诗歌创作是一个形象思维的过程,因而诗作中无疑会呈现出一些形象,而这些形象是作者情感与物象的融合体,我们把这一“融合体”称为意象。
简言之,意象,是指文学创作主体的主观情感和外在物象相融合的艺术形象。物象是具体可感的客观事物。如山川、草木、风雨、雷电等,这些客观事物都可以作为意象出现在诗歌里。当然,注入了作者情感的人、事、物等也涵盖在内。
作为创作技法,意象叠加在诗歌中起到的作用是创造意境,引发读者进行“再创作”的想象,从而解读出诗作隐藏的深邃涵义。晚唐诗人温庭筠写过一首五言律诗《商山早行》:
晨起动征铎,客行悲故乡。
鸡声茅店月,人迹板桥霜。
槲叶落山路,枳花明驿墙。
因思杜陵梦,凫雁满回塘。
这首诗表达了在外游子浓郁的孤寂情和思乡意。全诗虽然没有一个“早”字,但前六句却写出了早闻、早思、早见。第三四句“鸡声茅店月,人迹板桥霜”为历代传诵的名句,其中未用一个动词,只罗列了六个具体事物——这一连串的描述性意象叠加在一起,突出了秋季早行的特征,读者便能领悟到此诗含而不露的意境,以及游子在凌晨路上凄冷、寂寥的感受。
再看北宋词人贺铸的《青玉案·凌波不过横塘路》:
凌波不过横塘路,但目送,芳尘去。锦瑟华年谁与度?月桥花院,琐窗朱户,只有春知处。
碧云冉冉蘅皋暮,彩笔新题断肠句。试问闲愁都几许?一川烟草,满城风絮,梅子黄时雨。
这首词看似在写相思之情,实际在抒发宏愿落空的闲愁。词的下阕通过三个叠加的比喻性意象:一川烟草;满城风絮;梅子黄时雨,准确地表现了“闲愁”的多、乱和缠绵,原本为抽象的“闲愁”似乎还可以伸手触摸,可谓十分形象生动,从而揭示了作者因怀才不遇、终不得志而失意和迷茫的心境。
情愫是一种深刻的情感体验,通常指对某个人或事物产生的深沉感受。这种感受常常是在心灵深处产生的,难以用言语描述,但却能够深深地触动人的心灵。情愫是人类情感世界中的一种重要表现形式,它体现了人类情感的深度和含义。
情愫是人类情感世界中的一种重要表现形式,它可以促进人与人之间的沟通和交流,能够增强人们的情感纽带和互信。情愫也是文学、音乐、**等艺术形式中的重要元素,它能够为作品注入深刻的情感,使之更加生动、感人。
情愫通常是由某种刺激引发的,例如美好的回忆、深刻的思考、感人的音乐、美丽的景色等等。这些刺激能够唤起人的内心情感,激发出深刻的情愫。情愫的深度和强度因人而异,有些人可能会因为同样的刺激而产生不同的情感体验。
总之,情愫是人类情感世界中的一种重要表现形式,它体现了人类情感的深度和含义。情愫的产生需要外界的刺激和内心的反应,它可以是积极的或痛苦的情感体验。情愫的存在能够促进人与人之间的交流和沟通,丰富人类文化生活。
情愫通常是由某种刺激引发的,例如美好的回忆、深刻的思考、感人的音乐、美丽的景色等等。这些刺激能够唤起人的内心情感,激发出深刻的情愫。情愫的深度和强度因人而异,有些人可能会因为同样的刺激而产生不同的情感体验。
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巴罗克的乐曲大多数是情绪单一的,每首作品往往只表现一种情绪,从头至尾没有变化,这是一个总的特点。不过,17世纪的作曲家开始为在音乐中更多地注入情感(注意:当叫所谓情感的表达,并不是艺术家个人的情感,而是一种普遍意义的情感),还从音乐的各种素材入手,进行了探索和试验。
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