我想问一下影视剧视频怎样剪辑和混剪？

第一：影视剪辑从创作者角度来说，兴趣是最大动力。从平台角度来说，目前是创意或有脑洞的剪辑（即区别于其他大部分创作者的作品）更容易成功。这也是原创度的体现之一。

第二：影视剪辑单从剪辑技术上说并不难，难的是创意或脑洞或只属于你自己的特色/特点。

第三：影视视频剪辑及混剪最主要的是你自己的原创度要高，包括但不限于：加入合适并与视频不违和的BGM、恰当的特效（如：表情、贴纸、特效音--如打击声、嘲笑声、贱笑声等）、适量的语音（个人的）、转场（包括转卖音效）、片头片尾（不作硬性要求）等。

第四：兴趣是持续创作与坚持内容输出的关键，也是你所问问题的体现。剪辑技术可以从0开始，在剪辑过程中需要什么就先学什么（比如：去除水印），千万不要觉得要先学好整套剪辑技术才能做，因为即使你系统学完及学好整套剪辑技术，但实际上好多技术在前期根本就用不上。做影视剪辑，无论是混剪还是解说或盘点，原创或高原创度才是平台支持的，还想着做搬运就建议不要做了，浪费时间与精力。最后，关于创意只能说看个人的创造力了，可以多参考其他优秀创作者的优秀作品，包括同领域或不同领域的都可以拿来参考，便于激发自己的创作灵感。

第五：个人多用PR剪辑软件，可在B站按需学习。什么是原创？如何提高原创度？建议报名学习官方的“万元月薪计划”，能更快、更好地学习平台的标准与规则，以免走错方向。

以上仅属个人的从业看法，算是个人的心得，仅供参考。因为个人很少回答问题，很多细节可能没有顾及到，但个人认为最重要的基本上就这些。

也是因为本次是出于私人邀请的原因，所以才选择回答，算是希望能给到邀请者的一点点帮助吧。仅供参考、仅供参考、仅供参考！

影视剪辑怎么做

影视剪辑怎么做，现在是短视频全民化时代，影视剪辑在短视频平台上随处可见，而影视混剪其实就是技能知识的一个类型，通过专业的剪辑技术进行再次创作，以下是影视剪辑怎么做的一些步骤。

影视剪辑怎么做1

第一步：选择影视剧。

可以选择当前热门影视剧，或者也可以选择以前看过的老剧，比如《西游记》《红楼梦》《上错花轿嫁对郎》等，都是不错的选择。

第二步：文案。

根据影视剧的大概剧情写文案。或者如果只是剪辑精彩片段的话，也可以只根据片段的内容想文案。

第三步：剪辑。

剪辑工具可以自行选择，专业一点的可以选择AE，或者也可以选择剪映等，都是可以的，哪个方便就选哪个。剪辑的时候记得要自己在脑海里面大概的过一下影视剧的剧情，不要随意的剪辑，根据文案剪辑也是可以的。

第三步：添加配音和背景音乐。

选择背景音乐的时候最好选择和影视剧剧情比较符合的音乐，不要一部仙侠剧却选择了一首抒情英文歌，那就显得不伦不类了。而文案配音就可以自己配，如果对自己的声音没有信心，也可以选择用九锤配音来配，可以自己选择适合的声音进行配音，比如说男声解说版、情感女声、悬疑男声、激昂男声、标准普通话等等。只需要将文案复制进入九锤配音再合成配音即可。而且九锤配音也是可以选择添加背景音乐的，十分方便。

第四步：将配音和短视频结合起来即可。

需要注意的是，一开始做影视剪辑视频，或许流量不多，但是千万不要放弃，毕竟每一件事，都要坚持做，才能看到回报。

影视剪辑怎么做2

1、找素材。

也就是通过一些影视网站去找一些相应的素材，能够下载供作者来剪辑的，但是往往这样是非常耗时的，需要日积月累，并且找到专门的素材网站，进行优质内容下载。

2、构思选取。

其实这个就是作者的想法了，可能下载下来的视频是一部完整的**，那就要通过作者的手法和技术，加上一些个人理解，来选取其中一段素材作为视频的重要素材之一。

3、视频调整。

其实这个是针对于有些想把视频做的更加完美，画质更加高清，效果做的'更加逼真，转场做的更加流畅。在这个过程中，大家可能会在剪辑的过程中，对视频做调色、锐化、转场效果、包装、做出一系类的调整。

想要学习视频剪辑，可以选择天琥教育琥目前专注于互联网视觉设计培训，拥有自主研发教材的团队，研发课程包括UI设计、平面设计、网页设计、电商设计、室内设计、影视特效、营销推广等设计课程，课程均受著作权保护。作为专精于设计课程的培训机构，在设计培训上必然更加专业。

影视剪辑怎么做3

1、使用高清影视素材

一个优质的作品必须给观看者舒服的感觉，如果作品内容模糊卡顿，那么就会严重影响观看，所以如何保存影视剪辑原素材是非常重要的。我们常获取影视素材的方式有两种。

v 下载视频：我们可以用腾讯、优酷、爱奇艺这些视频播放器上下载对应的完整剧集，然后再将视频导入到软件中即可进行剪辑，这个方式获取素材的一个劣处就是下载素材时需要保存完整的素材，比较耗费时间。

v 录制素材：我们可以借助第三方软件或者直接使用万兴喵影剪辑软件录制素材，我平常会剪辑，万兴喵影是直接支持录制功能的，用起来非常方便。在软件首页点击录制-录制电脑屏幕，然后播放对应的素材片段即可录制，停止录制后素材会自动保存在素材存储区，直接拖拽到剪辑区即可开始编辑，录制的素材是非常高清不会压缩画质。

2、剪辑内容选题

剪辑内容的类别有剧集、混剪、解说等多个类别。在这里推荐初学者可以从事混剪方向，就是多个素材拼接充足成为新的内容。因为很多影视剧集涉及到版权，是不允许直接搬运的，而且如果没有流量的推送是很容易石沉大海的。而混剪视频如果做得比较好就很容易吸引网页的关注，比如下面这个明星名场面混剪视频：

这种混剪素材，我们使用万兴喵影的录制功能录制素材就非常方便了，截取多个影视片段，重新导入到剪辑软件进行二次拼接和编辑。

3、剪辑视频

在制作视频过程中最重要的就是剪辑这个步骤，最重要的就是掌握剪辑的各个工具，接下来给大家分享几个常用工具的使用办法。

裁切：移动剪辑区的红色轴线可以对视频进行定位，点击小剪刀即可裁切素材，多次裁切可以将视频分割为多个片段，选择不需要的片段，点击即可删除素材，其他的素材会自动拼接在一起。

添加特效：给视频添加文字、转场、贴纸、滤镜等效果都能提升视频的质量，这些功能的使用方法基本一致，选择对应模板一键拖拽应用即可。以添加滤镜为例，点击滤镜，挑选一个喜欢的滤镜模板，拖拽到视频轨道上方即可，这里需要注意将模板的长度拖到与视频一般长，意味着应用全部视频。

剪映是大家都比较常用的剪辑软件，剪辑影视剧时，首先你需要知道怎么把影视素材下载到手机里面，然后打开剪映，点开正上方位置的+号“开始创作”导入视频，从相册中导入，选中然后点“添加”即可；

视频本来就有声音，如果你觉得想做音频分离，选中下面显示比较小的视频画面，下面一行就会出现一个“音频分离”的选项，点击一下即可分离成功，这个时候就可以对分离出来的音频进行剪辑；

如果你想添加别的音乐，返回功能区首页点击右下“音乐”选项，会弹出剪映音乐库，上面的音乐选一个合适的使用即可。

希望以上回答对你有帮助，谢谢！

剪辑手法及技巧

剪辑是指视频的剪辑、合成、制作，也就是对视频素材进行编辑，将不同时间、不同空间、不同情节的素材有机地连接起来，形成一个完整的影片。在影视制作中，剪辑是整个影视制作的重要组成部分，没有剪辑就不能构成一个完整的影视作品。如果说视频是一座建筑物的话，那么剪辑就是建筑物中最重要的装饰构件。

剪辑可以说是一门学问，也可以说是一门艺术。从电视到**都离不开剪辑。当然，电视剧中的剪辑师也很重要，但比起**还是逊色很多。剪辑师是影视剧的总导演和总编剧，他们要设计和安排剧中的情节、动作、对白、镜头造型等，还要指导演员的表演并安排镜头之间的关系。

对称法

对称法是指在同一画面或镜头中，用线条或景物的位置来表现事物的空间关系，使观众产生稳定、统一的心理感受，这是画面处理的最基本的方法。对称法是把需要表现的内容分成若干部分，使它们在画面中有规律地排列在一起，形成一种稳定和谐和整齐的视觉效果，这种剪辑手法多用于表现庄严肃穆的气氛和具有历史、文化气息的镜头。

运用对称法进行剪辑时要注意以下几点：

1画面中事物的位置要保持相对稳定；

2镜头画面布局要做到整齐、匀称。

重复法

重复法是指通过连续的镜头和镜头间的剪辑组接来突出强调所要表达的内容。重复法分为直接重复和间接重复两种形式。

1、直接重复就是将两个镜头之间进行连续剪辑，使其产生连续感。

2、间接重复是将同一镜头或片段多次使用，也就是通过剪辑不同的镜头或片段来达到强调的目的。如《一个陌生女人的来信》中，用第一人称叙述的方式，通过“我”对“她”不断地讲故事来表现她内心的孤寂，使观众产生了强烈的情感共鸣。

对比法

对比手法在影视作品中运用最广泛，它是将两个或两个以上的事物或形象，用画面、声音、音乐等因素加以对比，在突出事物的特征，揭示其本质方面起着重要作用。

对比手法的运用能使画面更具冲击力和感染力。利用这种手法来突出主题，渲染气氛，增强感染力和艺术表现力都有着不可替代的作用。

叠加法与分切

叠加法是将声画画面作为一个整体进行叠加，以实现画面与画面之间的“过渡”。这种方法对声画之间的过渡处理特别有效，如**《英雄》中的“千手观音”，就是将很多人物的动作进行叠加，从而构成一个具有立体效果的场面。

分切也叫切割，将两个镜头或者几个镜头在画面内容上进行分割，使影片主题更加突出，形成前后连贯的感觉。分切的方式有很多，最常用的是“点切”和“面切”，通常采用分切法与叠加法结合使用。

节奏与韵律

节奏与韵律是**中非常重要的艺术元素，它能够使影片内容与形式达到和谐统一，也能够使观众的视听产生愉悦的感受。

节奏是指在影片中用不同的剪辑方式和镜头组接，将一定的时间长度和空间范围内发生的事件或动作连接起来，形成具有一定内在联系的艺术形象。韵律是指剪辑中连续变化的镜头顺序所产生的节奏感，它要求影片中不同的镜头组接应具有一定的时间长短和空间范围，从而使观众产生视觉上、听觉上以及心理上的节奏感。