借助项链和戒指可以营造服饰的层次感，比较好搭配的项链和戒指有哪些？

我认为比较好搭配的项链有采珠、花朵、羽毛项链；比较好搭配的戒指有全面戒指和动物造型戒指。

彩珠、花朵、羽毛项链

彩珠项链是最为常见的项链，五彩斑斓的色彩和晶莹剔透的质感为服饰搭配增加丰富的层次和亮点。它的特质是浪漫梦幻，和华丽风格的服饰非常搭配，长长的项链还能让女生从视觉上变高。彩珠项链更加适合比较纯色的服装以及细密的材质，这样才能凸显彩珠的光彩。

花朵，羽毛项链非常飘逸和生动，具有如童话般梦幻唯美的气质，同时它又是充满活力的单品。花朵、羽毛项链对于塑造青春阳光的风格极为适合。精致的花朵和羽毛项链非常引人注目，它可以让你的服饰造型更加别致，为服饰搭配带来新鲜灵感。

简约色彩项链

简约色彩项链表达的是一种与服饰材质不一样的质感，通过材质差异的对比达到视觉上的和谐统一。纯色的金属质感或者水晶质感，都能以通过材质上的差异使服装搭配增加新的层次。配合服装的简约线条而显清新自然、随性利落。闪闪发亮的质感更是大幅度提升了造型的高档层次，让人变得更高贵洋气。

球面戒指

球面戒指颜色绚丽，在手指上很引人注目。光滑的表面质感使人的亲和力大大提升。根据戒指的配色来搭配服饰是一定要注意的事项。总的来说球面戒指属于比较休闲的风格，它可以营造出青春活力的氛围。想要减龄的女生不妨尝试下。

动物造型戒指

动物造型戒指已经摆脱了可爱幼稚的形象，在许多珠宝设计师的努力下，动物造型以更精致的形象面世，改变了以往人们对动物造型戒指的惯有印象。金属和碎钻共同组合而成的动物造型戒指冷酷华丽，可以为塑造个人强大的气场所用。

1、礼服与珠宝搭配

礼服多是出席较隆重场合的着装，比如酒会、婚礼、晚会、及其他正式性活动等，因此要选择较为名贵、时尚的首饰与之相衬。可以佩戴一些鲜艳夺目的珠宝首饰，如钻石耳环、镶钻石的胸针、红宝石吊坠等，这样便会表现出超群脱俗、高贵华丽的气质。对于礼服来说，耀眼而时尚的钻饰是最适合的，是永不出错的选择。

2、古典服饰与珠宝搭配

古典服饰韵味十足，珠宝方面比如小花排列的手链、精雕细刻的戒指，紧贴颈部的珍珠项链、硬币大小的扣式耳环等都能与古典型质地的服装相配，即体现出传统的闺秀风范，又是十足的古典女王范。

3、便装与珠宝搭配

家居游览休闲时，同样应该留神珠宝首饰佩戴的模式和与服装的搭配，在这种非正式场所，佩戴有设计的彩色宝石和半宝石首饰，与休闲服装的搭配相互辉映，平淡中显显露一种别样的风味。

4、职业装与珠宝搭配

职业装是职场女性工作时的着装，以西装、制服为主。体现的是庄重、干练的气质，项链、手镯、耳环、胸针、戒指都可以佩带。但珠宝首饰的造型不宜过于繁杂，应选择大小适中、形状线条简洁、适度时尚的珠宝首饰。不宜选择颜色艳丽、造型花俏的廉价首饰，容易给人轻浮感。

mishka是什么牌子？mishka是什么档次？

mishka就是很多明星都穿过的特别火的眼球衣服,眼球的logo给人的印象非常深刻,特别有街头范儿,衣服上的图案都特别有个性。下面我给大家讲讲mishka是什么牌子mishka是什么档次

mishka是什么牌子

2003成立于纽约布鲁克林的街头潮牌MISHKA,品牌以街头艺术、音乐、文化融合为设计核心。MISHKA在做的其实是一种街头艺术文化。无论是顽童主理人GregRivera,还是热爱绘画创作的主设计师L’amourSupreme,MISHKA的设计团队本身都是街头文化的艺术家,他们将自己对街头艺术的理解融入到MISHKA产品设计当中,设计师们的奇思妙想和创意使得每件产品的设计都有他独特的含义,设计的核心都围绕着MISHKA的DNA——叛逆、霸气以及性感,这些彻底表现了当代人们内心的向往!MISHKA一直在这么做自己!

mishka是什么档次

Mishka是由MikhailBortnik和GregRivera于2003年在纽约布鲁克林的Williamsburg地区创立的街头品牌。MikhailBortnik在前苏联时代的乌克兰出生,和父母一同来到美国布鲁克林居住,由于当时苏联政府放行有限,1岁的他就被放在旅行箱里面。创立Mishka之前,Mikhail曾为著名的Marvel漫画公司做过插画。Mishka的设计灵感非常多样,从疯狂的恐怖片到Z级的科幻小说,再到80年代的地下朋克/硬摇滚文化,以及流行文化的阴暗面等等。Mishka在俄语中意为小熊,看过后才知道这只mishka并不是我们头脑中憨态可掬的小熊仔—它独眼、面容中流露暴戾;它出生便霸气十足,对自身的际遇深感不满,置身于动荡的社会中。Mishka勾勒出的便是人们心底的另一个灵魂,那个对生活妥协被微笑掩埋的另一面。

mishka怎么样

mishka这个牌子一直给人一种半温不火的感觉但是这个街头品牌的代表形象是一颗眼球最近让我非常迷恋冬天狂买短袖我也是醉了眼珠帽当时找了好久!我记得叫mishka,但是帽子里面的牌子标写的MNWKA(N是反着的)我在LAdt的店买到的,只有迷彩的了,但是我太喜欢帽檐下面的牙齿了!必须买!现在已经买不到了背后可以调节。

依然喜欢这个眼球最出名的欧美潮牌,趁着年轻赶紧穿穿,时间不等人。侧腰的图案拼接很有特点半熊半骷髅,有种日系的感觉。最近工作太烦,就带上老公一起飞日本散心!!顺便去千叶陪公公婆婆过月饼节!

上学最重要的是穿的方便所以我喜欢一件长tlegging,外套chocoolate上一篇有介绍过很百搭,长t是Mishka这件是男款来的我穿刚好可以遮蔽屁股。我很喜欢对于我这种屁股多肉腿粗的人很适合。

如何看待华为与艺术家邦乔彦合作的艺术产品？

文|壹观察宿艺

用一支画笔,艺术家可以画出最美的夏天。那么,一台平板电脑呢

8月8日,华为MatePad艺术沙龙活动在杭州黄龙万科华为智能生活馆开启,华为主题宝藏插画师邦乔彦为现场用户分享了艺术设计理念和绘画技巧,并教授大家如何使用华为MatePadPro5G进行创作,画出心中夏天的模样。

平板产品整体创新趋缓,但在万物互联趋势下重要性日趋突显。本次沙龙以华为引领式的硬件+系统软件+应用服务一体化创新为依托,完成了科技产品与艺术创作人群的精准连接,是华为平板产品提升品牌势能,加速高端人群覆盖的重要一步。

用科技连接艺术

高端平板类产品天生就是生产力与创作工具,这点从强劲的处理器、丰富的移动办公+绘图创作应用软件,以及外置的键盘与压感触控笔等配置,都可以看到这一趋势。

很多现代艺术大师都喜欢将便携的平板产品作为日常创作工具,比如81岁的大卫·霍克尼(DavidHockney)就使用平板电脑为英国著名的威斯敏斯特教堂设计了一款全新的彩色玻璃。如今无论是在抖音还是微博等社交平台,都有很多艺术家和网络红人使用平板进行创作爆款内容

基于对消费者使用需求的深度挖掘,华为也在积极拓展平板的应用场景。华为MatePadPro5G定义为“5G重构创造力”,其搭载了华为P40系列旗舰手机同款的麒麟9905GSoC芯片,CPU使用了芯片行业最领先的7nm+EUV工艺制程,16核Mail-G76GPU,以及华为独特的达芬奇架构NPU,使其完全可以胜任艺术创作中复杂的图形计算;它采用了108英寸2KQHD绚丽高清屏幕,分辨率为2560x1600,色彩表达更精准;再加上4096级压感、低至20ms延时、可以还原真实铅笔般使用体验的HUAWEIM-Pencil手写笔,大大提升了艺术工作者的实际上手创作体验;同时,智慧分屏、多屏协同等功能,以及丰富的创作类应用,也为不同阶段的用户提供了便于学习、临摹,以及公开演示等创作场景。

可以说,依靠对用户需求的深度洞察,并聚合一系列华为最新的硬件+系统软件+应用服务一体化创新,使得华为有着足够的底气与能力实现艺术创作用户群体的广泛需求。而本次华为MatePad艺术沙龙活动,则做到了通过面对面的演示+场景化的深度体验与互动,向大众用户精准传递这一信息。

用艺术连接品牌

艺术是人类文化的美学传递与情感诉求,对品牌高端化、时尚化,以及内涵维度的丰富化都可以起到非常好的提升作用。

一流的品牌,同样擅长通过艺术这一载体,完成与用户的情感连接。在这个领域做的最好的是欧洲品牌,一方面是欧洲文艺复兴以来的历史积淀,另一方面也与这些品牌长期以来的品牌艺术化传播密切关联。

华为过去曾被外界视为一个“理工男”品牌,这与华为公司的强技术背景和人才体系相关。但作为一个面向大众消费市场的科技品牌,华为已经意识到品牌艺术内涵与特质传播带来的巨大价值。

从品牌建设维度,我们可以看到华为近年来推动的Logo与VI体系变化,以及产品设计、工艺、材质的创新变革。

在传播维度,从华为P30系列中国发布会开启的“未来影像之夜”,以及之后与知名艺术家、导演、摄影师联合举行的一系列跨界活动,都让华为品牌内涵在大众用户群体中不断刷新艺术感知。

在平板领域也是如此。2019年12月100名设计人士聚集上海,一起用华为MatePadPro作画,他们每人的绘画作品中都隐藏了"鼠"的元素,共同拼贴出一副含有“2020”字样的跨年巨制作品。

去年12月21日,华为在上海西岸艺术中心举办的手机影像艺术展期间,**《哪吒》、《姜子牙》主创团队主力之一张毅就亲自演示如何使用华为MatePadPro制作国漫,为参展者传授诸多绘画技巧。

今年6月华为授权体验店Plus(湖滨银泰in77)开业当天,由100名创作者使用200台华为MatePadPro5G平板一起完成了“共绘西湖2020”活动,集体创作了一幅全景式西湖夏日风光卷轴。

如今,全球科技企业都在寻找竞争的品牌诠释载体,以及具备人文特质“润物细无声”式的品牌触达方式与情感沟通。此次华为MatePad艺术沙龙活动,可以说成功地完成了用艺术为载体高效连接品牌,并赋予了用户更多的艺术创作场景和创作想象力。

用品牌连接用户

2019年底余承东在与《壹观察》的一次对话中,曾明确提出了华为平板“第一”的业务目标。

按照华为消费者业务一贯的思维,这个“第一”不仅仅是出货量,同样是产品体验、用户口碑与品牌势能。这点在手机、笔记本等终端品类上都已得到印证。

伴随华为平板在中国市场确立绝对优势,以及作为华为平板旗舰产品——华为MatePadPro5G的上市,如今华为平板业务也已走向了这一关键时间点。

市场研究机构GFK公布数据显示,自2019年第三季度,华为在中国平板电脑市场出货量首次超越苹果iPad之后,不断延续并扩大与苹果iPad之间的差距,今年2月中国区市场份额已攀升至46%,近乎“半壁江山”。而在全球市场,华为平板电脑市场份额也稳居前三位,并以445%的增速领跑TOP3品牌的增长市场(Canalys,2020年二季度数据)。

这些成绩的取得,得益于华为对平板产品的精准定位。不仅满足了未来用户在全场景智慧化生活中的多种需求,也使得华为MatePadPro5G这样的平板电脑成为帮助用户“重构创造力”的重要工具。

《壹观察》认为,过去十年,中国平板市场中绝大多数宣称与苹果iPad对比的品牌都消失了,唯有华为完成了这一理想,并确立了市场份额与绝对增速的两大优势。在其背后,一是靠华为坚定的平板战略,并在智慧全场景时代成为“1+8+N”战略的重要终端品类;另一个就是华为通过深度技术投入与整合,建立起独特的硬件+系统软件+应用服务一体化创新优势。

这让华为如今已替代苹果,成为中国平板市场绝对的创新引领者。唯一的变量,就在于品牌势能。对于现阶段的华为平板业务来说,必须找到贴合中国用户偏好的品牌打法,以及快速建立与用户的情感连接力。

通过华为MatePad艺术沙龙活动近期在深圳、上海、杭州的快速落地,以及一系列与艺术、时尚深度结合的品牌创新,已经让外界清晰地看到了华为平板不断丰富的品牌内涵与用户认知张力。

在技术与产品创新引领之外,华为开启了新的探索。用科技连接艺术,是华为品牌与用户全新的沟通与互动方式,这也是一家科技企业从规模优势走向全球高端市场、持续引领行业创新的必经之路。

5分钟读懂NickSharratt：普通人如何打造个人品牌？

Nick1962年出生在英国一个普通的工人家庭,爸爸是酿酒厂的工人,妈妈是普通学校的老师。

他的童年不似莫里斯桑达克的回忆起来充满忧伤,也不似大卫·香农那样从小调皮捣蛋五光十色,他的童年就是路人甲乙丙丁一样,普普通通平平淡淡。老爸老妈也没空理他,他上学放学回家,画画是他最大的爱好。

转折出现在1971年的夏天,9岁的Nick像往常一样把画画作业交给老师,他画的一张“集市”图被老师点名表扬,贴到教室墙上做展示。一般故事到这里就结束了。

谁知过了几天,有个老师的朋友看见了这幅画,希望Nick再画一副给他,他愿意支付5英镑。要知道,19世纪末的福尔摩斯探案集里单身女性70镑就能舒舒服服地过一年。福尔摩斯他哥作为一个有点身份的公务员一年挣450镑。这个5英镑对于Nick来说可谓是超级巨款!

原来画画除了是个爱好,还可以养家赚钱!小小的Nick决定要成为一个专业的艺术家!

Nick喜欢画画,也像千千万万其他小朋友一样,他也喜欢看儿童的电视节目。

英国BBC电台有档历史悠久的儿童节目叫蓝彼得(BluePeter),这档节目不是最精彩,最精彩的是颁给观众和嘉宾相关的奖章——有蓝帆船奖、银帆船奖、橙帆船奖、金帆船奖,还有2018推出的钻石帆船奖!

Nick从小的愿望就是拿到一个帆船奖!这个愿望就像一个不断燃烧的小马达,一直住在他的心里。

这个马达驱动Nick去曼彻斯特城市大学学习艺术设计专业,又去英国中央圣马丁艺术与设计学院学习平面设计、字体印刷和绘画技巧。

作为世界顶级的艺术学院,Nick在圣马丁学到的不仅是专业知识上的纵向塑造,还有国际视野上的横向拓宽。在一次线上与网友的互动中,Nick就强调想成为儿童插画家横向跨领域思维很重要。

终于在Nick40多岁的时候,他受邀参加蓝彼得得电视秀,得到了梦寐以求的金色帆船奖章——专门授予激励全国儿童精神世界的杰出者,哈利波特的作者JK罗琳也曾拿到过。

30多年的梦想终于成真了!

Nick很幸运,从圣马丁艺术学院毕业后找的的第一份工作就是自由插画家。

他几乎画遍了所有能画的东西——房子家具计算机,花园胖妞拖拉机,他为甜食店设计包装盒,还画过彩蛋和棒棒糖的包装。他就这么不停地画呀画,十年如一日。

曾今有位粉丝问Nick怎样才能成为一个像您一样的插画家

Nick回答说:最大的秘诀就是坚持不断地画呀画。观察其他插画家的作品,用自己的想象创作。

天才绘本大师莫里斯桑达克说过:如果说我有什么过人之处那就是我对于童年的记忆比一般人多一点。

NickSharratt在接受BBC拜访时也说:我现在的绘画风格和我12岁的时候差不多,我想也许我的作品都是现在的我写给当初的我的。

NickSharratt的200多本绘本中,40多本是和一位红颜知己创作的。她就是JacquelineWilson,英国童书界的不老女神。两人的画画风格几乎长地一样的一样的,所以他们两人笔下的双胞胎虽然是由他们两人分别画的,但是分不清谁和谁。

偶像名言

一款精美的钻石手链是提升魅力必不可少的首饰，爱美本就是女性的天性，钻石项链怎么搭配衣服才会更突显气质呢，下面来看看吧。

钻石手链怎么戴

钻石手链的长短需适宜，选购钻石手链时还需反复试戴，长短一定要适宜。佩戴过紧影响舒适度不说可能还会阻碍血液循环，对不利于身体健康，手链佩戴过于松，则不方便日后佩戴，容易造成钻石脱落或因拉扯致使手链断裂的情况发生。

根据手腕曲线选择钻石手链款式，每个人的手型不同，手腕曲线也会有所差异，那么选择的钻石手链款式也应与手腕曲线搭配才能更符合个人气质。手腕骨骼不明显且纤细之人款式选择比较自由，适合佩戴任何款式的钻石手链，属于完美的手腕类型;而手腕骨骼明显却纤细之人会适合佩戴一些精巧简约款式的钻石手链，可以突出手腕的柔美;手腕骨骼不明显但丰润之人适合佩戴款式稍宽，造型独特一些钻手链来达到亮丽突出的效果;手腕骨骼明显还显丰润之人佩戴一些造型夸张极具个性的钻石手链，将注意力从转移到手链更为合适。

钻石手链怎么搭配衣服

1、与服装款式的搭配。我们也要注意钻石手链与衣服款式的搭配，不同款式的着装应该搭配不同款式的钻石手链，比如正规的场合搭配长款钻石手链可以展现楚楚动人，仪态万方的风姿。如果身穿职业装可以选择相对简约，大方的钻石手链款式，将女性的成熟稳重之感凸显出来。其次我们也可以选择彩金与钻石手链的款式搭配，多彩的颜色一定让你显得更加青春靓丽。

2、与服装颜色的搭配。我们也要注意钻石手链与服装色彩的搭配，服装的色彩与钻石手链的搭配是一个重要的技巧。钻石手链是比较华丽，高贵的款式，因此我们选择的服装的面料、色彩均需要追求高雅与华丽的格调，服装的色彩与钻石手链的颜色交相辉映，才能整体上搭配和谐。

如何购买钻石手链

1、我们在购买钻石手链时，要做好自己的预算，在自己的预算范围内，先大概选好自己能够购买到镶嵌多大钻石的钻石手链，接下来我们就是要选择自己喜欢的款式了。

2、在选择钻石手链款式时，我们不能只根据自己喜好，我们还要考虑自己的手型、胳膊的粗细等因素，只有购买到适合自己的钻石手链才是物有所值。现在市场上常见的钻石手链款式有哪些呢常见的有两种，一种叫做表带式钻石手链，另一种叫做花式钻石手链。我们先来看下表带式钻石手链适合什么样的人这种手表式的特点就是中间镶有一粒大钻石或一串小钻石，它的制作工艺精细，外型典雅。这种款式比较适合工作的女性使用，但是对一些优雅的中年妇女也是相宜的。接下来再来说下花式钻石手链，一般这种钻石手链的材质是黄金或者白金，这也就导致这种钻石手链的色彩比较丰富、花样也十分繁多。这种款式的钻石手链可以供不同年龄、不同身份的人选用。

选购钻石手链有哪些技巧

1、钻石手链根据服装而选择：手链要想搭配出效果，还需要根据你的日常穿衣风格来进行搭配，衣服的款式、服装的颜色、面料等等你都需要注意与钻石手链相搭配。职业装应该以简约手链为宜，休闲装可以适当的搭配色彩丰富的手链，如果是出现宴会的话，则应该以华丽璀璨的手链为宜。

2、钻石手链根据气质而选择：钻石手链选购技巧里不论是挑选什么类型的饰，都需要考虑与身材、气质、容貌是否相搭配，充分的利用视觉的效果，让佩戴更符合女性的气质，这样方能更好的彰显女性魅力。手腕纤细骨骼明显的女性，可以佩戴两条手链，这样会让手腕更好看，手腕丰润骨骼又明显的女性可以选择一些比较有个性造型的款式，手腕纤细骨骼不明显的女性佩戴各款手链都能显得大方美丽。

3、钻石手链根据年龄而选择：怎样挑选钻石手链年龄是要参考的因素，这直接决定你的手链款式是否适合你。对于魅力四射的活力少女，时尚靓丽的款式是合适的，这样的手链也比较符合年轻人的品味，成熟的女性则需要更好的展现成熟女性的魅力，简约干练的名贵手链是选，不过在日常生活中休闲时刻，一些富有童趣的手链也是不错的选择，而年过六旬的女性，可以选择端庄高雅的钻石手链，也可以挑选一款具有古韵的翡翠手镯。

海瑞温斯顿「曼」步纽约高级珠宝腕表系列典藏臻品展在成都举办

海瑞温斯顿于成都东郊记忆呈现「曼」步纽约高级珠宝腕表系列典藏臻品展，透过来自大都会的曼妙星光，点亮那些珠宝背后的传奇故事。此次展览共展出50余件珠宝及腕表臻品，六个展区的璀璨动线交相呼应，让观展者如同穿行在纽约中央车站、第五大道和时代广场等知名地标……每一处的星芒，都擘画着海瑞温斯顿近百年来灿若星河的成就，诉说着来自纽约繁华秘境的灵感。

此外，海瑞温斯顿亦带来重磅艺术作品，包括首次在中国公开展出的洛克菲勒-温斯顿戒指(The Rockefeller-Winston)、Cathedral祖母绿和钻石项链、第五大道(Fifth Avenue)高级珠宝作品、腕表佳作Opus 14以及史诗陀飞轮系列腕表，以无限创意和绝妙工艺，在成都迸发出属于海瑞温斯顿的纽约的瑰丽华彩。

歌手李宇春受邀出席海瑞温斯顿「曼」步纽约高级珠宝腕表系列典藏臻品展

在海瑞温斯顿瑰丽而耀目的秘境中，六个不同主题的区域展现着那些以温斯顿先生眼中的纽约为灵感的珠宝与腕表作品。踏进这一诗意梦幻的空间，仿佛每一束灯光、每一件珠宝和腕表作品闪耀的星光，都在牵引着来到这里的人，倾听海瑞温斯顿书写下的每一个动人的传奇故事。

第一站：纽约中央车站

铁路在海瑞･温斯顿先生的生涯中占据举足轻重的地位，既是他邂逅一生挚爱的地方，也是他前往各地寻求珍罕宝石的交通方式。纽约中央火车站(Grand Central Depot)顶部标志性的铸铁雄鹰屹立在展览中央的八角星喷泉之上，象征着发展、自由翱翔及活力。

中央车站展区

巧夺天工的Eagle系列项链，完美演绎了飞鹰在艳阳下展开的双翅，致敬品牌对纽约的深深情谊：250颗璀璨夺目的钻石错落有致，一颗587克拉的水滴形黄钻作为点睛之笔，亦令整个作品完满而具深意。同系列的耳环和戒指，亦采用巧妙的翅膀设计元素。钻石的夺目火彩和光芒，更在此刻描绘着海瑞温斯顿传奇背后的光辉时刻。

Eagle黄钻和无色钻石套装

第二站： “钻石之王”——海瑞･温斯顿先生的故事

海瑞温斯顿先生的传奇故事，与纽约的种种情怀以及根植于品牌 历史 中的点滴，在此展区透过八边形的橱窗和明亮闪耀的水晶灯，将所有关于品牌的故事娓娓道来。

祖母绿型切工钻石项链和戒指，绽放着熠熠光彩，闪烁耀眼。一旁陈列的锦簇镶嵌(Winston Cluster)系列项链，仿佛绽放着火彩的瑰丽花环。同系列的耳环和戒指，以精湛工艺镶嵌出花团“锦簇”的效果。

祖母绿切工钻石项链和戒指及锦镶嵌系列珠宝作品

第三站：第五大道

第五大道展区则充分还原了纽约独一无二的热情活力、建筑风格和艺术风情。第五大道子系列的高级珠宝套装作品从这条知名大道的诸多元素中汲取设计灵感，通过珠宝作品彰显这条大道所代表的隽永优雅和巨大影响力，再度呈现建筑、艺术与珠宝完美融合的无限魅力。

第五大道展区

作为此次展览最不可错过的作品之一，洛克菲勒-温斯顿戒指以耀目之姿首次在中国公开展出。这颗重达1803克拉的哥伦比亚祖母绿宝石，曾经被作为家族的传家之宝，由尊贵的洛克菲勒(Rockefeller)家族拥有，后于2017年被海瑞温斯顿纳入珍贵典藏。完美无暇的祖母绿切工，在光线中闪耀其无与伦比的无暇净度和深邃色彩，展现海瑞温斯顿卓尔不凡的隽永优雅。

洛克菲勒-温斯顿戒指

在第五大道南端坐落着纽约市中心另一个著名地标 – 华盛顿广场拱门（Washington Square Arch）。这座宏伟的建筑为纪念美国第一任总统乔治·华盛顿（George Washington）就职一百周年所建造，Fifth Avenue蓝宝石和钻石套装以此为灵感，以26 颗水滴形切工斯里兰卡蓝宝石，总重约 13233 克拉，配以184颗约4023克拉的钻石，巧妙演绎拱门鲜明的装饰艺术风格。通过艺术化的诠释，将珠宝作品中的巧思发挥得淋漓尽致。

作为纽约市中心的地标，洛克菲勒中心是由19座摩天大楼构成的建筑群，Fifth Avenue蓝宝石和钻石套装以此为灵感，420颗重逾37342克拉珠状蓝宝石圆珠流苏，配以134颗约2015克拉的钻石，展现鲜明的装饰艺术风格。此次展览，亦是这一作品在中国的首秀，通过艺术化的演绎，将珠宝作品中的巧思发挥得淋漓尽致，将其置于展厅里模拟洛克菲勒中心的展柜中，以呈现第五大道的灵动与活力。

第四站：中央公园

海瑞温斯顿将纽约中央公园于蓉城真实重现，这一繁华都市中的秘境，被绿树花丛所围绕，使人短暂宁静下来。观展者可以尽情欣赏大自然的盎然绿意，感受这都市绿洲氤氲湿润的空气及花草树木的芬芳。

中央公园展区

Central Park Mosaic系列耳环、手链及戒指以长方形的造型塑造出中央公园的轮廓，以祖母绿、蓝宝石、海蓝宝石、钻石凝结出中央公园四季流转的明媚景色，萦绕在耳畔和指尖的动人光彩，完美重现这座纽约标志性公园的独特景致。

第五站：第五大道718号

海瑞温斯顿汲取第五大道718号品牌旗舰店设计精髓，打造“第五大道718号”展区，以精致典雅的装潢见证着品牌近百年来的隽永星光。现场更完美复刻海瑞·温斯顿先生的办公室，硕大的落地窗及窗外的哥特式大教堂，一隅一角皆展现这位“钻石之王”卓越的艺术远见及创意。

第五大道718号展区

带有建筑特色的珠宝佳作，在光影映射之下，显得宏伟庄严。Cathedral系列祖母绿和钻石项链，灵感来自于圣帕特里克大教堂(St Patrick’s Cathedral)，其和谐比例、精湛工艺及精密的建筑构造，成为海瑞温斯顿先生极具标志性的设计。

第六站：时代广场

时代广场与百老汇大道日夜交替，光影流动，构成纽约都会一道独特的风景。海瑞温斯顿亦将此潮流文化、 时尚 与艺术荟萃的地标复刻于展厅内，以闪烁霓虹重新演绎百老汇的活力与创意，还原时代广场的都市魅力。City Lights珠宝作品通过缤纷绚丽的钻石和色彩鲜艳的宝石，重现演绎百老汇的璀璨华灯，还原百老汇街上迷人的闪烁霓虹。

时代广场展区

作为腕表大师，海瑞温斯顿展示了高超、精致的制表工艺。本次展览更是Opus 14腕表及史诗陀飞轮(Histoire de Tourbillion)系列腕表首次于成都的公开亮相。Opus 14腕表是海瑞温斯顿品牌制表技艺的巅峰作品。Opus 14点唱机的设计仿佛是映照这个城市的舞台，融合传统技艺，利用非凡的创造力和工艺将时间的诗意流动完满展现。作为品牌每年推出一款独一无二的钟表艺术品，史诗陀飞轮系列则展现了设计大师们的独特创意和无尽想象力。此次参展的史诗陀飞轮7、8、9、10号腕表具有极强的代表性，它们打破设计框架，重新定义飞逝的时间，向瑞士高级制表中最尖端的工艺致以崇高的敬意。

海瑞温斯顿更在展览中首次重磅呈现Ultimate Quadri Tourbillon高级珠宝时计，这枚时计堪称品牌珠宝与时计工艺的集大成者。该枚精美时计搭载的四个独立陀飞轮装置，在浅蓝色钛质拱形桥板下旋转起舞。12点钟位置则镶嵌一颗海瑞温斯顿标志性的祖母绿形切工钻石，精美设计及精湛工艺使其成为独一无二的艺术臻品。

海瑞温斯顿与纽约的故事和其背后所承载的设计理念，都烙印在品牌的每件臻品中，从未有过一个品牌对一个城市、一条街道和一栋建筑有着如此深刻的情缘和 情感 联结。

诚邀大家于5月30日莅临海瑞温斯顿「曼」步纽约高级珠宝腕表系列典藏臻品展，感受“钻石之王”流光溢彩的璀璨珠宝美学。

展览信息：

「曼」步纽约

高级珠宝腕表系列典藏臻品展

展馆：成都·东郊记忆·演艺中心

展期：2021年5月30日

开馆时间：11:00-20:00

（19:00停止入场）

宝格丽小白裙和满钻比，满钻好看。根据查询相关资料信息显示，宝格丽是1884年在意大利创立的珠宝品牌，大胆独特、尊贵古典，均衡也融合了古典与现代特色，突破传统学院派设计的严谨规条，以希腊式的典雅、意大利的文艺复兴及19世纪的冶金技术为灵感，钻石价格昂贵，宝格丽满钻裙子象征富贵。