珠宝评估专员。

珠宝设计专业的薪资水平和达所属设计专业一样实习生一般是没有工资的当过了实习期转正底薪大概在6k-8k左右，时间久一点都在1w往上，在之后资深设计师2w+以上，当上设计总监后大概在40w-70w左右，到达大师级那就不是看薪水的时候了。

不过既然是设计专业那就要熬经验熬技术了，设计专业一般3到5年就是一个分水岭薪资会增加的非常多，所以说如果你喜欢设计专业或者能静下心来熬经验。

珠宝设计专业有前景吗

珠宝设计专业是我国的新兴专业，目前普及率还是很低，只有几所大学才开办这个专业，像几大美院和中国地质大学才会开设，学习的人很少，但是市场需求却非常大。

最近几年，因为国内珠宝市场发展的越来越快，人们对珠宝的购买需求也在大幅提升，而学习珠宝设计的人很少但市场的需求却越来越多，好多企业甚至发出年薪百万的邀请都没有求职者去应聘，这代表这什么？这是未来的发展趋势。未来可以说是前途一片光明。

首饰设计在我国仍处于发展阶段，发展还不太成熟，需求量比较大。随着珠宝业的迅速发展，对珠宝设计师的需求正处于飞速上升趋势，一般的工作单位都在各大珠宝公司，珠宝设计院等等。

另外，发饰、服装等领域与珠宝设计关系十分密切，相关的公司会在自己的产品中加入珠宝等贵重物品的元素，因此这些领域也为珠宝设计师提供了发展空间。珠宝设计的高端人才稀缺，不仅是传统的珠宝企业需要，流行饰品行业也急需。

其他信息：

国内珠宝设计好的学校：中国地质大学（北京）或者中国地质大学（武汉），中央美院，一本重点学校。 中国珠宝设计专业最好的学校 中国地质大学（北京） 是教育部直属的全国重点大学，是我国最早建有研究生院的33所高校之一，是首批进入国家“211工程”建设和“优势学科创新平台”建设的大学，也是世界一流学科建设高校。 产品设计（珠宝首饰设计方向）专业开设于1997年，是全国高校中最早开设首饰设计方向的艺术类专业，是国内首创的艺术设计学与宝石学相结合的交叉学科，现为设计艺术学硕士点一级学科，有珠宝首饰设计、首饰工艺与首饰文化等三个研究方向。 以珠宝首饰设计为主的产品设计专业是中国地质大学（北京）国内具有领军地位的专业，国内设立最早，教学理念独特，教学设施完备，师资雄厚。本专业有13位教师，5名教师具有博士学位，1名教师获得中国珠宝首饰设计大师（全国仅六人）称号，7名副教授，3名教师具有海外学习的经历。学院设立了多个与珠宝首饰设计制作相关的实验室。 毕业生去向：全国各大珠宝公司、首饰加工制作厂、与珠宝首饰相关专业的单位，主要从事珠宝首饰设计加工或其他相关的工作。 珠宝设计专业可以做什么 1、珠宝设计师 大概可根据宝石品种或材质而分，珍珠首饰设计师、钻石首饰设计师、翡翠玉石首饰设计师、彩宝首饰设计师、珠链设计师(文玩手串毛衣链等设计)流行(艺术)首饰设计师、银饰设计师 2、珠宝工匠 有些同学比较喜欢金工的，可以选择工匠道路，自己绘图，自己制作，避免沟通的误差。对金工感兴趣的，有条件的话，可以选择国外或者国内的金工培训。 3、玉雕设计师 有些同学可能对雕刻比较感兴趣，可以主攻雕刻。运用所学的艺术思想，雕刻出不一样的珠宝艺术作品。 4、珠宝摄影师 随着互联网的发展，很需要美美的图骗，珠宝摄影和美工都比较吃香了。专业的珠宝摄影公司并不多，对摄影刚兴趣的同学，可以选择进入摄影公司修炼，也可以选择培训机构学基础，然后找珠宝摄影类的工作。

导读： 3日举行的新闻发布会上了解到，“卡地亚珍宝艺术展”由“服务欧洲皇室”“花都艺术珍宝”“东方文化浸润”和“融汇五洲艺术”四部分组成。前两部分将主要展示欧洲本土艺术风格的作品，后两部分则侧重于展示汲取

3日举行的新闻发布会上了解到，“卡地亚珍宝艺术展”由“服务欧洲皇室”“花都艺术珍宝”“东方文化浸润”和“融汇五洲艺术”四部分组成。前两部分将主要展示欧洲本土艺术风格的作品，后两部分则侧重于展示汲取中国元素及世界各地艺术风格而创作的珠宝珍品。大部分展品制作于上世纪五十年代以前。

艺术展海报

卡地亚:“皇帝的珠宝商”:

曾获欧洲十六王室御用珠宝商委任状

作为位于巴黎和平街的珠宝工坊，卡地亚早在创建之初便与皇室建立了密切的联系。1855年，乌韦克尔克伯爵夫人成为卡地亚的客户，她的丈夫曾担任拿破仑三世时期的美术督导，她同时也是拿破仑年轻的堂妹玛蒂尔德公主的密友。一年后，玛蒂尔德公主亲自造访了卡地亚。从此，卡地亚的作品便开始跨越国界，在皇室贵族中声名显赫。1902年，英皇爱德华七世盛赞卡地亚为“皇帝的珠宝商，珠宝商的皇帝”。英皇爱德华七世登基前夕，卡地亚收到了订制至少27顶冠冕的订单。1904年，也就是两年之后，这位年轻的国王成为第一位委任卡地亚担任皇室御用珠宝商的君主。此后，卡地亚陆续受到了众多东西方皇室王族的推崇，总共获得过欧洲十六个王室的御用珠宝商的委任状此外，在卡地亚的顾客名单上，各路世界名流皆榜上有名，比如戴安娜王妃、温莎公爵夫妇、玛丽莲·梦露、杰奎琳·肯尼迪，伊丽莎白·泰勒。

从曾与温莎公爵夫人形影相随的猎豹胸针 、专为文坛巨匠让考克多定制的法兰西学院院士剑，到充满奇异魅幻色彩的"神秘钟"、浸润千年古老神话的麒麟手镯，这些古董珍品融汇东西方历史精髓，承载深厚的艺术蕴藉，是世界珠宝历史和东西方社会风潮的鲜活记忆与生动再现。下面，我们就一起走进卡地亚古董珍品的艺术殿堂。

插屏式座钟

插屏式座钟——浸润东方文化的智慧结晶

从卡地亚20世纪二、三十年代的一系列充满中国韵味的作品中可以深切地感受到东方文化对于西方艺术风格的浸润和影响。这些深具东方风情的精美之作，深受玉雕、漆雕和丝织品装饰纹样的影响。卡地亚珠宝设计师更大胆地借用中国艺术成品，直接植入新作品的设计之中，让东方元素与西方工艺完美共融、浑然一体。1926年卡地亚设计的插屏式座钟就是其中的典型代表。

插屏式座钟的钟盘是由中国白玉浮雕插屏的局部制作而成，两面为精美的雕玉钟盘。正面的指针制成了龙的形状，反面，一条珐琅质的龙霸气十足地守卫着精美浮雕刻画的中国山水。这个中国最具神秘色彩的动物形象，瞬间成为整件作品的点睛之笔，展现出卡地亚极其丰富的想象力和创造力。时钟将色彩限于黑色、红色和绿色，成就了充满中国风韵的完美作品，尽显卡地亚华贵典雅的气质与风格。

三角胸衣胸针

三角胸衣胸针——引领社会风潮的艺术风格

十九世纪末，在新兴中产阶级追求古典风潮的影响下，卡地亚花环风格的新型铂金珠宝应时而生。铂金赋予了珠宝生动的造型，而花环风格轻灵的特质则更好诠释出各种古典风格的图案。卡地亚于1907创作的三角胸衣胸针无疑是花环风格的典范之作。

这款三角胸衣胸针拥有精湛的工艺和华贵的设计。细看之下，其创意造型与中国商周时期的饕餮纹组合拥有许多相似之处。中国商周时期的类似纹饰多运用于权贵重器之上，庄严而威猛，结构严谨，是青铜器装饰图案中的经典。两者的高贵、精巧、神秘有着异曲同工之妙，显示出东西方文化的殊途同归。

这件作品同时也反映出珠宝与人类社会的变迁息息相关。因为尺寸较大，同时镶嵌了许多珍贵的宝石，所以增加了胸针的份量。如果没有紧身胸衣，这件作品是不可能佩戴在服装上的。当紧身胸衣逐渐淡出人们生活的时候，这类珠宝配饰也随之消失了。

对于大多数冠冕和胸饰来说，一旦款式不再时尚，就难逃改款和重镶的命运。而这款三角胸衣胸针历经百余年依旧保存完好，其巨大的艺术价值成就了珠宝史上的一个奇迹。

“美洲豹”-胸针

麒麟手镯

麒麟手镯（1928年）

在卡地亚的精心创意下，润饰、雕刻后的麒麟竟在手镯上首对首地成双出现。它的灵感来源于古代文明中的项圈，两只威武的神兽，以珊瑚材质为首，口里各含一只饰有棱纹的祖母绿球，争奇斗艳，热闹非凡。

Kokoshnik冠冕

Kokoshnik冠冕——传承历史精髓的精湛工艺

自古以来，光彩夺目的冠冕即是皇家权威和最高地位的象征。卡地亚专为皇室定制的冠冕，以其精美的设计及精湛的珠宝制作工艺，展现出高贵典雅的贵族气质和令人惊叹的艺术品位。

采用珠宝史上最早期的“铃兰”(muguet)镶嵌技法，这款经典的Kokoshnik冠冕一显卡地亚世代传承的至臻技艺。纤巧的铂金被打造为欧铃兰(muguet)的形状，中间镶嵌一颗明亮型切割大钻石，四周则紧密簇拥着数颗钻石，看上去就如同单颗巨钻，璀璨夺目。运用“铃兰”技法镶嵌于“欧铃兰骨朵”上的梨形钻石还可自由悬动，闪烁灵动光芒。作为卡地亚古董冠冕系列的经典臻品，Kokoshnik冠冕以钻石和珍珠的完美组合，尽显卡地亚“皇帝的珠宝商，珠宝商的皇帝”的魅力。

作为卓有远见的艺术先驱，卡地亚自创始至今，一直密切关注社会风尚与文化思潮的更迭演化，并以其精巧灵思和创新工艺，在珠宝史上引领了一股股不可复制的艺术潮流。纵观“卡地亚珍宝艺术展”的款款臻品，这些传世之作生动再现了时代艺术风格的非凡变迁，俨然一部世界珠宝百年风尚的光辉史册。

对世界文化的兼收并蓄，对艺术潮流的超越互动，成就了“皇帝的珠宝商，珠宝商的皇帝”在珠宝艺术领域无可撼动的先锋地位……

初创伊始与华贵的古典艺术风格

1847年，路易·弗朗索瓦·卡地亚(Louis-Fran·oisCartier，1819-1904)从其师傅阿道夫·皮卡(AdolphePicard)手中接管位于巴黎圣厄斯塔什区(Saint-Eustache)蒙特吉尔街29号(29RueMontorgueuil)的珠宝店，卡地亚的经典故事就此展开。

1860年由卡地亚打造的一套珠宝首饰，包括梳子、项链、耳环和胸针。闪烁着灵动光芒的椭圆形和梨形紫水晶在黄金的衬托下，尽显雍容华贵的气质。

十九世纪的法国处于不断的政权更迭和动荡之中。50年代，拿破仑三世统治法国之后，巴黎经过长期的骚乱获得了暂时的稳定，社会恢复了往日的浮华，庆典和舞会等社交活动频繁在上流社会与皇宫贵族中举行。意大利大道上身着蓬裙的淑女们来来往往，到处显现一派歌舞升平的景象……熙攘繁华的社会风貌从这些名媛的着装中便可窥一斑，而在珠宝领域则体现得更为淋漓尽致。

在古典风潮的影响下，19世纪末卡地亚创作了一款带有浓厚文艺复兴风格的吊坠，如同一场宝石的盛会，色彩艳丽，闪现璀璨光泽。

1852年，路易·弗朗索瓦·卡地亚将珠宝店迁至小场街5号(5RueNeuve-des-Petits-Champs)，位于时尚的皇宫区后街及富丽堂皇的奥尔良宫殿附近。这次重要的迁址，开启了卡地亚与皇室贵族的深厚渊源。他的第一位贵宾即是拿破仑三世时期的一位重要艺术人物——乌韦克尔克伯爵夫人(ComtessedeNieuwerkerke)。伯爵夫人在卡地亚的第一份订单，是一条复古式宝石浮雕项链，将当时的古典品味彰显无遗。在伯爵夫人的引荐下，玛蒂尔德公主(PrincessMathilde)、奥日妮皇后(EmpressEugnie)都纷纷成为卡地亚的客户，卡地亚因其创新的设计和精湛的工艺开始在皇室贵族中风靡。

七月王朝时期，宝石或贝壳浮雕风行一时。卡地亚于1860年创作的贝雕胸针，设计精美，工艺细腻。

在古典风潮的影响下，1860年，卡地亚打造出一套黄金镶紫水晶珠宝首饰，包括梳子、项链、耳环和胸针。闪烁着灵动光芒的椭圆形和梨形紫水晶在黄金的衬托下，尽显古典风范和雍容华贵的气质。这件作品也成为了卡地亚初期的代表之作。

新兴的富裕阶层与花环风格的鼎盛

世纪末，皇室贵族依然是珠宝的主要消费者，他们的品味代表了珠宝工艺的时尚潮流。同时，一个新兴的富裕阶层也开始在社会中显现出力量：随着殖民地财富的大量涌入欧洲，工业巨子和银行家以冒险精神和机缘巧合迅速积累了大量资产。尽管缺乏贵族血统，他们的财富却足以将他们带入最顶级的社交圈。他们的生活方式和行为举止均以皇室和贵族为楷模，甚至开始订购比皇室珠宝更为璀璨的珠宝饰品。

卡地亚敏锐地捕捉到社会需求的信号。1899年，卡地亚将店铺迁至巴黎的高级商品中心和平街13号，也开启了卡地亚全新的创作时代。在路易卡地亚敏锐的艺术洞察之下，一种闪现绚烂光芒的花环风格新型铂金珠宝悄然出现。

比利时皇后伊丽莎白(QueenElizabeth)佩戴着卡地亚1910年定制的由铂金镶嵌着钻石的花环风格冠冕

卡地亚革命性地以璀璨闪亮的铂金丝取代沉重的金银基座，为珠宝赋予了一种自然流畅的褶皱造型。其超乎寻常的强度和柔韧性，更使各种大胆的设计化为可能：运用铂金材质打造的珠宝作品与当时所流行的低胸线形成绝佳的搭配，完美帖伏于身体的每一个动作。

玛丽波拿巴(MarieBonaparte)，嫁给希腊国王乔治一世次子。图为其佩戴着由希腊乔治王子委托卡地亚为她制作的花环风格铂金钻石橄榄叶冠冕

除此以外，铂金的使用还推动了宝石镶嵌工艺的变革：应运而生的“珠齿式”镶嵌法将钻石精致地镶嵌于铂金基座之中，呈现出形似小珠的规则锯齿，为珠宝赋予了极致柔美的触感。1906年的百合花三角胸针就是一件最精美华丽的代表作。

在当时社会，拥有一件卡地亚珠宝，即意味着进入了一个特殊的社交领域。而从皇室新娘纷纷从卡地亚订制的“结婚礼物”中，便可窥见上流社会对花环风格的一致喜好。从玛丽波拿巴(MarieBonaparte)奢华铺张的婚礼花篮，各大工坊为新娘所制作的花环风格妆奁，到吕西安波拿巴传承拿破仑家族精神的胸饰、肩饰和橄榄叶冠饰，都明显看到同样的品味。“花环风格”为卡地亚赢得了络绎不绝的皇室委任状以及“皇帝的珠宝商，珠宝商的皇帝”之美誉，更为卡地亚奠定了坚实的基础，带来了其发展所需的国际知名度和影响。

工业革命与装饰艺术风格的盛行

18世纪后期至19世纪中期的第一次工业革命对社会、经济、文化等各方面都产生了前所未有的深远影响，整个欧洲社会都展现出资本主义社会机制的全新风貌。在艺术界，受工业文化所兴起的机械美学的影响，装饰艺术风格开始在建筑、美术、应用艺术等领域悄然盛行。装饰艺术风格的显著特色是以对称简洁的几何构图来进行创作，并用明亮且对比的色彩来进行描绘，显露出严谨、稳重、充满现代感的风貌，一扫之前繁复富丽的风格。

卡地亚创作于1906年的胸针。在铂金与钻石的单色世界中，引入了缤纷的蓝宝石作为装饰

尽管“装饰艺术风格”一词源于1925年在巴黎举办的“装饰艺术和工业设计国际博览会”，但早在1904年卡地亚和平街设计师的草图中，就已经出现了颇具现代感和抽象性的装饰艺术风格设计。从那时起，卡地亚工作室开始创作几何线条(方形、圆形、菱形)的胸针，并在铂金和钻石的单色世界中，引入了缤纷的红宝石和蓝宝石作为装饰。

在卡地亚1914年创作的这顶冠冕中，卡地亚采用了黑钢，与铂金、红宝石和钻石相搭配，赋予珠宝前所未有的现代质感

1909年，艺术界经历了颠覆性的变革：由舞蹈明星瓦斯拉夫尼任斯基(VaslavNijinsky)和塔玛拉卡莎维娜(TamaraKarsavina)担纲主演的《戏梦芭蕾》(BalletsRusses)在夏特莱剧院(Theatreduchatelet)大获成功。舞台布景中所使用的绚烂色彩令路易卡地亚及其设计师查尔斯雅克(CharlesJacqueau)深深为之震撼。橙色与**，绿色与蓝色，蓝色与天蓝色，红色、粉色和紫色——如此明丽的色彩组合，印证了卡地亚将祖母绿与蓝宝石、紫水晶与红宝石组合在一起，甚至尝试其他更为大胆的色彩搭配的可能性。

Patiala的邦主YadavindraSingh佩戴着卡地亚1928年为其父亲BhupindraSingh爵士制作的项链。一枚重达23469克拉的DeBeers钻石镶嵌在项链坠的中心位置

于是，卡地亚在开创珠宝装饰艺术风格的同时，更大胆打破了传统色彩搭配的思想禁锢。黑玛瑙、珊瑚、彩色宝石成为了卡地亚最为青睐的素材，现代主义的清新气息无处不在。在1914年创作的一顶冠冕中，卡地亚甚至采用了黑钢，与铂金、红宝石和钻石相搭配，赋予珠宝前所未有的现代质感。

然而，当时最受青睐的色彩组合无疑是蓝色和绿色。1923年，卡地亚创作了一件名贵华丽的项坠，以一颗重达121克拉的凸圆蓝宝石搭配雕花祖母绿。这组蓝色与绿色的组合，色彩轻快和谐，在抛光与雕花表面呈现出微妙的肌理变化。

这一时期卡地亚还广泛汲取世界多元文化的精髓，用创新的设计使异域的文化印记得到了永恒的新生。古埃及的神明与植物图案、波斯中世纪的细密画以及印度传统的宝石雕琢工艺，都赋予了卡地亚延绵不绝的灵感源泉。一件件洋溢着异域色彩的珍品，表达着卡地亚对世界文化的独特诠释。

自然主义思潮的涌现与卡地亚动植物系列

1944年，巴黎解放之后，卡地亚创作的“自由鸟”胸针，表达法国人民对自由和独立的赞颂

二十世纪30年代末，第二次世界大战爆发。激烈而残酷的战争震撼了整个社会，给人们带来流离失所和丧失至亲的悲痛。人们无力改变生灵涂炭的现实，只能寻求精神世界的慰藉。一股自然主义思潮应运而生：将大自然视为逃离人类自相残杀的终极避难所，动物和植物的世界超然一切，显映于艺术领域的方方面面。

时值富有传奇色彩的贞杜桑(JeanneToussaint)女士担任卡地亚高级珠宝部门总监，她拥有非凡的品味、丰富的想象力和智慧，对社会风潮有着敏锐的触觉。在她的细致关注下，卡地亚所有的设计都呈现出一种亲近自然的全新感觉，与ArtDeco装饰风格相去甚远。动物和植物成为了卡地亚奇妙幻想世界的重要部分。

卡地亚的动物图谱在二战期间大放异彩。在法国被德军占领的黑暗环境下，卡地亚仍不失勇气，在和平街的橱窗内展示出了一只名为“笼中鸟”的小胸针，以蓝色、白色和红色制成，象征被剥夺了自由的法国人民。1944年，在巴黎解放之后，卡地亚又创作了一枚新的胸针，这一次鸟的翅膀完全舒展开来，在敞开的鸟笼内快乐地歌唱，表达法国人民对自由和独立的赞颂。

在二战结束后的岁月中，卡地亚的动物王国更进一步壮大。战争后的女性向往着更广阔的自由，立志寻求表现女性气质的全新形式。这些女性呈现出了一种野性生物的气息，卡地亚用猎豹的魅惑与鳄鱼的不羁完美地诠释了这一切。在独创的仿生式铰接镶嵌手法下，卡地亚为这些立体动物造型赋予了无可比拟的活力与动感。

在植物方面，卡地亚设计了大量精致的镶钻花卉，其中两枚成为了英国女王伊丽莎白及其妹妹玛格丽特公主殿下的最爱。1953年，女王将一颗重236克拉的威廉姆森粉钻镶嵌在一枚卡地亚伦敦创作的花束胸针中，并佩戴这枚胸针出席了包括长子查尔斯王储婚礼在内的众多人生重要时刻。女王的妹妹玛格丽特公主则非常珍爱另一款由卡地亚伦敦工作室创作的白色镶钻玫瑰胸针。

在艺术之路的不断求索中，卡地亚延续了其创始者的开拓精神，用灵魂去体悟时代，用作品去诠释变迁，成就了令人惊叹的艺术轨迹。9月，北京故宫，盛大的“卡地亚珍宝艺术展”上，346件见证东方与西方、历史与文化变迁的古董珍品，必将带给人们一场无与伦比的艺术享受。