说到channel,最经典的就是让女性穿上裤子,戴上“假珍珠“的叛逆 时尚 。所以channel的首饰大部分都是用人造的材料做的“假”珠宝。
然而,其实在channel的 历史 上,也有属于高级珠宝的高光时刻。其中最著名的就是“香奈儿时代”时期,和天才的顽童——佛杜拉一起创造的一系列充满了意式贵族风范的拜占庭风格珠宝,其中,永恒的经典——马耳他十字,这款作品更是主导了20世纪30年代香奈儿的珠宝设计风格,成为珠宝史、 时尚 史上永恒的经典。
这位经常将「好玩儿」挂在嘴边的老顽童总是能冒出一些新奇的想法,通过无比有趣的方式,颠覆了珠宝设计的概念,他出手的高级珠宝别具一格,被无数好莱坞明星所追捧,作品魅力更是跨越了好几个世纪,经久不衰。
而Verdura的一生,也有许多有趣传奇的事情。今天,我就带大家,走进这个20世纪珠宝界唯一的贵族——Verdura的艺术人生。
1899年,Verdura出生于意大利西西里岛上一个贵族家庭。要注意的是,这可不常见。至少在整个20世纪,首饰界或 时尚 界真正贵族出身的人大概只有他一位。无论是卡地亚、香奈儿还是任何其他人的出身都堪称卑微。出身如此高贵的人居然投身于过去被认为是手艺人所从事的首饰设计与制作,可想而知,他是个多么离经叛道的人,并且设计的首饰会多么地与众不同。
而他的家乡,意大利西西里的首府巴勒莫(Palermo),温暖宜人的气候,优美的自然风光,加上精致又富有年代感的诺曼、拜占庭及伊斯兰建筑,意大利文豪但丁称赞巴勒莫是“世界上最美的回教城市”。
从小优渥自由的环境,和西西里岛优美的自然风光,自由浪漫的风情,培养了佛杜拉与生俱来的审美品位,天马行空的想象力和洒脱幽默的性格,这一切为他日后的珠宝设计注入了超凡的艺术基因。
1923年8月父亲去世,Verdura继承了家族的爵位,成为西西里岛最后一位公爵。虽拥有世人所羡慕的贵族血统,但对于Verdura而言,艺术追求比任何贵族头衔都重要。
1925年,对于Verdura来说是意义非凡的一年,他经由朋友的介绍,认识了一个对他来说至关重要的人——Chanel,也开启了他在美国和欧洲珠宝圈中的传说。一样高级的审美和不拘一格的幽默以及天马行空的想法,让channel和Verdura一拍即合,立马任命Verdura为纺织品设计师。
1927年,Verdura离开家乡远赴法国巴黎。
他们经常一起观看画廊,参观艺术展。对Verdura来说,香奈儿是他心目中的缪斯女神,是“第一个认真对待我的人”。
1930年是他的事业高光时刻——一次意大利之旅后,佛杜拉和香奈儿女士参观了拉韦纳教堂,拜占庭皇后狄奥多拉的马赛克画像深深地吸引着佛杜拉,给了他新灵感,他革命性的大胆使用黄金和彩色宝石,打破了当时 社会 珠宝流行风格的现状。
其中,经典的Chanel马耳他十字手镯(Maltese CrossCuffs)——白色珐琅上十字架纹饰上镶嵌着数颗明亮凸起的独一无二的圆形宝石,得到了香奈儿的钟爱,后来几乎陪伴了她的一生。这款手镯日后也成为Vedura设计风格的基本元素从而定义了一个珠宝时代。
著名 时尚 编辑戴安娜·弗赖兰( Diana Vreeland)在当时是Chanel的忠实客户,她购买了 Verdura最早和最著名的两件珠宝——"Theodora"和"Ravenna" 胸针。
在6年多的时间内,佛杜拉( Verdura)持续不断地为Chanel带来珠宝灵感创作,这些珠宝设计风格最终都成为Chanel珠宝中的永恒经典。
1934年,Verdura结束了与香奈儿的合作,与朋友一起移民到了美国,而正是此举,让他真正功成名就。
1939年在二战爆发的当天,Verdura和他的两个朋友在在举世闻名的珠宝圣地——纽约的第五大道——一座高650英尺的摩天大楼中开设了以自己名字命名的珠宝沙龙。
当时正值美国的黄金时代,纽约汇集了世界上最知名的艺术家、明星、名流。
在这段时期,他以家乡西西里为灵感,结合对文艺复兴时期的艺术的热爱,创造了大量以自然为主题的珠宝作品,例如由彩色锆石制成的叶子胸针,以红宝石为“籽”的石榴,黑色珍珠“玉米粒”的玉米,以及祖母绿的洋蓟等。
构思完美,结构精致,大胆而低调的珠宝作品获得了纽约 时尚 界的认可,当时很多 社会 名流和好莱坞明星都成为了佛杜拉的忠实粉丝,如葛丽泰·嘉宝(Greta Garbo)、琼·克劳馥(Joan Crawford)、玛琳·黛德丽(Marlene Dietrich)、凯瑟琳·赫本(Katharine Hepburn)都很喜欢佩戴Verdura设计的珠宝。
“Verdura for Flato”很快也成为了东海岸和银幕上炙手可热的商标。
而成就Verdura珠宝的艺术价值,是与超现实主义大师——达利的相识,Verdura对达利的性格及想法产生了极大的兴趣,而对达利来说,Verdura 是他找到的最完美的合作伙伴,他理解他所渴望的风格。他们一拍即合,决定一起合作一些关于珠宝及绘画方面的活动。
1941年,Verdura与达利合作开发了他们第一个超现实主义珠宝系列。该系列重新诠释了爱情、失落、信仰与战争主题,体现超现实主义的概念。
此举完全打破了传统,给珠宝界带来了色彩缤纷的新气象,这次 历史 性的合作,让达利开始了对珠宝的终生迷恋。
三十多年后,Verdura卖掉股份退休,回到英国定居,退休后的他也一直在画画做设计,直到1978年去世。
我们来回顾一下他一生中的经典设计作品:
1Wrapped Heart(“包装好的心”)
1940年,好莱坞影星Tyrone Power定制了一枚胸针作为送给他的妻子Annabella的圣诞礼物。这个别致的胸针作品问世后风靡珠宝界,成为传世经典,被命名为:Wrapped Heart(“包装好的心”)。
5Verdura祖母绿围巾项链,1941年为Dorothy Paley Hirshon设计。
Verdura是一位真正的艺术家。他拒绝批量生产和商业化,每一件作品都构思完美,结构精致,带有独特的光芒。
他是一个不符合传统规范的人。在作品中混合使用珠宝、仿宝石、贝壳等生物,甚至用宝石和钻石装饰廉价的国际象棋,用前所未有的方式打破了珠宝设计的界限。
或许是因为,作为一个老派的贵族,他对金钱等世俗事物并不太感兴趣,有时甚至是蔑视,这就是为什么他从未变得富有,但他过的是他真正想要的生活。他所创作的首饰一如他的品性:高贵、优雅,永远散发着迷人的贵族气息。
梁金元,出生年份:1978 籍贯:广东-佛山
国画家梁金元字画之家梁金元,1978年出生从小喜欢绘画,1999年毕业于肇庆美术学院其间到广州美术学院深造中国画现为中国美术家协会会员,广东省佛山市美术家协会会员、广东省书法家协会理事。北京芥子园画院特骋首席书画家、岭南文化苑意韵轩画廊艺术总监、香港宝树珠宝首饰有限公司首席珠宝设计师。作品入选全国省市美展并获奖绘画风格雅致清新,个性独特获广大企业家青睐博物馆收藏。
Chapter 1 生活与时尚类标志设计
“一个好的标志就像一个有趣的人,它能讲出一个故事来,我就喜欢这样的标志。”
——埃米·萨洛宁(Emmi Salonen),英国
“优秀的标志是合适的、独特的,也是永恒的,并且,毫无疑问一个标志与它的身份是不可分离的。”
——埃德里安·克利福德(Adrian Clifford),澳大利亚
高级酒店-Stand、时装设计-Lulu&Red、街头时尚-The Studio by ProWolfMaster
顶尖牛仔品牌-FU 's、时尚餐厅-Canteen、时装设计-Pflanzen(花)
时装设计-Frequently Asked Questions、玩具店-oioi-no、美容产品-Studio at Fred Segal
葡萄酒品牌-Kid You Not (KYN)、三明治店-Danny's Deli、照明灯具-On & Of
书店-Livraria Boa Vista、时装设计-Sue Stemp、美发厅-Emmetts Hair Salon
葡萄酒公司-Six Wines Eight、宠物用品-Dogmad、啤酒吧-The Three Threads
时装设计-Bruno Grizzo、葡萄酒品牌-SUXX、时装品牌-Unexpected Feeling & Sons
咖啡馆-Granola、滑板和滑雪板商店-50-50 Sticker Sheet、时装品牌-WoodWood
滑雪板公司-Rome SDS、多媒体空间-Isolée、酒吧-580有限公司、品牌服饰-Superyou
时尚品牌-Gorgeously Flawe d、高级男性牛仔品牌-(Lucky) Loke、墙纸设计-Graham & Brown
服饰品牌-Peace、视觉营销公司-Blacks VM、服装品牌-Atelier 99、目标商店-Brill
品牌标志-Coop、杂志-Wag、期刊杂志-Garcon(男孩)、城市导游网站-Paris Peoplettes
专访:埃米·萨洛宁(Emmi Salonen)
专访:埃德里安·克利福德(Adrian Clifford)
Chapter 2 **与娱乐类标志设计
“标志是企业与社会公众之间的视觉桥梁,它必须要向公众传达出企业的行业特性。”
——奥利弗·沃克(Oliver Walker),英国
“我对奥伯豪森标志很是眷恋,虽然它的设计不是很独到,但那正是它的魅力所在。”
——克里斯汀·库斯特斯(Christian Küsters),英国
**-The Fall 《坠入 》、**制作公司-Double Knot、制作公司-Network
节目标志-99件事(99 Things)、企业标志-YES、企业标志-LOICA、康沃尔**节
视觉识别-S4C、**节-Perspectives(视角)、酒吧-Pop!、制作公司-Fatastar
表演艺术协会-Pentas Project、商业导演二人组-Locals、系列漫画-THB
教育性节目-Does This Look Infected(这看起来像被感染了吗?)、电台品牌-KISS
专访:奥利弗·沃克(Oliver Walker)
专访:克里斯汀·库斯特斯(Christian Kusters)
Chapter 3 设计和摄影类标志设计
“一个成功的标志设计将只能通过它的目标客户所产生的反响来衡量。”
——露丝·艾米斯(Ross Imms),英国
“当一个好的设计闯入我的脑海时,我却没有发现它的存在。
——史蒂芬·赛格麦斯特(Stefan Sagmeister),美国
摄影师-Amelia Troubridge、出版社项目-Addicted to drawing、魔法书-Magic book
艺术博览会-Year-06、巴黎工作室-Paris-Ateliers、公司品牌-PMKFA “Gold & Ice”
美术空间-Pilotprojekt、平面设计工作室-Purple Haze、抽象摄影-ZEPHYR
伦纳德街(Leonard Street)画 廊、工作-THS、建筑公司-Blokk
设计公司-A&Pby、克里斯汀·惠特尔-Kristen Whittle、交流中心-The Artment
时尚广告摄影师:彼得(Peter Qrevi)、工作室-Pleasant
威尔胜兄弟(Wilson Brother)、网络电子多媒体艺术中心、网络标志-Nowhere
设计公司-310k、工作室-With Love、工作室-Jens Assur、珠宝艺术馆-Mezzanine
摄影师艾伦·库克(Alan Cook)、工作室-Undoboy
公共艺术画廊-Platform Artists Group Inc(公司 )、创意柏林(Create Berlin)
托马斯·托尔斯特鲁普(Thomas Tolstrup)、家具设计-Studio/Lousie Campbell
设计公司-Standard
专访:露丝·艾米斯(Ross Imms)
专访:史蒂芬·赛格麦斯特(Stefan Sagmeister)
Chapter 4 慈善与服务类标志设计 086
“我认为简约是一个优秀标志设计的关键元素之一——用最少的元素传达的信息越多越好。”
——本·凯夫(Ben Cave),英国
“我要让标志在顷刻间被人理解。当你看到它第一眼就能知道它的意思。”
——安迪·米勒(Andy Mueller), 美国
顾问公司-Plan8、电脑交互界面研究-SCIRIA、政治家-Fernando Gabeira 2006
非营利教育机构-Wingspan Arts(翼展艺术 )、工程项目-Material Beliefs、个人标志-SCM
慈善组织-Young People Say、自发性项目-Hug&Kiss、教堂-St Luke's Lutheran Church
租赁公司-Direct、公园方案-Greenscape(绿野)、冒险基金会-Take A Risk Foundation
咨询公司- Crofty Consultancy、印刷厂-Push、绿色联盟-Green Union
专访:本·凯夫(Ben Cave) 100
专访:安迪·米勒(Andy Mueller)
Chapter 5 音乐类标志设计 102
“也许这个不是你设计的最典型的标志,但是它的确是一个具有品牌认知度的标志——并且它就是我这本书里的标志。
——莉娜·米拉(Rina Miele),美国
“一个好的标志应该与众不同,要有新意,要能够体现客户的价值。”
——保罗·里尔顿(Paul Reardon),英国
乐队-Butterfingers、曼多萨家庭(Mandoza Family)、乐队-Some Water and Sun
乡村乐队-The Lonely Hearts、 “诺亚方舟”乐团(The Ark)、琥珀乐队(Elektrons)
唱片公司-Ludwig、德·蒙纳乐队(Dez Mona)
禁果唱片(Forbidden Fruit) [第一、二部分 ]、工作室-Forward Recordings
杜河电乐(Doux Electronique)、乐团项目-Hookah Brown、唱片-1+1=11
专辑-Firescape、唱片公司-La Vida Locash、电子乐队-3-1、威廉姆斯(The Williams)
5610工作 室、设计公司-Felt Music、音乐-Play It By Ear、乐队-HATTLER
海报-Widespread Panic1、海报-Widespread Panic2、摇滚乐队-Capo de Fusca
音乐组合(Junior Senior )、千惠子森(Chieko Mori)、波多音乐厅(Casa da musica)
唱片公司-The Scare、米克·沙龙(Milk Salon)、凯特·纳什(Kate Nash)
音乐平台-Arm The Lonely、音乐节-The Hove Festival、电子音乐公司-Voom Voom
乐队-The Lovers
专访:莉娜·米拉(Rina Miele)
专访:保罗·里尔顿(Paul Reardon)
Chapter 6 媒体与活动类标志设计
“标志必须要明确地传达信息,还要能激起观者与其之间的互动。”
——阿里尔·阿奎莱拉(Ariel Aguilera), 澳大利亚
“我们将要设计的下一个标志总是最成功的标志。”
——乔纳斯·赫尔斯特伦(Jonas Hellstrom ),瑞典
展示设计-Adjust、演讲宣传-Chris Bilheimer、企业标志-BrandIgloo
媒体艺术机构-Let Art DisturbU(让艺术打扰你 )、网络日志平台-SecretDiary
Flaunt公 司、设计团队-Dimaquina、企业标志-Red-hot、会展管理公司-Eight
设计工作室-Desres ison、出版公司-Isla、俱乐部活动-Kill Boredom
大型拼贴画-Let's Be Chaotic、巡回展览-How Do You Look(你如何观察)
可持续包装设计展-Re:cycle、设计团队-Moth Dsign、活动宣传-Loose Ends
画廊-Kamel Mennour、办事处-LABS
专访:阿里尔·阿奎莱拉(Ariel Aguilera)
专访:乔纳斯·赫尔斯特伦(Jonas Hellstrom)
一、 丢了“芝麻”,捡到了“西瓜”。
1992年11月的一天,一个住在英国萨克福郡霍克森的农民在田地里丢了一把“锤子”。于是他找来了埃里克·劳斯用金属探测器来帮他找“锤子”。在寻找锤子的过程中,劳斯意外地发现了24枚铜币、565枚金币、14191枚银币以及一些金银汤匙、珠宝和雕像。这些都是罗马帝国时期的物品。
根据英国法律,这些所谓的“霍克森钱币”属于当地政府。因为它们是“无主财产”,“无主财产”按照法律属于英国。尽管如此,英国政府还是以公平的市场价格购买了这些“霍克森钱币”。那个农民和劳斯获得了175万英镑的收入。现在,“霍克森钱币”永久性地在大英博物馆中展出,每年吸引成百上千的参观者前来参观。
很遗憾的是,那把丢在田地里的锤子究竟找到没有已没有了下文。
二、阿肯萨斯,寻宝者的乐园
巴瑟母在1942年的时候发现了一块4023克拉的大宝石。你一定会感到吃惊,当你听到这块宝石不是在的南非钻石矿坑中发现的而是在美国阿肯萨斯州的墨菲斯堡的一个地方(这个地方现在已经变成了州立钻石坑公园,它坐落在火山筒的上边)发现的。这家公园是世界上一个向公众开放的“钻石坑”公园。这家公园的规定是“你发现的宝石属于你,无论它价值几何。”
这块被巴瑟母发现的北美迄今为止的钻石(命名为萨姆大叔钻石)后来被切割成1242克拉,并在1971年的时候卖出了15万美元(约合今天的80万美元)的高价。在以后的岁月里,阿肯萨斯的土壤中陆续发现了重量不同的“钻石”。
1964年,“墨菲斯堡之星”钻石在同一个地点被发现了。它的重量为3425克拉;1975年,1637克拉重的“阿马里洛星光钻石”被发现了;2006年,发现了635克拉重的“罗登钻石”。在“钻石坑”州立公园中发现的钻石当属“瓦格纳钻石”。这块钻石于1990年被发现,重量为309克拉。后来被切割成190克拉。别看它小,但它鹤立鸡群。因为它获得了美国宝石协会极高的评价。这样高的评价是其他钻石从来都没有获得过的。我不认为在“钻石坑”公园中将不会发现宝石了。一般来说,每天会有两块钻石在那里被发现。只不过没有“萨姆大叔钻石”那样大而已。尽管如此,也许某一天你会碰到好运气。仅有一种办法可以发现……。
如果你带着“发现”的心态到旧货市场中去“淘宝”,也许你会找到一些有价值的东西。有些时候,一个人认为是“垃圾”的东西对于另一个人来说就是“宝贝”。
三、 发现《独立宣言》
我们经常听到这样的故事。一个人在旧货市场上花了4美元买了一副油画,后来在油画里发现了《独立宣言》的早期副本,可以卖到240万美元。这种事情对于一个人来说一生只能遇到一次,对吗事实上有的人一生也未必能遇得到。
迈克正在逛一家旧货店。他在那里买了一个蜡烛座、一些盐和一些胡椒罐。另外买了一本泛黄的《独立宣言》。迈克认为这本《独立宣言》没有什么价值,是现代印刷品。因此,付了248元后就回家了。
在端详了这本《独立宣言》几天后,他很想知道这本《宣言》是否比他想象的要早。于是他上网搜索了一些资料。不久,他发现他买的这本《独立宣言》是应约翰·昆西·亚当斯总统委托在1820年印制的200本官方版本中的一本。在这200本中,35本已经被全部找到了,而他买到的是第36本。
迈克花了一年的时间将他买的这本《独立宣言》做了认证和保存。后来,他拍卖了这本书,最终以477650美元的价格成交。
迈克在旧货店买的《独立宣言》是有价值的,而他买的那些盐和胡椒罐是一文不值的。
四、 学会讨价还价
一天,印第安纳的一个工具磨具公司的雇员花了30美金购买了一些旧家具和旧的花卉油画。这些东西带回家后,他决定把这副花卉油画挂在墙上以盖住那已烦扰他很久的墙洞。
几年以后,当他在玩一种竞拍艺术品的版图游戏的时候,他意外发现一张卡片上的一副花卉油画很像挂在他家墙壁上的那副油画。于是,他登陆网络发现了他家的那副花卉油画与赫德(健在的美国景观设计及插花艺术家)的艺术作品形式极为相似。
通过研究,那位磨具公司雇员发现位于曼哈顿的肯尼迪画廊收藏大量赫德的作品。于是他要求艺术画廊为他的那副画做一下鉴定。画廊同意了并答应能够证明他的那副画是赫德前所未知的油画作品,因为画上的命名是“在黄金天鹅绒布料上的木兰”。1999年,这副画以120万美元的价格卖给了位于休斯顿的一家美术馆。
那位磨具公司雇员说,我给美术馆发了一封电子邮件讯问我的那副画是否挂在墙上以掩盖墙洞,但他们没有给我回复。
当你寻找下一个“猎物”时,请记住这句格言“市场接受的东西才有价值”。有些时候,找到宝贝很容易,但找到有意愿购买你“宝贝”的人却是不容易的。
五、宝贝虽好,但市场没有给予高度认可
过去七年的每个周日,玛丽一直带着她那金属探测器去散步。七年间,虽然她没有发现任何有价值的东西,但她喜欢这样做并一直坚持着。2009年6月的一个周日,她的探测器发出了报警声。于是,她弯下腰去挖掘。心想这回一定不是普通的硬币就是钉子。但事实与她想象的截然相反。这次发现的是一枚精致的耶稣蒙难的邮章大小的小饰物。或许,这回她走运获得了真“宝贝”。
大英博物馆经过检测认为玛丽发现的这块饰物是一个“重要的发现”,市场估价大约4000英镑。但博物馆没有购买收藏。玛丽于是把“耶稣蒙难”这块饰物带到了苏富比拍卖公司。那里的专家认为这块饰物的市场估价远不止4000英镑。因为他们认为这块饰物是仅存的三块类似饰物中的一块。他们初步估价25万英镑。但他们又说,虽然市场估价25万,但它很容易卖到250万英镑。因为这块饰物与另外一个用金属探测器发现的“朱厄尔珠宝”很相似。但你不要高兴太早。俗话说“在拍卖商锤落之前千万不要做好数钱准备”。很明显,玛丽的期望高了。起拍价3万英镑,但最终出价仅3万8千英镑,远远低于拍卖成交底价。
六、波拉克画作之谜
1992年,一个名叫泰莉的退休卡车司机来到当地旧货店为一位抑郁的朋友选购一个可逗人开心的礼物。她看中了一副3平方米的绘画。这幅画很丑陋,但一定能逗人一乐。经过讨价还价后,泰莉最终以5美元的价格购得了这幅画。但她的朋友没有接受这幅画,因为她认为这幅画太丑了而且大小也不合适。泰莉把画带回了家,以旧货的形式出售。当地的一位艺术老师看过这幅画后认为它很有可能是波拉克的画作。泰莉问那个老师“谁是波拉克”
自从那天起,泰莉不断地向人们证明她从旧货店买的那副画是遗失的传世之作,价值一亿美元。虽然如此,这幅画由于缺少出处的证明,因此,这幅画的真伪在美术界存在很大争议。为了证实这幅画的真实性,泰莉请司法鉴定专家为这幅画做鉴定。鉴定的结果是这幅画上的一枚指纹与波拉克工作室中的一枚指纹是一致的。但指纹证据在艺术界也存在争议。于是,这幅画一直没有出售。
泰莉、“波拉克画作”以及泰莉与艺术精英的“斗争”成为2006年一部纪录片的素材。这部纪录片叫做《谁是波拉克》。
欢迎分享,转载请注明来源:浪漫分享网
评论列表(0条)