桃源深处有人家修复画时间不够怎么办

桃源深处有人家修复画时间不够解决办法如下：

1、分阶段修复：将修复任务分成几个阶段，每次只修复一部分，以便在有限的时间内完成任务。

2、延长时间：如果任务非常紧急，可以考虑延长工作时间，或者增加人手。

3、优先级排序：将任务按照优先级排序，先修复最重要的部分，再逐步完成其他部分。

4、寻求帮助：如果自己的能力不够，可以寻求专业人士的帮助，或者向同行请教。修复画是指修补、修整、恢复古画或艺术品的原貌和价值。它通常包括清洗、填补缺损、修复裂痕、重绘、保护等步骤，以使艺术品恢复原有的美感和价值。

油画修复方法流程

　艺术品的保护与修复是一个专业中的两个问题，保护好艺术品是为了更少的修复，而修复是为了更好的保护，两者之间是密不可分相互制约。下文是由我为大家分享油画修复方法流程，欢迎大家阅读浏览。

　 油画的修复方法

　 损毁原因

　油画就是用油拌和着颜料的粉末，抹到以麻布，纸板或木板等基面上而描绘的画，由于油的氧化作用，油画颜料彻底干透，干后的颜料色泽鲜艳，牢固，有质有形。一般认为油画牢固坚实不宜坏，其实不然，岁月的流逝，温湿度的变化，灰尘的附着，昆虫的侵害等，在十几年的时光中足以把油画损毁。

　导致油画老化和损坏的因素很多。尘污、昆虫、微生物、空气中的酸和水份、紫外线、温度的变化、油画的自重和地球引力等等，都会对油画的不同层次和各层次组合的稳定性施加影响。这些影响缓慢而持续，无时不在，如不加以限制和消除，它们会逐步累积，互补互助，最终导致油画的毁灭——即到了无法修复的地步。制造一幅永久性的油画，是不可能的。艺术家可以通过对材料的选择和运用正确的技法，尽可能减慢和推迟老化的进程，从而延长油画作品的寿命。然而一旦作品离开了画家之手，他们只能期望其他人对作品的尊重和精心照料。除此以外还需要有相当的运气，避免因为意外事故或人为的疏忽而遭到毁坏。一幅油画要能够以其完成时的面貌被几世纪之后的人们欣赏，需要好几代收藏者和修复者的共同努力和合作。

　 修复流程

　 修复前的鉴定

　首先对作品做一个修复之前的详细检验，检验之过程可分成四个方面来进行：

　 一，作品考证

　了解作者和创作年代，寻找有关画家的相关资讯与绘画特质，如画家惯用的材料，色彩，笔触，创作风格，创作理念与美学观点等。这种调查，可以让修复师与作品建立更深一层的认识，在进行修复时才能更准确掌握到作品原始的创作面貌。

　 二，状态评话

　首先要确定绘画的技法是油画还是胶彩画，记录作品的尺寸大小，主题，画家签名，完成日期，内框和外框的收存状况等，记录了这些基本情况后再进行深入的分析。

　A。基底物：分辨基底物使用的材料是亚麻，黄麻，棉布，混合纤维，木板或纤维板：固定的方式是用钉子或钉枪的钉针;保存状况有无破损，氧化腐蚀，潮湿霉化，微生物或昆虫等侵害的现象;是否经过前人的修补，其修补的方式与应用的粘着剂为何物。

　B。基底物"涂底"：了解基底物"涂底"的颜色，基底物有无分离，浮起，龟裂，剥落或微生物等侵害现象。

　C。绘画层：分析颜料使用的粘着剂;所涂绘画层的厚与薄;色调是属于明色，灰色还是暗色调：所用色技法是透明画法或不透明画法：笔触细腻或粗糙;绘画层是否龟裂，是局部还是全面龟裂，裂纹的深浅如何，是否开始产生剥落现象;颜色层表面是否出现水泡等。对这些因素的程度进行评话和分析。

　D。保护层：先辨别是否有涂保护层，是全面或局部，涂的次数，厚薄。仔细分辨透明颜色

　与凡尼斯层的颜色是否有病变坏或微生物的侵害。

　 三，实验室的诊断

　A。紫外线照射：紫外线照射可以透视到保护层与绘画层内部，当这种紫外线光照射在作品表层时会呈现出蓝紫色的折射光，利用这种折射光，可以判断绘画层的化学反应，保护层的病变状况。

　B。红外线：它的辐射原理如同X光线的辐射，只是它的辐射功能没有像X光线那么强烈，不过它的透视范围远超过紫外线照射，可以达到基底物的涂底层与素描层，因此可以提供修复师相当正确的'资料。

　 四，拍照存档

　艺术作品修复之前与修复之后，都有判若两画的感觉。所以在修复之前一定要先拍照片存档，做为日后比对的见证。此外，在修复的过程中时常需要作品照片的原貌作为辅助，来掌握整神作品的色彩，构图等重点。拍照的重点包括作品完整的正，背面，内，外框，再应用微距镜头以分割的方式做局部特写的拍照。

　 底荃物衬托前的准备

　 一，新画布的准备

　选用颗粒细腻，均匀的上等麻布，把画布绷在比原画布每边大10—20公分的画框上。绷布时一定要保持距离相等的直线，这样绷画布不会造成力量的不平衡。而后用水喷湿画布，待画布干了以后，用手在画布上磨搓，画布再绷紧。如此反复进行三到四遍，才不会产生新旧画布的不协调，并增加附着力。

　 二，旧画的准备

　A。内外框的拆除与清理：内外框拆除决不可以任意用力，拆除时一定要相当的小心谨慎，以免伤害到绘画层与基底物，用吸尘器轻轻将表层的灰尘吸干净，或是应用笔毛很细的排刷也可以，进行这些工作时一定要轻柔，细心。

　B。拉平画布：用无酸牛皮纸将画贴在木框上。贴好边的画面，为避免在拉平过程中产生剥落现象，需在画面上贴满棉纱纸，而后在贴满绵纱纸的画面四周再贴上牛皮纸。裱好后的旧f1}1布会在阴干的过程中被四边的张力自然绷紧拉平。

　C。旧画背面清洁：当旧画裱过棉纱纸以后就可以将作品反转到背面，进行背面的清洁工作。一般的旧作品保存的时间相当长久，会有许多灰尘，微菌，虫卵附着在背面表层，要彻底清理，否则将影响移植后粘着效果。

　 三，用蜡的准备

　新旧画布和剥落颜料之间的粘合，完全依靠配制的蜡液，蜡的配方是：纯蜂蜡：达玛树脂：松节油蜂蜡本身具有粘性，达玛树脂也是很好的粘合剂，松节油可以软化蜂蜡和达玛树脂。制法是将一定比例的蜂蜡和达玛树脂加热溶化后加入松节油，调和后冷却，待完全固化后，再加热全溶化，即可使用。

　 新旧画布的托蜡粘合

　当所有的步骤准备就绪，可开始进行新旧画布的粘合。先将己拉平的旧画布正面向上，用胶和棉纱纸封在己绷好的新画布上待干，然后将蜡熔解，再持刷子将蜡涂于麻质画布的背面，涂完后，以烫斗加热烫蜡，使蜡透新画布达到旧画布，此时要特别注意加热的温度和施压的力道。烫好后，在蜡面铺好玻璃纸，用铁砂冷却，并去除多余的蜡。再用铁砂压上一至二天。经过热烫，冷却，压平之后新旧画布会紧密结合，颜料剥落处会有一层蜡底。此时将正面的棉砂纸打湿并撕去，不易去除的可用石油醚拭去，旧画完全露出。作品表层的清洁与修补这是一个最危险而困难工作，因为这项工作一但失败，会直接影响作品原貌。特别是清洁画面，如果清洗过度将无法使作品回复原貌。

　 一，清洗画面

　在调制清洁溶剂时，首先必须分辨溶剂的强度，有许多溶剂在使用以后，将严重破坏作品所使用的材料，有时甚至侵蚀作品的涂底层，使涂底层的质地变软，比如醋酸，氨，丁酸胺等都不宜使用。一般常用的溶剂有：绘画用白酒精，纯松节油，酒精，丙酮，苯，二甲苯等，有许多溶剂是可以混合为二种，三种甚至四种一起使用，而每一种溶剂都有它的特性与溶解功能，这完全要视作品的材料污染程度与承受程度而定。但无论是何种方式，最基本的是修复师事先一定要先在作品的一角实验溶剂的清洁功能，确定没有问题以后才能使用，这样才不至于对作品造成遗憾的伤害。清洁的过程是将调制好的溶剂用棉花沾起涂在作品表层并轻轻擦，逐渐可以发现棉花因感染到凡尼斯层或灰尘变成暗**，一般是直到棉花己不再沾染任何污点，大致就可确定已经干净，同时决不可伤及颜料。清洁工作的成功与否，完全是看修复的个人经验与判断。

　 二，填补白浆

　如果作品的表层因为龟裂剥落或破损过于严重，产生许多凹陷的空白处，就要进行白浆填补，使其回复平整的表层。应用的材料先取适量水性的动物胶，用隔水加热的方法加热，逐渐加入少许的蜂蜜，酚与熟石灰，将加热后的白浆涂在凹陷空白处并塑造与周围相应的笔触。填好白浆处呈白色。

　 三，补色

　补色的工作曾经引起许多艺术家与学术家的争议，因为补色无疑是出自修复师之手，因此有人认为这样会破坏原画的美学价值。相对的，也有人认为这样可以称补作品受损的瑕癖。在决定进行补色时，先要进行对颜色层的分析，确实做到还原的效果，补色使用的材料，应采用优质的水彩，这种水彩应用便利而无冒险性，因为可以随时应水洗涤。底色干后，上凡尼斯（保护光油）而后上修复专用油彩，这种油彩可以轻易的用松节油去除。补色处原则上应比四周色淡一度，以便日后辨别。所有添补处日后可轻松去除。经过以上一系列的工作一幅破旧作品就基本修复了，至于装框等工作可根据作品内容和个人爱好而定。使油画长期保存应当是收藏者的主要任务，要查明损坏原因并加以排除，从而保证尽最大限度延长一幅作品的寿命。中国各大博物馆，美术馆在油画修复方面几乎是一片空白而油a修复涉及的领域是多方面的，值得深入研究。本篇泛泛介绍了油画修复概况，旨在引起文博界的关注。中国油画的修复和保护是文博界应该关注也是应该承担的。

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中国油画的诞生与近代中国的留学运动密切相关。1887年广东油画家李铁富作为中国人学习西洋画的先驱，进入英国阿灵顿美术学校，在辛亥革命前后掀起留学浪潮，造就了杰出的艺术家，中国近现代美术革命也因此开始了中西文化和表现手法的首次交融。艺术家留下的画记录了当时中国人特别的心态和感觉。中国早期油画的价值不可轻视。

但是早期珍贵的油画作品随着时间的推移，社会的动荡还剩下不多。现存的作品大多没有得到基本的保护、修复和收藏。油画的保护和复原刻不容缓。一定要重视。油画修复仅指油画经过、时间和环境，任何油画完成的同时，自然老化过程开始了。这是由油画本身的材料和结构决定的，受多种环境因素的影响。

油画的保护和修复是对这一过程的人为干预，使其停止或反转，以达到保存的目的。了解作家和创作年代，寻找画家常用的材料、颜色、笔画、创作风格、创作理念、美学观点等有关画家的信息和绘画特性。通过这种调查，可以积累对修理师和作品的更深刻认识，在维修时可以更准确地把握作品原始的创作面貌。绘画层3360分析颜料使用的粘合剂。

油漆层的厚度和薄度；色调是在浅色、灰色或深色色调：中使用的颜色技术，透明化法或不透明化法3360笔画细腻或粗糙。绘画层是否裂开，是局部还是全面裂缝，裂缝的深度如何，是否开始剥落，颜色层表面是否起水泡等。评价和分析这些因素的程度。工作室的面积可以维修100 ~ 150平方米左右，需要好的光线。基本设施包括空调、排气设备、水源和下水道、专用电路、30安培以上的电表。工作室家具包括几个工作台、根据当地和本机构防火规定存放化学产品的金属柜、油画、纸卷保管台等。

书画的装裱与修复

　写字画的材料纸本比绢本要容易保存和修复，收藏旧字画宜选择纸本作品。所谓纸本是指写或画在宣纸上。纸的质地可分为生纸和熟纸，宣纸多为生纸类，熟纸类又有笺本、金笺、粉笺、腊笺等。一般以生宣质地最好，既容易修复，而熟纸类质地易折断，修复后也看得出痕迹。选择绢、绫本等材质的作品一定要注意品相的完整性，如芯子发黑或破损严重者，想要修复如初是十分困难的，除非是极稀少、极难得的作品，一般不宜收藏。

　1装裱

　中国书画主要是采用丝绢或宣纸作成。其材料质地纤雹特性柔软，历时较久，易于破碎。古代为了利于保存，便于观赏，多用麻纸布帛等材料在书画背面裱褙数层作为装裱，称之为"裱褙"尔后逐渐美化，四边镶薄型的绫、绢等丝织品以为外缘装饰。书画作品经过装裱，布置于大堂客厅，居室书斋，水阁回廊，与建筑物的空间和谐统一，组成多种美感实体，生色增辉。

　2修复

　传统的修复手段为：揭、洗、补、接、全色。

　揭，是指揭尽原裱的复褙纸和托纸。托纸与画心直接粘连，起着保护画心的作用，在整个修裱工作中，揭是最重要的`一环，稍有不慎，或揭穿画芯，或揭伤画面，造成无法弥补的损失。

　洗，如果画面发霉、脏污、水渍斑斑，影响观赏，要根据不同情况洗烫干净，使其恢复原先的面貌。

　接，字画补好破洞后，应根据原来缺损前的画意、字形，接好笔，使其如出一辙，看不出破绽。

　全色，这是修复字画的最后一道关键程序。接补后的笔致，要与画面的原先颜色、墨色统一协调，底子相合，看不出接补的痕迹。

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先给出一个最简单的回答——一般地说，这样的情况，应该交由有良好声誉和技术的装裱店的师傅来做。

如果想了解一下有关知识，这里摘录诸品芳先生的经验之谈，共同学习。

　　在中国古旧绢本书画修裱中，一般包括对画芯的清洗、揭、补、托、全色等五大工序。

　　1、清洗

　　绢本画芯如有撕破、断裂，应在画芯反面用纸与浆刷平固定，注意画意拼接正确。其画芯清洗，只能直接放在裱台上操作。清洗前，在裱台上衬垫薄皮纸或细网网绢，用水排笔衬平吸干。画轴放上慢慢打开，画面朝上，用水排笔淋能固定的画意，动作轻慢，不能过急，然后找画意其它分散的碎片。还原固定整个画芯时，应仔细观察画意，细心拼接，准确到位。然后才可用毛巾一部分一部分地逐步小心慢慢吸干固定。再用稀浆水油纸刷平在画面上，并在水油纸上面刷上两层宣纸保护层，然后动作轻慢地连裱台上的衬绢一起移动到另一个裱台上翻身，把有水油纸与保护层的一面刷平在裱台上。

　　2、揭画芯

　　揭画芯是修裱古旧书画的关键性的工序。《装璜志》中强调“书画性命，全在于揭，因此，在操作时必须要认真，耐心细致，注意力高度集中。

　　揭画芯时注意要用手指与镊子进行操作。先小心揭除表面两层复背纸，同时注意水分是否足够完全润湿画芯并调整水分，揭时在画面的空白处或易揭的地方开口，按其规律顺着一个方向，循序渐进。揭至命纸层须小心，能揭就揭，不能揭就搓，搓时注意手指放平，来回把厚处轻轻磨擦，如有零碎纸衣用小毛笔用水逐步清洗，不能操之过急，做到揭净。如遇画芯原补丁色彩接近，绢丝经纬正确，接笔尚好，可以保留原补不动。不佳者应揭去重补。用稀绢托纸绘制的画芯，其托纸不可揭去，以免使原画芯失神。画芯逐步起空可采用滚浆法加固，即以正面施一些稀浆糊，使绢与纸粘合结实。揭去旧托纸在洞口处用浆刷刷上一些稀浆糊以防翘口，等画面完全干了之后，才能进行补洞。

　　3、 修补洞口

　　在揭完托纸后的画芯的缺损之处精心修补。破损的绢本画在揭去复背纸及托纸后补缺方法，大致有三种：贴补法、斩补法、整托法。其中贴补法最有利于绢本画芯的保护，不会损伤画芯，又省补绢，效果最好。

　　在补缺前，先把磨快的小刀尖刮去洞口旁多余的单丝、杂丝，补绢前洞口的油纸上用小毛笔涂上厚浆水，每个洞口的补绢根据画芯的经纬丝都要对准，不能弯曲。绢补之后，用小毛笔涂上厚浆水，再用手指轻轻摸平，待干之后将洞口周围的多余补绢用磨快的小刀放平在洞口上轻轻刮去，刮的程度，以手感摸平为限，再用小毛笔涂上补浆水，使补绢与洞口四周粘连。大小洞口补完，剩下的裂逢及小芝麻洞，都要用加染好颜色的细网网绢用小毛笔浆水条点滴都贴上，不能漏掉。

　　4 、托画芯

　　首先把补洞完好的画芯在裱台上起身，照常规把画芯裁齐，裁画芯时注意图章、款识，同时配好托纸尺寸。由于绢画撑平一段时间有较大的伸张，所以先下台使其自然收缩再润湿托心，以避免绢丝过度伸张，日后影响裱件收缩变形，或于装裱过程中走墙、崩裂。

　　托画芯的操作程序，先用清水把托纸用排笔匀水，折起匀纸。再把画芯有水油纸糊上的一面也同样用清水排笔刷匀。然后把调好适度的薄浆直接刷在画芯的背面。最后把托纸刷平在裱台上，把画芯刷平在托纸上，翻过身再刷平，隐上白的助条纸。这样，前面加糊的水油纸和两层加护的宣纸已经完成使命可被揭去。如碰到较破的画芯，揭水油纸时动作切要灵活小心，揭时两手放低把水油纸轻轻抖动，如发现画芯绢丝粘上水油纸时，立即停止，改变揭取的方向，有时只能把水油纸撕成小块剥离，用以保护画芯。然后用清水小笔把翘起的绢丝理平。露出正面的画芯，正面仍有糊水油纸的余浆，需待画芯半干时，轻轻地擦去，动作时掌心朝下用手指的平面平平伏伏地顺着绢丝轻轻来回揉顺，我们称之为“除浆”。这是道必不可少的工序，因为画面的余浆不除净，会影响洞口的全色，出现反色现象，无柔糯之感。全色前，防止绢本画芯崩裂，应托两层宣纸吸在画芯的背面贴平，然后进行接笔全色。

　　5 、全色接笔

　　全色在修裱古旧书画过程中是难度较高的技艺。全色就是根据原画意把残缺处用颜色补全。依修复原则于画面破损处以安全的颜料补全底色，使整体画面视觉协调，全色时台口必须选择光线明亮的窗旁顺方向。配调颜色时要将画芯本色与洞口的底色反复比较，要随画意的变化灵活加减颜色，全色时注意笔头干湿得当，全色不能一次求成，一般由浅人深，先把大洞旁的小洞、稀缝用小笔尖点、钩的方法把洞口环境做好，再可补缺大洞的颜色，其方法为手执斜笔从右往左笔锋轻轻提起一笔接一笔上下进全色，注意全色切莫把洞口旁环境全黑。全色要注意画意的整体成色气势，随机应变。接笔前应仔细琢磨原作意境、颜色、用笔，有把握才能下手。特别是书法，能接就接，不能随意接。必须有依有据，否则，适得其反。

　　

　　希望能够帮到你。

既然碰到了这个情况，我就说说关于画被撕坏如何补救。

这种修补，南北有别，古人称为“北补南贴”。

我先说我们南方的方法，

“贴”

所谓“贴”，你可以简单理解为在坏画的背后沿着他的裂痕，贴一条尽量与原画一样的纸张。

在打浆需要薄、匀。注意的是浆糊尽量少上，最好只打到裂痕上，面积越少越好。贴的时候要注意纸张被撕坏时候他的纤维上下如交搭的，尽量复原。

待全部干后将贴的这条纸线的两侧（注意是两侧，不是两边）慢慢撕掉，让他的边缘有纸张的纤维，感觉毛毛的那样，这样，技术比较熟练的人可以做的很完美，如果不是对这亮光下照很难看出原本有裂痕的。

再说说北方的方法“补”

北方人的这个方法可以说比较烦琐，但是效果却比南方的好。

首先需要准备纸浆，因为这个“补”的方法是基本是利用纸浆来处理。

纸浆可以自己去做，先将宣纸撕碎，尽量碎些浸泡在水中，等要用的时候将纸浆捞起，和浆糊调匀，浆糊不要过多，过多了修补的痕迹太明显。

这些东西准备好之后就可以对碎画进行修补了，

先是将被撕坏的裂痕两侧用镊子拉毛，把他的纤维打碎，然后在裱板上铺平，可以洒些水，用裱画的刷子平复下，把裂口对准，然后用镊子对着裂痕将纸浆对上原画的纤维进行拼接，需要有一定的耐性，慢慢将他拼完，如果有需要还可以画面的四周游浆上墙让其自然干后歇下。

不过还是建议楼主去找专业的补画的人吧。。。这是个细活