什么样的电视剧比较容易爆火？

仙侠剧是一种讲述修仙、道侣、仙侠世界的古典文学题材，随着网络影视的兴起，也被改编成为影视剧进行推广。

以下是仙侠剧容易爆火的几个原因：

1 独特的题材

仙侠剧的题材十分独特，相对于其他类型的电视剧，其侧重的是超凡脱俗、神秘幻想的世界，奇妙的修炼和法术技能以及超凡脱俗的人物形象等，在观众中引起了兴趣。特别是对象年轻人，仙侠剧更容易被他们所接受。

2 角色多元

每个人都有一部分细胞在向往超能力和超凡的东西，仙侠剧在它的人物形象设计上也非常符合这种人类的理想。经典的仙侠世界常常创作出杀伐果断的侠客，聪明机智的仙女和高傲的魔族。这种多元化的人物设定满足了观众的好奇心和幻想，也被众多人所接受。

3 多线情节

仙侠剧的剧情邻家女孩也喜欢的爱情戏，更有动人心魄的奇遇和仙侠的世界观。这样的多线情节，加上令人心驰神往的修炼和战斗场面，容易吸引观众的注意力和情感共鸣。

4 良好的制作

现代仙侠剧在制作上通常都有较高的制作标准，包括特效法术、人物造型、场景布置等方面，让人耳目一新。这些制作成分为观众呈现了一个仙侠世界的美学感受。

综上所述，仙侠剧在故事、制作、人物设计等方面，以及在各大视频播放平台上的广泛宣传宣发，都为其爆火提供了良好的契机。另外，青年人代表的庞大观众群体，其讨论活跃的特点也为仙侠剧的爆火提供了空间。

这算是一部韩剧的改编剧，但大家庭（五口人）背景在现代观众生活中并不常见，甚至在心理上是排斥的。而对现代生活中要表现的现实问题，多是遮遮掩掩，并不能抓住痛点深入进去。也许是不会讲，也许是为了照顾剧作风格，也许就是没办法讲。同时还有一个弊端，让一个家庭融合各个阶层来做社会观察的窗口，有违和感，同时为了整体剧作的和谐，很多真正的阶层隔离与阶层冲突只能弱化处理，更让整个剧看起来平平淡淡，缩手缩脚了。就拿面膜来说，为什么只没收了小儿子的面膜，却没有把那个公司直接端掉？为了剧情推进，牺牲掉正常的逻辑，不知道是编剧水平太低还是根本没有法律意识，甚至强行制造社会不公平，在强行抓爆点与剧作推进玩平衡，戏耍儿童的把戏。

同时也感觉编剧也很年轻，对待空巢老爹问题，既想表现孤寂，又实在是对老人生活理解太少。一边是热闹如打仗般的生活，一边却要强行表现代沟与不理解。感觉所谓的“空巢”，其实相当精彩。而一旦忽略这些，当成都市时尚剧，各种相遇，欢喜冤家桥段，相信观众经过如此多年的历练，已经毫无新鲜感。服装，道具，场景，以及俊男靓女，都属“平淡”。

所以，总结起来就是，看点太平淡，无法区分受众群体。不管自家通稿如何，我并不十分看好这剧，估计水花都没有就平平淡淡播完了事了。

当然现在剧情才开头，不排除后面有劲爆看点，毕竟还没播放完，不能说死。但看过的几集，我想说，编剧功力还需修行，爆点问题抓的不够，剧情提炼与演绎，更是抓不住观众的耐心。

所以，这剧最大的问题依然是，没有分好受众群体。平淡是死穴。

《家有儿女》播出17年当初这部电视剧可以说在当时，《家有儿女》陪伴了一代人的童年和青春，而有趣的剧情和丰富的人物也让这部剧获得非常受观众喜爱，成为了一代经典经久不衰。

《家有儿女》这部电视剧有着浓郁的喜剧气氛和幽默搞笑的经典语录，总之大人小孩都适合看，也验印了现实生活中的真实，并且从开播至今17后，豆瓣评分依旧保持89高分。

因为《家有儿女》的成功，也这几位童星的起点变得更高，观众对于他们的期待也会更高一些。在剧中扮演「夏雪」的杨紫在出演完「夏雪」这一角色之后，就确定了自己的人生方向，不仅进入了京**学院，并且在接下来的人生当中也出演了很多令人惊叹的角色。

《家有儿女》是一部关于少儿题材的情景轻喜剧，讲述了两个离异家庭结合后发生在父母和三个孩子间的各种有趣故事。该剧的收视群原本预计是以少年儿童和家长为主，但是较高的收视率表明收视群比预计更广泛。

《家有儿女》百度网盘高清免费资源在线观看：

73n1    

把图是宋丹丹和英达的儿子，巴图也算是个星二代，凭借宋丹丹的名气巴图本可以比别人更有资源，在演艺道路上更一帆风顺。

事实并没有如此，2009年，巴图和他母亲宋丹丹一起出演了电视剧《老牛家的战争》，这也算是个巴图的出道作品。

2011年的时候，巴图和宋丹丹母子俩再次组合出演了都市情感剧《李春天的春天》，还有家庭伦理剧《妈妈的花样年华》，2014年的时候巴图在《芈月传》中饰演秦武王嬴荡。

巴图演艺的作品也不算少，但是却一直没有什么人气，也没有火起来，归其原因有以下几点：

一、巴图接演的剧本大都一般般。

演员想要大红大紫，一个好的剧本也是很关键的，比如演员刘琳之前一直没有什么人气，但是她参演《父母爱情》、《知否知否应是绿肥红瘦》这两部电视剧，这两部电视剧的播出就火遍大江南北，观众都这两部电视剧都赞不绝口，演员刘琳也因为这两部电视剧走到备受关注。

因此好的剧本对演员来说事半功倍，而巴图所参演的电视剧除了《芈月传》是不错的剧本外，其他都是一些烂剧本这也是他没有火起来的原因之一。

二、 巴图的长相一般、形象一般。

演员要想活火，好的形象也不可缺少。而巴图本身体型较胖，自身形象也一般，这种形象要想演主角也是比较困难，演不了主角的角色只能演不受观众关注的配角角色，这也是他没有火起来的原因之一。

三、 巴图自身营销不够。

巴图除了演影视剧外很少参加一些综艺节目，和观众的互动少，观众自然对他也不怎么关注。自身营销做的不够，这也是他没有火起来的原因之一。

您觉得巴图没有火起来的原因还有哪些呢？

《小欢喜》

这个剧感叹剧中很真实却不可多得的神仙父母，有点感叹剧中北京考生的资源和优越，不得不说，看后单方面对我高考后心理失衡有很大的补偿。插曲也很好，比如树洞，比如闪耀，比如时光慢旅。有些事情只是想想就热泪盈眶，青春滚烫。另外，值得一提的是，小演员们演技尚显稚嫩，但好在灵气十足，颇具少年感。虽然剧情有些浮夸，但也有现实生活的影子，很不错的一部剧。

以高考为主题的都市家庭情感剧《小欢喜》，本剧由柠萌影业出品，黄磊、海清、陶虹、王砚辉、咏梅领衔主演，周奇、李庚希、郭子凡、刘奇、吴施乐、徐梵溪、王栎鑫主演，沙溢、任重特别出演，继留学话题之后中国蓝剧场又将聚集中国教育的另一热议话题——高考展开故事，讲述备考一年中父母与子女之间的爱与成长。

最好的教育，就是父母要有自己的生活。对孩子影响最大的，不是你给他灌输什么，而是他能从你身上看到什么样的活法。你热爱生活，孩子也会过得诗意。你活得丰盈，孩子也会努力绽放。父母有多懂生活，孩子就有多爱生活。

《装台》

不同于一些都市剧，角色的活动范畴几乎离不开市中心最豪华的地段，剧中的主人公刁大顺，则住在古城里的城中村。看惯了高楼大厦，这一回观众跟着刁大顺那辆破三轮在西安的城门里穿行，活动范围主要是城中村的小院、民房、巷弄，那热腾腾的本土气息和生活气息，反而给人一种亲切感和踏实感。虽然该剧以普通话为主，但人物对话时不时也蹦出方言，或夹带一些方言词汇，鲜活又生动。

本剧改编自茅盾文学奖获得者陈彦的同名小说，自2015年出版后，被不少评论者誉为近十年来当代小说最佳，导演李少飞自然不会放过原小说中的精髓——浓烈的庶民气息，即男主角刁大顺面对艰苦生活时的坦然心境，一种虽浸润着辛酸却依然平视生活的姿态，这便不得不提到本片所讲述的故事，一则关于装台人的生活琐细。他们是为了舞台的盛大演出，操劳一生，但却为众人所忽视。说实话，在如今大量展现中产阶级生活的影视剧堆里，能看到这样题材的剧集，实为少见。

《小别离》

《小别离》展现的就是青春期子女与父母激烈对抗的过程，以及过程中父母与孩子各自的心路历程，“爱是该剧的核心”，编剧何晴说，家庭中最重要的是爱，父母对孩子的爱，父母之间的爱，爱充足，孩子对这个世界就充满善意。

这部剧就是想用一种将心比心、设身处地的方式，让已经长大成人的人回首青春期、让还在青春期的孩子重新审视与父母的关系。而剧集播出后确实引起了观众的思考和感触，网友热评中许多人表示看剧的时候会想起自己的父母，而看到剧中几对父母的不容易，也能更加理解父母的良苦用心。

《小别离》火了，不仅是因为有TFboys，也不仅因为它炮轰了中考和留学，更是因为它接地气，反映了中国家长的普遍焦虑，三个孩子，分属于三个不同的家庭——平民、精英、富豪——从他们的家庭格局，似乎看到了自家孩子未来的走向，剧中涉及青春期、教育、亲子关系等热门话题引发了强烈的社会反响与共鸣，我们可以把《小别离》看成是一部教育百科全书。

《都挺好》

这部剧生气的时候多，也有觉得好笑的时候，也有感动到哭的时候。更值得一提的是，剧中各种关系对抗反应非常激烈，简直让人目不暇接，毫无冷场，而且剧中也给出了很多解决问题的答案。另外，演员的实力演绎也为剧集增色不少。即使最后强行洗白，整体质量上并不完美，但是作为一部很贴地气的连续剧，已经做到了一切，是一部各方面都挺好的连续剧。

不过《都挺好》这部作品，却是走出了不一样的路线。虽说是都市情感剧，但更多穿插其中的却是家庭伦理的故事情节，一个家庭的三个儿女和父亲，他们的生活和喜乐哀愁，都是情感，也都是伦理。同时，这部作品不像其他的影视作品，剧情不是虚构事实，胡乱编造就是夸张或者不现实，而是反映出了很多社会现实，比如啃老族、重男轻女的思想、原生家庭的重要性，尽可能的表现普通家庭生活的酸甜苦辣。

《父母爱情》

《父母爱情》这部剧一经播出便受到许多观众的一致好评，获得了首届“金熊猫”国际传播奖，虽然这部从开播到现在已经很长的时间，但是它仍然是某些卫视反复播放的“心头好”，也是观众心中一部好看又经典的剧。

这部剧为何会被称之为“经典又好看”的家庭剧呢？第一，演员演技很出色，他们的每一个情绪都极具感染力，从而让观众为之动容。第二，这部剧将生活中所发生的每一件事都详细地呈现给观众，让观众从他们的身上看到了自己的影子，从而引发了感情的共鸣。

《父母爱情》带给观众的并不是更加苦难的故事，而是苦难的另一面快乐，它避开了苦难，反而讲述起生活在那个时代的人们非常有趣幸福的生活，还有乐观的心态，这也有点卓别林这个“喜剧之父”所演绎的，将苦难演绎成喜剧。这两者都在给观众传达一种积极乐观的心态。

《蜗居》这部电视剧拍摄于2009年。是以当时房价疯狂飙升的上海为故事发生背景的。故事将当时社会中常见的贪腐、权势、金钱、家庭、爱情、房奴之间复杂矛盾融合在一个家庭中，用女人的主视角讲述了时代大潮中最最寻常的普通人为生活和家庭奔波挣扎的无奈和辛酸。也正是这贴近生活的剧情引起了大众的共鸣，使得该部电视剧在短短上映的一周内就成为到收视率的第一名。

从客观上讲，《蜗居》归属于贴近底层人民生活类题材的电视剧，因此相比较于其他题材的电视剧来说，自然而然会更加容易被广大人民重视和接受。但是有其优势必然会有劣势，越是通俗、接地气儿的生活题材越容易因为剧情的叙述变得琐碎化和世俗化。《蜗居》这部电视剧中对于男女之间的关系的刻画，在一些方面确实反应出官场中的潜规则与婚姻的漩涡，但是其过于侧重和直白的情节安排使得该部电视剧在视觉中沦为俗套。

当然，任何事物都是优与缺的互补。《蜗居》能在电视剧领域经过十年的大浪淘沙依旧占有一席之地，依旧能给当代青年感同身受，甚至是警醒，自然是有其时代的价值与意义。小编还是觉得，正所谓成大事者，不拘小节。既然《蜗居》作为能在社会中为人民发声，敢于剖析反应社会生活的作品，那就可以抛下那些固化的评价方式去评价它。

下面小编来深度剖析一下剧中的主要人物和比较精彩的剧情。大部分的观众对与剧中的女一号海萍印象很差。《蜗居》将这个有些矛盾自私的角色设为女主人公，并以努力拼搏的的人生作为弘扬的基调，很多人都不是很理解。剧中的海萍与丈夫大学毕业后来到了上海，最初的两人努力勤奋，虽然蜗居在一间小小的房子里，确仍然对生活充满着希望。但是随着孩子的降生，生活的压力徒增。海萍为了能给孩子更好地生活，开始梦想着买房。无奈的是，二人恰逢房价飞速上涨的时代，被不切实际的欲望蒙蔽内心的海萍开始埋怨其丈夫的无能、搜刮双方父母的钱财，在妹妹走上错误的道路时没能及时规劝甚至无形中为了自己的利益而成为推手。但是细细想来，在房价飞速飙升的环境中，海萍是大多数女性的缩影。身为母亲，承担着养儿育女的责任，她的自私也是一个母亲的自私：试图将孩子留在自己奋斗的城市，给他最好的教育与生活。海萍虽然有很多过失，但她始终有着明确务实的生活目标，并为此正当的努力工作着，她依然是一个好长姐，一个衷心于她丈夫的好妻子，一个当下社会努力奋斗的好青年，是这社会里大部分人群的渺小缩影。

通过《蜗居》我们不应该只看到金钱和权利的腐败漩涡，物欲横流的婚姻观人生观，更应该领悟到：“无论背负着多那么沉重的责任，都应该用踏踏实实的奋斗去争取美好的生活。不要因为不切实际的目标，而妄想寻找成功的捷径。”戏中如此，戏外亦是如此。

仙侠剧是电视剧的一种类型，以古代神话传说为背景，讲述主人公在修炼武功、打败妖魔鬼怪、拯救世界的奇幻故事。自21世纪初期以来，仙侠剧在中国电视剧市场上逐渐崛起，并取得了极高的收视率和口碑。以下是一些可能解释为什么仙侠剧容易爆火的原因：

1 丰富的想象力和视觉特效：仙侠剧通常具有丰富的想象力，包括独特的世界观、角色设定和情节发展。此外，仙侠剧中的特效、场景和服装设计往往精美绝伦，为观众带来了震撼的视觉体验。这种视觉上的吸引力使得仙侠剧在众多电视剧中脱颖而出。

2 对传统文化的致敬：仙侠剧通常以中国古代神话传说为基础，展现了中国传统文化中的道家、儒家等思想。通过将这些古老的文化元素融入现代剧情，仙侠剧成功地吸引了大量对中国传统文化感兴趣的观众。

3 紧张刺激的剧情：仙侠剧通常充满紧张刺激的剧情，包括主人公与邪恶势力的斗争、修炼武功的过程以及拯救世界的使命。这种紧凑的故事节奏使得观众很容易沉浸在剧情之中，产生共鸣和认同感。

4 多元化的角色设定：仙侠剧中的角色性格多样，包括英勇正义的主人公、狡猾阴险的反派以及忠诚勇敢的配角。这种角色设定使得仙侠剧具有很强的可看性和吸引力，能够满足不同观众的需求。

5 明星效应：很多仙侠剧邀请了知名演员担任主演，如杨幂、赵丽颖、陈伟霆等。这些演员的知名度和粉丝基础为仙侠剧的推广和爆火提供了有力支持。