想做情感主播怎么做？

工具/原料

直播设备，手机，电脑

方法/步骤

应该了解自己想要从哪方面入手，情感主播分有很多种类型，应先明确自己想要做的类型。

治愈型，这种类型的情感主播针对的群体比较广泛，主要偏向于倾听他们的诉说，提出一些建议，来帮助他们，比较有正能量。

问答型，这种就比较专业一点，因为这种类型一般都是情感纠纷，这就要求主播要懂一些相关的知识，帮助他们解答疑问，同时也要懂得尊重倾听他们的想法。

故事型，通过分享故事，让他人懂得来倾听别人的故事，并从中学习一些自己不曾拥有的优点，这个故事可能会给人带来感动，遗憾，感同身受，羡慕等等很多情感，让人感觉很有意义

心理型，这种类型的就像一个心理老师，帮助听众心理辅导，这种最好还是有一些专业能力的人去做比较有效果。

励志型，用自己或朋友的经历去打动听众，让失意的人重拾信心，继续努力前行，给更多的人带来正能量。

7

情感主播要学会倾听听众所表达的主体内容，最好轻声附和表示你在认真倾听，同时要学会稳住听众情绪，可以放一些舒缓的音乐。

注意事项

不要突然打断听众说话，不礼貌

不要被听众情绪影响，盲目主观的批判别人

两类：一类是外倾型，一类是内倾型。

四种基本机能：感觉、思维、情感和直觉。

八种类型：

（1）

外倾思维型。此类人既外倾，又偏向思维，他们的思想特点是一定要以客观的资料为依据，以外界信息激发自己的思维过程。

（2）

内倾思维型。此类人既内倾，又偏重思维。他们对思想观念本身感兴趣，收集外部世界的事实来验证自己的思想。

（3）

外倾情感型。此类人既外倾，又偏重情感。他们的情感由内在主观因素所激发。

（4）

内倾情感型。此类人既内倾，又偏重情感。他们的情感由内在的主观因素所激发。

（5）

外倾感觉型。此类人既外倾，又偏重感觉功能，他们头脑清醒，倾向于积累外部世界的经验，但对事物并不过分地追根究底。

（6）

内倾感觉型。此类人既内倾，又偏重感觉，他们远离外部客观世界，常常沉浸在自己的主观感觉世界之中。

（7）

外倾直觉型。此类人既外倾，又偏重直觉，他们力图从客观世界中发现多种多样的可能性，并不断地寻求新的可能性。

（8）

内倾直觉型。此类人既内倾，又偏重直觉，他们力图从精神现象中发现各种各样的可能性。

《说唱新世代》播出后W8VES厂牌的阿达娃获得了非常高的热度，最近网友曝光她的姐弟恋，阿达娃的男朋友比她小三岁，是篮球界的一颗闪闪发光的新星-曾凡博。两位都可以说在专业领域上面炙手可热，这次可算是说唱圈跟篮球界破壁次元了。自从两人公开恋情之后，引来了网友们纷纷对这对恋人表达衷心的祝福。

个性十足 霸气上线的阿达娃

来自四川的说唱歌手阿达娃可以在说唱界小有名气，参加过《我们的乐队》跟王以太一起合作、也参加《说唱新世代》以一首《Mirror》获得了导师和观众的一致好评。从此也让大家认识了这个性格大大咧咧但是唱功一流的女说唱歌手。

阿达娃不但唱功非常的出色，并且颜值也非常的高。她坚持着自己的音乐风格，表达内心的真实想法，在歌词当中吐露着自己的态度。从不向讨厌自己的人低于头，也不理会外界的舆论，坚定自己内心的想法，坚持做自己的音乐。

男友是篮球界备受看好的新星

近日网络媒体大V发布阿达娃的恋情，两人是相差三岁的姐弟恋，男友是NBA点燃队的新星曾凡博。曾凡博可以说是现在中国篮球界当中最让人期待的明星，已经宣布加盟NBA发展盟的他目标就是进入NBA。今年18的他身高两米零六，可以说在篮球界受到许多人的关注，在15岁的时候来到美国上高中，还曾经在去年获得了全美高中篮球排行榜第八名的好成绩。在今年四月份更是加入了NBA的点燃料队，被界内称为天才型的选手，发展潜力受到界内人士一致看好。

姐弟恋受到网友祝福

这次两人的恋情公布以来，网友都惊呆了，因为两个不同圈子的人走在一起非常不容易，更何况还是两个在专业圈子当中出色的人才。对于这场跨界的恋情，许多网友都表示非常的兴奋，纷纷在网上留言送祝福。

阿达娃在近日在网络平台上面发文，并晒出两人抱着小抱甜蜜的合照，笑的非常的开心。之后男友也现身并留言，在他们两人的互动当中可以看到感情非常的好。

阿达娃的男友曾凡博是中国篮球界一颗闪闪的新星，更是被篮球界专业人士认为是中国篮足的未来。自从两人公开了恋情之后，两人经常会晒出甜蜜的合照，一个是美丽的少女，另一个是帅气的帅哥，真的是配一脸。再加上两人的无限潜力，势必会引领一批年青人追崇。

《少年之名》播出两期了，效果虽然达不到导师郭敬明嘴里的“把第一期录成了总决赛的刺激程度”，但也还是给秀粉们贡献了很多有实力或是有记忆点的选手。

他们之中有从上一季《以团之名》的出道团中“退役”的团员，给导师们准备的solo表演是上一季的主题曲；

有因为合约问题遗憾退赛，只留下了初舞台的实力top；

有被待定后坚持展示个人技快板，结果意外打动导师，获得守护票的少年；

也有在台上表演了木偶戏也依然反响平平的选手……

总而言之，用弹幕的话说， 《少年之名》这个节目真是让人大开眼界。

《少年之名》的播出效果其实不错，在骨朵综艺排行榜中位列第一，对比昨日差不多同时播出的两档节目，也能看出《少年之名》在播出第二天还在保持高于其他“竞争对手”的讨论度。

但这些成绩依然不能掩盖一点： 《少年之名》并未实现出圈效果。

这不能完全归咎于少年们的“质量”好坏。相反，“李铁勺”东拼西凑，在已经被薅干净的选秀市场里薅了再薅，竟然真的又找出了一批人均水平说得过去的少年。

它甚至隐约做到了一种中和：没有为了营造话题，缩减实力选手的镜头露出；也没有太过注重battle，忽视选手故事线的塑造。《少年之名》给了大多数选手分量十足的舞台表演，同时也有关于他们性格标签的刻画。

哪怕是那些在资深秀粉眼中已经熟悉得不能再熟悉的选手，也在这把“回锅”当中，被赋予了一些不同于以往的内容。

01

老“秀人”故事有余，新鲜不足

《少年之名》在开播前不被看好的原因之一在于，里面的熟面孔实在是太多了。

“李铁勺”可以说是集各个选秀节目的大成。有来自《偶像练习生》的“元老级”选手李希侃、徐圣恩、左叶、罗杰，有来自《青春有你》的胡文煊、林陌、寇聪、展羽、靳凡，有来自《创造营2019》的林染，还有来自上季《以团之名》出道团的阳兵卓、苏勋伦。

一共84位少年，一大半都是秀粉的熟人，就连导师阵容都好像是“偶”“青”“创”的延续， 这从根本上就弱化了《少年之名》给人的新鲜感和可看性。

但从另一个角度来说，时隔一两年之后，在同几位导师和同一批秀粉面前表演，是他们最能被直观检验的方式，也是最能引起大家共情的方式。

来自“初代大厂”的罗杰、徐圣恩、李希侃、左叶等人，在大厂时并不是让人一眼惊艳的类型，但因为有了两年时间的沉淀，他们的整体水平要明显高于《少年之名》中的绝大部分选手。

尤其是在《偶像练习生》时获得13名、在参加比赛的初代中最有人气的李希侃，《偶像练习生》结束后停了将近一年多的时间。他身上所体现出来的，除了实力上的精进，还有身为偶像却没有舞台的惶惑，和时间不等人的残酷。

离出道位只有几人之隔的13名，等待他的却是跟出道位天差地别的命运。没有比昔日队友已经在别的节目中荣登导师之位，而自己还要站在舞台上被人点评更残酷的事了。

同样是《偶像练习生》前20名的徐圣恩，在自己的歌中唱着“I’m back”，既有字面上的回归之意，结合他的自身经历来看，也更能让人感受到一丝热血难凉。这种 情感 体验是素人选手无法带给资深秀粉的。

徐圣恩在《偶像练习生》前期还略显平庸，没有太鲜明的性格特点，但在《少年之名》的舞台上，单打独斗的他已经明显有了区别于生面孔和选秀新人的锋利，rapper的属性也更加清晰，这很难说不是沉淀的结果。

来自“二代大厂”的成员中，也有导师对其赞不绝口的人在。比如“大青男孩”寇聪，除了受张艺兴青睐，还被胡彦斌点评为“舞台上的实力标准”。刚被弹幕质疑只会跳不会唱，个人展示时就表演了自己的单曲《适者生存》，唱跳全能，是初评级中非常有记忆点的选手。

同样来自《青春有你》的胡文煊、林陌、展羽、靳凡等人，虽然经历过被张艺兴训斥、被待定、被轮替等小插曲，但最后也都凭借导师守护卡和赛制上的转圜顺利进港。

来自《偶像练习生》《青春有你》《创造营2019》《以团之名》四档节目的选手们，全员得以晋级，就算是表现相当一般的阳兵卓，也因为尚有可塑性而被保留。这难免让人质疑导师团选人的公平性。

明明跟阳兵卓同组，有过《快乐男声》《星动亚洲》比赛经验的左其铂表现更胜一筹，但他却成了三人组中唯一被待定的一个。导师团是否应该为了“少年”二字强行把年龄看做卡人标准，这点有待商榷。

但不得不说的是，老“秀人”尤其是自带故事性和关注度的老“秀人”，所呈现出来的不只是舞台上短短的两三分钟表演。 他们在之前节目中积累的经验，在经历了没有舞台的打击后仍然没有被磨灭的热情，都是选秀节目中极易引起共情，也很值得品读的内容，是节目不可或缺的 情感 一环。

唯一不足的就是，这些参加过选秀节目，尤其是参加过多档选秀节目的选手，在给秀粉带来新鲜感这件事上，确实已经不占优势了。以此来看，他们很难成为能盘活《少年之名》这潭水的关键所在。

02

新“秀人”各有千秋

那么，在这季《少年之名》中，有没有能吸引秀粉追下去的新面孔呢？

当然也是有的。

在第一期初舞台中，最受大家关注的无疑是因为跟前公司有合同上的纠纷而退赛的凡宇，开口唱歌的时候连一向寡言的易烊千玺都眼前一亮。他不惜戴着面具登上舞台，也是为了不耽误其他队友排练了很久的表演。

凡宇在留下了自己的最后一首solo后遗憾退赛，实力之强让大家纷纷为他感到可惜，他也成了《少年之名》迄今为止，被讨论最多的选手之一。

其他比较有记忆点的全能选手，一位是长得不像偶像，但是对偶像这个职业很有敬畏的崔少鹏，唱跳俱佳，还有自己的原创，已经是位很不错的偶像“成品”。

还有一位是想要借助男团推广“情绪说唱”的rapper陈俊豪，词曲编都是自己，舞台布景也是经过精心设计的，是让胡彦斌发出“还是有好的”感叹的原创歌手。

而在昨晚的第二期初舞台中，占据为数不多的节目热搜之一的，是纯素人选手左林杰，他是《少年之名》主题曲的初C，也是内娱选秀史上的首位素人初C选手。他跟搭档郭震凭借舞蹈《bad guy》让全员惊艳，而他学舞只有很短时间，是名副其实的天赋型选手

热搜、话题度具在， 左林杰很有可能是《少年之名》出道位的有力竞争者。

结合所有选秀生面孔的表现来看，这一季的《少年之名》并非如开播前很多人想象的无波无澜，论全能ace，有已经退赛的凡宇、崔少鹏；论最强舞担，有左林杰、郭震，论胡彦斌非常看重的原创，也有陈俊豪和致力于向李荣浩看齐的李宸旭。

需要明确的一点是，《少年之名》并不是一无是处，相对来说，它在对于国内种子新人的挖掘上，已经算是到位，而且它也做到了舞台和选手性格展现的相对平衡。 节目并未出圈，有宣传营销不到位的原因，不能完全归咎于选手本身。

二来，大家对于《少年之名》的关注点大多还是集中在导师身上，“张艺兴”“易烊千玺”是节目的弹幕高频词，关于选手的却寥寥无几，这也许是节目在宣传点上有失偏颇导致的结果。

但在选秀市场包括秀粉已经疲软的情况下，即使《少年之名》选手的整体水平向好，在唱歌、舞蹈、rap上各有千秋，他们也很难就此脱颖而出。 更有希望盘活《少年之名》的，是全能到极致的选手，《少年之名》在这种选手的储备上，还是有所欠缺。

他们之中，舞蹈水平拔群的没有展示唱功，原创歌手的唱跳水平有待检验，全能ace在偶像非常重要的颜值一项上，未能达成观众审美上的统一。

选秀进行到现在，唯有极致才有可能出圈，这种极致可以是综合实力好到出挑，又或是话题造到传遍全网，这样引来非原始秀粉关注的可能性会更大。《少年之名》现在的这些选手，好看不假，但也只是暂时停留在“好看”这一层，颇有些“食之无味，弃之可惜”的意思。

03

《少年之名》，“秀人”的又一轮回？

选手这边的看点不足，导师这边多少能起到些补足作用。毕竟，首先助力《少年之名》出圈的并非选手，而是全网最真情实感的“秀粉”郭敬明。

郭敬明向来是节目中最能引起话题的存在，比起有着明确职能属性的音乐导师胡彦斌、舞蹈导师程潇、韩宇，郭敬明承担的职能比较模糊，选人更多时候靠的是眼缘。他把本应是一档相对严格的“人才选拔”节目，变成了有着“小时代50”意味的表演show。

但郭敬明的这种“表演型人格”，同样也给参加节目的少年们，拓展了可能性上的边界。

比如表演《每个人都会》的四人，因为整体水平太差被所有导师不予通过，但郭敬明在看了其中一位选手的快板表演之后，决定用自己唯一的一张守护票去救他，原因正在于节目所贯彻的“少年”二字。

哪怕知道自己已经失败，仍然神采飞扬地完成最后一个表演，当做失败从来没有发生过，少年的这种倔强，在《少年之名》这个节目中，也许是比纯粹的唱跳更打动人的东西。

虽然这个决定，难免让导师中的“C位”郭敬明被质疑专业度，进而让人怀疑节目是否能够做到公平公正，而不只是看脸。

《少年之名》这个节目，选手多是来自各大节目的“遗珠”，他们各自都有自己的困境。没有舞台的不只是李希侃、徐圣恩等人，还有其他有粉丝基础的选手，再失败的话也只能选择放弃。

毕竟在一个又一个的选秀节目中蹉跎，最后要面临的可能还是没有舞台的现状，和年近30仍然“一事无成”的压力，不是任何人都能承受得起这种时间上的代价。 《少年之名》这个“秀人”大锅烩，更加放大了这种属于偶像的焦虑，他们当中很多人选择这个节目，已经是最后的放手一搏了。

尤其在这个任何人事都加速更新迭代的现在，偶像的寿命就更短暂。一个月前还如日中天的《青春有你2》，选手出道成团后，“秀粉”的热情也迅速流失，她们头像一换，继续投身到新一轮的选秀节目当中。

这样看来，对于《少年之名》的选手来说，顺利进港还只是第一步， 如何保证自己在节目期间吸引足够多的视线，如何保证这些视线在节目结束后依然停留在自己身上，才是这些少年最亟待解决的难题。

在这个难题的压迫下，自己是否是“回锅肉”，是否符合年龄的“少年”，已经不是最重要的了。

《少年之名》只是给他们提供了一个被看见的机会，它不是任何少年可依靠的栖身之所， 无论“回锅肉”还是“小鲜肉”，他们真正需要迈过的坎，永远等在节目结束之后。