《琉璃》大火，女主颜值为什么会惹来争议？

说起《琉璃》这部古装剧，可以说是播出以来就非常的火。而也正是因为其热度高，自然也就出现了很多的争议。关于其中饰演女主角的袁冰妍，其颜值也是受到争议最大的地方了。

不少看过这部电视剧的小伙伴，相信对于袁冰妍饰演的角色印象还是非常深刻的吧！主要是因为这个角色和她饰演的女主角非常的不相衬，不少观众在看完整部电视剧之后，也发现了袁冰妍的气质完全驾驭不了这部电视剧。甚至直接就有网友吐槽袁冰妍，直言不讳的表明袁冰妍的颜值离主角的标准差远了。

其实，很多观众在看过这部电视剧之后，确实都会或多或少吐槽一下女主的颜值。而袁冰妍本身，她的五官就非常的紧致，几乎五官凑到了一起。而袁冰妍本人的鼻子，和她整个脸对比起来，又会显得非常的大。五官比例也有点不协调，而她脸上的肉有非常的松弛。而袁冰妍在电视剧离的造型，和“天真少女”完全搭不上边。因此这也就造成了很多观众吐槽的点之一，显得非常的违和。

其实，关于袁冰妍在这部电视剧里面的形象，这种造型出镜也是剧组定的。因为在这部电视剧里面，袁冰妍的人设就是偏向于呆萌，主要要表现出袁冰妍饰演的女主的愚钝。而这种造型，让观众看起来也会显得袁冰妍饰演的女主非常愚笨。因此对于电视剧剧本需要来说，袁冰妍的造型是比较成功的。

不过，虽然袁冰妍的造型确实符合了节目的造型需求，但是却和观众的审美观相违和了。随着这部剧播出，可以说是这部剧属于“慢热型”，这部剧也开始渐渐火了起来。

可以说，这部《琉璃》由于其改编自小说。而女主袁冰妍之所以这种造型，主要还是为了尊重原著。因此，袁冰妍这种造型虽然被网友吐槽，但是还是为了原著需要以及剧组要求。不过，说实话，袁冰妍之所以这次收到差评，主要还是造型的锅。其实，袁冰妍在其它剧里的形象还是非常耐看的。

之前，袁冰妍也曾经饰演过《老九门》里面的二月红的妻子。可以说当时圈粉无数，妥妥的颜值女星。因此，这次袁冰妍之所以会翻车，主要还是因为这次饰演电视剧的时候造型翻了车。而这次袁冰妍之所以翻车，原因就出在了衣服的选择上。

袁冰妍这次选择的服饰，布料和颜色非常的艳丽。在饱和度较高的情况下，就会非常显黑，这也使得袁冰妍踩坑了。而这次，袁冰妍的发型师也是要背锅的，替她设计了一款丫鬟发型，使得其整个人看起来非常“土”。

因此总得来说，并不是袁冰妍颜值低，主要还是她没有进行合适的造型设计。而网友却将这种锅归咎于袁冰妍，最终造成了巨大的争议。

随着《琉璃》的大火，演员饰演的角色也被列入了吐槽的名单。

看电视剧时会习惯性的打开弹幕，然后时不时就会有“女主傻白甜”，“角色大众脸”，“主角的长相有缺陷”等之类的吐槽。思量许久还是觉得要反驳这些槽点，而且还要以不公正、很偏倚的态度，从多个角度进行反击，如果您不认同，您的说法肯定是对的。

土得掉渣的剧情。

首先先从剧情的角度开始解救。《琉璃》的剧情俗套吗？当然了。但是你不要忘了，《琉璃》作为一部仙侠剧，它同时还被定义为古装玄幻偶像剧。

纵观这些年上映的古装剧，有哪一部的剧情是推陈出新、别具心裁的，不都是传统的套路吗？

看《琉璃》是为了什么？当然是奔着虐心的剧情和角色逆天的颜值来的呀，要不然你想看什么？为了吐槽吗？

服装、化妆、道具，没有一碗水端平。

然后从服化道的角度解决。看成毅饰演的禹司凤，典雅、华丽的服装一套又一套，再看袁冰妍、张予曦饰演的璇玑、玲珑，貌似从出场到现在，总共就两套。

但是，《琉璃》在服装、化妆、道具上面也没有做得那么不堪，基本都在及格线以上，就是感觉对女性角色不太公平。想必你们也有这样的感觉。

反驳角色长相有缺陷的说法。

最后要从演员的角度解救。前面已经从剧情和服化道上面做了大量的铺垫，剧情的流畅才能衬托主角的人设，服化道的水平方能显出主角的气质，那么剩下的，就要看演员自身是否完美符合角色的设定了。

先从袁冰妍饰演的璇玑开始。袁冰妍的形象好看吗？大额头、不算很大的眼睛，这样的形象不算完美。

但袁冰妍恰恰是适合出演璇玑的人选。这就是服化道的高明之处，空气刘海遮挡了突出的额头，也将不大的眼睛衬托的水汪汪，搭配七彩色齐胸襦裙，整体气质非常搭配。

笔者认为，袁冰妍在《琉璃》里的装扮，符合古装偶像剧的设定。如果你认为袁冰妍饰演的角色在长相上有缺陷，笔者倒觉得她是完全符合角色的好看。

再从成毅饰演的禹司凤解救。成毅在长相上也有缺陷，他饰演的禹司凤刚登场的时候，五官并没有显得太出众，和刘学义饰演的昊辰根本无法相提并论。

可是成毅的眼睛里隐藏着大量的信息，他的眼睛很会演戏。刚开始的时候，禹司凤的眼神透露着高贵、冷漠、不屑一顾，当他对璇玑产生感情的时候，眼神里溢出的温柔让人窒息。

而且剧组明显对他格外照顾，就像前面说的那样，他的服装层出不穷，时而雪白、时而淡绿，一时纤尘不染，一时傲骨峥嵘。

虽然有些弹幕说成毅的五官太挤了，但在服化道的衬托下，他的气质不但没有下降，反而更有说服力了。

就是这样两个长相有“缺陷”的演员，在《琉璃》里反而演出了极其唯美的CP感。

古装偶像剧最重要的是什么，当然是主角要有CP感呀。一个是情窦初开的翩翩少年，一个是不懂情爱的花季少女，这样一对肯定要上演虐心剧情的CP，他们的碰撞如果还不能让你期待，那真的没办法阻挡你继续吐槽“角色的长相有缺陷”了。

笔者认为，古装偶像剧只要男、女主能够完美演绎出CP感，这部剧就已经成功了，至少成功了一半。而且成毅和袁冰妍饰演的禹司凤和璇玑，并没有他们说的那么不堪。你可以说禹司凤、璇玑的长相平庸，无论如何也不能说他们丑吧？起码有不少人会认为，他们饰演的角色，就算有些瑕疵，但还不至于到了有缺陷的地步。

END

《琉璃》大结局是司凤迎娶了璇玑，二人有情人终成眷属。

一直被虐很惨的司凤终于开始甜起来了。“初遇夫妇”历经十生十世的大婚终于来了，身穿喜服的司凤和璇玑，必须是三界最般配的新人！

剧情：

对于司凤来说，有这样的结局真是不容易，毕竟九世的救赎才换来一世相守，这份幸福等待了千年的时间。看到司凤和璇玑大婚的结局，追剧的观众就像老母亲一样流下了激动的泪水！

超前点播的大结局中，司凤璇玑不仅大婚，就连孩子都有了，简直是神速啊！璇玑司凤成为了一家三口，司凤这是晋升为超级奶爸了吗？

司凤璇玑你侬我侬，一家三口的样子格外温馨，璇玑母凭子贵，在家里的地位自然是不用说了。司凤一看就是个孩子奴，化身为奶爸的司凤，带娃的样子居然很有反差萌。

璇玑喝着酒，司凤抱着孩子，看到《琉璃》这样大结局的画面真让人忍俊不禁。确实，司凤果然拿的就是女主剧本，从一开始被各种虐，到最后成亲有孩子，带孩子的一直都是他。

让人高兴的是剧中腾蛇也回来了，一直以来璇玑、司凤、腾蛇被网友们戏称是一家三口。网友对比了璇玑、司凤吵架跟和好时候腾蛇的样子，真是像极了围观父母吵架的孩子一样，说他们是一家三口一点也不为过。

腾蛇真是剧中的小可爱，全心全意维护璇玑，不惜跟帝君对抗。但是让人遗憾的是璇玑和司凤和好了，腾蛇却要走了。

琉璃虽然播出了一段时间，但是现在还是有热度，比如说看过琉璃之后就很磕CP，琉璃剧中的男女主纠缠了十世

本人磕过的CP

CP呀，唉，真的会骗你呀，有的时候就很开心，有的时候就很伤心，有的时候喝玻璃碴子，更过分是会磕到刀子呀。

东宫，这是我之前非常喜欢的一个CP，我们家的李狗子和小公主小枫，我就不明白了，你个李狗子，你怎么能这么对我们的女主呢？我们的女主那么好，你竟然会这么对她，我当时气的都想让冲进电视里告诉小枫，小枫杀了李狗子，杀了你狗子，更离谱的是我那时候还在磕赵瑟瑟和小枫的CP，我看着赵瑟瑟看着小枫，我突然觉得瑟瑟你被骗的那么惨，你看这整个东宫只有小枫对你好，你干脆和小枫在一块得了，你俩联手把李狗子给做掉，够离谱了吧。

花千骨这已经是很早很早很早之前的剧了，我当时超级喜欢漫天，喜欢漫天什么到什么程度，剧中的无论男女，我都让他给漫天组成了CP，我觉得霓漫天真的性格是我最爱的傲娇大**，当然人家只是个女二，最后还是死了，虽然她死了，但是她永远存活在我的心中，我喜欢为她找无数的小CP。

如懿传的嬿婉，想当初嬿婉的正经CP是弘历，也就是我们俗称的渣渣龙，再一个就是凌云彻，但当时我不磕他们两个，我磕的是他与进忠，从看电视剧的时候，前期我们的炩妃真的是太惨太惨了，被打的那么惨，我简直都不忍心再看前期了，后面然后我发现前期大家都和魏燕婉和凌云彻的，但是我对他们的CP没有什么心动，直到那天我看电视的时候看到了嬿婉与进忠的CP，那绝了，我告诉你绝对不是凌云彻能比的，为此我特特意拿起我的笔，拿起我的键盘为他们写了一部小说。

当然有的时候磕CP也能磕出很多的事故，比如说大家都经常磕剧中的CP，也就是官方承认的剧CP，但是有很多人也喜欢拉郎配，这就有的时候就会产生一定的矛盾，当然我们在磕其他的CP的时候，也一定要尊重剧组的选择，就是正CP，总之还是那句话，磕CP真的很爽，一直磕一直爽，但是尽量祝大家在磕CP的时候，遇不到刀子，因为遇到刀子真的是太难受了。

(一）《琉璃》已在优酷播出，十生十世剧情很吸引人

要说最近几天各位观众心中比较期待的剧，各位想到的第一个恐怕就是《琉璃》了。但是好的剧，大热的IP，好的演员当然其竞争也是非常激烈的。芒果TV在8月5日晚官方发布了一则声明称《琉璃》原计划8月6日在芒果播出但是，由于《琉璃》剧组方面一直不交付播放介质，导致目前仍然不能和大家见面，但是芒果一直有在和《琉璃》剧组方面进行商榷，在最后不得不官方称，很遗憾芒果没有争取到播放权。

（二）《琉璃》到底为何如此受欢迎，其演员阵容很值得期待

目前可以确定的是《琉璃》即将在8月6日在优酷平台播放，喜欢十四郎或者喜爱《琉璃美煞人》这部书的书迷们可以自行去观看。这部剧算是这几年仙侠剧的老套路，老剧情了。在之前男女主角都是不认识的，之后男主喜欢上了女主，但女主没有了感知感情的能力，等一下这有点像《香蜜沉沉烬如霜》的剧情，但不同的一点是，之后女主好了，男主有犯了动情则心痛的病。当然大结局是男女主在一起并平定了武林的动乱，结局还是美好的。

（三）《琉璃》开播前也算是炒了一波热度，众多演员加盟造势很足

《琉璃》加盟的演员中有很多新面孔，但大多都是年轻的演员，成毅、袁冰妍、白澍、侯梦瑶、 刘学义、张予曦，其中张予曦最近可是凭借和丁禹兮的热度小火了一把，男女主成毅、袁冰妍也是颜值很在线，非常值得期待。这部剧的演员群体很多看定妆照来看该剧的风格也是清新脱俗的仙侠剧情，相必儿女情长也少不了。

在《琉璃》收官云歌会上面，袁冰妍一直在哭，可能是感动因为这部戏收视不错，是对她演技的认可，同时成毅表现的有一点面无表情，这也是他最近被黑的原因，看着女生在旁边泣不成声他没有任何的安慰。可能男女主角是为了避嫌不想闹绯闻，所以才是现在这样的情况。其实从某方面也是可以理解的，男女主角在演戏的时候非常甜蜜，很可能就放大到生活中来，观众们很想看到她们亲密的样子，但是如果真的很亲密又会说是不是他们现实中真的在一起了呢 ？为了避免这种事情的产生他们几乎是没有什么交流。但是我觉的在袁冰妍感动落泪，感恩剧组的时候成毅确实应该安慰她一下，毕竟人家是女生，男生应该有的绅士行为要表现出来。演员戏里戏外还是分的很清楚的，我觉得观众应该也分清楚。现在明星的一举一动好像都会放大，记得《重生》发布会的时候毛晓彤和刘畅一起跳舞，但是台上的每个男生都没有敢看毛晓彤，都是看的刘畅，可能也是因为怕被记者朋友放大。有时候觉得演员确实也是比较辛苦的，戏里面甜甜蜜蜜，就是不能因戏生情，但是最起码的友情应该是有的，但是在媒体面前也不敢太随意，现在网络太发达，你的一个举动和言行很可能被理解成各种各样的意思，最后可能你自己都不知道自己开始想表达什么意思。最后说到《琉璃》这部剧确实是引起了不少的收视，袁冰妍和成毅都获得了不少的流量，甚至有些人说欢瑞公司的艺人都是30加的男性，好像让大家看到了30加男性的魅力，像任嘉伦也是这个公司的，他不仅演戏演的好，在综艺节目中也非常的有趣，同时因为他已经结婚了在外面非常的注意自己的言行举止。

最近我被仙侠剧《琉璃》圈粉了，早就想写一写这部令人磕到上头的剧，不过还是按捺住想要安利的心情，等到该剧完结后才来总结。

作为原著粉，我对《琉璃》这部剧的感情颇有些复杂。

原著 《琉璃美人煞》 是我很喜欢的一篇仙侠文，很多年前看到这篇小说时，就被它深深地吸引，直到现在还对它念念不忘。

得知小说要翻拍，我既期待又担心，喜欢的小说能以视觉呈现当然好，可改编剧翻车的前车之鉴太多，实在是担心被毁。

最初看到演员与剧照，我是有些失望的，感觉这是要毁了，直到开播了也没打算去看。

万万没想到，打脸来得如此之快。

许多看了剧的观众自发安利，让《琉璃》小小地火了一把，我这原著粉也忍不住去看了下，没想到这一看居然就上头了！

多久没有这种上头得停不下来的感觉了？好像上部剧还是去年的 《陈情令》 吧。

于是我一边磕着剧情，一边想着一定要好好写篇文安利一下。

可随着《琉璃》的完结，我除了前期的上头，到后期还是有些 惋惜 的，虽说不至于烂尾，但其实它可以做得更好的，实在是可惜了。

先来说一说它上头的一方面吧。

近几年的仙侠剧真心不少，《琉璃》凭什么让人磕得如此上头呢？

十四郎的《琉璃美人煞》成文于2008年，算是比较古早的女频仙侠文了，它是在仙侠设定的基础上，讲述了女主褚璇玑在亲情、友情、爱情面前不断成长、寻回自我的故事。

尽管有些情节与套路，放在现在我们已经司空见惯，但其实，它的设定是早于前几年热播的《花千骨》、《香蜜》、《三生三世》等仙侠剧原著的。

所以《琉璃》一开始就有着强大的IP基础，有着不断成长的女主褚璇玑，有着深情不悔的男主禹司凤，更有着 一个关于寻找与成长、执着与不悔、无心到有心的仙侠故事。

尽管《琉璃》对原著进行了大量的改编，但主线还是按照原著走的，有部分情节甚至是原著的完美还原。

比如在第一集中，璇玑见到小银花便一把捏住，司凤结巴着讨要，璇玑俏皮地学司凤说话（原著这里才是两人初遇）。

比如，几位青葱少年下山“摘花”，除蛊雕、救鲛人。

再比如后几集，璇玑在腾蛇的陪同下“千里寻夫”，以及璇玑与司凤合好后两人在竹屋中的对话。

这些剧情与书中别无二致，对原著粉来说相当友好。

不得不说，《琉璃》充分把握了观众的心态：

观众喜欢甜，那就多多撒糖；糖太多又怕太齁？那就再虐几下；甜的虐的都有了，就那再来点开挂的爽一下吧！

反正观众就是吃这 “甜-虐-爽”的套路 。

说这部剧甜，那是真心的甜。

编剧加了大量的内容，处处制造糖分。

尤其是前半段，设计了很多女主撩人不自知，而男主又特别不经撩的名场面，令观众直呼“磕到了”！

一个六识残缺的“傻白甜”，一个“男德班”禁Y系学霸，剧情前半段两个人之间的互动实在是甜，不停给观众撒糖，不仅男主司凤乱了，我们观众也甜得乱了……

除了璇玑与司凤这对CP令人磕到停不下来，还有玲珑与敏言、玲珑与乌童、紫狐与无支祁……

这么甜，你说观众磕得上不上头？

说这部剧虐，那也是真心的虐。

有别于往常那些令人恨得牙痒的虐女主的戏，《琉璃》虐起男主简直毫不手软，说禹司凤这位“美强惨”是 史上最惨男主 一点都不为过。

可以说，男主承包了整个剧组的血包，每一集都在吐血，被虐得实在是惨！

不仅是原著里本就有的受戒、情人咒、各种受伤等虐到吐血的戏份，就连原著里一笔带过的 “十世情缘” ，在剧里也被一一细化了出来。

前九世每一世的笔墨虽然不多，但都可以脑补出一部虐恋大戏来。

舞女与琴师、女帝与信王、医师与巫女、女魔头与捉妖师……

每一世男主都为女主而死，他用生命作赌注，赌她会记得他，可他不知，女主是个没有心的人，直到第十世璇玑才从琉璃心中生出了血肉。

可以说， 男主“十赌九输”，用前九世的鲜血，染红了女主第十世的嫁衣。

可就算是已经这么惨了，司凤依旧深情不悔，依旧用生命爱着璇玑，你说观众心不心疼？上不上头？

甜的虐的看多了，没问题，马上给你来点热血的！

一开始，我们看到的是学霸司凤武力值爆表，而璇玑则是个懒散的修仙“废柴”。

不过啊，可别忘了璇玑前世是战神，一但司凤遇到危险，璇玑的小宇宙立马爆发，展现出超A的魅力。

这种 “只要司凤伤到位，璇玑三界都干废” 的开挂设定，这种遇魔杀魔、神挡杀神的剧情，你说观众过不过瘾？上不上头？

关于《琉璃》的选角，我是真真实实的被打脸了：

看剧之前百般吐槽，看剧之后却直呼神仙选角。

首先不得不说一下司凤的扮演者成毅，完全把司凤这个角色演活了。

从最初的羞涩少年，到后期的隐忍深情，每一个镜头都拿捏得很到位，从第一集司凤帅气出场，接着秒变小结巴，我就知道司凤这个角色稳了。

再看他被璇玑撩后红透的耳根、看他见到璇玑维护他时深情的目光、看他被璇玑伤后发红的眼睛，真是无一不是戏。

从前只活在想象中的司凤，如今终于有了清晰的样貌。

而璇玑的扮演者袁冰妍，我一开始是最担心她演砸的。

之所以对她没有信心，实在是因为之前就被她的《听雪楼》成功劝退过，不想再一次被劝退了。

没想到这次演璇玑，进步真的是很大，至少看着并不出戏，少女的天真、战神的清冷，她都演到了，与男主也很有CP感，磕起来毫不违和。

不敢说换个人来演璇玑会不会比她更好，但她演的璇玑已经得到了观众的认可，这样的选角就是成功的。

除了男女主，《琉璃》的配角也选得十分得当，尤其是昊辰与柏麟的扮演者刘学义，虽然角色被骂茶艺大师，但颜值与演技却是值得肯定的。

还有腾蛇的扮演者白澍、刘意欢的扮演者韩承羽、无支祁的扮演都傅方俊……有了他们每一个人的精彩演出，一部剧才能被观众接受与喜爱，甚至磕到上头。

《琉璃》的发行公司欢瑞，素有“欢瑞服装厂”之称，常被调侃为“一家被电视剧耽误的服装公司”，他家出品的古装剧，在服化道方面真的是没得说。

所以观众看到的《琉璃》呈现出来的方方面面也十分精美，服化道给人一种仙气飘飘的感觉，一秒入戏。

同时，剧方在后期方面也是下足了血本，不再五毛特效了，那些炫酷的打斗场面，让人看得十分带感，肉眼可见的经费在燃烧啊。

总的来说，《琉璃》是部有爆相的仙侠剧，各方面的原因都让观众上头得停不下来。

但可惜的是，前半段对它有多期待，后半段对它就有多惋惜，《琉璃》最终只是小火了一把，但却没能大爆。

只能说它 成也剧情、败也剧情 。

前半段的剧情还算是跟着原著的主线走，到了后半段，为了突显矛盾，编剧改编了太多，过犹不及反倒令剧情开始崩了。

剧新增了昊辰这个人物，主要就是制造司凤与璇玑之间的误会的，前期还挺亮眼，到后期越发为制造误会而存在，实在用力过猛。

昊辰也就罢了，编剧你让小银花好好的做条灵兽蛇不好吗？非要让她化为人身，占用了陆嫣然这个原著存在的角色，还加了她与司凤、若玉的感情纠葛，加戏也不是这样加的啊！

小银花这个角色完全是个工具人，存在的目的只是为了增加司凤与璇玑的矛盾与误会，让人觉得很牵强，也很多余。

（注：以上吐槽只针对剧情，不针对演员）

还有璇玑寻夫，找到司凤的第一个场景便是司凤穿着婚服“成亲”的桥段，搞出这么多事，不就是因为前期虐司凤太多，这里再大力虐一下璇玑，来一出“追夫火葬场”的戏码，好平衡一下观众的心理？

对不起，这种故意制造出来的虐真的让人感动不起来。

可以说，后半段的剧情变成了为虐而虐，集体智商掉线、各种道德绑架，人为制造了太多的矛盾，只为让司凤与璇玑误会重重，搞得司凤频频吐血、璇玑泪流满面。

这样虐是虐了，但虐得太没有智商、也太过空洞了。

除了这些剧情上的硬伤，《琉璃》相较于原著，仙味有了，可侠味却淡了，剧中人物都成恋爱脑了，那种找寻自我，从无心到有心的成长过程弱化了不少，实在可惜。

《琉璃》这部剧，很上头，前半段撒糖不断、磕到不停，但同时也很可惜，后半段为虐而虐、过犹不及。

不过，我还是会安利这部剧，如今它已经完结，入股不亏，后半段为虐而虐的戏份，别在太意，跳过就好，待到结局部分，又会甜回来的。

对于仙侠剧来说，复杂的门派、武功，不论主线是拯救苍生还是舍生取义，最终都倒在恋爱阵地上，能持续吃这套的观众也稳定为一部分群体。能走上热搜，像《花千骨》《三生三世十里桃花》这样爆款的仙侠剧越来越少。仙侠剧在豆瓣等平台上的分数，就如同国产**里的恐怖片，跨过及格线已是不易。

最近在优酷播出的《琉璃》，乍一看阵容和故事，没有顶流爱豆，也没有**级演员降维出演，而内容上，这部剧改编自十年前的小说《琉璃美人煞》，多数套路和普通仙侠小说没有二致，其时的读者多已长大，不一定会为情怀而来。但目前来看，这部剧不论是观看量还是豆瓣76分的评价，在仙侠剧里已算可圈可点。

《琉璃》剧照

说到底，《琉璃》也是以仙界为壳，以恋爱为核的甜剧，不少观众的好评也是认可了男女主的互动和恋情动人心弦，女主角褚璇玑天生“六识”残缺，心智不全，而男主角又是高冷男神，俩人从相遇到相恋，都充满初恋气息。

怎么拍出牵动人心的甜甜爱恋？这就是导演尹涛的强项了。喜欢看甜剧的观众，应该不会忘记年初大爆的古装《锦衣之下》，任嘉伦也因此成为过“一月老公”，尹涛也是这部剧的导演，再往前的作品是《大唐荣耀》，红极一时，令女主景甜的口碑都有翻身。

尹涛表示，《琉璃》具备正确的三观，这对他而言很重要，“它有少年的励志向上热血，这个价值观就是很好的，有逆天改命的精神”。三观正，也是他认为影视剧应有的原则，“如果三观不正，这戏多火我都不会拍，大家做这个事都要有责任感。尤其仙侠戏，受众是18岁到25岁，三观有问题会带偏一部分人。搞一些不正常的东西，大家可能也爱看，但可能把有些人命运带偏了。现在有些戏，我都不提什么戏，很火，但最后会被人喷，就是因为三观有问题。”

实际上，仙侠剧后来热度下降，也和剧中理想化 社会 有关，仙侠剧常常被认为浅显不够复杂。尹涛不认为这是仙侠剧的类型问题，而是价值观正确就应该排在影视作品的复杂性深度等标准前，“为什么不能通过一个剧来告诉大家，什么是好的，什么是不好的呢？不允许宫斗，我觉得也对，全 社会 都勾心斗角的有意思吗？”他担忧到：“ 我们希望观众通过剧能看到本性，但小孩会多想会思考吗？不会。你这么做就会影响他，会去模仿。”

尹涛举例，不够成熟的孩子会因为看剧上头被影响，比如把男主看做老公就是例子，“我在横店拍戏，粉丝都天天直播，还跟进酒店。我跟许凯关系很好，他粉丝特别多，那不就是上一部剧营造的人设专情，那就是女性喜欢的。演个渣男就是不成，李泽锋也在我们组里，天天被人骂渣男（注：李泽锋在《三十而已》中演顾佳的丈夫许幻山，有出轨情节）。”尹涛觉得，正因为如此，影视剧才应该表现出“就要告诉你渣男是不对的”。

对于越来越难成为爆款的仙侠剧，尹涛认为观众的需求是在变化的，“跟年轻人共谋，你就不能板着，该松弛就得松弛。”他强调他现在都以女性视角拍男主角。“说白了仙侠剧就是做梦，女孩她认为什么样的男主符合她老公的标准这很关键。既有女性喜欢的甜美爱恋、完美的老公，同时又燃，男女通吃之后，仙侠剧就可以出圈了。”

《琉璃》剧照

在《琉璃》中，尹涛最难的功课都做在开拍前。他强调，要解决观众对仙侠的审美疲劳，就要树立“新视觉表达审美”，做到人景融合。他和团队加大了实景比例，“剧里有五个修仙门派，一般剧组可能就在棚里搭了，但我们就去了天柱山，有很多奇松异石云海，拍出来跟棚内拍摄相互结合，就让人感觉你真是在仙山上，让观众对情景共鸣的感觉更好一些。”

“甜宠的关键是什么？互动与交流。肢体触碰上我们把握得很清晰，什么时候能碰一下，什么时候不能碰一下，我们都设定得很准确，不能刻意。”对于甜宠的表现，尹涛设置得很细，每一场戏他都会给演员说角色的内心感受，他认为相比台词，眼神应该是甜宠剧传递 情感 的最大杀器。“最主要是观察生活，哪个女孩看到喜欢的男人，感受不是共通的呢？男人对自己喜欢的女孩，他就亲人家吗？拉人家手吗？不是，你越喜欢越不敢碰。”尹涛说。

导演尹涛

对话

浪漫主义、英雄情怀，都体现在仙恋题材中

澎湃新闻 ：《琉璃》和其他仙侠剧不同之处是什么？

尹涛 ：虽然都是仙侠题材，但是我觉得，这个戏跟其他戏的题材不一样，我们在做每个戏之前，要考虑到价值输出与传递，显然这个戏是比较正确的，璇玑一开始从一个战神被贬到下界来，还变成了一个废柴少女，所以我定义这个剧叫寻心之旅，一个逐步找回自我的过程，女主在男主默默守护和帮助下完成，展现了人物的责任与担当，体现的是为天下苍生舍身取义的精神。

其次，它有璇玑和禹司凤的 情感 虐恋。经典的CP模式，是让观众代入的一种手段和方式。

第三，你要去做一些有创作性差异性的新视觉审美，因为所有的同类题材，都有差不多的视觉，尤其古装。我认为古装就是看审美，不管是场景特效、整体画面的呈现还是造型服装、演员表演方式、人设……都是一种审美取向。如果你是不符合当下的审美，观众就有疑问，你在画面上没有创新审美，用模式化成套化的东西，又会审美疲劳。

《琉璃》剧照，成毅饰演禹司凤

澎湃新闻 ：这么多仙侠的IP，你当时选择这一部的原因是什么？

尹涛 ：首先我看小说，就是看它的核是什么样，人物是什么样，核心价值输出传递要是对的，人设是鲜活的，三观必须得正确。

同时我认为，真正能感动观众的就是亲情、友情和爱情，它们是最真挚的感情。朋友之间情深意切，爱情之间相濡以沫，这些都要体现得淋漓尽致。我就认为最后的时候，一定要是 情感 ，就算你事业做得再好，你没有 情感 没有亲戚没有朋友没有家庭，那能行吗？

最后我要看人物。仙侠剧的套路就是事件千篇一律，但是不一样的是人物的输出点，初心是不一样的， 情感 交融也是不一样的。我首先看这个剧本有没有这方面能打动我的东西，另外可以重新解构，但肯定要保留原小说经典名场面，这样的话书粉也会有共鸣。

《琉璃》剧照

澎湃新闻 ：你觉得这部剧会带给观众一个不一样的感受是什么呢？

尹涛 ：这要从很多仙侠剧做出来为什么感觉很尬说起。

首先，仙侠剧视觉画面上就容易悬浮，因为它脱离我们生活。人物代入不了，观众怎么能感受到人物之间的 情感 ？这是现在最难的。所以我们前期就开剧本会，包括成毅也来了，他很重视这部戏。大家都会围绕读剧本，最困难的部分，其实就是前期对剧本的修改研读。我要调整的是人物的初心、行动力，到底这些事是不是这些人物应该去做的，影响的结果是不是对的，观众看完之后感知是什么样的。

古装本身的调性就是唯美浪漫、飘逸。 历史 剧要还原不能那么干，武侠也不能，讲的是大义，但是仙侠跟它们都不一样，它能把中国人那种骨子里的浪漫主义精神发挥出来，而且中国人其实也有英雄情怀。为什么喜欢看日本漫画？喜欢看美国的超级英雄？都是英雄情怀，这是全世界共同的共鸣点。浪漫主义、英雄情怀，其实就体现在仙恋题材里。

《琉璃》剧照，袁冰妍饰演褚璇玑

澎湃新闻 ：国内的仙侠剧，其实经历了几个阶段的，大爆过后市场又萎缩，这两年仙侠剧想突出和表现的东西越来越宽泛了，吸引人的地方不像过去集中在升级打怪上面。你觉得现在观众对于仙侠剧的需求有什么变化？

尹涛 ：第一点，我觉得在表演上，我认为仙侠体系里，不能演古人，一定要是演当下，穿着古装外衣去做当下人的事。

第二点，我认为仙侠剧必须要有一个打动观众的点，也就是“燃感”。

褚璇玑最后在天梯问琉璃心，你当过战神，也当过人，你最喜欢的是什么？他说我最喜欢做人。我用了一个长镜头，周围是亲朋好友，体现的是一种向上的精神，不管你做什么剧，一定要让人觉得生活是美好的。

在这些东西体现前，都要历练，坚韧不拔的精神要体现出来。因为现在年轻人很多其实是迷茫的，刚走到 社会 ，会发现很多“妖魔鬼怪”，不管在职场上还是在 社会 上。我们体现的是一种精神，要用一个正确的价值观和方向去对抗。

我们就要逆天改命，实现最终的自我价值，这就是仙侠剧的根：一个是励志热血成长，其次是一定要让他们感受到戏里的 情感 是最真挚的。

为什么前段时间大家审美疲劳？一定不能悬浮。刚出来的时候，可能体现了一个神仙的世界，有新鲜感，但是观众每年的审美是在迭变的，要求越来越高。高是什么，就是真实。你情也是假的，人物也是假的，我就不爱看了。但是只要有真实感觉带入，那就不一样，观众有共鸣了。

要让观众感受到，应该用什么样的精神和方式去面对困难。禹司凤有多难，一直在旁边执着地守护，这就体现他专情的爱情观。先不管生活里达不达得到，我们有好的理想。说白了仙侠剧就是做梦，我们就给大家一个最完美的男友。

《琉璃》剧照

澎湃新闻 ：在你看来，仙侠剧和武侠剧有关系吗？他们都曾让一代年轻人喜欢。

尹涛 ：我觉得没有。仙侠剧是神话剧，是在神话剧基础上演变的。其实武侠有自己的本体，神话剧也可以追溯到很早，封神榜、白蛇传都是神话故事。为什么它们能成为经典故事，肯定是有优质的东西在里头，有我们中国人传统的仁义礼智。

但武侠和仙侠一定要找到根，根就是中国人浪漫的英雄主义精神，浪漫的爱情也符合女性的要求。另外就是自我价值实现，这就是热血，女主要励志要自强。

要做一些戏，让大家觉得生活更美好

澎湃新闻 ：另一个针对仙侠剧的问题是，由于题材和观众年龄段的问题，很容易显得没有深度和内涵。《白蛇传》显然是有的，但后来的仙侠剧很多时候都以爽为基础，细节和事件显得幼稚。

尹涛 ：我觉得，价值观错了，你再深也不行。就像以前是白莲花，现在流行黑莲花，我说抽谁就抽谁，韩剧里不也是，我扇你一巴掌，后面我又是好人了，人设全崩，在价值观的传递和表达上一开始就没考虑清楚。

澎湃新闻 ：人物的复杂和真实更重要，还是价值观更重要？

尹涛 ：做任何事，都一定是价值观传递输出更重要。如果说价值观取向有问题，再好都不行。

澎湃新闻 ：但是如果男性也好女性也好，都是冲着造梦的完美角度去，他可能缺乏立体感，缺乏复杂性，天花板就会定在那，上不去了。

尹涛 ：我们每个人都有成长感，一开始都是不完美的，然后在逐渐的历练和成长过程中，才形成了完美。但是我觉得根是要定准的，男人你就要专情，他是一个渣男没法成长，你上来就说我爱三个人，你放心这件事就完了。

本质上，我还真的不喜欢接触 社会 痛点，我觉得反而是要做一些戏，让大家觉得生活更美好。我们生活在 社会 里，应该怎么去对待自己的朋友、家人、爱人，男人应该怎么对待女人。成长的爽感是最爽的，而不是说我是一个弱者，我上来就敢扇你，这就完全不合理，那就是在骗观众。但有的小孩真这么理解，上学的时候给老师一巴掌，能行吗？

我们通过意志力找回最真挚的东西，你给了 社会 什么， 社会 就会反馈什么，你为 社会 服务了， 社会 就给你最好的，能给你一定的位置。

澎湃新闻 ：现在也有一个问题，大家回头看一些以前的剧，会有一些弹幕会说价值观不正，剧的确很优秀，但这让创作者们有所忌惮三观的问题了。

尹涛 ：每个时代，人认可的东西都是不一样的，价值观要符合现状。有的人就会用一些很不正确的手段，为什么要通过这种手段完成自我价值呢？过去的那些作品，是指在那个时代大家是可以容忍的，但现在当下，我们还是不要谈。现在国家提倡也是这些东西，我认为提倡的都是对的。

你非要说，我不受影响，但我们只能管主流受众群体，不能每个人都管，没法拍戏了。正确价值观都不能传递了？你说得犯罪去，你不犯罪我就黑你，那我们也不能犯罪，不能违反法律。

而且我们并不那么完美，禹司凤最后在塔里跟妖怪打，我就改了剧本，改成跟自己打，一正一邪，最后打破自我真正成长。现实有很多痛苦的东西，让你在影视剧里感到生活还是美好的，韩剧所有女孩都喜欢看，干嘛要做那么多残酷的东西，活着不就为了开心。

《琉璃》剧照

澎湃新闻 ：《琉璃》这个剧情比较大的一个特点，是很甜，之前你也拍了《锦衣之下》，“甜”作为一个追剧动力，其实是很难把握尺度的，既能引起共鸣，又不觉得很假，是怎么把握的呢？

尹涛 ：人物关系、情节发展，包括男女主角的肢体触动上也要细。甜宠的关键是什么？互动与交流。肢体触碰上我们把握得很清晰，什么时候能碰一下，什么时候不能碰一下，我们都设定得很准确，不能刻意。比如说司凤讲什么是美好，把酱放在手心上，璇玑想知道什么是美好，就尝了一下，就很水到渠成不刻意。

禹司凤就是冷静自持的人——我就不能主动去撩你，我爱这个女孩就得隐藏在心里——人物设定绝对不能偏。有的甜剧男女主遇上后，哗就吻了，然后就睡了。那你是高甜了，是让观众懵住了，但这都是刻意得尬啊。好东西是矜持的，甜也是无意之间撩到的，你冷静自持没法谈恋爱，就只能靠女主像个小孩一样单纯。

《琉璃》截图

最重要的其实是人与人之间相互的付出相互关心，在这个基础上去做甜才会有交流。我跟他们讲，我们拍的是少男与少女，我们的群体受众也是这样的，也会有一堆小朋友，其他的都是剩男剩女。你没谈过恋爱，你不能跟老司机似的，对吧？第一次触动是在校园里无意之间碰了一下手都害羞，怎么可能上来就吻去了？

澎湃新闻 ：觉得甜剧成功的标准是什么？

尹涛 ：好的标准就是CP互动了。第一，CP模式经典， 情感 观很重要。第二，拍摄过程当中交流互动，我让演员对戏，提前去相处，培养感情。

我最多体现的是微表情，我强调的是眼神的传递，而不是台词的传递，他心里头空的，演技再好演不出来，反而你心里有了，你不用去想太多，眼神自然就传递出来了。 我跟他们讲戏的时候，最主要讲的是心理感受和心理认知，内心潜台词。

演员也要符合人设，有合适的气质，做甜的时候，你要看这个演员的优点是什么，导演要提炼出来，这就是加工。

校对：张艳