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这是《诗经》里面的一首《越人歌》，

今夕何夕兮

藆洲中流

今日何日兮

得与王子同舟……

蒙羞被好兮

不誓诟耻

心几烦而不绝兮

得知王子

山有木兮木有枝

心悦君兮君不知……

最早的译诗

汉代刘向编纂的《说苑》记载有这样一个历史故事：

楚国的襄成君刚受爵位的那天，穿着华丽的衣裳，被随从们簇拥着来到河边。楚大夫庄辛刚好路过，他拜见完襄成君站起来，想和襄成君握一握手。握手在等级森严的古代是一种非常不严肃的行为，所以襄成君听后十分生气，脸色大变。庄辛见了也有点不自在，他转身去洗了洗手，给襄成君讲了一个鄂君子的故事：

有一天，鄂君子坐在一条富丽堂皇的刻有青鸟的游船上，听见一位掌管船楫的越国人在拥桨歌唱。歌声委婉动听，鄂君子很受感动，但就是听不懂他在唱些什么。于是鄂君子招来了一位翻译，让他将划船人的歌词翻译成楚国话。这就是后世闻名的《越人歌》，歌词如下：

今夕何夕兮？搴舟中流；今日何日兮？得与王子同舟。蒙羞被好兮，不訾诟耻。心几烦而不绝兮，知得王子。山有木兮木有枝，心悦君兮君不知。

鄂君子听明白歌词的意思后，立即走上前，拥抱了那位划船人，并把绣花被盖到那人身上。襄成君听完这个故事，也走上前去，向庄辛伸出了友好的双手。

上面的故事，发生在公元前540年前后。当时楚越虽是邻国，但方言不通，交往需要借助翻译的帮助。这首《越人歌》是我国历史上现存的第一首译诗。这首诗接近《楚辞》作品的缠绵悱恻，艺术水平很高，它和楚国的其它民间诗歌一起成为《楚辞》的艺术源头。

　　高适《塞上听吹笛》

　　雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。

　　借问梅花何处落，风吹一夜满关山。

　　译文

　　冰雪消融，

　　胡地已是牧马的时节了。

　　傍晚时分，战士们赶着马群回来，

　　明月洒下一片清辉。

　　在如此苍茫而又澄明的夜色中，

　　从戍楼中传来熟悉的《梅花落》曲调。

　　风传笛曲，

　　一夜之间传满了关山。

　　高适是作为边塞诗人昂首于唐代诗册的。他的诗，总是闪烁着刀光剑影，总是于金戈铁马中显示出一种苍劲，无论是“大漠穷秋塞草腓，孤城落日斗兵稀”的凄凉，还是“千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷”寂寥，即使是“柳条弄色不忍见，梅花满枝空断肠”的难以自抑的愁绪，都让人读出一种叫着悲壮的东西。

　　高适曾一度浪迹边关，他两次出塞，去过辽阳，到过河西，边关的风雨铸就了他安边定远的理想，也孕育出他那激昂粗犷的诗情。然而，在他的那些雄浑的旋律中，《塞上听吹笛》一曲，却跳动出别具一格的，冰清玉洁般的音符，这又给他的边塞诗添上了另一种色彩。

　　诗从“雪净”起笔，传递出的则是边关解冻、春回大地的信息，由此，诗人了无痕迹地引出了牧马晚归的开廓情景，而“月明”又极柔和地为此添上了清澄的一笔。闭着眼晴，我们的脑海里就会自然地涌出这样的一幅画面：漫漫边关，残雪已收敛起它最后的一片花瓣，茵茵的绿草便从眼前一直漫上了辽远的天际，夕阳依在远山的肩上，安然而祥和。暮色开始缓缓地走了出来，顿时，山野披上了一层灰色的袈裟，牧马人吹起嘹亮的口哨，马群在口哨的召唤下，隐没在灰色的山野中。这时，月亮出来了，清澈如水的月光流泻而下，表达着一种靓丽，写意着一种圣洁。一切是如此的静谧、平和，而隐含在这幅画面背后的却还有另一种意味，则是胡马北还，狼烟暂息，边关危解。于是，也就有了戍楼里的羌笛声，悠悠地沉浮，弥漫在清越明澈的月光里。

　　“借问梅花何处落，风吹一夜满关山”，在这样苍茫而清澄的夜境里，羌笛的声音如泣如诉，它牵拽出的是戍士们对千里之外家乡的绵绵思情。“梅花何处落”，诗人将《梅花落》这一曲名的三字拆开，而“何处”则又是无计排遣的思乡之情的天问。它与李白的“谁家玉笛暗飞扬，散入春风满洛城”的意境，可谓异曲同工。风传笛音，音满关山。于是，那关山静寂的夜空里，让人感到飘落的不仅仅是笛声，还仿佛飘落着落梅的花片，那幽幽的梅香，也顿时溢满了整个的天地。这一假象以设问出之，虚之又虚，它以有声的笛音，描述出无语的落梅，与起笔的清雅空灵的“雪净月明”和谐地组合在一起，交错于一体，构成清丽而邈远的意境，实在是任何高明的画手也难以画出的。

　　《塞上听吹笛》，虚实相间，刚柔相济，构思之巧妙，言辞之婉转，情思之含蓄，意境之深远，实在是一首既有独特风格，而又诸美同臻的诗作。无疑，它是唐人边塞诗的上品。