无绯闻、无情人，个个是“妻管严”，这7位男星堪称“清流”

娱乐 圈是个名利聚集地，充斥着形形色色的诱惑。在这些诱惑面前，能够保持初心的人，少之又少。

作为看客，我们对明星们的分分合合已经屡见不鲜，离婚、出轨、绯闻，貌似已经成了 娱乐 圈的常态。

不过，在这个物欲横流的圈子中，也有一些人面对诱惑不为所动， 出道几十年无绯闻、无情人、个个“妻管严”，堪称“清流”。

一、葛优

葛优1957年出生于北京，他的 父亲葛存壮 是**演员，母亲担任过北京**制片厂的剧本编辑。

虽然出生于这样的家庭环境，但小时候的葛优，其实对于表演没有任何兴趣。在幼儿园时，就算老师要求他表演，他都会非常倔强地拒绝。

1976年，葛优来到北京昌平县兴寿公社插队，因为身体单薄，他被分去养猪。

这种苦力活对葛优来说，无疑是一种折磨。在插队期间，葛优唯一的 娱乐 活动，就是跟着队里组织的看**活动。

看着**里演员们的生动表演，葛优也渐渐喜欢上了这门艺术。然而，在全国艺术院校招生时，葛优多次参加考试，却都以失败告终。

后来，他报名参加了文工团的考试，凭借一出小品《养猪》受到了考官的好评，这才被文工团录取。

1988年，葛优在《顽主》中扮演了“杨重”一角，凭借精彩的表演，拿下了金鸡奖最佳男主提名，在圈内崭露头角。

自此，葛优的演技得到了许多人的肯定，他也因此有了许多拍摄的机会。

在后面的时间里，葛优相继拍摄了 《编辑部的故事》、《活着》、《霸王别姬》、《甲方乙方》、《让子弹飞》 等一众优秀经典作品。

凭借这些作品， 葛优拿下了金鹰奖、金鸡奖、百花奖等多项影帝 ，成为国内最出色的演员之一。

葛优的妻子贺聪是一位圈外人士，两人相识时，葛优还是个默默无闻的小演员，他靠自己的风趣幽默博得了贺聪的芳心，两人很快就走到了一起。

不过，在当时，两人的恋情却遭到了女方长辈的强烈反对。因为那时的葛优，事业平平无奇，压根看不到未来。

但贺聪早就认定了葛优，在她的一再坚持下，长辈们才勉强同意。

后来，葛优的事业不断发展，贺聪却开始人老珠黄，她非常担心自己的家庭会因此破碎，但是葛优用自己的实际行动打消了她的顾虑。

在拍戏时，葛优总会把妻子带在身边，为了给妻子提供十足的安全感，他还为妻子购买了豪宅和游艇。即使两人一直没要孩子，葛优也对妻子照顾如初。

如今，葛优已经是 娱乐 圈公认的模范好男人，无论是事业还是家庭，他都处理得非常得当，算得上是演员中的“清流”。

二、陈宝国

陈宝国是圈内公认的“老戏骨”了，自他出道以来，为观众呈现了数不清的经典作品，演技早就得到了所有人的认可。

除了演技精湛之外，陈宝国的用情专一也非常值得称道。

他跟妻子赵奎娥在上大学时就认识了，两人是中央戏剧学院的同学，从校服走向了婚纱，直至现在依旧非常恩爱。

赵奎娥不仅长得端庄漂亮，成绩还非常优异，在毕业后选择留校任教。而陈宝国则是到 娱乐 圈发展自己的事业。

刚开始，还是小演员的陈宝国为了生存，经常到外地拍戏，拿着微薄的片酬。此时，赵奎娥就在他背后默默支持、鼓励着他。

两人一起打拼、共同成长，经历了8年的恋爱长跑之后，在1982年步入婚姻的殿堂。

婚后，陈宝国的演艺事业也迎来了转折，陆续接拍了《赤橙黄绿青蓝紫》、《神鞭》等作品，渐渐有了知名度。

而赵奎娥虽然没有丈夫有名气，但是演技丝毫不逊色。1986年，赵奎娥在家庭 情感 剧《昨夜的月亮》中扮演了“曹七巧”，获得了金鸡奖最佳女主提名。

在事业上两人相互扶持，还合作过很多电视剧，口碑都非常好。比如1988年的《暂缓逮捕》、2001年的《大宅门》等等。

像陈宝国这样优秀的男演员，身边的漂亮女星肯定也不会少。但是，他却从来没有传出过绯闻，一直洁身自好。

如今，在绯闻不断的 娱乐 圈中，两人的爱情与婚姻却幸福稳固。他们的儿子陈月末，虽然名气不大，但却一直跟着父亲认真演戏，也是父母的骄傲。

三、范伟

范伟出生于一个普通家庭，从小就对表演有着浓厚的兴趣。然而，他的颜值不高、唱歌不好听、舞蹈也没有一点天赋。

范伟的每条路几乎都被堵死，好在他没有放弃，跑去曲艺团跟着陈连仲学了相声。后来，范伟在曲艺团连连获奖，名气也越来越大，获得了登上春晚的机会。

1995年，范伟第一次登上春晚，跟赵本山合作了小品《牛大叔提干》。从此，他跟赵本山就成了一对“黄金搭档”。

2001年，两人又在春晚的舞台上表演了经典小品《卖拐》，逗得无数观众前仰后合。

之后，范伟开始涉足演艺圈，出演了不少影视作品。而且，他也突破了“喜剧形象”的限制，可以说是转型非常成功。

无论是戏里戏外，范伟都是一副老实巴交的形象，给人一种非常憨厚的感觉，事实上也确实如此。

范伟在感情上非常“腼腆”，唯一一个主动追求过的人，就是他现在的妻子杨宝玲。

1988年，范伟在朋友的介绍下认识了杨宝玲，她是一名儿童医院的护士。范伟对她一见钟情，苦苦追求了两年，才抱得美人归。

1990年，两人携手走进婚姻的殿堂。两年后，范伟的儿子范曦文出生。

对于妻子，范伟一直疼爱有加，从没让她受过半点委屈。事业上的成功也没有让他动歪心思，一直保持着零绯闻。

这些年来，虽然杨宝玲鲜少曝光，但两人是圈内有口皆碑的恩爱夫妻。

四、孙淳

孙淳是名副其实的老戏骨了，但是出道多年他一直非常低调，属于戏红人不红的那一类演员。

1956年，孙淳出生于山东济南，从小就对**产生了浓厚的兴趣。

长大之后，孙淳考上了上海戏剧学院。在校园里，他认识了自己的妻子傅丽莉。

起初，两人之间并没有擦出火花。但是在表演时，两人经常被分配到一组，久而久之两人就演出了感情。

毕业之后，两人进入 娱乐 圈打拼，但是境遇却截然相反。傅丽莉凭借《巾帼英烈》、《站直了，别趴下》等作品，获得了多项大奖的提名。

而孙淳却一直处于不温不火的状态，每当孙淳灰心丧气时，傅丽莉就会出面安慰、鼓励他，带给他坚持下去的动力。

然而，就在孙淳的事业刚有起色的时候，傅丽莉却突然患上了重病，以至于无法继续自己的演艺事业，退出了演艺圈。

此时，孙淳担起了家庭的重任，也成为了妻子的依靠。他跟妻子承诺：无论怎样都会不离不弃地陪在她身旁。

事实上，孙淳确实做到了。为了照顾妻子，他减少了工作量，一直陪在妻子身边。无论事业上怎么成功，他对妻子的爱都一如既往。

由于傅丽莉的身体虚弱，孙淳还决定不要孩子，两人做一辈子丁克。而且，为了不引起妻子的愧疚，孙淳也没有领养孩子，反而是养了一只小狗，当做精神寄托。

如今，两人已经携手走过40年。两人的模样已经苍老，头上的青丝也变成了白发，唯一没变的就是两人之间的感情。

五、丁勇岱

丁勇岱1958年出生于山东的一个普通家庭，本来丁勇岱的儿时梦想，是成为一名足球运动员。但是，一次意外让他的腿部受了伤，从此告别了球场。

后来，丁勇岱偶然看到了**《流浪者》，这激发了他心中的表演欲望。在一名话剧团老师的建议下，他考上了内蒙古艺术学院。

毕业后， 丁勇岱 被分配到内蒙古话剧团做演员。刚入行的那几年，丁勇岱一直在各大影视剧中担任小配角，事业没有半分起色。

直到2000年，他在电视剧《末路》中饰演了悍匪“白宝山”，才一炮而红。由于这个角色太深入人心，还成为了无数观众的童年阴影。

从那以后，丁永岱塑造了许多经典的角色，给观众留下了深刻的印象。

出道几十年，丁永岱除了对事业认真负责以外，对待感情也十分专一。

丁勇岱的妻子是他的初恋。当时，丁勇岱和岳父岳母在一个话剧团工作，而且还住在同一个院子里。

有一次，丁勇岱的妻子从北京回到家探亲，正好碰到了丁勇岱。丁勇岱的妻子礼貌性地笑了一下，丁勇岱却对她一见钟情，随即展开了追求。

短短一年，两人的关系就飞速发展，到了谈婚论嫁的地步。在那个年代，两人的感情没有轰轰烈烈，一切朴素简单，但是却情比金坚。

婚后不久，他们就有了一个可爱的儿子，一家三口生活得非常幸福。

儿子出生后，丁勇岱继续在演艺圈打拼，妻子则是安心在家相夫教子，默默支持着丁勇岱。

在 娱乐 圈打拼多年的丁勇岱，从认识妻子的那一刻起，就没有出现过任何绯闻，可谓是圈内的一股清流了。

六、于荣光

身为一名武打演员，于荣光的演技和身手，丝毫不弱于李连杰、吴京等人，但他却是一位非常低调的老戏骨。

1958年，于荣光出生于北京的京剧世家，他的父亲是京剧表演艺术家于鸣魁先生。

在父亲的带领下，于荣光从小接受戏剧的熏陶。同时，他还学习了武术，功夫底子十分扎实。

11岁起，于荣光进入北京市风雷京剧团，以武生的身份开始了自己的演艺生涯，期间获奖无数。

十几年的京剧武生磨练，不仅让于荣光的武艺更加精进，还让他练就了不俗的演技。

1982年，李连杰主演的《少林寺》轰动全国，他也借此一夜成名。看到这部**，从小习武的于荣光也萌生了拍功夫片的想法。

于是，于荣光决定报考北电，转型做一名演员。然而，他却在考试中失利无奈落选。

幸运的是，北上发展的香港导演徐小明发现了他的天赋。当时，徐小明正在筹拍《木棉袈裟》，因此让于荣光饰演了头号反派“祁天远”。

凭借一身干净利落的打戏和精湛的演技，于荣光没有被反派形象束缚，一举成名。有了名气之后，于荣光很快就获得了各路导演的青睐，演艺之路也越发顺利。

很快，他就陆续拍摄了《血泪情仇》、《联手警探》等作品，在演艺圈站稳了脚跟。

之后，于荣光前往香港发展，在各类**中频频刷脸，还跟林青霞、王祖贤、成龙等一线明星都有合作。

虽然于荣光已经名声大噪，但是他在生活中却非常低调，以至于他妻子的长相，至今还是个迷。不过据说他的妻子并不漂亮，是一个“丑老婆”。

他的妻子是个圈外人，原先是一名普通的国企职员，两人经人介绍相识，一步步从恋爱到结婚生子。

结婚几十年，于荣光对妻子保护得非常好，从未让妻子抛头露面。两人的儿子如今也上了大学，深居简出的一家人，日子过得低调而又幸福。

七、何冰

何冰出生于1968年，父亲是个极其严厉的人，他从小就天天“吃竹笋炒肉”，所以性格比较顽皮。

因为喜欢看电视，何冰对表演产生了兴趣，1991年考入了中央戏剧学院，和徐帆、胡军、陈小艺、江珊等人，都是同班同学。

毕业后，何冰被分配到北京人艺工作，后来参演了《我爱我家》、《甲方乙方》、《大宋提刑官》、《白鹿原》、《情满四合院》等。

何冰是一位浑身是戏的演员，他在舞台上自信有力量，而且很有观众缘，是个可塑性非常强的演员。

除了拍戏，他还一直坚持演话剧，是北京人艺的台柱子，也一直很享受在舞台上的感觉。

事业上，何冰是一个认真敬业的实力派，生活中，他也是个专情的好男人。

何冰的妻子叫李海洋，是他的中学同学，两人上学时是同桌，大学毕业后各奔东西，一直没有联系。

没想到，多年后，在日本留学的李海洋回到国内，和何冰取得了联系，两人再续前缘，成了一对恩爱夫妻。

虽然两人的职业不同，但何冰表示： “她能做我生活中的伴侣和朋友已经很不容易了，如果再要求她做我艺术中的良师益友，那压力太大了，对她也不公平，所以我们很享受现在的生活。”

用何冰自己的话说，他们两个就是在“过家家”，所以很享受生活中的点点滴滴。有了孩子之后，两人也互相理解，一个负责赚钱养家，一个负责带孩子做家务，各得其乐。

现今，两人已经相伴走过了23年，何冰虽然名气很大，但从来不和女演员暧昧，也从来没有任何绯闻，他的妻子也非常安心。

工作上认真诚恳，生活中专一负责，何冰用实际行动告诉我们，他就是演员中的一股清流，是明星中的“模范丈夫”。

娱乐 圈中风花雪月的故事屡见不鲜，像这7位从一而终的男星确实非常难得了。

相比于他们在荧幕中塑造的角色，他们在生活中专一、深情的好男人形象，更让人佩服。

希望以后的 娱乐 圈，也能少一些风流成性的浪子，多一些这样的好男人。

——END——

愿得一人心，白首不相离，这样长相厮守的爱情，是无数人心中的期盼与追寻，两个人彼此深爱，在漫漫岁月中细数生活琐碎的美好，携手相依相伴到白头，演员赵奎娥就拥有这么一段童话般浪漫的爱情。

赵奎娥的爱情故事一直是娱乐圈中久久流传的佳话，她与爱人陈宝国从校服到婚纱，而且都是彼此的初恋，至今已经恩恩爱爱走了45年，两个人没有任何的花边绯闻，生活低调而幸福，是娱乐圈中值得学习的模范夫妻。

两个人的相遇，似乎是冥冥之中的注定，赵奎娥18岁高中毕业那年，在邻居的怂恿下同时报考了中央戏剧学院和上海戏剧学院，身边一些人正准备笑话她的时候，她收到两所学校寄来的录取通知书，在抉择中赵奎娥进入了中戏，而恰巧陈宝国也在中戏。

入学以后，赵奎娥和陈宝国同时成为了表演系的学生，并分入了一个班，作为同学的两个人在长时间的接触中结缘，最后发展成为了情侣，谈起了校园恋爱，一个长相清秀动人，一个成绩优异，可谓是郎才女貌的搭配。

世间流传着一个不成文的说法，毕业季就是分手季，很多校园爱情在毕业面前都变得不堪一击，这样的结局要么爱得不够深，要么就是不再爱，但赵奎娥和陈宝国的爱情并没有因毕业而消逝，反而还越来越浓。

大学毕业那年，赵奎娥考入了中央戏剧学院的表演师资班，准备继续进行自我学术上的深造，经过努力的学习她成为了中戏的一名老师，而此时的陈宝国被分配到了演员话剧团，事业的不同没有拉远两个的距离，他们依旧深爱着对方。

双方事业渐渐稳定后，在1982年，都已26岁的两个人结束了长达8年之久的爱情长跑，一起走进了幸福的婚姻殿堂，在这里突然想到了易卜生说过的一句话，“恋爱是结婚的过程，结婚是恋爱的目的”，自始至终爱都未曾消退和离去。

婚后夫妻多次合作，出演了《咱爸咱妈》、《大宅门》、《正者无敌》、《大河儿女》等多部影视作品，两人在剧中搭配默契，演技精湛，给观众带来很好的影视体验。

赵奎娥除开偶尔拍戏以外，她的重心基本在家庭上，丈夫陈宝国主外她主内，家中大大小小诸多事情都是赵奎娥井井有条地打理着，因此陈宝国在演艺事业上显著的成绩，离不开背后赵奎娥的支持和付出。

生活事业爱情三丰收，而且两个人的儿子陈月末也非常的优秀，在夫妻俩的艺术熏陶下，儿子自小就有表演方面的天赋，但陈宝国并不希望儿子做演员，为此他费尽心思地把儿子送到了国外留学，但学有所成的儿子回国以后，还是成为了一名出色的演员。

踏入演艺圈的陈月末还和父亲搭档，一同出演了《老中医》，剧中父子俩是师徒关系，陈月末把“小铃医”这个角色演绎得淋淋尽致，虽然表演不及老戏骨的父亲，但这并不代表以后不会青出于蓝而胜于蓝，毕竟陈月末演得也很好。

儿子的年少有为离不开赵奎娥和陈宝国的栽培，事业上一家三口都是演员，而且都是专注于演技的低调演员，生活中三个人也没有传出任何绯闻，生活平静而幸福。

时间一晃而过，赵奎娥已经有60多岁了，但纵观她的大半生，事业爱情家庭上都收获了美好，这能看出她是一个优秀且成功的女人，最后祝愿这位老艺术家以及她的家人。

《山河月明》中的陈宝国真的太宝藏了，这位老演员得演技真的非常棒，演技派！

饰演朱元璋的陈宝国，值得打满分，但凡有他在的戏里，总能第一时间吸引所有人的眼球，每一句话，每一个表情，都是好戏；要知道饰演这样一个历史上存在的帝王人物，并非易事，而且朱元璋和其他皇帝不同，他是地地道道的农民出身，所以他不仅要有帝王之气，也得贴近生活接地气。

在观看《山河月明》这部电视剧的时候，看到陈宝国与张丰毅这两位老戏骨，真是令人哑然失笑。一个曾经扮演过“汉武大帝”，另一个则是叱咤风云的“始皇帝”，这两个人的气场都是非常强大。这两个人同时出现在戏台上，一个高调张扬，挥斥方遒；另一个低调内敛，运筹帷幄，真是令人感到很有趣，特别具有喜剧感，仿佛一下子好几个传奇帝王，同台竞技，满满的都是历史的回忆。

陈宝国觉得如果用自己的眼睛来演的话，达到不效果，毕竟瞎的是一只眼睛，失光的状态，他控制不住“瞎”的眼睛能不动。于是陈宝国让剧组的工作人员给他把一透颗透明扣子，磨的薄薄的，每次拍戏就装在眼睛上。就这样坚持到戏拍完！就是因为这样精益求精，戏是拍完了，可眼睛受到了很大的伤害。那只眼睛到后来基本是看不见了！

热播的《山河月明》陈宝国再次饰演明朝的开国皇帝朱元璋。陈宝国对朱元璋的塑造，不完全是演绎帝王，也赋予了他充分的人性，展现出这位草根帝王和妻儿臣子的情感。在《山河月明》中可以看到皇子们被夫子打手心，他会抱怨怎么又打老子的儿子。

一个活生生，有血有肉的皇帝，似乎也能理解后来马皇后和太子朱标的去世，他会疯掉！不得不说陈宝国的演技真是精湛！

　　老戏骨陈宝国主演的《汉武大帝》《大宅门》等电视剧已成为经典之作。现在，他又在一部叫《正者无敌》的电视连续剧中，与妻子赵奎娥、儿子陈月末同台飚戏。父子俩精湛的演技让观众大呼过瘾，一看就令人血脉贲张。

演戏的理想被强硬隔离，雕鹰故事里感悟另类父爱

陈宝国生于1956年，北京人。1982年，他与赵奎娥结束了长达8年的爱情长跑，携手步入婚姻的殿堂。婚后第二年，两人的爱情结晶陈月末出生了。

出生于演员之家的陈月末从小就想进入演艺圈。他上小学时，有一次老师问，长大都想干什么。同学们有的说想当警察、有的说想当飞行员、有的说想当科学家。陈月末要做演员的答案让老师好奇地问：“你的梦想很特别，为什么想当演员呢？”陈月末说：“因为当演员，可以扮演这些职业。”这个回答让老师沉默，同时也让同学们议论纷纷。

陈月末当演员的念头不仅与父母的职业有关，还受到了生活环境的影响：母亲赵奎娥是中戏的老师，一家三口在中戏的校园里居住。他的玩伴多是中戏教职工的子女，而大人们聊的东西也大多跟演艺内容有关。每天耳濡目染，他便产生了向往。

陈宝国却不希望儿子长大后做演员，因为他知道这其中的艰辛。为了掐断儿子的表演欲望，他决定给儿子换一个新的环境，送儿子到英国读书，希望能断了儿子当演员的念想。

陈月末在那段英国留学生涯中，心情是复杂的，自己有演戏的理想，却被父亲强势阻拦，他心有怨气却又无处发泄。因而到英国后，他好长一段时间都不搭理父亲。

这期间还有一件事让他很恼火，那就是别的留学生都经济宽裕，刨开生活成本，还有盈余去买东西。可他却捉襟见肘，只够生活。如果不做好计划，甚至还可能饿肚子。父亲对亲生儿子这么抠门，这让他一直愤懑不平。

直到陈月末看了一部关于鹰的纪录片后，才顿悟了父亲为何这么抠门。

雕鹰生活在辽阔的亚马孙平原，它的飞行时间之长、速度之快，被誉为“飞行之王”。被他发现的猎物，少有能逃脱它追捕的。幼鹰出生后，便开始了残酷的飞行训练。幼鹰刚能独自飞翔不久，就被母鹰带到树顶或悬崖上，从上面往下扔。有的幼鹰因为不敢展翅翱翔而被活活摔死。但母鹰没有罢休。那些被推下悬崖展翅飞翔的幼鹰，又会被母亲残忍地折断其翅膀上的大部分骨骼，然后再次从高处推下，有很多幼鹰因此成为飞翔蓝天的祭品……

母鹰“残忍”地折断幼鹰翅膀中的大部分骨骼，是为了让幼鹰飞得更高。雕鹰翅膀骨骼的再生能力极强，被折断后，只要仍能忍着剧痛不停振翅飞翔，使翅膀不断地充血，不久便能痊愈，而且长得更加强键有力。如果不这样，雕鹰就失去了这仅有的一个机会，永远与蓝天无缘。

看过这部纪录片后，陈月末突然觉得父亲的爱如同母雕鹰训练幼鹰般，磨练他的生存技能和意志。

那之后，陈月末的心态发生了改变：如果想有更宽裕的生活，就要开始打工。于是他在学校的帮助下开始了半工半读的留学生涯。挣来的钱不仅能够满足日常开销，有时还能从中拿出一部分，买些东西寄给父母。

可是父亲依然不希望他演戏。父子俩曾正式谈过一次，说他今后读大学选什么学校都可以，但就是不能报与表演有关的专业。原因是父母不想他从事这个行业，家里不能全都干这一行。从小到大，父母对陈月末都是散养，唯独这件事父母要求陈月末必须听他们的，这让陈月末觉得不可理喻。

在父亲要求下，陈月末在选专业时犯了难，自己喜欢演戏，也喜欢枪炮、汽车类，不让学演戏，要学枪炮又没这样的专业，于是他选了机械制造工程，这个专业至少跟汽车沾边。

放弃机械制造全A成绩，重拾心中夙愿独闯影视圈

2009年，学工科的陈月末以全A的优异成绩硕士毕业。为此，陈宝国和赵奎娥特地飞到英国参加儿子的毕业典礼。看着儿子穿着硕士服，帅气地站在主席台上代表优秀毕业生发言，陈宝国再也控制不住自己的感情，热泪长流。

当天晚上，一家三口在一家中国餐厅庆祝。席间，陈月末突然说：“爸爸，如果说我留学11年，是为你们而活的话，那么从现在开始，我该为自己而活了。我要做导演！但在做导演前，我想当演员，再难我也想试试……”陈月末一口气把话说完，然后有些胆怯地看着父亲。

陈宝国愣住了。虽然他心里面有一百个不愿意，但儿子从小就耳濡目染，哪能那么容易改变儿子的想法呢？而且演艺圈里的“星二代”并不少见。不陈宝国还是认为，无论干哪行，最终都得靠自己：你要真是当演员的料，通过努力，早晚都会出人头地；你要不是当演员的料，就算找了天王老子也帮不上忙。

他沉思了一会儿，对陈月末说：“当演员不容易，你要有足够的心理准备面对困难。”

虽然陈月末脑海中当演员的理想是那么光彩照人，可眼前的事实却是无情和冷酷的：他曾尝试过很多职业，去电视台当过助理，去朋友公司做过销售，还去汽车厂实习过。在这个过程中，他一直在努力寻找当演员的机会，可是机会一直没有眷顾他。而陈宝国一直拒绝为儿子“疏通关节”，找关系进入演艺圈。

就这样，陈月末郁郁不得志了好长一段时间，最终承认自己仅有当演员的理想还不行，还得学习专业知识。他自费到北京**学院进修1年。但就是这次进修，让他的一只脚踏进了演艺圈。

那一年，陈月末跟些剧组东奔西跑，混了个脸熟。但真正跟演员搭上边是在拍摄《智者无敌》的时候，陈月末看见一个叫做“猫爪”的龙套角色，就找到导演，请求导演把这个角色给他，试用3天，不行再换。没想到经过这段时间的挫折与沉淀，陈月末跑的这个龙套竟然跑出了一点水平，导演对他很满意。

而在这部片中，主演恰好是陈宝国，但他与陈月末并无对手戏，反而为了避嫌，在剧组内和陈月末几乎没有有什么交流。陈宝国的好友丁志诚在戏里做起了陈月末的指导老师。陈月末从小就崇拜丁志诚，因而这对师徒相处极为融洽，一个用心教，一个专心学，进步非常快。陈宝国也常常在一旁观察他是否用心，是否适合干这行，是不是只有三天热乎劲。当他发现儿子演戏时很投入，也很刻苦，这才放下心来。陈月末的第一个角色虽然还有些青涩，但给人的感觉颇有灵性。有家影视公司觉得陈月末很有潜力，便跟他签了约。

最近由秦海璐和陈宝国领衔主演的电视剧《老酒馆》，从开播以来就热度不断。该剧本身良好的题材和演员过硬的演技，都赚足了大家的眼球。这两天虽说已经大结局了，却因感情戏降低热度，口碑却有所下滑。

在《老酒馆》的前十六集里面，观众对于这部电视剧普遍都有一个非常好的反应。很多人在看完这部电视剧之后，就马上被这部剧的故事情节给吸引住了。虽然这部剧在剧情上可能还有一点的小瑕疵，但是剧中的老戏骨们，凭借着自己多年的高超演技，也是撑起了整部剧。

然而，这样的状态并没有保持很长时间，就在最近几天网上对于这部剧的评价开始下滑。在看了前十六集的精彩表演之后，大家都十分的期待后面的电视情节。原本就是一部豪情壮志的片子，这几天画风一转成了秦海璐和陈宝国的爱情戏。这样的转变让很多网友都惊呼接受不了，完全和自己期待的就不是一部片子。

秦海璐和陈宝国两个人，在剧中分别扮演的是陈老板和谷三妹。这两个人物他们的年龄差距已经是非常大了。一个六十来岁的老头和一个三十来岁的女的谈情说爱，你说这姑娘图啥？再就是两个人年龄差距这么大还能谈恋爱，对于观众来讲可能也没法接受。常言道，戏不够情来凑。可是这样的感情，对于大多说观众来说可能真的没法接受。

我们可以接受这部电视剧的集数少，可是那这种拙劣的感情戏来强加筹码，就显得有点过犹不及了。当三妹和陈老板两个人，坐在秋千上喝酒谈感情的时候我就知道，这部剧的画风要变啊！

除了这个老头和小姑娘的爱情之外，再加上“小棉袄”和“小晴天”这两个角色的加入，让他们之间的关系变得更加难以理解。在前二十集里面还在好好的演老爷们的忠义戏，但是这三个女人的出场让这个画风就转变了。秦海璐作为一个民国时代的知性女人，竟然还是和“小晴天”这种小姑娘一起撒泼打滚，让人大跌眼镜。

秦海璐的感情戏虽然在一定程度上影响了这部电视剧的口碑，但真正影响到这部电视剧的地方，还是这部剧本身的问题。这个电视剧里面故事是十分的散乱，整个的电视剧内容上也是没有逻辑，经不起推敲。整部剧靠着一个个的小故事串起来的，就像是一出出的小剧场的简单堆砌。

在电视剧中有很多的人物都是忽然一下就蹦出来的，然后又无缘无故地消失。前半段的精彩，可能就是因为有“老二两”、“杜先生”，这样的有血有肉的真男人。而后半段当这两个人物都不再出现之后，这部电视剧能够给大家呈现出来的东西，就少了一些血气方刚。再加上这种跨了好几个年代的爱情故事，也让很多人都有所反感。

文：鸡翅

责编：大盘鸡

最近， 娱乐 圈被一些劣质艺人搞得乌烟瘴气一团糟。

郑爽欠税，思聪舔狗，钱枫性侵，阿凡被拘，真是每个“瓜”都不小。

面对乱象丛生的 娱乐 圈，广电总局重拳频出。从“限籍令”到“限薪令”，再到“严禁使用言行失德失范演员”

最近，中视协也发出倡议书，要求演员要修身守正，践行德艺兼修。老戏骨陈宝国、张光北、奚美娟、张嘉益等人宣读了倡议书。 这些被官方盖章认证的艺人，无论是演技还是做人，都非常在线，可谓是“德艺双馨”。

不过大家疑惑的是， 演艺圈实力派“F4”为什么只有陈宝国上榜，其他三位 陈道明、王志文和张国立却落榜了呢？

陈宝国，是地地道道的老北京人，父母都是工人，家庭条件不算好也不算太差。但是1959年到1961年三年特大自然灾害期间，四五岁的陈宝国也没少挨饿。

他说，那时候最喜欢吃洋槐花。每年五月洋槐花盛开，放学回家的路上，陈宝国都会和小伙伴们爬上树，就地取材，撸着就吃。

上世纪70年代，裁员浪潮席卷而来。陈宝国的母亲不幸下岗，全家人的吃喝拉撒全指望父亲那点儿微薄的工资。

为了替父亲减轻负担，16岁的陈宝国瞒着母亲跑到工厂做起了搬运工。一天干下来，不仅腰酸背痛，手上磨得全是血泡，母亲知道后不断地抹泪。

1974年，陈宝国偶然看到了中央戏剧学院的招生信息，于是萌生了当演员的想法。可是对于表演，自己就是一张白纸，既不会唱歌也不会跳舞，但还是硬着头皮报名了。

结果，陈宝国凭借高大帅气的外表，深邃明亮的眼神，以及 北京小爷流利的口条成功考入中戏74级表演系。

当时， 班里一共25个学生，19个男生，6个女的，狼多肉少。

虽然肉少，但 陈宝国是个有名的书呆子，一心只读圣贤书，以至于进校很久连班里二十来位同学都还认不全。

用他自己的话说，“那个时代，能有机会上学，谁不得拼命学习啊，况且我还当过两年工人，更明白有文化有知识，是多好的一件事儿。 所以班上不管哪个女生，我都没心思认识 ”。

后来，有一次排演话剧《雷雨之前》，早早赶到排练室的陈宝国，正好看到一个女孩在用剪刀剪自己的长辫子。

陈宝国心里咯噔一下，走上前去说：“这又不是正式演出，你不用真剪。”女孩回了一句：“我知道，但我扮演的战士小金，不可能有这样的大辫子，为了角色我必须剪。”

陈宝国心里又咯噔一下，从此记住了这个 安静，温柔，演戏爱较真的女孩。后来才知道原来这个女孩是自己的同班同学，叫赵奎娥。

有了这次偶遇，陈宝国的荷尔蒙有点儿上头了。

眼看着班里仅有的几个女生被“老狼”们争来抢去，陈宝国坐不住了，随即对 赵奎娥发起攻势。

那个年代，大学不允许谈恋爱， 但陈宝国和赵奎娥还是在同学的掩护下燃起了爱的小火苗。

毕业后，陈宝国被分配到儿童艺术剧院，赵奎娥考入中戏表演师资班继续深造，后来留校当了老师。

这一分开就是八年，八年的异地恋足够检验一段感情。这八年他们主要 靠书信来往，到现在这些信还保存着，整整一个大皮箱。

陈宝国说： “那时候谈恋爱和现在不一样，那时候就是找媳妇，现在是找情人。”

不过，他只说对了前半句，现在谈恋爱既不是找媳妇，也不是找情人，就是在找Pao友。比如，“谈恋爱吗，坐牢的那种”的吴秀波；比如，“运动达人”罗志祥；比如，“时间管理大师”某凡

1982年，经过八年的爱情长跑，两人携手走进婚姻的殿堂。第二年，儿子陈月末出生。如今，儿子子承父业，也做了演员，只是演技让老爸陈宝国非常堪忧。

陈宝国在 儿童艺术剧院沉浮了好几年，直到1982年，出演处女作《赤橙黄绿青蓝紫》。尽管只有短短三集，但陈宝国帅气的脸庞，和玩世不恭的形象还是受到了广泛关注。

一出手便夺得首届金鹰奖优秀男演员奖，陈宝国被媒体封为“新中国第一代电视青春偶像”。

他本可以沿着偶像路线一直走下去，但他却选择了一条艰辛的道路。——不做偶像派，做实力派！

1986年，陈宝国推掉《四世同堂》，选择在**《神鞭》里扮演一个小混混“玻璃花”。

为了让自己身上带有江湖气息，陈宝国选择和当地小混混“同流合污”， 差点被警察当成流氓抓起来。

剧中， 小混混“玻璃花”跟人打架，一只眼睛被打瞎了。为了贴合人物角色，陈宝国将一颗纽扣磨成薄片，放进眼睛里。一戴就是一天，几个月下来，他的视力从15降到了06。

倪萍曾透露，陈宝国的那只眼睛如今已近失明。

这才是艺人和流量明星的区别，艺人追求作品的质量，流量明星只在意片酬的多少。

20世纪80年代，陈宝国凭借一张棱角分明的脸获得“冷面小生”的称号。此后30多年，他在“冷面”之下不断用一个个严谨厚重的角色累积名声。

**《老店》杨明德一角，让他夺得中国**表演学会金凤凰奖。随后，与斯琴高娃、雷恪生合作主演的**《香魂女》，又让他与柏林国际**节金熊奖来了一次拥抱。

不知不觉，三十几岁的陈宝国已成为当时青年演员中的翘楚，其演技无人出其左右，还被称为“拿奖专业户”。

然而，成名后的陈宝国依然保持着对表演的敬畏之心和追求极致的态度。

1996年，电视剧《大宅门》开拍，却遭遇投资商撤资、导演郭宝昌被换等风波。为了支持导演，陈宝国退还了9万元片酬，并且承诺3年不接戏，只等导演重新开机。

生活最困难的时候，他卖掉了房子。

三年后，《大宅门》重新开机。

陈宝国饰演个性张扬，聪敏绝顶，具有强烈反叛精神的白景琦。

因为每天在片场待十几个小时，长时间的兴奋状态使他晚上难以入睡，不得不吃安眠药，从一开始的一片，到后来的两片甚至三片， 有一次直接昏死过去辛亏被及时发现送进医院。

陈宝国自己评价说，“一个演员从一张白纸，到有所知，到走向成熟，其中应该有一些很重要的转折点，白景琦就是标志我成熟的这么一个点。”

的确，他的成熟不仅在于演技，更在于对作品的敬畏，对观众的敬畏，对演员这个职业的敬畏。

拍《茶馆》时，因为休息不够，陈宝国生病发了高烧，但为了不影响拍摄进程，他不敢告诉剧组， 自己偷偷去医院打了吊瓶 ……

很多演员为了提升知名度，为了大把捞钱，经常几个剧组来回串戏。

但陈宝国却有一个原则——不跨组、不跨戏。

结果就是，不同剧组来回串戏的那些人拍出的作品很多都成了烂片，而陈宝国的每一部作品都成了品质担当。

当下一些小鲜肉演戏从不背台词，全靠“123”对口型。

当主持人问陈宝国如何看这件事时，他的回答简单粗暴，却叫人拍手叫好。

为什么陈宝国敢做出如此粗暴的回答？

因为作为老戏骨的他在片场休息时，也会拿出剧本背台词，一天满满12页的台词随便上。拍《老农民》时， 600多场戏几乎完全脱稿，到现场都不用带剧本， 台词全都记在脑子里。

陈宝国说：

“吃演员这碗饭，就得踏踏实实地演戏，这才是根本中的根本。”

很多演员在演哭戏时哭不出来，不得不借助眼药水。杨颖和刘德华拍 《建党伟业》有场哭戏，刘德华瞬间进入状态，眼圈开始泛红。但baby却一直酝酿不出情绪，导演不得不上眼药水。

哪成想，一连上了三次， baby还是“女人有泪不轻弹”，可把刘天王急坏了，最后他亲自帮杨颖滴眼药水，而且是双管齐下。

对于哭戏用眼药水，陈宝国非常不屑。

他说，我一直很排斥那个眼药水。

哭戏是内心 情感 的自然流露，光靠一张脸，有什么好看的呀。

当下一些演员演技一塌糊涂，但片酬却高得吓人，动不动就5000万以上，就连郑爽、某凡这样演技十八线之外的演员，片酬都过亿。

这且不说，拿了这么多钱，还搞阴阳合同，偷税漏税。

反观陈宝国，当时拍 《北平无战事》，因为档期只签了两个月，但为了坚持戏的品质，他主动提出加档期，且不加片酬。导演侯鸿亮举起大拇指说， “加量不加价，陈宝国这样的国宝级演员不多了”。

陈宝国是一个“千面人”，不论是《大宅门》里的白七爷、《老农民》里的牛大胆，还是《汉武大帝》里的刘彻、《大明王朝》里的嘉靖，都是他塑造出的经典人物，从帝王将相到普通百姓，无不演绎得有血有肉情真意切。

对于演戏，陈宝国始终都有着无比的热忱和动力；对于演技，他有着不懈的追求与思考，他的表演处在金字塔的顶峰。

下一个能达此成就的，我认为应该是段奕宏！