始于演技，终于人品，这才是演员该有的样子！

继央视春节联欢晚会后，周一围再次亮相央视元宵晚会的舞台。

晚会上，周一围身穿橙色毛衣，，胸前挂着蓝色小星星，喜庆感爆棚。尤其是猜灯谜环节，周一围与嘉宾们贡献了一出其乐融融的烧脑互动，把灯谜谜面分析得头头是道，引得现场观众热情高涨。

猜灯谜欢声笑语不断，晚会的表演节目也同样精彩纷呈，热闹又接地气。没想到，周一围还因为一个过于真实的表情走红网络，喜提“ 年度最真实观众 ”称号，周一围太真实，表情说明一切;周一围表情简直了，是观众真实反映写照;周一围表情过分真实，是我本人没错

搞得 《学猫叫》 这个小品有点尴尬，在节目中，小潘潘带来了她的热门曲目 《学猫叫》 ，

在她演唱“ 喵喵喵 ”时，镜头给到了台下观众，结果周一围却被拍到一脸苦涩的表情，网友们纷纷截图并将配上“ 我心里苦但我不说 ”、“ 跪求放过 ”等搞笑文字后制作成表情包了。

周一围的一波表情包为元宵佳节送来了一份意外的欢乐。

就在前不久的央视春晚舞台上，周一围也为观众们带来不少欢声笑语。

由他和闫妮、沈月和爱笑团队主演的小品 《办公室的故事》 ，聚焦当下在职场奋力打拼的年轻人，笑料百出的段子加上自然轻松的演绎，赢得现场观众和众多网友的喜爱。

而对于首次登上中央电视台春节联欢晚会的周一围来说，表演喜剧小品也是一次大胆的尝试和突破，“ 我没想到会邀请我，因为我从来也没有演过喜剧小品，甚至连真正的喜剧**，喜剧的电视剧也没演过，所以我不知道他们为什么会想到我，但是我很荣幸，有机会能够到这个舞台上来滚一滚，能够来走一遭，我很兴奋的。 ”

初尝喜剧小品令人眼前一亮的周一围，不过相比起演技，这一次他的一双大长腿成功引起了网友们的注意，让网友直呼： 大长腿C位出道、想拥有这双大长腿 。

忙碌的2018年，周一围游走于现代和古装的不同剧情，演绎性格迥异的不同角色、体验或喜或悲的不同人生。

从 《我不是药神》 里尽忠职守的刑警曹斌到 《武动乾坤》 中侠肝义胆的周通，从 《创业时代》 里不惧艰难坚持梦想的创业者罗维到 《你和我的倾城时光》 中的霸道总裁林莫臣，周一围的荧屏形象让人印象深刻。

初识周一围时，是 《红色》 中的 铁林 。

作为男二号的铁林，在剧中以搞笑，耍宝为人设特点，但周一围的演技丝毫不差，令人眼前一亮，加之不错的台词功底，更是有不少好感度。

在 《红色》 之后，其呼声最高的作品来自 《绣春刀》 中的 丁修 。 丁修 这个角色在周一围参加 《演员的诞生》 后，直接将导师章子怡圈粉。

而正是因为 《演员的诞生》 让周一围名声大噪，无论 《演员的诞生》 节目有多少缺点漏洞，作为首档将演员演技放到台面上讨论的节目，在这个演技成为稀缺的演艺圈，显得十分难得。

可是，在 《演员的诞生》 整个赛程中，从第一场与尹正的对戏，到后面与章子怡搭档 《胭脂扣》 ，周一围的表现在大方面上没有明显改变，作为普通观众感受，惊艳的只有《胭脂扣》里十三少与如花决定殉情的眼神戏。

在整个节目赛程中，最为让人失望的是与舒畅对决，经典宫廷历史剧 《孝庄秘史》 中“ 短折而死 ”的经典片段。

周一围饰演的多尔衮，柔情不足，太过冷漠，作为剧中 多尔衮 与 大玉儿 的人设经历而言显然是不符合的，看到的只是一个权臣，而不是一位知己。

正如在场观看表演的尤小刚导演所说，剧本及演员对角色的理解把握都出现了偏差。

作为各方面形成对角色把控不准的条件下，是不能责怪周一围，但自那时起，周一围演戏似乎总带着某种“ 套路 ”。

从来没有变化的腔调，从来不变的气度，从来不变在对戏中与对手演员的互动模式，似乎总是沉浸在自己的角色中，带着明显的“ 自我特点 ”在演戏。

这一点，在同样参加 《演员的诞生》 的 刘敏涛 身上起到引导作用，无论从台词或人物气质上，能够多变且适应。

似乎对好演员的要求是“ 千人千面 ”，如果达不到那退而求其次“ 演技自然 ”。

《我不是药神》 中， 周一围 的警察角色并不出彩，但有一段病人面对警官的自述，却是片中的经典片段之一。

在病友大妈声泪俱下的描述生病的无奈和困苦，作为警官，周一围的表情甚至眼神都没有什么变化，只是稍显冷漠的听完她的叙述。

《你和我的倾城时光》 中， 周一围 被原著粉喷与小说人物气质不符，而且演得和 《创业时代》 中的罗维一模一样时，他却避而不答。这不是长相的问题，这是演技的问题！

周一围完全看得懂网友的评论和微博，可是他没有一点反思之心，还是一副自信心爆棚的模样。

除了演技问题，周一围在新综艺 《上新了，故宫》 里面，也是一副“ 不食人间 ”的模样。

不少网友都认为周一围因为他实在是太装了，无论是走路还是坐姿，都透露着一种“ 我很有文化 ”的赶脚。

在最近一期节目中，周一围迎来了一位“ 劲敌 ”邬君梅。

邓伦提示说要给耳机起个名字，邬君梅就说， 周老师想想吧，你最有文化！ 本来以为邬君梅也是想商业互吹一下。

结果邬君梅说完自己就忍不住笑了，说他至少装得最有文化。

虽然周一围马上起了一个还不错的名字，但这一段还是被网友们注意到，忍不住开始狂欢，终于有人说出了网友的心里话，引起极度舒适。

邬君梅和周一围并没有什么过节，可能真的是此情此景之下，忍不住对周一围吐槽一番，邓伦也不是故意想嘲笑周一围，毕竟邬君梅这句调皮的话是真的太搞笑了，忍不住笑也很正常。

大器晚成型的周一围最近应该也是体会到了一把流量小生的代言，绯闻热搜批评不断，作为一个曾经被誉为实力派男演员的他，其实还是有演技的，希望这种演技多用在演戏里，少放在生活中。

前几天周一围在 《头条人物》 中说，做演员要分心，“ 演员从来都不会真正的进入到一个角色里 ”，十分奇怪的观点，估计很多人都不会赞同，转念一想，这样的周一围，居然说朱丹不会演戏，哪儿来的底气？

周一围这个人，说到底除了自视过高之外，也没有太大的毛病。

在 《我就是演员》 第一季时，周一围还是个因为出色演技被网友盛赞的演员，许多人还羡慕着朱丹，有个这么优秀的丈夫。

可随着“周一围和章子怡关系太好”、“周一围和娱乐圈很多女星关系都不错除了老婆朱丹”、“周一围从来不在社交平台晒老婆孩子”、“周一围嘲笑妻子的职业理想”、“周一围不愿和朱丹演戏，觉得她那根本称不上演戏”……诸如此类的消息出现，瞬间把周一围好演员的形象抹去，变成了“渣男”。

对于把自己的周先生和吴秀波、文章、陈思诚等人放在一起并称渣男的朱丹是非常生气的。周一围，朱丹以自己作为妻子的理解，他是个好丈夫、好爸爸。

周一围在 《头条人物》 专访时说到，他是个不会对未来做规划的人，对生活包容、平顺安常即可。

朱丹也是一样。她在与西瓜视频合作的节目 《丹行线》 中曾说：“ 虽然我有爱情，但我不知道我的爱情会走向哪里。 ”

或者说，正是因为是他的妻子，所以他才希望她能更好，而不是被身边的人捧上了天，不好也说好。

但终究过日子的是他们夫妻俩，外界的认为始终都是片面的猜测，真正的生活到底是冷是暖也只有当事人自己才能体会到。

周一围确实是有些大男子主义和自负，这从他之前的言行方面也都能看出几分，但其实感情的事儿如人饮水冷暖自知，只要朱丹觉得幸福，作为外人的瓜众们也不好多评价些什么，网友们再操心也都没什么用。

但是周一围直视镜头那张看起来好像有那么点儿尴尬，之前说不喜欢秀恩爱的也是他，现在牵手力证恩爱的也是他，但还是希望小两口能一直这么幸福吧～

“段子”本是相声中的一个艺术术语，指的是相声作品中一节或一段艺术内容。

一、简介

而随着人们对“段子”一词的频繁使用其内涵也悄悄地发生了变化，人们在不觉中主观地将其融入了一些独特的内涵，该词除了有原来的意思还是声乐类节目或文学作品的俗称。

于是像一些什么“黄段子”、“荤段子”（**笑话）、“冷段子”（内涵段子）、“黑段子”（恐怖故事）也随着该词涵义的扩大而纷纷登场了。

而具有讽刺意味儿的是产生“段子”的摇篮-----“艺术”却被包含在了“段子”中了（如“相声段子”、“经典段子”就是指相声或戏剧的某一小节等）。

二、段子分类

主要有荤段子、红段子、黑段子、冷段子、灰段子、汉语言段子学、近景表演段子。

1、荤段子

指带有一定的色情意味，同时又是民间化的色情与语言智慧的混合物；是段子文化兴起的开路先锋，荤段子在一定场合能起到心理宣泄、放松情绪、活跃气氛等作用。

2、红段子

“红段子”是通过互联网，在电脑、手机等媒介上传播的一种内容积极健康向上的信息。其主要形式包括励志短句、哲理箴言、管理格言、警句良言、真情祝福、幽默小品等等。

例：“大风大浪是必然的，风和日丽只是偶然的，在生活中拼搏，只要你没有倒下，就值得给自己鼓掌”。

3、黑段子

“黑段子”是指短小、精悍的恐怖故事，奇诡、惊怵、灵异，却又紧紧扣人心弦，就仿佛暴风骤雨前夕的天空，蕴含撼动人心的力量。好的黑段子往往开门见山说事，不需要解释，没有华丽的辞藻，但贴近最本色的生活，用最精炼的语言，描绘出最具峰回路转效果，最直入人心的恐怖段子。

要想去正确的评价一个演员的演技，那就看到这一部戏，或者是几部戏当中的表现，以及剧中的人物表现，还有自己的自身表现，还有自身的作风表现都能众合的评价，一个演员的演员的演员的演员的骚等作风等等都是可以评价日看出出来一个演员的表演工体还有扎实不扎实，技术服务要脸打到了没有剧本所要求的真人才能表现出来，一个燕演的演技达到了巅峰

李兰迪哭戏引起热议是因为演技好。《梦回》凭借李兰迪全情投入打动人心的哭戏在《庆余年》的热度中杀出一条血路，哭的太真实，连鼻涕都忘了擦，这场哭戏打动了许多人，现在有很多演员演戏时感情不够投入，这样是打动不了观众的，小小年纪能够做到这一点，演技非常值得肯定。

自己最喜欢的几个梗

1无视梗：长官和大家一一握手问候，最后一个（一般不是田中就是山崎）无视略过

2抽屉梗：大家都知道的，每年最期待这段

3新oni+千秋梗：已经成为固定班底了，新小哥那一脸苦B的表情……

4jimmy大西梗：固定班底+1不能笑高中的英语朗读开始中招！很明显节目组也是很重视这个梗，请来的人越来越有名啊

5板尾创路梗：固定班底+2这家伙总是一脸叼B样看了很想抽丫的，呵呵。警局里拆弹那段实在太逗了

6深夜惊魂梗：还是喜欢2人一组的那种，5人一起行动胆子就大多了。另：田中你敢不敢再软一点啊？

7god damn蝶野梗：固定班底+山崎一是长相无辜，二是也真会闹啊！新闻社里一开始要抽田中的时候田中诶诶了两下就乖乖准备被抽了，哪像山崎演技精湛各种耍赖

8挑战梗：剑道小林为首的一帮大汉作出各种2B挑战，也差不多成了固定桥段，笑尿了

《吐槽大会》很多个搞笑段子

好看不好看，百分之九十在于脸，秋裤你再怎么穿，它不挡脸。如果做父母是一份正式工作的话，谁愿干这破活儿？

小时候，我们那些想法是人能了解的东西吗？你想辍学；你想当武林盟主；你想全国人民都给你一块钱的话，你就是有钱人了；你想长大以后当超人娶美少女战士。多幼稚，你现在仔细想想，超人和美少女战士都不是一个影视公司的，很难商业合作。

黄圣依也说过一个段子，其实吐槽大会很早就来请过我，那个时候我还没勇气来，可是今天我来了，为什么呢，因为这几年我在喜剧方面，进步非常大，不相信是吧，那就去网上搜搜我的喜剧代表作：“海娃死了”。

 网上总有人说：我靠老公，这没错，夫妻之间本来就是互相依靠的，但你们错了，是我在捧他好不好，只不过是，捧着捧着，没把他捧红，把我给捧黑了。

还有蔡明老师，我之前上了个杂志，很多人大惊小怪的，这有什么，助理说。有个杂志采访要照片，我就随便找了几张买菜的照片发过去了，哪知道是《男人装》啊，这下完了，大家都知道我买菜的时候穿什么了。

除了“明言明语”，《脱口秀大会》第二季大概是这个夏末最让人开心的综艺了。

李诞在节目里评价选手的表演时说：喜剧不是残酷的，生活是残酷的，喜剧只不过是帮你展示这种残酷。正如这一季节目的slogan：“用笑点暴击痛点，用幽默跟生活和解。”

大家看过吗？

周星驰，他是一位演员。

这几年周星驰已经转型做导演，他的作品争议很大，但是谁都没有质疑过他的演技，这是有原因。

在《苏乞儿》中有一场抄家的戏，当时导演陈嘉上对周星驰说，我需要一个很落寞的镜头。然后周星驰就突然坐到床上抽起烟，他还唱起了南音，即使多年以后，陈嘉上还是没有忘记这件事情，他称呼周星驰为“天才演员”。

除了这段戏，周星驰精彩的戏份太多了，包括他在吃馒头的镜头，无论动作还是眼神都恰到好处，周星驰只用一个眼神，他就能够让他完全体会到人物的悲苦。

王晶和周星驰也是相爱相杀，他们两人合作过不少经典**，也因为**产生矛盾，可是只要说到周星驰的演技，王晶永远都是一句话：“一个好演员！”

还有被奉为经典的《喜剧之王》，每一帧周星驰都做到堪称变态的完美，甚至一个动作，一个表情，一句话，周星驰都是无懈可击！

这应该撑得起“演员”两个字了吧？

周星驰根本就没有排名！

纵观中国**史，演活诸多角色的演员，数不胜数。站在观众经验和喜好的角度，你说谁第一，都对！

但是能自成一派，内涵丰富，久看不厌，历久弥新，影响力持续之久的，神一般的存在，只有两位！

一位就是周星驰！

另一位是李小龙！可惜生命短暂。

这两位已经超越演员，明星的范畴了，他们的名字就代表了一个时代，一种情怀，一股精神力量！

他俩是巨星的偶像！

周星驰每出一部**，都会被很多人骂，但最后还是会成为经典，谁的**又可以三五遍，几十遍反复的看？

我想说很多人不懂不代表就是烂片，有灵魂的人没有烂片，都是经典！

不接受反驳

演技很棒的，有很多演员，其中陈道明的演技是非常不错的，可以用炉火纯青来形容。我给大家讲一个当年拍《康熙王朝》的真实段子，就是有一段戏，康熙站在金銮殿上训大臣，我相信很多人对这段戏有印象，因为这段戏被网友恶搞在网上经常能看到，据说当天拍这段戏的时候，导演告诉陈道明，让他好好看几遍，好好把人物感觉演出来，陈道明看完剧本之后跟导演说；我一遍能过，当时导演还真不相信，因为这段戏吧，难度极高，不光是要把台词给说出来，而且要符合康熙的感情和霸气，导演就跟陈道明说；你一遍肯定过不了！结果俩人都不服气，就赌了一把，赌的是可乐。如果陈道明一遍过不了，那他请全剧组的人喝可乐，如果他一遍过了，那么导演就要请全剧组的人喝可乐。到了真正开拍的时候，大家都绷着一根弦！结果陈道明一遍就过了，而且效果非常好，全场响起了热烈的掌声和尖叫声。从这个真实的段子就可以看出陈道明的演技是多么的好，所以我觉得他是很多这些众多演员中演技最棒的其中之一。

我见过演技最棒的明星——李幼斌。

李幼斌是谁？

提到这个名字，很多人都不认识他。但我一提，李云龙，你脑海中肯定能浮现出这个人。没错，李幼斌就是李云龙的饰演者。所谓演技棒的高境界，就是只知其角而不知其人。这，李幼斌做到了！

《亮剑》中，李幼斌可谓将演技发挥到极致。《亮剑》其中有一个很经典的片段，就是李云龙的老婆秀芹被鬼子抓了，用其来要挟李云龙。一面是兄弟，一面是爱人，这是要命的选择题。李云龙将那种纠结，以及已大局为重的 情感 发挥得淋漓尽致。最后，绝望的嘶吼着开炮

在和尚被杀后，李云龙的那个镜头，心念兄弟，呼叫几声，却发现兄弟已经不在。李云龙的伤心欲绝，眼泪却不能流，那种揪心的场景，真的能传递到观众。

为什么既亮剑之后，其他的抗战剧都黯然失色，我想，其中李幼斌功不可没。

我们在银幕上看到孙悟空扮演者六奇令童精湛表演，盖因在舞台上身手不凡，有人说话剧表演是影视基础，京戏表演是舞台基础，确有道理。

今天物质基础比改革开放前丰富多采，可为什么小鲜肉和美人多了，大师大家反而少了呢？一个不经意的回忆，让我似乎找到了答案。艺术源于生活，高于生活。

我第一次贴近六奇令童的距离不起三厘米。我有一次假期实习在大世界边，过去都是前店后办公，外面世界很精釆，里面却小到一张桌子椅子没有路子。经理经常向主审官，我挤在师傅边，两人的距离在毫厘之间。

开始我们都礼貌性问答，经理要开会走开后，我也不敢坐老板位，奇怪当时两人都不喝水，她忙的从不站起，我还没学会捣浆糊，就两人一直紧挨着，，难免要擦着。一天对面食堂丰满的阿妹进来，我以为我多叫了几声姐就给我打满汤的今天来看我了，想的美了脸会胀红了，而师傅不经意我俩挨的紧紧的脸怎么会比我还红呢？要知道她是三岁孩子的妈啊！

更奇怪的是阿梅，她瞅着我俩比我们还想的多了。那天，阿梅给我打的汤尽是碎骨…

我和师传什么都没有，这么小空间擦着了时间长了也习以为常，但人之间相久了是会有感情，直到好多年，她调到某区政府，我还去看过她。有一次她告诉我她妹妹结婚了，就是那个阿梅。我才恍然大悟为何会一片红，当时人们非常纯朴。

也巧，那几天有六奇令童的演出，聊到他的时候，师傅平静地说他就住在隔壁。那时大明星业余时候就和普通人家生活在一起，不是被捧得高高在上，都是靠真才实学和丰富生活来源造就了德艺双馨！

唉，可惜六奇令洞不是女的，当时我常常看师傅，阿梅还会给碎骨吗？

要说演技，在新生代流量小花演员中，赵丽颖的演技绝对是排在前面的。

首先，陆贞传奇。赵丽颖在陆贞传奇中饰演的女主，聪明、善良。凭借自己的能力一步步坐上了女相的位置。只要是她处理的问题，都给人一种踏实的感觉。当时特别喜欢追这部剧，觉得女主的圆脸好特别。

其次，错点鸳鸯。杨意柳和无忌之间的感情纠葛也是特别考验演技的。推荐大家去看一下。好笑又感动。

第三，花千骨。这个就不用多说了。颖宝的演技大家有目共睹。

第四，楚乔传。瘦弱的身躯富含那么大的能量。

演技最棒的明星，我认为是黄渤，他的演技出神入化，不由自主的把你带入他所表演的情境之中。《生存之民工》这部电视剧就是有黄渤主演，里面的黄渤饰演一位在工地干活的民工，很真实，只能用这个词来形容，其他词无法表达，这部电视剧在当年因为过于真实，当然也跟演员的演技是无法分割的，被封禁，直到最后政策放宽才被解禁，推荐大家一看。

黄渤主演的**类型多样，每一个角色都诠释的丰满立体，如沐春风，好像把你带进了一片汪洋大海，可是你感受到并不是大海是多么的危险，而是感受到的是黄渤的演技是多么的无上限，什么类型都能掌握。

《斗牛》、《疯狂的石头》、《101次求婚》、《厨戏痞》、《心花路放》、《亲爱的》、《一出好戏》等等都充分展现了黄渤精湛的演技，如同孤独求败一般，手中无剑，心中有剑，无剑胜有剑。

以前我认为港台周润发，梁家辉，大陆二陈 现在觉着王志文李雪健实力也怪强，但女演员就差多了，唯有刘晓庆巩俐能勉强算两个，但是与男演员差距不小。

如果华语影坛拍一部最强影片，我希望是这样的阵容：

导演 李安 副导演 陈凯歌 摄像 张艺谋 陈可风 美工 何平 化妆 西游记里面的化妆师 剪辑 尔冬升 编剧 宁浩 制片人 张伟平 男主演 二陈 反派 王志文 女主演 （空缺）

这个问题就有问题！没有最棒的演员！一部好的经典的作品离不开任何一个参与到这个作品的人！而且这个比较也不是那么好比较的！毕竟演技这东西，不好说！我个人蛮喜欢赵丽颖的，感觉她可塑性挺强，看过他很多部电视剧发现一个问题，跟她搭戏的男演员，演技几乎都会比平时更好，更招人喜欢！最典型的例子就是张翰了，看杉杉来了之前不太喜欢张翰，甚至有点讨厌！看过之后路转粉！不过后面他拍的又不行了！而且她演的角色每个感觉性格都不一样！角色不会混乱！当然他也演过不好看的剧，好像友情演出过几个假女主戏，那几部剧情都不怎么样，老九门前面她戏多的时候挺好看，剧情也不错，可惜后面烂尾了！那大概是陈伟霆演过最帅最有魅力的角色了吧！因为那部剧还迷过陈伟霆一段时间！

演员，首先是一种职业，一种行业。这个行业需要参与者在不同的剧本中表现出不同的理念，要表现出剧本要求的境界，无论是演绎重量级人物还是 社会 小人物或者悲喜剧人物，能毫无保留的表现出来才算得上尽职尽责。不是所谓的明星刷流量混眼熟永远一种性格演绎各种角色，那不是演员，是消费。真正的演员是需要欣赏的而不是拿来消费的。

现代只有三个人能把演艺事业发扬光大，他们是大陆李雪健，香港梁家辉，台湾李立群。三位演员剧本代入感最强，几乎不着痕迹，演谁是谁。每一次看他们的新作品都有新得体会。当然优秀演员还有很多，比如陈道明，黄渤，陈建斌，黄秋生，张学友，葛优等等等等，他们也非常优秀，但比起上面三位来说角色局限性稍强。

现在演艺圈已经百花齐放，观众的欣赏水平日渐提升，已经不是演员插科打诨就能混日子的年代了，演员提升职业素养是这个职业生存下去的唯一出路。