左岩：珠宝领域最具影响力的五位华人女性珠宝设计师，倾心而遇

在全球珠宝设计领域，华人女性珠宝设计师成为一股迅速崛起的新兴力量。

她们拥有女性敏锐的感知力，为每一件珠宝倾注细腻的 情感 。

她们深受东方文化浸润，为中国元素、传统意象赋予充满现代感的演绎。

她们选择极致的艺术道路，规模小、产量低、耗时长，每件作品独一无二。

她们的品牌不像卡地亚、蒂芙尼那样有不少入门款，博物馆、艺术展、拍卖行以及红毯上才能看到它们的影子。

她们钟情天然钻石的光彩，在切割琢形、镶嵌设计间 探索 每一颗钻石的独特魅力。

Cindy Chao 赵心绮

Cindy Chao 赵心绮

Cindy Chao 赵心绮出生于中国台湾艺术世家，自幼年时期就开始接触外祖父创作的汉氏宫殿立体手绘建筑图，以及父亲的雕塑工艺技法，为品牌独创的360度镶嵌技艺奠定基础，其珠宝设计亦如微型雕塑作品，充满建筑家思维与雕塑家手艺。

2019 Black Label Masterpiece No I 极光蝴蝶胸针制作工艺

2004年，Cindy Chao 成立同名珠宝品牌 CINDY CHAO The Art Jewel，其作品凭借精湛工艺和出色的艺术性受到世界各地收藏家的青睐，频繁亮相苏富比、佳士得等珠宝拍场。

2019 Black Label Masterpiece No I 极光蝴蝶胸针

by CINDY CHAO The Art Jewel

同时CIndy Chao的作品也被列入「美国国立自然 历史 博物馆」馆藏，并在巴黎古董双年展、TEFAF Maastricht 艺术博览会等重要展览隆重登场。

2013-14 Black Label Masterpiece No I 芭蕾蝴蝶胸针

by CINDY CHAO The Art Jewel

2017-18 Black Label Masterpiece I 红钻蝴蝶胸针

by CINDY CHAO The Art Jewel

2016 Black Label Masterpiece IX 冬叶套链

by CINDY CHAO The Art Jewel

“蝴蝶”元素是 Cindy Chao 最标志性的创作主题。Winter Leaf 冬叶套链则是奠定艺术地位的重要作品，曾获得 Masterpiece London 艺术博览会「大会杰出奖」的认可。

Anna Hu 胡茵菲

Anna Hu 胡茵菲

中国台湾设计师 Anna Hu 胡茵菲出生于一个宝石商家庭，曾经在 GIA 美国宝石学院学习宝石鉴定，并拥有帕森设计学院、哥伦比亚大学的艺术学硕士学位。

在著名珠宝商 Van Cleef & Arpels 和 Harry Winston 任职期间，Anna Hu 逐步熟悉宝石采购、珠宝设计、镶嵌制作等流程，为独立设计师生涯奠定基石。

Diamonds that Care 项链宝石挑选及镶座匹配

2007年，Anna Hu 创立同名珠宝品牌 Anna Hu Haute Joaillerie，并在纽约第五大道开设品牌旗舰店，其作品在佳士得珠宝拍场崭露头角，逐渐受到名媛、收藏家的青睐，《华尔街日报》更评价其为「钻石特区艺术家」（Diamond District Artisan）。

麦当娜佩戴Anna Hu作品

不丹王室佩戴Anna Hu作品

Anna Hu 自幼学习大提琴演奏，音乐因而成为其重要的创作之源，最具代表性的 Dunhuang Pipa 项链以莫高窟壁画中的琵琶乐伎为灵感，模仿琵琶琴身与乐师身披的飘带造型，尤为引人瞩目的是一颗重达10002ct的 Fancy Intense Yellow 黄钻，匠心结构亦可转换为胸针佩戴。

Dunhuang Pipa 项链，by Anna Hu

东方文化中的自然元素是启发 Anna Hu 的重要灵感——Leaping Koi 胸针打造出一条惟妙惟肖的「锦鲤」，Mandarin Oriental Ducks 胸针展现一对相偎的「鸳鸯」，Blue Magpie 胸针再现清朝画家郎世宁笔下的喜鹊花鸟图，营造出充满自然气息的东方美学意境。

Blue Magpie 白金胸针，by Anna Hu

Leaping Koi 白金胸针，by Anna Hu

Mandarin Oriental Ducks 白金胸针，by Anna Hu

Michelle Ong 王幼伦

Michelle Ong 王幼伦

Michelle Ong 王幼伦出生于一个香港医生家庭，曾在多伦多大学主修 社会 学专业。毕业归国后，Michelle Ong 在家族好友的提议下开始涉足珠宝设计领域，并于1998年与以色列钻石商 Avi Nagar 共同创立 Carnet 高级珠宝品牌。

Precious Pomegranate 胸针手稿，搭配红宝石，棕色、**和无色钻石

受到古董珠宝和欧洲艺术的影响，Michelle Ong 尤其擅长在珠宝中表现织物、蕾丝、薄纱等装饰花纹，其作品优雅而充满女性气息，尤其得到上流 社会 、知名人物的青睐。

何超琼与Michelle Ong

她还曾为2006年的悬疑**「达·芬奇密码」、2018年的爱情**「摘金奇缘」创作定制款珠宝。

Michelle Ong为《达芬奇密码》设计珠宝

《摘金奇缘》中的杨紫琼

Michelle Ong 钟爱在珠宝设计中诠释自然主题，例如蜻蜓、果实、羽毛等，东西方文化也在其设计中得到完美融合。

Sweet Mandarin 胸针，by Michelle Ong

Jade Embrace 胸针，by Michelle Ong

Floral Fantasy 胸针，by Michelle Ong

Wendy Yue 余孟婵

Wendy Yue 余孟婵

出生于香港的 Wendy Yue 余孟婵并未接受过专业的珠宝设计培训，青年时代，她曾在维也纳求学，并前往欧洲各地旅行，沿途拓展自己的眼界，并通过速写、草图记录来创作灵感。

Madame Butterfly 项链，by Wendy Yue

Wendy Yue 于1998年创立 Diamond Tree 工作室，开始为 Lydia Courteille、谢瑞麟等知名珠宝商提供设计方案。

Egyptian Scarab 戒指，by Wendy Yue

其同名珠宝品牌则建立于2008年，尤其受到国际名流的青睐。

巴巴多斯女歌手 Rihanna 以戒指形式佩戴 Wendy Yue 设计的花朵手镯

女歌手 Katy Perry，巴巴多斯女歌手 Rihanna，女演员 Glenn Close，前第一夫人 Michelle Obama 都曾佩戴过其珠宝作品。

Wendy Yue 对大自然充满好奇心，在她的设计中可以看到丰富的创作主题——野生动物、自然植物，海洋生灵。游学经历亦使其作品融合的多样的文化元素，例如埃及法老、东方佛像、意大利歌剧、欧洲文艺复兴等。

Animal Kingdom 手镯，by Wendy Yue

大胆的宝石运用使得 Wendy Yue 的设计富有奇幻色彩。

Diana Zhang 张小霞

Diana Zhang 张小霞

Diana Zhang 张小霞是一位从商界投身珠宝行业的女性设计师，出生于吉林长春市，曾在广州、香港经营家族企业。

2010年，她大胆改变职业轨迹，前往法国进修珠宝设计课程，自此踏上珠宝创意世界的 探索 之旅。

「映日红荷」手镯的蜡模制作工艺，搭配红宝石、沙弗莱石和钻石

2014年，Diana Zhang 应法国古董商 Martin du Daffoy 的邀请，共同参加巴黎古董双年展（Biennale des Antiquaires），从而成为第一位亮相这一盛会的华人女性珠宝设计师。

Diana Zhang 作品的最大亮点无疑是东方文化元素，代表作——「中国的一年」以四季植物为灵感，分别呈现梅花、兰花、荷花、红叶和翠竹，让充满东方气息的意象装点于脖颈、腕间。

「冬梅傲雪」胸针，by Diana Zhang

「优雅兰香」戒指，by Diana Zhang

「雨露荷花」戒指，by Diana Zhang

「红叶翩翩」耳坠，by Diana Zhang

「幸运竹年」戒指，by Diana Zhang

天然钻石也是 Diana Zhang 最擅长运用的宝石选择。

接下来就要给大家介绍世界顶级珠宝的制作历程，感受其中蕴含的工匠精神，阐释细节是如何缔造完美的。Van Cleef & Arpels，一个具有百年历史的珠宝品牌，以它独树一帜的设计理念和精湛工艺赢得了全世界的赞誉。这些全球顶级珠宝，是由它位于巴黎的工作室内的一批技艺高超的工匠们创作的。

“Van Cleef & Arpels的创作理念来源于生活，我们力求使每一件饰品成为精品。”工作室里的工匠被称为“金手”，这来源于迈达斯的国王，据说他能将抚摸过的所有东西都变成金子，然而Van Cleef & Arpels的大师级工匠们却恰恰相反，他们能将金子和宝石变成一件件惊艳绝伦的艺术品。Van Cleef & Arpels的抛光师、设计师、宝石定型师都是自己作品的鉴赏家。他们对于工作十分尽责且充满热情。他们把工作视为兴趣爱好，或者是愉悦生活的方式。许多“金手”在设计室做了几十年了，他们大多出生于珠宝世家。除了珠宝师、宝石鉴别师、宝石定形师外，工作室还聘用模型制作师、雕刻师、画家和艺术家来一同参与创作，比如夏季收藏品“Seven Seas七海”，它拥有宛如艺术品般的绝佳比例，以及刻在手表、戒指、胸针等极小表面的精巧细节！

下面就以这两款珠宝为例，感受它们的诞生过程。设计室

诞生总是从设计室开始。在这里，充满想象力的艺术家们运用独特灵感创造出第一份手稿。用铅笔画完后，会用水粉颜料画在灰色纸上，因为如果用白纸的话，白色细节如白色钻石就很难呈现。对于设计师来说，在图纸上呈现出每一个细节是极其重要的，这样工匠才能够准确了解设计师的想法。制模工作室

之后，在制模车间，经验丰富的模型工匠们会制作出一个用锡材质和假钻石晶体制成的莱茵石模型。这个模型能让设计师和珠宝商在正式制作前感受珠宝的重量和形状，来避免浪费宝贵的材料。珠宝加工室

模型被测试后，便是在珠宝加工室加工出雏形。工匠用金属打造出造型精美、结构复杂的框架，来放置珍贵的宝石。珠宝工匠们需要是确保这些金属框架能与珠宝完美吻合。宝石筛选室

筛选室里的鉴赏师们会挑选出质量最好、纯度最高的宝石来进行正式制造。此外，也会使用其它材料，例如最高品质的珊瑚，绿珊石等。至于钻石，选用的是市场中最清澈、纯净和透亮的。采购过程会遵守金伯利流程以确保所有的宝石来自最好的产地。宝石抛光定型室

形成雏形后，工匠们会用线进行抛光，直到它微微闪耀并且看不到制作过程中产生的瑕疵和标记，抛光工作都由女性完成。之后，在镶嵌车间，工匠们将钻石、翡翠、红宝石和其他宝石小心翼翼地敲打进金属框架。这儿的环境不同于其他工作室：必须先敲门，得到允许后才能进入，因为镶嵌工作要求极高的专注力。隐密式镶嵌工艺则是另一种精致奢华的技法。它诞生于上世纪四十年代，现如今已成为Van Cleef & Arpels的代表手法。隐秘式镶嵌手法通过在每颗宝石上加工出一道隐藏的沟槽，再将宝石巧妙地嵌入，使他们一颗一颗紧密相连，每件作品不露出任何镶爪，一切就像天成。加工一颗宝石需要两至四个小时，而全世界熟练掌握这项极其复杂工艺的工匠屈指可数。宝石嵌入后，珠宝会回到抛光工坊进行最后一次抛光。在那里，工匠完成最后的画龙点睛之笔，魔术般的将大地深处的顽石、金属变成耀眼的珠宝杰作！

世界顶级珠宝的制作历程细致入微，每一步都是对技术与耐心的考验。

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