凡音是什么？音乐的古文怎么表达？

"乐府"原是古代掌管音乐的官署秦及西汉辉帝时都设有"乐府令"汉武帝时的乐府规模较大,其职能是掌管宫廷所用音乐,兼采民间歌谣和乐曲魏晋以后,将汉代乐府机关所搜集演唱的诗歌,统统称为乐府诗

汉乐府创作的基本原则是"感于哀乐,缘事而发"(《汉书·艺文志》)它继承《诗经》现实主义的优良传统,广阔而深刻地反映了汉代的社会现实汉乐府在艺术上最突出的成就表现在它的叙事性方面,其次,是它善于选取典型细节,通过人物的言行来表现人物性格其形式有五言,七言和杂言,尤其值得重视的是汉乐府已产生了一批成熟的五言诗流传下来的汉代乐府诗,绝大多数已被宋朝人郭茂倩收入他编著的《乐府诗集》中

原文:

青青园中葵,

朝露待日晞

阳春布德泽,

万物生光辉

常恐秋节至,

焜黄华叶衰

百川东到海,

何时复西归

少壮不努力,

老大徒伤悲

注释:

此诗选自汉乐府乐府是自秦代以来设立的朝廷音乐机关,汉武帝时得到大规模的扩建,从民间搜集了大量的诗歌作品,内容丰富,题材广泛本诗是其中的一首

长歌行:汉乐府曲调名

葵:古代的一种蔬菜

晞:晒干

阳春:就是春天,是阳光和露水充足的时候

布:散布,洒满

德泽:恩泽

秋节:秋季节,时节,节令

焜黄:枯黄

华:同"花"

衰:为了押韵,这里可以按古音读作

百川:无数条江河川,河流

徒:徒然,白白地

今译:

园中的葵菜呵郁郁葱葱,

晶莹的朝露阳光下飞升

春天把希望洒满了大地,

万物都呈现出一派繁荣

常恐那肃杀的秋天来到,

树叶儿黄落百草也凋零

百川奔腾着东流到大海,

何时才能重新返回西境

少年人如果不及时努力,

到老来只能是悔恨一生

赏析:

这首诗从"园中葵"说起,再用水流到海不复回打比方,说明光阴如流水,一去不再回最后劝导人们,要珍惜青春年华,发愤努力,不要等老了再后悔这首诗借物言理,首先以园中的葵菜作比喻"青青"喻其生长茂盛其实在整个春天的阳光雨露之下,万物都在争相努力地生长何以如此 因为它们都恐怕秋天很快地到来,深知秋风凋零百草的道理大自然的生命节奏如此,人生又何尝不是这样 一个人如果不趁着大好时光而努力奋斗,让青春白白地浪费,等到年老时后悔也来不及了这首诗由眼前青春美景想到人生易逝,鼓励青年人要珍惜时光,出言警策,催人奋起

简评:

这是汉代乐府古诗中的一首名作诗中用了一连串的比喻,来说明应该好好珍惜时光,及早努力诗的前四句,向我们描绘了一幅明媚的春景,园子里绿油油的葵菜上还带着露水,朝阳升起之后,晒干了露水,葵菜又沐浴在一片阳光中世上的万物都在春天受到大自然雨露的恩惠,焕发出无比的光彩可是,秋天一到,它们都要失去鲜艳的光泽,变得枯黄衰落了万物都有盛衰的变化,人也有由少年到老年的过程时间就像大江大河的水一样,一直向东流入大海,一去不复返了我们在年少力强的时候如果不珍惜时光,好好努力的话,到老的时候就只能白白地悲伤了!

野望

作者: 年代： 体裁： 类别：

东皋薄暮望，徙倚欲何依？

树树皆秋色，山山唯落晖。

牧人驱犊返，猎马带禽归。

相顾无相识，长歌怀采薇。

：

这首诗在艺术上以质朴自然见长。全诗写的是秋色中的山野，在闲适的情趣中，也透露出诗人彷徨无依的莫名苦闷。

[注释]（1）东皋：山西省河津县的东皋村，诗人隐居的地方。（2）徙倚[音“席乙”]：徘徊彷徨。（3）落晖：落日的余光。（4）犊：小牛。采薇：《诗经召南草虫》有：“徙彼南山，言菜其薇。未见君子，我心伤悲。”又《诗经小雅采薇》有：“采薇采薇，薇亦作止。曰归曰归，岁亦莫止，靡市靡家，猃狁之故；不遑启居，猃狁之故”，此处暗用二诗的句意，借以抒发自己的苦闷。

[译文]在黄昏的时候，我伫立在东皋村头怅望，彷徨徘徊心中没有主张。每一棵树都凋谢枯黄，每一座山峰都涂上落日的余晖。放牛的儿童骑着小牛回家，猎人骑着骏马带回猎物。我看到这些人又并不相识，心情郁闷于是长声歌唱《诗经》中“采薇采薇”的诗句。

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《野望》写的是山野秋景，在闲逸的情调中，带几分彷徨和苦闷，是王绩的代表作。

“东皋薄暮望，徙倚欲何依。”皋是水边地。东皋，指他家乡绛州龙门的一个地方。他归隐后常游北山、东皋，自号“东皋子”。“徙倚”是徘徊的意思。“欲何依”，化用曹操《短歌行》中“月明星稀，乌鹊南飞，绕树三匝，何枝可依”的意思，表现了百无聊赖的彷徨心情。

下面四句写薄暮中所见景物：“树树皆秋色，山山唯落晖。牧人驱犊返，猎马带禽归。”举目四望，到处是一片秋色，在夕阳的余晖中越发显得萧瑟。在这静谧的背景之上，牧人与猎马的特写，带着牧歌式的田园气氛，使整个画面活动了起来。这四句诗宛如一幅山家秋晚图，光与色，远景与近景，静态与动态，搭配得恰到好处。

然而，王绩还不能象陶渊明那样从田园中找到慰藉，所以最后说：“相顾无相识，长歌怀采薇。”说自己在现实中孤独无依，只好追怀古代的隐士，和伯夷、叔齐那样的人交朋友了。

读熟了唐诗的人，也许并不觉得这首诗有什么特别的好处。可是，如果沿着诗歌史的顺序，从南朝的宋、齐、梁、陈一路读下来，忽然读到这首《野望》，便会为它的朴素而叫好。南朝诗风大多华靡艳丽，好象浑身裹着绸缎的珠光宝气的贵妇。从贵妇堆里走出来，忽然遇见一位荆钗布裙的村姑，她那不施脂粉的朴素美就会产生特别的魅力。王绩的《野望》便有这样一种朴素的好处。

这首诗的体裁是五言律诗。自从南朝齐永明年间，沈约等人将声律的知识运用到诗歌创作当中，律诗这种新的体裁就已酝酿着了。到初唐的沈佺期、宋之问手里律诗遂定型化，成为一种重要的诗歌体裁。而早于沈、宋六十余年的王绩，已经能写出《野望》这样成熟的律诗，说明他是一个勇于尝试新形式的人。这首诗首尾两联抒情言事，中间两联写景，经过情——景——情这一反复，诗的意思更深化了一层。这正符合律诗的一种基本章法。

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早寒江上有怀

孟浩然

木落雁南渡，北风江上寒。

我家襄水曲①，遥隔②楚云端。

乡泪客中尽，孤帆天际看。

迷津欲有问③，平海④夕漫漫。

①我家句：孟浩然家在襄阳，襄阳则当襄水之曲，故云。襄水：也叫襄河，汉水在襄樊市以下一段，水流曲折，故云襄水曲。

②遥隔句：指乡思遥隔云端。楚：襄阳古属楚国。

③迷津句：《论语·微子》有记孔子命子路向长沮、桀溺问津，却为两人讥讽事。这里是慨叹自己彷徨失意，如同迷津的意思。津：渡口。

④平海：指水面平阔。古时间亦称江为海。

��这是一首怀乡思归的抒情诗。以兴开首，借鸿雁南飞，引起客居思归之情。中间写望见孤帆远去，想到自己无法偕同的怅惘，最后写欲归不得的郁积。

��全诗情感是复杂的。诗人既羡慕田园生活，有意归隐，但又想求官做事，以展鸿图。这种矛盾，就构成了诗的内容。

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望洞庭湖赠张丞相（或作《临洞庭湖上张丞相》）

发表时间:2004-5-25 14:09:14

文章作者:孟浩然 浏览次数:1596

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[名句]气蒸云梦泽 波撼岳阳城

[原文]八月湖水平，涵虚混太清；气蒸云梦泽，波撼岳阳城。欲济无舟楫，端居耻圣明；坐观垂钓者，徒有羡渔情。

〔析赏〕 古代云梦本有二泽（湖），跨今之湖北省的长江南北，江北叫云，江南叫梦。这两句和杜甫的“吴楚东南坼，乾坤日夜浮”，同是歌咏洞庭湖的名句，都是写洞庭湖水之壮阔的－洞庭湖一片氤氲的水气，蒸薰着整个云梦泽，湖水波浪壮阔，直摇撼着岳阳城。

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黄鹤楼①

崔颢

昔人已乘黄鹤去，

此地空余黄鹤楼。

黄鹤一去不复返，

白云千载空悠悠。

晴川历历汉阳树，

芳草萋萋鹦鹉洲。②

日暮乡关何处是，

烟波江上使人愁。

704－754 ，汴州（今河南开封）人，开元二年（723）进士。天宝中，官司勋

员外郎。《唐才子传》卷一说他“少年为诗，意浮艳，多陷轻薄；晚节忽变常

体，风骨凛然；一窥塞垣，状极戎旅，奇造往往并驱江、鲍”。其边塞诗慷慨

豪迈；《长干行》等小诗清新婉丽，类六朝民歌。《全唐诗》存诗一卷。

①黄鹤楼：在今武汉长江大桥武昌桥头的黄鹤矶上，背依蛇山，俯瞰长江，与

岳阳楼、滕王阁合称江南三大名楼。 ②鹦武洲：在汉阳西南长江中。

黄鹤楼始建于吴黄武二年 (223)，以楼址在黄鹤矶得名。然而费文袆（音

衣）登仙驾鹤于此之说既见于《图经》，仙人子安乘黄鹤过此之说又见于《齐

谐志》，可见黄鹤楼因仙人乘黄鹤而得名，早以成为民间传说。崔颢于仕途失

意之时来登此楼，其感受与传说拍合，触动灵感、发此浩歌。前半篇就传说生

发：昔人与黄鹤俱去，空余此楼，徒有黄鹤之名而已！吊古伤今，感慨淋漓。

又就“黄鹤去”腾空飞跃，突进一层：黄鹤飞去时白云悠悠，黄鹤一去不返，

白云依旧悠悠，然而也只是“空”悠悠而已！四句诗一气贯注，盘旋转折。虽

紧扣诗题，借鹤去楼空、白云飘忽写今昔变化，而诗人独立楼头的身影和百感

茫茫的心态，亦依稀或见。后半篇写眼前景及由此引发的身世之感与思乡之情。

晴川历历，芳草萋萋，烟波浩渺，暮霭迷蒙，久游思归，乡关何处？望汉阳树，

望鹦鹉洲，望江上，望乡关，四顾苍茫，飘泊无依，遂以“使人愁”感慨作结。

四句诗激情喷溢，顺流直下，与前半篇形成有机的统一体。

此诗前四句借鉴南朝民歌和沈佺期《龙池篇》，运用了辘轳相转的句式。

“黄鹤”三见，“空”字重出，每三句除“黄”字外全用仄声，第四句以三平

调煞尾，第二联“不复返”与“空悠悠”失对。这都不符合七律的要求。但由

于一气转折，自然超妙，且后两联格律精严，故论者不仅不以为病，而且视为

创体、奇格，高度赞扬。相传李白登黄鹤楼，有“眼前有景道不得，崔颢题诗

在上头”之叹；其后作《鹦鹉洲》、《登金陵凤凰台》诸诗，均反复效法（见

《唐才子传》 卷一、《唐诗记事》 卷二一、《瀛奎律髓》卷一）。宋人严羽

《沧浪诗话·诗评》云：“唐人七言律诗，当以崔颢《黄鹤楼》为第一。”清

人沈德潜《唐诗别裁集》卷十三选此诗，评云：“意得象先，神行语外，纵笔

写去，遂擅千古之奇。”

望洞庭湖赠张丞相1 孟浩然

八月湖水平 2，涵虚混太清 3。

气蒸云梦泽 4，波撼岳阳城 5。

欲济无舟楫 6，端居耻圣明 7。

坐观垂钓者， 空有羡鱼情8 。

注释

1． 诗题或作《临洞庭》。张丞相：指当时在相位的张九龄。这首诗是开元二十一年，孟浩然西游长安时，赠给张九龄的干谒诗。

2． 八月湖水平：指八月秋水盛涨，几乎与湖岸齐平了。

3． 涵：涵容，包含。虚：太虚，指天空。太清：亦指天空。这句是说浩瀚的湖水涵容着天宇，水天混而为一。

4． 云梦：古代泽名，分跨长江南北，江北为云，江南为梦，面积广八九百里。后来淤积成为陆地，大约在今洞庭湖北岸地区。这句是说壮阔的洞庭湖，水气蒸腾，笼罩了云梦泽的上空。

5． 撼：摇动。岳阳：即今湖南岳阳市，在洞庭湖东岸。

6． 欲济无舟辑：想要渡湖，却没有船和桨。这里暗喻想要出仕却无人引荐。

7． 端居：闲居，隐居。圣明：古代对皇帝的颂辞，这里指因皇帝圣明而出现的太平盛世。

8． "坐观"二句：《淮南子•说林训》"临河而羡鱼，不如归家织网"。这两句比喻自己空有出仕从政之心，却无法实现愿望。

评论

1． 洞庭天下壮观，自昔骚人墨客，题之者众矣。……然未若孟浩然"气蒸云梦泽 ，波撼岳阳城"，则洞庭空旷无际，气象雄张，如在目前。至读子美诗，则又不然，"吴楚东南坼，乾坤日夜浮"，不知少陵胸中吞几云梦也。（魏庆之《诗人玉屑》卷十五）

2． 老杜有《岳阳楼》诗，孟浩然亦有，浩然虽不及老杜，然"气蒸云梦泽 ，波撼岳阳城"亦自雄壮。（宋曾季狸《艇斋诗话》）

3． 皮日休《孟亭记》云："明皇世，章句之风，大得建安体。论者推李翰林、杜工部为尤。介其间能不愧者，惟我乡之孟先生也。先生之作，遇景入咏，不钩奇抉异，令龉龊束人口者，涵涵然有干霄之兴，若公输氏当巧而不巧者也。北齐美萧悫'芙蓉露下落，杨柳月中疏'，先生则有'微云淡河汉，疏雨滴梧桐'。乐府美王融'日霁沙屿明，风动甘泉浊'，先生则有'气蒸云梦泽 ，波撼岳阳城'。谢脁之诗句，精者有'露湿寒塘草，月映清淮流'，先生则有'荷风送香气，竹露滴清响'。此与古人争胜于毫厘间也。"（宋尤袤《全唐诗话》卷一）

4． "气蒸云梦泽 ，波撼岳阳城"，浩然壮语也；杜"吴楚东南坼，乾坤日夜浮"，气象过之。（明胡应麟《诗薮》内编卷五）

5． 五言律起句最难，六朝人称谢脁工于发端，如"大江流日夜，客心悲未央"，雄压千古矣。唐人多以对偶起，虽森严，而乏高古……孟浩然"八月湖水平，涵虚混太清"。虽律也，而含古意，皆起句之妙，可以为法，何必效晚唐哉？（明杨慎《升庵诗话》卷二）

6． 《后山诗话别记》云："鲁直谓……'气蒸云梦泽'云云，不如'光涵太虚室，波动岳阳楼'。"此语大减。……孟句雄浑天成，若"光涵太虚室"，是何等语！必记者之误，非黄论也。（清王士禛《居易录》）

7． 为诗须有章法、句法、字法。章法有数首之章法，有一首之章法。总是起结血脉要通，否则痿痹不仁，且近攒凑也。句法老杜最妙。字法要炼，然不可如王觉斯之炼字，反觉俗气可厌。如"气蒸云梦泽 ，波撼岳阳城"；"蒸"字、"撼"字，何等响，何等确，何等警拔也！（清王士禛口授何世璂《燃灯记闻》七）

8． 前辈论诗，往往有作践古人处。……又谓"孟浩然似乎澹远，无缥缈幽深思致。东坡谓'浩然韵高而才短，如造内法酒手，而无才料'。诚为知言。后人胸无才思，易于冲口而出，孟开其端也。"此是过信眉山之说，作践襄阳语也，"气蒸云梦泽 ，波撼岳阳城"，亦冲口而出者所能哉？（清薛雪《一瓢诗话》五十八）

9． 徐筠亭时作曰："孟襄阳诗'气蒸云梦泽 ，波撼岳阳城'，杜少陵诗'吴楚东南坼，乾坤日夜浮'，力量气魄已无可加，而孟则继之曰'欲济无舟辑，端居耻圣明'，杜则继之曰'亲朋无一字，老病有孤舟'，皆以索寞幽渺之情，摄归至小，两公所作，不谋而合，可见文章有定法。若更求博大高深之语以称之，必无可称而力蹶无完诗矣。（清梁章钜《浪迹丛谈》卷十）

10． 孟襄阳浩然《临洞庭上张丞相》云"八月湖水平，涵虚混太清"。《晚春》云"二月湖水清，家家春鸟鸣"。同一起法，而前较高浑。（清余成教《石园诗话》卷一）

11． 《乐记》云："凡音之起，从人心生也。"固当以穆耳协心为音律之准。"一三五不论，二四六分明"之说，不可恃为典要。"昔闻洞庭水"，"闻""庭"二字皆平，正尔振起。若"今上岳阳楼"易第三字为平声，云"今上巴陵楼"，则语蹇而戾于听矣。"八月湖水平"，"月"、"水"皆仄，自可。若"涵虚混太清"易作"混虚涵太清"，为泥磐土鼓而已。（清王夫之《姜斋诗话》卷下）

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黄鹤楼

（唐）崔颢

昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。

黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。

晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。

日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。

黄鹤楼：旧址在今湖北省武汉市长江大桥武昌桥头黄鹤矶上，背靠蛇山，俯瞰长江。昔人：传说中的仙人。其说有二：一说三国时蜀人费文褘跨鹤登仙，曾在黄鹤楼上憩息；一说仙人子安曾乘鹤经过黄鹤楼。这句一作“昔人已乘白云去”。晴川：指白日照耀下的汉江。汉阳：今湖北省武汉市汉阳区，位于长江、汉水夹角地带，与武昌黄鹤楼隔江相望。鹦鹉洲：位于汉阳东南二里长江中，后渐被江水冲没。东汉末年，黄祖杀祢衡而埋于洲上，祢衡曾作过《鹦鹉赋》，后人因称其洲为鹦鹉洲。

以丰富的想象力将读者引入远古，又回到现实种种情思和自然景色交融在一起，有谁能不感到它的凄婉苍凉。这首诗历来为人所推崇，被列为唐人七律之首。

崔颢简介：

崔颢（？－754），汴州（今河南开封）人。

以《黄鹤楼》诗，颇令李白折服。

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长歌行（汉乐府）

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青青园中葵，朝露待日希。

阳春布德泽，万物生光辉。

常恐秋节至，昆黄华叶衰。

百川东到海，何时复西归。

少壮不努力，老大徒伤悲。

园里的葵花绿油油无比茂盛，清晨的露珠亮晶晶期待阳光。

温暖的春天雨露滋润阳光照，世上的万物欣欣向荣多辉煌！

常常担心寒秋季节将要来到，到那时花卉草木都衰败枯黄。

时光流逝像万条江河流东海，什么时候啊它会再向西流淌？

年轻时不珍惜时间努力向上，年老力衰只能白白悔恨悲伤。

乐府诗是最能代表汉代诗歌成就的一种体裁。它常采用赋、比、兴、互文、反复歌咏的修饰手法及铺陈、对比、烘托等技巧状物抒情，这首《长歌行》便代表了这种特色。作者借百川归海、一去不回来比喻韶光之匆匆易逝，感慨“少壮不努力，老大徒伤悲”，劝勉世人要珍惜光阴，有所作为。全诗从青葵起兴，联想到四季变化，又以江河作比，得出应当抓紧时间奋发努力的结论，其比兴手法是很明显的。

“长歌”适宜表达深沉的感情，这一首娓娓道来，有描述，有抒情，有叹惋，也有劝勉，使整首诗含蕴细腻，余意无穷。既继承了“歌以咏志”的传统，又极富形式上的美感，便于反复吟诵。

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野望-王绩

王绩

东皋①薄暮望，徙倚②欲何依！

树树皆秋色，山山唯落晖。

牧人驱犊返，猎马带禽归。

相顾无相识，长歌③怀采薇。

①东皋：皋，水边地。王绩称他在故乡的躬耕、游息之地为东皋。薄暮，日将落之 时。

②徙倚：犹徘徊、枋徨。

③“长歌”句：薇，羊齿类草本植物，其嫩叶可食。或以为此句诗意，乃作者联想 到《诗经》中有关“采薇”的片段，长歌以抒苦闷。或以为此句诗意，即长歌《 采薇歌》，怀念伯夷、叔齐。从作者心态和全诗脉络看，前解较切。

��此诗写山野秋景，景中含情，朴素清新，流畅自然，力矫齐梁浮艳板滞之弊，是王缜的代表作之一。

首联叙事兼抒情，总摄以下六句。首句给中间两联的“望”中景投人薄薄的暮色；次句遥呼尾句；使全诗笼罩着淡淡的哀愁。颌联写薄暮中的秋野静景，互文见义，山山、树树，一片秋色，一抹落晖。萧条、静谧，触发诗人彷徨无依之感。颈联写秋野动景，于山山、树树，秋色、落晖的背景上展现“牧人驱犊返，猎马带禽归”的画面。这画面，在秋季薄暮时的山野闲具有典型性。既然是“返”与“归”，其由远而近的动态，也依稀可见。这些牧人、猎人，如果是老相识，可以与他们“言笑无厌时”（陶潜《移居》），该多好！然而井非如此，这就引出尾联：“相顾无相识”，只能长歌以抒苦闷。王绩追慕陶潜，但他并不像陶潜那样能够从田园生活中得到慰籍，故其田园诗时露彷徨、怅惘之情。

此诗一洗南朝雕饰华靡之习，却发展了南齐永明以来逐渐律化的新形武，已经是一首比较成熟的五律，对近体诗的形式颇有影响。

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早寒江上有怀

连载：唐诗三百首 作者：蘅塘退士

作者：孟浩然

木落雁南渡，北风江上寒。

我家襄水曲，遥隔楚云端。

乡泪客中尽，孤帆天际看。

迷津欲有问，平海夕漫漫。

：

1、我家句：孟浩然家在襄阳，襄阳则当襄水之曲，故云。襄水：也叫襄河，汉水在襄樊市以下一段，水流曲折，故云襄水曲。

2、遥隔句：指乡思遥隔云端。楚：襄阳古属楚国。

3、迷津句：《论语·微子》有记孔子命子路向长沮、桀溺问津，却为两人讥讽事。这里是慨叹自己彷徨失意，如同迷津的意思。津：渡口。

4、平海：指水面平阔。古时间亦称江为海。

：

草木枯黄凋零了，阵阵鸿雁飞向南，

北风呼啸刮不停，一江秋水一江寒。

家乡是那鹿行山，茅庐就在襄水湾，

遥望远方的楚地，楚地茫茫在云端。

思乡眼泪已流尽，客旅生活多辛酸，

孤帆远方在天际，此情此景不堪看。

我想找人问一问，迷路渡口在哪边？

暮色苍茫无所见，只见江海水漫漫。

：

��这是一首怀乡思归的抒情诗。以兴开首，借鸿雁南飞，引起客居思归之情。中间写望见孤帆远去，想到自己无法偕同的怅惘，最后写欲归不得的郁积。

��全诗情感是复杂的。诗人既羡慕田园生活，有意归隐，但又想求官做事，以展鸿图。这种矛盾，就构成了诗的内容。

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在中国古代音乐史中有关和的三个阶段论包含平和、淡和、中和。

和的三个阶段论在中国古代音乐史中是一个常见的分类方式，包括平和、淡和和中和三个阶段。其中平和阶段指的是早期音乐，以单一的声音和节奏为主；淡和阶段则是中期音乐，曲调丰富多彩，但并不复杂；而中和阶段则是晚期音乐，音乐形式更加复杂，充满了变化和创新。

中国音乐有着悠久的历史。由云南元谋等地发现的古猿人化石可知，大约从 100万年以前起，远古的人类就已经在中国的土地上劳动、生息、繁衍。当最早的人类开始制造原始的工具和集体进行劳动的时候，原始的音乐便在他们的劳动节奏和劳动呼声中萌发了幼芽。

古代文献中关于远古音乐的传说，大致可分为两类：一类是以某某氏为名的古乐，如朱襄氏之乐、阴康氏之乐、葛天氏之乐、伊耆氏之乐等；另一类是被尊为古代帝王的黄帝、颛顼、帝喾、帝尧、帝舜和夏禹等时代的古乐。

相传为尧、舜时代的“以麋置（冒）缶而鼓之……以致舞百兽”（《吕氏春秋》）和“击石拊石，百兽率舞”（《尚书·益稷》），实际就是人们在土鼓、石磬之类原始乐器的伴奏下模仿兽类形态的舞蹈，它是原始人类狩猎生活的反映，人们也从它得到鼓舞的力量。葛天氏之乐是“三人操牛尾，投足以歌八阕”（《吕氏春秋》），即舞者拿着牛尾巴，边舞边唱。

所唱的 8首歌中，有《遂草木》、《奋五谷》、《总禽兽之极》等，就表现了人们盼望农牧业获得好收成的心愿。阴康氏之乐是在洪水为患，水道壅塞，“民气郁阏而滞著，筋骨瑟缩不达”（《吕氏春秋》）的情况下用来作为“宣导”的一种乐舞。朱襄氏之乐则是在干旱为灾的时候用来招致“阴气”的一种音乐。这些都是和原始人类的生产和生活息息相关的。

中国古代音乐的特点包括：

1、以五声音阶为基础：中国传统音乐使用五声音阶，即宫、商、角、徵、羽。这与西方音乐中的七个音符不同。

2、强调旋律和节奏：中国古代音乐强调旋律和节奏的美感，通常没有明确的和弦结构。

3、艺术表现方式独特：中国古代音乐强调情感表达和意境营造，常常通过吟唱诗歌或器乐演奏来实现。

4、形式多样化：中国古代音乐形式多样，包括琴曲、笛子曲、歌曲、舞曲等等。

5、着重于文化内涵：中国古代音乐注重文化内涵，表现出中国传统文化的价值观念、审美情趣和民族精神。

<诗经>是用于配乐歌唱的。从<诗经)的六义可以看到古代诗歌与音乐是密切不可以分的。风、雅、颂、赋、比、兴是音乐的具体表现。音乐是借助诗歌来传承、发展、演变的。

六义诗歌产生于劳动，且用于音乐是密切不可分的。在古代，原始社会时期，人们～边劳作，一边唱歌，由此产生了诗歌。从<诗经>这部口头传诵的最早作品就可以看出，‘诗经>六义风、雅、颂是地方音乐。是音乐的歌词。表现音乐的内容；赋、比、兴是音乐表现形式，再现音乐的表现技艺。可见‘诗经)与音乐也是紧密不可分的。

一、‘诗经>里的风、雅、颂与音乐的关系<诗经>里的风、雅、颂是“三经”。也就是说<诗经’分为三类。风，是不同地区的地方音乐．可以分周南、召南、邶、廊、卫、王、郑、齐、魏、唐、秦、陈、桧、曹、豳等15个地区采集上来的160篇土风歌谣。雅．是周王朝直辖地区的音乐。是官廷或朝会时用的专用歌词，除少数民歌外，大部分是由贵族创作的。颂。朝廷或贵族宗庙祭祀时采用的舞曲歌辞。大多是歌功颂德的内容。从内容上。风、雅、颂与音乐是密切相连的就可想而知了。另一方面，从词式上来看，风、雅、颂也是与音乐相连的。汉斯力克说：。古人为了一定的用途选择一定的调式。严格区别这些调式．不相混淆多里亚调式是为了庄严的目的，尤其是用于宗教的。”他在这里所说的调式诗歌为了表达的需要而对乐器与音乐形式要进行选择。以适合内容的要求。从而使诗歌传递出来的音乐与表达情感达到统一与协调。而<诗经>里的风、雅、颂都是有不同的音乐调式的。而这种调式是因诗歌本身所要传递出来的情感不相同所致。放在。风”中的音乐调式。如果放到“颂”中来演奏．势必不论不类，既非风．又非颂。<诗经>里的十五国风．是十五个不同地方的音乐，即地方民歌。朱熹说：。风则闻巷风土．男女情思之词。”也就是说风大部是分是里巷歌谣之作。而十五国风本身就是从地域上来命名的。而不同的地方乐器也有所不同．如幽乐的典型乐器是土鼓。周南的乐器也以一种类似笛为主。可看十五国风的调式也是不尽相同．也是多样的．都出自老百姓的不同生活。但从总体上来看．风所表现的调式以欢快、活泼、明朗为主．即使是忧伤的歌词也是一目了然。如<蒹葭>里“溯洄从之，道阻且长。溯游从之。宛在水中央。”那惆怅与凄凉之情一泻无余。<诗经>里的大小雅，大多是政治诗歌，是京畿之乐。<诗大序>里有“雅者，正也，言王政之所由废兴也”的语句。它把雅诗在内容上进行了总体概述。雅有正的意思，也就是说。雅诗在<诗经>里是正音，是典范的音乐。如(诗经·小雅·鹿鸣’“呦呦鹿鸣。食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙”道出了这首宴会诗的庄重。这是古代君王宴请群臣时所唱，后来逐渐推广到民间．在乡人的宴会上也可唱。东汉末年曹操作<短歌行)。还引用了此诗首章前四句，表示了渴求贤才的愿望。说明千余年后此诗还有一定的影响。因此。“雅”诗是一般表现的是贵族或统治阶级的大事，形式上也整齐统一。不像“风”诗那样有极强的地方特色。<诗经)里的<颂>是古代帝王贵族祭祀宗庙用的歌舞曲。有“声容开貌之表演”，也就道出了颂与音乐是紧密相连，不可分割的组成部分。孔子说颂诗。具乐安而迟”，也就是说颂诗有舒缓的表象。一般来说，颂诗既然是用于祭祀的，那么它的调式必然凝重而肃穆。从而表达出人们对祖先与神灵的无限敬畏之情。现代文学史家陈子展在他的‘诗经直解>里写道“‘颂)是祭祀用的歌舞曲”。这就表明‘颂)与音乐是紧密相关不可分割的．它既是一种对祭祀场面的展示。也是音乐舞蹈的一种形式。如<周颂·清庙之什)：。于穆清庙，肃雍显相。济济多士．秉文之德。对越在天。骏奔走在庙。不显不承，无射予人斯。”表现出严肃而盛大的祭祀场面。音乐也显得凝重而庄严。表达出对先租无限的景仰和对神明的无比敬畏之情。而且这些‘颂>诗都是人间凡夫俗子与天上的神灵、列祖列宗的对话．因而态度是恭顺的。行为举止是庄重的。这样才能得到神灵与祖宗的保佑与赐福。总之<诗经>里的风、雅、颂都是古代音乐的内容与表现形式的再现。与音乐是密不可分的。

二、<诗经>中的表现手法与音乐是相关联的。<诗经)的表面手法是多样的，从总体上来说有三种赋、比、兴是其基本表现手法。赋．即陈述铺叙，反复诉说心中所想之事。如<诗经·氓)直接来写。氓之蚩蚩．抱布贸丝”时的情景．这就是赋。比．就是打比方。如<诗经·硕鼠>就是用“硕鼠硕鼠，无食我黍”。通过比喻。把硕鼠比喻成当时的不劳而获的贵族阶级．这就是比的手法。兴，就是先言它物以引起所咏之物．如<诗经-蒹葭>里每节都是。蒹葭苍苍．由蒹葭引出写到主2012．3下半月、曲代支辱227．美学理论．影视评论及其它．冯羿射亚娥等 人翁对“伊人在水一方”的不断追寻．从而形成了三段式的歌咏。这种由此彼物过渡到写彼物就是起兴。在<诗经>中，比、兴手法应用得最多，时时可见，有时不分先后，有时还交替采用，而每一手法都是与音乐的表现形式是一致的，也就是说它就是音乐一种表现形式。<诗经)的第一首<关雎>便宜是最为典型的代表。诗中先用起兴和比的手法，“关关雎鸠，在河之洲。”用雎鸠鸟在河边相互呜叫唱和。从而引出到写人间恋人之间相思之情，“窈窕淑女，君子好逑”，美丽贤淑的女子就是那年轻的小伙子所思念的人。这种起兴与比的手法实质就是音乐的手法。从现代很多民歌可以佐证这点，如陕北民歌。山丹丹开花背洼洼红，氏的哥哥当了红军”就是比兴的手法。诗歌和音乐常常用比、兴的手法来表现，这正好诗歌与音乐所表现的情感客观化、对象化。诗歌与音乐一般难开头、难起始。要把主观感情直接表达出来，让听众与阅读对象受到感染。这就得寻找一种能产生共同意境的事物来表达出来。这正是比、兴的作用。无论<诗经)还是现代民歌。在开头经常用一些与主题表面看来是无关的事物来陈述．然后过渡到主体上来，这样的比、兴的应用让听众一目了然。产生共鸣。音乐中用比兴作为情感思维形象化来选择事物，提炼出形式与内容相一致的艺术形象，让人触景生情。<诗经·有狐>的开头。有狐绥绥，在彼淇梁”就是运用比兴手法，然后过渡到“心之忧矣。之子无裳”，一个女子担心丈夫无衣的心里。自然而巧妙。贴切而精当。且诗中几段都用“有狐绥绥，在彼淇来开头，句式多样，节奏鲜明，使得诗歌朗朗上口。悦耳动听，也使得内容回肠荡气，舜同的情怀，多层次地揭示与表达出来，短章变为连续性的长歌，表现出更为丰富而完成的情感内容。三、古代诗词与音乐的关系歌唱的乐曲诗体艺术，有诸如古乐府声诗：<陌上桑>、<相逢行>、<艳歌行>、<白头吟>、<双白鹄>和后来的‘竹枝词)、<采莲曲>、‘白歌>、<踏歌词>、<步虚歌>。甚至大曲辞、琴歌辞、谣歌辞等。它多属五、七言齐言体。有时也加点和声、帮腔、衬字。唐宋词也属音乐文化。它是长短句杂言体歌辞与燕乐杂言体曲子音乐章句结构对应的歇唱艺术。在乐曲上习称。曲牌”：从文学角度讲，其词格又称。词牌”或。词谱”。散曲是金、元两代新兴的一种歌曲。是当时人民群众和文人学士雅俗共赏的一种通俗文学。在元代文学史上。散皓夺得了。词”的地位。成为当时最活跃最有生命力的诗体。自从元代以来．就有不少文学批评家认为散曲和杂尉——228聘代支辱／2012．3下半月即所谓。元曲”——是元一代的绝艺。认为元曲可以和唐诗、宋词相媲美，它在明代依然十分繁盛。此时出现了许多论曲的专著，如王骥德的<曲律>，吕天成的<曲品>等等。当然，诗发展到齐梁年问。出现律诗，词发展到后来出现不入乐。词牌”的纯文学创作，他们都与音乐没有直接的联系。但是。他们在韵律上都有严格的限制。朱光潜先生在<诗论)中说：“赋的影响之外．中国诗在齐梁时代走上‘律’的道路。还有一个重要的原因。就是乐府衰亡以后，诗转入有词而无调的时期。在词词并立以前，诗的音乐在调上见出；词既离调以后，词的音乐要在词的文字本身见出。音律的目的就是要在词的文字本身见出诗的音乐。”音律在文字本身见出的学问在古人那里发展成为音韵学。系统地分析文字的音乐性如何在诗歌中表现。袁行霈在<中国诗歌艺术研究)一书中将古典诗歌语言美概括为节奏、音调、声情三个方面。例举了顿、押运、平仄、双声叠韵等等方法来获得语言的音乐美。这就是说。与音乐直接关联的诗歌具有音乐性，同时。与音乐没有直接关联的诗歌古人也力求通过文字技巧达到音乐美。四、结束语<诗经)能流传到今天，而且还得到社会广泛的重视与学习，这与它本身有着无穷无尽的音乐韵味，和高超的表现手法是分不开的。它的类别风、雅、颂就是古时音乐的歌词内容。它的表现手法比与兴在音乐的创作用得到广泛地传承。到今天的现代音乐依然采用这些表现手法。让所要表现的情感更加畅快地表现出来。由此可见<诗经>与音乐是密切相关的。而诗歌继承了<诗经>的精髓，也是沿着这条路来发展的，诗歌自始自终与音乐保持着千丝万缕的联系。

古人一样会唱歌的，虽然在他们那个年代没有Wi-Fi，没有电视，没有电脑，但是他们依旧以琴棋书画为乐，注重于提高自身修养，正是因为缺少了当今社会上的诱惑，所以他们的品性更加端正，颇有君子世无双的气质。

古人的歌曲与现在的歌曲形式并不相同，他们凭借着宫商角徴羽的音阶结合诗经、宋词等进行编曲加以传唱。那时的人们对这种音乐甚是喜欢，这也是当时社会中的主流音乐形式。与古人的音乐形式不同的是，现在的音乐形式有很多，例如摇滚，R&B等。在现在的社会中当年的音乐形式已然不复存在，但是在当年那种音乐形式，几乎每个人都会唱，上至八旬老人，下至年幼儿童。

 

在最近热播的电视剧《鬼吹灯之牧野诡事》中就有《国殇曲》一曲，是楚国为悼念阵亡将士所作。那时的音乐多以兮为关键字。想必大家都知道《离骚》吧，那时的音乐作词多为类似的诗词，而曲子的演奏形式更广泛。萧，瑟，琴，筝等多种乐器都是那是人民的智慧结晶，简单的乐器带来不同凡响的音乐效果，而这种乐器的存在更是为古时乐曲的传唱奠定了基础。演奏形式的简单和歌词的易懂让每个人都能够充满自信的演唱，从而表达自己的内心。古时的音乐大多富含饱满的情感，深刻的用意，所以当时的人都会以唱这种歌曲为乐，也让自己有了一种荣誉感。

1 描写音乐的文言文古代描写音乐的文章和诗词有哪些,有

1、听颍师弹琴

韩愈

昵昵儿女语，恩怨相尔汝。 划然变轩昂，勇士赴敌场。 浮云柳絮无根蒂，天地阔远随飞扬。喧啾百鸟群，忽见孤凤凰。 跻攀分寸不可上，失势一落千丈强。

嗟余有两耳，未省听丝篁。 自闻颖师弹，起坐在一旁。 推手遽止之，湿衣泪滂滂。 颖乎尔诚能，无以冰炭臵我肠！

2、李凭箜篌引

李贺

吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。 江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。 昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。 十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。 女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。 梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。 吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。

3、听颖师弹琴歌

李贺

别浦云归桂花渚，蜀国弦中双凤语。芙蓉叶落秋鸾离，越王夜起游天姥。

暗佩清臣敲水玉，渡海娥眉牵白鹿。谁看挟剑赴长桥？谁看浸发题春竹？

竺僧前立当吾门，梵宫真相眉棱尊。古琴大轸长八尺，峄阳老树非桐孙。

凉馆闻弦惊病客，药囊暂别龙须席。请歌直请卿相歌，奉礼官卑复何益？

4、蜀僧濬弹琴

李白

蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰。 为我一挥手，如听万壑松。 客心洗流水，馀响入霜钟。 不觉碧山暮，秋云暗几重。

5、《列子 汤问》

伯牙善鼓琴，钟子期善听。伯牙鼓琴，志在登高山，钟子期曰：‘善哉，峨峨兮若泰山！’志在流水，钟子期曰：‘善哉，洋洋兮若江河！’‛

6、《琵琶行并序》

白居易

诗歌太长，略。

2 描写音乐的文言文

最经典的文章要属白居易的《琵琶行》中的一段：

大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。

嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。

间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。

冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。

别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。

银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。

曲终收拔当心画，四弦一声如裂帛。

全文如下：

琵琶行

唐-白居易

浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。

主人下马客在船，举杯欲饮无管弦。

醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。

忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。

寻声暗问“弹者谁”？琵琶声停欲语迟。

移船相近邀相见，添酒回灯重开宴；

千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。

转轴拔弦三两声，未成曲调先有情。

弦弦掩抑声声思，似诉平生不得意。

低眉信手续续弹，说尽心中无限事。

轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。

大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。

嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。

间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。

冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。

别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。

银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。

曲终收拔当心画，四弦一声如裂帛。

东舟西舫悄无言，唯见江心秋月白。

沉吟放拔插弦中，整顿衣裳起敛容。

自言“本是京城女，家在虾蟆陵下住。

十三学得琵琶成，名属教坊第一部。

曲罢曾教善才伏，妆成每被秋娘妒。

五陵少年争缠头，一曲红绡不知数。

钿头云篦击节碎，血色罗裙翻酒污。

今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。

弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。

门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇。

商人重利轻别离，前月浮梁买茶去。

去来江口守空船，绕船月明江水寒；

夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干！”

我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧；

同是天涯沦落人，相逢何必曾相识！

“我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城。

浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。

住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。

其间旦暮闻何物？杜鹃啼血猿哀鸣。

春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。

岂无山歌与村笛？呕哑嘲哳难为听。

今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明。

莫辞更坐弹一曲，为君翻作《琵琶行》。”

感我此言良久立，却坐促弦弦转急。

凄凄不似先前声，满座重闻皆掩泣。

坐中泣下谁最多，江州司马青衫湿。

另外还有一些诗句，如：

此曲只应天上有，人间能得几回闻（杜甫）

谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城（李白）

3 描写关于音乐的古文有哪些啊

琵琶行 白居易 《伯牙绝弦》老残游记中的《绝唱》次日九点钟的光景，老残赶忙吃了饭，走到明湖居，才不过十点钟时候。

那明湖居本是个大戏园子，戏台前有一百多张桌子。那〔那〕同“哪”。

知进了园门，园子里面已经坐的〔的〕结构助词，同“得。”满满的了，只有中间七八张桌子还无人坐。

桌子却都贴着“抚院〔抚院〕这里指巡抚办事的衙门（官署）。清代的巡抚是省级地方 的长官，总揽一省的政务，又称抚台、抚军，又因照例兼任都察院的右都御史，所以也叫抚院。

定”“学院〔学院〕这里指学院衙门。学院就是提督学院，是掌管一省文教政令、考试等事的官员，雍正四年前称提督学政。

定”等类红纸条儿。老残看了半天，无处落脚，只好袖子里送了看坐〔坐〕同“座”。

儿的二百个钱，才弄了一张短板凳，在人缝里坐下。看那戏台上，只摆了一张半桌，桌子上放了一面板鼓，鼓上放了两个铁片儿，心里知道这就是所谓梨花简了，旁边放了一个三弦子，半桌后面放了两张椅子，并无一个人在台上。

偌大的个戏台，空空洞洞，别无他物，看了不觉有些好笑。园子里面，顶着篮子卖烧饼油条的有一二十个，都是为那不吃饭来的人买了充饥的。

……到了十二点半钟，看那台上，从后台帘子里面，出来一个男人，穿了一件蓝布长衫，长长的脸儿，一脸疙瘩，仿佛风干福橘①〔福橘〕福建产的橘子。皮似的，甚为丑陋。

但觉得那人气味倒还沉静，出得台来，并无一语，就往半桌后面左手一张椅子上坐下，慢慢的将三弦子取来，随便和了 ，弹了一两个小调，人也不甚留神去听。后来弹了一枝大调，也不知道叫什么牌子；只是到后来，全用轮指〔轮指〕弹奏乐器的一种指法。

几个手指连续弹拨丝弦，发出急促的乐声。，那抑扬顿挫，入耳动心，恍若有几十根弦，几百个指头，在那里弹似的。

这时台下叫好的声音不绝于耳，却也压不下那弦子去。这曲弹罢，就歇了手，旁边有人送上茶来。

停了数分钟时，帘子里面出来一个姑娘，约有十六七岁，长长鸭蛋脸儿，梳了一个抓髻〔抓髻〕旧时一种少女的发式。把头发向上梳，在头顶两边绾成发髻。

戴了一副银耳环，穿了一件蓝布外褂儿，一条蓝布裤子，都是黑布镶滚〔镶滚〕沿着衣服的边沿，镶上一道小边。的。

虽是粗布衣裳，倒十分洁净。来到半桌后面右手椅子上坐下。

那弹弦子的便取了弦子，铮铮〔铮铮（zhēng zhēng）(cōng cōng)〕拟声词，模拟金属撞击所发出的响亮声，这里用来形容弦声铿锵。弹起。

这姑娘便立起身来，左手取了梨花简，夹在指头缝里，便丁丁当当的敲，与那弦子声音相应；右手持了鼓捶子，凝神听那弦子的节奏。忽羯鼓①〔羯（jié）鼓〕我国古代的一种打击乐器。

鼓形像漆桶，两面蒙皮，用两根棍棒击打，常用来敲击节拍，据说从羯族传来。一声，歌喉遽〔遽（jù）〕急速，骤然。

发，字字清脆，声声宛转，如新莺出谷，乳燕归巢。每句七字，每段数十句，或缓或急，忽高忽低；其中转腔换调之处，百变不穷，觉一切歌曲腔调俱出其下，以为观止矣。

旁坐有两人，其一人低声问那人道：“此想必是白妞〔白妞〕名叫王小玉。妞，女孩子。

了罢？”其一人道：“不是。这人叫黑妞，是白妞的妹子。

他的调门儿都是白妞教的，若比白妞，还不晓得差多远呢！他的好处人说得出，白妞的好处人说不出。他的好处人学得到，白妞的好处人学不到。

你想，这几年来，好顽耍的谁不学他们的调儿呢？只是顶多有一两句到黑妞的地步，若白妞的好处，从没有一个人能及他十分里的一分的！”说着的时候，黑妞早唱完，后面去了。这时满园子里的人，谈心的谈心，说笑的说笑。

卖瓜子、落花生、山里红、核桃仁的，高声喊叫着卖，满园子里听来都是人声。 正在热闹哄哄的时节，只见那后台里，又出来了一位姑娘，年纪约十八九岁，装束与前一个毫无分别，瓜子脸儿，白净面皮，相貌不过中人以上之姿，只觉得秀而不媚，清而不寒〔秀而不媚，清而不寒〕美丽而没有媚态，素雅而不寒酸，形容她仪表秀雅。

半低着头出来，立在半桌后面，把梨花简丁当了几声，煞是奇怪：只是两片顽铁，到他手里，便有了五音十二律①〔五音十二律〕指我国古代高低不同的各种音阶。似的！又将鼓捶子轻轻的点了两下，方抬起头来，向台下一盼。

那双眼睛，如秋水，如寒星，如宝珠，如白水银里头养着两丸黑水银，左右一顾一看，连那坐在远远墙角子里的人，都觉得王小玉看见我了。那坐得近的，更不必说。

就这一眼，满园子里便鸦雀无声，比皇帝出来还要静悄得多呢，连一根针吊〔吊〕同“掉”。在地下都听得见响！ 王小玉便启朱唇，发皓齿，唱了几句书儿。

声音初不甚大，只觉入耳有说不出来的妙境：五脏六腑里，像熨斗熨过，无一处不伏贴，三万六千个毛孔，像吃了人参果〔人参果〕神话传说中的仙果。《西游记》第二十四回中说：人参果又名草还丹，形状像初生的婴儿，三千年一开花，三千年一结果，再三千年才成熟，人吃一个，能活四万七千年。

无一个毛孔不畅快。唱了十数句之后，渐渐的越唱越高，忽然拔了一个尖儿，像一线钢丝抛入天际，不禁暗暗叫绝。

那知他于那极高的地方，。

4 描写关于音乐的古文有哪些啊

琵琶行 白居易《伯牙绝弦》老残游记中的《绝唱》次日九点钟的光景，老残赶忙吃了饭，走到明湖居，才不过十点钟时候。

那明湖居本是个大戏园子，戏台前有一百多张桌子。那〔那〕同“哪”。

知进了园门，园子里面已经坐的〔的〕结构助词，同“得。”满满的了，只有中间七八张桌子还无人坐。

桌子却都贴着“抚院〔抚院〕这里指巡抚办事的衙门（官署）。清代的巡抚是省级地方 的长官，总揽一省的政务，又称抚台、抚军，又因照例兼任都察院的右都御史，所以也叫抚院。

定”“学院〔学院〕这里指学院衙门。学院就是提督学院，是掌管一省文教政令、考试等事的官员，雍正四年前称提督学政。

定”等类红纸条儿。老残看了半天，无处落脚，只好袖子里送了看坐〔坐〕同“座”。

儿的二百个钱，才弄了一张短板凳，在人缝里坐下。看那戏台上，只摆了一张半桌，桌子上放了一面板鼓，鼓上放了两个铁片儿，心里知道这就是所谓梨花简了，旁边放了一个三弦子，半桌后面放了两张椅子，并无一个人在台上。

偌大的个戏台，空空洞洞，别无他物，看了不觉有些好笑。园子里面，顶着篮子卖烧饼油条的有一二十个，都是为那不吃饭来的人买了充饥的。

……到了十二点半钟，看那台上，从后台帘子里面，出来一个男人，穿了一件蓝布长衫，长长的脸儿，一脸疙瘩，仿佛风干福橘①〔福橘〕福建产的橘子。皮似的，甚为丑陋。

但觉得那人气味倒还沉静，出得台来，并无一语，就往半桌后面左手一张椅子上坐下，慢慢的将三弦子取来，随便和了 ，弹了一两个小调，人也不甚留神去听。后来弹了一枝大调，也不知道叫什么牌子；只是到后来，全用轮指〔轮指〕弹奏乐器的一种指法。

几个手指连续弹拨丝弦，发出急促的乐声。，那抑扬顿挫，入耳动心，恍若有几十根弦，几百个指头，在那里弹似的。

这时台下叫好的声音不绝于耳，却也压不下那弦子去。这曲弹罢，就歇了手，旁边有人送上茶来。

停了数分钟时，帘子里面出来一个姑娘，约有十六七岁，长长鸭蛋脸儿，梳了一个抓髻〔抓髻〕旧时一种少女的发式。把头发向上梳，在头顶两边绾成发髻。

戴了一副银耳环，穿了一件蓝布外褂儿，一条蓝布裤子，都是黑布镶滚〔镶滚〕沿着衣服的边沿，镶上一道小边。的。

虽是粗布衣裳，倒十分洁净。来到半桌后面右手椅子上坐下。

那弹弦子的便取了弦子，铮铮〔铮铮（zhēng zhēng）(cōng cōng)〕拟声词，模拟金属撞击所发出的响亮声，这里用来形容弦声铿锵。弹起。

这姑娘便立起身来，左手取了梨花简，夹在指头缝里，便丁丁当当的敲，与那弦子声音相应；右手持了鼓捶子，凝神听那弦子的节奏。忽羯鼓①〔羯（jié）鼓〕我国古代的一种打击乐器。

鼓形像漆桶，两面蒙皮，用两根棍棒击打，常用来敲击节拍，据说从羯族传来。一声，歌喉遽〔遽（jù）〕急速，骤然。

发，字字清脆，声声宛转，如新莺出谷，乳燕归巢。每句七字，每段数十句，或缓或急，忽高忽低；其中转腔换调之处，百变不穷，觉一切歌曲腔调俱出其下，以为观止矣。

旁坐有两人，其一人低声问那人道：“此想必是白妞〔白妞〕名叫王小玉。妞，女孩子。

了罢？”其一人道：“不是。这人叫黑妞，是白妞的妹子。

他的调门儿都是白妞教的，若比白妞，还不晓得差多远呢！他的好处人说得出，白妞的好处人说不出。他的好处人学得到，白妞的好处人学不到。

你想，这几年来，好顽耍的谁不学他们的调儿呢？只是顶多有一两句到黑妞的地步，若白妞的好处，从没有一个人能及他十分里的一分的！”说着的时候，黑妞早唱完，后面去了。这时满园子里的人，谈心的谈心，说笑的说笑。

卖瓜子、落花生、山里红、核桃仁的，高声喊叫着卖，满园子里听来都是人声。 正在热闹哄哄的时节，只见那后台里，又出来了一位姑娘，年纪约十八九岁，装束与前一个毫无分别，瓜子脸儿，白净面皮，相貌不过中人以上之姿，只觉得秀而不媚，清而不寒〔秀而不媚，清而不寒〕美丽而没有媚态，素雅而不寒酸，形容她仪表秀雅。

半低着头出来，立在半桌后面，把梨花简丁当了几声，煞是奇怪：只是两片顽铁，到他手里，便有了五音十二律①〔五音十二律〕指我国古代高低不同的各种音阶。似的！又将鼓捶子轻轻的点了两下，方抬起头来，向台下一盼。

那双眼睛，如秋水，如寒星，如宝珠，如白水银里头养着两丸黑水银，左右一顾一看，连那坐在远远墙角子里的人，都觉得王小玉看见我了。那坐得近的，更不必说。

就这一眼，满园子里便鸦雀无声，比皇帝出来还要静悄得多呢，连一根针吊〔吊〕同“掉”。在地下都听得见响！ 王小玉便启朱唇，发皓齿，唱了几句书儿。

声音初不甚大，只觉入耳有说不出来的妙境：五脏六腑里，像熨斗熨过，无一处不伏贴，三万六千个毛孔，像吃了人参果〔人参果〕神话传说中的仙果。《西游记》第二十四回中说：人参果又名草还丹，形状像初生的婴儿，三千年一开花，三千年一结果，再三千年才成熟，人吃一个，能活四万七千年。

无一个毛孔不畅快。唱了十数句之后，渐渐的越唱越高，忽然拔了一个尖儿，像一线钢丝抛入天际，不禁暗暗叫绝。

那知他于那极高的地方，尚能。

5 学习古诗文的意义与作用

学习古诗的意义：

第一，学习古诗有利于培养学生的想象力。古诗具有简洁、抒情、篇幅短小而丰富的特点。在学习中，要充分了解诗中意境，诗句的言外之意，就要靠自己去补充和领悟，这就需要发挥学生的想象力。同时，对于小学生而言，他们有丰富的想象力，可以利用古诗作为一个起点，去联想、补充和创造，以构设想象中的图画。古人云：不著一字，尽得风流。即是这个道理。

第二，可以培养学生的创造性思维。古诗教学给了我们一个发挥想象的空间，发展创造性思维，进行艺术再创造。学生在读古诗时，对诗中描绘的各种形象大都见过，然后利用想象根据诗意把大脑中记忆的各种意象进行再造组合，从而在大脑中创造一个新的画面。这样不仅对诗意的理解更加深刻，也充分发挥了主导作用，发展了他们的创造性思维能力。这对于提高学生的阅读能力和作文能力，进而提高学生的语文能力，促进智力的发展有重要的作用。

第三，能使学生受到美的熏陶。古诗把色彩美、画面美、意境美与艺术妙笔融为一体，有着特殊的审美功能，学生从中受到美的熏陶。“诗中有画”、“画中有诗”、“诗中有情”、“诗中有理”，既闪耀着美的光彩，又给人以深刻的启迪；既抓住“亦画、亦情、亦理”的特点，又引发学生思想情操上受到美的陶冶和升华。因此小学古诗教学的过程其实是鉴赏美的过程。对于小学生而言，他们还没有形成完整的审美体系，对于好与坏、美与丑、善与恶往往凭借外部表象去下定论，而不能分析其内在的美和价值。通过古诗教学正好可以弥补这一点，因为古诗往往反映一种内化的、含蓄的情感，诗人把自己的意志和感情寓含在诗文中，正所谓“诗以道志”。教师可以通过对古诗的讲评，扩展学生的审美视野，让学生获得更高层次的审美经验，得出正确的审美标准。

第四，古诗教学可以汲取古诗的有益精髓，弘扬民族传统文化。古诗不仅体现诗人对社会事物、人情哲理的深刻认识，更是千百年来劳动人民的思想结晶。它能让学生珍惜新生活，激发学生的爱国热情以及思乡惜友之情，同时教给学生阐事明理，为人处世之道，在潜移默化中提高学生的思想道德素质。同时，它还可以培养学生在音乐、建筑、绘画等方面的兴趣，促进学生全面发展。

学习古诗文的好处

1学习古诗文能陶冶人的情操，丰富人的精神世界。在学诗的同时，还可以学到很多有关历史、地理及文化方面的各类知识能够终生收益无穷。

2古文的名篇佳作，不仅是教育人的宝贵精神食粮，而且作为文学艺术范本，可以教会一代学子写文赋诗，提高表达思想和情感的语言能力。

3在心灵纯净的童年时期记诵下来的东西，如同每天的饮食，会变成营养，成为生命的一部分，长大以后在学习、工作、待人接物中能自然地运用出来。

4背诵古诗文不仅是要让他们学习很多知识，更多的是一种情感的、民族性格的熏陶。要继承温柔敦厚、乐儿不*、哀而不伤的诗教，使孩子们养成孔孟所提倡的至大至刚的人格。

5学习古诗文，尤其那些名篇、名句都是人生哲理、中国魂，字不虚设，一篇顶若干篇，优秀的文化知识潜移默化到每一个人的心中。

学习古诗文的‍作用

古诗文是中国古典文化的精华，学生的教育离不开古诗文的学习，这对他们的成长具有重要作用。正高中语文学科中，古诗文占很大的比例，在培养学生思维能力及养成良好文学素养等方面发挥着巨大作用。古诗文教学不仅能给学生提供丰富的文学素材，还能有效锻炼学生的思维能力。

6 中国古代用什么表示音律

五音十二律

中国远古时代的古典音乐，是五声音阶。到了周代，增加了“变微”（Fa）和“变宫”（Si），形成七声音阶，因为当时“三分损益法”，已经日臻完善，使五音十二律用于实际的音乐活动之中。五音：宫、商、角、微、羽约等于简谱：1、2、3、5、6

十二律又分为：

--阳声六律--黄钟、太簇约等于简谱--1、2；姑洗、蕤宾、耒则、无射。3、#4、#5、

--阴声六吕--林钟、南吕、约等于简谱--5、6；应钟、大吕、夹钟、中吕。7、#1、！2、3

--七律：宫、商、角约等简谱：1、2、3；变徽、徽、羽、变宫、宫。4、5、6、7

7 古文描写手法

表现手法、表达技巧

表现手法即抒情言志、描写的手段技巧、艺术手法、怎样表达感情和怎样描写。包括：（一）谋篇布局： 象征隐喻、想象虚拟、虚实结合、联想推演、衬托、烘托、渲染、对比、抑扬、照应、以小见大、比兴、卒章显志、用典（二）表达方式：抒情和描写①抒情的方法：

直接抒情（直抒胸臆）

间接抒情—— 借景抒情、借事（折柳、登高、凭栏、用典）抒情、借物抒情（托物言志）、借理抒情②描写（写景）方法—— 正面描写、侧面描写、虚实结合、点面结合、比兴、渲染、衬托、动静、对比、精雕细刻的细节描写、粗笔勾勒的白描手法（三）修辞手法：比喻、比拟、夸张、排比、设问、反问、互文、双关、象征、反复、通感、衬托、对偶、对比、借代、列锦作用：1 情景交融间接而含蓄，景色描写之中，寄寓着诗人的情感爱憎。2 对比烘托渲染从侧面着意描写，作为陪衬，使所描写的事物鲜明突出3 联想想象 想象犹如天马行空， 奇思遐想与自然天真相结合4 用典 诗歌语言精炼，内容丰富，增加表达的生动性和含蓄性，增强作品的表现力和感染力。5 象征 形象生动具体，化实为虚6 叠词 增强韵律感，起强调作用7 托物言志 感物抒怀 隐晦的表情达意， 含蓄蕴藉8 细节 真实、准确、传神9 白描 不加渲染烘托，粗笔勾勒，真切深刻10、工笔 细节描写，真切生动修辞手法主要有：1 比喻 化平淡为神奇，化深奥为浅显，化抽象为具体，使描绘的意象更加形象生动2 借代 以简代繁，以实代虚3 比拟 色彩鲜明，描绘形象，表意丰富4 夸张 提示本质，给人以启示；烘托气氛，增强感染力；增强联想，创造气氛5 对偶 有音乐美，表意凝练，抒情酣畅6 反问 加强语气7 设问 引人注意，启发思考8 双关 意在言外，言此而意他，含蓄蕴藉要特别注意以下高考常见的六种描写手法（1）衬托 分正衬和反衬。反衬有动静衬，声寂衬，以乐景衬哀情（2）各种修辞手法 比喻为更形象生动，比拟是把事物人格化，夸张是为了强调和突出，对偶是为了增强诗词的音乐美，表意凝炼，抒情酣畅（3）动静结合 诗人描写景物非常注重景物动态与静态的相互映衬，可以动静结合，也可以以静写动，以动写静，以动衬静（4）虚实结合 有时是相反相成形成强烈的对比，从而突出中心；有时则是相辅相成形成渲染烘托，从而突出中心。（5）色彩的渲染 色彩的渲染可以传达出愉快的情感，也可以反衬感伤的之情。（6）观察角度的变化 俯视，仰视，远眺，近看，由远到近或由下而上答题步骤：（1）准确指出用了何种手法。（2）结合诗句阐释为什么是用了这种手法。（3）此手法有效传达出诗人怎样的感情。

8 文言文体裁和寓意

1体裁：记叙文（体裁没有寓言之说）

2寓意：有个“千金市骨”的典故，大致讲述的是燕昭王想招揽人才，而更多的人认为燕昭王仅仅是叶公好龙，不是真的求贤若渴。于是，燕昭王始终寻觅不到治国安邦的英才，终日困惑。后来有个智者郭隗给燕昭王讲述了一个故事，大意是：古代有个君主悬赏千金买千里马，三年后发现一匹千里马，当君王手下携重金去买千里马的时候，马已经死了。于是就用五百金买下了死马的尸骨，此后不到一年君王买到了三匹千里马，便有了“千金市骨”的由来。假若千金才会招徕千里马的话，那么千里马的成本可谓相当的高昂，而在拥有一大群千里马后不合理的安置它们，或让其耕于农田，或让其老死槽间，或让其日行十里，这显然就是浪费千里马的脚力了，也有悖于千金市骨的初衷。因此我们不但要树立人才观念，更要合理的优化配置人才，用好的制度发挥人才优势。

古之君人，有以千金求千里马者，三年不能得。涓人