BEYOND本来五人，但为什么刘志远退出了？

　　刘志远是因为父母觉得那时的乐队没前途被送到了国外上学，要知道在beyond之前香港的乐队没有前途的，所以刘志远如此也是可以理解的。而贯中也开始也不是beyond的，也是吉他手突然离队而紧急加入的。他自己就是说自己是顶替了几十年，哈哈哈哈、、、、、。

　　历年成员：

　　1983年：主唱兼节奏吉他手黄家驹、主音吉他手邬林（英文名“William”之音译，中文本名为“邓炜谦”）、贝斯手李荣潮、鼓手叶世荣；

　　1984年：主唱兼节奏吉他手黄家驹、主音吉他手陈时安、贝斯手黄家强、鼓手叶世荣；

　　1985年：主唱兼节奏吉他手黄家驹、主音吉他手黄贯中、贝斯手黄家强、鼓手叶世荣；

　　1986年：主唱兼节奏吉他手黄家驹、主音吉他手黄贯中、贝斯手黄家强、鼓手叶世荣、键盘手兼主音吉他手刘志远；

　　1988年—1993年：主唱兼节奏吉他手黄家驹、主音吉他手黄贯中、贝斯手黄家强、鼓手叶世荣；

　　1994年—2005年：主音吉他手黄贯中、贝斯手黄家强、鼓手叶世荣。

　　BEYOND过客介绍：

　　邓炜谦：主音吉他手，后于1983年底离队

　　李荣潮：贝斯手，后于1983年底离队

　　Owen Kwan：主音吉他手，后于1984年离队

　　陈时安：主音吉他手，后于1985年离队

　　刘志远：吉他手兼键盘手，后于1988年离队

　　而就是刘志远离队后的89年一首大地就让beyond崭露头角。如果楼主想了解详细的情况可以去看下“不死传奇之黄家驹”，里面讲述了很多关于beyond自组建以来的情况。希望对楼主有帮助

1993年6月24日 BEYOND在日本东京富士电视台拍摄游戏节目“Ucchan-nanchan no yarunara yaraneba”。这是日本的一个非常受欢迎的游戏节目。而这个节目的两位主持人—内村光良和Nanbara（黑色饼干的成员之一）在日本十分出名。此节目是富士电视台一个极受欢迎的制作，由1990年10月开始启播，收视率很高，当时每逢星期六，安排在黄金时段播放。 当时电视台正在录制一个综合性节目，并邀请了一批嘉宾参与演出，其中包括中国香港的BEYOND成员（黄家驹、黄家强、黄贯中、叶世荣）。 日本凌晨1时（香港时间半夜12时），录制开始，在一个名为“对决CORNER”的游戏环节中，当天12名嘉宾分成两组，在一个舞台上进行比赛。 舞台高约3米，台的中央有一个水槽，上空悬缀“宝物”，由两组人争夺。比赛进行了15分钟，两队人集中到台的一方，由于台上湿滑，有些人滑倒并撞向台后的背景板，由于冲力大，背景板后的支架脱落，而节目主持人内村光良（28岁）及BEYOND的黄家驹（31岁）分别坠落地上，黄家驹不幸头先坠地，陷入了昏迷状态，而内村光良却仅受轻伤，并无大碍。 在日本时间凌晨1时25分及30分，两辆救护车分别赶到，把二人送往就近的东京女子医科大学医院就诊，经医生诊断，证实黄家驹为急性内出血及脑挫伤，一直未能苏醒。黄家驹所住的东京女子医大，位于新宿区川田町，为6层高建筑物。家驹被安排在顶楼一独立病房留院观察。当日在日本，只有一份晚报报导了这宗意外。 事发后，该院发言人称黄家驹仍然昏迷，情况严重。由于仍未确定脑部受损程度，故不能马上进行手术，一切待进一步检查才作决定。 至于BEYOND其他成员，亦多次前往医院探望黄家驹，在医院等候进一步消息。 东京女子医大加强了守卫，一切闲杂人等拒于门外，除了黄家驹的亲友外，就只准富士电视台的工作人员进出。 闻风而至的BEYOND乐迷，不能进入探望，只好怀着忧伤的心情，在医院外面等候，有些女歌迷守在一家食店折纸鹤，打算连夜折好一千只送给家驹，望他早日康复。 日本艺术界发生过的演出事故，以1981年10月5日，河合奈保子在NHK电视台作演唱彩排时的一宗意外最为严重。当时河合奈保子年仅18岁，在舞台上不慎踩进洞口，跌落4米高的台下地面，导致腰椎骨折断。 1993年6月25日 家驹的家人去了日本。另外香港商业二台DJ郭启华亦去到日本。他从日本一位友人口中得知此事，而香港的传媒对于此宗意外非常关注，但由于台风和签证的关系，他们被迫延迟出发到日本。意外发生后，BEYOND的日本经理人并没提及这件意外。这反映出他们和富士电视台有意把事情隐瞒。大部分的日本报章均有报导这宗新闻，但是篇幅却相当小。而大幅报导这次意外的报纸，亦只提及内村光良，并没有怎样去报导家驹的情况。相反在香港，所有报章均以头版和大篇幅去报导这次意外。 1993年6月26日 当天晚上，家驹的情况一度危殆。后来他吃了一名气功师的药。此名气功师乃北京人，名叫辛勇，从电台工作人员处得知家驹之事，立即从大坂乘车连夜赶赴东京，诊断家驹病情。随即使用三种中药配合发功，为家驹治病。他所用的名为“安宫牛黄丸”、“苏合丸”、“至宝丹”三种中药，据熟悉中医的人士指出，此三种药是解穴之用，对于瘫痪、脑血栓有疗效，但对昏迷、积聚淤血似乎并不合用。 香港一名脑科专家指出，如果脑部受重击，伤者可能立刻陷入昏迷，而脑部肿胀会令脑部压力增加，如压力超出可控制范围，伤者会因脑缺血而死。他指出治疗脑出血的标准是立刻替病人进行脑扫描，如发现瘀血就要进行开脑手术、清除瘀血及放入仪器测量脑压或用药物降低脑压。 这位脑科专家表示“据外电报道，黄家驹受伤后未进行过手术，此举有点令人奇怪”！但另外一方面消息是“嘉禾公司曾请人去找南斯拉夫两位出色的脑外科圣手准备来治家驹的病，这两位专家，当年曾治疗在南斯拉夫拍《龙虎兄弟》受伤的成龙，十分成功。但当时，他们的国家正处在战乱中，两位脑科圣手一位下落不明、另一位叫积奇的，则被塞而维亚方面招入军中做军医，很难来日本”。 在中国香港，商业二台为家驹举行了一个祈祷会，希望家驹能早日痊愈。在这次祈祷会中，太极乐队的邓建明以及商台的DJ作了《爱的力量》，祈求家驹能够闯过这一个难关。 香港的报章继续报导家驹的情况，但由于日本方面的新闻封锁，香港的报章只能得到很有限的消息，大部份报章只说家驹情况尚可。 1993年6月27日 香港的报章报导了那一个祈祷晚会和家驹的治疗情况。而大部份的报章指出家驹的日文名字“KOMA”与英文昏迷“COMA”的发音相似是非常不吉利。 1993年6月28日 日本东京富士电视台设立热线给中国香港。同日，富士电视台举行了记者会。在记者会上，家强希望意外发生在自己身上，并抱头痛哭。 1993年6月29日 香港报章已经没有什么有关家驹的消息可报导，他们主要报导了记者会的情况。在日本，可能由于家强的一番话令到他们开始增加对家驹的报导。 1993年6月30日 当日，东京正下着雨。 传媒的报导大概是说“家驹的情况稳定”、“我们也无能为力，只有为他祈祷”，富士电视台亦指出他们不会停播这个危险的游戏，而BEYOND的日本经理人亦继续否认有关新闻封锁的事。 就在这一天，一大音乐天才—黄家驹于下午16时15分（日本时间）在日本东京去世，享年31岁。 同日黄昏，富士电视台举行了记者会。以下是由记者会中抽出的： “黄家驹先生，香港摇滚乐队BEYOND成员之一，不幸在游戏节目中由台上跌下，其后被送到东京女子医院救治，但由于头部受到重伤，于6月30日下午4时15分与世长辞” 。 “我们希望黄家驹先生得到安息。在此，我们亦向黄家驹先生的家人表示深切慰问。这次意外对于黄家驹的家人以及他的乐迷是非常可惜的，我们对于这次不幸的事件表示遗憾。我们在此保证，同样的意外将不会再次发生（但是在1998年又有同样的意外发生。富士电视台中的一名职员在节目中由大厦跌下，但该名职员并没有死亡）”。 “他的家人和BEYOND的其他成员都在医院陪伴他到最后一刻。” “我们认为这次意外是在我们意料之外，但无可否认，意外是在我们的录影厂发生。我们将会展开全面的调查，并会商讨有关赔偿的安排。” 1993年7月1日 香港无线电视台新闻报导黄家驹去世的消息，香港所有的报纸也将此消息作为头条，有些报社更出版一些特别纪念的刊物。很多香港的媒体也有报导及吊唁，也有些人讨论日本节目的安全性，而电视台及电台也播出一些特备节目，商业二台也播悲伤的节目。 在日本，传媒也在报导此株令人伤心的新闻，但日本人不大多知道发生什么事，一些人记错歌名，有些甚至不知道BEYOND是什么。但是在东南亚地区例如马来西亚及新加坡，此事却大肆报导。 1993年7月2日 在香港，传媒报导他的去世及播出悲伤的节目。另外，也有很多娱乐圈有关的人来吊唁。 家驹的遗体及其家人乘搭CX505回港（CX—国泰航空公司），大批乐迷在机场等候。 Uchimura及Nanbara也有到家驹的丧礼来吊唁。当日，他们上到一个电台节目，忆述当时的情形及感受，也再一次表示难过。 1993年7月3日 香港的一些报纸刊载有关丧礼的事宜。富士电视台也派人到灵堂慰问及与BEYOND成员开了一个记者会。晚上，家驹的遗体被运到灵堂—香港殡仪馆。 1993年7月4日至5日 7月4日晚，有一个通宵纪念家驹的聚会。而商业二台亦在高山剧院有一个悼念聚会。当晚有2600个歌迷参与。 直至7月5日，家驹的公开丧礼才设立。场面极为混乱，歌迷阻塞当区的交通，要警员到场围持秩序。听说还有一部电车被歌迷们阻挡住，之后，家驹的遗体被运往将军澳华人永远坟场15段6台25号安葬。 1993年7月6日之后 在香港，很多传媒仍有报导家驹的情况。但在日本有关的报导则一日比一日少，这是因为BEYOND在日本没有ucchan和nanchan那般著名。除了BEYOND的乐迷外，大部份的日本人对BEYOND并无多大兴趣。 7月9日，BEYOND的成员到日本参加悼念聚会。在7月1日， 在日本非常著名的shibaura zojoji寺院，共有700名乐迷参加聚会。当日，他们也开了一个记者会。 翌日，大多香港报纸报导悼念聚会事宜。悼念聚会后，报导亦逐渐减少了。 在日本的流行榜Oricon Chart 中，《Far Away》的销量最高时排第48位。因为这是家驹意外报导的背景音乐， 而且这首歌亦是日本一部电视剧的片尾曲。（这个节目是用这首歌的中文版《海阔天空》） 备注： 当时黄家驹在日本出事之后，日本方面曾联络过黑豹乐队的主唱峦树，说需要一种叫做“牛黄安宫”的药。于是，峦树就从北京的药房买了运到日本去，当时从日本反馈来的消息，说效果还不错。第二批药又买了许多，可是还没等启运，就从日本那边传来了家驹的死讯。记者查了相关资料，就是这种药曾经在挽救凤凰卫视女主播刘海若的生命时起到了举足轻重的作用。 精神不死 虽然黄家驹已经去世，但他的音乐以及精神至今仍然影响了许许多多的人！而BEYOND的其他成员也继承其遗志，以乐队名义推出多张专辑，其中也收入了家驹生前未出版的作品，不乏精品之作。2003年8月，BEYOND在纪念乐队成立二十周年的演唱会上，主办方通过投影机的方式，让家驹“出现”在观众面前，虽然影像并不清晰，但现场观众无不动容。乐队后于2005年宣布正式解散，黄家驹对华语乐坛之贡献己获大众认同。香港邮政于2005年11月8日推出“香港流行歌星”邮品系列中，黄家驹成为其中一名获致敬推出邮票的歌手。香港电台于2007年也为其拍摄了纪念特辑《不死传奇：黄家驹》，并于2008年1月26日在无线电视翡翠台播放。其后，香港电台及香港商业电台亦先后播出黄家驹的纪念节目。 黄家驹之墓(旧) 黄家驹之墓(新) 黄家驹墓碑上的头像

作为beyond目前能被人纪念的仅存硕果，黄贯中以个人的魅力继续着beyond的传说。评价一个男人，相貌是最次的因素，才华，品行，理想，魅力，才是最重要的。毫无疑问，黄贯中才华横溢，品行端正，扛着beyond梦想前行。。。这就是他的个人魅力！获得女神的芳心没有什么惊讶。

从爆红到解散，beyond失去了黄家驹的这些年，慢慢销声匿迹了，因为乐队风格的改变，还有三个人音乐理念的不同，产生分歧，最后是粉丝开始站队，媒体施加压力。

首先，他们之所以会销声匿迹，因为灵魂主唱黄家驹的离去，乐队风格变化很大。原本黄家驹为了乐队生存，在专辑里面放了几首商业歌曲，很受欢迎，专辑里也有他们自己追求的音乐，这点作为主唱的黄家驹拿捏得不错！黄家驹离去之后，Beyond乐队核心是黄贯中，他主导了专辑的风格，他们不再做商业的歌曲，只做摇滚。虽然Beyond三子时期的作品质量提升了，但是音乐风格改变了之后，人气也少了很多。

其次，是因为Beyond三子音乐理念各不相同，他们貌合神离，心不在一起。原本黄家驹是Beyond乐队的主导，四个人凝聚力还是比较强的。他们一起做音乐，黄家驹决策风格，其他人分工明确，很统一、和谐！黄家驹离去了，乐队的主心骨没了，三个人都有自己的音乐想法，就有点松散了，凝聚力也不够强了。比如黄贯中和黄家强的分歧，黄家驹离世，二人在音乐风格取向上出现矛盾。他们各自做各自的音乐，放在一张专辑里，于是一张专辑里就有风格迥异的歌曲。

最后，粉丝也开始站队，媒体也添油加醋，给他们施加了压力，乐队成员的关系再难继续。黄家驹还是主唱的时候，粉丝也是一条心。乐队产生分歧之后，粉丝也开始站队，各自支持三个人，有三个粉丝团，经常会吵架！而且媒体也开始大肆传播，添油加醋，扩大事态，给Beyond三子造成很大压力。三个人的关系陷入僵局，乐队难以维系。

以上就是beyond慢慢销声匿迹的大致原因！大家参考一下！

一支乐队赖以生存的生命线在于是否拥有灵魂，灵魂存在，重组后乐队不变；灵魂不在，无论是复合还是重组，已经回不去了。很显然，beyond的灵魂在于家驹，家驹的精神与思想就是beyond的精神与思想，家驹离世已经意味着beyond的死亡。试问一个失去灵魂的beyond怎么重组，拿什么重组，是重新招聘伴奏人员从而解放三子其中之一担当主唱还是高薪从其他乐队组合挖角以填补家驹空缺，根本行不通。实事求是的讲，如果灵魂还在，缺什么成员都能够通过筛选予以补充，因为乐队的精神还在延续，反之，招入再多的成员也写不出好歌，更唱不出意境。在我看来，beyond从未解散，因为任何时候任何地点响起海阔天空、光辉岁月、不再犹豫，大家会不约而同的想起beyond想起家驹，这只乐队俨然已经上升到精神层面，你的脑海里立刻会出现四个人物，而为首的就是乐队灵魂家驹。从另一个角度说，后家驹时代的beyond只是形式上的分开，其实大可不必分开，因为三子合体仍然是歌迷的无限追忆，带着我们一起重温经典，重见辉煌时期的beyond和家驹。

　　先简单回顾一下香港乐队兴盛时期。

　　八十年代，乐队潮出现在香港歌坛。太极开始是最受欢迎的乐队，但很快水平大滑倍受质疑，逐渐沉下。

　　达明后来者居上，演绎新浪漫曲风。排第三的RAIDAS由作曲黄耀光，主音陈德彰，词人林夕组成，风格接近大众，极受欢迎。

　　这个时期的BEYOND出了《永远等待》《阿拉伯跳舞女郎》两张唱片，因风格另类，没引起太多注意。

　　而BEYOND最早录音是在香港另类音乐先驱唱片《香港》里，他们的ART ROCK作品《大厦》《脑部侵蚀》收录其中。

　　88年3月BEYOND出专辑《现代舞台》，9月出专辑《秘密警察》，《冲开一切》，《大地》，《喜欢你》三首歌横扫各种排行榜，异军突起，《大地》还进入了十大金曲，从此开创自己的时代，形成达明和BEYOND齐驱并驾的局面。

　　89年后，BEYOND声势超过被批没有突破的达明，奠定自己的高度。那时还有小岛，凡风，民间传奇，蓝战士等乐队，BEYOND的刘志远也离队组成浮世绘，转向类似达明的曲风。

　　后来乐队基本陆续解散，很多人转干别的事，很奇怪的是蓝战士的单立文，这位出色的乐手，当年为家驹扶灵的挚友之一，成了拍的明星，令人惊愕。

　　以前只知道BEYOND的歌，其他基本一无所知，直到97年张雨生车祸而逝，偶尔在BBS上看到一篇写张雨生和黄家驹对比的文章，才开始慢慢了解。过去一直以为黄家驹另类，看过很多视频资料后才知完全错了。

　　黄家驹没有明星气质，华丽浪漫这样的字眼无法用在他身上，更不是苗乔伟吴岱融（我觉得两人是香港帅哥的代表）

　　那种玉树临风小生，但却是越看越舒服的人。

　　我解读出来的黄家驹认真质朴爱笑，很有主见，也很有趣，随和亲切得象邻家哥哥。

　　家驹骨子里有种朴素的传统执着,令他的歌和他所带领的BEYOND都有这样气质，他离世后，BEYOND的质朴也随之消减。

　　他进歌坛前做过很多工作，进歌坛后前三年仍兼职，后来红了，财产也寥寥，富士电视台的补偿比他一生挣的钱多，真是唏嘘。

　　曾有很多人开出各种诱惑条件企图令BEYOND分开发展，家驹说：“不要期望我解散BEYOND，不是BEYOND需要我，是我需要 BEYOND，失去BEYOND，我无法承受这个打击，BEYOND失去我，找个人补上就行了。”但用刘卓辉的话来说，补人容易，可去那里再找一个家驹？

　　2

　　在香港，打造一个乐队比打造一个明星要花费多几倍的钱财人力，所以唱片公司极少起用乐队，条件也较苛刻。

　　作为创作编曲等工作都包揽了的乐队，BEYOND的付出和收入绝对不成正比，四人分一份工资，除了宣传，大半时间都花在创作和练习上，他们不可能也无意去参加更多活动以得到更丰厚的收入，所以前十年发展，都处在一个很辛苦，收入一般的状态。

　　香港不少明星出了位就变得非常奢华，家驹一直依旧，不管红或不红，也不象其他明星那样衣光鲜艳，精心装扮，镜头拉近，你还可以清晰看到他不光滑的脸无任何修饰。当年有媒体评BEYOND成员是娱乐圈衣着品位最差之一，因为他们就是牛仔裤T恤之类。对此评论家驹觉得很无谓，他表示收入本来就不多，而且每年个人吉他维护费就高达四五十万，买乐器和BAND房设置更要花一大笔钱，根本没多少钱去衣服。家驹朋友都说，家驹宁愿把钱都花在音乐上，也不肯花钱去多买一件衣服。

　　其实以家驹的条件做个人发展，肯定成赚千百万天皇巨星级人物，风光无限。

　　香港象他那样曲词弹唱编样样出色的人极其少有，多少人想把他收为已用，但很多诱惑被他推开了。

　　家驹更极力淡化在BEYOND的突出位置，队友演唱时，常有意无意退后或走开，让灯光不聚焦他。歌迷叫他名字，他偶而笑笑却从无回应，有时还说些“这是我们的吉他手PAUL”之类的话转移注意。

　　家驹的光芒实在太强烈，无法忽视，但他从来没向任何人摆过一丝架子，不能感觉到任何明星气息。

　　闪光灯下始终不迷失，家驹一直保持到生命结束，这是我最敬佩的一点。

　　除了工作，家驹的生活游离娱乐圈外，他站在这个圈子的边缘，走在现实和理想之间。

　　《再见理想》，家驹85年写的歌，第一次唱时他说，这是我写后几天几夜睡不着的歌。88年刘志远离队，他也唱了这首歌说，我们的远仔有更大的理想要进行，我期待他理想的实现。

　　在91年生命接触演唱会，家驹说：这么多年经历了很多事，从没机会到有机会，有开心也有不开心，都不重要，重要的是我们会坚持自己的信念，一起弹吉他弹到手指不会动为止，这首很老的歌，记载着我们当年玩音乐的感触，虽然今天那么多人分享我们的音乐，但很多时候还是孤独落寞，我要多谢一位朋友，八年来他和我们一起笑一起落泪，他就是我们的经纪人。

　　家驹料不到当年真心感谢的陈建添后来会做伤害他的事。拥有多首家驹遗作版权的陈建添卖了一首给某个乐队后，给家驹父亲的支票赫然写的是黄家驹收，使BEYOND火冒三丈，陈建添却说是笔误。

　　他还趁着20周年出了张BEYOND早年演唱会VCD，付上家驹生气歌迷乱扔东西骂了句“扑街”的镜头。

　　前些时候香港某周刊把家驹遗容登出来，更令BEYOND在媒体前骂人。

　　家驹去世十年仍不安宁，也难怪当年BYOEND到日本寻找另外天地，却为此失去家驹。

　　罗大佑写《家驹为什么会死？》中提道：人死了，是谁害死家驹？冲动之后，骂骂日本人骂骂记者是可以理解的。

　　日本人没有害死家驹，上电视是需要的，但不幸出了意外。我要问的是，为什么家驹会死在日本，而不是死在香港。

　　很简单，因为家驹觉得在香港搞音乐没有什么前途，所以转往日本发展。家驹及beyond一直坚持一点，就是创作自己的音乐，很不幸的是，香港乐坛是一个及其不尊重音乐的地方！

　　日本是一个及其尊重原创音乐的市场，排行榜一百名内，原创音乐超过90％以上。

　　在日本改编歌曲或抄歌，是乐坛及社会最看不起的一种行为。beyond坚持原创，因为他们知道这不只是自己风格的问题，更是一个尊严问题。 beyond肯定无法生存，因为做原创音乐，起码要消耗乐队一半以上的时间和精力，而别人只要抄抄歌，张张嘴就行。在这种完全不公平的竞争之下， beyond如何在香港生存？”

　　90年去非洲后家驹得到灵感做了一张非洲音乐为主的唱片样板，但被公司全部否决，最后出的是《Deliberate 犹豫》。

　　我觉得这张唱片也不错，但对家驹来说，一直被牵制的郁闷难排解，也为他们去日本埋下伏笔。

　　《谁伴我闯荡》一曲就出自这专辑，冷寂孤独，里面的《系要听ROCK N‘ ROLL》，《坚持信念》，《谁来主宰》也预示着什么。

　　91年是BEYOND最鼎盛时期，香港第一个进红馆开唱的乐队，更大诱惑在前面，BEYOND却就在此时放弃这些，转向日本。

　　新艺宝的老板陈小宝希望家驹不要去，家驹说在香港不开心，决意离去，他又怎知是走上一条不归路？

　　BEYOND和日本公司也有冲突，但在富士山下住的日子是他们感觉很快乐的一段时光。

　　看那些打雪仗，四个人在家里做饭，家驹赖床不愿起，家强蹲在马桶上刷牙被世荣偷拍下的情形，确实很开心。

　　92年，BEYOND带了风格冷峻的《继续革命》回港发行,这是一张充满离乡别井感觉，每首歌都值得玩味的唱片，主打歌是《长城》和《农民》。

　　在异国他乡的家驹，漂泊感会令他希望有种依，而作为中国香港居民来说，祖国太遥远陌生，缺乏实质了解。

　　家驹远远审视着这陌生国度，长城是中国文化象征，农民是中国最大群体，凭着对两者的感觉，他的曲和刘卓辉的词天衣无缝结合，造出悠远深沉意境。

　　好曲一定要好词才能完美，黄家驹和刘卓辉这对搭档是完美的。他们总是心有灵犀，合作十五首歌全是精品。

　　家驹去世后，刘卓辉渐渐不再填词，说找不到好曲。

　　他和家驹相呼应的质朴沉稳在越来越充满沉沦情欲的香港已无用武之地，沉寂是无奈也是必然的。

　　驹生命最后两年写的曲多带冷清悲凉，比如《无语问苍天》《遥望》《无尽空虚》等，还有那么熟悉的《海阔天空》。

　　在日本飘泊，虽然有了些自由，但无法合拍，孤立无助，前路在哪里？

　　家驹漠然地唱着《继续沉醉》：冷眼望，望四周人已变化，繁荣湛清的海港，已变得世俗与冷漠。

　　而《可否冲破》中有他们的期望：

　　“不想每天争斗，真假我已经看透,世界已越变越糊涂,太多欲望逼压,我已厌倦了象从前受骗,可否冲破眼前这装扮,可否冲破以前那颤抖的岁月,道别旧日落寞坚守我自信。”

　　《不可一世》中更有家驹的强硬：从不信要屈膝面对生命，终使没人帮，一生只我双手，让我放声疯狂叫嚷。

　　这是〈继续革命〉里最高昂放肆的歌，看家驹现场唱，声音神态异常坚定。

　　4

　　93年的〈乐与怒〉，快乐与愤怒，是家驹生命的终结，我们永远看不到后面会有什么样的灿烂。

　　〈乐与怒〉比〈继续革命〉明朗很多，充满希望和积极。

　　狂野的〈我是愤怒〉〈狂人山庄〉激昂豪气，《狂人山庄》是我极其喜欢的一首歌，家驹写的好词，一改以往的唱腔，令人如回到一个热血悲壮的侠客世界，而家驹就是那个始终抱着热情和信仰的大侠。

　　暗喻97回归的〈爸爸妈妈〉则有着他们的迷惘和期待。

　　〈走不开的快乐〉里，家驹告诉我们：“世界终然冷冰充满压抑，繁华都市里，人群失去感觉。平凡中的你，平凡中的我都不错，不须抱怨跌倒了，快乐在暴风内寻，不要苦恼自缚，只要懂得胸襟变深海……”

　　很多人说〈命运是你家〉是家驹的写照：“天生你是个不屈不挠的男子，不须修饰的面孔都不错”。

　　可是这个无论多不屈不挠的男子，也无法抵挡死亡。

　　据说他昏迷前对抱着自己的家强说了一生最后三个字：“疼，保重……”。

　　“也会怕有一天会跌倒”的《海阔天空》是如此离奇巧合地成了家驹的绝唱，以致家强唱到这句失声痛哭。

　　家驹对家强的疼惜是很明显，众所周知的，每次演出总有意无意地望向家强笑，带着笑意的眼里充满宠溺，或者走近他身边，可能是鼓励，可能是兄弟间一种交流。

　　家驹去世那天下着冷雨，有些日本的和从香港赶来的歌迷挤在大门外哭泣,不少工作人员坐在走廊里哭，家驹父母的悲痛哭声传得很远，与家驹一起掉下，却有帽子保护大难不死的主持人也在抱头痛哭，或许有很多愧疚，BEYOND三个成员则被隔离起来。

　　对家强，那是相伴依赖三十年的哥哥，对世荣，那是十七岁就认识，一起玩一起工作的死党，对PAUL，那是他的老师和好友，该如何面对这个无法接受的事实？

　　后来的记者招待会，PAUL沉默，面容浮肿的家强对着别人的示意，不知所措。世荣低头坐着，长长的头发遮住了眼睛和脸说：“我希望歌迷们冷静下来，家驹只是去了一个遥远的地方。以后，我们每个音符都是给他听的。”

　　面对死亡人极端无力，眼睁睁看着，一点办法也没有，是完全的绝望。如果你曾直面死亡，就会有这种刻心的感觉。

　　日本警方和富士电视台的处理令BEYOND不满，交涉几度破裂，家强激动地说：“我不要钱！把哥哥还给我！”

　　这些是是非非随着岁月流逝被很多人淡忘，唯有家强多年后还会忿忿说句：“我真的很憎恨他们。”

　　虽然他不再象以前一提就哭，长长一段时间怕黑怕孤独，要人日夜陪着，更不能听家驹以前的声音，但悲伤可以被时间埋葬得很深，不忿和遗憾无法轻易消散。只是生命逝去了，无论怎么不忿，怎么伸手想抓回，都是徒劳无功。

　　如果可以，我宁愿家强是永远在哥哥庇护下的孩子，宁愿BEYOND还在艰难地探索前路。

　　出名又如何？成功又如何？艰难又如何？都抵不过一个有很多梦想没有实现的生命，一个给朋友家人带来温馨的生命，一个写出很好音乐的生命。

　　江湖夜雨十年灯，人事浮沉几番新，是也，非也，化为蝴蝶。

　　家驹对音乐很执着，对吉他更到了痴迷地步，也是香港公认的吉他顶尖高手。

　　曾经在TVB一个大型晚会上，家驹和好友，太极的邓建明即兴吉他大斗法，整整玩了20多分钟（有点奇怪，当时怎么被允许了？！），看到台下的人目瞪口呆。

　　PAUL的技术有八成学自家驹，香港有不少人也是家驹的学生或受过点拨，比如后来出现在BEYOND演唱会上的吉他手黄仲贤，而当年玩乐队的少年起码有九成是受家驹影响，一直追随他。

　　除了吉他，很多乐器家驹也拿得起放得下，如贝斯，鼓，萨克斯，笛，键盘等，少年家驹最喜欢吹萨克斯，但买不起，他捡回邻居遗弃的一把吉他，从此步入音乐生涯。看过一次家驹吹萨克斯，我一直认为吹萨克斯很优雅，家驹当时的风度大约倒了不少人，至少我这么觉得。也见过一次家驹吹笛，86年的剖析演出，家驹用笛伴奏〈旧日的

　　足迹〉，长达三分钟，吹错一下，羞涩地笑了，唱的时候把笛象宝剑一样抗在肩上，让我想起少年剑客，那样意气风发。

　　〈沙丘魔女〉里的笛声是家驹吹的，应该是他公开发表唯一一次不是吉他的乐器声。

　　家驹一生中写下至少七八百首曲，只有廖廖一百多发表，没发表的也有少量流传出来，有些类似圣歌，有些以七大洲或一些城市做主题，表达对这些地方的感觉等等，各种各样的风格题材都有。

　　听过的DEMO，我最喜欢《Southern All Stars》，感觉如在晚风中，满天星光下，轻弹吉他，落寞但恬静。

　　这些未发表作品跟家驹发表的作品比，就象藏在海底的根基和露出海面的一角，让你由衷地感叹他的才华。

　　很可惜，这些深海下的东西永远不能看到了。

　　5

　　家驹发表的作品除了十几首情歌外，大致可分为励志，BEYOND式怨曲，和平与爱，家国情思四类。

　　他的作品没有隐晦嗳味故弄玄虚，也没有学院派的华丽精致，鲜明简朴无修饰。

　　如果说许冠杰是开创门派的一代宗师，家驹就是他门派里最出色的高徒，能最好继承歌神那种深入平民，简洁明朗风格，只有本身出自草根家庭的黄家驹。

　　他们有很相似的东西，都是受西方音乐影响成长，都是十六岁开始玩乐队，都写得一手好曲，会玩很多乐器，而且形象都是那么健康。也是乐队出身的许冠杰写歌旋律优美，编排比BEYOND更简练短小，却仍然动人，充满人生真实感触。

　　但许冠杰绝对不会负上ROCK的累，而做着类似事情的家驹却一直背负这样的累。

　　他们之间的渊源也不浅，许冠杰很嘉赏家驹，和朋友合作的专辑《SamAndFriends》就有家驹作曲的《交织千个心》，那时BEYOND还不是红乐队，对着许冠杰，年少气盛的家驹也恭敬叫声“大哥SAM”。

　　在粤语流行曲方面，家驹能写硬朗豪放的歌，也能写优美婉约的歌，以简明流畅的旋律，直抒胸臆的词表达人生，和许冠杰相似。

　　两者的曲调，一个古雅和诙谐，一个质朴和率真，但许冠杰的层面更广，面对所有男女老少，家驹主要是面对年轻人。

　　“鬼马歌”不是随便就能作唱的，没有许冠杰的睿智温文，会非常恶俗。

　　如果没有切身体会，或者那种心怀，比如叫那些一派高贵沉沦的歌星演绎，只会矫柔造作。

　　对家驹来说，本身的环境令他感同身受，向歌神致敬翻唱的《半斤八两》轻车驾熟地演绎出来。

　　以前他们就作过首〈俾面派对〉，调侃参加娱乐圈各种派对的无奈。

　　92年出的试探性粤语EP《无尽空虚》只有三首歌：无尽空虚，点解点解，长城（日语版），《点解点解》便带了许氏“鬼马歌”风格，预示以后会有类似歌曲出现。

　　《乐与怒》里的《爸爸妈妈》和《无无谓》运用大量俚语，《爸爸妈妈》说97问题，家驹还有段搞怪念读。

　　《无无谓》被四人怪里怪气地调侃每天不知所谓的人们在为了什么活着。

　　许冠杰急流勇退后，香港唯有BEYOND作这样的歌面对世俗生活，继承中也加上自己特点。

　　家驹绝对能成为走得更远的英雄，步入更高的殿堂，只可惜一切戈然而止。发生巨变后BEYOND所有计划打乱，“鬼马歌”在今天的香港绝迹。

　　家驹受许冠杰的思想影响也不浅，从他写的一些歌词可见一斑，但毕竟年轻，有着血性和冲劲，所以他的歌总带着男儿的阳刚之气，基本上我没发觉哪首歌适合女子唱。

　　不过他为王菲写过一首《可否抱紧我》，如果不说我猜不到是他写的，田震唱的〈千秋思念〉竟然是用家驹以前写的曲，也令人大感意外。

　　最清雅的要数《原谅我今天》，这首发表于89年的歌很多人都不熟悉，我却十分喜欢。

　　家驹用木吉他轻拂出一种落寞清净意境，象极琵琶那种大珠小珠落玉盘的感觉。

　　开朗的家驹写怨曲却很刻骨，《灰色轨迹》是我注意BEYOND的开始，无论什么时候听都有种无法消散的深刻伤感，我不知道原因，可能实在太凄绝吧。

　　这是家驹91年为**《天若有情》写的音乐，还有悲怆的《未曾后悔》和温柔的《是错也不分》。

　　当年香港影视很多都用家驹的歌作气氛渲染的插曲，《大时代》用《未曾后悔》，《笑看风云》用《谁伴我闯荡》，《飞一般的爱情》用《喜欢你》等等。最怪的是风靡内地的古惑仔系列里，《岁月无声》用香港黑道语重新填词，改名叫《刀光剑影》，豪情励志的歌成了黑社会搏杀之歌，这首歌旋律本来很有男子血性，大概符合陈浩男形象就套用吧。

　　看着家驹从一个羞涩稚气轻狂的少年慢慢变沉稳冷静，就象看着很多人的生命历程。

　　年少的家驹站在台上，紧张拘谨，忘记歌词会楞一阵，说话还会说错词语，笑起来极其不好意思，弹吉他很自然，唱歌时手却不知怎么放，后来才慢慢变得自在，能轻松投入地演唱。

　　如果选一个词语形容家驹，我选善良，不了解之前，我会选另类。中学那时，照片里他的耳环，长发对我来说并不顺眼。

　　我不喜欢男子留长发戴耳环,而家驹，这个戴着耳环的男子在我心中却如孩子般的纯朴。

　　我很奇怪他有如此真挚的笑容，他一笑，好象整个世界笼罩阳光，灿烂无比，跟我对他的最初感觉有太大出入。

　　他的笑容从小到大没有过一丝改变，纯粹得令人心折。看到他笑，也会不由自主地笑，有一种温暖从心而生。

　　他有一颗善意的心，很自然地流露在平时的一举一动，待人接物。

　　香港媒体把家驹列为“香港年轻一代的典范”，**人黄百鸣对家驹的评论是：“他是一个很乖的人。”

　　家驹拍的**《笼民》是一部反映香港低下层生活的社会片，获几项金像奖。

　　当时导演张之亮要找个口碑好，长在逆境，形象反叛却令人有好感的年轻人演类似角色，放眼香港娱乐圈，张之亮选了

　　大家不看好但他觉得是唯一人选的家驹，成就了这部片的一个亮点。

　　家驹的音乐和他本人从来没有戾气，那怕唱多狂的歌也没有半点暴戾，如他所唱“年轻不是借口，放纵不是理由”。

　　这是我喜欢家驹及他的音乐的最主要原因。

　　BEYOND给香港歌迷的影响一是健康积极，二是让很多人迷上吉他和创作。

　　那时歌迷里的少男少女正是反叛时期，行为狂热，部分人常和BEYOND的工作人员甚至包括BEYOND成员起冲突。

　　这种疯狂，甚至令到BEYOND被列入不得在大会堂举办演出的黑名单，因为有些歌迷会搞破坏，弄烂设备。

　　家驹多次在媒体前为歌迷的行为道歉，也常软硬兼施地对付年少气盛的歌迷，有时甚至非常严厉。

　　家驹墓前曾有歌迷哭诉：“我已经答应你变乖了，为什么你答应我们回来却不回来？”

　　或许他们听不进长辈的话，但家驹的话是听进了。

　　对有些人来说家驹可能只是个抽象名字，但在我心里他很亲切得象一个身边的朋友，没有任何神秘感。

　　6

　　音乐其实是人生的浓缩，脱离了音乐，家驹也过着平常生活，一如我们有着平凡的喜怒哀乐。

　　他喜欢随意地上街溜达，喜欢一帮人天马行空笑谈，也常约上朋友露营，游泳，钓鱼，自由开心。

　　简陋的二楼后座是露宿者之家，认识的不认识的都上来，笑声骂声吵架声音乐声，还有家驹滔滔不绝的说话声交织，

　　令人怀念。失去家驹后，BEYOND三子很长时间不敢到二楼后座，不愿面对没有家驹。

　　除了音乐，家驹还有五大爱好：睡觉，吃东西，看书，聊天，沉思。

　　他在工作繁重的日子用安眠药才能入睡，怎么也叫不醒，所以常睡懒觉迟到，被同伴们埋怨惩罚，有时记者也会问家驹你还迟到吗？让他不好意思。

　　家驹走后，PAUL说不会再埋怨了，是家驹就是爱迟到。只是家驹这一睡不仅会迟到，还是永远不起来。

　　家驹很喜欢拿着吉他一边弹一边想事情，很安静，但一说话就不停地大侃，别人都怕被他缠着。

　　和BEYOND最好关系的媒体要数香港电台，除了谈音乐，常会一大群人天南地北地乱吹，听那些录音，纯属朋友闲谈，常笑到前仰后翻，令人怀念的单纯岁月。

　　看着这些影象听着这些声音经常突然醒起，这样一个有着温暖笑容，出众才华的人永远只能在屏幕上展现他往日的音容笑貌，再也没有未来……有时我想假如没有陈建添游说BEYOND加入乐坛，家驹的未来会是什么？

　　他应该过着正常生活，结婚生子，工作后才和一帮朋友玩玩音乐，而且肯定不会发生日本的意外。

　　如果这样，也绝对是一种幸福。

　　十年前的葬礼轰动全城，但形式简朴，没有珠光宝气，也没有一个个明星走秀似走入那条星光大道般的路的情景，圈内圈外的人都是一身便装静静而来，最多的还是歌迷和朋友的守侯。

　　家驹昏迷期间，一群群歌迷长跪庙里希望神灵庇护，香港电台也与邓建明开了个临时节目，为家驹祈祷。

　　面对死亡，每个人最后的希望只有神灵了。

　　把家驹从日本带回香港时，歌迷情绪非常激动，在机场发生了极度混乱。到出殡，警方加大了人手，仍被歌迷冲破拦住

　　灵车不放行。灵车去将军澳途中，后面跟着一条长长车龙，全是歌迷追着叫着家驹快回来。

　　但家驹终是带着那把伴他多年的木吉他而去，白头人送黑头人，一杯净土掩风流，令人扼腕沮丧，万分痛惜。

　　在香港电台组织的没有任何歌星，只有歌迷和家驹学生的纪念会上，一律黑衣白衣，手腕上扎着黑带，挥着家驹常用的手势，

　　流着泪唱他往日的歌。

　　十年来，歌迷很多人已经结婚生子，那段年少时光还在记忆永不老去。

　　而这个打击对BEYOND几乎是致命的，过了几年才慢慢缓过，他们绝迹于游乐节目不再去。

　　有家驹的BEYOND永远成为一个传奇，那是我最钟爱的。

　　我们和BEYOND在不同的轨道运行，一刹那有了相交点，然后分开，继续各自旅程，或许会走得越来越远，

　　但相交点永恒存在，多年后回头看，还在身后发着光芒。

　　这是人与人的一种奇妙交流，在生活没有任何交集，但能在心灵上进行共鸣，音乐的美好就在这

　　家驹三十一年生命，是一出很完整的人生，欢笑，泪水，成功，失落，迷惘，追寻……最后是死亡。

　　他的一生充满争斗，不甘于捆绑，但对每个人来说，不羁放纵爱自由都是不可能的，所以苦满人生。

　　家驹属于香港整体上还有着社会责任感和精神追求的最后一代，所以他会唱出“常望见理想在前面，心中已破落都市，

　　重令这里再发光”，也询问“平凡人的理想是否叫妄想”。

　　人生之苦在于执着，家驹很执着，多少次迎着冷眼与嘲笑，带着BEYOND走向遥远的彼岸，虽然还走不到。

　　那么多人读着年表式的BEYOND简历又如何了解这种惨淡和不甘？

　　不同性格的人一起做事，需要一个有号召力和凝聚力的领袖带领，否则很难成事。

　　家驹就是BEYOND的领袖，他在的时候，他的人领导BEYOND，他不在的时候，他的灵魂引导BEYOND。

　　不管BEYOND的以前还是未来，家驹是不可超越的，各方面的出色使他能成为一种典范，影响不少人。

　　用家驹十几年前的一段话作结束，也许你会想，和我们今天是何等相似：

　　“圣经说世界末日会降临在2000年，如果我长命可以看到，这是颇为刺激的；但想到地球不再存有，我又以为是很没意思的一件事。 这几年流行一股末世纪风气，人人今朝有酒今朝醉，的确让人感到头痛。

　　末世气氛之浓厚让人难以抗拒,不断发现新的不治之症，国家与国家的互相争斗此等新闻不绝于耳。

　　我常想：地球上有着许多小国，正期待新的世界或美好将来的来临，但到了2000年末世，地球宣布再没有人类的存在，这不是不公平的事吗？为什么那些所谓大国，因为有感自己发展差不多到尽头，相信圣经所指的世界末日即将降临，而在制造一股末世气氛？

　　地球现在只有「期待死亡」与「渴望明天会更好」的两类人，这究竟是怎样的世界？我们应否继续积极工作？

　　这些都是我在工作之余或看新闻时才会想，也是我现在想到头痛的问题。”

　　读到这里的朋友,我相信你今后一定会在你的MP3和电脑中加入一首叫Beyond演唱的歌曲!

我认为不能重组的原因，还是在于几个方面造成的！这点是毋庸置疑的！！

因为现在，阿荣和贯中只要演出，基本上很容易看到他们俩同台的，换句话说；想看到三分之二的BEYOND，还是比较容易。。。

言归正传，以下几个方面造成不能重组

一、不能重组和歌迷有关系？

答：大部分歌迷在当初96年BEYOND演出之后，三子时期的歌曲演出效果就不咋地，然后出的几张新专辑销量几乎是惨不忍睹，这使得和平时期的BEYOND三子的士气遭到很严重的泼冷水，，2003年的演唱会之前，就有部分歌迷喊出没有家驹的BEYOND，就不是BEYOND（我一直认为这个是在搞个人崇拜，不是喜欢beyond这个乐队），再次使得三子遭受打击，2005年“BEYOND的故事”演唱会之后，乐队宣布解散，有些歌迷又喊出重组！重组！倒是想没想过，BEYOND解散，是部分歌迷的态度造成的呢？

二、重组不了为啥还和家强有关系，借题发挥？？

答：很简单，从BEYOND三子时期的演唱会三子的站位就看的出来了，中间偏后是阿容，前面靠左是黄贯中，前面偏右是黄家强，中间的位置一直都只摆个麦克风，这个站位从2003一直到2005都保留着，我想乐队和部分歌迷不接受新成员是一个方面，最重要的重组的话，没有新作品先不说，家强还是容易触景生情、睹物思人，毕竟去世的是自己的亲哥哥，看到那个空白的位置，难免心里难受，而正在重组呼声最高的时候，传出了因为朱茵导致BEYOND贯中、家强的骂战，家强干脆就来个借坡下驴，拒绝再次重组。