古惑仔是不是真的存在？

是真的存在的，只是被**美化了，其实本质就是黑社会。

古惑仔是粤语中独有的词，本意是指狡猾精明，后来引申为对具有某类怪异行为的青少年的称谓。在广东和香港比较流行，就是那些混混，干黑社会的，先是由一系列香港**而走红的，在年轻人中尤为流行。

经济比较发达的大都市中，经常可以看到这样一些青少年：他们不爱读书，喜欢奇装异服，耳上钻孔，纹身，裤子挖洞，讲“义气”，爱打架，外表古里古怪，脾气喜怒无常。这样一群行为有些“另类”的青少年，在广州和香港一般被称为“古惑仔”，在其它地方被称为“问题青少年”。

学术界定

对于‘古惑仔”，学术上并没有具体的界定，但是总结有关调查研究就可以发现，这个群体具有以下这些特点：标新立异的生活方式，出人意表的行为举止，引人侧目的着装打扮，张扬出位的率直个性，游戏人生的享乐精神。他们中的很多人抽烟、喝酒、打架、泡吧、蹦迪，成为让家长和学校都很头痛的一个群体。

浩南当上洪兴龙头，而山鸡是台湾最大帮派毒蛇帮的帮主，两人终于水火不相容了。后来浩南中计经济连连受挫，吸毒堕落成为废人，为了在死前为洪兴做点事情，一个人去毒蛇帮和东星联盟的大会上踢场子。为了救他太子，大飞，大天二和生番一共7个洪兴堂口堂主去救他。

除了浩南和大飞其他人都挂了，包括太子。当时韩斌在泰国动手术，回来后接任洪兴龙头，请泰国的拳王干掉了山鸡，自己又干掉了东星的龙头为兄弟们报了仇。

山鸡原名赵山河，洪兴社成员，为人好色、鲁莽、不羁。在刀光剑影的帮派斗争中，山鸡总是热血地冲在最前。因与陈浩南发生误会而远走台湾，其后回归并协助陈浩南等人对付靓坤。

《古惑仔》（Youth and Danger）是最佳拍档**公司出品的香港黑帮题材系列**，改编自牛佬同名漫画，正传**由刘伟强执导，郑伊健、陈小春等为主演。《古惑仔》改编自三日刊精修同名彩漫的经典故事，讲述了洪兴成员陈浩南、山鸡、大天二等人出生入死的故事。

参考资料-古惑仔

鉴于最近山鸡哥和应采儿的视频已经疯传了，又勾起我重新回顾古惑仔六部曲，对于这部集体回忆的**系列实在有不吐不快的感受，随便码字一下，算是一个知乎问答的文字形式重温友情岁月。

前世篇：

先要解答以下两个问题：

一、关于《古惑仔》和黑社会文化是否等同。

其实最初构思古惑仔的不只是导演刘伟强本人，还有编剧和策划文隽（香港**金像奖前主席），当年他们两人和王晶一起组建一间叫做最佳拍档的**公司，其版权归属邹文怀先生所归属的嘉禾**公司所有，当时由于香港的年青人很喜欢看漫画，当时在漫画书摊上最火的是《风云》、《黑豹列传》《中华英雄》还有《古惑仔》，于是他们出于一个商业决定，希望通过这部**来开启漫画或者游戏改编成影视作品的热潮，并非刻意传播江湖文化。《古惑仔》的火爆，的确带动了后期《风云》、《华英雄》，甚至是再后一点的仙剑奇侠传、头文字d也是受此影响。因此，《古惑仔》从来就不能简单定义为一部纯黑帮**。

二、关于《古惑仔》的拍摄企划和剧本构思。

当时的香港**市场其实并不那么景气（香港的电视剧相对比较火爆），而且当时的拍摄经费是相当有限，譬如第一部《人在江湖》拍摄进度非常赶，14天就杀青了。在选角上，郑伊健也并非陈浩南的第一选择，当初是想找何家劲来演这个角色（展昭的火爆，香港atv和tvb同一个时间段都播包青天，这个其实是符合市场逻辑的）最后就把宝押在了两位年轻人身上。此外，看古惑仔系列的片名也很有意思，由于全力支持这部**拍摄的是来自嘉禾公司的老板，也是当年挖掘出李小龙**市场的邹文怀先生，所以其中一些片名是向李小龙的一些**致敬的（譬如猛龙过江）在价值观的定调上，也参考黄飞鸿系列的侠义（出品人王晶本人也很欣赏徐克）还有英雄本色的兄弟情，甚至也有向当时刚过去的音乐人黄家驹致敬的意思（第一部插曲《刀光剑影》改编自beyond的歌曲）直到后面的叙事也渐渐引出“进入黑社会就没有回头路”的挣扎。

人物篇：

关于浩南：重情义，富有领袖气质和智慧的大哥，背起的是“兄弟情”这条主线。其实郑伊健本人的性格和黑帮人物的豪气是格格不入的，但是当时刘伟强导演正是看中了他在《庙街故事》里的漫画气质。很多人说起这部**，都觉得浩南哥这个人物很不真实，太美化了，不像山鸡那么有活的人性。这里我有不一样的看法，结合故事主线，其实浩南一开始就是在兄弟里面是大哥哥的存在，性格固然稳重，他身处在一个普通家庭，如果不是外部环境他根本没有机会接触到洪兴，他一直对提携他的大佬B有感恩，这种感恩在他的刀剑岁月里逐渐化成一种道德观，就是情和义两个字。但在浩南身上，有一点郑伊健本色出演的内敛在里面，人物性格本身和尔虞我诈的江湖有很大的冲突。诠释这个角色，郑伊健下了很大的功夫，表现已经相当不错了。当然他应得的回报就是戏外的伊面后来扛起了漫画人物活跃在荧屏第一人，人气的火爆程度也差点干掉四大天王。浩南的爱情观也很单一，那就是从一而终，这的确是有点借鉴当年《天若有情》的刘德华，但丝毫不损郑伊健这个影坛标签的辨识度。

关于山鸡：也是最具有争议和人气的角色，背起的是“黑帮生活的人性复杂”这条主线。如果一口气看完六部曲，你会发现，山鸡的戏轨权重比较大，很多故事的矛盾点也是从他开始，对于一个从基层上位到后面的堂主，复杂的心理变化，的确拿捏到位。小春在从影之前生活的颠沛流离的确很能帮助他代入到山鸡的世界，也可以作为本色演出。小春本人初期也是那种脾气火爆的痞子男，而且如果看过漫画原著的人就知道，其实赵山河在**里基本上就是围绕陈小春度身定做，已经脱离了原著。

关于大天二、大头仔、双皮：古惑仔的叙事其实还是比较单一的，邪不能胜正的格调很符合商业**的游戏规则，但对于一些二线角色的刻画也很成功，大天二永远是为兄弟排忧解难的先头部队，头号刺客，包皮的小市民（林家三姐弟，林海峰、林晓峰、林姗姗都是很有才华的艺人），蕉皮的三次复活和作为一个小弟的识大体都让人印象深刻。其实几个里面我最喜欢的是大头仔，虽然是后期登场，钱嘉乐是一个喜剧和动作演员，但是他演绎大头仔那种对地下秩序的不甘，到后面融合甚至变得圆滑，这个抓住了整个角色的精髓。（张卫健版《西游记》他演的蜈蚣精反派，还有《封神榜》的二郎神都是钱成功的角色）

关于大哥的女人们：反差最大的当然是黎姿VS细细粒，起初确实是票房花瓶，但后面真正让我觉得她演技有升华是她二次复活的端木若愚。莫文蔚的戏路也在古惑仔里奠定她自身的风格，欣欣只是细细粒的替代品，李嘉欣sell样子即可，其实演的最好女主还是舒淇和邱淑贞并列，前者能凭借自己的独立和痴情在浩南的世界里获取一席之位（其实《非诚勿扰》的舒淇也是这样演的），后者除了性感以外，也是邱淑贞为数不多成功的反派。

关于影帝影后们支持的十二区话事人：其实古惑仔可以说是影帝影后的摇篮，没有靓坤的狂妄，就显示不出日后倪永孝和冲上云霄机长的戏路多变，大飞哥算是秋生演艺生涯里比较接近他本人性格的角色；任达华的领袖气质和万梓良的就有不一样的层次感，天生是人不犯我我不犯人的原则性，而蒋天养更懂得政治，不战而屈人之兵，驭人之术的功力更深厚。值得一提的是十三妹，吴君如日后金鸡系列的成功，第一个要感谢的应该是古惑仔系列。韩宾的稳重，肥佬黎的猥琐，基哥的投机主义，陈耀的绵里针，大佬B的义气都让人印象深刻。

关于其他角色：反派角色死了几次复活几次，耶稣都没有他厉害的耀扬大哥，后面就只有容嬷嬷才可以和他分享“戏外看到他都想大骂奖”，司徒浩南、李修贤、骆驼哥、千叶真一（即雄霸）、何润东的发挥比较有限，不予置评。看过小黑大哥怎么演台湾古惑仔，其实就不需要看阮经天的《艋钾》了

今生篇：

关于《古惑仔》系列的文化符号和影响：这个影响力达20年（1995年拍摄）的商业**企划，不亚于现在的复仇者联盟。古惑仔捧红的人物后面继续承担着拯救香港**市场的重任，河蟹的东西不谈，但文化符号实在太多：譬如郑伊健红了之后，地下游戏厅的赛车漂移头摇尾摆多了，陈小春红到可以出华语唱片之后，东北澡堂、饺子馆的年轻屌丝们都会唱几句“神啊救救我”，黄秋生、吴镇宇的影视作品开始主流并且备受肯定，也助力了后期刘伟强的《无间道》系列；TVB有了大头仔和包皮哥的《奖门人》系列，吴君如年复一年的搞笑贺岁片，黎姿舒淇女神，还有laughing哥。

郑伊健 陈小春 热血燃烧