由华人高级珠宝设计师Dennis Song于2017年在法国成立的高级珠宝品牌Ming Song Haute Joaillerie一年间已有十件作品相继面世。在巴黎筹备此高级定制珠宝品牌时得到了法国旺多姆委员会(Comité Vendôme)的全力支持,法国凡尔赛宫专门为他清场了最负盛名的镜厅和战争画廊,旺多姆广场(Place Vendôme)有“巴黎珠宝箱”之称,云集了所有法国顶级珠宝品牌的旗舰店,是全球专业珠宝界人士的朝圣之地。凡尔赛宫作为世界五大宫殿之一,完成在宫殿内的清场在业内极为罕见,也是对一名国际设计师地位的认可。此前法国品牌迪奥、钢琴家郎朗也都曾清场凡尔赛宫的镜厅及战争画廊。
Dennis Song毕业于设计类最高学府-英国伦敦中央圣马丁艺术与设计学院(Central Saint Martins College of Art and Design)珠宝设计专业,凭借在设计专业领域内的杰出成绩获得瑞士历峰集团(Richemont Group)颁发的荣誉硕士学位。2016年Dennis Song被历峰集团调入旗下第一大珠宝品牌-卡地亚,加入位于巴黎的卡地亚总部设计团队并成为团队内最年轻的设计师。
2018年Dennis Song在中国北京联合创立了文化珠宝品牌‘宫廷尚品’(Gong Shang),为故宫博物院设计文创珠宝类产品。所推出的‘宫尚’系列在故宫博物院唯一官方旗舰店与官方微店‘微故宫’面市。品牌致力通过 时尚 、国际化的文创类珠宝产品让人们从年轻的角度重新认识并热爱博大精深的中国文化。
2013年开始Dennis Song的作品开始在国际舞台崭露头角:2013年在伦敦荣获瑞士高级珠宝品牌Avakian颁发的Avakian Award珠宝设计比赛一等奖,同时还荣获英国伦敦Oliver Ruger&Volker Koch皮艺首饰设计大赛一等奖。2014年为英国著名珠宝品牌Theo Fennell设计高级定制珠宝并在伦敦切尔西旗舰大楼展卖,随之荣获英国著名珠宝设计师前辈Theo Fennell颁发的Theo Fennell Award宝石设计奖。
2015年对设计师Dennis Song来说有着重要意义。先是与品牌施华洛世奇(Sawarovski)合作,为已故 时尚 教父Alexander Mcqueen在英国艺术殿堂—维多利亚与艾尔伯特博物馆(Victoria and Albert Museum)举办的‘Savage Beauty’纪念展设计当代先锋珠宝作品,获得英国媒体的大量报道与好评,并获得施华洛世奇(Swarovski)颁发的Swarovski Award品牌合作设计奖。同年凭借作品The Beauty of Time Flowing荣获有‘珠宝界奥斯卡’之称的英国金匠精工艺与设计大赛颁发的珍珠设计奖,也同时在伦敦荣获有着七百年 历史 英国皇室特许的Goldsmiths’Company颁发的年度贵重金属设计奖。随后,Dennis获得了英国Gem Privé公司的青睐,邀请为其面向全球珠宝设计师的设计比赛担任评委工作,此举让其成为英国历届专业珠宝设计比赛中最年轻的评审。
专业科班出身的Dennis Song在2016年加入厉峰集团(瑞士著名奢侈品集团,旗下拥有卡地亚、江诗丹顿、伯爵、梵克雅宝等国际一线珠宝和腕表品牌),在集团工作时曾参与旗下各大品牌的珠宝和高级腕表设计工作,多件高级珠宝作品获得厉峰集团艺术总监Giampiero Bodino的赏识。同年六月被历峰集团调入旗下第一大珠宝品牌--卡地亚,加入位于巴黎的卡地亚总部设计团队,并成为团队内最年轻的设计师。
身为工作经历遍布国际一线珠宝品牌的设计师,选择在法国巴黎成立自己的高级珠宝品牌无疑又是一个不小的挑战,也同样彰显着设计师对于自身专业水平的足够自信。Dennis Song始终坚持从设计草图、珠宝手绘图到3D建模、渲染全部由其一手完成,最后再将模型送到巴黎手工坊完成浇筑、打磨、镶嵌等工匠步骤。Dennis始终认为作品的原始模型应由设计师本人亲手制作,最后才能零误差地呈现出珠宝作品最准确的效果。
宝珀手表维修点,就是为宝珀手表提供保修的服务网点。跟售后维修还是有区别的。还有一种维修点的模式就是宝珀手表同一些连锁名表维修合作进行服务的模式。用户在部分地区作为宝珀手表维修点同样可以进行维修服务。
分享本人从事珠宝设计中的一些心得与体会以及相关步骤,仅供参考:
1基本练习:根据形状线条练习、根据形状想元素练习、宝石、晶石戒指、吊坠、耳环的设计画法、珍珠戒指、吊坠、耳环的设计画法。
2设计临摹:临摹是一种提升个人能力非常迅速的方法,但是用久了,就会发现,你的水平没有什么实质性的提高,只会画一些曾经临摹的作品,那是因为你只是去抄,而没有去想,这才是核心原因。
3自主创作:创意思维练习,植物元素、动物元素、几何元素、戒指的三视图,首饰表现手法,因为手绘是设计师表达情感、表达设计理念、表诉方案结果的最直接的视觉语言。作为一个设计师,绘画就是为了画自己天马行空的脑海里的东西,能体现我们无限的创造力。掌握住了方法你就可以不用局限于画上的内容,而可以自由创作了!
珠宝手绘技巧的学习,既是最容易的,又是最难的。最容易学习是因为任何一门技术的学习都有自身的规律性,抓住了规律性,手绘真的不难。那么手绘又是最难学的,是因为手绘的基本元素就是线条,每个人都会画线条,但画出来的结果却大相径庭,有些学员的线条坚硬的死板的,有些学员的线条准确的灵性的。
打好一个坚实的基础,是我们做任何事情的首要条件。这样的道理,人人都懂得!但真正的领悟并做到的却不是很多。谁都希望在很短的时间内取得成功,实现自己的计划,达到自己所希望的目标!如何克服“浮躁”的情绪,“好高骛远”“急功近利”的情绪很关键,也是我们学习和生活的大忌,要想取得事业上的成功必须扎扎实实、一步一个脚印的前行!这就要求在学习中必须有一个良好的心态,树立一个正确的思想观,认认真真地按照既定的计划去学习、去训练、去提高!
上图:Midnight Opera House 春之祭系列
“越夸张,越受欢迎。”品牌创始人 于庚艺 说道,“这些客户就是想要独一无二的东西。我们销量最好的款式就是夸张的大耳环。”
不久前,《华丽志》与这位93年出生的年轻独立设计师进行了一次深度交流,从一个独特的角度切入,进一步了解当下中国高端 时尚 客群的消费心理和购买习惯。
上图:Midnight Opera House 创始人兼设计师,于庚艺
一进入北京**学院美术系,于庚艺制作头饰的天赋就被老师发现,并被推荐到剧组工作。他曾参与《甄嬛传》、《武媚娘传奇》等知名大型影视剧的头饰制作,一些作品还被中国**博物馆永久收藏。
作为服务于剧组的道具,在很多条件、时间限制下的头饰作品不能按照设计师自己的想法创作。另一方面,在于庚艺内心深处,又觉得“这么美的东西应该应用于更大的市场,服务更多的人”。在影视美术和造型设计、制作方面积累了五年的工作经验后,于庚艺决定从剧组出来,做自己喜欢的珠宝配饰。
上图:于庚艺创作的头饰艺术作品 Priestess
那时,于庚艺并没有想清楚要做一个品牌,而是决定先手工做一些产品出来。得益于他在戏剧头饰上的创作经历,于庚艺将戏剧头饰的制作技法和元素运用到 时尚 珠宝的设计中。这也让他形成了自己独特的创作风格——为珠宝设计赋予“戏剧美学”的底蕴。
比如,在他的首个珠宝设计系列“雨后花园”中,使用的就是中国传统戏曲头饰上的绒球。同时,于庚艺还注重吸收国外的传统技艺和艺术元素,“雨后花园”系列就运用了法式钉珠技法、以及京都艺妓偏爱的头饰元素——日本细工折叠花瓣,多种元素与材质相融合,使成品富于立体的层次感。
上图:Midnight Opera House 雨后花园系列
设计制作完成第一季产品后,于庚艺每天在自己的朋友圈与微博上传做宣传,并在北京三里屯的一家古董店销售产品,渐渐地开始有人知道并购买于庚艺的产品。“很多人觉得这样的产品很有意思,想找到我这个人。也有一些人在微博以及微信朋友圈看到产品后,询问在哪里买,总体市场反响比较好,我也就开始做第二个系列,并有了做品牌的想法。”于庚艺回忆道。
2017年,于庚艺正式创办品牌,并取名 Midnight Opera House ( 午夜歌剧院 ),产品定价以2000-3000元为主。同时,他选择通过参加以B2B订货为模式的 Showroom 拓宽品牌的销售渠道,让更多买手店、百货等第三方销售渠道了解并购买 MOH的产品。
不久后,MOH 的产品被章子怡的造型师相中。章子怡在她参与录制的几档热门综艺节目中多次佩戴 MOH 的产品出镜,再次为 MOH 扩大了知名度。于庚艺说,直到现在客户看到章子怡佩戴过的产品,都还会指着说:“那不是章子怡同款吗?”
上图:Midnight Opera House 春之祭系列,章子怡曾佩戴过该款
随着知名度的提升,MOH 引起了中国高端百货北京SKP自营买手店 SKP Select 的注意,这成为一个重要的转折点。北京 SKP Select 从 MOH 的第三个系列起开始订货,至今 MOH 在 SKP Select 配饰区销售成绩排名前茅。除北京外,MOH 线下销售渠道覆盖的城市包含成都、深圳、西安等中国近20个城市。
在品牌宣传初期,MOH 会强调其产品的日常可穿戴性,比如品牌的珠宝饰品可以搭配普通T恤。但在 SKP Select 的一次 VIP 客户交流活动中,于庚艺对自己的客户有了新的认识和了解。
MOH 的核心顾客就是分布在北上广深一线城市的高端消费者,“类似于《三十而已》中的富太太们”,于庚艺形容。在与这些客户加为微信好友后,于庚艺从朋友圈中看到了她们辗转于各个活动的日常,“她们真的每天都要参加活动。去年 Valentino 在北京举办的高级定制发布会,我们很多客户都去了。”这意味着这一消费群体对于各类珠宝配饰的确有真实的场景需求——需要佩戴不同的珠宝出席各种重要场合。
上图:Midnight Opera House 春之祭系列
目前,中国市场的几家头部珠宝配饰品牌:周大福是传统的金饰材质驱动,占据传统婚庆和家庭亲子消费场景;APM 凭借上新速度快,设计现代 时尚 ,聚焦的方向更偏向女性悦己。
于庚艺构想的消费场景是:当客户需要出席重要场合时,就能想到 MOH。“对于高端女性消费者来讲,出席重要社交场合,除了佩戴一些昂贵的奢侈品牌珠宝外,她们还需要看起来足够特别的、吸引眼球的产品作为更换,刚好 MOH 满足了这一需求。”于庚艺表示。
值得注意的是,MOH 的客户不仅仅是将珠宝配饰用作重要场合的“吸睛”单品,在她们看来,这些首饰“像艺术品,不一定要佩戴,也可以放在首饰盒里作为收藏。”于庚艺说:“比如上一季的一款花瓶配饰,我们把产品做得很立体如浮雕一般,很多人觉得像高级定制珠宝,出乎意料线上线下都卖得很好。”
上图:Midnight Opera House 绽放系列
目前 MOH 每年会推出两季产品,每季30~40个款式,除了耳饰外,MOH 还新推出了入门级别的戒指、发饰等产品,以培养新的消费群体,扩大品牌认知。
MOH 通过官方线上渠道积累了数百位忠实的高端用户,她们每次都会购买 MOH 的新品,一次下单至少3款,最多甚至有10款,“她们喜欢就买,有的客户在官网或者微信小程序下单时,我们一眼就能看出来这是老客户。”
虽然在官网及微信小程序开设了销售渠道,但出于对私密、小众体验的保护, MOH 暂未入驻淘宝。“MOH 还没有建立起较为成熟的认知度,因此还没有到完全开放在大众渠道的阶段。”于庚艺坦言,“如果现在开设淘宝店,大众是不太愿意消费(这个价位的产品)的,我们的老客户反而不愿意买了。”
他解释说,这是因为客户追求小众、独特与稀缺性。“如果市面上有雷同的设计,她们是没有兴趣的。如果卖雷同的设计,她们会转向 Chanel、Dior 等有 Logo 的产品。”
除北上广深一线城市外,在佛山、东莞、锦州、烟台等三线城市,MOH 也拥有一批忠实客户,她们每季必买,且买多个款式。MOH 计划疫情稳定后,去顾客所在的各个城市举办设计师私享会,跟他们面对面交流。
“跟设计师交流,对我们的客户来讲是有吸引力的。我们的客群也更需要面对面,私密一点,她们在线下体验我们的产品后,反而更愿意消费。”同时于庚艺透露,计划未来在北京设置一个Showroom,定期举办活动,邀请客户到店参加交流。
珠宝设计师Victoirede Castellane:让珠宝有了童话般的想象延伸
现职:DIOR首席珠宝设计师
在巴黎,走进了最时髦的旺多姆广场中的DIOR旗舰店,人们就能被DIOR一贯的经典气质所吸引,在标志性的豹纹地毯和水晶吊灯之间,珠宝设计师Victoire de Castellane(维克多·德卡斯特兰)的珠宝作品陈列在迷你沙发和长椅上,接受着往来顾客的“顶礼膜拜”。出生于法国贵族家庭的维克多,自小已经情迷颗颗闪耀的宝石。她曾效力香奈儿长达14年,在1998年获法国名牌DIOR指定为品牌有史以来首位首席高级珠宝设计师。
如果少了点童真和想像力,欣赏维克多的珠宝绝对少一点味,爱说故事的她,让珠宝有了童话般的想象延伸。她曾说道,“在高级珠宝的领域中,如果都以严肃的角度切入去谈论每一颗石头,虽然是必须但绝对是不够的。我希望每件作品呈现出来的时候,就像代替我向每一位欣赏者去说关于‘它们自己’的故事。”因此一款方形、18K金一体成形打造的戒指(Nougat系列),成了中指上一颗快溶化的牛奶糖,将原本应该阳刚、生硬的金属质材,不用任何其他女性化的宝石点缀,只加了点童趣想象,就轻易的让佩戴者感受到天马行空般的愉悦感受。
维克多打破了珠宝原本那种高不可攀的定式,因而大受欢迎。她觉得创造总是从自身的欲求开始的。“什么是我还没有的?什么是我想要的?”她每天在思考这些问题的同时,脑海里已浮现珠宝成品的样子。直到现在,维克多还会幻想自己就是戴着珠宝的公主,因此她的作品总洋溢着奇异魔幻的童话色彩。
时尚流行现正被一股卡通势力给霸占着,许多大人们也开始将卡通人物穿戴上身,一起“装可爱”,这样的卡哇伊性格,在维克多的高级珠宝作品中,也能轻易的察觉。好比一款维多利亚式的古典胸针,胸针上仕女刻像的发梢、耳际与颈项也活灵活现地别上18K金的蝴蝶结发饰、红宝石钻石耳环与项链,成了珠宝作品里的迷你配件。
Tiffany的珠宝设计师Paloma Picasso:结缘TIFFANY,现职:Tiffany&Co的专属设计师
当珠宝爱好者收到TIFFANY那精致、系着白色缎带的天蓝色小盒子,想着里头近乎完美的精美首饰,内心泛起的会是什么感觉?应该是对完美爱情的强烈渴望吧。而TIFFANY旗下三大设计师之一的Paloma Picasso(帕洛玛·毕加索)也用她深具个人风格的设计手法,表现出毕加索家族那份为爱痴迷的血液基因以及自己对爱情的独特诠释。
作为现代画派大师毕加索的女儿,帕洛玛没有辜负这个姓氏。她拥有时尚界最特立独行、最精明的“大脑”;她是最负盛名的珠宝设计师、成功的生意人;她被誉为“珠宝设计界的金色灵感”。帕洛玛的艺术造诣绝不逊色于父亲,她总能够发挥超乎常人的创意设计出一款款惊世骇俗的彩宝饰品。并且明智地用毕加索这一姓氏为自己创造知名度,掘取第一桶金,而后汪洋肆意地发挥属于自己的想象。
在巴黎前卫戏剧中担任舞台服装师及形象设计师的时期,改变了帕洛玛的设计人生。她利用Folie-Bergeres三点式泳装上的宝石串制成一系列莱茵石项链,受到剧评家的赞赏。这次珠宝设计的成功激发了帕洛玛对珠宝设计的兴趣。于是她决定重返校园,接受正规的珠宝设计与制作训练,以发挥这方面的独有天赋。一年后,帕洛玛·毕加索向友人伊夫·圣洛朗(YvesSaintLau鄄rent)展示首批作品,并请教这位著名时装设计师如何为作品定价,他却立即请她为其时装系列设计一套首饰。其后,帕洛玛·毕加索又为HouseofZolotas设计黄金首饰,从中吸收了珠宝制作的实际知识,令她的设计技巧更臻完美。
帕洛玛在珠宝设计界的地位,则是因为与TIFFANY的合作,才真正获国际认可。1980年,帕洛玛与TIFFANY结缘后,设计出了几款深受欢迎的作品,包括DOUBLEHEART系列、KISS系列,有趣的是,爱情正是她这些代表作品的主题,DOUBLEHEART是情人相系的心,KISS中那已成为帕洛玛符号的“X”,则源自于KISS这个字。她最新的纪念设计也延续一贯的风格,具有强烈的力量与热情,表现大胆前卫,大量运用有色宝石组合、金属亮面与雾面的层次变化,格外华丽抢眼。
Folli Follie的珠宝设计师Ketty Koutsolioutsos:东方色彩的希腊神话
现职:Folli Follie形象总监
作为希腊最知名的首饰品牌,谁会想到创始人兼灵魂设计师KettyKoutsolioutsos的学生时代,几乎与珠宝不沾边儿?她毕业于雅典的Ar鄄sakeion学校,之后在英国伦敦继续深造社会学和人类学。4年后移居意大利完成了学业。
Ketty在意大利开始了自己的珠宝设计生涯,1982年,她返回希腊,正式成立了一家名为FolliFollie的公司。她魅力四射的天才设计与丈夫Dimitri先生出色的投资经营能力合璧,使他们在珠宝设计界快速地获得成功。 “我的设计灵感来源于每一天所看到的、过往的经历或者是旅途经历。每次去亚洲国家旅行之后,总能为设计注入很多新鲜的、活力的灵感。”酷爱东方艺术的Ketty喜爱利用简单但是绚丽的色彩表达出个人的珠宝设计理念。线条简单,主题鲜明是她作品获得成功秘诀之一。
Ketty尤其对取自她名字的K系列情有独钟,这独一无二的首饰系列有着极其奢华的设计,其设计灵感源于KettyKoutsolioutsos在亚洲和远东旅行中的所见所闻。金、银、宝石以及半宝石等材料被Ketty和她麾下的设计师们尽情演绎,成为当今时尚珠宝界最耀眼的新锐。
张王幼伦:设计获奥斯卡女星追捧
现职:Carnet的专属设计师
前几年,张王幼伦的名字并不为一般人所熟悉。2006年,为**《达·芬奇密码》设计了4件珠宝首饰(分别为开启秘密的十字钥匙FleurDeLysCrossKey,及3款襟针TheCross、Circle、CrossFleurDeLys),让这位香港知名珠宝设计师的作品受到了各界的广泛关注。
相对于之前的几位珠宝设计大师来说,张王幼伦的资历其实也不算浅,1985年加入珠宝行业,2004年成立珠宝公司,直到2005年才在美国举行首个个人珠宝展。这次的珠宝展,张王幼伦认识了多位荷里活女星如琦温斯莉、《孽缘》女星格兰高丝及《靓太唔易做》女星泰莉夏卓尔,并首次赞助她们出席奥斯卡颁奖礼的佩戴首饰,让自己的设计作品闪耀在荷里活红地毯上。
《达·芬奇密码》原著中的道具给人无限遐想,它们揭开了隐藏在达·芬奇作品背后的惊天秘密。**中,香港珠宝设计师张王幼伦将想象变为现实,铸造了开启秘密的珠宝首饰,神秘的而富有诱惑力的外观,不失为女人在**情节之外的视觉享受。
珠宝设计师梶光夫:宫廷主义的执著追求者
现职:Mitsuo Kaji珠宝艺术总监
看梶光夫的设计作品,你总以为这些不是现代设计的珠宝:华丽的雕花装饰和宝石的大胆配搭,每一件珠宝都带有宫廷古典式的“欧”风,很难想象它们出自一名日本设计师之手。
出生于珠宝世家的梶光夫,为兑现对父亲的承诺,舍弃歌手身份,决心继承家族的珠宝生意。并以十年的时间钻研珠宝学,设计了自家品牌珠宝。经历数十年来不断的努力,现在梶光夫不仅拥有自己的珠宝店,更拥有专业鉴证宝石的资格。 由于梶光夫钟爱具有古董特色的珠宝,尤其是来自欧洲的珠宝,他的设计也朝着欧洲式的宫廷古典特色进发。“我不但爱古董的物料,甚至在古董珠宝上加工,做出自己设计的装饰框。”梶光夫认为,把古董的珠宝与现代的工艺合二为一,让看似失去时尚感的古董焕然一新成为现代的珠宝,目的是希望自己所设计的珠宝在数百年后也会成为让人珍视的古董首饰。
梶光夫酷爱以独特的建筑特色以及丰富的景致设计成精致的珠宝。就在梶光夫20周年的纪念珠宝展中,一个精致的首饰箱,足足花费梶光夫一年的时间。这个依照位于法国圣迈克尔山的城堡外形制作的首饰箱,采用共重2公斤的白金,配有一颗重达40克拉、名为“金伯利”的世界名钻,而这个首饰箱手工精良细致,连楼梯和家具也一应俱全。
除了世界自然遗产之外,喜欢捕捉浪漫感觉的梶光夫更以一部部震人心弦的**题材,如《乱世佳人》、《梦断蓝桥》、《罗马假期》幻化成精致的首饰。与此同时,他还把过去收藏的一些绘有人像图案的珐琅彩首饰重新设计,并在四周设计出别致的装饰,有花形的点缀,配上鲜艳夺自的宝石和闪亮的钻石,把这些充满艺术感的古董首饰,以更完全的姿态呈现于人前。
4月中旬,上市公司新光圆成(ST新光)发布业绩预告,公司预计2021年1—3月归属上市公司股东净利润为-140亿至-110亿;据年初发布的业绩预告显示,ST新光2020年亏损3075亿。ST新光距离巅峰时期,市值蒸发已超90%。
2月8日,金华市中级人民法院对ST新光 实控人周晓光、虞云新夫妇,及两个儿子虞江波、虞江明所欠下的5亿元债务及利息,发出悬赏追债 。
同时法院还称,若有人能提供真实有效的被执行人财产线索,赏金金额为申请执行人实际执行到位分配所得款项的10%(5000万元)
从一根绣花针到摆地摊,直至成为“饰品女皇”,上世纪80年代白手起家的周晓光,因勤于奋斗,敢于冒险,曾是浙商中传奇的励志女性之一。
作为曾经的浙江女首富,周晓光在义乌白手起家历经40年构筑800亿商业帝国,却在短短半年时间内便消耗殆尽,还背上百亿债务,沦落到被法院悬赏追债。
2017年,张译和殷桃主演的连续剧《鸡毛飞上天》热映,再现了几代浙商的奋斗史。
“站在时代的风口,即便渺小如一片鸡毛,也有一飞冲天的希望”鼓舞了很多人。
其中殷桃饰演的女主角 就是以周晓光为原型,她的个人奋斗史充满传奇色彩 。
1962年11月,周晓光作为家中长女出生于浙江一个小村庄,由于父母一心想要一个男孩,在接连为她生了5个妹妹后,终于如愿迎来了家中最宝贝的小弟弟。
一家9口人都要吃饭,让本就贫寒的家庭难以为继,年仅6岁的周晓光开始跟随母亲学习绣花手艺,平日里也会跟着母亲摆摊售卖;
周晓光作为家里老大,为了改善家庭环境,减轻母亲压力,主动放弃学业,16岁时外出挣钱,凭借自己精湛的绣花技术卖了几年刺绣,但收入微薄,仍难以支撑家庭开销。
为了养活嗷嗷待哺的弟弟妹妹,周晓光辗转到义乌,白天摆地摊卖针绣花样,晚上披星戴月去进货,一坚持就是6年,终于积攒下2万元。
也正是在这里,周晓光遇到了自己的另一半,1985年,周晓光嫁给虞云新。
婚后两人在义乌买摊位卖饰品,凭借吃苦耐劳的精神和多年闯荡积累的经验,夫妻档越做越大,不到5年,其年流水已超百万。
1995年,夫妻俩拿出全部身家700万投资建厂,创立了新光饰品集团,开创义乌饰品生产先河。
此后4年时间里,新光饰品业绩喜人,销售渠道遍布全国,始终稳座国内饰品头把交椅。
2000年,周晓光带领设计师和工人加班加点赶制出6000多件新品,在香港国际珠宝展一战成名。
2001年,周晓光借势打入美国高端市场, 连美国前总统小布什,都戴过新光的领带夹。
周晓光颇具商业头脑,很快,新光集团成为了中国最具影响力的民企,周晓光更是被冠上了“饰品女王”的美誉。
在一系列荣誉的笼罩下, 周晓光开始了跨行盲目投资 。
由于周晓光不满足在饰品行业“小打小闹”,2004年成立新光房地产开发有限公司,收购浙江万厦房地产集团,正式跨界房地产。
资料显示,浙江万厦开发面积达200多万平方米,包括义乌的财富大厦、国贸大厦、新科花园、新光天地、义乌世贸中心大型城市综合体等等10余个项目。
发展房地产业务的同时,新光集团还收购商业零售意图实现扩张。
2005年,新光先是斥资亿元收购控股了上海黄金地段拥有张小泉等六家老字号商店的美丽华集团。
2011—2012年,新光集团通过股票二级市场,合计收购上市公司武汉中百1137%的股份,成为武汉中百的第一大股东。
因受武汉中百实控人武汉国资委阻挠,新光集团无法进入管理层,提名两名董事被董事会否认,新光不得不减持退出。
2016年,新光圆成借壳安徽方圆支承上市,新光集团成了控股新光圆成79%的实控人, 同年周晓光夫妇以330亿财富在胡润百富榜排名53名 。
自此,新光集团发展成了集饰品、高端制造业、地产、互联网、金融等综合性公司,旗下近百家全资子公司及控股公司,40多家参股公司, 资产高达800亿 。
2018年,周晓光在胡润全球白手起家女富豪榜拿下第26名,成了无可争议的浙江女首富。
拼命加杠杆让新光实现了规模的急剧膨胀,但也带来了高负债。
截至2010年、2011年底,新光集团总负债分别为5385亿元、1031亿元,
周晓光一直寻找融资渠道,企图“借旧还新”,但解决不了根本问题,截至2014年底,其长期债务中两年内到期的金额达5876亿元,占其债务的6917%。
2015年,周晓光将融资渠道瞄向上市,但最终失败;2016年,周晓光在资本豪赌中仍然一往无前,还是赌输了;2018年,公司已负债累累,但周晓光已然杀红了眼,伴随着一系列问题的接连出现,新光在资本市场的信誉度急剧下滑。
2018年9月,新光集团两笔共30亿的债务暴雷,坐实了外界关于其流动性危机的传言。
周晓光进入了“缺钱——违约——更借不到钱——继续违约——资产冻结——官司缠身”的死胡同。
截止2018年,新光集团负债金额飙升至490亿,2019年3月,新光集团及其下属3家公司申请破产重整。
据资料显示,当时新光集团账面上还有357亿的负债,周晓光从女首富成了“女首负”,股份轮番冻结、多处房产查封,子公司欠薪,周晓光成了“老赖”。
一代商界女精英与她创建的商业帝国惨淡落幕,从“浙江女首富”宝座上坠落下来,留下了“一地鸡毛”。
第一,理查德米勒售后服务中心位于:北京市东城区东长安街东方新天地E1座808 手表停摆:对机械表了解一点的人都知道,全自动机械表是完全依靠手臂的摆动完成上弦的。所以一旦手表放置时间过长或者每天手臂的活动量没有达到手表上弦要求的话,手表会导致发条因为上弦而势能不足,从而引起了手表走时不稳定或者在夜间不佩戴的时候出现停走的情况。
第二,表磕碰:因为手表在佩戴的过程中,大多数的时间都是裸露在外面的,所以在走路做事的时候很容易磕到其他的硬物。如果在日常的使用中不小心磕到或者摔到手表,用力撞击到手表,就可能会导致手表里面的机芯齿轮等零部件产生松动,错位等情况,这样也会导致机械表出现偷停的情况。
第三,游丝问题:游丝故障也是导致机械表在正常走时的时候出现偷停情况的原因之一。前面我们说的有的人因为活动量不足导致手表偷停,还有如果活动量过大的话,长时间会因为发条变紧而引起上条机构故障。同样会引起动力不足。
珠宝设计师需要考取GIC证书。GIC是中国地质大学珠宝学院颁发的珠宝鉴定师资格证书。分为钻石分级师,宝石鉴定师,和珠宝鉴定师。如果报考这个,首先要学的是初级课程,然后参加初级课程考试,然后学钻石和宝石。当这三个都考完了,不仅颁发钻石和宝石的证书,还有珠宝鉴定师证书,一共三个证书。
除此之外还要学习手绘图和还有珠宝CAD软件知识,进入珠宝设计行业,需要培养自己的审美以及创造能力,珠宝业发展迅速,对珠宝设计师的需求也在增加,珠宝作为服装的配饰,也可在服装设计行业找到相应的职位。成为专业的珠宝设计师才是珠宝设计师的目的。珠宝设计师的收入差距很大,月收入范围从2000元到2万元,初入珠宝设计行业的珠宝设计人员收入一般在2000元左右,经过2-3年的发展,一般收入能达到4000元左右。
扩展资料:
GAC对象为从事珠宝营销和鉴定的人员及欲从事珠宝行业工作的人员。有一定珠宝行业基础和珠宝学校毕业的学生。拥有相关珠宝资格证书的学生。珠宝爱好者。目的为培养较高层次的宝石鉴定人才。学员通过系统的理论知识学习,熟练运用宝石鉴定仪器和全面掌握宝玉石鉴定技术。了解有关世界宝玉石发展状况、中外宝玉石资源、人工宝石、宝石改善及宝玉石市场动向。毕业后能从事宝玉石鉴定、经营和管理工作。
GAC主课宝石学基础理论:结晶学与矿物学;晶体光学;宝石的矿物化学成分;宝石的力学、电学、热学性质;宝石的颜色理论;宝石鉴定仪器使用原理及方法;合成与处理宝石的鉴定。宝玉石各论:钻石、彩色宝石、有机宝石、翡翠、玉石的基本性质及鉴定知识。宝玉石鉴定技能实践课程。模拟考试及考前强化训练。GAC报名在每年3月和8月考试,考试合格后2个月内取得证书。报名时交3张1寸、1张2寸照片,身份证复印件。
-珠宝设计师
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