显示器亮度,清晰度,色调,对比度,伽马值是什么意思

显示器亮度,清晰度,色调,对比度,伽马值是什么意思,第1张

亮度:画面的整体亮度,过高会导致画面亮度区域层次降低损失细节,过低则相反

清晰度:就是锐度,通过加强锐度来提供画面相邻像素的对比度,减少视觉上的模糊感

对比度,画面亮部和暗部的反差

伽马: 红绿蓝三原色的亮度

摄影清晰度怎么调

 摄影清晰度怎么调,照片清晰度不好的时候,看起来也是很不舒服的,而且当我们想要展示一张的时候,常常需要先将放大,但是放大后的效果却总是不如人意,下面看看摄影清晰度怎么调。

摄影清晰度怎么调1

  1 相机格式选择raw格式:

 raw格式的好处是极大程度地记录了光学信息,为后期创作提供能广阔的空间,如果用jpg,有些过爆和死黑是后期拉不回来的。在用raw格式拍摄的时候,白平衡色温什么的都完全可以不用考虑,回来再调整也不失真。

  2 低感光度拍摄:

 感光度即ISO,众所周知,感光度开的越高,画面噪点越多。所以,在可以曝光准确的前提下,尽最大可能降低感光度。为了达到极致的画质追求,单反不要超过400,不过就现在器材水平的不断提高,一般来说全画幅单反感光度在3200以下,aps-c单反1600以下基本不会影响照片画质。

 那么有聪明的小伙伴要问了:有时候光线不足,使用低感光度时画面曝光不够怎么办?可以通过增大光圈和快门时间来解决。一般情况下快门1/125手持拍摄没有问题。如果还要增加快门时间,配合三脚架等稳定设备也可以解决快门时间问题。

  3 慎用相机的极值:

 把相机/镜头的极限减1-2档,比如最大光圈14的镜头,因镜头色散,建议最大开到20;变焦镜头最大200mm,建议最大调到180mm;最小光圈的时候也不要调到18、22这样的极值。往往这些极值状态下画质都比较差。比如下图的逆光色散问题,大光圈尤为严重。

  4 滤镜的选择:

 无论是摄影初学者还是老法师,都会给心爱的镜头加装滤镜。但是劣质的滤镜会严重影响色彩和画质,简而言之,要么不装滤镜,要么装正品滤镜。

  后期处理:

  1 专业后期软件:

 建议使用PS、LR等软件,每个图像色彩和光影都不一样,非常不建议大家使用某秀等软件一键套模板,会让照片画质变得非常低!

  2 色域和位深度:

 如果你的显示器支持RGB色域,那么恭喜你,可以把相机和显示器色彩空间设置成proPhoto RGB或者adobe RGB而不是默认的sRGB,这两种色彩管理的色域更广,色彩更细腻。

 如果你的显示器不支持RGB色域,一定要将色彩空间设置为sRGB,即相机、ps、显示器全部设为sRGB,否则成片有色差!

 处理空间位深度调成16位,这样子出来的照片会更加油润,对照片细节也保护得更加好。但一定一定要注意!处理好了导出照片之时一定要保存为保存为sRGB和8位的位深度,否则无法在网页、手机上正确显示色彩。

  3 降噪和锐化:

 PS中的acr滤镜中有降噪和锐化功能,先降噪,再锐化,顺序不要搞反,整体调节5%-10%个点就够了,不宜过高。最后输出时可以进一步锐化增强皮肤和五官细节。小技巧分享,同学们记笔记:盖印图层-复制-滤镜-高反差保留2-3像素-混合模式叠加。

  4转换为智能对象:

 有很多小伙伴在给照片排版时用到Ctrl+T缩放变换,发现画质变得极其模糊,就是因为没有把图层转换为智能对象。在智能对象上操作,是对质量没有影响并可以多次修改操作的。

摄影清晰度怎么调2

 调整相机曝光正确、相机对焦、景深,提高感光度、多用三角架,或者将相机架在固定的地方拍摄。

 1、曝光正确。曝光正确就是保证你拍摄的主体的亮度是正确的。如何做到,初级入门者就要你将相机的测光设成“矩阵测光”或者叫“评价测光”。这样过暗,过亮的现象会大大减少。同时,尽量不要逆光拍摄,除非在你掌握了,曝光补偿的使用以后。

 2、正确对焦。对焦很重要,直接影响拍摄主体的清晰度。拍的时候要半按快门按钮,将焦点那个小方框对准你要拍的人或东西,等那个框变成绿色,或者发出“滴"的一声后再将按钮按到底。注意一定要保持相机的稳定,不能晃,不能抖。

 3、景深,提高感光度,提高快门速度啊什么的,我就不给你说了,你需要时候我再给你讲好了。

 4、多用三角架,或者将相机架在固定的地方拍摄。

摄影清晰度怎么调3

  一、前期拍摄创作时需要注意的6个问题:

  1、保证对焦的精准与拍摄设备的稳定性

 这是一个基础的问题,很多新手摄影师在一开始进行摄影创作的时候,由于摄影设备本身没有进行良好的磨合,就会出现这些问题。首先就是对焦的精准度,在拍摄一个主体的时候,确保拍摄设备的对焦信息的反馈。无论是手机还是相机都一样,相机会有一个合焦的过程,手机在相对的环境里则需要手动点击屏幕来完成精准的对焦。

 另外在这个对焦过程中在没有按下快门之前需要我们保证设备的稳定性,比如用三脚架来稳定相机或手机,同时保证将快门速度提升至相对的安全快门速度。如果是单反相机,甚至还可以开启反光板预升功能,但是用了三脚架的相机与镜头就需要关闭自身的防拌功能,这样才能拍到清晰有质感的照片效果。如果你是手持相机拍摄,还是开启防抖功能会比较好。

  2、保存照片时选择raw格式,或是JPG+RAW

 这里在进行拍摄创作之前需要做的事情,对相机设置要认真对待,如果你了解过RAW格式文件的原理,就能知道raw格式的好处是极大程度地记录了照片文件的光学信息,它可以为后期创作提供能广阔的创作与发挥空间。

 如果我们使用了jpg这样的格式,那么当照片出现过爆和死黑的情况时,想利用后期软件也是拉不回来的。同时用raw格式保存照片还有一个好处就是,对照片的白平衡、色温等参数的都可以用自动,然后回家后我们可以用后期软件结合自己的后期思路来灵活的调整。

 过有些相机里还有一个RAW格式的压缩版,这样的文件会小一些,可以节省很多内存空间,这也是为了我们更加方便导出照片及为那些内存卡空间较小的伙伴们准备的。不过压缩后的RAW格式照片,经过尝试画质上会有所损失。但是不明显。这个功能可以根据个人情况来定。

 很多伙伴不明白为什么我会建议选JPG+RAW的方式来保存照片,其实原因很简单,因为很多人的电脑上没有直接浏览RAW的功能或软件,同时RAW格必须要专业的软件才能打开,同时在打开的时候还会有时间上的延迟;

 会影响我们快速浏览照片的效率。所以JPG+RAW格式的好处就是我们需要快速浏览照片时,可以用JPG格式来看,然后看好的照片就对应编号来找RAW格式的照片进行后期。当然用这种照片保存模式时需要我们的内存卡稍微大一些。比如:128G的内存卡。

  3、 低感光度带来的纯净画质

 如果你了解过相机的曝光三要素,就会知道感光度ISO参数,开的越高,画面噪点越多,感光度开得越低,画质噪点就越少越干净。所以想要得到干净优秀的照片效果就需要我们在进行拍摄时将感光度尽可能地设置低一些。

 那么肯定就会有伙伴问,当感光度降低时,被拍摄主出现了光线不足,照片画面曝光不够怎么办?这个很好解决,我们可以通过使用大光圈和变慢快门的闭合时间来解决。不过这里需要注意的是,当快门变慢时,就需要使用三脚架来稳定相机了。所以这也是为什么有经验的摄影在外出创作的时候,一定会背上一副三脚架的原因。

  4、尽可能避免使用镜头的极值:

 这一点在早期的摄影技巧里,不止一次给大家提过,就是镜头的极值问题,光圈太大焦外虚太强,画质就会有所下降;但是光圈用到最小值时,一样会出现画质下降的情况。具体什么原因大家可以自己去搜索了解一下。

 那么我们用多大的光圈值才能得到最佳的照片画面呢?方法其实很简单,就是最大光圈减两档或三档就可以了。比如很多镜头的最佳的成像光圈参数在F7- F14之间,我们可以多尝试这中间的光圈参数来进行对比。这样就可以帮助我们找到成像质量较好的光圈参数。

 当然光圈极限值的使用要求也不是绝对的,这个还要根据自己的创作思路来调整,如果是拍美女写照片,那肯定会用到较大的光圈,甚至会开到最大光圈。这里我们需要保证模特脸部的细节就可以了。

  5、正确的选择和使用滤镜

 滤镜是个让很多摄影爱好者比较纠结与头疼的配件,因为使用率不是很高,但是有时候又是不能缺少的一种配件。可是低价的滤镜会影响成像质量,高品质的滤镜价格又很高。所以很多人为了省钱就会购买那种凑合着用的滤镜,

 可是用了之后就会出现造成照片画质下降的问题。所以在这里FUN摄影的建议要么不装滤镜,要么装正品滤镜。正品的滤镜也不用准备太多,使用频率较高的就是ND减光镜、其次是中灰渐变镜、然后是CPL偏振镜。大家可以根据自己平常拍摄的主题进行适当的`选择就可以了。

  6、找对测光点

 想要得到更多的照片细节,就需要保证照片的正确曝光,那么我们就需要在取景画面中找到正确的测光区域。针对于常规的风光摄影,我们往往需要考虑的是将画面的明暗细节都还原出来。那么这时我们就将需找到画面中明暗光线过渡的中间区域进行测光。

 如果测光位置不对,你拍出的照片可能就会出现以下两种情况,一是当我们对亮部进行测光时,就会出现亮部细节正常,但暗部细节不足,然后暗部区域的色彩会变得十分难看;但如果对暗部进行测光,就会出现亮部区域过曝,暗部正常。同时还要保证照片的整体曝光效果,如果照片太暗,那么色彩明度就会下降,然后照片看上去就会显得很脏。

  二、利用后期软件来增强照片画质的5个技巧

  1、想要保证照片画质的效果,我们就需要用专业后期软件:

 为什么这样说,因为大厂开发的后期处理软件,是经过多年及成千上万次的数据测试后得出的结果。比如photoshop和Lightroom这样的专业级修图软件,有着较为强大的图像算法与优化能力。只要我们使用得当,就可以保证照片的画质不受损失。

 所以在使用后期软件时,对于修图调色的功能,我们需要注意更多细节上的变化,在调整照片的各种参数时需要注意一个适度。随时观察照片细节的变化。比如很多人喜欢拉照片的对比度、清晰度、锐度,但是拉完之后很多人会发现,照片出现了那种视觉上的撕裂感,也就是我们常说的专业束语:摩尔纹的问题;这样就会造成照片的画质损失。

  2 正确设置修图软件与照片的色域和位深度

 这个在前面的教程中也给大家提过多次,如果你拥有一款支持多模式色域的显示器,那恭喜你,这样你就可以把相机和显示器色彩空间都设置成proPhoto RGB或者adobe RGB;因为这两种色彩管理的色域更广,色彩更细腻。可以让我们看到更多细节上的色彩的效果与变化。

 但是大多数的普通显示器只支持SRGB色域,那这时我们就需要将相机和软件的色彩空间都设置为sRGB,包括显示器也要设为sRGB,要不然就会造成色差的问题!很多伙伴不理解什么是色差,举个例子吧,

 比如我们的photoshop上设置了adobe RGB色域模式,但是电脑的显示器只支持SRGB色域模式,那么我们导出的效果在分享到别的电脑屏幕上时就有可能出现色彩不统一的情况。会让观众看起来感觉色彩不一样,有偏的问题。

 再说说位深度,对于位深度来讲很多人不知道怎么正确使用,那么这里给大家说个方法,在我们进行后期修图的时候,可以将处理空间位深度调整成为16位,这样在高色域显示器配合的状态下修图的照片效果,

 会更加油润,同时对照片的细节也会保护的更加的好。不过在导出照片的时候,就需要注意了,这时我们需要将照片的保存为SRGB和8位的位深度。因为16位地位深度,很多网页和手机以及显示器都不支持,这样就会出现色彩显示不正常的问题。

  3 合理地使用降噪和锐化:

 大部分的专业修图软件中都会有基础的降噪和锐化功能,但是很多人对于先降噪还是先锐化这个概念不知道怎么操作,那FUN摄影告诉你正确的操作顺序:先降噪,再锐化,顺序不要搞反;同时也要注意调节降噪与锐化时的参数力度,常规上整体调节5%-10%个点就够了,不宜过高。如果是人像照片,可以在最后输出时可以进一步锐化增强人像照片的皮肤和五官细节。

 操作技巧很简单,按住ctrl+shift+alt+E键盖印图层,然后再复制一个图层,针对复制的这个图层,点击滤镜菜单,找到高反差保留,调整2-3像素,最后选择混合模式:叠加就可以把人物皮肤的纹理调整的更加质感。

  4、使用智能对象功能

 说到智通对象,不知道为什么很少有老师讲这个技巧,在某些情况下,为了让我们拍摄的照片有着更好的展示效果,可能会用到缩放或变形工具,但是直接对照片进行变形时,我们就会发现画质会变得非常模糊。那么这个时候就可以把图层转换为智能对象来进行操作了。在将转换为智能对象后再来进行各种操作,这时对质量就不会有影响了,并且可以多次修改操作的。

 将转换为智能对象的操作方法很简单,首先将导入到PS里,在右边的图层窗口,右键选择背景图层,就会弹出一个菜单列表,找到转换为智能对象点击它就可以了。

并不是将锐度越高越好,要分情况,

如果锐度调得过高,则会在黑线两边出现白色线条的镶边,图像看起来失真而且刺眼。比如,在拍摄不大的人脸上,就会使人脸边缘出现白色镶边,而且在眼眶、眉毛、鼻子、发际、嘴唇这些黑色和阴影部位边上出现白色镶边,看起来很不顺眼。

另一方面,如果将锐度调高,图像平面上的细节对比度也更高,看起来更清楚。比如,在高锐度的情况下,不但画面上人脸的皱纹、斑点更清楚,而且脸部肌肉的鼓起或凹下也可表现得栩栩如生。

扩展资料:

以下因素会影响到照片的锐度:

1、定焦镜头的锐度比变焦镜头高;

2、相机的任何震动将造成锐度降低,保证好的锐度就是要保障相机的稳定;

3、光圈对锐度也会造成影响。绝大多数镜头的最佳锐度在最大光圈小两到三档处,通常采用缩小光圈的办法来提高成像的质量;

4、采用高速快门来拍摄会获得更好的锐度;

5、对焦不正确也会影响锐度的质量;

6、选择低感光度拍摄可获得好的锐度效果;

7、用“点测光”模式测被摄体,准确的曝光将获得好的清晰度。

-锐度

以下是投影仪调整信号参数的方法。

调整投影区域与屏幕分辨率匹配。在使用投影仪之前,需要根据投影区域的大小和分辨率,设置合适的屏幕分辨率。如果分辨率不匹配,显示效果将会出现模糊或失真的问题。这时,只需要在计算机或笔记本电脑中调整屏幕分辨率,使其与投影区域匹配即可。调整亮度和对比度。亮度和对比度是影响投影图像质量的关键参数。如果亮度太低或对比度太高,投影图像会变得过于模糊,影响观看效果。调整亮度和对比度可以根据投影区域的环境光照强度来决定。一般来说,亮度设置在50%-80%,对比度设置在60%-80%左右,即可获得较好的观感效果。调整色彩。颜色的饱和度、色相和色温等参数都会影响投影图像的色彩效果。如果色彩不准确,会使投影图像失真或出现色差。调整色彩需要根据具体情况进行,一般可以用投影仪或计算机提供的颜色调整功能进行调整,以达到最佳的色彩显示效果。调整锐度和清晰度。锐度和清晰度是指显示图像的边缘和细节的清晰度和协调度。如果过于锐化或清晰化,反而会造成图像的描边和背景的分离,或者在特定背景下出现类似彩虹的色带。因此,锐度和清晰度的调整需要根据观看距离和理想观看效果而定。

总之,投影仪的信号参数调整和设置可以根据实际需求进行。在使用前需要仔细设置投影区域、分辨率、色彩、锐度和清晰度等参数,以确保投影图像呈现出较好的质量和效果。

每个摄影爱好者都是从不懂慢慢会的,60D是CANON入门单反机中最好的,各方面性能都不错了,24-70是CANON专业红头,是相当不错的组合了。

“有点灰蒙蒙”多数情况是光圈开大了,把光圈调到11——16之间试试。

“色彩不够鲜”CANON单反在自动模式下拍照色彩比NIKON机还鲜艳,而单反手动档有丰富的色彩设置,你进入设置菜单,把色彩饱和度调高一些就行了。

24-70 的解析度是比较好了,同时, 60D设置菜单里也可对“ 锐度”作一定的调整。

总之,一张照片的清晰度、色彩、锐度等,与你的光圈、曝光时间、白平衡、饱和度等设置、以及景物光线和拍照角度有关。

60D还是耐用的,对照相机使用手册逐项试拍,只有把相机各功能和设置掌握了,才能灵活应用到拍摄中,也才能拍出好照片。

相机的锐度是指相机拍摄的“清晰度”,它是反映图像平面清晰度和图像边缘锐利程度的一个指标。

如果将锐度调高,图像平面上的细节对比度也更高,看起来更清楚。比如,在高锐度的情况下,不但画面上人脸的皱纹、斑点更清楚,而且脸部肌肉的鼓起或凹下也可表现得栩栩如生。

在另一种情况下,即垂直方向的深色或黑色线条,或黑白图像突变的地方,在较高锐度的情况下,线条或黑白图像突变的交接处,其边缘更加锐利,整体画面显得更加清楚。因此,提高锐度,实际上也就是提高了清晰度,这是人们需要的、好的一面。

扩展资料:

摄影领域

一、定义

在摄影领域,锐度用来表示图像边缘的对比度,一种更加明确的定义是锐度是亮度对于空间的导数幅度。由于人类视觉系统的特性,高锐度的图像看起来更加清晰,但是实际上锐度的增加并没有提高真正的分辨率。

二、影响

事实上,在摄影领域,镜头的高锐度是一把双刃剑,一方面,它使得画面的视觉效果变得清晰,另一方面,由于对比的提高,又会将一些原本并不讨好的主要细节进行放大,并覆盖次要细节,造成实际细节的下降和层次的缺失;

例如在人像摄影当中,过高的锐度使得人皮肤的小疤痕、疙瘩被放大凸显(也就是比实际肉眼看上去的更加明显),从而造成面部的粗糙和干涩感,因此,在人像摄影过程中,应选择锐度适中的镜头,而不是一味地追求高锐度。

—锐度

1、对比度:指的是一幅图像中明暗区域最亮的白和最暗的黑之间不同亮度层级的测量,差异范围越大代表对比越大,差异范围越小代表对比越小。

即对比度越高,照片中暗的部分就越暗,亮的部分就越亮;对比度越低,照片中暗的部分就会偏亮,而亮的部分则会偏暗。

2、色彩:能引起人们共同的审美愉悦的、最为敏感的形式要素。分成两个大类无彩色系和有彩色系,有彩色系的颜色具有三个基本特性:色相、纯度(也称彩度、饱和度)、明度;饱和度为0的颜色为无彩色系。

3、色调:指图像的相对明暗程度,在彩色图像上表现为颜色;是地物反射、辐射能量强弱在图像上的表现。一般情况下分为暖色调、冷色调以及中间色调。

4、锐度:反映图像平面清晰度和图像边缘锐利程度的一个指标。锐度的调节是双向性质的,一方面增加锐度确实能让画面更清晰生动,另一方面也会带来画质的降低,容易使照片失真,在调节的时候需要适度。

扩展资料:

对比度对视觉效果的影响非常关键,高对比度对于图像的清晰度、细节表现、灰度层次表现都有很大帮助。在一些黑白反差较大的文本显示、CAD显示和黑白照片显示等方面,高对比度产品在黑白反差、清晰度、完整性等方面都具有优势。

提高对比度的方法有提高白色画面的亮度,不过受到灯管寿命、液晶漏光等问题,亮度不能无限量提高。或者是让黑色更黑,降低最低亮度。

在后期的处理中,往往会根据所要呈现的照片风格来调节各个参数,比如需要小清新风格,那就把照片亮度提高,降低一点对比度,提高一些色温(变成冷色调)和饱和度,如果是阴暗一点的风格,则是用降低亮度,提高对比度加深暗角来实现。

任何一张照片都可以适当给它增加锐度,用以让画面更生动。

-对比度

-色彩

-色调

-锐度

1、回答这个问题,应该先了解几个概念;

2、锐度。是指锐化物体的边缘像素,实际上是根据像素间的亮度差和具体程序算法确定符合条件的像素,然后根据你设置的锐化半径决定这些像素周围的哪些像素也在锐化范围之内,然后提升这些像素的对比度;

3、反差。又称鲜锐度、明锐度,是被摄物的中间层次、暗部层次、低反差影纹细节;

4、分辨率。又称解像力,指的是单位长度中,所表达或撷取的像素(光电感应元件获得的光电数量)数目,表现了再现被摄物纤微细节的能力;

3、清晰度。是分辨率和反差的综合表现,因而是一种特殊的锐化,同样根据像素间的亮度差和具体程序算法找到物体的边缘像素,然后分别以这些像素为中心,对较大面积的像素进行锐化,以提升局部的对比度。

4、故锐度和清晰度有关联,但不是绝对的关系,即不是锐度越高清晰度就越高。锐度提高虽然能提高被摄物的对比度,形成视觉上的清晰感提升,但并没有提高照片的分辨率。锐度一旦超出了分辨率,则会产生出现黑白重影线,照片就不再清晰。比如奥巴微单em5,机内预设的锐度过高,容易出现重影线,暗部噪点也增加,画质反而不好,故摄影玩家都是将em5的初始锐度下调2个单位,才能获得较为满意的画质。

希望对楼主有帮助。

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