伊丽莎白二世去世后，大量珠宝将会由谁来继承？

伊丽莎白二世去世后，不少人都纷纷猜测她生前所拥有的大量珠宝究竟将会由谁来继承，根据相关消息了解，女王生前所拥有的珠宝主要分为两个部分，一部分是王室的珠宝，王室的珠宝也就是王室所传承的非常珍贵的珠宝，也是一种英国历史文化。虽然英国君主是这部分珠宝的主人，但是这部分的珠宝是需要一直放在伦敦塔里面供游客们参观的，并非是属于女王的私人珠宝。

另一部分也就是女王的私人珠宝，这些珠宝要么就是女王自己购买的，要么就是别人送给她的，同样具有很高的价值。在女王去世之后，这部分的私人珠宝应该算得上是女王的遗产，需要由王室成员来继承。根据目前的猜测，女王的这部分私人收藏的珠宝很可能就会传给查尔斯国王或者是凯特王妃。

目前对大量珠宝的继承权并没有明确，不管是传承给哪一个人，肯定是王室成员才行。还有相关消息表示，伊丽莎白二世在临终之前更改了自己的遗嘱，或许会将自己的私人珠宝都给威廉的妻子凯特，也就是凯特王妃。如果真是这样，查尔斯国王和妻子想要拿到女王的珠宝也许就有一些困难了。

据说女王的珠宝并不是在市场上所看到的那些珠宝，而是举世无双，独一无二的珠宝，比如钻石、红宝石或者是珍贵的玉石，和普通的珠宝有很大的区别。一顶皇冠的价格就已经高达上千万，上面镶嵌有各种各样价值连城的宝石，所以女王去世之后，很多人都对她的大量珠宝非常关注，想了解清楚究竟会是谁来继承。从目前的情况来看，继承珠宝概率最大的人也许就是凯特王妃了，相信要不了多久，就可以知道准确的消息了。

微雕技术，是一个传统文化，传承到现在，已经几近无人传承了，而在上海弄堂里，有一位33岁的珠宝设计师赵培艺，他从小生长在上海的老弄堂里，近期因为疫情，所以他的网上微雕订单很少，看着没有生意，赵培艺干脆静下心来尝试微雕老上海弄堂的风情，还原自己生活地方的很多场景和细节，不仅如此，这位珠宝设计师，还耗时200小时，高度精细的还原了宫崎骏笔下的《艾莉缇的小屋》，这个微雕品可谓是精细到让人叹为观止，微雕，原本就是一个十分精细的工艺，这个需要花费很多心力，用最精细的工具进行细细的雕刻，每一次雕刻都务必精准，可不想赵培艺的这个微雕，还无心插柳了，收获不少网友的青睐，让微雕被更多网友喜欢。

微雕技术是中华传统艺术，需要后辈去传承

其实，微雕技术，是一项非常精密的技艺，需要注意力高度集中才能完成，这是一个很出色的传统文化工艺，但现在传承的人却很少，因为手工业逐渐被工厂及智能化制造取代，很多人都说，中国传统技艺太过陈旧了，根本跟不上现在的社会发展，比如刺绣和竹扇剪纸、微雕这些传统手工艺，在社会上使用都比较少了，根本就没有市场，即便有年轻人愿意去传承，如果他们还按老的方法进行推广，效果也是平平的。传统手工艺没人传承的原因就在于它们现在的表现形式实在太单一了，所以我们作为后辈，更应该进行创新、改造，让年轻人都看传统手工艺的精妙，吸引年轻人去传承。

传承传统手工艺，是我们年轻人义不容辞的责任

作为新一代的年轻人，我们可以通过各种网络和各大自媒体端对传统手工业进行宣传，向大众推广中国文化，让世界各地人了解我们的中国文化。当然，现在也有很多年轻人在积极实践这个事情，他们通过自己的宣传手段不断将中国文化进行包装美化，推陈出新。其实，为什么中国传统文化这么优秀，却迟迟没有人愿意接盘传承呢，这其中第一个原因就是就是传统文化同质化现象太严重了。

很多传统手工艺就像是微雕艺术在年轻人心中的印象是非常模糊的，也没有一个很好的区分点，所以很多年轻人对传统手工艺丧失了信心，认为即便传承了文化，在以后也不会有很好的出路，这就是现在传统手工艺所面临的最大难题。

设计师

1934年7月11日，乔治·阿玛尼出生在米兰附近一座名叫皮亚琴察的小镇子上。少年时的阿玛尼在当地公共学校读书期间，狂热地迷上了戏剧和**。此后，为了顺从家人意愿，他只得放弃爱好，被迫进入米兰大学医学院。不过，由于晕血，他在医学院学习两年后还是中断了学业。

白手起家、自学成材的天才阿玛尼已经年近古稀，却依然对工作狂热、要求严谨、事必躬亲。他曾经说过:"工作就是我的生活，我没有闲暇留给他人。"也有人说他和他的时装在一起时，竟有一点寂寞的味道。时装可能对于阿玛尼来说就像空气一样，没有的话他会窒息。

优雅的大师

在好莱坞，乔治·阿玛尼更是影星们迷恋的设计师，美国前总统柯林顿、电脑大亨比尔·盖茨也都是他的顾客。他的照片登上了《时代周刊》的封面，而在此之前，时尚界只有迪奥曾获此殊荣。

如果编制一份世界上最杰出的时尚大师名单，你绝对不应漏掉乔治·阿玛尼，他在国际时尚界是一个富有魅力的传奇人物，他设计的作品优雅含蓄，大方简洁，做工考究，集中代表了义大利的时尚风格。他曾经在14年内包揽了世界各地30多项大奖，其中包括闻名遐迩的"Cutty Sark"，并且男装设计师奖被他破纪录地连获六次。乔治·阿玛尼品牌也因乔治·阿玛尼的卓越表现，在大众心中超出其本身的意义，成为了事业有成和现代生活方式的象征。

乔治·阿玛尼于1934年出生在义大利。为了实现家人的愿望，他学习了两年医学，当时他对时装还没有产生兴趣，直至1957年，他决定退学，加入拉瑞那斯堪特百货公司担任采购一职。其后，27岁时，乔治·阿玛尼转而为切瑞蒂工作，后来又以业余身份替数家公司担任时装设计助手，他因此奠定了自己丰富多变的风格特色。20世纪70年代中期，乔治·阿玛尼遇到了自己的爱人兼合伙人塞尔焦·加莱奥蒂，从而创立了以自己名字命名的品牌从此蒸蒸日上。最终，乔治·阿玛尼成为20世纪最具影响力的时尚大师之一。

不像其他科班出身的设计师那样，乔治·阿玛尼在18岁的时候根本就是默默无闻，如果我们回顾他以前的作品甚至会觉得很可笑。然而随着时代的发展，乔治·阿玛尼也在逐步走向成熟，就他的设计风格而言，它们既不潮流亦非传统，而是二者之间很好的结合，其香水似乎很少与时髦两字有关。事实上，在每个季节，乔治·阿玛尼的设计理念都会有一些修改，全然不顾那些足以影响一个设计师设计风格的时尚变化，因为他相信品牌的质量更甚于形式上的更新。

乔治·阿玛尼一直制造著时尚。在两性性别越趋混淆的年代，乔治·阿玛尼是打破阳刚与阴柔的界线，引领时尚迈向中性风格的设计师之一。乔治·阿玛尼大学念的是医科，服兵役时担任助理医官，这决定了理性态度的分析及其世界均衡的概念是他设计的准则。乔治·阿玛尼设计创造并非全凭空想，而是来自于观察，他在街上看见别人优雅的穿着方式，便用他的方式重组，再次创造出他自己的、属于乔治·阿玛尼风格的优雅形态。许多世界高级主管、好莱坞影星就是看上这种自我的创作风格，而成为乔治·阿玛尼的追随者。

许多年来，乔治·阿玛尼总是以休闲但是一丝不苟的个人形象出现，灰色的头发整齐地梳着，穿一件海军蓝的开司米开衫，配一件简单的T恤衫和卡其布男裤。他既不吸菸也不喝酒，据说，他的刀叉餐具都是层层包裹好的。他不说英文，义大利语不离口，因此他一直被媒体形容为一个沉默寡言、害羞而骄傲的人。乔治·阿玛尼一旦做起事来像著了魔一般，"工作就是我的生活，"阿玛尼曾这样说道，"我没有闲暇留给他人。"

创业经历

1957年，阿玛尼进入了义大利著名精品百货连锁店La Rinascente工作。他在这家百货公司当过一阵助理摄影师，后来进入了公司的设计室。那段时间，他从印度、日本和美国购买优质产品，并通过举办展览，将外国文化介绍给义大利消费者，从此开始了他对流行时尚的接触。

1964年，从未受过正规培训的阿玛尼为有义大利时装之父称号的尼诺·切瑞蒂设计了一个男装系列。在好友塞尔焦·加莱奥蒂的鼓励下，1970年阿玛尼成为了一名自由时装设计师和时装顾问。在义大利时装界，阿玛尼开始崭露头角，1973年至1974年间，他在佛罗伦斯比蒂宫白厅举行的义大利时装会上推出的飞行员夹克大获好评，这种夹克把皮革当作普通布料使用。

1975年，阿玛尼和加莱奥蒂创办了自己的公司--乔治·阿玛尼有限公司，并确立了阿玛尼商标，"乔治·阿玛尼"品牌正式诞生。当年7月，阿玛尼推出无线条无结构的男式夹克，在时装界掀起了一场革命。他的设计轻松自然，在看似不经意的剪裁下隐约凸显人体的美感。既扬弃了60年代紧束男性身躯的乏味套装，也不同于当时流行的嬉皮风格。3个月后，阿玛尼推出了一款松散的女式夹克，采用传统男装的布料，与男夹克一样简单柔软，并透露著些许男性威严。此后，阿玛尼与法国时装大师保罗·波列和可可·夏奈尔一样，对女装款式进行了前所未有的大胆颠覆，从而使阿玛尼时装成为高级职业女性的最爱。

1980年，剪裁精巧的阿玛尼男女"权力套装(power suit)"问世，"权力套装"成为了国际经济繁荣时代的一个象征。这种设计的灵感来自于黄金时期的好莱坞，特点是宽肩和大翻领。1980年，李察·基尔在《美国舞男》中，身着全套阿玛尼"权力套装"亮相。这部影片大获成功，阿玛尼品牌由此给许多观众留下了深刻印象。

此后，阿玛尼开始了与影视明星的长期合作，甚至设计了大量戏剧和舞蹈服装。1982年，阿玛尼成为自40年代克里斯汀·迪奥以来，第一个荣登《时代》杂志封面的时装设计师。他经常约请好莱坞明星穿着自己的品牌服装出席奥斯卡颁奖礼，米歇尔·法伊弗和朱迪·福斯特等一大批名流都是他的忠实客户。

品牌

上世纪80年代，阿玛尼开始扩充他的副线品牌，除了代表高级时装的"乔治·阿玛尼(Giio Armani)"以外，他还陆续推出了面向年轻人的成衣品牌"爱姆普里奥·阿玛尼(Emporio Armani)"、女装品牌"玛尼(Mani)"、休闲装"阿玛尼牛仔系列(Armani Jeans)"和轻松活泼的童装等。另外，还有滑雪衣、高尔夫球装系列等等。乔治·阿玛尼品牌正装的布标为黑底白字，适合一般场合穿着的服装布标则为白底黑字。至于副牌服装，则多以老鹰作为标志。

乔治·阿玛尼品牌服装的面料都相当昂贵，为了满足大众对品牌的需求，稍便宜的副牌服装使用的面料多为最新技术合成纤维，外人难以仿制。在将艺术创意与商业运作相结合方面，阿玛尼一直是位大师。他的成衣利润在业内是最高的，虽然他开拓了大量新的产品线，但其品牌一直不掉价。时至今日，阿玛尼公司的业务已遍及一百多个国家和地区，其产品种类除了服装外，还包括领带、眼镜、丝巾、皮件、鞋子、香氛等，这些配件也和服装一样，无不讲求精致的质感与简单的线条，透露著阿玛尼式的"随意优雅"

特点

阿玛尼的产品时尚、高贵、精致、中性化，充分展现了都市人简洁、优雅、自信的个性，故此深受理查·基尔、沃伦·比蒂和莎朗·斯通等世界超级巨星的青睐和追捧。阿玛尼皮具继承了其在服装设计上的优良品质，同时融汇了自己的人性化、精致入微的设计风格。以致产品面世以来，广泛被成功人士及都市时尚一族所认同。

阿玛尼皮具系列包括公文包、男女皮包、手袋、银包、旅行箱包、皮带等十余个品种系列。其产品将使追求高品质的现代成功人士及时尚一族无论在何时何地，都显现高人一等的尊贵，同时为需求者带来超乎想像的惊喜。我们期待与客户衷诚合作，共同发展，建立起密切的合作关系。

识别

Giio Armani服装系列分成主要的两大部分，而其布标的颜色，则是分辨这两大系列的唯一技巧。

1、Giio Armani Boronuovo:包括男女服装，属于较正式路线，布标是"黑底白字"。

2、Giio Armani Collezioni:一样包括男女装，是适合一般场合穿着的服装，普罗大众较能接受的设计路线，布标则为白底黑字。至于，Giio Armani的副牌有很多是以"老鹰"作为标志的Emporio Armani男女装。

风格定位

阿玛尼系列品牌紧紧抓住国际潮流，创造出富有审美情趣的男装、女装;同时以使用新型面料及优良制作而闻名。不同于大多数长期经营的时装设计师，追溯阿玛尼18年来的经营历史，很少有可笑的或非常过时的设计。他能够在市场需求和优雅时尚之间创造一种近乎完美、令人惊叹的平衡。

就设计风格而言，它们既不潮流亦非传统，而是二者之间很好的结合，其服装似乎很少与时髦两字有关。事实上，在每个季节，它们都有一些适当的可理解的修改，全然不顾那些足以影响一个设计师设计风格的时尚变化，因为设计师阿玛尼相信服装的质量更甚于款式更新。

他的系列品牌都定位在柔和、非结构性款式，玩弄一些层次及色彩，经常调整比例。

事实上，时装界在义大利两个著名的设计师之间也同样存在着激烈的竞争。范思哲素以设计的性感服装、一贯的个人的生活方式并因其意外的死亡为世人瞩目。阿玛尼当然不会设计麦当娜的服装(也不会有象米切尔·菲菲和朱迪·福斯特这样的顾客)。但他的禅学的理念和中性风格可以细看做是范思哲的另一面。而当范思哲在80年代和90年代初期促进了顶级模特的星级规范系统的同时，阿玛尼却从不在他的表演中雇用大腕模特。

该品牌服装拥有范围广泛的服装功能，但是弹性、适应性似乎不被看重。事实上，这些服装都拥有豪华的高品质的面料。阿玛尼的服装每件都是精品，具有广泛的可配套性，这使得单品组合成了它的又一风格特性。衣装尽管昂贵，但都有着独特的魅力而不是那种过分的夸张。

乔治·阿玛尼品牌的面料都是相当昂贵的。为了扩大客户群，满足大众对设计师品牌的需求，一系列稍便宜的女装如玛尼商标出现了，使用面料为最新技术合成纤维，外人难以仿制。

另外，便装及运动衫上使用的新牌子爱姆普里奥·阿玛尼也诞生了。女装款式有简单的潘彼得领的女套衫与裙和手工缝制的裤相配，当它们仍处流行季节时，设计师会在裁剪上作些小小的变化以求新意。

品牌风格发展 70年代

品牌创立之初，他推出的第一个男装系列就赢得了普遍的赞誉，其外套的特点是斜肩、窄领、

大口袋。到七十年代末，阿玛尼又将男西装的领子加宽，并增加了胸腰部的宽松量，创新推出了倒梯形造型。经过了六七十年代"嬉皮士"、"朋克"的纷杂混乱、变幻莫测，人们对那种光怪陆离的打扮方式也心存倦意，这时候阿玛尼那种高雅简洁，庄重洒脱的服装风格，十足的义大利大家风范，恰好满足了人们新的时装需求，使人耳目一新。

80年代

80年代初在女装上的成就当时的服装界流行圣·洛朗式的女装原则，多为修身的窄细线条，而阿玛尼大胆地将传统男西服特点融入女装设计中，将其身线拓宽，创造出划时代的圆肩造型，加上无结构的运动衫、宽松的便装裤，给80年代的时装界吹来一股轻松自然之风。由于这种男装女用的思想与20年代为简化女装作出突出贡献的设计师夏奈尔所提倡的精神有着异曲同工之妙，阿玛尼被称为"八十年代的夏奈尔"。改良后的宽肩女装深受职业女性的欢迎，而他宽大局部的夸张处理成为了整个80年代的代表风格，人称80年代是"阿玛尼的时代"。

90年代

进入90年代，阿玛尼的创作更趋成熟，他认为浮华夸张已不殖民地是今日潮流，即使是高级晚装也应保持含蓄内敛的矜持之美。优雅、简单、追求高品质而不炫耀，"看似简单，又包含无限"，是阿玛尼赋予品牌的精神，使他成为影响"极简主义无反顾"的重要人物。他的设计并不启发人们童话式的梦想，他追求的是自我价值的肯定和实现，他的服装给予女人的是自信，并使人深切地感受到自身的重要。

男装展示

阿玛尼承认，他的第一批女装，实际上用的是男装的式样女人的尺码而已。没想到顾客竟

那么受落。简单严谨、一丝不苟的男装设计制作规则，为阿玛尼的事业打下了深厚的底子，也为他设计的女装带来了严谨高雅，具有男子气概的风格。肩部被处理得宽大而柔美，成为他独到的点睛之笔。 他从来不承认自己的设计是中性的，他巧妙地移植男装的手法，仿佛四两拨千斤，轻易地推开了一扇展示女性气质的独特的门。其实，这手法并非是他首创，Coco Chanel尝试过改造男装;他的老乡、上世纪30年代风靡巴黎的Elsa Schiaparelli更首次尝试将男装的垫肩用在女装上，被当时的《哈泼市场》杂志赞为"最具想像力的创造"，但没有一个设计师，在这条路上走得跟Giio Armani一样彻底，跟他一样全神贯注。

他曾说他的设计遵循3个黄金原则:一是去掉任何不必要的东西;二是注重舒适;三是最华丽的东西实际上最简单。过了80年代后，这虽然不再是最时髦的，但却永远不会落伍。原因很简单:他一直是潮流不容忽视的一部分。

说到改变，那就是商业上的开拓了。在让所有人都有机会穿上阿玛尼设计的服装策略下，各种副牌诞生了，包括童装，还有家具设计。2011年，阿玛尼甚至应邀设计了一款宾士车!

在记者会上得知，阿玛尼又准备涉足室内设计了。不是一般的居室空间，而是要大手笔地设计整座酒店。这些在设计上新向度的开拓，实在无法不让人叹服。

香水永恒

心香瓣瓣，浪漫飘香，乔治·阿玛尼香水融合了优雅中性的设计和女性妩媚性感的特质，展现了女士优雅高贵、淳厚迷人的独特魅力。

优雅高贵是女性永恒的向往，作为阿玛尼时尚王国一部分的阿玛尼香水，它的每一款香水都融入了对优雅的关注。淡淡的色彩和温柔清雅的花香与肌肤 裸地相贴，透过气息的舒缓，清晰地衬出乔治·阿玛尼香水优雅、简洁、现代、感性的永恒魅力。它犹如一个刚刚下凡的纤纤仙女，晶莹剔透而清新脱俗，总是免不了露出与生俱来的高雅气质。就在这种优雅与古典中，乔治·阿玛尼香水透出一种诱人的自闭、一种品位化了的沉闷、一种压抑的性感与一种内敛的光华，绝不张牙舞爪，绝不高声喧哗，但在高度自觉与自恋中，也绝不放过任何飘移闪动的目光。

现代时尚的审美标准把香水刻画为自己的高尚气质，借着优雅香气的暗暗传送，展现出其独特的个性魅力和文化形象。乔治·阿玛尼香水，能让人充满自信，彰显个性，甚至令人出类拔萃，它那个性化不同的香型主宰著香水的个性，并赋予使用者不同的气质。选择乔治·阿玛尼香水的人，大多内敛但不缺乏 ，他们富有智慧和教养，表面上沉默寡言，其实他们的内心世界却是那样丰富，使得我们不可能去完全的揣摩。他们很少表现出自己的情感，但是优雅性感的气质使得他们在不觉察的时候已经将那源源不断的能量传播，就像他们身上那清新而感性的香气，流露出文雅之士才有的魅力!对乔治·阿玛尼人来说，狂热是"以我们余留的时间，奉献给内在的欢愉"，深沉中却是力量充沛的饱满，原来内敛里的能量冲击也可以造就如此狂热、非常的"Giio Armani"。

乔治·阿玛尼香水并不启发人们童话式的梦想，它追求的是自我价值的肯定和实现，给予女人的是魅力，给予男人的是自信，并使人深切地感受到自身的重要。因此，乔治·阿玛尼香水所诠释的不仅仅是一种风格，更是一种精神状态，一种超越时尚的生活方式。它永远与潮流同步，折射出时代精神且永不落伍，传达出鲜明的独一无二的品牌理念:优雅，智慧，独特的个人风范。

塑造乔治·阿玛尼的高雅风格

阿玛尼香水高雅简洁，庄重洒脱，具有十足的义大利大家风范。它在轻盈飘逸中透露出淡淡的俊秀感，使人耳目一新。

乔治·阿玛尼香水实际上是其品牌服装的液体名片，凸显的是优雅与简洁。乔治·阿玛尼的服装实用性很强，这决定了其香水气息也真实而不招摇。最好的元素，来自最考究的剪裁。为了让这种液体名片更为精粹，乔治·阿玛尼先生在原材料上投入了极大的精力，各种香水成分的添加和融合，都在精确的比例中得到确认。每一款产品都融入了对纯度、舒适度和优雅度的关注，每一种气息都得到了全新的诠释。"香水与你如影随形，看似不经意却无时不在你的气息中，而不是某种毫无生命力的标签。"乔治·阿玛尼香水雅致而不招摇，真实而不伪装，它对于个性魅力的展露，具有点石成金的魔力，令"生活者"无法抗拒。

如今，乔治·阿玛尼的创作渐趋成熟，他认为浮华夸张已不是今日潮流，即使是高级香水也应保持含蓄内敛的矜持之美，这种理念给20世纪80年代的香水界吹来一股轻松自然之风。由于这种男香女用的思想与20世纪20年代为香水作出突出贡献的设计师香奈尔所提倡的精神有着异曲同工之妙，因此乔治·阿玛尼被称为"20世纪80年代的香奈尔"。进入20世纪90年代，在款式简单、用色谨慎的风格下，这位强调"不著痕迹的优雅"的义大利设计师乔治·阿玛尼先生，又将他的设计理念归纳为:删除不必要的装饰，强调舒适性和表现不繁复的优雅。从而以色彩来平衡消费者追求和谐的需求，以简单的剪裁和低调、中性的色彩来表现优雅的气质，这种简单、优雅、追求高品质而不炫耀，"看似简单，又包含无限"的独特品质，被很好地灌注于乔治·阿玛尼的香水中。

香水所拥有的 与幻想的力量是无限的。任何人都有过这样一种体验:某种气氛在刹那间唤醒了你对一个人、一件事、一个特殊的场景、氛围或一种情感的记忆。有教养、有品位或性格沉稳文静的女性，更容易选择乔治·阿玛尼香水，因为其风格所独具的不凡的气质，正是完全为那些高格调女性而准备的。乔治·阿玛尼香水塑造了一个嗅觉新经典，它那带有橙花油及迷迭香的配搭，让人感觉生机勃勃，它的华贵也和它的整体风格一样，从没有过分夸张，连精心推敲的设计和香味都是含蓄而优雅的。

乔治·阿玛尼无疑是时尚界高品位的最佳诠释，雅致的风尚，使乔治·阿玛尼香水征服了全世界有品位的女性，而对于那些正打算拥有乔治·阿玛尼香水的女性来说，乔治·阿玛尼是对其个人品位的极大挑战，因为对于这一品牌的香水来说，只有单纯的时尚气质是不够的，那些时尚的女士最好额外准备上充裕的文化空间，去感悟设计大师融入其中的真正时尚内涵。相信那时你一定会体验出乔治·阿玛尼香水所带给你的最高境界。

在中国

Giio Armani内地精品店包括北京、上海、西安、杭州、广州、深圳、大连、重庆、南京、沈阳和天津。

秋季高定

2011年7月7日，Giio Armani 2011秋季高级定制 秀在巴黎举行。从樱花形状的华丽珠宝，到绘著牡丹图案的尖头缎面高跟鞋，Giio Armani 2011秋季高级定制秀的配饰也将日本文化元素运用的淋漓尽致。设计师乔治·阿玛尼(Giio Armani)先生用44套华服诠释了他对日本文化的读解与喜爱，以及对在地震中遇难的日本人民的哀悼，从上一季阿玛尼高定(Giio Armani Prive)先锋、华丽的科技感走入传统文化的悠远意境里。例如用整只贝壳雕琢而成的小拎包、扇形刺绣手包、丝绒长手包都有着小巧玲珑的外观与精致细节，流露著东方式的含蓄温婉。

修身耸肩西装、九分微喇裤装、过膝包身丝缎裙，配上帽子大师菲利普·崔西(Philip Treacy)打造的、取材自日本传统折纸艺术的发饰，让身形显得格外高挑纤长。左右袖长不一致的罩衫、倾斜的前襟等不对称的剪裁方式，让服装呈现出些许的几何轮廓。日式和服中的丝缎腰封束在修身套装之外，勾勒出婀娜的腰线，西方式的优雅干练与东方式的温柔秀美融为一体。

乔治·阿玛尼(Giio Armani)先生钟爱的黑色依然是秀场上的主角，以丝绒、雪纺、亮片等不同方式呈现，低调的色泽也成为这一季东瀛风情印花的绝佳衬托。如浮世绘般精致的樱花、牡丹图案或是浓墨重彩大胆铺陈，或是在浅色丝缎上以晕染效果若隐若现，或是以刺绣、亮片镶嵌的方式在细节处展示奢华之美，而油纸伞图案也被抽象演化成扇形的条纹，印在白色丝缎上，与裙装上的褶皱相互呼应。

气质包款

Giio Armani2013春夏系列手袋在延续品牌优雅气质的同时，采用光泽感面料及星空设计灵感，高贵奢华皮革的运用赋予手袋更高品位，同时设计师加入了实用化的细节，让一些已有的经典款更贴合消费者的需求。品牌还结合了当下时尚人士对数码产品的追崇，特别推出了结合了IPAD套功能的手拿包，让我们的时尚生活更加方便 。

开设酒店

Giio Armani在米兰开设的超奢华酒店，开业的开业晚会上，好莱坞明星Maggie Gyllenhaal, Jessica Alba都有出席。这个酒店占地162,000平方英尺，共有8层。酒店共有95个客房，都是Giio Armani先生亲自参与设计，室内的装饰也都采用Armani品牌的家居用品，分为Classic，executive，Ambassador，Signature，Presidential等套房。其中总统套房占地2160平方英尺，横跨两层，室内设有健身房和私人影院，厨房和工作室等。房间的价格定在6795-14949美金之间。

高跟鞋

简洁清新的纯色调美鞋绝对是2013春夏系列的主打款式和最实穿选择，来自Giio Armani(乔治阿玛尼)的2013春夏系列正是为此而诞生的完美款。结合了结构主义的几何镂空图案以及闪闪亮片的点缀让这些鞋款更为摩登而精致。

相关新闻

Giio Armani精品店进驻天津银河国际购物中心

人物荣誉

2019福布斯全球亿万富豪榜排名173位。

2020年4月7日，乔治·阿玛尼以54亿美元财富位列《2020福布斯全球亿万富豪榜》第304位。