老凤祥的首饰、珠宝都有哪些设计风格

老凤祥的首饰、珠宝都有哪些设计风格,第1张

一个品牌的logo等VI和SI体系是品牌整体战略定位的一部分,是直观的品牌形象展示。为迎合年轻消费者的审美,自2018年开始金六福尚美珠宝向品牌年轻化转型,推出了全新的logo等VI体系,尤其对终端门店形象SI进行了全新升级。

金六福尚美的logo与传统珠宝品牌老旧的logo形象大为不同,金六福尚美logo直接采用清秀纤细的中文汉字,相对于logo更加直观。同时纤细的字体散发着年轻时“尚“的气息;字体笔画线条柔和优美,凸显出了品牌中的“美”。

金六福尚美终端形象以“珠宝宫殿”+“木槿花”为设计元素,象征着宫殿居住的公主、女王身份高贵,但是她们也望爱,身份平凡的女性也有自己的公主梦、女王梦。金六福尚美帮助传递爱、见证爱,实现公主梦、女王梦。而木槿花早上开放,傍晚闭合,第二天早上又会重新开放,就像太阳不断地落下又升起,却是生生不息,全方位展现品牌内函。

终端形象的全新升级代表着金六福尚美追求每一个精致完美的细节。门店风格简约现代,采用人性化的布局和科学动线规划,通过灯光、背景色与珠宝饰品搭配相呼应,让门店形象更年轻、时尚。全新视觉品牌识别系统将加深品牌气质的塑造,形成个性化视觉识别力,以品牌“年轻化“进行华蜕变,开启全新的品牌形象升级。

以自身的工作经验来说建议选珠宝鉴定,珠宝设计你可以当做辅助,国内现在所有设计行业都有一种现状,所谓款式就是借鉴与改良,所以珠宝设计的学历要求并不高,一般工厂都要求高中以上学历即可,且珠宝设计行业因为门槛低,会有起版或其他相关的人半路转行为设计,竞争激烈,再一个就是珠宝设计现在已经有很多培训机构出现,只要有美术基础的人都可以从事珠宝设计,至于能不能混饭吃,就要看个人了。

点亮2022的年度色

它在紫红色的基调上注入了象征着稳定宁静的蓝色,充满着活力和积极。

官方介绍到: “在后疫情时代,长春花蓝则像是这个时期的创造精神的象征,它让我们敞开心胸迎接新视野,在重新塑造生活时,也会帮助我们拥抱充满变数的自然环境。”

这样自带氛围感的蓝紫色与珠宝世界相碰撞时,又是一场视觉盛宴!你能想到哪些有关的宝石呢?

它属辉石族,含多种微量元素有磷光和强多色性。

紫锂辉石 ,美国宝石学家乔治·弗雷德里克·康滋这样描述道:“一是其能发出类似钻石的磷光,在太阳的紫外线照射以后再移到较暗的室内,这种光便可以被清晰地观察到;二是具有明显的多色性,从不同的角度观看,会呈现出不同的色彩。”

它是石英质宝石家族成员之一,其颜色包括有蓝、紫、红、灰白以及**和绿色等

玉髓 。其中蓝玉髓属于玉髓系列,因含铜而呈蓝色,根据含铜量不同颜色深浅也不一样。一般情况下,蓝玉髓是淡蓝色甚至微微发白,让人感觉到非常柔和。

它是硅酸盐矿物,强多色性,1997年《泰坦尼克号》中女主角佩戴的“海洋之星”的宝石。

坦桑石 作为“海洋之心”的本尊,是稀有宝石之一,呈现出美丽的蓝色到紫色,品质上乘者可以和蓝宝石相媲美。

它属于刚玉族矿物,三方晶系,颜色丰富,是除了钻石以外地球上最硬的天然矿物。

蓝宝石 作为“色彩大师”拥有着除红色以外的多种颜色,但 violet sapphire 是这次流行色珠宝的焦点,紫色蓝宝石由于含有钒而呈现以紫色为主色调的颜色,给人一种舒缓宁静的感觉。

其实彩宝界的相关颜色的大咖远不止以上四种,还有许多,毕竟大自然是最好的调色盘。

接下来就来欣赏一些首饰设计吧!

蓝玉髓珠宝套装·

图中首饰是由 法国传奇女性珠宝设计师Suzanne Belperron 于1935年制作的辛普森夫人的蓝玉髓珠宝套装,均采用蓝玉髓,用淡雅的蓝紫色衬托出了女性的优雅。

图中首饰均运用了蓝宝石来诠释整体的设计理念,绣球花戒指中还隐藏了大颗坦桑石。

图为陈世英大师的作品《鱼儿的梦》,整件作品运用了紫色蓝宝石、青金石、尖晶石等多种宝石,雕工细腻、晶莹剔透,展现出活灵活现的不一般的“水底世界”。

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图为Boucheron自然盛典系列中的银莲花戒饰,中间镶以599 克拉的紫色蓝宝石,展现了参差百态的花瓣之美。

END

转眼已到2021年的年末,全新的一年即将到来,希望这个世界可以如长春花蓝的象征意义一样,充满积极向上的能量,收藏快乐,愈合伤痛,面对不可预测的未来,我们仍然保有勇气去突破创造。

哪个女人不爱珠宝,女人对珠宝的喜爱,不是只字片语能够道明,所谓女人因珠宝更动人,珠宝因女人更璀璨,显然如今的女子早已不再满足温饱,戴珠宝的女人更懂得爱自己。

国际珠宝展上的那些堪称艺术的珠宝设计,每一件都迷死人!

西方彩色宝石的各种寓意内涵和养生作用,东方翡翠玉石也有“人养玉三年,玉养人一生”的传统说法,而珠宝界很有名的爱情传说,如爱德华八世和辛普森夫人,这位爱美人不爱江山的亲王用自己的行动表达了对夫人的爱,“要知道,我的幸福永远维系在你的身上”这是公爵对他心爱的女人最动情的独白当然除了情真意切的表白,他用大量的珠宝赠送,来弥补她不能获得“殿下”称号的缺憾

好了,抒情那么多,言归正传

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其实我是因为看到上图 ,发现这么一张美照不拿出来分享一下实在是有点罪过,个人愚见,欢迎喷,,其实发这篇目的就是为了这张,其他的是凑数,哈哈哈哈,至于背后的故事我忘得差不多了,感概是:各类彩宝的设计让我简直大开眼界

偌大的展厅我硬是跑了个遍,至于很多珠宝品牌的展位其实是不允许拍照的,因为当时走马观花,已然忘记了各大品牌,当然很多设计并不出自名家,但仍然精致绝伦的设计让我偷拍不止。

零零碎碎,只记得一些工艺和珠宝种类了

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图2 是各类彩钻设计,来自台湾的一家珠宝供应商,还记得今年佳士得排出的那颗52亿的粉钻吗?相信彩钻在今后的投资和收藏价值会更好。

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而图3那颗精致的小彩蛋居然是专门用来装最经典的八心八钻切割的钻石钻石而设计,也算是独具匠心了

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图4 大概是我都留稍久的,虽然这个系列的意大利工艺早几年已经传开,但一般都是18k金之作,这家珠宝商确用了银镀金的方式做出了同样的工艺,大概是为了更适合大众消费市场。

在珠宝饰品产品造型设计中,组成美丽的两个关键要素:颜色和型体。

许多珠宝首饰设计者重视型体的设计方案,通常忽视了珠宝首饰色调与贵重金属固定支架的最好配搭。

色彩搭配方法很关键,绚丽多彩、洁白无瑕的晶石、翡翠玉石与金子、白金组成珠宝饰品基础颜色,并且色彩搭配对人的心态影响十分大。陈列共和里面有着详细的色彩搭配课程。

一、鲜红色

代表活力四射、喜气吉祥如意。

鲜红色珠宝首饰关键有蓝宝石、红尖晶石、鲜红色石榴石、鲜红色碧玺、鲜红色翡翠玉等。

色彩搭配:

鲜红色晶石 X 淡**的金子 = 托显富雅华丽。

鲜红色晶石 X 乳白色的白金 = 托显优雅致尊,有“白里透红”觉得。

二、淡**

代表荣华富贵、奢华、大气之意。

淡**珠宝首饰关键有蜜淡**的金绿宝石、蓝绿色或橙**的蓝宝石,淡**的紫水晶。

色彩搭配:

淡**晶石 X 淡**的金子 = 托显荣华富贵奢华、高于一切。

淡**晶石 X 乳白色的白金 = 托显珠宝首饰的晶莹剔透与鲜丽。

三、翠绿色

代表生机盎然、填满朝气蓬勃、朝气蓬勃之意。

翠绿色晶石关键有祖母绿宝石、翡翠玉、橄榄石、绿碧玺。

色彩搭配:

翠绿色晶石 X 淡**的金子 = 晶莹剔透漂亮,以金子作烘托令人看不腻。

翠绿色晶石 X 乳白色的白金 = 突显晶石艳绿全透明,优雅极其。

四、深蓝色

代表平静、慈爱、雅致、大气之意。

深蓝色珠宝首饰关键有蓝宝石、海蓝宝石、蓝碧玺、深蓝色尖晶石。

色彩搭配:

深蓝色珠宝首饰X淡**的金子=显出珠宝首饰的鲜丽之美。

深蓝色珠宝首饰 X 乳白色的白金 = 色调变得越来越温和。

五、别的色

没有颜色全透明的晶石关键有裸钻、白水晶、全透明蓝宝石。

具备金钢光泽度高折射率的裸钻加上金子托总有雍容华贵之貌。

通常淡黄的裸钻加上金子托后可掩盖其淡黄的不租。

裸钻,特别是在是微深蓝色或白色的裸钻,太阳底下五彩缤纷,传出夺目的光辉,加上白金更显绮丽优雅。

黑色宝石具备坚毅,肃穆的觉得,这种珠宝首饰有黑玛瑙、黑碧玺。

乳白色晶石使人雪白轻柔的印像,这种珠宝首饰有真珠,月光石。

知道怎样去配搭珠宝首饰色调,觉得还还不够,珠宝设计师在具体工作上,要保证1观查2较为,找到大量的色彩搭配方法的规律性,不断累积起来,自身能够如鱼得水。

首饰艺术设计的要素之一就是创意能力和美工技巧。这两者是可以相 互促进的。除了创意能力和美工技巧之外,还包括首饰设计者对首饰材料的性质及结构的思维与组织能力视觉空间的构造能力等。对首饰艺术设计对象进行准确的定位并以此为设计的出发点,是首饰设计的又一重要因素首饰设计强调的应该是现实美的共性,追求审美的共鸣,由于审美心理具有随社会文化和生活方式发展的变化性因此首饰设计也必须不断地创新,紧跟时代发展的需求。

实际上只要是涉及艺术的领域,都会面临形式主义和功能主义的抉择,任何从事设计工作的人士如果单纯地追求形式主义或功能主义,可能会进人设计生涯的死胡同,难以得到进一步的发展。首饰商业设计的基本原则是美观实用经济定位于追求并引导流行趋势以及追求利润等;首饰艺术设计的原则是美观和独特对设计方案的实用性和经济性考虑较少 定位于引导流行趋势及满足少数特定对象的不同需求等。 首饰艺术设汁的重心在于表达技巧的使用它的设计约束相对单纯从而使得表达手段

的选用比较灵活自由其内容主要包括首饰设计对象的材质结构造型色彩纹饰构图和图案构成等这些内容来源于设计者的个人体验或偶感而发往往带有强烈的个性化色彩。

首饰设计在艺术领域和商业领域的应用不同,首饰艺术设计作为艺术设计的分支,与首饰商业设计产生了一定的区别。

必须明确的是首饰制造从来就不可能由机械制造完全替代因为它的制造过程包含了精巧复杂的手工技艺和 个性缘于简洁之美视觉的多元化使得现代人崇尚个性。大致说来,一般人喜欢简洁、精致、完美的风格,随着流行趋势和季节更替而变化,也成了首饰设计常见的元素。精巧的

结构处理与材质运用,几何手法与理性的设计充分显现出现代风格,让创意与制作工艺淋漓尽致的表现。钻石、贵金属都可以被完美地运用在首饰设计上。流线型的造型,简单形状的构成体现出钻石首饰内质的高贵与精美;清晰、硬朗的轮廓与贵金属的坚实,营造着未来主义的珠宝首饰设计简练的风格,又演绎出他的灵动性。透明洁净的钻石与坚实的贵金属反复体现着净与洁相融的理念,使他们更为显得超越凡尘。 利用人的视觉差及所谓视觉中的矛盾,在平面构成中,使人对于图形感觉比实际图形面积要大或者要小;在立体构成中,实际体积相同的图形体积可能感觉有差异;而在色彩构成中,色彩倾向更加明显,突出。以上的设计规律,通过贵金属和钻石材料的实际运用,由于铂金的亮度,通 过光线的折射增加侧面或内面(钻石底托)金属反光,予人较大的错觉。因此,两件款式不一样钻石首饰,尽管钻石的重量、切工相同,由于心理因素影响不一样,钻石的大小感觉有明显差异。

从平面到立体的造型

由于钻石首饰的贵金属材料如K金、黄金、铂金等比较昂贵,我们不可能像室外雕塑一样制作实体空间,往往会压成薄片或背部掏空以减轻重量。如金属薄片通过弯曲、扭转、合围、焊接等可形成高低错落、虚实变换的空虚形态(实体空间或虚体空间)构成,也可以用实体本身组合而成。金属薄片焊接而成圆体、方体、锥体和錾花而成的浮雕效果等,可以纳为钻石首饰设计的元素。 首饰艺术设计得到长足发展,显现出多姿多彩、造型迥异的风格,并努 力在缤纷的世界中寻找自然、简洁和纯真的媒材,以期达到返朴归真和表达一种永恒美的艺术境地。首饰艺术设计师将个人情感的变化融入其作品中,这无疑拉近了艺术家与首饰佩戴者的距离,使得水晶的材质美、工艺美和艺术美能够高度和谐统一。

从艺术上讲,艺术美是现代艺术首饰美学特征的“灵魂”它是一种综合美。是艺术家在审美目标,审美理想和审美实践要求指导下,将首饰的空间造型、色彩搭配、材料结合、工艺制作、功能用途以及精神内涵等因素,在美学规律上的高度统一,其审美中心是——“精神美”。有文化内涵和精神境界也是艺术首饰区别于其它类首饰的标志之一。衡量一件艺术首饰的价值,不是看金属和宝石的重量,而是其内在的艺术品位和独特的艺术造型以及所传达的新的价值理念,从这一点讲,艺术首饰甚至能脱离其传统的意义,而作为独立的、用于欣赏的艺术品。

这种艺术美来源于现实美,但又高于现实美,它的目的不是去说服,而是去感染。水晶首饰正是需要在继承玉石传统的基础上,独创有文化个性的水晶艺术首饰。而传统、古典的元素,就在我们眼前,可以是植物纹样;人物形象;也可以是明式家具洗练、流畅、朴素的线条;古民居窗牖的几何方格造型;甚至唐代突出建筑结构的装饰手法,要充分地了解这些可以借鉴的“古典”,同时,我们的 脑子里又要具有现代数字化的概念,以辩证的手法将卷草纹与纳米的几何型式圈相结合,或者将水晶镶嵌在大屋顶造型的头饰上,这确实不失为一种现代装饰。

从设计上讲,首饰艺术设计有别于商业首饰设计。前者本着思考的高度集中,升华而结合成的具有纪念或象征意义的首饰;后者是以获取利润迎合消费市场为目地而开发设计的首饰。水晶的艺术首饰设计目前在国内以雕刻首饰最为常见,设计师们通过对古代图案,文化的沿袭创做了大量具有吉祥寓意的作品,常见的有以“蝠在眼钱”“龙凤呈祥”等题材雕刻而成的吊坠、戒面、手把玩等水晶饰品,但这些大部分是选择了内部有“包裹物”或是运用“巧色”而设计的首饰。对于通透纯净的水晶,特别是水晶中最独特的**和紫色,常常采用将水晶打磨成刻面的各种几何图形,这样水晶的“光泽度”和“光彩”更加璀璨灿,配以K金镶嵌制做成首饰。

商业首饰设计最常采用这种形式,但其中仍有艺术首饰的存在,设计师们会跟据璀璨夺目的金**的水晶特质设计出以“太阳”“丰收”“金秋”等为主题的作品。内部有包裹物的或是非通透纯净的水晶在镶嵌首饰的设计上最常用的是借鉴其它珠宝的首饰设计,而进行二次改造。或采用“包边”“瓜子扣”制做简单的首饰,目地是为了映衬水晶内部的“风采”,就目前艺术水晶首饰的发展来讲,既能展现现代概念的造型,又能突出珠宝传统韵味的设计是目前最有艺术价值的设计。从首饰受众角度来说,她们往往偏爱珠宝的“古典”和“传统”,例如:可以在造型抽象极简的首饰表面用古典纹样做装饰肌理,制造古今交融的气氛,或者在水晶朴拙的原石上镶嵌名贵的钻石、红蓝宝石等,创造感受和视 觉的落差。 构成学在设计中的应用

构成是一个近代造型概念,他研究的是形的塑造问题。这里的“形”的概念包括二维平面的“图面”和三维立体的“形态-体”。所以构成学对形的研究,就有平面的图形和立体的形态两个方面。同时为了把形表现的更为引人瞩目,还要同时研究对视觉效果起着重要作用的色彩。所以图形,形态和色彩组成了构成学研究的三个主要方面。构成学实际上包含了“平面”,“立体”和“色彩”三个构成的内容。

平面构成是专门研究平面造型问题。它从研究平面图形及画面构成的要素入手,并通过平面造型要素的分析,经过反复的构成试验,研究图形和画面构成的一般规律,提高平面造型能力。立体构成是从千姿百态的立体造型中,抽出其构成的要素来进行分析。从形体的肌理处理到立体形态的构造,从单体的塑造到形态的空间组合,并对材料,工具以及技法等问题都做了相应的分析和研究。以平面

材料逐渐构建出立体形态,提高对三维空间的感受能力,认识能力和创造思维能力。

色彩构成就是研究色彩规律。它以研究色彩的现象及其本质,色彩的表现,色彩的知觉,色彩的搭配,色彩的构成法则等为主要内容。所以构成学研究的是诸如形的塑造材料(因为在造型过程中,无论是平面的造型,立体的造型或是色彩的处理,都必须有材料的介入),形的组合关系,形的表现技法,色彩的表现等方面的内容。首饰设计主要是一个立体造型的创造过程,这里简单介绍立体造型的构成要素(体,色彩和肌理)及构成形式在首饰设计中的应用。

体的构成与方法

体是点,线,面在三维空间的延伸。按照体的构成方式不同化分:由线延伸构成的称为线材体,由面延伸构成的体称为面材体,由体自我变化得到的新体称为块材体。

线材体:线材以长度为特征,表现为轻快,紧张,具有延伸感和运动感;线材构成体的过程中,线与线不同的现对位置的排列可以得到不同的现群结构,从而形成不同的感觉如交错感,韵律感,层次感及伸展感。

线材包括硬质线材硬质线材构成体的方式有框架构造,网架构造,单体造型等。单体造型指将单个硬质线材逐个固定,进行转体变形。形式有发射,渐变,旋转等,然后再进行交错,重叠和穿插来形成各种造型。造型要点是通过线材的上下堆积和前后左右的连续发展来创造一种秩序感,韵律感等;和软质线材两大类。软质线材构成体的方式有拉伸和结索等方式。结索是利用不同的编结打结方式来进行造型设计,可广泛应用于一些以非金属(丝线,塑料等)为材料的首饰设计中。我国传统的编结艺术及一些少数民族的首饰实际上就是运用这种构成形式来进行艺术造型的。现代首饰工艺中金属材料有时也运用软线材的方式来进行造型:如金丝编织的项链,结索的造型等。

面材体:面材体是由二度空间的平面构成。面材本身具有扩展感,充 实感和轻快感,它可以通过弯曲,折曲等方式构成体。在造型过程中注意面材可以是平面,也可以是曲面,造型的形式有重复,渐变等。由于首饰一般体积较小,所以用来进行造型的基本面材的数量不宜太多,以免显得杂乱和繁杂,影响视觉效果。

块材体:由基本块材通过变形和重新组合得到新的体。方式有变形,形体切割和形体组合三种。这在首饰设计中经常大量运用,是首饰造型是设计的重要手段。

色彩在设计中的应用

色彩指的是造型设计中所用材料的表面色彩,包括本色和人为处理色。在目前的首饰设计上,贵金属材料都表现的是材料本色,而K金材料及其他非贵金属材料制成的首饰,表面色彩往往经过人为处理,根据需要呈现出各种色彩。现代化的首饰消费中,人们追求一种时尚,因而首饰的色彩也是与时尚紧紧相连,丰富多彩。

肌理在首饰设计中的体现

肌理指的是作品的表面效果,即表面质感。它包括材料本身的纹理和人为创造的肌理效果,其创造方法有叠加,塑造,该形(雕刻,腐蚀,作皱等)和编织四种。人工的表面肌理处理使金属表面呈现出质朴的感觉,在首饰设计中常用以下的方法制造首饰表面的不同质感。

抛光:用抛光机打磨,使金属表面光滑,明亮,耀眼。

喷沙:在首饰抛光后用喷砂机将石英砂在高压气体的作用下高速喷打在首饰 表面形成亚光效果,使首饰表面不再耀眼而具有细腻,朦胧,柔和的光彩。

拉丝:用金刚砂在饰品表面作定向运动,从而在金属表面形成细微的金属条纹,具有丝绢般的光彩。 原始设计元素的选择

设计是一个创造的过程,它是对原始的设计元素进行分析,变形,分割或组合从而得到能体现设计者思想的一种造型。这个过程包括两个步骤:原始设计元素的选择和从原始设计元素到最终设计造型的演化。设计来源于生活,原始设计元素来源于设计师在观察生活的过程中记录下来(写生)的物象,包括人物的,动物的,植物的,建筑的,美术的等。这些物象中都蕴涵着丰富的文化,从历史到现代到未来,从中方到西方。设计师对物象的写生不同于一般的美术绘画,它着重于事物的特征,结构和规律,而不是质感,光影和色彩。比如对结构的观察,要细心观察对象的各个部分,以及各个部分的衔接方式有什么特点。对对象内部组织形式的观察,如进行解剖写生,也可以发现美的造型元素,会对设计造型有所启发。另采用不同角度的观察和选形,可以增强选择设计元素的能力和途径。原始设计元素 经过各种形式的演化最终得到设计造型。一般来说有三种主要的方法:变形,形体组合和形体分割。

变形在首饰设计中的应用

变形可以使造型具有生命感和人情味(图二十六,二十七)。具体的方法有:

1、扭曲 使形体柔和且富于动态

2 、膨胀 表现出内力对外力的反抗,富有弹性和生命感

3、倾斜 使基本形体与水平方向呈一定的角度,表现出倾斜面,产生不稳定感,达到生动活泼的目的

4、盘绕 基本形体按某个特定方向盘绕变化而呈现某种动态。

形体组合在首饰设计中的应用形体组合也称加法法则。指两个以上的基本形体组合成新的立体造型。组合的形式很多,有对称,重复,渐变,突变,对比,调和等。加法法则的应用使原来一个简单的结构要素演化成一个复杂的,有丰富情感的设计。

形体分割在首饰设计中的应用形体分割也称减法法则,指的是对基本形体进行分割形成新的造型。分割的面(线)可以为直面(线),也可为弧面(线);切割的方向有横向,垂向,斜向及回旋等。分割的价值在于认识和改变现有空间,得到所需要的空间造型和符合美的视觉效果。

设计演化注意事项

设计要拒绝平庸作为设计人员,最要注重的就是创新精神,要有拒绝平庸的意识。

要避免首饰主题造型元素的同质化。虽然首饰设计中可利用表现的图案造型是有限的,但这个有限就是对设计者重新创造的功力的考验,要能把有限的资源进行升华。同时要在深刻理解社会文化和大众心理的前提下创造出新的属于自己的有灵魂的东西。

避免表现手法的同质化。取材于同样的写生素材,提取设计的造型元素却完全不同。这要训练自己的观察和演变能力。比如从苹果树的花蕾的不同部分和角度观察,其形状和结构是不同的, 根据需要来提取并巧妙的运用材质和色彩表现他们。有时我们只是从自然界中寻找美的规律,如孔雀羽毛的纤细对称之美等,而不是直接运用它的具形来作为造型元素。

多分析好的首饰设计作品的设计演化过程,加以总结,给自己的设计演化提供灵感。但不要一味的模仿,要善于换角度思考,敢于突破常规,寻找新的表达方式。

图案在首饰设计中的应用

图案有很多种,包括动物图案,人物图案,花卉图案,装饰图案,几何图案等。这些图案经过演化都可以形成各种设计造型。

要熟练的运用这些图案,首先要对这些图案心中有样。如何获得这些图案呢?这可以通过对生活中相关领域的观察和了解(如建筑,剪纸,刺绣,木雕,石刻,砖雕,印染,绘画等),通过对各种图案的大量临摹,对自然形态的大量写生来达到熟练的目的。

各种不同的图案往往蕴涵着不同的语义。如动物图案中的龙,凤凰等象征着吉祥,花卉图案中的牡丹象征着富贵,梅花象征着坚苦和顽强的精神,万年青象征着永恒,橄榄枝象征着和平等。而各种祥云纹,水波纹,如意纹等则是典型的装饰图案,大量出现在建筑等相关艺术造型上,也被应用到首饰图案中。

几何图案是由点,线,面构成的“形’,虽然不反映具体的事物和含义,但由于它和谐的美使人产生视觉快慰,在精神上起到赏心悦目的审美效应,这种和谐表现在多方面,如黄金分割比例为1:1618,在线称为黄金分割,在形成为黄金矩形。在欧洲文艺复兴时期,建筑物及手工制品几乎到处使用了这个比例。又如塔形的几何图案具有韵律之美等。几何形图案是一种抽象的艺术语言。几何形图案很多是由具象演变并简化而成。 首饰艺术设计同源子工艺美术设计随著市场和设计对象的需求逐渐分化这两种首饰设计的方式产生了许多差异如设汁的原则与定位 设计程序,设汁内容与表现形式等但同时也仍然保持了许多栽性从艺术的共性出发在追求各自发展的过程中逐步完善在发展中不断地相互借鉴和促进,将是未来首饰设计的发展方向。

对于从事首饰艺术设计的人士而言,在明晰首饰商业设计与首饰艺术设计的区别与联系的前提下,不断地学习不同领域的艺术构恩方式与表现技法学习先进的设计手段,并使之成为推动自身设计手段不断拓展的重要元素,将使21世纪的首饰设计水平得到根本性的飞跃使高水平的首饰设计成为推动首饰业走向繁荣的重要动力。首饰设计要求设计师具有很高的综合素质,中国在这方面起步较晚专业人才还很少。大家一致认为建立这样一个组织旨在培养更多的人才提高国内首饰设计水平将中国珠宝首饰市场带人一个崭新的时代。 首饰艺术设计风格的形成,是不同的时代思潮和地区特点,通过创作构思和表现,逐渐发展成为具有代表性的首饰艺术设计形式。一种典型风格的形式,通常是和当地的人文因素和自然条件密切相关,又需有创作中的构思和造型的特点。形成风格的外在和内在因素。风格虽然表现于形式,但风格具有艺术、文化、社会发展等深刻的内涵;从这一深层含义来说,风格又不停留或等同于形式。

首饰艺术设计的风格主要可分为:传统风格、现代风格、及混合型风格等。

传统风格

室内的传统风格,是指具有历史文化特色的室内风格。一般相对现代主义主义而言。强调历史文化的传承,人文特色的延续。传统风格即一般常说的中式风格,欧式风格,伊斯兰风格,地中海风格等。同一种传统风格在不同的时期、地区其特点也不完全相同。如欧式风格也分为:哥特风格,巴洛克风格,古典主义风格,法国巴洛克,英国巴洛克等;明清风格,隋唐风格,徽派风格,川西风格等。

现代风格

即现代主义风格。现代风格起源于 1919 年成立的鲍豪斯 (Bauhaus) 学派,强调突破旧传统,创造新建筑,重视功能和空间组织,注意发挥结构构成本身的形式美,造型简洁,反对多余装饰,崇尚合理的构成工艺,尊重材料的性能,讲究材料自身的质地和色彩的配置效果,发展了非传统的以功能布局为依据的不对称的构图手法。重视实际的工艺制作操作,强调设计与工业生产的联系。

      太阳石因晶体中含有赤铁矿、针铁矿和云母等矿物包裹体,对光反射而出现金**耀眼的闪光,即呈现“日光效应”,故称为日光石,又名“日长石”。那么,太阳石贵吗太阳石有多贵

      太阳石价格贵吗

      天然太阳石是天然水晶里面属于中上价格。 质量一般的天然太阳石光泽度还是可以的,就是星光度不强,也没有猫眼的效应价格在百元左右。 如果是极品天然太阳石的话价格要上千元,其颜色明朗鲜艳,星光都很好,而且带有猫眼的效应。 太阳石一般以半透明的深橘**、金色、金褐色为多,偶见无色、透明者。 一般来说,太阳石以颜色鲜艳热情,半透明且包裹体闪光强者为佳,净度高且透明者罕见。

      太阳石的价值决定因素

颜色

      大多数太阳石体色呈**、橙色或褐色。体色呈绿色的太阳石极为罕见。体积较小的内含物导致太阳石在其体色之外泛出红色或金色;而体积较大的内含物则形成富有吸引力的闪烁反光。太阳石内含物可以是赤铁矿、铜或一些其它矿物。 俄勒冈州太阳石是一种含有铜内含物的透明长石。 由无色至各色皆有,如浅**、粉红色(带明亮洒金现象)、橙色、红色、绿色和蓝-绿色。 红色太阳石经常称作“尖晶石红”销售,甚至媲美红宝石。

切工

      太阳石有各种形状和尺寸,从设计师珠宝之美轮美奂的幻象式切磨到制造商精确的标准尺寸切割。 净 度 所有俄勒冈州太阳石都因含铜内含物而有特别的光晕。 即使内含物含量并没有大到可以产生实际的洒金现象,太阳石仍会有这种光晕。 克拉重量 太阳石的尺寸相对较大,但是大多数标准尺寸切割宝石的重量通常为一克拉或以下。

      太阳石因晶体中含有赤铁矿、针铁矿和云母等矿物包裹体,对光反射而出现金**耀眼的闪光,即呈现“日光效应”,故称为日光石,又名“日长石”。那么,太阳石贵吗太阳石有多贵

      太阳石价格贵吗

      天然太阳石是天然水晶里面属于中上价格。 质量一般的天然太阳石光泽度还是可以的,就是星光度不强,也没有猫眼的效应价格在百元左右。 如果是极品天然太阳石的话价格要上千元,其颜色明朗鲜艳,星光都很好,而且带有猫眼的效应。 太阳石一般以半透明的深橘**、金色、金褐色为多,偶见无色、透明者。 一般来说,太阳石以颜色鲜艳热情,半透明且包裹体闪光强者为佳,净度高且透明者罕见。

      太阳石的价值决定因素

颜色

      大多数太阳石体色呈**、橙色或褐色。体色呈绿色的太阳石极为罕见。体积较小的内含物导致太阳石在其体色之外泛出红色或金色;而体积较大的内含物则形成富有吸引力的闪烁反光。太阳石内含物可以是赤铁矿、铜或一些其它矿物。 俄勒冈州太阳石是一种含有铜内含物的透明长石。 由无色至各色皆有,如浅**、粉红色(带明亮洒金现象)、橙色、红色、绿色和蓝-绿色。 红色太阳石经常称作“尖晶石红”销售,甚至媲美红宝石。

切工

      太阳石有各种形状和尺寸,从设计师珠宝之美轮美奂的幻象式切磨到制造商精确的标准尺寸切割。 净 度 所有俄勒冈州太阳石都因含铜内含物而有特别的光晕。 即使内含物含量并没有大到可以产生实际的洒金现象,太阳石仍会有这种光晕。 克拉重量 太阳石的尺寸相对较大,但是大多数标准尺寸切割宝石的重量通常为一克拉或以下。

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