古典诗词与现代诗歌的意向归纳及其内涵

一、 树木类：

　　树的曲直：事业、人生的坎坷、顺利

　　黄叶：凋零 成熟 美人迟暮 新陈代谢

　　绿叶：生命力 希望 活力 竹：气节 积极向上

　　柳：送别 留恋 伤感 春天的美好

　　折柳：是汉代惜别的风俗。后寓有惜别怀远之意。

　　“杨柳”：伤别情怀 堤柳堆烟：能触发往事如烟，常被用来抒发兴亡之感。

　　红叶：代称传情之物，后来借指以诗传情。

　　松柏：坚挺 傲岸 坚强 生命力

　　松：松树是傲霜斗雪的典范，自然是众人讴歌的对象。

　

　　二、、 花草类：

　　花开：希望 青春 人生的灿烂

　　花落：凋零 失意 人生、事业的挫折

　　惜春 对美好事物的留恋、追怀。

　　桃花：象征美人。

　　兰：高洁

　　牡丹：富贵 美好

　　草： 生命力强 生生不息 希望 荒凉 偏僻 离恨 身份、地位的卑微

　　禾黍：黍离之悲（国家的今盛昔衰）

　　岁寒三友（松、竹、梅）、菊花象征人高洁的品格

　　红豆：即相思豆，借指男女爱情的信物，比喻男女爱情或朋友情谊。源自王维的《相思》诗：“红豆生南国，春来发几枝，劝君多采撷，此物最相思。”诗人借生于南国的红豆，抒发了对友人的眷念之情。

　　菊：隐逸 高洁 脱俗

　　菊花：菊花虽不能与国色天香的牡丹相媲美，也不能与身价百倍的兰花并论，但作为傲霜之花，它一直得到文人墨客的青睐，有人称赞它坚强的品格，有人欣赏它清高的气质。

　　

　　梅：傲雪 坚强 不屈不挠 逆境

　　梅花：梅花在严寒中最先开放，然后引出烂漫百花散出的芳香，因此梅花与菊花一样，受到了诗人的敬仰与赞颂。

　　宋人陈亮《梅花》：“一朵忽先变，百花皆后香。”诗人抓住梅花最先开放的特点，写出了不怕打击挫折、敢为天下先的品质，既是咏梅，也是咏自己。

　　王安石《梅花》：“遥知不是雪，为有暗香来。”诗句既写出了梅花的因风布远，又含蓄地表现了梅花的纯净洁白，收到了香色俱佳的艺术效果。

　　陆游的著名词作《咏梅》：“零落成泥碾作尘，只有香如故。”借梅花来比喻自己备受摧残的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操。

　　元人王冕《墨梅》：“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。”也是以冰清玉洁的梅花反映自己不愿同流合污的品质，言浅而意深。

　　莲：由于“莲”与“怜”音同，所以古诗中有不少写莲的诗句，借以表达爱情。

　　如南朝乐府《西洲曲》：“采莲南塘秋，莲花过人头；低头弄莲子，莲子青如水。”“莲子”即“怜子”，“青”即“清”。这里是实写也是虚写，语意双关，采用谐音双关的修辞，表达了一个女子对所爱的男子的深长思念和爱情的纯洁。

　　晋《子夜歌四十二首》之三十五：“雾露隐芙蓉，见莲不分明。”雾气露珠隐去了荷花的真面目，莲叶可见但不甚分明，这也是利用谐音双关的方法，写出一个女子隐约地感到男方爱恋着自己。

　　以梅子的成熟比喻少女的怀春，如“倚门回首，却把青梅嗅”（李清照《点绛唇》）。

　　丁香，指愁思或情结，如“自从南浦别，愁见丁香结”（唐人牛峤《感恩多》）

　　三、动物类：

　　猿猴：哀伤 凄厉

　　杜甫《登高》“风急天高猿啸哀”

　　鸿鸽：理想 追求

　　鱼：自由 惬意

　　鹰：刚劲 自由 人生的搏击 事业的成功

　　狗、鸡：生活气息 田园生活

　　(瘦)马： 奔腾 追求 漂泊

　　乌鸦：小人 俗客庸夫 哀伤

　　沙鸥：飘零 伤感

　　鸟：象征自由

　　莼[chún]羹鲈脍：指家乡风味。后来文人以“莼羹鲈脍”、“莼鲈秋思”借指思乡之情。

　　双鲤：代指书信

　　汉乐府《饮马长城窟行》诗云：“客从远方来，遗我双鲤鱼。呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。”后来即以双鲤借代远方来信。

　　庄周梦蝶：语出自《庄子•齐物论》：“昔者庄周梦为胡(蝴)蝶，栩栩然胡(蝴)蝶也。自喻适志与，不知周也。俄然觉，则蘧蘧然周也。不知周之梦为胡(蝴)蝶与？胡(蝴)蝶之梦为周与周与胡(蝴)蝶，则必有分矣。此之谓物化。”庄子以此说明物我为一，万物齐等的思想。后来文人用来借指迷惑的梦幻和变化无常的事物。如陆游《冬夜》诗云：一杯**蛮奴供，庄周蝴蝶两俱空。”

　　(孤)雁：孤独 思乡 思亲 音信 消息 鸿雁：书信——对亲人的思念。

　　鸿雁：鸿雁是大型候鸟，每年秋季南迁，常常引起游子思乡怀亲之情和羁旅伤感。

　　如隋人薛道衡《人日思归》：“人归落雁后，思发在花前。”早在花开之前，就起了归家的念头；但等到雁已北归，人还没有归家。诗人在北朝做官时，出使南朝陈，写下这思归的诗句，含蓄而又婉转。

　　以雁写思的还有“夜闻归雁生相思，病入新年感物华”（欧阳修《戏答元稹》）、“残星数点雁横塞，长笛一声人倚楼”（唐人赵嘏《长安秋望》）、“星辰冷落碧潭水，鸿雁悲鸣红蓼风”（宋人戴复古《月夜舟中》）等。

　　也有以鸿雁来指代书信。鸿雁传书的典故大家比较熟悉，鸿雁作为传送书信的使者在诗歌中的运用也就普遍了。如“鸿雁几时到，江湖秋水多”（杜甫《天末怀李白》）、“朔雁传书绝，湘篁染泪多”（李商隐《离思》）等。

　　鹧鸪鸟：鹧鸪的形象在古诗词里也有特定的内蕴。鹧鸪的鸣声让人听起来像“行不得也哥哥”，极容易勾起旅途艰险的联想和满腔的离愁别绪。

　　如“落照苍茫秋草明，鹧鸪啼处远人行”（唐人李群玉《九子坡闻鹧鸪》）、“江晚正愁余，山深闻鹧鸪”（辛弃疾《菩萨蛮•书江西造口壁》）等，诗中的鹧鸪都不是纯客观意义上的一种鸟。

　　寒蝉：秋后的蝉是活不了多久的，一番秋雨之后，蝉儿便剩下几声若断若续的哀鸣了，命在旦夕。因此，寒蝉就成为悲凉的同义词。

　　如唐人骆宾王《咏蝉》起首两句：“西陆蝉声唱，南冠客思深。”〔西陆：秋天〕以寒蝉高唱，渲染自己在狱中深深怀想家园之情。宋人柳永《雨霖铃》开篇是：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初息。”还未直接描写别离，“凄凄惨惨戚戚”之感已充塞读者心中，酿造了一种足以触动离愁别绪的气氛。“寒蝉鸣我侧”（三国人曹植《赠白马王彪》）等诗句也表达这样的情思。

　　鸳鸯，指恩爱的夫妇，如“得成比目何辞死，愿作鸳鸯不羡仙”（唐人卢照邻《长安古意》）。

　　“燕子”：燕属候鸟，随季节变化而迁徙，喜欢成双成对，出入在人家屋内或屋檐下。因此为古人所青睐，经常出现在古诗词中，或惜春伤秋，或渲染离愁，或寄托相思，或感伤时事，意象之盛，表情之丰，非其它物类所能及。

　　（1）表现春光的美好，传达惜春之情。相传燕子于春天社日北来，秋天社日南归，故很多诗人都把它当做春天的象征加以美化和歌颂。如“冥冥花正开，飏飏燕新乳”（韦应物《长安遇冯著》），“燕子来时新社，梨花落后清明”（宴殊《破阵子》），“莺莺燕燕春春，花花柳柳真真，事事丰丰韵韵”（乔吉《天净沙•即事》），“鸟啼芳树丫，燕衔黄柳花”（张可久《凭栏人•暮春即事》），南宋词人史达祖更是以燕为词，在《双双燕•咏燕》中写到：“还相雕梁藻井，又软语商量不定。飘然快拂花梢，翠尾分开红影。”极研尽态，形神俱似。春天明媚灿烂，燕子娇小可爱，加之文人多愁善感，春天逝去，诗人自会伤感无限，故欧阳修有“笙歌散尽游人去，始觉春空。垂下帘栊，双燕归来细雨中”（《采桑子》）之慨叹，乔吉有“燕藏春衔向谁家，莺老羞寻伴，风寒懒报衙（采蜜），啼煞饥鸦”（《水仙子》）之凄惶。

　　（2）表现爱情的美好，传达思念情人之切。燕子素以雌雄颉颃，飞则相随，以此而成为爱情的象征，“思为双飞燕，衔泥巢君屋”，“燕尔新婚，如兄如弟”（《诗经•谷风》），“燕燕于飞，差池其羽，之子于归，远送于野”（《诗经•燕燕》），正是因为燕子的这种成双成对，才引起了有情人寄情于燕、渴望比翼双飞的思念。才有了“暗牖悬蛛网，空梁落燕泥”（薛道衡•《昔昔盐》）的空闺寂寞，有了“落花人独立，微雨燕双飞”（晏几道•《临江仙》）的惆怅嫉妒，有了“罗幔轻寒，燕子双飞去”（宴殊•《破阵子》）的孤苦凄冷，有了“月儿初上鹅黄柳，燕子先归翡翠楼”（周德清•《喜春来》）的失意冷落，有了“花开望远行，玉减伤春事，东风草堂飞燕子”（张可久•《清江引》）的留恋企盼。凡此种种，不一而足。

　　（3）表现时事变迁，抒发昔盛今衰、人事代谢、亡国破家的感慨和悲愤。燕子秋去春回，不忘旧巢，诗人抓住此特点，尽情宣泄心中的愤慨，最著名的当属刘禹锡的《乌衣巷》：“朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。”另外还有宴殊的“无可奈何花落去，似曾相识燕归来，小园香径独徘徊”（《浣溪沙》），李好古的“燕子归来衔绣幕，旧巢无觅处”（《谒金门•怀故居》），姜夔的“燕雁无心，太湖西畔，随云去。数峰清苦，商略黄昏雨”（《点绛唇》），张炎的“当年燕子知何处，但苔深韦曲，草暗斜川”（《高阳台》），文天祥的“山河风景元无异，城郭人民半已非。满地芦花伴我老，旧家燕子傍谁飞？”（《金陵驿》）。燕子无心，却见证了时事的变迁，承受了国破家亡的苦难，表现了诗人的“黍离”之悲，负载可谓重矣。

　　（4）代人传书，幽诉离情之苦。唐代郭绍兰于燕足系诗传给其夫任宗。任宗离家行贾湖中，数年不归，绍兰作诗系于燕足。时任宗在荆州，燕忽泊其肩，见足系书，解视之，乃妻所寄，感泣而归。其《寄夫》诗云：“我婿去重湖，临窗泣血书，殷勤凭燕翼，寄于薄情夫。”谁说“梁间燕子太无情”（曹雪芹•《红楼梦》），正是因为燕子的有情才促成了丈夫的回心转意，夫妻相会。郭绍兰是幸运的，一些不幸的妇人借燕传书，却是石沉大海，音信皆无，如“伤心燕足留红线，恼人鸾影闲团扇”（张可久•《塞鸿秋•春情》），“泪眼倚楼频独语，双燕来时，陌上相逢否”（冯延巳•《蝶恋花》），其悲情之苦，思情之切，让人为之动容，继而潸然泪下。

　　（5）表现羁旅情愁，状写漂泊流浪之苦。“整体、直觉、取象比类是汉民族的主导思维方式”（张岱年•《中国思维偏向》），花鸟虫鱼，无不入文人笔下，飞禽走兽，莫不显诗人才情。雁啼悲秋，猿鸣沾裳，鱼传尺素，蝉寄高远，燕子的栖息不定留给了诗人丰富的想象空间，或漂泊流浪，“年年如新燕，飘流瀚海，来寄修椽”（周邦彦•《满庭芳》）；或身世浮沉，“望长安，前程渺渺鬓斑斑，南来北往随征燕，行路艰难”（张可久•《殿前欢》）；或相见又别，“有如社燕与飞鸿，相逢未稳还相送”（苏轼•《送陈睦知潭州》；或时时相隔，“磁石上飞，云母来水，土龙致雨，燕雁代飞”（刘安•《淮南子》）。燕子，已不仅仅再是燕子，它已经成为中华民族传统文化的象征，融入到每一个炎黄子孙的血液中。

　　四、风霜雨雪水云类:

　　海：辽阔 力量 深邃 气势 海浪：人生的起伏

　　海浪的汹涌：人生的凶险 江湖的诡谲

　　江水：时光的流逝 岁月的短暂 绵长的愁苦。历史的发展趋势

　　烟雾：情感的朦胧、惨淡 前途的迷惘、渺茫 理想的落空、幻灭

　　小雨：春景 希望 生机 活力 潜移默化式的教化

　　暴雨：残酷 热情 政治斗争 扫荡恶势力的力量 荡涤污秽的力量

　　春风：旷达 欢愉 希望 东风：春天 美好

　　西风：落寞，惆怅 衰败 游子思归 狂风：作乱 摧毁旧世界的力量

　　霜：人生易老 社会环境的恶劣，恶势力的猖狂 人生途路的坎坷、挫折

　　雪：纯洁 美好 环境的恶劣 恶势力的猖狂 露：人生的短促 生命的易逝

　　云：游子 飘泊 以浮云比喻在外漂泊的游子的如“浮云游子意，落日故人情”（李白《送友人》）。

　　天阴：压抑 愁苦 寂寞 天晴：欢愉 光明 金风：秋风

　　“水”的意象

　　（1）因水的柔和清冷，常用水比喻月色之类虽具体可感却难以把握的事物。

　　如：“天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星。”从侧面反映了封建时代妇女的悲惨命运。

　　（2）因水的剪切不断，绵软不绝，常以水喻愁。

　　如李白的“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。”抒发了诗人因强烈的感到了现实与理想的矛盾不可调和而产生的烦忧和愁苦。

　　五、器物类

　　玉：高洁 地重游 脱俗

　　珍珠：美丽 无瑕 簪缨

　　(冠)：官位 名望

　　捣衣砧：妇女对丈夫的思念。

　　西楼小楼：闺怨之情；

　　丝竹：音乐；

　　汗青：史册；

　　须眉：男子；

　　巾帼：妇女；

　　桑梓：故乡；

　　轩辕：祖国；

　　三尺：法律；

　　寸管：笔；

　　青鸟：信使

　　船：兰舟、征帆去棹（往往比喻孤舟）、樯撸（借代大船、战船）。

　　吴钩：泛指宝刀、利剑。例如辛弃疾《水龙吟•登建康赏心亭》：“落日楼头，断鸿声里，江南游子。把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会，登临意。”通过看吴钩，拍栏杆，表达了自己意欲报效祖国，建功立业，而又无人领会的失意情怀。

　　昆山玉：比喻杰出的人才。语出李斯《谏逐客书》：“今陛下致昆山之玉，有随、和之宝(指随侯珠与和氏璧)，垂明月之珠，服太阿之剑(吴国名剑’)，乘纤离(骏马名)之马，建翠风之旗，树灵鼍（tuó，扬子鳄之类的动物，皮可制鼓）之鼓……今取人则不然：不问可否，不论曲直，非秦者去，为客者逐。”后来就以“昆山玉”比喻优秀人才。

　　中国古典诗歌中用以表现“漂泊”之感的意象很多，如浮萍、飞蓬、孤雁等，“船”则是表现这种情感的最为常见的意象之一。一叶扁舟，天水茫茫，越发比照出人的渺小；人在旅途，所见多异乡风物，更易触发无限的思绪。杜甫诗中的“船”意象出现得极为频繁，表现漂泊之感也非常强烈：

　　细草微风岸，危樯独夜舟。星垂平野阔，月涌大江流。名岂文章著，官应老病休。漂漂何所似，天地一沙鸥。

　　《旅夜书怀》昔闻洞庭水，今上岳阳楼。吴楚东南坼，乾坤日夜浮。亲朋无一字，老病有孤舟。戎马关山北，凭轩涕泗流。

　　《登岳阳楼》杜甫经历了唐朝由盛而衰的巨大转变，晚年在四川、湖南一带漂泊达11年之久，最后病死于自潭州赴岳州的一条小船上。船是他晚年最常用的交通工具，也成为他最终的归宿。他在诗中反复写到“船”意象，“危樯独夜舟”“老病有孤舟”，船是诗人漂泊身世的象征和写照。

　　苏轼因“乌台诗案”贬官黄州时写下了《临江仙》：

　　夜饮东坡醒复醉，归来仿佛三更。家童鼻息已雷鸣。敲门都不应，倚杖听江声。

　　长恨此身非我有，何时忘却营营？夜阑风静縠纹平。小舟从此逝，江海寄余生。

　　与“漂泊”之感相对，中国古典诗歌中“船”意象的另一典型内涵是“自由”。这种思想的渊源可以追溯到庄子，他说“巧者劳而知者忧，无能者无所求。饱食而遨游，泛若不系之舟，虚而遨游者也。”他的思想虽然消极，但是对中国文人来说，“泛不系之舟”，却成为颇具吸引力的人生理想：

　　人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。李白《宣州谢眺饯别校书叔云》

　　独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。韦应物《滁州西涧》

　　韦诗描写春花、春草春树春鸟春潮春雨等明丽的景象，用一系列繁密景物烘托出“野渡无人舟自横”的中心意象，既是写实化描写，又是诗人心态的形象化表现。

　　六、颜色类

　　白：纯洁 无暇 丧事

　　红：热情奔放 青春 喜事 绿：希望 活力 和平

　　蓝：高雅 忧郁

　　黄：温暖 平和

　　紫：高贵 神秘

　　黑：黑暗 绝望 庄重 神秘 对死者的怀念 命途的多舛

　　七、关于人的品质、行为活动的。

　　英雄：追慕 自愧自叹

　　小人：鄙夷 明志 自省 鞭挞

　　六朝旧事、南朝旧梦：表示往日富贵繁华的生活。

　　击楫：谓立志报效国家，收复失地。

　　娥眉（蛾眉）：美女

　　峨眉：高尚的德行

　　青青子矜：有才能的人

　　巴歌：亦称巴唱、巴讴、巴人之曲。借指鄙俗之作，多作谦词。多和“阳春白雪”比照着来写，表达自己的微不足道。

　　碧血：借指为正义事业所流的血。后来也用“碧血”、“苌弘化碧”比喻蒙怨而死或忠心不泯。例如《窦娥冤》：“不是我窦娥发下这等无头愿，委实的冤情不浅……这就是咱苌弘化碧，望帝啼鹃。”

　　折桂：比喻科举及第。典出《晋书》：“武帝于东堂会送，问诜曰：‘卿自以为何如’诜对曰：‘臣举贤良对策，为天下第一，犹桂林之一枝，昆山之片玉。’”

　　怀桔：指孝顺双亲。

　　采薇：借指隐居生活。《史记•伯夷列传》记载：“武王已平殷乱，天下宗周，而伯夷、叔齐耻之，义不食周粟，隐于首阳山，采薇而食之。”说的是伯夷、叔齐隐居山野，义不侍周的故事。后来也表现坚守节操。

　　诗人常常用诗歌里的“山林”和“宫阙”的形象，来表现诗人的理想和现实之间的矛盾与冲突。所谓“宫阙”也言“魏阙”，是朝廷的代称，也是诗人受到当道重用的象征。所谓“山林”则是指诗人在政治理想破灭或者是怀才不遇、报国无门时，作者心生怨愤而转向归隐山林息影草泽的形象的代称。

　　哀鸿：比喻哀伤苦痛、流离失所的人。诗歌写使臣行于四方，见流民如鸿雁飞集于野，流民喜使者到来，皆合词倾诉，如鸿雁袁鸣之声不绝。后来以鸿雁在野、哀鸿遍野喻指百姓流离失所。

　　咏絮：谓女子咏雪。指女子工于吟咏，有非凡的才华。后来“咏絮”即指咏雪，“咏絮才”即非凡才华。

　　南冠：指囚犯。典故出自《左传•成公九年》一楚人钟仪囚于晋，仍然戴南冠．弹奏南国音乐，范文子称赞这是君子之行：后来一般文人以此指代自己怀有节操的囚徒生活。 `

　　八、地点：

　　古迹：怀旧明志 昔盛今衰 (国家) 衰败 萧条 （古迹一般和古人密切相联)

　　乡村：思归 厌俗 田园风光 生活气息 纯扑美好 安逸宁静

　　草原：辽阔 人生境界 人的胸襟

　　城市 (市井)：繁荣热闹 富贵奢华

　　仙境：飘逸 美妙洁净 忘尘厌俗

　　凭栏：思念故国、故乡、亲人

　　南山 代表隐居的地方

　　桃源：代表着一个理想的乐土 武陵人代表隐居的人

　　柳营：指军营。后也代称纪律严明的军营。

　　天地尘世：鸿蒙、希夷、太清、太虚。

　　细柳营：汉代周亚夫屯军之地。王维《观猎》“忽过新丰市，还归细柳营。”

　　九、其他类：

　　白衣苍狗：亦叫白云苍狗，比喻世事变幻无常。出自杜甫诗《可叹》：“天上浮云似白衣，斯须改变如苍狗。古往今来共一时，人生万事无不有。”人事变化，犹如浮云，一会儿像白云，一会儿像灰狗。

　　破晓：初现希望

　　深夜：愁思怀旧

　　雪：琼玉、碎玉、冰花、六出；

　　信：鸿雁、尺牍、尺素

　　亡国：后庭花。

　　天地：人类的渺小 人生的短暂 心胸的广阔 情感的孤独

　　浮生：表示短暂虚幻的人生。 朝阳：希望 朝气 活力

　　夕阳：失落 消沉 珍惜美好而短暂的人生或事物

　　正午：热烈 热情奔放 恶势力对社会、对人的摧残

　　酒：欢悦 得意 失意 愁苦

　　月亮：人生的圆满、缺憾 思乡 思亲

　　“望月怀远”、“伤春悲秋”、“见流水则思年华易逝”、“梧桐细雨则凄楚悲凉”

　　月亮的别称：蟾宫、玉盘、银钩、婵娟、桂宫；“玉盘”、“玉轮”、“玉环”、“玉钩”、“玉弓”、“玉镜”、“天镜”、“明镜”、“玉兔”、“嫦娥”、“蟾蜍”

　　月亮：在我国古代诗歌中，用月亮烘托情思是常用的笔法。一般说来，古诗中的月亮是思乡的代名词。李白《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。”这首诗表现了李白的思乡之情。诗中的月亮就不再是纯客观的物象，而是浸染了诗人感情的意象了。唐人王建《十五夜望寄杜郎中》：“今夜月明人尽望，不知秋思落谁家。”诗句以委婉的疑问点出了这月圆之夜人间普遍的怀人心绪，含蓄地表现了诗人对故乡朋友的深切思念。

　　此外“月”还有以下意象：

　　（1）明月蕴涵边人的悲愁。

　　如：“回乐烽前沙似雪，受降城外月如霜”的悲亢幽怨；“秦时明月汉时关，万里长征人未还”的悲壮雄浑。

　　（2）明月蕴涵情感的无奈。

　　如谢庄“美人迈兮音尘阙，隔千里兮共明月。”的祈祷和祝福；张九龄“海上生明月，天涯共此时。”的希冀和渴盼。

　　（3）明月蕴涵时空的永恒。

　　“古人今人若流水，共看明月皆如此。”把时间对生命的劫掠和生命在时间面前的无奈表现得淋漓尽致。

、 知人论世

　　“知人论世”最早是孟子提出来的，他认为要理解作品，一定要对作者和作者所处的时代有所了解，这才能与古人为友，才能体会出诗人表达的思想感情。对此，后世历代诗文论者多为推崇。

　　“知人”就是要了解作者其人以及作者与作品的关系。诗人的生平、经历、境遇等都会在诗歌有所体现，并形成诗人独特的创作风格和个性，决定着诗歌的特殊主题。如，陶渊明的脱俗与田园情结，李白的大气豪放，王维的生活情趣，李清照的闲适与愁苦。

　　“论世”就是要了解作者所处的时代环境。诗人自身的经历与境遇离不开社会政治背景，了解他在什么情况下针对什么东西写作，也就是把诗作与写作的时代背景联系起来考察。诗歌作为典型的文学样式，其思想内容不可能不打上时代的烙印。比如，南北朝时代，北朝战乱频繁，加之北方少数民族性格粗犷剽悍，在诗歌中往往表现出尚武精神，南朝社会相对比较安定，故南朝诗多写男女相思。唐代社会安定，经济、文化高度繁荣，诗歌题材自然也就丰富多彩，有希望建立军功的、反映边塞生活的、描绘山水田园的，等等，达到了我国古代诗歌创作的颠峰。北宋诗重义理，南宋诗重抒爱国情，明代诗重忠义。鉴赏古典诗歌，一般要联系其写作背景，才能从深层次准确地而不是牵强附会地把握主题。

　　二、 诵读感悟

　　“三分诗，七分读”“熟读唐诗三百首，不会写诗也会吟”“书读百遍，其义自现”，可见，诵读对阅读古诗能起到“起死回生”的作用。德国学者克司和伊瑟尔的接受美学认为：作品本身如果不经过阅读理解，就没有任何意义，就永远成为没有生命的，死的语言材料，只有依靠读者在读的过程中主动地挖掘，才能实现文本意义的发生。 有人说：“朗读如同赋予作品以生命，更能使人感受。”不错，要使自己对作品有深刻的理解，进入诗情画意的境界，必须加强朗读。

　　古典诗词是我国文学宝库中的瑰宝，具有很高的审美价值和很强的艺术感染力，词句优美，韵律和谐，节奏性强，特别适合诵读。诵读古诗词，对于深刻地理解作品，进入诗情画意的境界，陶冶情操，培养审美能力，提高文化素养，都显得至关重要。比如《蜀道难》中感情色彩浓厚的自然景观，空寂苍凉的环境气氛，作者大胆奇特的想象，只有通过反复诵读，才能慢慢感悟。《登高》中登高远眺的壮阔图景，铿锵和谐的声韵之美，感时伤怀、忧国忧民的思想感情，品读咀嚼，掩卷深思，叹惋无穷。

　　一是熟读成诵。多读，朗朗出声地诵读，低唱慢吟地诵读，也可“不求甚解”地诵读，在读中整体感知，在读中有所感悟，在读中培养语感，在读中受到情感的熏陶。多读，反复地读，要读出诗的节奏和重音。通过多读，在理解诗意的基础上熟读成诵，形成积累，逐步养成整体感悟的能力。

　　二是联系扩充。即将所学的某一首古诗词，与题材内容、表现手法相近的其他古诗词联系起来诵读，以形成一个知识组块。如学习贺知章的《咏柳》：“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”可同时诵读其他有关“咏柳”的名诗，如杜牧的《柳》：“数树新开翠影齐，倚风情态被春迷。依依故国樊川恨，半掩村桥半掩溪。”罗隐的《柳》：“灞岸晴来送别频，相偎相依不胜春。自家飞絮犹无定，争解垂丝绊路人。”杨万里的《新柳》：“柳条百尺拂银塘，且莫深青只浅黄。未必柳条能蘸水，水中柳影引他长。”把这几首同一题材的诗歌联系起来，既可扩大知识面，又可在对比诵读中提升感悟能力。

　　三是想象入境。即将诵读过程作为欣赏佳作的过程，边读边想象画面，把自己融入诗词的意境之中。比如《锦瑟》一诗中，首联迷离朦胧的意境，颔联凄婉悲怨的情感，颈联清新明丽的画面，尾联的丰富内蕴，缺少了想象的参与，是很难感悟得全面而深刻的。

　　三、 品评赏析

　　古典诗歌语言凝炼、语意含蓄。语言表达上有许多特点，诸如受字数的限制，用字要省略；由于韵脚的约束，不得不运用倒装；要用短小的篇幅容纳丰富的内容，所以常采用多种修辞手法；遣词造句要合辙押韵等，只有从这些细部人手，反复品评，仔细赏析，才能进而分析作品的结构层次，作品的形象，语言和表达技巧，最终对作品的思想内容作出准确的评价。

　　古诗中常用的修辞手法有：

　　1、比喻。古典诗歌中运用比喻，写景壮物时能突出生动的形象，强化特定意境的渲染；议论抒情时能以生动形象强化表情达意，从而深化诗歌的主题。如：“谁言寸草心，报得三春晖”（孟郊《游子吟》，“寸草心”“三春晖”分别比喻“游子”“母亲的恩泽”。）再如：“为我一挥手，如听万壑松”（李白《听蜀僧濬弹琴》，“万壑松”比喻音乐震撼人心的效果。

　　2、借代。借代是古典诗歌中运用很广泛的一种修辞手法。如“陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑”（李白《将进酒》）中“陈王”代曹植，他曾被封为陈王；“吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘”（李白《登金陵凤凰台》）中“衣冠”代晋代士族，他们以戴高高的帽子，穿宽大的衣服招摇过市而显耀自己的身份。再如以“烽火”“狼烟”“干戈”代战争，以“鸿雁”“锦书”“尺素”代书信。

　　3、双关。古典诗歌讲究含蓄美，因而双关手法运用较多。如“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”（李商隐《无题》）中的“丝”是谐音双关，实指“思”，“泪”是语意双关，表面上指烛泪，实际上暗指相思之泪。“东边日出西边雨，道是无晴却有晴”（刘禹锡《竹枝词》）中的“晴”是谐音双关，表面指一种天气状况，实际暗指“情”，即情思。

　　4、炼字。古人写诗特别讲究炼字，力争一字传神。炼字在很多情况下属活用、比拟、夸张。如“江碧鸟愈白，山青花欲燃”（杜甫《绝句》之二）中的“燃”字，不仅突出了山花火红的颜色，而且赋予了一种动态美；“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”

　　（杜甫《登高》）中“萧萧”的落叶声对“滚滚”的水势，使人觉得气象万千，更主要的是，从这里可以感受到诗人韶华易逝，壮志男酬的苦痛。

　　另外还有对比（“朱门酒肉臭，路有冻死骨”），衬托（“月出惊飞鸟，时鸣春涧中”）

　　互文 （杜牧《泊秦淮》“烟笼寒水月笼沙”，其意思应是“烟月笼罩着寒水，烟月笼罩着沙”）倒装。（如王维《山居秋暝》“竹喧归浣女，莲动下渔舟”，其正确顺序应为“竹喧浣女归，莲动渔舟下”）等等。

　　四、探究体验

通过前面三步，我们已经了解了诗歌的作者与写作背景，整体感知并了解了诗歌的语言特点，这一步，我们的关键就是要在前三步的基础上，进一步去挖掘、领悟出古诗的思想感情。

　　从古诗的内容上，我们可以把古诗分成三类：写景抒情类；叙事抒情类；状物、托物言志类。下面各举一例来谈谈如何进一步云挖掘、领悟出古诗的思想感情。

　　1．写景抒情类

　　如《绝句》（杜甫）“江碧鸟逾白，山青花欲燃。今春看又过，何日是归年。”我们可以想象诗句所描写的画面，凸现的艺术形象，以领悟诗句中的内涵，达到情感共鸣。诗的前两句描绘了碧绿的水，雪白的鸟，青翠的山，大红的花。透过诗句我们可以想象画面：时值暮春，诗人杜甫站在浣花溪畔，近看白鹭翻飞，远望山坡上红花似火，争相怒放，此景此境，勾起了诗人羁留异乡，“何日是归年”的感叹，同时我们还可以把这幅画面及艺术形象置身于时代背景中：在战乱中，杜甫被迫离乡而流离。这样想象就能被杜甫的思乡之情所感染，从而把握诗歌的题旨。

　　2．叙事抒情类

　　如：《从军行》（李白）“百战沙场碎铁衣，城南已合数重围。突营射杀呼延将，独领残兵千骑归。”短短四句诗，就叙述了一位英勇无比的将军射杀敌将、带领残兵突出重围的事件，我们可以借助想象，让残酷的战争场面出现在我们的脑海中，我们就可以深入地体会出这首诗刻画了一位无比英勇的将军形象，赞扬了这样将军英勇无比的精神。

　　3．状物、托物言志类

　　如：《蝉》（虞世南）“垂緌饮清露，流响出疏桐。居高声自远，非是藉秋风。”这首诗从内容上看，它写的只是“蝉”的形状、食性和它为什么能传扬声音。而我们应该知道，在状物类的古诗中，往往都会托物来寄意言志，如这首诗，诗人是借助蝉生性高洁、栖高饮露、声名远扬的高洁品格来表达诗人自己的高度自信和对高尚品格的赞美。

　　“工欲善其事，必先利其器”。由此看来，只要我们教给学生阅读古诗的方法，指导学生走好这四步，那么学生就不会再为古诗阅读而头痛，而能够通过反复朗诵，深入体会，来理解出古诗的主要内容，感受出古诗的艺术形象，领悟出古诗的思想感情。

一、根据诗词的标题和诗词中所写的意象，理解诗词所写的主要内容

　　标题是诗词思想内容的高度概括，是诗词的灵魂，同时它又像一个人的眼睛，通过它就可以了解一个人的内心世界。因此，作为赏析诗词的第一步，也是基础，我们必须首先要知道这首诗或词写的是什么内容——即整体感知，否则我们就无法进行所谓的“遣词造句”、“修辞手法”、“表现方式”等方面的赏析。对于我们不熟悉的诗词，我们怎样赏析呢？其实，大部分诗词我们可以通过诗词的标题中所提供的信息和自己对诗词内容的初步了解来掌握它的主要内容。比如赏析白居易的《钱塘湖春行》时，教师就可以通过引导学生理解诗歌标题“钱塘湖”和“春”这两个词，再结合对诗歌中的“早莺”、“新燕”、“浅草”、“乱花”等意象的初步了解，以及学生的生活积累经验就可以基本断定作者所描写的是钱塘湖春天的优美景色。还有“红杏枝头春意闹”，就是因为诗人一下子泼出一片盎然春意：红杏怒放，芳香四溢，枝头蜂蝶翩翩起舞，是活脱脱有声有色，是真切切有情有趣。

　　此外，杜牧的《泊秦淮》，常建的《题破山寺后禅院》等许多诗词我们都可以通过理解诗词标题这种方式来感知它的主要内容。

　　二、从诗词中的关键性词语入手，结合诗词的主要内容，体会作者遣词造句的作用及妙处

诗词是通过意象来揭示主题的，而意象又是通过具体的词语来凸显的，所以准确地理解诗词中关键性词语的含义及作用也就成了我们把握和欣赏诗词内容的一个重要手段。还是在白居易的《钱塘湖春行》中，我们可以让学生试着把“几处”改成“处处”，“谁家”改成“家家”，体会它好不好？ 并让学生理解“早莺为什么‘争暖树’、新燕为什么‘啄春泥’？”这样通过对这几个词语的分析引导，使学生体会到“几处”和“处处”、“谁家”和“家家”的区别，因为前者是极言其少，而后者是极言其多，可它又为何“争暖树”和“啄春泥”呢？“争暖树”说明它冷，而“啄春泥”不是在说 “啄春天的泥”或者“在春天啄泥”吗？这样联系起来看，意思就大致明白了：原来春天刚到，大部分飞禽还没有从南方飞回来，所以“极少”；更因为春寒料峭；早莺怕冷、燕子正在赶着衔泥筑巢，所以才有“争暖树”和“啄春泥”的生动细致的描写，这正是作者细致观察的结果，也是文章的生动之所在。作者通过这样的细节描写向人们告诉着春天来到的消息，也把钱塘湖早春的莺词燕舞、姹紫嫣红、春意盎然的美丽景色展现在读者的面前。

还有李贺的《雁门太守行》中，教师可以先让学生在诵读的基础上将这首诗的内容用散文的形式叙述出来，特别要注意诗中的“黑云”、“甲光”、“角声”、“塞上”、“易水”、“霜重”、“鼓寒”等词语的含义，要符合诗词的意境。然后再引导学生理解作者在遣词造句方面的特点，使学生理解到作者正是采用富有地域特征和事物特征的词语，把战争的残酷、形势的危急、将士勇敢通过色彩和声音的角度淋漓尽致的表现了来，刻画了他们浴血奋战、为国捐躯的英雄形象，歌颂了他们不畏艰险、慷慨赴敌的气概和以死报国的豪情壮志。

　　当然，有的诗词还必须与作品的写作背景结合起来才能准确地理解作品的思想内容。如陆游的《十一月四日风雨大作》首先教师可以让学生找出一些关键性的词语如“僵卧”、“戍轮台”、“夜阑”、“风吹雨”、“入梦”等词语，特别要注意“僵卧”和“戍轮台”之间的矛盾，想一想这些词语与诗词标题之间的联系，再把积累到的关于陆游的生平和他一生心愿的资料展示出来，让学生集体背诵他的《示儿》，掌握他写这首诗的背景。这样就可以知道陆游是一个伟大的爱国诗人，他一生的愿望就是驰骋沙场，跃马扬鞭，收复失地，此心此愿至死不渝。这就是作者在风雪之夜为什么会梦见“铁马冰河”的原因所在。学生就可以通过这些词语准确的理解，从而体会到诗歌中包含着的一个爱国诗人壮志未酬身先衰的无奈和愤慨。

　　三、从修辞的角度去分析作者的思想情感

　　诗词中作者为了更准确、更完整地表达自己的思想，采用了多种修辞手法，教师也可以通过他们来理解诗词的思想内容。如在赏析毛泽东的《七律·长征》时，可以让学生讨论“五岭逶迤腾细浪，乌蒙磅礴走泥丸”这两句诗的含义，这时候问题就出来了，有的学生就说“乌蒙山雄伟高大，蜿蜒数百里，怎么是 ‘泥丸’呢？”笔者提问：“把大的东西写成小的东西或者把小的东西写成大的东西，这是一种什么修辞呀？”学生们异口同声地回答“夸张”。紧接着引导学生理解毛泽东同志在这里为什么要采用夸张修辞手法，通过启发诱导使学生真正理解了那些“雄伟高大，蜿蜒数百里”的山脉，在毛泽东同志和红军战士的眼中就如“泥丸”一般渺小，这也正是作者及红军战士的英勇无畏的革命英雄主义精神的集中体现。“五岭逶迤”“乌蒙磅礴”既是具体的红军长征途中的所经之地，又暗示红军所遇见的困难，形象具体，感人肺腑。

　　又如龚自珍的《己亥杂诗》中的“落红不是无情物，化作春泥更护花”。诗人做诗大多有感而发，或咏物、或抒情、或叙事，但都是为了表达一种思想和观点，那么这两句诗是什么意思呢？通过对学生的启发、引导，最后使学生明白了作者在这里采用了“比喻”的修辞手法，结合诗的前两句，就可以使学生认识到在这里作者将辞官回家的自己比作 “落红”，将“苦难深重的祖国”比作“花”，通过这组比喻表明了自己虽辞官回乡，但他还会一如既往为祖国、民族效力的思想感情。没有华丽的词藻，没有惊天动地的语言，通过这样一个比喻抒发了一个炎黄子孙发自肺腑的情感。

　　对于范仲淹《渔家傲·秋思》中的“浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计”，这一句是全词的核心部分。如何引导学生去理解这两句，就成了理解这首诗的关键，笔者让学生根据书中的注释理解它的大概意思，并告诉他们这是一种修辞手法，叫做“典故”，就是为了表达感情的需要，引用古书里的故事或词句。作者采用的是《后汉书·窦融列传》的句子，东汉时窦宪率兵打败匈奴，一直追击到燕然山，刻石纪功而还。作者采用典故委婉而又含蓄地写出了自己虽然思念亲人和家乡，但也不甘无功而返的矛盾心理。这样对于学生理解整首词的思想内容有着重要的作用。

四、找出诗词中的关键性句子，体会其对表达主题的作用

掌握诗词中的关键性句子对于理解诗词的内容有着重要的作用，抓住了它，就可以“牵一发而动全身”，实现对诗词整体内容的理解。如杜甫的《望岳》中的“会当凌绝顶，一览众山小”，诗词的前面描绘了泰山神奇秀美、雄伟壮丽的景象。而这两句是言志：写出了作者想要登临顶峰的意愿，表现了他不怕困难，敢于攀登，积极进取的豪迈情怀。这里我们就会明白诗词的前面所写的内容都是为这两句服务的。

还有苏轼的《水调歌头·明月几时有》的“但愿人长久，千里共婵娟”，单这两个句子说没有什么出奇的地方，但我们结合全词来看就大不一样了。政治上的失意，妻子的亡故，弟弟的远在他乡，这一切都使他抑郁惆怅，想脱离红尘，并且对月发出“不应有恨，何事长向别时圆” 的责备，但豁达、乐观的苏东坡很快从自己的个人幽怨、惆怅中解脱了出来，向自己的弟弟，也向普天下的离别之人喊出了发自肺腑的祝福“但愿人长久，千里共婵娟”的美好祝愿。这里作者对亲人的感情得到了一种升华，由对弟弟的祝愿上升到对普天下离别之人的衷心祝愿。这也是这首词能感动几代人的原因。

当然，我们还可以从作品的立意、环境的特点、人物的形象等方面去鉴赏。

作者单位：贵州省遵义县泮水中学

邮政编码：563100

古诗词语言风格一般有清新、明快、凝练、含蓄、华丽、质朴、晦涩等类型。

清新主要指语言浅显而有新意。

比如杜甫的《绝句》：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。

窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。

”四句写了四种景色，动静结合，语言清新生动。

明快主要指直接的、明朗的、爽快的、泼辣的，往往是斩钉截铁，一语破的的语言风格。

如白居易的诗等。

凝练主要指语言简洁而含意丰富。

如杜甫的《旅夜书怀》：“细草微风岸，危樯独夜舟。

星垂平野阔，月涌大江流。

名岂文章著，官应老病休。

飘飘何所似，天地一沙鸥。

”八句皆为工整对仗，全用实词，意象密集。

含蓄有时也称蕴藉，其特点是意在言外，常常不是直接叙述，而是曲曲折折地倾诉，言在此而意在彼，或引而不发，或欲说还休，让读者去体味。

如杜牧的绝句，李清照后期的词。

华丽主要指有富丽的词藻，绚丽的文采，奇幻的情思。

如《钱塘湖春行》：“几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。

”还有李商隐、李贺的诗。

质朴主要指选用确切的字眼直接叙述，全用白描，不加修饰，显得真切深刻、平易近人。

但平淡不等于简陋和寒伧，它是用语上的返璞归真，体现了作家的真功夫。

如陶渊明的诗，李煜的词。

晦涩主要指语言艰涩、冷僻、难懂。

如李商隐的一些朦胧诗。

“韩孟诗派”的奇崛险怪。

二、古诗词语言风格鉴赏解题对策。

3比较两诗不同的语言风格型。

答题对策：①用一两个词概括各自的语言风格。

②用诗中有关语句具体分析这种特色。

③通过比

高考古诗词鉴赏及实用类文本阅读答题技巧

无论是比拟、夸张或借代，都有赖于诗人对客观事物进行敏锐的观察，融入自己的情感，加以大胆的想象，甚至幻想。

可以这样说，无论是浪漫派也好，写实派也好，没有想象（幻想），便不成其为诗人。

比如，以豪放著称的李白，固然想象丰富，诗风雄奇，而以写实著称的杜甫

高中语文诗词鉴赏分析某一联的作用答题思路。

比如首联在全诗的作用

你好，我来为你解答： 诗词鉴赏常考题型答题思路指导 高考诗歌鉴赏由客观题变为主观题后，重视了阅读理解能力，也加大了答题的难度。

每年高考考生在这一板块上失分相当严重。

尽管各种教材、资料对诗歌鉴赏方法归纳很系统，但或过于理性，或过于详尽，缺乏针对性和可操作性。

笔者拟定从高考常考题型的答题思维角度来简单谈一下，希望能对学生答题有所启示和帮助。

题型一 分析“诗眼”型 题型评点 “诗眼”是指诗句中最精练传神的一个字或词，一般指句子中的动词、形容词、副词。

有时也指能传达主旨的一个句子或关键词。

“诗眼”分析题型，命题角度小巧，主要从语言角度来考查诗句中炼字、炼句的技巧。

这种题型在2003年高考全国卷中考查了。

在以后的几年中，因其命题角度小巧、难度适中而成了高考命题的重点和热点。

命题特点 在题干中有两种问法：一是先要求找出诗句中用得生动传神的字或词，然后要求结合全诗阐发理由；二是预设一种前人评点（“诗眼”已指明），要求你先判断这个观点，再阐发理由。

　古诗词鉴赏有很多 方法 ，遇到我们难以解决的考题可以套题解答，当然具体情况要灵活应对，下面是我给大家带来的语文古诗鉴赏的七种类型，希望能够帮助到大家!

　高中语文篇：古诗鉴赏的七种类型

　(1)“诗眼”或“炼字”型题

　设问方式：

　①对诗中某句某字，你认为写得好不好，为什么

　②从某两句中分别找最能体现诗人感情的一个字。

　③此诗某联某句中的哪个字音有的版本作某字，你觉得：这两个字中

　哪个更好为什么

　④某字在表情达意上的作用是什么

　解答提示：

　古人作诗常追求一字传神。设计这种题型，是要求品味出这些经古人锤炼出的字，妙在何处。回答问题时，不能就字论字，应放回句中，结合全诗的意境、题旨和诗人的感情来分析。

　答题要点：

　①肯定“好”或肯定哪一个更好;

　②解释该字在句中的语表义和语里义;

　③展开联想和想象，把这个你认为“好”的字还原句中描述景象;

　④点出该字表达了什么感情或烘托了怎样的意境。

　示例：

　如王湾《次北固山下》第三句“湖平两岸失”的“失”字，与“湖平两岸阔”的“阔”字，哪个更好

　[答] ①“阔”字更好。②阔是空阔、开阔之意(这一步有时可并入一点来说)。③春潮把江面变得渺远无际，两岸显得格外宽阔。④“阔”字，直接抒发了诗人视野更加开阔的强烈感受。(此题只答“阔”字好，不作具体分析不给分。卷面回答时，一般可省去序号，这里分点列出，提示不要漏掉一些步骤或要点。下同。)

　(2)句意型题

　设问方式：

　①最后两句是什么意思表达了作者怎样的思想感情

　②结合全诗谈谈你对第四联或第四句的理解或赏析。

　解答提示：

　解释诗句的意思要注意两层：语表义和语里义，并结合全诗，指出它的作用，或表达了什么感情和思想观点。

　答题要点：

　①阐明语表义，有时要发掘它的深层意思。

　②指出诗句的描写作用，或表达了什么感情和旨趣。

　示例：

　谈谈对李白《听蜀僧洛弹琴》第四联“不觉碧山暮，秋云暗几重”的理解。

　[答] ①写出了曲终时的景色，和诗人沉醉于琴声之中的状态。②侧面描写了琴声的魅力。

　(3)意境型题

　设问方式：

　①诗中哪两联写了什么意象，请分析其情景交融的意境。

　②在对全诗整体感悟的基础上，简要分析诗人在某两句中是如何营造意境的。

　③解释某一联的意思，并分析其情与景的关系。

　解答提示：

　意境是指诗人主观情意和观事物的形、神水乳交融后所产生的艺术境界。由于这种艺术境界所展示的美的意味，往往超出了诗作的原意，它既体现了诗“言在此、意在彼”的基本特点，又具有“言尽而意无穷”的艺术效果，故而意境也就成了诗词鉴赏中的核心问题。

　答题要点：

　①找出诗中的意象。

　②展开联想和想象，用自己的语言再现图景画面。

　③点明景物所营造的氛围特点，能用两个双音节形容词概括出来，如：雄浑壮阔、恬静优美、孤寂冷清、萧瑟凄怆等。

　④表达了诗人什么样的思想感情，如欢快、愉悦、激动、哀伤、悲愤、沉痛，或惜别之情、依恋之情、赞美之情、仰慕之情、豪迈之情、闲适恬淡之情，或给人什么样的启示和思考，并指出为什么。

　示例：

　问杜甫《江汉》“ 江汉思归客，乾坤一腐儒。片云天共远，永夜月同孤。落日心犹壮，秋风病欲苏。古来存老马，不必取长途。” 诗中二 、 三联用了“片云”、“孤月”、“落日”、“秋风”几个意象请分析其情景交融的意境表达了一种什么感情

　答：①第二联中的“片云”以远浮天边，喻诗人漂泊他乡;永夜的“孤月”，喻诗人与月共远同孤。第三联中用“落日”喻暮年;“秋风”是实景。②两联情景交融，营造了一个天高道远、孤月独照的孤寂冷清的意境。③诗中提到“心犹壮”、“病欲苏”、“存老马”等从中可看出诗人不服老、不怕病洋溢着一种自强不息积极用世的精神;同时从尾联看，诗人有一种老当益壮的情怀但一生漂泊，终被遗弃，大有连一匹老马都不如的怨愤之情。

　(4)形象型题

　设问方式：

　①这首诗以什么为诗歌的主要意像或刻画了什么形象。

　②刻画形象运用了什么表现手法。

　③形象的具体特征是什么。

　④形象所表现的情感特点有哪些等。

　解答提示：

　古诗词的形象，一般指主人公形象、诗人“我”的形象和景物的形象，分析诗词的形象，要根据诗词描绘的具体物象或画面识别意象、意境的特征和情与景的交融，进而理解诗人寄托的思想感情，体会形象蕴涵的哲理。通常从形象的色彩、指向、强度、虚实、动静等角度进行分析。

　答题思路：

　可以先概括形象的总体特征和意义，并以此为“中心论点”，抓住形象的具体特点或个性特征，结合诗句内容对这个中心论点进行分析论证。

　答题要点：

　①什么样的形象。

　②形象的基本特征。

　③形象的意义(诗人寄托的思想情感和蕴涵的哲理。)

　示例：

　问：杜牧《齐安郡中偶题》：“两竿落日溪桥上，半缕轻烟柳影中。多少绿荷相倚恨，一时回首背西风。”与杨万里《暮热游荷池上》：“细草摇头忽报侬，披襟拦得一西风。荷花入暮犹愁热，低头深藏碧伞中。”两诗都运用了什么表现手法来刻画“荷”的形象试简析两诗中“荷”所表现出来的不同的情感特点。

　[答]拟人表现手法。杜诗的“绿荷”因“恨”而“背西风”，含有诗人之恨，表露了伤感不平之情，基调凄怨低沉;而杨诗的“荷花”被西风吹动而躲藏于荷叶之中，似是“愁热”，却呈现娇羞之态，表露了作者的怜爱喜悦之情，基调活泼有趣。

　(5)语言特色型题

　设题方式：

　①谈谈这首诗的语言特色。

　②分析这首诗的语言风格或语言艺术。

　解题提示：这类题，不重在个别字词运用的巧妙，而重在对整首诗语言风格的品味。因此要学会运用本编“一(二)古代诗词的语言”中所介绍的答题用语。

　答题要求：

　①用一两点或一二句式，准确点明语言特色。

　②结合诗中有关语句具体分析这种特色。

　③阐述诗中用语表达了诗人怎样的感情。

　示例：

　请分析孟浩然《送杜十四之江南》“荆吴相接水为乡，君去春江正渺茫。日暮征帆何处泊天涯一望断人肠”这首诗的语言持色。

　[答]此诗的语言如行云流水，冲和而不平淡，情深而不直露。首句点明“荆吴”比邻，先说宽慰话;次句写眼前景点，写出了诗人心中的茫然，前两句平和含蓄，情不外露。三句承上句的“渺茫”，十分自然;“何处泊”一词，含说不尽的殷切之意和关怀之情。结句恰如巨闸顿开，将惜别之情推上顶峰。款款深情，浓浓别意，尽在“天涯一望”之中，“断人肠”抒了离情又不直露，言有尽而意无穷矣。

　(6)主旨型题

　设问方式：

　①关于这首诗词的内容，有人认为是这样，有人认为是那样，也有人认为是二者兼有，你的看法如何请简要说明理由。

　②这首词明写眼前实景，暗寓历史的沧桑。就词中有关诗句，结合全诗加以赏析。

　解答提示：

　诗言志，总是抒发一定的思想感情、一定的志向追求。认定诗词的内容，应分析诗句的具体内容，并与作者的观点、态度和作品主题的社会意义相联系。

　答题要点：

　①分析具体诗句写了什么。

　②抒发或寄托了什么情感暗寓了什么

　示例：

　指明五代·欧阳炯《江城子》一词明写眼前实景，暗寓历史沧桑。试结合全诗加以赏析。

　[答]“水无情”明写落日余晖中金陵城外长江浩荡东去的景色;暗指六朝皇帝被历史无情淘汰，他们荒*豪奢的生活一去不复返。“空有姑苏台上月”明写六朝繁华已去，只剩下月亮高挂了;暗寓警示后人不要重蹈六朝的覆辙了。

　(7)技巧型题

　设问方式：

　①这首诗用了什么表现手法(修辞手法、表达方式、表现手法)。

　②这首诗运用了什么艺术手法(表现技巧)，是怎样抒发诗人的情感的，有什么作用。

　解答提示：

　表现技巧是诗人用来抒发情感、表达题旨的一种手段、方法，要准确回答就要熟悉面前说过的一些表现方法。

　①明辨抒情方式。分直抒胸臆和间接抒情两种，而间接抒情又分借景

　抒情、托物言志和托物寓理三种。

　②辨明表现手法。A衬托(正衬和反衬)，反衬又有动静衬、声寂衬、乐景衬哀情三种;B象征;C烘托;D白描;E虚实结合;F动静结合;G点面、抑扬、正侧面结合等。

　③审清修辞手法。对比、比喻、拟人、夸张、双关、用典、设问、反问、顶针、互文等。

　答题要求：

　①准确地指出用了什么表现手法。②结合诗句分析，何以见得是用了这种手法。③这种手法表达了诗人怎样的感情或旨意。

　示例：

　苏轼《饮湖上，初晴后雨》：“水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。”此诗世人评它“善于变平凡为新颖，化腐朽为神奇”，在表现形式上有过人之处，请品析之。

　[答]这首诗确有过人之处：一是前幅句间工于对仗，首句写水光、晴日，次句写山色、雨天，显示出一种对称美。二是句中情景交融，句间情景相对;“水光潋滟”、“山色空蒙”描其态，“晴方好”、“雨亦奇”抒其情;景是交换、对应之景，情是广泛、豪宕之情，西湖之美概写无余，诗人之情表现无遗。

　后幅的形象比喻和总体评价更是喻人之所不能喻，道人之所未能道;诗人跨越人与物的界线，把西施不同打扮与西湖的不同风光联系起来，西湖正是这样一位美人，湖光、山色、晴天、雨中都“总相宜”，各有一番风韵。诗人借寻常事作惊人语的艺术技巧，实是变平凡为新颖，化腐朽为神奇。

　上面就七种鉴赏题型，分别作了提示，反复强调的是要求“问什么，答什么”，不要漏掉一些要求，尽量做到答题到位、不丢分。当然，具体鉴赏、作答时也不能硬套，仍要注意灵活性、准确性。

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2 小升初诗歌鉴赏全套解析与七种答题格式

3 怎么做高中语文诗歌鉴赏

4 高中语文诗歌鉴赏表达技巧

5 高中语文古诗鉴赏答题技巧

　　在语文教学中，尤其是在古诗词教学中，为了充分调动和挖掘古诗词中的情感因素，更大限度地发挥古诗词教学的作用，可以通过激起学生情感波澜去增强教学的生动性，更好地提高教学效率，共同去探寻古诗词三美，共同演绎诗词鉴赏课堂精彩，更好地领悟古诗词的艺术魅力。

高中语文新教材中，古诗词占有一定的比重。古诗词以其精炼的语言，丰富的想象，真挚的情感传唱千年不衰，成为中国文化史上一道靓丽的风景线。但由于其创作年代离我们较远，古诗词本身所蕴涵的独特意境、优美的韵味和深刻的寓意，很难被学生感悟。于漪老师说过：语文教学是“传之以情，以情激情”。作为当代语文教师，应是课堂教学的设计者、引导者，要千方百计帮助学生发掘出古诗词的内蕴，让真、善、美走进学生的心灵，激发学生学习古诗词的内驱力，从而提高古诗词教学的质量。

肖川博士也提出：“教学过程不仅是一个认知和交往的过程，还是一个审美过程，教学过程的审美特征体现于具有理智挑战的认知过程，体现于师生平等、融洽、和谐的交往之中，体现于师生的心灵对晤中，体现于充满愉悦和成功的体验之中。” 多媒体教学能较好地实现这一审美过程，更好地激发学生的学习兴趣，充分调动学生的积极性。

因此，在古诗词教学中，可以借助多媒体辅助教学，激起学生情感的波澜，促使学生投入到古诗词所描绘的特定的情趣氛围中去，以声传情，在影像中传情，寓教于乐，使教师、学生、作品三者情感产生共鸣；定能开创古诗词鉴赏新天地，共同演绎古诗词鉴赏的课堂精彩。笔者尝试从以下几方面去探索实践。

一通过音乐及影像导入传情，体会古诗词的意境美

（一）创设情境，音乐导入传情

苏霍姆林斯基说：“情感如同肥沃的土壤，知识的种子就播种在这个土壤上。”在诗词鉴赏课堂教学过程中，教师要抓住教材情感的个性，通过创设情境，以情感作为敲门砖，去拨动学生心灵的琴弦，点燃学生情感的火苗，以引起学生心灵的共鸣。由于古诗词和音乐有着千丝万缕的联系，很多古诗词本身就是千古绝唱，音乐就自然而然地成了开启作者情感匣子的钥匙。在教学中把诗人复杂多变的情感与悦耳动听的音律结合起来，尽可能地将古诗词的“情”化为可作用于听觉的音律，激起了学生情感的波澜，这样更有利于学生深入体会古诗词的意境美。

如：李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》是一首送别诗，诗人与朋友的离愁别绪完全寓于水天一色的景色之中。在教学中我选用古筝乐曲《阳关三叠》，那舒缓、轻悠的旋律拨动了学生的心弦，激起了学生情感的波澜，唤起了他们丰富的想象，很自然地将学生带到了长江之滨、黄鹤楼下，仿佛看到一代诗仙李白与老友握手话别后，依然伫立江边，直到船帆的影子消失在水天之际的图景。音乐是最美的听觉语言，用音乐来诠释古诗，不仅让学生感受到了音乐美、词句美、意境美，又丰富了情感。

又如：柳永的《雨霖铃》，是首送别词，淋漓尽致地抒发了词人跟情人难舍难分的感情。教学时，可让学生欣常乐曲《送别》，利用饱含依依惜别之情的乐曲将学生不知不觉带回到一千多年前，他们仿佛看到词人与情人依依惜别的情景。这样，学生的心弦被拨动了，他们如闻其声，如见其人，如临其境，达到了“无声胜有声”的艺术效果。音乐确实很容易把人带入一种特定的情境，通过特定的音乐创设情境，激起学生情感波澜，能让学生更好地感受古诗词的意境美。

（二）巧用多媒体，影像导入传情

古诗词是十分重视形象描绘的，它经常通过具像来构筑一种意境，然后借助高度精辟的语言文字来表达内心的情感。俄国著名文学评论家别林斯基说：“诗人是用形象和图画说话的，大凡一首好的诗或词，都是诗中有画，具有自己独特的意境风格。”所谓“诗中有画，画中有诗”就是这个道理。这样就有助于学生较为迅速地感知诗词，体会作者蕴涵在诗词中的思想感情。

《山居秋暝》这首诗，描写的是一幅秋天雨后清新自然的山中景色，于诗情画意中寄托诗人高洁的情怀和对理想境界的追求。学习这一课前，我制作了课件：一座雨后青松如盖的高山，一轮皎洁如镜的圆月，一条弯弯曲曲、洁白如练的小溪，淙淙流泻于山石之上，一群天真无邪的姑娘们洗罢衣服踏着月色笑逐着归来，一片片亭亭玉立的荷叶纷纷向两边披分，一艘顺流而下的渔舟划破了荷塘月色的宁静向远方摇去……整首诗展现在学生面前的是一幅非常直观的清新秀丽的山水画。让学生轻松走入诗的意境中，在诗的意境中受到美的熏陶和感染。在此基础上，再让学生去思考这一首诗表达的情感，那就显得轻而易举了。

又如在讲解《望海潮》这首诗词时，就可以这样安排教学程序：先利用多媒体在屏幕上展示杭州风光，音乐配画面，然后指着各个景点逐一向学生介绍杭州的秀美风光，然后，把“望海潮”来个特写，并声情并茂地向学生介绍：俗话说上有天堂下有苏杭，杭州西湖以其湖光山色之美令古代文人墨客留下了许多千古传诵的名篇，读后令人心旷神怡，今天就让我们跟随柳永的《望海潮》一起游杭州，感受词人笔下的美妙景色！到此，学生强烈的好奇心和求知欲望已呼之欲出，在这种状态下学习，无疑会收到事半功倍的效果，同时，可在教完《望海潮》后，再播放一段杭州海潮美景的录像，让学生亲眼目睹杭州海潮的雄伟气势，产生身临其境的感受，这样，学生对这首词的气势和内涵通过影像资料的介入得到了更深刻的领悟。

二在指导朗读中促情，体味古诗词的情感美

“文章不是无情物，师生俱是有情人”。诗词鉴赏课堂教学理当是人情味很浓的人文化的教学，而且“三分诗，七分读”是我国古代就有的说法，也就是说诗词教学应注重朗读。朗读是以声音传达视觉信息的活动过程，而声音本身也是一种情感、一种形象。古诗词的多种风格，就决定了多种风格的朗读。朗读的语调，声音或高亢或低缓，或激越或悲伤。恰到好处的音量、激情浓郁的氛围、笼罩心头的情感，展示和延伸了作品的形象及画面，在身临其境的情感体验中，学生会更快地融进作品的意境中、作者的心灵里，与作品中的人物一起分担喜怒哀乐，与作者情感产生共鸣。因此，在古诗词教学中若采用形象直观的录像，韵律悦耳的录音朗读就能够为学生提供生动形象的语言，更能激起学生情感的波澜，有助于学生体会作者的感情，有助于激发学生求知的情感，加深对古诗词的理解，提高学生的朗读能力。