摄影有什么意义和价值?

摄影的意义：对于摄影艺术来说，照片就是人类视觉的延伸。通过时间与空间的交错，人类可以看到本不能看到的世界，可以感受到超越时空的情感。

摄影不只是单单的记录，通过这些照片可以丰富自己的认知，提升自己的思想。摄影在科学领域发挥重要作用，例如医学、天文学、物理学等都将摄影作为拓展自身研究能力的重要手段。使得摄影的价值变得更加意义非凡。

摄影价值：摄影从诞生到现在，一直是人们进行教育的重要工具。在近代中国，摄影家们通过作品，让我们了解到了中国与世界的差异，人们开始改变现状，进行革命。在抗战期间，摄影家们创作出了一系列的不怕牺牲的崇高精神作品，鼓舞了士气。

通过摄影宣传自己的思想，让人民了解国家的想法，对社会的发展有着积极的作用。通过摄影也能反映当时的社会现象和风气，有利于人们不再犯同样的错误。摄影的宣传教育功能能够提高人的智慧，陶冶人的生活情趣，人的综合素质的提高，从而促进人的全面发展。

扩展资料

摄影术的诞生是随着欧洲资本主义的发展应运而生的，150多年来，它经历了一个由简单到复杂、由低速向高速、由手工向自动化方向发展的过程，但万变不离其宗，总也脱不开照相机和胶卷的传统模式，代代相传，直至今日。

100多年来，人们也一直在为寻求一种新的感光材料和更为方便实用的摄影方法而苦苦追求，以取代复杂、陈旧、落后的传统摄影方式。20世纪末叶以来，伴随着计算机在各个领域的迅速普及，数字时代已经来临，给人们的工作和生活带来了新的冲击，应运而生的数码相机，开拓了数字影像丰富的世界。

毕业集体照、剪刀手合影，这些无趣的合影已经不能表达旅行中小伙伴们的欢乐情绪了，怎么办呢难道没办法留下集体的回忆吗下面是网我整合的内容，希望你的摄影技术更上一层楼。

：光绘星空下的友谊

闪烁的星空是常见的拍摄题材之一，那么想在星空下留住美丽的身影吗为了突出创意性、娱乐性和大家的友谊，可以尝试以人为前景，星空为背景，通过光绘来实现星空下的创意合影。

启动 模式+手动曝光

拍摄时，为了大家都能同时拍到精彩的以及一样的合影留念，需要把所有人的相机横向排列在一起，全部调到M手动挡，并将对焦调到手动对焦，以及光圈、快门、感光度全设定为一模一样，然后开启 程式，一起按下快门后，大家进入画面摆好姿势，在矮处的伙伴开启手电，照射出人物的轮廓，形成轮廓光，进行两三秒曝光后，关闭手电，然后大家撤出画面，让相机继续长曝星空即可。

摆好POSE搭配灿烂星空

拍摄合影首先要注重的就是造型，如何摆姿势才能表达出情感和创意呢，建议小伙伴们配合环境来摆造型，这幅星空下合影，是想突出星空的华丽，所以拥抱天空成为摆动作的一个因素，然后在夜晚拍摄，尤其是拍摄合影，正对镜头的话会有很多因素导致有些小朋友面部会不清晰，所以以背影张开双臂拥抱天空最为合适。

选择光源让人物变清晰

夜晚拍摄合影最头疼的就是怎样让人物都清晰，所以最百试不爽的方式就是用光源进行光绘打光，可以将光源设定在较低的地点，从下向上照射，给每一个小伙伴照射出轮廓光。照射的时候要注意光源不要出现线条，一是要固定光位，二要将光源的中心压低。而照射的人也应该戴上黑颜色的帽子，或者围巾把脸部隐藏，以免破坏画面。曝光时间需要多次试验获得。

：影的游戏

斜射光和逆光下，你会发现有趣的合影方式，那就是影子合影和剪影合影，叫上小伙伴一起与影 做游戏，拍出有趣的创意合影吧。

调动气氛，伸展你的四肢

拍摄合影有了基本的创意想法后，就是要调动伙伴们的气氛了，这样才能以最好的姿态展现在照片中，例下图，最开始大家不能很放开地去表达兴奋的心情，傻傻地站在那里，剪影并不好看，这时就需要有一个人来调动大家的气氛，经过手舞足蹈的比画后，可以以跳跃的姿势，大字形，踢腿等夸张的动作来让剪影活跃起来。造型的选择可以根据环境多试验几次，不仅得到留念，还能感受过程中大家配合的喜悦。注意不管是影子还是剪影，四肢都要伸展开摆造型，不然就会变成一团黑。

　以影子点缀空旷的画面

当面对空旷的壮阔山河时，当太阳正好躺在天际的一侧时，那么机会来了，赶紧把小伙伴们的影子印入画面吧。将影子作为趣味点来点缀画面，能让空旷的山河景色更富有生机，也能体现出旅行中伙伴们欢快的情绪，例如下图中的水底剪影，就是在逆光下以人物为主体点缀了空旷的海底。

：极度视角的经典

极度仰视和极度俯视的视角能拍摄出区别于平常的画面，所以拍摄合影的时候这两个角度也是必不可少的。

脚架+快门线打造极度俯视

小伙伴躺在地上的俯拍视角最能体现出大家亲密无间的感情，那么如何拍摄极度俯视的视角呢如下图，拍摄这幅照片的时候为了让大家更好的摆出合适的造型，可以提前将构思好的画面画下来给大家看，这样更能节省摆造型的时间，然后将相机固定在三脚架或者木棍上，将相机镜头向下水平移动到小伙伴中间上空的位置，用快门线控制进行拍摄，建议使用广角镜头，这样可以在尽量低空的位置拍摄全部的小伙伴。

：M手动挡清晰仰拍

极度仰拍也是很有意思的拍摄合影方式，但是存在脸部变形和逆光的问题，为了解决这两个问题，在拍摄时，首先摄影师要躺在地上仰面向上拍摄，然后选择M挡手动曝光，以小伙伴的面部测光，达到面部清晰，天空过曝如下图，其实偶尔的过曝反而会让画面变得干净整洁，这时摄影师要控制大家不要过于紧凑，这样光线无法进入，人物会更暗。然后就是脸部变形问题，大家在弯腰看镜头的时候，注意不要只是低头，而是要尽量弯腰，脖子可以向前探，这样能防止出现双下巴变。建议使用广角用拍摄，然后在后期裁切掉变形的边缘，如果你有鱼眼镜头，相信能拍摄出更有趣的画面。

     纵身一跃，飞起

蹦跳的形式最能表现出欢快的情绪，下面就跳起来让伙伴们飞一会儿。

快速连拍+后期

拍摄跳跃的最好使用连拍，这样才能抓到最合适的瞬间，而摄影师需要在一个较低的位置进行拍摄，由于伙伴们的弹跳能力不同，可是想拍出整齐的曲线怎么办可以让小伙伴们手拉手或者搭肩膀起跳，这样可以互相牵制，从而达到一个整齐的曲线如下图。如果只是简单的跳远可能并不能满足我们需要达到的创意画面，那么就需要后期中加一点小创意，例如新增一些现实中比较难实现的趣味内容，例如左图中的小狗，本来小狗是伙伴带去的，那么拍摄跳跃狗狗不能配合，所以只有后期把单独拍摄狗狗奔跑的照片剪贴上，从而增加趣味性。

　：后期，极座标夸张合影

如果你们是个团队，如果你们是一个班级，推荐运用后期创造具有团结力的极座标合影，下面来看看如何创造显示你们团队力量的合影吧!

设计造型，让更有凝聚力

制作极座标照片，首先要有一张素材，那就是一张有规划的合影。首先需要让一名小伙伴在画面的正中间，如下图，可以以展开双臂环抱的方式，这样形成座标后正好将环抱的线条拉成圆形，看上去是包围和团结的画面形式。其余的伙伴可以对称一字排开，做一些象征自己兴趣或者职位的动作等。注意，一字排开需要全部人都站在一个平面内，脚部最好不要做动作要整齐排放，为了后期更好实现座标效果。选择场景时尽量选择背景单一的，或者有明显线条的，这样后期的效果从画面上会更园，更具有团结的意义。完成基本的合影素材拍摄后就可以进行后期合成了，简单的后期合成仅需要4个步骤，下面就来进入后期吧。

4个步骤极简后期

调整前：让小伙伴们横排整齐的摆好位置，让主要的小伙伴在画面中间摆好造型，然后用相机的 功能进行拍摄即可。

1裁剪画面

首先以脚部地平线为界限对齐裁剪，天空部分如果有景物可保留多一些，但是一定要和中间主体人物张开的双臂保持平衡。

2颠倒画面

将画面旋转180度，头下脚上，这样做是因为PHOTOSHOP中的极座标软体是预设合成，所以前期我们要通过旋转，调整大小等步骤来达到最适合预设合成的样子。

3影象大小调整

在编辑中选择影象大小调整，将档案大小的宽度和高度调整为一样的数值，记得在左下角取消约束比例选项，确定后会发现照片变形了，不要紧，请继续往下操作。

4最后一步

就是在“滤镜”中选择“扭曲”，再选择“极座标”，极座标中勾选“平面座标到极座标”，缩小画面到33%左右就能看到极座标合影已经形成，确定后对照片的边缘部分进行调整，翻转画面即可。

手机创意合影

合影中总是有人不满意自己的状态，那么用手机 一张满意的照片，然后把大家的照片放在一起，就出现了有趣的创意合影，注意 时可以先商量统一的 形式，这样拍出来的照片会更有趣。

瞬间分享

当拍摄了一张完美的合影后，需要分享给小伙伴们怎么办可以使用佳能CP900便携印表机，这款印表机可以列印大多数移动装置上的照片，速度快成本低，能够及时打印出照片分享给每一位小伙伴。相对于拍立得的照片不确定性和相纸的昂贵程度，印表机则变得更容控制，并且小伙伴们都能得到最好的瞬间作为留念。

以上是网我整合的全部内容，希望各位摄影师会喜欢。

摄影首先是光影，

然后就是构图，

没有光影就没有拍摄，

没有构图就没有创意大片。

多看看大师的构图，

会发现很多艺术构成的经典。

每一张构图里，

都蕴含有艺术的话语，

我们要读得懂，

才能理解的深。

在适当的环境中适当地放大毫不起眼的东西，

不仅能表现空间感，还能让

前景的轮廓线与鹅卵石形成呼应。

比尔·布兰特 Bill Brandt：Nude East Sussex, 1957

以复杂的手段构造图像与世界的复杂，

这是一种典型的多重构成，

纷繁的世界就要表现其原貌。

哈里·卡拉汉 Harry Callahan：1950

转个方向看看（视角的变化），

非一般的陌生感，

线条的冷暖也会发生变化。

荒木经惟 Araki Nobuyoshi：Erotos，1993

跳跃本身就是摄影最重要的语言，

椅子，水和猫都跳跃在空中，

——就是神奇啦。

菲利普·哈尔斯曼 Philippe Halsman：Salvador DALI Dali AtomicusUSA 1948

完美的光，带来意想不到的构图，

关键是要能够看到，

光斑与雪地里的脚印形成对应。

森山大道 Daido Moriyama

现实的混沌，人与人的复杂关系，

关键要理解这条长凳从左上角

向右下角的倾斜，

表达的是一种戏剧性。

维诺格兰德 Garry Winogrand--World’s Fair, 1964

少即是多，带来想像的空间，

这个想象就是我说的

留给观众的第三次创作。

安德烈·柯特兹André Kertéz：Elizabeth and I，1933

墓地与工厂，生与死越来越拥挤，

这是生与死对空间的争夺。

沃克·埃文斯 Walker Evans - Cemetery, Bethlehem PA, 1935

谁说看不到眼睛？残缺即完整，

截取是为了让线条显现。

马克·科恩 Mark Cohen

找到现实的动荡感，

斜线是有情感的，

让这种情感用语言说出来。

东松照明 Shomei Tomatsu：Untitled (Hateruma-jima, Okinawa), from the series “The Pencil of the Sun” 1971

以动物的视觉看见新奇的世界，

这是一个与众不同的视角，

世界也因此不同。

艾略特·厄维特 Eliott Erwitt：New York, 1974

物有其理，遮蔽带来的隐喻，

让观者产生新的联想，

这是其中的巧妙之处。

罗伯特·弗兰克 Robert Frank：Political Rally, Chicago, 1956

每一张构图里，

都蕴含有艺术的话语，

我们要读得懂，

才能理解的深。

青年摄影网（wwwqingniansycom)专注于服务青年摄影爱好者。摄影是一种生活方式，通过摄影去发现生活的另一个角度。

“青年摄影大赛”由青年摄影网主办，为青年摄影爱好者们提供一个交流、学习的平台，欢迎广大摄影爱好者参赛投稿！

拍摄婚纱照是人们这一生中最幸福的事之一，这是在结婚前非常重要的一个环节，是纪念彼此爱情的最好见证！所以新人们都想自己的婚纱照拍的比较有创意，但是想要拍摄出这种效果的婚纱照是一定要有技巧的！

1 复古胶片风：胶片风格，低像素高噪点，色泽浓郁，能给人别样的视觉美感

2 时尚团体婚纱照：互联网的发达，个性而新奇的团体婚纱照开始流行，团体婚纱照的场景宏大，也更加新奇有趣，每个人都有不一样的情感和记忆

3 创意搞怪婚纱照：搞怪婚纱照就是打破常规，打开脑洞，把婚纱摄影玩出新花样，比如假漂浮婚纱照、酷炫的光绘婚纱照、最萌身高差婚纱照等，还可以打开新郎新娘们的脑洞，解锁更多的拍摄姿势

4 捕捉内涵瞬间：这样的照片趋于故事性较强的纪念型婚纱照，比如说新郎新娘携手从花车中迈出的第一步，比如新郎给新娘戴戒指的那一刻，新郎为新娘梳妆打扮的时刻

人生的两条路开创了不同的摄影风格，创造了不同的艺术效果。

第一条路是基于真实生活的记录性摄影，也被称为纪实摄影。这种摄影风格强调记录真实的场景和情感，追求客观真实性。这种摄影方式的代表人物包括卡帕、卡特-布莱索、罗伯特-弗兰克等。他们通过镜头记录下了人们的生活、社会变革和历史事件，创造了许多经典的摄影作品。

第二条路是基于摄影师个人感性理解和创造的表现性摄影，也被称为创意摄影。这种摄影风格强调摄影师的个人审美和创造力，通过构图、色彩、光影等手段表达自己的情感和思想。这种摄影方式的代表人物包括安塞尔-亚当斯、伊万-布里格曼、克里斯托弗-多伊尔等。他们通过独特的视觉语言和创新的表达方式，创造了许多具有个性和艺术价值的作品。

实际解答方式是，摄影师应当根据自己的特长和兴趣选择自己喜欢的摄影类型，并不断学习和尝试，提高自己的摄影技术和艺术表达能力。在拍摄时，应该注意构图、光影、色彩等要素的运用，同时也应该注重情感和思想的表达，使作品更具有感染力和艺术价值。

拓展说明：摄影作为一种艺术形式，不仅记录了人们的生活和历史，也通过摄影师的个性表达和创新创造了许多具有艺术品质的作品。摄影师应该不断学习和尝试，发掘自己的摄影潜力，创造更多具有个性和独特魅力的作品。