平面广告设计的设计思想

形状：视觉表述的基础

设计作品中的各种图形、图像、甚至文字符素，均可将其提炼为形的呈现，由于形在人的视觉意识中通常被首先感知与捕捉，因此它对于视觉唤起和引发思维具有先导与定向的作用。

l、对各种形状的认知与理解，大多得益于自然的启示。

如圆形带给我们的饱满、团圆与吉祥之意，是与太阳和月亮有密切关系的；而对j角形坚韧、冷峻的感觉，则与岩石的性格有联系；跳跃的海浪与曲折的小路，使我们认识到曲线的活泼、流畅、柔软与女性的温柔，这种认知心理基础对依据表现意图来准确、迅速定位形的设计十分有益。

2、所有的形归纳为点、线、面、体四类。

点的显著特点具有定位性与凝聚性，最大魅力在于形成趣味中心与吸引视觉移动，进而制造心理张力引发潜在意念。对点的理解可解析出三个层次：一为个体点的相对性，二为多点的视觉引导作用，三为点的构成方式会对画面的光影与肌理效果产生影响。毕沙罗的“点彩法”绘画可辅助理解此点。由“视觉”调动“触觉”并使二维的设计传达出“立体的表情”，在广告设计中对于引发心理的亲和与情感的共鸣具有重要作用。

线是设计中最基本的构成。美学家温克尔曼说：“一个物体的形式是由线条决定的。”线条语言的最感性之处是传达情感，效果要比点强烈。但线条又是理性的，具有很强的造型力，线的长短、粗细、形态、走向以及种种笔触效果，刻画了它的性格，同时代表着特定的风格与形式，能带给我们不同的感觉。尤其是多线之间的构成关系，即线的排列、组合方式，渐进、转折、渐隐、方向性延伸等，可在塑型的基础上启发连续思维，带来节奏与韵律的美感，甚至会产生某些幻化与象征的意象等。

面是视觉形式上最直接的设计语汇，所蕴含的实质内容要比点和线具象、丰富得多，其形式感和状叙形体的作用也更强。面可图形化、图像化、图案化、符号化以及文字化，是让观者直接或间接品读和体味设计思想与创意理念的载体。它通过个性的形式传达相应的信息、意象、内涵等，一般即为广告设计作品主题与主旨内容的提炼。而在设计中不同形、面的配置与组合又是创造奇思妙想，拓展知觉空问，再现生命的秩序，发掘受众思维潜能的有效手段。另外，对面结构的思考还有很重要的一点就是图与地的关系。将体归为平面的形中是对平面广告的设计思维进行提示。利用平面的形表现三维空间意象实为“虚体”，它产生于视觉的深度错觉。这种错觉源于形的构成本身所形成的空间张力，使之在直觉层面被感受到一种心理空间。设计中许多梦幻般的构图受此启发，一些超现实、反传统的非凡思维也发端于此。基于这种思维的设计，更容易打破常规、经验的“定势”，寻找到信息传达的最佳切入点。

3、点、线、面、体之间相互联系、影响与制约。

点与点之间的视线流动有线的感觉，多点的分布或者线的不同构成与组合方式又可形成各种形态的面，而面的转折、连接、渐次构成等又会带来体的表象与特征。设计中应把握秩序和整体两点，“秩序”即“美”，“整体”为“宗”。多元素的设计，无论用怎样繁复多样的形来传达奇思妙想的意，只要归于秩序与整体之中，设计的主题和意旨就会达到呼之欲出，不言自明的境界。

色彩：创造设计的生命

色彩的直感性最强，通感度也最大，从设计思维角度对色彩进行演绎应是最细腻、最微妙、最见功力的。我们能感受与设计的色彩有成千上万种。红、橙、黄、绿、青、蓝、紫七种基本色再加上黑、白、灰不同属性的组合与搭配使我们的创意与表现无穷。感知色彩有一个不能忽视的因素视觉生理，即从生理的角度通过自我调节满足种种平衡。

比如：眼睛瞬间感知的“第一印象色”被认为是客观和准确的，色的美学范畴中讲求用色的单纯与统一，中性灰的环境下对色彩辨析力的大大提高以及所带来的心理安定与和谐感，属性相近的色之间视觉感知的互融，而各种对比较强的色则互为相反方向推移转换等，均是视觉生理的调和与影响的结果。

色彩对比强烈、鲜艳、醒目的招贴广告，白底红字的宣传标语，中国传统水墨中“墨分五色”的精细与微妙，网点制版所依据的原理，彩色电视的空混成像等。更微妙、潜在的有关色的心理感应效应是色彩心理，它是人与色之间的一种互动过程。比如：我们直感到的某种色调可能会由于其自身的组合与搭配或者其个性的属性表现营造出一种色彩氛围，这是色的信息，就像某种共性的感觉如冷暖、软硬、轻重、进退的空间等。这种浅层的知觉是人对生活的记忆与视觉经验积累的结果，并且带有相对性。再进一步思维会直达具象的物，如暖调橙色的朝阳，冷调蓝色的大海，但这时常常会带上明显的个性特征，对外界信息直感的结果必然又会引发人情绪上的体验，如看到红色想到火的人自然体验一种温暖、兴奋的感觉。

有生命力的色彩设计是能将人们的情绪积累自然引导到某种情感之中从而达成目的，这一过程谓之情感联想。情感联想是一种深刻、成熟、且又相对稳定的高级心理体验。设计成功的关键就在于怎样有目的地引导受众达到这个层次。

用色的美学在设计中应统领把握四个方面：平面广告⑴色的单纯。设计用色的单纯化为首要原则，单纯用色会更韵味悠长，原则上一般用色在2—3种之间。⑵色的节奏与韵律。节奏是变化中的秩序，韵律为秩序中的变化。最具魅力的用色可从音乐中感悟，七个音符与七种色彩各自演绎的跳跃与律动在情绪渲染、情感激发与记忆留存等方面，有不少相通互易之处。⑶色的主从与色调。

主次分明反映了自然本质，也成为人们了解、洞悉事物属性的思维秩序，在设计用色中也应有主有从。关键在于设计引导在哪里，主题意旨为何，设计中应依此思路创设画面的色彩主从与基本色调。⑷色的对比与调和。对比与调和为设计用色的基本原则。设计中可调动对比的因素很多，如色彩明度、色相、彩度三属性，色的面积大小，色的形状与走向等。

而实现调和可掌握几点：首先，无彩色间最易调和。像中国传统书法的运笔，水墨画分色等。其次，关注各种色彩在消色环境中的魅力。比如灰色，不少色彩掺灰之后会很有“色”味。另外，处理好色的主从关系与基本色调也是达成调和的基础。

质感：强化内蕴的手段

事物多样的结构与组织形式，带给我们不同的知觉感受谓之质感或肌理，主要通过视觉和触觉感知。注重设计元素，特别是主要元素质感的成功再现或创造，对强化主题拓展内涵和揭示本质有着举足轻重的作用，还可增强吸引力，增加注目性甚至引发戏剧效果。设计画面表现质感有再现质感与创造质感两种方式。再现质感的最佳手段是摄影，摄影技术可最大程度地准确、真实还原被摄对象的质感，甚至高度凝炼精细刻画。创造质感主要指设计中视觉质感的创意与产生。

成功的关键在于设计者对设计元素的提炼、概括、想象的能力以及空间转换意识和单元的造型能力等综合的质感素养。手法包括：⑴强化各种对比，明暗、凸凹、走向。比如利用投影与耀斑的色光不稳定性，形与形边缘的交叠与互映，粗细线条渐次交织的排列等。⑵调动设计因素，形状、色彩、光影。如点、线、面的各种肌理构成法，色彩不同属性间强化对比的效果等。⑶采用特殊结构形式，如间隙、分割、深度、层次、纵横、疏密、重叠等。⑷利用错觉、幻觉。如视觉矛盾的幻觉空间，视觉暂留的波动光栅效应，视觉经验的远近错觉。⑸模拟自然。常用绘画工具的独特肌理印迹，常见绘画手法的不同肌理效果，电脑设计软件模拟材质的感觉等。⑹不经意中所得。从自然与现实不经意、偶发的“作品”中获取灵感，得到类似破坏性、随意性的肌理感觉有时是很精妙、有趣的，甚至还会有夸张的戏剧效果。再现与创造质感，无论何种方式，对加深主题的作用主要源于真实性、丰富性与联想性。肌理的美，在于真实，真实的事物更易引发信任与亲和感。肌理表现，可以化单一为丰富。视觉肌理可实现知觉迁移，调动情感联想和强化内蕴。

构成：状与味的桥梁

平面广告编排设计，罗列起来要素众多，但统领概括非常简单：即形、色和所表现的质。构成的思维是将这些表象的诸元素编排、规划、结构为一个整体。好的构成是一座以形达意、以状表味的桥，这种形式与内涵的沟通与联结，目的是揭示主题和传达思想。首先，无论设计元素的多寡，触一发而动全身。形与形之间，形与色之间，色与色之间，还有质的表现，均为相互联系和共同作用。比如：一行标题文字的编排，将其以正常字距纵向置于画面正中，可被视为整体的形以中轴式的构图分割画面，但如拉开字距再以渐变的字号同样纵向分布，每个亨即可感受单独的形。前者中规中矩有平衡对称的形式感，后者活泼、跳跃有流动的视线引导与放射的空间。其表意与主题内涵各异，可依据产品定位与目标群体逆向思维。其次，传统的形式法则与基本审美规律应视为构成思维的基础。比如空白、稳定、三分法、视域兴趣中心、视线流程引导、简约的原则、多样统一中的秩序等，此为形式表现与心灵触动和情感引发最佳连接的方式和手段，循此便是一种捷径。广告设计探求反常规的构图与超经验的手法，已成为当代制造新奇、标示独特、解构梦幻、引发注目的思维切入点。平面广告设计元素的编排组合与版面规划有一些常用的类型，也即基本的构成模式，如标准型、中轴型、偏心型、自由型；文字式、全图式、指示式、散点式等等。一些常见类型与惯用模式各有其产生与存在的渊源与基础，有其自身的特点与特征，也有其各自的优势与不足。关键在于要理解和把握种种构成方式的特征内涵与适应方式，具体应用中结合广告的主题诉求、信息承载、产品特性、目标对象、媒体特征等相关因素综合考虑，才会有正确选择。

创意：永恒的回忆与突破

对于创意，每次设计起点为零。这里零的含义有三层：一为思维起点回归原始与本质，创想的源头应进发于对客观物象的直接积累而不是间接的经验；二为思维方式打破传统习惯的“定势”，创造崭新的思维方法；三为表现与传达的个性与突破。平面广告创意，睿智、非凡、原创的大手笔大多归于这一“零”的思维。这是一个回归与突破的循环，就像零可用首尾相连、无始无终的圆表达，代表永恒。本质上有着哲学思辨的意味，是成功创意的思维基础。

1、创意突破的起点。创意突破在于自身，常讲的“灵感突发”其本质，不在于客观、外界、物象的“启”，而在于主观、内在、心神的“悟”，“启”与“悟”相连。广告创意灵感的产生，强调自身长期的积累。詹姆士·韦伯·扬关于其孕育过程“魔岛浮现”的比喻，有助于我们形象地理解此点。珊瑚的尸体长年累积生长成珊瑚礁形成浮现海面的“魔岛”，这是一个从“此”到“彼”，从“量”到“质”的过程。量的积累过程是长期的、渐进的、潜在的，而质的改变却可以是瞬间的、突发的、显现的。此种积累，应是自觉、有意识、全方位的。比如：对广告学专业知识的学习与深入理解，对心理学、生理学有针对性的研究，对哲学思维方法的领悟，对美学与艺术思考的深度，对自然、社会、人文知识的认知程度等。

2、创意灵感的源泉。种种奇思妙想的“原创”作品虽可称为“创想”与“创造”，但决非凭空而来，来源于“创意库”，即灵感进发的源泉。创意设计作品灵感显现最重要的突破点，就是找到与设计主题和信息传达最契合的设计元素，并且挖掘出二者本质的关联。这种内在的联系有时可能很潜在、很原始、也很微妙，但却是最关键、最重要的联结点。这样，最佳表现的切入点与表现方式才容易被捕捉。

3、创意思维的启发。创新思维是一个有意识的思考过程和由直觉意识启动有的放矢的开发智力潜能的过程。打开思路的方法可从以下方面着手：

⑴注重对各种不同设计风格、不同创意特征、不同切入方式、不同表现手法的广告设计作品的采集、研究与汲取。

⑵打破种种主观与客观的限定与思考的枷锁。理性与疯狂交织，是现今商业设计的时尚，有限为无限的基础，摈弃原有的经验与种种习惯定势是一切创新与突破的前提。

⑶注意启发想象。一些奇异的、超自然、反流行、反规律的表现方式，之所以易引发注目与加深记忆，是利用了人的生理感应与心理认知的作用规律。比如：诸多超现实的表现悖背人对客观物象正常的、规律性的认识，从生理感应到心理感知应有的平衡被打破，人们对之直觉经验的思维与联想受阻，势必会激发其多维的想象与探索的好奇。

⑷诸多新、奇、独、特的表现，总能从中发现似曾相识的因素与形式，都是新秩序中旧元素新组合的结果。对元素的分解与重构以及不同对象的拼贴与整合，可创造无穷的变异，是设计思维中常用的有效手法。

⑸挣脱惯常、理性、逻辑的纵向思维，尝试与研习横向、发散、逆向、悖理等思维方式，多种思维方式的相互补充与综合使用会显著提高效率。

⑹不忽略偶发性的启示。墙上随手的涂鸦画，无关的事物间偶然的关联，对某表象直觉的领悟，自然物生长、衰落间变化的过程，蓦然发现的有趣、幽默的组合与形式，电脑设计过程中无意得到的奇异效果等，都是宝贵的财富。

Photoshop:图像处理、编辑、通道、图层、路径综合运用，图像色彩的校正，各种特效滤镜的使用、特效字的制作，图像输出与优化等；灵活运用图层风格、流体变形及褪底和蒙板，制作出千变万化的图像特效。

2

Coreldraw:通过CorelDraw全方面的设计及网页功能融合到现有的设计方案中，制作矢量插图、设计及图像，出色地设计公司标志、简报、彩页、手册、产品包装、标识、网页及其它。

3

Illustrator:学习图形绘制、包装、宣传页的制作，更加方Illustrator:学习图形绘制、包装、宣传页的制作，更加方便地进行LOGO及CI设计，就会成为一名真正的美术大师，在Photoshop的基础上再学它如虎添翼，效率成倍提高。

4

InDesign:学习排版设计的基本法则、使用方法与技巧，工具箱、快捷键的使用，菜单功能及操作技巧，出版物、书籍、宣传彩页、报纸杂志等的高级专业排版制作的方法。印刷方式，菲林输出，打稿，印刷工艺流程，学习印刷工艺流程，能够解决印刷中常见问题，亲身体验平面设计工作环境等。

5

创意素描:素描基础知识、线条画法、透视知识、单个集合体、多个集合体等素描知识，为后期平面创意设计打下美术基础。

6

平面设计与创意:阐述平面广告的概念、创意思路、创意过程，对平面广告制作要点、制作方法、制作流程进行详细分析，从理性和感性上培养学生的创新思维能力。

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色彩和平面构成:平面构成的分类、思维方式、基本造型元素，平面的肌理构成，平面层次感与空间感的构成及应用等。色彩构成的物理理论、分类与特性，色彩的视知觉现象、情感与思维，色彩的对比构成、调和构成、采集重构、肌理构成等。

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平面设计应用:书籍装帧的设计基础、封面设计、内页设计的方法和技巧。印刷的种类、胶印色彩、色彩管理、印刷用纸张等，印前设计工艺（出血、图像处理、叠印、色彩处理、使用专色等），印刷及印后工艺（出片、打样、制版、覆膜、上光、烫金、压凸、粘胶等）

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项目实例:图案设计，图形创意，CIS设计制作（企业形象设计），广告平面设计，广告战略，广告文字应用原则及编排方法，字体设计，商标设计、CI设计、包装设计、POP广告等，版式设计、招贴设计，书籍装帧设计，杂志设计等。

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毕业设计:以广告公司的实际设计流程，完成从客户双方进行意向沟通，确认制作，方案设计，制作完稿，交货验收，让学员真实感受平面设计完整过程。

很多人都会认为广告是营销人员的事情，是市场部门的事情，我们都是广告的接受者，因此广告思维跟我们没关系。

但其实广告思维其实就是一种说服人的思维，他能把你的思想装到别人的脑袋里，世界上有两件事情比较难，一件事情就是把别人口袋里的钱装到你口袋里，另外一件事情就是把你脑袋里的思想装到别人的脑袋里，第2件事情更难，如果你完成了第2件事情，显然第1件事情也是可以顺利完成的。

学好广告思维，你可以在不同的生活场景中，用广告原理去说服别人，当然要做的，这一点是要有条件的，那么我们从三个维度来讲这件事情。

首先作为广告主应当制定清晰有挑战性可实现的目标。也就是说一个广告做的很好，最重要的原因是要让你的产品和你的服务卖出去，所以说广告做的好不好？看客户怎么评价，如果客户说你的广告做的真好，而不是说你的产品好，那就说明这个广告做的不好。

其次是要把产品做好，就是说你的产品和别人的产品一定是有差异化，是要有独特的优势，那么一方面呢，你可以让你的产品有内在的本质的，核心的独特性，其实还有一个技巧，就是你可以把产品的包装做得更好，让它具有很好的优势，同时或者把产品赋予其他的价值，就像德芙巧克力，他代表爱情，钻石恒久远，代表长久的爱情，这些都是把产品的功能之外赋予了更多的意义和价值。

最后呢，无论是你如何包装和设计你的产品，其实一家公司的资源和能力都是有限的，所以在企业的成长发展阶段，找准目标市场，或者说找准利基市场会更加重要，因为目标市场明确，你的顾客对象就很明确，那么客户画像就很清晰，由此导致你的渠道，客户关系就更加清晰明确，以至于不会资源浪费。

广告战略包括三个部分，第1个是理性战略，第2个是情感战略，第3个是魔性。

所谓理性战略，它遵循的是广告的信息原理，要在广告中清晰的描述产品具体而有意义的功能，就是要说清楚我这个有什么用处？有什么好处？但这里面还会有一些方法，比方说价格拆分法等等。

所谓情感战略，其实就是要造一种场，造一种氛围，让客户在情感上去接受他。有一种说法，广告其实就是劝人离婚，就要让人放弃过去习以为常的习惯，而人们其实在做决策的时候，理性决策并不占主导，人们日常生活中的决策大多数和你的习惯和情感相关。

最后就是一个魔性原理，其实人们有的时候从众心理就是一个很重要的魔性心理，包括排队排名，这个可以在工作当中生活当中随处可见，比方说家长就常常会把自己的孩子和别家的孩子排名，老婆会把老公和别人的老公去对比，企业的老板会把自己的企业和别的企业排名。这样的排名和排队，从某种程度不会增加任何功能性的作用，但是人们就是愿意去做，所以说在广告当中说某某产品遥遥领先，某某产品有很多人在买，在用，就是一个非常好的，促使别人产生购买欲望的很好的广告设计。

了解了广告的战略，还在研究广告的战术。

跟广告的战术可以从4个维度去分析。

首先是要解决如何消除客户的抵制心里。一般来说，新的产品的广告就意味着要让客户放弃他过去常用的产品，甚至过去的一些生活和工作习惯，所以一般他都会抵制，所以我们这里面有很多原理，比方说让观众自己下结论的映射原理，比方说通过分散顾客的注意力，让客户感到好奇，即使产品没有显著的比较优势干扰原理。还有可以通过讲一些故事让客户通过故事逐步改变自己的观点和看法。某种程度说这就是让客户相信自己。

其次呢，就是要让客户去接纳，或者让客户喜欢，这里面可能不同类型的产品有不同的广告逻辑，比方说实用性产品就要考虑让普通的老百姓去背书，对于享乐性的产品，可能需要用名人去背书，而要不断的重复，不断的重复，只是做微小的改动，比方说“送礼就送脑白金”，央视广告一做就10年，成为经典的广告。

三是要清晰的向消费者传达信息，那这里面可能需要通过一些比较有趣的表达方式有特点的表达方式，不管怎么样消费者都知道你想要告诉消费者什么，你的产品到底是个什么东西？

最后就是要有办法吸引消费者的注意力，在这个地方，要提醒大家的是要慎用幽默广告，因为你有可能用了幽默广告，就是观众一笑了之，但是把你真正想告诉的产品给忘了，这就出了故障，所以建议是要使用简短有力的广告口号，要让客户记住你的产品，而且坚持广告运动的一致性，不要轻易去改广告，因为一种认知要印在客户的脑子里是需要时间的，需要不断重复！

1 具象思维方法。

在广告创意中表现为运用抽象化手法来表现具体的事物或者情感、意念等。具象思维以直觉为基础，通过某一具体事物引发想象而产生创意，常常采用浅显的象征法，较多的以具体的人或物的形象来折射产品或服务的形象。

设计者应该善于观察生活。设计者只有在现实生活中细心地观察生活中的各种事物、培养自己的分析与思考的能力，才能丰富自身的创意宝库，从而为设计实践奠定坚实的基础。只有在日常的社会生活中注重这些能力的培养，才能使自身的创造思维得到充实与提高。古语说:“心常用则活，不用则窒。”科学如此，艺术设计亦然。

2 发散与聚合的思维方法。

发散思维又称作辐射思维、开放思维等，这种由点到面的发散思考的方式，即思维向四面八方延伸和扩展。这种思维既遵循逻辑思维的一般规律，对于设计对象有一个清晰和全面的认识，同时又不受逻思维的限制，不墨守成规和按部就班。一个出色的设计师应该时刻关注生活的细节并抓住瞬间即逝的灵感。由于日常生活中的事物、语言是人们所熟悉的，所以它们很容易被大众接受。

聚合思维则有利于思维的深刻性、集中性、系统性和全面性。在开发创意阶段，发散思维占主导;在选择创意阶段聚合思维占主导。一个好的广告创意就在这种发散、聚合、再发散、再聚合的循环往复、层层深入中脱颖而出。

3 逆向思维方法。

所谓逆向思维法，就是从事物相反的对立的角度去思考问题，当大家都在顺向寻觅的时候，逆向探索往往会有出人意料的收获。对于设计师来讲，最宝贵的是丰富的想象和联想能力。设计师的思想应该是非常活跃的，不会囿于旧的事物或思维模式。

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　在广告设计中，广告设计人员在主题的要求与基础上，反复进行策划与思考，并且能够把自己独特的艺术手段运用的恰到好处，这样才能创造出独特新颖的意境、意念与构想。这个过程就是广告创意。创意具有独特性，要付出足够的思维劳动。创意思维是一种思维活动，集中了人类的智慧，是一种开放的、主动的、变异式的、突变式的、理论的、动态的思维方式。

　一、 创意思维的形式

　我们通常认为创意思维的基本形式有两种，即形象思维和逻辑思维。形象思维是对具体形象的一种反映，在整个过程中都不能脱离，并且运用想象这一心理现象。

　想象在形象思维中发挥着极其重要的作用，对人的工作、学习、生活以及各项创造性活动都起到了推进作用。根据不同的标准对想象进行分类，可以分为创造想象、空间想象和再造想象。创造想象是在一定的目的依据下，设想出与此相关的，具有创新意义的想法或形状;空间想象是把平面的东西转换想象为立体的东西，使其具有空间感，以此叫做空间想象;再造想象就是把书面的，抽象的东西想象成图形的，具体的东西。另外幻想也是一种想象，是超前的想象，想象的内容属于未来活动。幻想也属于创造想象。

　与形象思维相对，逻辑思维是创意思维的另一种形式。逻辑思维是一种抽象思维。它在对创意进行验证与概括时运用的是推理、判断、概念的方法，这些方法都是抽象的形式。因此，逻辑思维也可以叫做抽象思维。逻辑思维在广告创意的整个过程中都有应用，尤其是在准备阶段，要分析与归纳整个广告，即对此进行规划。广告创意表现意念与具体事务的时候如果运用抽象思维的话，就会更容易理解广告的内涵。

　逻辑思维可以分为类比推理、归纳推理、演绎推理等。所谓类比推理就是类比法，如果某两个事物具有某些相同的属性，以此来推出其他相同的属性的结论。在创造领域里，“联想推理”与“相似推理”即为这种模式。归纳推理又称“归纳法”，是一种由特殊到普遍的推理，就是从一些个别事例中总结出普遍的原理。正如个别与整体，两者既是联系的，同时也相互渗透。演绎推理有三种最为常见的形式，选言推理、二难推理，假言推理，直言三段论推理。演绎推理为归纳推理的深化提供基础。

　逻辑思维与形象思维两者之间是联系的。制作广告时要运用形象思维来表现，同时要有正确的逻辑思维来指导。只有把两者有机结合起来，创意思维才会具有创造性，使广告感染力更加富有成效，表现的更加活跃。

　二、 创意思维的方法

　不论按照什么样的分类形式，创意思维分成哪种形式，在广告创意中都要遵循下面几种思维方法：

　1、 辩证思维

　在人类认识史上，辩证法是一种最为科学最为高级的思维方法。辩证法的核心方法就是用对立统一的观点看待问题，解决问题。一切事物都是矛盾且联系的。任何事物在发展中都是对立统一的，统一是暂时性的，对立却是绝对的。矛盾的两个事物在一定的环境下是可以相互转化的。我们要努力把消极的，不利的条件转化为积极的，有利的条件，让整个过程向前发展。

　2、 发散思维

　发散思维是一种由一个发源点，利用发散、联想等思维方式寻找新颖、灵活便捷的思维方法。因此也叫做开放思维、辐射思维、扩散思维。也就是说从一点向四周扩散，方向多变，路径较多，方法也就更开阔。这种思维方法没有遵循守旧，没有按部就班，也没有墨守成规，它在遵循逻辑思维的规律下，打破了思维定势，做出了突破与挑战。这种思维方法更为重要的就是能够在最为简单与普通事物中发掘出寻常人难以发现的重要问题。

　3、 逆向思维

　人们在考虑问题的时候通常会形成思维定势，从原有的思维方向入手，这样就会给人们思维能力的发展与提高添加阻碍。因此学会从相反的方向寻找突破口，进而解决难以实施的问题，发挥超常的逻辑思维能力。我国古代许多战略战术上就运用了这种思维方法，例如“空城计”“明修栈道，暗度陈仓”。

　广告创意要想在众多作品中脱颖而出，显出与众不同的风采，运用逆向思维方法就是一个不错的选择。

　4、 深入思维

　认识事物不能仅仅从事物的表面现象去观察，下结论，与此同时要抓住事物的内部规律，深入了解事物，即为透过现象看本质。这就是深入思维，深刻的认识事物，利用规律解决问题，整个过程就会减少很多困难，得心应手，事半功倍。

　庖丁解牛这个寓言故事就揭示了这个道理，只要深入的思考问题，认识内部规律，思考与观察。

　5、 重点思维

　在做任何事情的时候我们都要找到事物的重点，着重解决这些问题，只要抓住关键问题，矛盾论中的主要方法就是抓重点抓关键。在广告创意中要求主题鲜明，明确重点，消费者就会找到应有的服务对象，获得自己应得的利益与好处。

　6、 全面思维

　事物都是复杂多变的，因此考虑问题的时候就要考虑全面，否则就会犯片面性和主观随意性的错误。要把事情做到考虑全面，就要用运动的、发展的、联系的观点解决和思考问题。广告创意需要利用文字、色彩、图形、线条等媒介展现广告内在的精神、风骨、灵魂与情感。广告艺术也是一种文化现象，设计者在设计的时候要拓宽自己的思维，提高自己的文化道德修养，在作品中要丰富其文化底蕴，反映出各种不同形态的物质文化形态。

　综上所述，广告创意要运用创意思维的形式与方法，将自己已有的知识、数据、想法与意念进行整理，形成自己的知识系统，找到内在规律。在进行广告设计时要不断的学习新知识，对广告事业充满热情，不断的开拓与创造，这样广告设计的创意思维就会得到发展与发扬。