2月19号柏林**节刚刚落幕,趁着这个热乎劲我来盘点一下,曾在柏林**节获奖的国内文学作品改编**。
01《红高粱》
第38届西柏林**节金熊奖
1988年,根据莫言中篇小说改编、张艺谋导演《红高粱》在第38届西柏林国际**节登顶金熊奖,成为首部荣获欧洲三大国际**节最高奖的华语**。**由姜文、巩俐主演,是老谋子的导演处女作。
**以回忆“我爷爷”余占鳌和“我奶奶”九儿的视角,叙述了抗日战争时期的一曲悲歌。此片中张艺谋对**和红色的运用是片中的一大看点,同时也表明了人物的身份给整个影片一个一气呵成的基调。
而莫言也成为这部**背后的功臣。《红高粱》是对深厚沉淀的文化肯定,也是对生命赞美传统文化的共鸣。作为寻根文学的代表作,小说中“寻根”元素着重体现在中国劳动人民那种传统的坚韧的“生命意识上。通过文物个性的塑造来赞美生命的那种喷涌不尽的勃勃生机,赞美生命的自由和舒展。
02《本命年》
第40届柏林**节银熊奖(杰出个人成就奖)
由谢飞执导,根据刘恒小说《黑的雪》改编,姜文、程琳、蔡鸿翔等人主演的《本命年》获1990年第40届柏林国际**节银熊奖(杰出个人成就奖)。影片讲述了姜文扮演的亡命青年李慧泉在本命年,遭遇爱情、友情和生活等多方面挫折,最终在街边被少年抢劫刺死的悲惨经历。
它是中国现实主义题材的代表作,其中长镜头跟拍、还原真实的布景和黑色**似的布光十分鲜明,反映了一代年轻人心中对没有归宿感的焦虑和挣扎。
03《香魂女》
第43届柏林**节金熊奖
中国第四代导演谢飞继《本命年》后的又一力作,改编自周大新的同名中篇小说,斯琴高娃、伍宇娟、雷恪生、陈保国等实力派演员出演,塑造了围绕在事业、家庭和情人间的传统妇女香二嫂的悲情故事。**蕴含了浓厚的东方神韵,同时流露出对传统女性的同情,它和《喜宴》一起夺得了第43届柏林**节金熊奖。
04《红粉》
第45届柏林**节最佳视觉银熊奖
根据苏童同名小说改编,由中国第五代导演中独具特色的女将李少红导演。讲述了由王姬和何赛飞饰演的一对青楼姐妹花,因为王志文饰演的男主角的缘故,阴差阳错地衍生出不同的人物命运。通过小人物的悲欢离合勾勒出一个时代的轮廓,**获第45届柏林国际**节最佳视觉成就银熊奖,李少红同时凭借此片获得第3届北京大学生**节最佳导演奖。
05《太阳有耳》
第46届柏林**节导演银熊奖
香港导演严浩执导《太阳有耳》,根据莫言的作品《姑奶奶披红绸》改编,由尤勇、张瑜主演,这也是张瑜归国后第一次投资制作并主演的影片。它讲述了上世纪三十年代的黄土高原上,被黄埔军校除名后当上土匪头子的潘好和年轻农妇油油间爱恨交织的往事。在第46届柏林国际**节上,《太阳有耳》在众多参赛影片中脱颖而出,获得了“导演银熊奖”和“国际影评人费比西奖”。同年获得金熊奖的**是李安的《理智与情感》。
06《我的父亲母亲》
第50届柏林**节导演银熊奖
张艺谋执导的《我的父亲母亲》根据鲍十小说《纪念》改编,由章子怡、郑昊、孙红雷主演。影片通过优美的乡土画面,诉说了一段难以割舍、跨越年代的爱情故事,在国内外引起强烈反响。导演用黑白表现现实,用彩色代表回忆,将残酷的现实和美好的回忆区分开来。这也是章子怡登上国际舞台的开山之作,她在片中梳着辫子、穿着棉袄一路小跑的镜头十分经典。**获得了第50届柏林国际**节导演银熊奖,还在金鸡奖、百花奖中有所斩获。
07《盲井》
第53届柏林**艺术贡献银熊奖
海归导演李杨的处女作,根据刘庆邦的小说《神木》改编,讲述了两个靠骗人赚钱的矿区闲人,因对谋杀一个小男孩产生异议,最终反目成仇自相残杀。剧组条件十分艰苦,甚至会连续在地下工作二十余个小时。李杨几乎用纪录片的方式去叙述故事,获得了第53届柏林国际**艺术贡献银熊奖的肯定。被导演戏称为“原生态”的憨头憨脑的王宝强,摘得当年金马奖的最佳新人奖。
08《白鹿原》
第62届柏林**节杰出艺术贡献摄影银熊奖
根据茅盾文学奖力作、陈忠实的同名小说改编,在王全安的再创作下,**变得乡土味十足,而且欲望横流。不管是段奕宏与张雨绮的偷情戏,还是张丰毅、刘威及吴刚等一众老戏骨飙演技的桥段,都让这部灾难味道浓厚史诗之作显示出香艳感。值得一提的是,片中对传统中华文化秦腔的展示十分独特。2012年,《白鹿原》获得第62届柏林**节杰出艺术贡献摄影银熊奖。
根据以上文学和**的关系总结了以下几条,仅供参考。
1、经典小说为影视提供了创作蓝本
将当下备受关注的经典小说搬上荧幕是如今众多**制作人乐于做的事,有很多作家兼职编剧、制作人、导演等,同时很多导演、编剧也都在写小说,这正是反映了小说等文学作品与影视剧越来越密切的关系。
2010年—2014年《盗墓笔记》、《鬼吹灯》以连载的形式在80、90年的心中确立了地位。随后,2014年——2016年其**、电视剧等以不同形式相继出现在人们的视野中。2017年,这两部小说转化势能还在持续上升。**技术的发展也同步促进了文学作品转化为**的范围,在形式上呈现内容的多样性。
2、影视作品有着文学反思的作用
这里的文学反思指的是对小说文学中一些不合理的情节、感情或理念的一种反思。小说与影视剧的相互作用,小说为影视剧提供了素材,影视剧也为小说充当了一个反省思考的媒介。现代社会生活节奏较快,影视作品相对于文学作品更有群众性,它对画面的表现和对情感的震撼突破了小说文字的限制,影视剧可以结合现实社会,比小说等文学更精准和敏锐,能合理的反映复杂的生活现象。影视剧的拍摄在一定程度上提高了小说的关注度。
俗话说“一千个人眼里有一千个哈姆雷特”,而影视剧就是把能被广大观众接受的一个“哈姆雷特”展现出来。期待未来会有更多的文学改编的**不仅获奖更多的是给大众带来身心灵各不同的观感。
李安**的代表作品:
1、卧虎藏龙
导演李安的十部经典作品中这部《卧虎藏龙》是最有名的影片之一,公映后口碑票房双丰收,而且创造了许多纪录,其中荣获第73届奥斯卡最佳外语片等4项大奖,也是华语**历史上第一部荣获奥斯卡金像奖最佳外语片的影片,上映后北美票房突破了1亿美元门槛。
2、断背山
李安导演的外国经典作品中这部《断背山》被无数人奉为经典,影片改编自安妮·普鲁克斯所著的同名短篇小说,讲述了在1963年至1981年的美国怀俄明州两个男人之间存在着复杂情爱关系的故事。公映后获得了威尼斯金狮奖,奥斯卡8项提名。
3、少年派的奇幻漂流
《少年派的奇幻漂流》改编自扬·马特尔的同名小说,讲述的是少年派遇到一次海难,家人全部丧生,他与一只孟加拉虎在救生小船上漂流了227天,人与虎建立起一种奇特的关系,并最终共同战胜困境获得重生的故事。2013年本片在第85届奥斯卡奖颁奖礼上获得了包括最佳导演、最佳视觉效果在内的四项奖项。
4、色·戒
李安导演的**题材多种多样,而这部《色·戒》又是他的一座里程碑,本片改编自作家张爱玲的同名短篇小说,以20世纪40年代抗日战争时期的上海为背景,讲述女大学生王佳芝利用美色接近汉奸易先生意图行刺,佳芝成功勾引易先生并准备下手时,却发现自己已动真情,于是通风报信让易先生逃过一劫,易先生却决定将他们赶尽杀绝的故事。
5、理智与情感
李安的全部**作品中有许多和外国演员合作的经典,这部改编自同名小说的《理智与情感》就是maigoo小编最喜欢的作品,影片集合了凯特·温丝莱特、艾伦·里克曼、艾玛·汤普森等多个实力派巨星,影片中大女儿为了全家的幸福她深深藏起自己的儿女私情;小女儿为了追求爱情甘愿付出,最终“理智”和“情感”都得到了真爱。
李安是著名导演,(Ang Lee),1954年10月23日出生于台湾省屏东县潮州镇,**导演、编剧、制片人,毕业于伊利诺伊大学香槟分校、纽约大学。
在华人导演中,李安是一个标杆性的人物,他拍摄了很多不同的**题材,无论是伦理、武侠、喜剧甚至科幻,他都能从容驾驭,独特的经历让他在东西方文化里游刃有余,深厚的文化底蕴和独到的艺术视角造就了李安与众不同的视野和气质,兼具东方传统的温文尔雅和西式的洒脱不羁。既符合中国传统文化要求又符合西方观众审美心理的叙事策略 。他的**既有对中国传统文化的理解与思考,也有对西方价值体系的感受。
下面说说李安的成就。
1993年凭借《喜宴》获得 第30届台湾**金马奖 最佳导演奖和 最佳原创剧本奖。
2000年凭借《卧虎藏龙》获得 第37届台湾**金马奖 最佳影片奖。
2007年李安凭借《色·戒 》获得 第44届 台湾**金马奖最佳影片奖、最佳导演奖和年度杰出台湾**工作者奖 。
2001 年《 卧虎藏龙》获得 第73届 奥斯卡金像奖 最佳外语片奖
2006年《 断背山》 获得 第78届 奥斯卡金像奖 最佳导演奖
2013年 《少年派的奇幻漂流》获得 第85届 奥斯卡金像奖 最佳导演奖。
李安导演还有很多优秀的作品,获奖无数,就不一一列举了。
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