《新手》：美国“简约主义”的小说大师

《新手》：美国“简约主义”的小说大师

思衣谷

众所周知，世界三大短篇小说家之一的俄国作家契诃夫，是一位非常著名伟大的，追求批判现实主义的作家。而如果说在美国写这种现实主义题材的短篇小说的作家中，写得出色和厉害的，写得最靠近契诃夫风格和富有现实主义韵味的，就当要数雷蒙德·卡佛了。自然，卡佛被誉一些媒体誉为“美国的契诃夫”也是非常合乎情理的。

卡佛是非常擅长以精炼冷峻的笔法呈现生活背后的巨大沉默与种种隐而不露的情感，由此去反思人类的思想、情感发展史，从而力求在各种不幸中去为人类尤其是普通老百姓有找到一些治愈和安慰，以及笃定一种可以通过阅读这样的短篇可以有种走向光明的勇气和力量。卡佛简约主义的风格的作品当然就是《当我们谈论爱情时我们在谈论什么》。但大家有无知道，在这部书成书的过程就是一个很好的故事的，因为这是编辑删改版对抗作者原版的故事。原来前者的原版的作品是《新手》。最近有幸读到新经典文化策划的《新手》，就较为原汁原味地为大家彰显了这么一位美国“简约主义”的小说大师的小说魅力。

《新手》收录了17篇卡佛的短篇作品，讲述了如锯木厂工人、理发师、面点师、修车工、推销员等，这些生活在底层的普通人不如意的生活。该小说集就集大成地体现了作者那倒叙、结局省略，语言精炼，耐人寻味的艺术特色。如果你听过布皮树乐队的《新手》，就是该乐队为该书量身订造的音乐作品，因为音符行间都包含了歌者对卡佛的克制、留白耐味儿，富有温情和人生热度的文字美感的赞美。

其中，在一开篇的《你们干吗不跳个舞？》就是一篇典型的倒叙小说。故事一开始就不会交代中年男主人公在院子里出售旧家具的原因，而是一开头就讲述有一对年轻情侣非常心仪那些旧家具。这样的小说设置，既可以有悬念，这种故事起因的省略法使得卡佛的小说更具有极强的驱动力。此外，也可以表达丰富的情感。如写到富有温情的男主人公即使自己失恋，但也不能不让其他情侣没有好日子过的，于是他会成人之美低价转手他的“爱情遗物”，这就体现了男主人美好的心灵。此外，通过发问“你们干吗不跳个舞？”依旧在失恋的创伤中体现了了一种积极的生活态度。可见，作者委实是倒叙手法的短篇圣手。

当然还有在《取景框》中，卡佛省略了一些重要的故事细节，譬如，“我”的性别以及“我”的婚姻状况，而是直接用对话的形式让我们体味小说中难得一见的温情，这种温情就是关爱戴钩子的手残疾的摄影师，也关爱了那些甘愿为主人公刷门派漆，哪怕只赚一美元的穷孩子处境。同样，《告诉女人们我们出去一趟》中，杰瑞杀人的动机以及过程也被卡佛有意忽略了，这一“意外”事件令读者产生了震撼，使小说具有了独特的艺术魅力。

而在《人都去哪儿了？》这一篇短篇中，是的，是让笔者读后是非常喜欢的一篇短小说，因为这里写到的但我们谈论爱情的事实，我们还可以谈到亲情，在这个混乱爱情婚姻的故事里，，作者的视觉是独特的，因为主人公一开始不是在谈自己，或者妻子辛西娅，而是谈情敌，这样的角度就是非常有意思。于是问题来了，这个富有温情的男主人公为何为何要谈自己的情敌罗斯呢？原来都是酗酒害的，原来不管是男主人公，还是他的妻子，还是他的情敌罗斯都是酒鬼，此外在这小说作者还以男主人公的父亲也是因为酗酒而死亡的，这就说明了非常重要一点，那就是酒精是破坏人类家庭的元凶之一。

另外，这篇小说还吸引人的地方，就是我们知道不管是男人公，还是其妻子，还是情敌罗斯，还是情敌他自己的家庭都是因为酗酒而搞得家庭支离破碎的，但作者的可贵之处，不是抱怨，而是以男主人公那种温情的远光看待情敌也是悲催的人生，这是作者悲悯之心，因为主人公及其妻子，及其情敌都是酒精的受害者，最后，比较温馨的是，男主人公在备受爱情婚姻和酒精的伤害后，该如何得到心理的安慰的，那就是回归家庭，因为人都去哪儿了？如同那首《时间都去哪儿里呢》一样，说明的要珍惜时间陪陪家人，故事结局主人公回到母亲家，看看母亲，这是受创心灵的港湾，也是一种告诉我们，我们在谈论爱情的时候，也不要忘记我们还亲情需要兼顾的，需要花时间去看看亲人们的。

而在《一件小小的好事》中，就是讲述了一位母亲提前在面包店为预定生日蛋糕，但儿子却碰巧在生日当天出了车祸送进了医院，母亲和父亲一直在守在医院等待儿子苏醒却忘了去拿蛋糕；期间，父亲在回家洗澡时接到蛋糕店打来的电话让去拿儿子的生日蛋糕，父亲并没有将此事放在心上。父亲回到医院劝母亲回家休息，母亲回到家中接到了西点师的电话，说将她去拿蛋糕，但那时那刻，母亲担心的儿子的生死未卜，哪还有心思去拿蛋糕啊。于是母亲来火了，而直到获知自己的儿子死亡的噩耗，母亲的火更为有火了，于是她的火需要个出口，那就是发泄在那个深夜打电话叫她那蛋糕的面点师。

于是夫妻就找面点师讨说法，结果经过面点师的美食开导，夫妻因为爱情的丧子之痛，因为面点师的美食而得到了一丝丝的安慰，这就呼应了除了爱情和丧子之痛，人还总是要勇敢地生存的，如除了爱情我们还可以谈谈美食，于是失意的夫妻在面点师那里找了人生的曙光。此外，作者说到的西点师，西点师说出了要干活16个小时，这是多么辛苦的工作啊。这个故事就是一方面道出低层人们的艰苦生活，但另外一方面也体现了人性互相关爱，人总需要勇敢生存的积极的血性人生态度。

另外在《平静》这篇小说也是笔者读了之后很有感触的。这正如黄伟文写给吴浩康的歌曲《洗剪吹》，是的，对于与主人公那样本来是和妻子在理发店的地址新月城生活的，但由于失恋了，主人公他唯有离开新月城，而在离开之前，主人公他在新月城里就在理发店里做了一个重新开始的仪式，，那就是通过理发而重新开始平静的生活。如歌曲唱道“心痛便剪一剪，那条情感线，无谓驳着挂牵，要看前面。”这就是如这篇《平静》一样让失恋的主人公继续在失恋的创伤中平静生活下去的。另外，我们还可以看到在理发店发生的事情，如警卫炫耀自己狩猎的成绩，但被其他顾客艾尔伯特挖苦，引起了口角，结果还是理发师摆平了。通过理发师的讲述，艾尔伯特之所以脾气不好，是因为他患了肺气肿，快死了，但他最喜欢的娱乐就是如警卫狩猎那样去钓鱼，这就是妒忌引起的口角，当然在作者的处理下，通过理发师的调和一切都归于平静。

这篇小说的魅力就是在于卡佛作者他一方面体现了他那遣词精简、语言冷硬的现实主义作品风格，体现了美国普通老百姓的日常，另外就主人公塑造而言，作者的高超的地方，在描写外部环境。人和事，都是可以影响到作者的心理活动的，如这篇小说你，我们就是可以看到了作者通过理发师以平静的态度处理了顾客的口角，同时在心灵上教导了作者要以平静的心态去看待自己的失恋。而对于作者而言，他能够平静地重新生活，相比就是通过理发师帮他剪头发，还是开导他的举动和仪式感，是他的可以继续平静地生活下去的。窃以为，黄伟文在写《洗剪吹》的时候，其灵感的来源或许也是想到了卡佛这篇《平静》中主人公，因为主人公都是通过剪发去使得失恋的情感上会得到治愈的。

另外在《宝》中，虽然字数很少，都是也是十分体现了卡佛那精炼的文笔，如一开始的环境压抑的描写“白天出了太阳，雪花成了脏水。”“天黑下来了，屋内、屋外都是如此”这就是十分真切现实地反映了一对夫妇在分手前争抢孩子的扭打。这就是十分真实展现了孩子是无辜的这一主题，而这也回应大主题，我们在谈论爱情的时候，我们还得要谈谈孩子的无辜，以及孩子的未来。这是十分有反思性的一篇小说。

当然还有《凉亭》《哑巴》《馅饼》《新手》等好小说，这里就不一一说明了。卡佛的小说，是现实的，主人公和其他人物都是做着再普通不过的事情，但他们发现自己一方面的确是为生存而挣扎，处处情感失意，有着种种如婚姻破裂，失业，酗酒，破产的人生问题。但另外一方面在小人物的那种充满了窘困和不如意生活中，卡佛也了描述人物平淡情绪背后的巨大充满力量感森林，那就是一种宽容、温情、关爱、勇气和平静而积极的人生态度。

按年代看，是这样：（那应该是在几部续集之后）

克里斯托弗·里夫 Christopher Reeve 的超人系列以及《超人前传》《超人归来》

超人 Superman (1978)

氪星即将毁灭之际，为保持种族的延续，科学家乔·艾尔通过飞船将他尚在襁褓中的儿子卡尔送往地球。卡尔被地球上的肯特夫妇抚养成人，他具有超人的能力，将成为地球上正义和真理的守护者。长大了的卡尔来到大都市，成为《行星日报》的记者。平时，他是温文尔雅的普通记者，危急时刻就变成穿着紧身衣、披着斗篷在空中自由飞翔的守护神超人。当邪恶的鲁索妄图统治全世界时，超人是唯一能够制止他的人。

本片取材自著名漫画系列。这部**耗资5500万美元拍摄，美国总票房达到134亿，海外票房166亿美元，正式开启了银幕上的漫画英雄时代，同时也令克里斯托弗·里夫成为最受爱戴的偶像演员之一。几年后，这部**还远播到了中国，培养下整整一代《超人》影迷。1978年的超人是科幻**史上的经典之作。

1980年的第二集讲超人同时对付三个来自氪星的坏蛋，他的罗曼史也有进展；1983年的第三集走搞笑路线，讲一个电脑操作员不慎帮助坏人打垮了超人；1987年的第四集中，超人为世界扫除核武器，特效低劣，情节无新意，但主角表演仍一丝不苟。超人扮演者里夫在90年代因骑马摔落，全身瘫痪。1984年的《女超人》(Supergirl)讲超人堂妹的故事，云集多位大腕，但被认为是大烂片。

花絮：·斯蒂芬·斯皮尔伯格曾经被邀请执导该片，但在薪水方面，制片方与他很难达成共识。他们打算等着，直到看见"这部鱼的**"(Jaws，1975)，是如何让他赢得惊人票房成绩。**获得巨大成功，斯皮尔伯格也开始了其他拍摄计划。

·为扮演令人信服的超人，练就一身肌肉，克里斯托弗·利夫经历了一段时间严格的体能训练。指导老师是大卫·波洛斯，他曾在星球大战三部曲之一扮演达斯·瓦德。

·克里斯托弗·利夫在拍摄期间体能消耗太大了，以至于刚开始拍摄的他在空中飞行的镜头和后来的无法匹配，只好重新拍摄。

·展示超人飞行的最佳方式的改进，实际上是一个长时间的试验过程。这些方法中包括简单的是用弹弓向天空发射一个假人，做成角色的样子的一个远程遥控模型飞机，可以表演一些简单而生动的飞行活动。制作单位还特别设计出一个可移动的摄影机镜头，后面固定着一个发射器。这样在拍摄克里斯托弗·利夫的时候，镜头可以制造出他在运动的假象。实际上是摄影机上面的发射器在迅速后退。

·克拉克·肯特和超人的头发分是相反的一边。

·马龙·白兰度在镜头上出现10分钟，获得了四百万美元的报酬。

·为了表现克拉克·肯特，克里斯托弗·利夫参考了加里·格兰特在**《育婴奇谭》 Bringing Up Baby (1938)中的表演。

·片尾超人快速飞向天空的场景在后来其他三部超人的**中重新用到了。

·马龙·白兰度拒绝事先背好他的大部分台词，当他把婴儿卡尔·艾尔放进逃生的地方，他真的是在小孩的尿布上念着自己的台词的。

·由于当时克里斯托弗·利夫的名气太小了，几乎每一场**宣传，马龙·白兰度和吉恩·哈克曼的名字都写在这位主角的名字前面。

超人续集 Superman II (1980)

剧情介绍：一群恐怖分子占领了埃菲尔铁塔，要挟法国政府如果不接受他们的要求就引爆氢弹，超人立即奔赴巴黎，将装有氢弹的起重机带到外太空，孰料爆炸的氢弹毁坏了乔·艾尔囚禁3名Krypton星匪徒的“幻影地带”，这3名匪徒立即在疯狂的佐德将军的带领下气势汹汹的前往地球，他们要奴役超人保护下的人类。

此时，我们的超人正和女友洛伊斯·莱恩情义绵绵，不但对恶人的降临浑然不知，而且超能力也丧失殆尽。当他发现佐德和其手下的存在之后，立即返回“孤独要塞”恢复能力以对抗穷凶极恶的匪徒，一场恶战在所难免……

花絮：

·最初，理查德·唐纳拍摄的《超人续集》中有超人与父亲乔·艾尔对话的情节，扮演乔·艾尔的马龙·白兰度后来曾提起诉讼，要求按百分比获取第一部《超人》的利润，并后来胜诉，于是制片方将出现他的场景剪掉，用超人的母亲取而代之。尽管白兰度并未出现在本片中，但他的诉讼仍为他争取了分红，并且他的场景计划在2006年的《超人归来》中出现。

·汤姆·曼凯维奇(Tom Mankiewicz)受雇指导马里奥·普佐最初创作的印度版《超人》剧本，并将其改编为《超人续集》的剧本。曼凯维奇去除了大多普佐式的粗俗，并按制片方的要求加入了相关的宗教暗示，其中包括了从30年代出现超人漫画丛书以来超人传奇中与《基督再来》的相似之处，比如乔·艾尔(上帝)将佐德(撒旦)驱逐出Krypton星(天堂)，卡尔·艾尔被一只星状外形的飞船(伯利恒之星)带到地球，以及让一对无法生育的夫妇喜得贵子等等。如果理查德·唐纳能够继续完成这部《超人》，那么剧情中将有更多内容与宗教有关，遗憾的是，他后来被解雇了，理查德·莱斯特(Richard Lester)取而代之，莱斯特对超人和神话没有任何敬意。

·据理查德·莱斯特称，他在接手本片之前从没听说过超人，因为童年时家人不允许他看漫画书，一些人认为莱斯特因为缺乏对超人人物的理解而表现出不敬，在他独立执导的《超人3》中表现得尤为突出。

·理查德·莱斯特对理查德·唐纳在首集《超人》中就树立起的史诗片影像风格存在很大异议，并决定按自己的意愿行事。当时正值唐纳的摄影师、曾获奥斯卡奖的杰弗里·昂斯沃思(Geoffrey Unsworth)刚刚去世不久，于是莱斯特打算将昂斯沃思拍摄的大部分胶片作废，请来才能平庸的罗伯特·佩因特掌镜，将影片的影像风格设定为漫画书样式，甚至故意打造一种平面感。莱斯特的**经常用3部摄影机同时取景，两部用来拍摄特写，剩下的一部用来拍摄远景，演员们经常对这种拍摄方法表示不满，因为他们不知晓何时在拍特写，摄影机无法捕捉到演员的最好状态，本片中扮演洛伊斯·莱恩的马戈特·基德尔尤其不喜欢莱斯特的方法。另外，影片的画面色调也按照漫画书的样式设计。理所当然，莱斯特的轻蔑之举遭到抨击，票房也一败涂地。

·2004年，马戈特·基德尔称现存的被删剪掉的理查德·唐纳版本的胶片足够上映之用。1984年，ABC电视台曾经播放了长达30分钟的《超人续集》的被删剪画面，其中大多都是由理查德·唐纳执导的。

·在剧本最初的版本中，是来自首集《超人》中的核导弹让佐德及其同伙逃出了“幻影地带”。

·吉恩·哈克曼其实并未加盟本片，他的镜头都是罗伯特·唐纳事先拍好的。

·在剧本最初的版本中，有4个逃脱的Krypton星匪徒，比后来片中多出一个擅于搞笑的杰克·艾尔。

·虽然本片拍摄几经周折，但华纳公司还是抢在1980年年底在欧洲公映，美国映期则推迟至1981年夏季。

超人第三集 Superman III (1983)

剧情介绍：超人回到故乡参加高中联欢会，他遇见了一位高中时的女同学，并与她一见钟情。这时正发生着一场灾难，超人因为谈情说爱而延误了救灾行动，他感到非常自责。另一方面，野心的巨富利用气象卫星操纵世界各地的天气藉以控制市场，后来更让电脑天才的职员设计了一座超级电脑对付超人。超人不顾危险，打败了这台超级电脑，并抓获了这名野心的巨富。

花絮：·影片开头时的场景、大都会的市区是在加拿大的卡尔加里拍摄。

·片中罗斯·韦伯斯特玩的视频游戏是专为本片设计的，而且最初十分逼真，但后来制片方要求游戏的电脑风格再明显一些，以便让观众显而易见。

·格斯在影片开头时设计的程序是不可能完成的。

·马戈特·基德尔在本片中的出镜时间只有不到5分钟，对白也只有12句，这是她在《超人续集》拍摄中为理查德·唐纳被中途辞退而鸣不平造成的结果。

·女演员Enid Saunders在本片中扮演了一个名叫米妮·贝内斯特的角色，这是导演理查德·莱斯特暗地里开的玩笑，在他同BBC的长期合作节目“The Goon Show”中就有一个同名人物。

·影片最初片名为“Superman vs Superman”。

·格斯在片中曾说：“I don't believe a man can fly！”，而首集《超人》的宣传语恰恰是“You'll believe a man can fly”。

·编剧曾说，最初他们希望由阿伦·阿尔达来扮演罗斯·韦伯斯特，因为他们希望演员残忍而不失魅力。

·当制片方首次透露片中的拉娜是单身母亲之后，随之而来的漫画书很快对拉娜的处境进行了解释。

·当克拉克变为超人时，等候在photo-booth旁的小男孩正是在1978年首集《超人》中扮演卡尔·艾尔幼年时的小演员。

·片中超人将比萨斜塔弄直的场景起初计划在《超人续集》中拍摄，而片尾超人在太空中的镜头则出自1978年的首部《超人》，《超人续集》和《超人4》也都沿用了这个镜头。

·片中格斯窃取公司钱款的技术称为“意大利腊肠技术”(salami technique)，指利用电脑代码操纵电脑从一个已授权的交易中舍去零星金额，并重新指定路径将零星金额累计于黑客帐户中的电脑犯罪技术。

·尽管本片完成于《超人续集》推出的两年后，但克里斯托弗·里夫已经阔别超人的角色长达4年之久，因为他在续集中的戏份早在1979年就拍摄完成。

·本片是克里斯托弗·里夫第一次成为头牌演员的超人影片，在第一集中，他位于马龙·白兰度和吉恩·哈克曼之后，续集中他仅次于吉恩·哈克曼。

超人第四集 Superman IV: The Quest for Peace (1987)

剧情介绍：超人的老对手——智商200的大坏蛋莱克斯·路瑟又来了。这次他干起了核武器走私的勾当，超人当然会来制止他，于是路瑟制造了一个核子人与超人对抗，两人展开了一场宇宙和平之战。

花絮：·影片的最初投资预算为3600万美元，但在影片开拍前，Cannon公司陷入到经济危机之中，影片预算被降到1700万，创作人员不得不重新使用以前的特效。

·在《超人续集》拍摄期间被解雇的理查德·唐纳曾接到邀请执导本片，但被其拒绝。

·一些曾参与前三部超人**和《女超人》拍摄的特效技师在本片开拍前已经就位，但后来由于薪水纠纷而纷纷离开。

·根据理查德·莱斯特的传记称，莱斯特也曾拒绝执导本片，但他和唐纳谁先被邀请现在不得而知。

·当影片由最初的134分钟删剪到90分钟，制片方曾打算将剪掉的镜头用于“超人5”。

·第五部超人**定名为“The New Superman”，克里斯托弗·里夫并非主演，而是担任导演和编剧，但后来由于本片的失利而放弃。

·片中大量外景都在英国的Milton Keynes小镇拍摄，因为经费紧张无法在纽约拍摄。

·本片在美国上映时删剪了超人在莫斯科挽救一队苏联将军的情节。

·影片的票房惨败让Cannon公司也放弃了蜘蛛侠的拍摄计划。

·最初，本片中有两个原子人，但后来第一个原子人的镜头被删剪，并计划用在“超人5”之中。

·克里斯托弗·里夫答应第四次出演超人，但条件是制片方必须资助他正在参与的另一部**。

超人前传 "Smallville" (2001)

剧情介绍：Smallville是美国堪萨斯州的一个平凡小镇。1989年10月发生的一场流星雨，彻底改变了这个小镇的命运：超人降落在这里并由肯特夫妇收养。10多年后，年轻的超人克拉克·肯特，就像任何一个情窦初开的高中生一样，热衷于挤弄脸上的青春痘，经历着和拉娜的爱情马拉松。不同的是，在成长过程中，他渐渐认识到了自己的宿命。

超人归来 Superman Returns (2006)

在这神秘失踪的六年间，其实“超人”是去自己的故乡氪星寻找其他和自己一样的幸存者，不幸的是，他一个人都没有找到。当“超人”以克拉克·肯特的身份重返地球后，这个曾经得到过人们最大敬意的超级英雄，已经渐渐被世人所遗忘。人们甚至开始反思，“超人”到底是在拯救世界、还是制造麻烦？在反战呼声日益高涨的现代社会，“超人”的回归无疑等于为世界的安定和平埋下了一枚定时炸弹……这就是“超人”回来后所面对的尴尬局面，好像嫌他不够烦恼似的，他一直以来的精神支柱——露易丝·莱恩在他离开的时候接受了《星球日报》老板的儿子理查德了的追求，两人已经发展到订婚的地步。而“超人”的老对手莱克斯·卢瑟仍然蠢蠢欲动，这一回他发明了一种可以让“超人”失去能力的药剂，只有打败“超人”，卢瑟才能实现他要征服世界的野心。即使“超人”仍然会为多重身份和错失的真爱感到懊恼、因无法摆正自己在人们心中的地位感到茫然，但他依然会挺身保护这个对自己已经失去信仰的世界，义不容辞。

幕后制作：

[曲折的拍摄过程]

导演布莱恩·辛格绝非只是拍了两部极其卖座的漫画改编**而已，他以角色为立足点，与以前影片只是对漫画进行拙劣的模仿形成鲜明对比，他要求演员必须为角色加入一些情感上的色彩，而非只是穿着紧身衣尴尬地站在那里……他在2000年将《X战警》带到影迷的面前，终于让漫画改编**告别了《蝙蝠侠与罗宾》所造成的尴尬局面，从此以后，大银幕上的超级英雄开始“翻身农奴把歌唱”，在好莱坞撑起了一片天地，神奇漫画也“母凭子贵”，销量大幅度提高。所以不难想象，当辛格最终决定加入到《超人归来》时，这部几近难产的影片才算得以重见天日。毕竟在经历了这有如诅咒般、将近20年的磕磕绊绊，再好的故事题材也变成了烫手山芋。

这一次，华纳公司已经有了孤注一掷的决心，所以肯为《超人归来》砸下三亿美元的投资，然而，真正到达辛格手里的其实只有二亿五千万美元，至于剩下的五千万美元，都在换剧本、换导演、换演员的坎坷之路上打了水漂。导演人选从蒂姆·波顿到迈克尔·贝再到McG，最后终于在布莱特·雷纳的手中尘埃落定。本来决定于2003年初开拍的影片，却又因内定的“超人”人选尼古拉斯·凯奇受够了整个过程的反复拖沓而转拍其它影片，再一次被搁置了下来。就在资金、剧本、导演全员到位的当口，布莱特·雷纳曾经接触过裘德·洛、艾什顿·库彻、保罗·沃尔克、乔什·哈奈特等多位当红小生，除了拉塞尔·克罗想都没想就拒绝出演“超人”外，其他人选方面却始终无法达成共识……华纳公司将无法决定演员人选的责任完全归咎在布莱恩·雷纳身上，他们觉得正是因为这个难侍候的主儿才会让公司白白花掉了整整五千万美元的宣传费，却连影片的毛儿都没见到，于是，布莱恩·雷纳遭到了被飞的命运。

正值布莱恩·辛格也对《超人》系列表现出了浓厚的兴趣，而他预计拍摄的《X战警3》由于涉及到太多位当红的明星级演员，一直无法成行……就号召力来说，这位曾挽救漫画改编**的传奇导演的声望当然要比只拍摄过《尖峰时刻》和《红龙》等几部中级制作的布莱恩·雷纳响量得多，当确定了拍摄计划后，辛格以最快的速度决定启用长相酷似克里斯托夫·里夫的新人布兰登·罗斯为新一代超人，同时还将《X战警》的制作班底悉数挖了过来，转投到“超人”的名下。20世纪福克斯对几乎被端了老巢的《X战警3》束手无策，只好选择了“没人要”的布莱特·雷纳。值得讽刺的是，布莱特·雷纳曾经是第一部《X战警》的准导演——我是说，如果他没被布莱恩·辛格挖墙角的话。

[超人+克拉克·肯特]

1979年出生的布兰登·罗斯属于七零年代正式步入“成年”的最后一批人，年近而立的他们已经磨掉了年少轻狂的痞气，心智变得成熟，事业小有成就……然而，如果去掉“超人”的身份，罗斯只能称为这一代的“后进分子”，1999年接演第一部电视剧以来，一直处在一个不尴不尬的位置：演了两部肥皂剧，好剧却只有客串的份儿；好不容易在一部惊悚片中谋到了一个角儿，看过整部影片后竟然不觉自己出现在哪里……罗斯的家乡是个只有6000居民的小镇，父母都是典型的知识分子，他从小就安静寡言，像个大姑娘般容易害羞。五岁的时候被母亲送去学钢琴，不求成才，希望可以借此树立一些自信心，没想到却阴差阳错地成培养出另一项兴趣——表演，在爱荷华大学接受了一年正统的表演训练课程后，就跑到洛杉矶“等待”机会，工作一直不多，却过得满足而幸福。

家乡小镇那种恬静、无欲无求的清爽气息，赋予罗斯阳光般的笑容，淡定、从容的随性。华纳公司力捧罗斯，首先为他确定明星地位，但这种高调与罗斯的性格是完全相悖的，只是习惯性地默默接受命运带来的一切。对于历代“超人”的凄惨下场，罗斯倒是很想得开：“当你得到一些东西时，就会失去另一些东西。”毕竟有机会和“超人”扯上关系，即使只有一次，也是上天赐予的莫大荣耀。

就像例行公事一样，任何一个“未来”的超级英雄都要接受体能特训，不过布兰登·罗斯空有190的身高，却因为不良的习惯背部微驼，所以他的课程还包括形体课。由于布莱恩·辛格的剧本中保留了“超人”的飞行能力，罗斯大量的戏份都是借助威亚的帮助完成的，被人抓来摔去更是平常事。在威亚上讨生活，并不是一件轻松的事情，工作量大的时候，罗斯连隔夜饭都吐了出来。好在小伙子虽然没啥表演天分，却有着肯埋头吃苦的勤奋劲儿。

罗斯眼中的“超人”是一位来自外太空的移民，拥有着特殊的传承、骄傲的血统，但也有着理想主义者的性格缺陷，将克拉克·肯特与超人分开来看，都是不完美的个体，只有结合在一起，才能成就一个没有缺陷的超级英雄。

[超人女友=露易丝·莱恩]

当“超人”离开地球几年，回来之后却发现人们已经习惯没有“超人”的生活了，觉得这样过日子也没什么不好。而一直陪伴着他的露易丝·莱恩，也终于决定结束这种无休无止的默默等待，不但有了一名四岁的养子，还和别人订了婚……凯特·博斯沃斯是八零后崛起的典型代表，未来十年，这一代人将会逐渐成为好莱坞的中坚力量。可是到目前为止，博斯沃斯所扮演的任何角色似乎都和“女友”两字关系密切，包括她在现实生活中的身份——“奥兰多·布鲁姆女友”。但小妮子的上位速度绝对不容小窥，和凯文·斯派西共同出演的《飞跃海洋》，也是广受好评，表演才能得到了肯定。可惜凯特·博斯沃斯天生一张娃娃脸，很大程度上限制了她挑戏的范围。就像这部戏中，博斯沃斯虽然特别带上了显得老气横秋的宽边胶框眼镜，还领养了一个拖油瓶儿子，却仍然难掩那与生俱来的一脸稚气。

露易丝在这集故事中有了很大的改变，她不再是一个等待保护的弱者，和地球上的其他人一样，开始享受这种没有“超人”的平静生活。在“超人”离开的这几年中，露易丝从最初的心痛到振作，并重新为自己的生活方向定位——所以她决定放弃“超人”，不再视他为自己的惟一。博斯沃斯形容露易丝的性格定位有点像现实生活中的凯瑟琳·赫本：“在经历了‘曾经沧海’之后，露易丝更加懂得淡定生活的弥足珍贵……即使她内心深处仍然深爱着超人，女人有时候就是这么奇怪的动物，她最终选择陪在身边的，很可能并不是那个她一直思念的人。”

花絮：

·凯文·史密斯为影片创作了第一版剧本，在导演仍然是蒂姆·波顿的时候。

·布莱恩·辛格曾为裘德·洛量身定做了一个角色，但在裘德·洛退出了影片后，辛格并没有找人代替他，而是将这个角色从剧本中抹掉了。

·布兰登·罗斯为拍摄影片增重20磅。

·虽然没有“超人”的竞争那般激烈，露易斯·莱恩这个角色也是经过了凯拉·奈特利、克莱尔·丹妮丝、伊丽莎·库斯伯特和凯瑞·罗素，才辗转到达凯特·博斯沃斯之手的。

·2003年万圣节，布兰登·罗斯参加派对的装扮就是“超人”内裤外穿的那身蓝红行头。

·在选角过程中，本来呼声最大的詹姆斯·卡维泽被布莱恩·辛格当场否决，因为他的《耶稣受难记》实在是太有名了。

法国人使用香料和化妆品始于13世纪，主要是贵族社会。在当时的宫廷里，不仅女人浓施粉黛，男人也用化妆品。法国第一家香精香料生产公司诞生于1730年，是在南部城市格拉斯成立的。该市现有人口5万，在法国香水发展的历史上起了重要作用。

其实真正的香水之都或者准确说是主产地是格拉斯，全世界80%的纯正香水产自那里，像中国人熟悉的CD、夏奈尔、兰蔻等等，贴上的只是法国或者巴黎的商标，因为大多数人毕竟只识巴黎。如今这个神秘的格拉斯已经部分开放给游人，让外人获悉香水生产的秘密，领略只有法国才有的古老技艺的历史，甚至得以亲自体验在古风醇厚的香水作坊干活的滋味。

从前，格拉斯的工业以生产皮革手套为主，制造商在有皮革气味的手套上添加一些香精，大受广大消费者的青睐，于是生产香料和提炼香精的作坊纷纷出现。到了1729年，格拉斯便正式获得法国“手套制作和香精制作城”的称号。格拉斯的气候和土壤适合种植茉莉、玫瑰和晚香玉等植物，漫山遍野长满各种各样的花草，繁花似锦，四季飘香。