迪丽热巴两套造型出圈，粉丝才说满意，女艺人的造型团队有多厉害？

每逢年底，文娱圈大大小小的活动布置的非常密集。这个时间段，也是各种红毯和颁奖仪式的绝佳机遇。大家也都看到了，在这几个大型的活动中，不论是影视剧方面的年终总结，还是时髦品牌的年会活动，以至是平台的活动，都是星光熠熠。

这种时辰，网友们看得开心，是由于能够观赏到诸多明星的美貌。而艺人们的工作室就比拟有压力了，要被粉丝盯着努力。就有不少女艺人的粉丝叮嘱工作室，表示年底活动多，特别是群星比美的时分，一定要在外型和妆发上多努力，不努力的话就直接开骂。为了满足粉丝的请求，女艺人的团队也确实很努力，看迪丽热巴就晓得了。

迪丽热巴的颜值，在每一次的外型后都会有些忽上忽下的觉得。有时分你觉得她的颜值惊为天人，怎样会这么美观？有时分又觉得她女生男相，有些奇异。不论是在官方的视频中，还是在工作室的照片里，迪丽热巴的颜值都开端被外界质疑，有几次更是直接登上了热搜。很多人都说她尽显疲态。又或者是太瘦了。

而粉丝也对她之前的外型和妆发非常不满，骂摄影师骂团队骂外型师。可是，迪丽热巴的颜值我们是早有领略的，也不至于一时间降落得这么快吧？到最后才发现，可能真的就是像粉丝说的那样，是和外型与妆发有关的。

在星光大赏的活动中，迪丽热巴先后有两套礼服。走上红毯时，她的礼服应该是当天最注目的了。头戴皇冠，身穿玫瑰花瓣礼服，整个人的气质一下子就凸显了。不只气质出众，而且在妆容上，她似乎也重回了之前冷傲高尚的质感。至少，和在某台晚会上的外型截然不同，即使是都戴了皇冠，但这一次，是真的很公主范儿。不只是粉丝认可这一套外型，就连路人看了，也不由要说一句，迪丽热巴的颜值真的不错。

而第二套外型就愈加不用说了，相比于第一套外型的公主与浪漫风。第二套外型大约就是为了显出她的身体和性感的魅力。迪丽热巴的身体很早以前就出圈了，只需穿对了，那必然就是会遭到大家喜欢的。所以，当天这两套外型都能够说是出圈了，特别是第二套，直接登上了热搜，谁看了都得夸一句的那种。这样的结果粉丝很称心，工作室的微博评论区也终于不是骂声一片了。看来，粉丝恰当的给艺人团队制造压力或许会有好的结果。

迪丽热巴一开端就是由于貌美惊人才被大家熟知，假如毁在了外型上，着实有些可惜。当然了，美貌固然在线，但她在作品上还是需求继续努力的。毕竟，一个金鹰奖，让她的口碑降落不少，实力也不被大家认可。接下来她和杨洋一同协作的《你是我的光彩》是被大家所等待的爆款预定，高颜值加上一众实力派，就连路透图都频繁登上热搜，希望这部剧可以给迪丽热巴的开展带来质的改动吧。

关于作品，那是需求迪丽热巴本身的努力才能够。但关于颜值，就得团队共同努力才干让粉丝称心。迪丽热巴这样的大美女，还是不要湮没了她的美貌才是。

年前， 故宫文创 毛戈平“气蕴东方”第三季 强势归来，在上海外滩W酒店举行了隆重的新品发布，产品以 光绪大婚图 为灵感，采用红金配色，再现大典时大美故宫的喜韵恢弘，新品一经亮相果然便惊艳四座，钱包感觉都要被掏空了！ （目前还未在天猫旗舰单上架，在线催货）

三次与故宫联名合作，一次比一次深入，在毛戈平品牌的匠心 探索 下， “气蕴东方” 完全可以视为一个全新的标志性IP，它吸取故宫代表的东方美学元素，赋予现代美妆文化底蕴和艺术美感，刷新大众对国潮美妆的认知。

不亏愧是毛戈平！究竟他还有多少魔力，我们比你更想好奇…

图源@深夜徐老师

时髦的小仙女都知道，毛戈平这两年不止一次上过热搜，知名美妆博主 @深夜徐老师 苦等一年，终于等到毛戈平老师为她化全妆，一夜之间引爆6亿阅读，看完大家纷纷表示想给毛老师寄头！

他把重点放在了骨相的塑造和肤质的修饰，从根本上进行了彻头彻尾的改造，整容级别的大变样，出神入化被网友们成为 “换头术” 。

前阵子，毛戈平出手为 赵露思 化妆，又是一波热搜的节奏。这次化妆的风格和赵露思平常走的元气甜美的风格不一样，走的是较为气质成熟的妆容，这在毛戈平化妆之前就有提到，也算是比较大胆的一次转变。

图源@ELLE

当然，也有很多网友不买账，说把赵露思给化老了，甚至用了“翻车”这样的词，但斑长觉得倒是完全化出了赵露思成熟的一面，简直有日本“昭和美人”的精致美感。

到底是什么让毛戈平的每一次出手都一波掀起千层浪？我们试着从这位美妆大师的足迹中寻找答案。

毛戈平能被大众熟知，要归功于一个传奇的女人—— 刘晓庆 。

时至今日，他在《武则天》中为刘晓庆所化的妆依然被人们津津乐道，吊打一众国产古装剧千篇一律的妆容。

1995年，《武则天》剧组开机，饰演女主角的正是大明星刘晓庆。

在当时的中国， 从未有电视剧的时间跨度有《武则天》这么长 ，在剧中刘晓庆要从15岁的少女演到82岁的老太，整整一生的跨越，这不仅仅是对演员本身的一个巨大挑战，对化妆师的技术也要求甚高，且当时的刘晓庆也已经44岁了。

据说由于难度太大，当时试妆的化妆师因为紧张，汗珠子都滴到了刘晓庆身上。几次选拔，都未能找到让人满意的化妆师，剧组也迟迟未开机。

一次偶然的机会，毛戈平前来给刘晓庆的武则天人物试妆，在当时，几乎所有顶级或知名的化妆师都在北京，听说毛戈平来自杭州，刘晓庆将信将疑。没想到，毛戈平 “拎了一个小塑料袋就来了” ，刘晓庆曾在社交平台如此回忆。

由于他在上妆时没有心理负担，反而阴差阳错成为了刘晓庆钦点的化妆造型师。刘晓庆还对毛戈平说： “你要是能把这部剧化好的话，一定会名扬四海。”

一个人在不同年龄段五官也会有所变化，毛戈平在面部轮廓的“塑形”改造上花了很多功夫，他将戏曲、戏剧、影视、流行与欧美、港台等多种风格融合，运用光影打底改变肌肉走向，他认为“ 化妆化漂亮，是骨骼挪位 。没有一个人的皮肤位置是极其标准的，都要通过高光阴影来调整原有的骨相。 有了好的骨相，五官只是最后的刻画。 ”

刘亦菲在《天龙八部》饰演的王语嫣也是由毛戈平负责妆造

结局果然不出刘晓庆所料，在后来毛戈平的 《我的化妆王国》 一书中，她也为该书撰文 《毛戈平是一个无与伦比的化妆师》 ：“我们从《武则天》相识至今已有十几年。十几年来。我们的友谊愈发得醇厚，我的看法也愈发得坚定：机遇必会眷顾能够把握它的人，毛戈平的成功当属必然。”

但面对外界的盛赞，他并没有自满，他怕自己在荣誉裹挟之下迷失自己，最终停滞不前。于是，在最风光的90年代，他决定封笔收山不再接剧，离开北京回到浙江越剧团让人们忘掉他，忘掉他身上的光环。

当毛戈平再次进入大众的视野已经是2008年，那年中国被世界瞩目，他带领他的团队为 奥运会开、闭幕式 的表演人员进行妆容打造，再一次将中国之美展现在世人面前。

毛戈平说：“没有什么会永远年轻，流行会过时，美人会迟暮，但在我眼里， 每个女人都有自己的独特美，因人而异去塑造才是对的 ，我们要用艺术美学的观点审视和构建女性大方、得体的美，这样的美才经得起时间的推敲和考验。”

对于大多数化妆师来说，成名、出书、代言产品已经是他们可望而不可求的终极梦想了，在功成名就后偶尔在大秀上化化妆，为国际大牌代言等等，好像理想人生也不过如此。

作为国内数一数二的化妆大师毛戈平有太多选择，但他偏偏选择了最难的一条—— 做自己的品牌 。

上世纪末至本世纪初，国货彩妆和国外品牌完全不可同日而语。毛戈平常常想， 为什么别的国家能做出风靡全球的化妆品，而我们国家没有？

而且，他作为一个化妆师，在打开自己的箱子时，却看不见一个“MADE IN CHINA”，不免让他有些失落。“带有国际和大牌标签的化妆品不一定适用于中国人的肤色和体质”，中国人应该有更适合自己肤质和骨相的品牌，“只有你付出更大地努力，更快地缩短距离，未来才能拥有他们一样的高度。”

2000年， MGPIN（现改为MAOGEPING） 就这样孕育而生，针对东方女性不同的面部特征、肤质与肤色，他从中国传统水墨、西方素描等艺术领域中汲取灵感，凭借着越剧中学到的美学理念和多部影视作品的打磨，提供多种产品及色彩解决方案。

正是这种时间沉淀的经验和对品质的追求，才让毛戈平本人几乎成为口碑的代名词，这个品牌也成为能够和国际大牌抗衡的中国品牌

2019年纽约时装周 Tmall China Cool ，毛戈平美妆是唯一指定彩妆。

新西兰彩妆博主 Shannon 化中国风妆容，呼吁大家多评论，给毛戈平彩妆足够的爱，让它们变得全球化（因为毛戈平彩妆没有海外业务）。

如今国货化妆品早已不是拿不上台面的东西了，我们期待着有更多的中国美妆品牌，能够出现在每位爱美人士的梳妆台上。

今日话题

#你最喜欢的国货美妆品牌#

我们下一次也许就会为你扒一扒。

杨洁：意大利国际男装品牌 POKPOKER 主设计师，2008北京奥运会火炬手全球传递服装

北京服装学院 男装设计主讲

红都品牌 设计顾问

2010年起携手凯迪拉克跨界设计合作

年作为主创设计师设计了2008北京奥运会火炬手全球传递服装

作品《盛衣》胜出赴巴黎参加WSN展览

参与设计“60周年国庆”方案服装

设计代表中国军威的“八一飞行表演队”飞行员服装

参与设计意大利著名品牌“LA PERLA”女装系列；泳装系列；童装系列

同期参与设计意大利著名流行趋势《A+A》男装系列

POKPOKER致力于打造中国自己的，国际化高端新锐男装设计师品牌。品牌文化根源于全世人人皆知的POKER(扑克)，将扑克丰富多样而乐趣横身的识别性符号巧妙的运用到产品设计中，为28—38岁的各行业领军的时尚知性男青年提供高水准设计感且高品质的男装，与国际豪华汽车品牌凯迪拉克携手“以设计拒绝平庸”的跨界合作，更是凸显了POKPOKER提倡设计的价值与品位。

POKPOKER除了一如既往的把扑克元素符号贯穿整个品牌的设计之外，在三个系列中分别将抽象绘画、蒙德里安色块、及解构主义建筑构造在遵循文艺复兴时期的雕塑美学并辅以趣味性的细节设计、巧妙的融入到年轻时尚且高品质的POKPOKER男装中，重新定义当下的男装审美。让每位身着POKPOKER男装的消费者都别具一格，在自己的工作生活中如同明星般自信而星光璀璨。

刘洋(广东东莞东越服装有限公司YISHION·S品牌设计总监)

走出与企业、品牌相结合之路

刘洋说：“我出道时就以时尚、前卫定位，事实上，很多企业与我合作后才知道我做市场的经验很丰富。我对市场有自己的感觉，我自己评价是既会做秀也能做市场的设计师。经过这么多年的沉淀，我追求的是通过自己的设计体现一种美感，能让很多女性穿上我设计的服装实现一个梦想，所以我现在喜欢的是高级成衣和成衣的设计。我不否认高级时装的魅力，只是目前我更喜欢做市场的东西。”

郭培

中国高级订制的极致

北京玫瑰坊时装有限公司董事长，国内高级定制服装设计师，申奥代表团形象大使杨澜、邓亚萍的服装都出自她手。

2006年度最佳礼服设计奖郭培高级成衣作品

层叠的钉珠、多变的手工刺绣、精巧的配饰、缥缈的透纱与流苏，以及贴身的剪裁，郭培的服装将女人的性感表现得淋漓尽致。她用动中有静的中西合璧，变与不变的时间螺旋，阐述着玄妙的服装哲学。

郭蓓说：“高级订制是不断地追求质的过程，我们在一件衣服上花费的工时也越来越高，以前一件衣服花费30个小时的工时，现在要花费40-50 小时。开始我做订制是追求服装的外在，面料好、版型好，客人穿起来漂亮，对里面的东西稍有忽略。但前年我在英国接触高级订制，从那里学到了要做好别人看不到的地方超过别人能看到的地方。一个好字不是外在的，是一层层拨开看到的。”

郭培设计的每一件衣服，制作工艺几乎都十分繁复。层层叠叠的钉珠，丰富多彩的手工绣花，装饰精巧的配饰，若隐若现的雪纺，缥缈浪漫的流苏，都是她表现女性美丽的武器。

设计风:要的就是格调

“如果一件衣服没有格调，就像一个人没有格调一样，就不会有价值。用心、用时间去完成的衣服，消逝的生命时间都融化在这件服装里，它自己就有了生命。”这是郭培的设计信条，她这样去做，慢慢形成了自己高级定制的客户群，而且客户回头率几乎百分百。

自称是完美主义者的郭培做了20年的设计师，设计风格早已自然而然形成，她不会刻意去追求另类，而是很成熟地固定下自己的风格。她的设计风格比较女性化，很细腻，追求工艺的完美。

罗峥(深圳市欧萌实业有限公司设计总监)

第10届中国时装设计“金顶奖”罗峥作品《21克》

罗峥的设计风格以唯美浪漫著称，此次发布的服装灵感来源于蝴蝶兰花用尽全部生命幻化成蝴蝶的动人故事，通过国际化的手段展示民族元素，色彩上以米色、米白以及高雅的灰紫为主，面料则多采用精致的绡纱。浅金、拼接、镶嵌等精湛而独特的工艺，突出了不同肌理的碰撞与融合，创造出美轮美奂的效果，用灵魂深处最真实的感受展现出永远精致极美的生命体验。

坚持唯美风格的胜利

2006中国时尚大奖颁奖典礼上，罗峥获得第10届中国时装设计金顶奖。

舞台上的罗峥，优雅、阳光、无忧无虑。可罗峥说自己虽然看起来无忧无虑，其实吃的苦并不比别人少。对于服装行业的苦，罗峥深有体会，但是梦想一直支撑着她不断坚持。她坚信自己是有翅膀的，她的梦想就是要飞翔。罗峥在一次采访中曾经说过，无论生活有多难、多苦，我们都要在重压下优雅前行。

中国服装业最具影响力的十大设计师之一。2002年，她凭一场取名“炫舞”的时装秀，夺得中国十佳设计师第一名、中国十佳设计师专业奖、中国最佳女装设计奖等多项大奖。她的作品，得到包括法国前总统蓬皮杜的夫人等名流在内的首肯。

设计风:传统也可以现代

她追求灵动、变化与浑然天成的设计风格，作品充满了浪漫、朦胧的美感。在老外眼中，罗峥是个很中国的设计师。但她却一直认为，在当今审美越来越西化的今天，过于强调传统的元素，会被看成落伍。所以，她一直坚持，将传统的审美精华用现代高雅的感觉表现出来。

张肇达

中国时装设计界的****，中国服装设计师协会副主席，中国十佳设计师之首。他是中国时装设计师成功闯入欧美时尚界的第一人。

两届中国时装设计“金顶奖”得主张肇达高级成衣作品《西藏》

设计风:民族情结

从“东方晨彩”、“贵魅惊艳”、“大漠”，到“紫禁城”以及“江南”，张肇达的设计灵感，始终没有离开东方民族风。这也造就了他华美、高雅、大气恢宏的设计风格。这次从西藏归来，他的创作显得很轻松，他说:“有12件不是我做的，而是神做的。”说完大笑，绝无抬高自己的意思，而是感叹自然的伟大。

马艳丽

11月25日出生于河南，身高179公分，1986-1990河南周口地区体校(排球专业) 1990-1993河南省水上运动学校(赛艇专业)。连续两年当选为中国最佳职业模特。从名模到设计师，她成功完成了自身形象的转换。1999年底马艳丽成立了以自己名字命名的工作室DDMary Ma后，已经在1999年和2000年的两届中国时装周、2000年的上海国际时装界上举办了三次个人作品发布会，舆论评价很高 。

马艳丽的高级定制走的是高端路线。

马艳丽凭着一股子不服输的韧性和人生智慧，在短短十年的时间里完成了一个从赛艇运动员、超模、著名时装设计师的三级跳。

马艳丽高级定制时装

设计风:人衣合一

“高级定制固然追求与众不同，但其本质还是穿在人身上，所以我的一切设计都是从顾客本身的特色和需求出发，漂亮的不一定合适，只有又合适又漂亮的，才是适合自己的。”

祁刚

1998年毕业后先后辗转上海逸飞服饰、北京中服集团，以及浙江骊谷服饰担任设计师。2005年，他为高圆圆定制赴法国戛纳**节的特别礼服“喜上眉梢”惊艳全场，掀起一阵中国时尚风潮。2006年，祁刚成立创意工作室。

2006年度最佳风格设计奖祁刚高级成衣作品《阁楼》

设计风:面料再造

“原创是赋予面料生命力的最有效途径！”祁刚说道，“面料，这个在服装设计中成为载体的物品，关键看设计师如何运用。”祁刚认为太多的设计师头脑禁锢在了自己已有面料的框框里，而忽视了自己动手改造面料的天分和乐趣。“设计就是要创新，它带给设计师无与伦比的快乐，并且是这个世界的惟一。”

陆坤

陆坤的设计风格具有一种很绝对的自我特色，他不愿意照搬其他国际知名设计师的作品，而是非常专注的致力于创立一种真正代表现代中国的独特风格，那将是一种全新的生动的形式，既融合了现代中国的风韵，影响和创造力，也把这些元素和古典的设计元素适当结合，给人一种浓妆淡抹总相宜的视觉享受。

新一代独立设计师，自2002年成立个人工作室后，获上海服装联盟颁发的“中国最佳青年设计师”奖项和2004年度中国时尚新锐设计师称号。

设计风:成熟的年轻

“让高级成衣更年轻化。”是陆坤时常说的一句话。“我的客户大多是30出头的女性，她们有品味、眼光和消费能力，是未来购买高级成衣的生力军。她们的穿衣风格影响着年轻女孩的审美，是她们的榜样。”

吉承

吉承是一个有着细致性灵的小女人，她称“设计”是做衣服，她说，我做的礼服一定是白色，还要有中国的元素。

“做”出来的衣服，像一大朵写意的荷花，裙摆是长长的漂亮的荷叶边，风吹起来的时候，它们都可以演绎轻舞飞扬，“它们能神奇的错落有致，层层叠叠，设计的灵感就是来自花瓣”。

它无疑是极简的，但是又有着那样繁复的细部，而吉承无疑是有着细腻的感情，才能将奢华的气度运用的如此朴素而内敛，内敛而澎湃的对比情节也将是她设计的符号。

吉承说衣服的灵魂其实是人，再华美的袍也美不过新娘

吉承是崛起于上海的年轻服装设计师，是如今国内一批新锐设计师的代表人物之一。其品牌LaVie已开始受到瞩目，并已进驻外滩18号。

这一系列的设计灵感来自美丽的风筝，通过天然轻柔的面料来表现风筝的轻盈的感觉。吉承是崛起于上海的年轻服装设计师，是如今国内一批新锐设计师的代表人物之一。其品牌LaVie已开始受到瞩目，并已进驻外滩18号。

设计风:中国式性感

西式的剪裁配上东方灵感，混合出一种幽默和灵动，这就是吉承的设计，带着一种浓浓的中国式性感。她喜欢用破坏的方式诠释自己眼中的中国，譬如用线条、滚边来制造图案；用素缎包边来制造细致的军大衣。虽然目前吉承大部分顾客是老外，但她却始终认为她的设计更适合中国人。

计文波(利郎(中国)有限公司设计总监)

中国男装设计第一人

11月22日，中国国际时装周2007春夏系列发布的最后一天，利郎(中国)有限公司在北京宣布，明年1月利郎将携著名男装设计师计文波代表中国男装品牌在米兰男装周做发布。这是中国男装品牌和中国服装设计师首次登上国际顶级男装T型台。

设计灵感：计文波的设计灵感来自于秦代兵马俑，秀场编排上将京剧和武术这些典型的中国文化元素融合在一起。整场设计不但走在世界流行趋势前沿，更将中国文化元素的精髓极至融合，也将“利郎”品牌对中国男人、中国精神及中国品牌的形象诠释展示给众人

王一扬(上海素然服饰有限公司设计总监)

新锐设计的高度

王一扬作为上海新锐设计的代表人物之一，今年不仅在北京作秀，而且举办了作品的小型展。他以自己的两个很有特色的品牌在服装设计事业上路越走越宽。

王一扬说：“我希望‘茶缸’能尽可能接近自己的真实状态，能尽可能的自由。‘茶缸’对我来说最大的诱惑来自于那些未知的区域。对ZUCZUG，我希望它更成熟、更完整，并能形成自我更新的能力。”

房莹(房莹设计工作室设计总监)

设计师品牌做出概念

这两年房莹静静地做着自己的事情，走出国门，寻自己的路。自2004年初至今，房莹每季携自己的设计师品牌CLAIREFANG系列参加巴黎高级成衣展，推出代表自己设计风格的作品，在欧洲拥有了一批固定的高端客户。房莹的半高级订制时装，已经固定地在一些专营设计师品牌的商店销售。

80后美女食品造型师的创业故事分享

　沈韵是中国独一无二的女性食品造型师，曾为麦当劳、必胜客、哈根达斯等国际知名企业“操刀”，目前国内半数以上电视食品广告的造型均出自她手。

　她的多彩生活，令人大开眼界!

　迷上“舌尖创意设计”

　沈韵是一个80后美女，出生在上海一个知识分子家庭，从小喜欢画画，积累了深厚的美术功底。在大学里，她特意选修了环境艺术专业。毕业后，她曾做过电视广告美术指导等职业。

　沈韵还有一个爱好，就是烹饪。妈妈烧得一手好菜，各种杂乱无章的食材只要一经摆弄，就是一桌色香味俱全的美味佳肴。有时，妈妈还会手把手教沈韵做几道民间特色菜。每一道菜烹调出来，沈韵都会认真做下记录：色泽，味道，香气，感受……然后再进行另样的尝试。久而久之，她练就了一手烹饪绝活。

　沈韵做的“清蒸鲈鱼”，堪称一绝。刮鳞后，沈韵先是用盐略擦鱼身让咸味渗入，再起油锅煎黄了鱼皮，放生姜，喷料酒，将切细的雪里蕻咸菜放入——她喜欢用碧绿的新咸菜秆，觉得味道更爽口。然后，浇一大碗清水，盖上锅盖，等大火烧开后改小火炖，让鱼肉的鲜味慢慢渗透到汤里面。掀开锅盖，鱼汤已变成醇白色，撒一把葱花起锅，把汤盛入深碗。舀一口汤，腌与鲜混合出来奇妙的鲜味，让舌头微微一烫，随即弥漫在口腔，满口生津，那味道鲜得不得了!

　2000年，朋友在地铁站附近一个大型商业中心里开了一家饭店。这里大大小小的餐厅有二三十家，饭菜质量和价格都差不多，竞争很激烈。沈韵仅用一张小小的菜谱，就使朋友的餐馆门庭若市。这家人气最旺的餐厅，赢在“舌尖创意设计”，其中食品造型很有奥妙。

　沈韵知道，客人落座后总要先看菜单，很多人都是看菜谱上的照片点菜，而经她的手摆弄出来的菜就颇有艺术感。比如，最简单的白菜炒肉丝，别家炒出来的大多是烂糊一片，而她不是将肉丝一股脑儿盛进盘子，而是用尖头筷子，将其一根一根地放进盘中。若觉得整盘菜的色泽还不够诱人，她会在肉丝上放几丝红辣椒，整道菜马上出彩。

　沈韵在为菜谱做设计时，会从源头开始。她苛求厨师的刀功，比如白菜和肉丝一定要切得粗细均匀、长短相近，而配料的香菇、竹笋等也要切成丝状，与白菜、肉丝的 “身材”统一。装盘时，要分清主角和配角，香菇、竹笋这些配角不能抢了主角的风头。盘子的中央，恰似舞台的中心，是观众视觉的聚焦点，一定要留给主角——肉丝虽然不多，但肯定当主角。

　由于职业关系，沈韵经常接触到很多拍摄食品的广告片子。她从网上了解到，其实国外前几年就有食物造型师这个新兴职业了，也就是给食品进行美化和造型的专业人员。他们用双手为食品打造出尽可能自然完美的状态，激发摄影师的灵感，拍出理想的照片。与厨师不同的是，厨师推崇美味第一，食品造型师则是视觉效果第一，让菜品看起来更美味，让人有食欲感，感觉到饿了。

　欧美专业人士认为，好看的食物不亚于一件高级定制的时装，每一样食物都可以是艺术品。因为视觉认知是大多数人对食物的首选认知方式，所以，食物造型师对食品生产商来说非常重要，在市场推广中起着举足轻重的作用。一个好的创意造型，很快就会带来滚滚财富。

　第一个客户是“康师傅”

　2001年初，当进入这个行当时，沈韵最早接触的客户是“康师傅”，对方要求她为福满多牛肉面“操刀”。为了做好这个造型，她需要研究怎样将牛肉颜色做得够红够漂亮，怎样通过装置做出面泡好后的热气和小气泡等。

　“在这期间，光是测试就做了将近两周。”沈韵口中的`“测试”，是指拍摄用的这一碗面整个制作过程。“我要不停地研究面和肉怎样看起来最好吃，要把肉煮得比较有光泽，有筋有肉、肥瘦相间，而且还要看上去有一点儿热气腾腾的感觉。”

　首先，她把牛肉切块，胡萝卜切丁，放入沸水中翻滚。牛肉块要立即取出，可以充分显出自身的纹理，但又不显老;胡萝卜丁必须等有些变色后才能捞起，和牛肉块一起放进酱汁中，浸泡着色——生的胡萝卜颜色太艳，容易抢主角的风头，所以要多煮一会儿。

　第二步，将一束面条整齐地放入沸水中，只需稍微浸一下就捞出，在碗中摆造型，不断调整直至满意为止。

　紧接着，用酱汁、凉水、食用色素等调出汤底，并切好葱段。调好的汤汁，用壶从四边慢慢注入碗内。“这个过程，动作必须要慢，以免汤汁溅到不需要的地方。”

　接下来是最关键的一步，取出已着色完毕的牛肉块和胡萝卜丁，一块一块地堆放在面条上。“胡萝卜和牛肉的前后关系要掌握好，包括胡萝卜丁露出多少都要仔细观察、调整。最后的画龙点睛之处是摆上葱段，要让人看着既不觉得呆板又没有松散之感，一定要注意葱段的量及其在画面中的视觉重心和色彩的比例。”

　这样，一碗好看又“好吃”的红烧牛肉面就新鲜“出锅”了。该广告在电视上播出后，给亿万人留下了深刻印象。有朋友开玩笑，问沈韵是不是借机吃了很多色香味俱全的“康师傅”。沈韵大笑着说：“当你连续一个月天天对着方便面做各种研究的时候，你肯定是打死也不想吃了。”

　很多人以为，食品造型师只是在录制广告片的时候忙一下，其他时间很空闲。其实，沈韵每天的工作时间长达12到16个小时，有时候甚至要熬夜拍摄。有一次，片子拍了整整2天2夜才结束，因为每个产品的需求不同，每次手法也要创新。比如拍一个汉堡，肉的厚度、皮和肉的比例或者黄瓜摆放的位置，客户都有自己的考量。沈韵调侃：“要想成为一名合格的食品造型师，除专业技能外，还应该加上能熬夜、体力好。”

　日常生活中，沈韵还要随时随地地研究各种原料。比如，为冰激凌做造型的难度非常高，因为无论是多高级的冰激凌，都不能在摄影棚的灯光下拍摄——还没等摆好造型，它就已经融化了。为鼓捣出不会融化的冰激凌，沈韵在家研究了2个多月的配方。哈根达斯老板看了拍摄的广告后，觉得非常逼真，表示满意，称沈韵是“天才创意大师”。

　沈韵透露，一些欧美食品造型师常用土豆泥做冰激凌。不过，不能细看，因为土豆泥的质感与真正的冰激凌有很大差距，给人一种很假的感觉。沈韵喜欢挑战，所以才研制出了冰激凌的代用食品，解决了摄影师们的难题。她的成功，是经过反复试验、用汗水换来的。

　全中国干这行的不到10人

　沈韵也常为一些烹饪、美食及时尚类杂志推介的菜品做造型。曾有粉丝请教：“做食品造型，跟厨师对菜肴进行装盘有什么异同”她说：“制作菜肴，同一道菜必须有统一的造型，只有在开发新菜时才需要构思新的摆盘式样;做食品造型，要的就是别致的装盘。”此外，两者的生熟程度也有区别。考虑到拍摄时需要相对鲜亮的色彩，诸如彩椒、芦笋、西兰花等烧熟后容易变色的蔬菜，在做造型之用时，只能煮至七八成熟。不过，像番茄牛腩这样的菜式，则可以完全烧熟。

　“最好的美食造型，是要摆出食欲，但要遵循一条原则：食品本身是什么样就让它呈现出什么样。”沈韵说，为一道菜做造型，根据难度系数的不同，耗时也有很大差别。“有时候，一个小时足够。但有时候，需要耗上一整天。”

　实际上，食品造型师往往比其他造型师的工作难度更高，因为不仅需要对物体的美感有敏锐的洞察力，还必须了解食物的品性，并且具备一定的烹饪技能。这些综合素质包括：美术基础、摄影基础、色彩学、几何学、厨艺、食材知识、食品价格、成本控制、道具搭配、动手能力、创造思维。

　2012年，沈韵应邀参加湖南卫视《天天向上》节目。有趣的是，她把林林总总的制作工具在镜头前一亮相，把众人惊得目瞪口呆。原来，除了厨师的常用工具外，她最常用的竟然是外科手术或者是牙医用的医疗器械：手术刀、手术剪、尖头筷子等等。虽然使用这些器械不存在什么危险性，但特别考验工作的耐心，干这行一定要坐得住。

　2013年4月，沈韵曾做过一个经典案例，接手一家著名披萨品牌的订单。给披萨做造型，非常考验食品造型师的功力，因为要让披萨看起来美味可口，必须制造出长而细腻的拉丝效果。沈韵在披萨中加入大量的粘稠芝士，终于成功。但是怎么去切割花瓣呢最后，她大胆尝试用电锯代替普通刀子进行切割，使得拉丝效果达到完美的境界：观众可以看到，从花瓣里拉出的芝士绵绵不断，让人一见之下顿感披萨美味可口，食欲旺盛。

　沈韵说，正因为做食品造型如此“复杂”，这方面的人才在全世界都堪称珍稀。以北欧国家瑞典为例，全国不过6个人;在中国，干这行的不到10个人。沈韵的薪水是相当可观的，每12小时的收入就高达5位数。干一单大活，挣10万、20万元，小菜一碟。

;

目前女模特最有名的应该是莫万丹吕燕杜鹃裴培刘雯，她们都有各自的发展领域，女模特莫万丹是广州人毕业于哈尔滨新丝路模特学校，中国模特之星大赛女模特冠军，这几年在国内女模特圈里混得不错，著名女模特吕燕是名星级造型师李东田一手打造出来的，经过国际比赛出名，签约法国巴黎后出名的。我曾经也做了很多年的女模特，机会很多自己却没有把握住，现在一直在做模特经济，名利只是肤浅的东西，希望你走的更远。

答：这两年很多名模都是哈尔滨新丝路出来的，段呈凤、赵京南、赵晨池、汤天奇、莫万丹、高健、史汶鹭、扈忠汉。都是他家的，现在又主办新面孔模特比赛，实力很强的模特培训机构啊！

　　Rushka Bergman 长期担任《L'Uomo Vogue》和意大利版《Vogue》的特聘时装编辑。她是MichaelJackson 等众多明星的合作造型师，也是“就是这样”全球巡回演唱会的创意顾问和形象设计师。她早年在贝尔格莱德大学主修经济学，后来又去加纳进修艺术专业。2000 年，她参与了GiorgioArmani 作品展览的创意工作，并与古根海姆艺术馆和伦敦皇家艺术学院合作策划制作这次展览的配合出版物，跟摄影师Tom Munro 一起拍摄了书中的大量照片——这是 Bergman 首次接触与时装有关的工作。2004 年，她又与摇滚歌星兼摄影师Bryan Adams 合作，为Calvin Klein 拍摄一本名为《美国女性》（American Women）的画册。在这本画册中，她为Hillary Clinton 做了造型。

　　盖伊克里默，以其精湛的剪发技艺、高超的造型才能，广受推崇。在世界美发业久负盛名。他曾先后荣获美发协会（1997年）年度美发师称号；美国美发界的权威杂志《现代发廊》评选的百年来最杰出的75位美发大师之一称号（1999年）；AIPP男士发型设计奖（2000年）。他的美发院是第一个获得声誉极高的欧莱难色彩设计男士形象设计奖的专业店（1988年）。

　　盖伊连续3年（1988年、1989年、1990年）赢得南部发型设计大师称号，是英国发型设计获奖名人协会的会员；他的美发院在1995年和2001年两次获得欧莱雅色彩设计奖，在美发界引起不小的轰动。

　　盖伊热情有感染力能激励人。经常受邀请参加世界各地的研讨会和演出，高兴地与其他发型设计师分享他高超的技艺和宝贵的经验。他具有非凡的才能把传统技艺与时尚风格结合起来，创造出灵感丰富而且颇有市场人气的男士发型。

　　在本书中，盖伊以详细的分解步骤展示了把推子、剪刀和剃刀结合运用的高超技艺创造出25种前卫新潮的发型。在全彩色的发型集锦部分又展示了另外25种灵感丰富、想象奇妙的发型供读者选择。

　　盖伊除了到世界各地旅游、参加演出、出席研讨会之外，其余时间都呆在地位于温彻斯特的设施先进的美发院中，是欧莱雅公司批准的色彩设计特级店。

　　一些社会名流、著名模特、**明星如格雷厄姆索内斯（Graham Souness）罗杰沃特斯（Roger Waters）、约翰素帕尔（John Sopel）以及服装设计师伊莎贝拉克里斯特森（Isabell Kristensen）和玛利亚格莱施庆加（Maria Grachvogel）都是他的常客。

娱乐圈我们都知道，不管是演戏还是参加出席各种活动，化妆造型服饰都是少不了的，尤其是需要“走红毯”的活动，那各家明星可谓是大显身手、争奇斗艳，纷纷把小小的红毯当作了选美现场，一到这个时候就是谁谁艳压、谁谁造型妆容又上热搜。对于明星来说，一个好的团队或者专业的化妆师是很重要的，很多明星都有自己专用的化妆师和造型师，不过也有很多明星本身自己也是化妆高手。01、钟楚曦。

提到娱乐圈化妆高手，那不得不提到钟楚曦，这个靠冯小刚导演的《芳华》而出名的女演员仿佛天生是**脸，有些宽的下颌角和颧骨把她的大气之美衬托得淋漓尽致，优美有力的肩颈线也是健身达人的追求。很多人知道她美，但是不知道她的化妆能力也是很强的，很多影视剧的妆容造型以及她拍摄的杂志大片的化妆师都是她本人。她对于自己的脸的了解加上对时尚的敏锐度让她的妆容非常别具一格，现在也很多美妆达人模仿她的妆容。

02、郁可唯

大家都知道郁可唯是一个著名的歌手，自从《超级女声》出道后她也出版发行了很多自己的单曲，也是很多影视剧ost女王，最近还参加了湖南卫视《乘风破浪的姐姐》又受到大家的欢迎，但是没几个人知道她本身非常喜欢钻研自己的妆容，在节目里的很多妆容也是自己化的。她在微博的小号叫“有耳造型”，经常做一些美妆开箱视频或者自己化妆的视频，可以说是很专业的选手了。

03、戚薇。

戚薇我“七哥”，作为歌手和演员的她过去一直因为飒爽的态度和性格被大家称为“七哥”，而她这一个性格火辣直爽的“川妹子”在时尚方面也是一直走在时代的先锋。她不仅在影视剧以及自己日常穿着中展现了大胆的穿搭，日常化妆也是一把好手，她可以快速完成一个完整的妆容，对更加细致的妆容也是有自己的一套诀窍，称她为“美妆博主”也不为过。

明星也好，素人也好，对自己的妆容有更高的要求也是正常的，掌握这么一门技巧也是能让自己更加自信和美丽。

一个是昕薇杂志的模特，叫做藤井莉娜。

还有一个是网络红人，叫做陈星如

不知道你说的是哪个。

lena的嘴角是两颗痣，陈星如的嘴角是两个唇钉。

而且lena是长发的美女，陈星如是短发。

两个人都很瘦，都不高。

你可以自己看看。

左边的是lena右边的是陈星如。

附上他们的资料：

藤井莉娜（日语：藤井リナ，1984年7月2日－），是日本东京都出生的模特儿及歌手，Stardust Promotion所属。藤井莉娜是一名具有四分之一美国血统的混血儿（爸爸是美日混血，妈妈是日本人）。特征是在嘴角的两端有2颗黑痣。藤井莉娜是现在日本超人气杂志《ViVi》的当家模特，藤井莉娜也是现在最红最受大家欢迎的日系美女。藤井莉娜凭借可爱甜美的外形和时时刻刻亲切甜美的笑容，赢得了日本国内和国外都很高的人气。私下镜头里的藤井莉娜比在杂志上更显可爱，很有邻家小女生的感觉，所以甜甜的Lena越来越受到年轻少男少女们的追捧。 

陈星如：北京现代音乐学院传媒艺术系音乐制作专业本科在读，新一代中国版IT GIRL的****，网络红人，新晋时尚造型师，杂志写手；做造型师短短半年时间就与《精品购物指南》、新锐杂志《0086》，《1626》《数码精品》《BQ》等平面媒体合作；并担任Adidas Original，Nike（AW77系列），Lining，Lining-LNG，Arrtco等品牌的杂志软宣和广告画册拍摄的造型师；2010年4月为100%乐团与范晓萱杂志时尚大片做造型，同月负责周笔畅新专辑《i鱼光镜》转型宣传片整体造型；6月超人气新人张皓然新专辑《做你的帅管家》新专辑造型，7月金立品牌系列荷塘手机凤凰传奇代言的电视广告整体造型，单曲《荷塘月色》转型宣传照等。 09年8月至今在《MILK》内地版杂志撰写超人气个人时尚专栏连载“ MY RETRO PARTY ”。被广大媒体和网友粉丝们誉为“复古女王”！