什么是在罗杰的以患者为中心的心理疗法中提出来的

非指导性交谈是在罗杰斯的以患者为中心的心理疗法中提出来的。

患者中心疗法的发展大体可分为四个阶段。

第一阶段以罗杰斯1942年出版《咨询和心理治疗》一书为标志。这本书的副题为“临床实践中的最新概念”，正如这个副题表明的，罗杰斯在书中提出了一些重大的、与当时占主导地位的心理分析疗法很不相同的治疗理念。

其中一个关键思想是：只有当事人才能够充分、深刻地了解自己。要取得较好的疗效，就要依靠当事人来指导治疗过程。针对心理分析由咨询师主导一切的倾向，此时期罗杰斯的体系称为“非指导性治疗”。

发展过程的第二阶段以《当事人为中心疗法》的出版（1951年）为标志。自此以后很长一段时间里，罗杰斯的体系一直叫“当事人为中心疗法”。在这本书中，罗杰斯系统地阐述了这一疗法的理论和实践。

其中，关于人的“自我概念”、“自我概念与机体经验的关系”等理论问题得到更深入、更清楚的探讨和分析。在实践方面，也从重视反映来访者所说的事实内容转为同时重视反映隐蔽的情感，从而真正深刻、准确地“进入”来访者的“现象世界”。

第三阶段称为“经验阶段”。1957年，罗杰斯从芝加哥大学来到威斯康辛大学，任心理学和精神病学教授。由于这一转变，罗杰斯的当事人从主要是正常人变成了主要是精神病人。

此时，罗杰斯开始有意识地探索治疗中究竟需要什么条件才能使来访者发生改变，并力图使自己的理论受到严格的经验检验。这一努力导致他对咨询师和来访者之间“伙伴关系”的强调，重视咨询师的态度对来访者的影响，重视双方的情感、体验的交流。

第四阶段，也就是现在称为“以人为中心治疗”的阶段，约始于70年代初。这一名称的改变恰如其分地反映了罗杰斯兴趣重点的转移：罗杰斯强烈地希望把他的体系扩展到传统的心理治疗领域以外，使当代大多数人过上一种人本主义的、存在主义的个人生活。

即超出个人的社会角色的、充分发挥其机能的、整合程度高的生活。在这种帮助活动中，“以人为中心的治疗”强调一种“人—人”关系，而不是“帮助者—被帮助者”的关系。

　在观看完一部作品以后，相信你一定有很多值得分享的收获，这时候十分有必须要写一篇观后感了！快来参考观后感是怎么写的吧，下面是我整理的关于桃姐的观后感（通用10篇），供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

桃姐的观后感 篇1

　看完《桃姐》，印象最深的一个镜头，是一位常养老院跟妈妈吵嘴的女儿，在妈妈过世之后，拎着妈妈的遗物，站在大厅哭。这是一个不新鲜的情节，但是许鞍华没有用近景，没有用特写，甚至没有用正面，只是一个中远的背影。而且只占了画面的近二分之一。左边的二分之一画面，是两个老头在悠闲地下象棋，一个中年女护工悠闲地嗑瓜子。

　这样对比感强烈的画面，导演想表达什么？亲情的逝不可留？社会对老人的淡漠？还是生命的残酷？但正如许鞍华自己所说，拍这部**并不是指向什么社会现状，而单纯是因为她自己也已经六十五岁，是一个老人家。所以就像有位导演所说，**的本质是记录。许鞍华正是用一种淡淡不着痕迹的手法，在记录自己的老年。跟《让子弹飞》这样的**不同的是，《子弹》记录的是老骥伏枥，是姜文在记录三位主演四五十岁依然很牛的这么一种状态，而《桃姐》则是记录一种洗尽铅华，淡泊如水的状态。

　正是这样的一部**，如同最简单的白开水，非但从头到尾的口感和味道是一样的，就连吞咽的节奏都一样。最开始看了海报和宣传，我以为这会是一部催泪弹，但它不是；后来看到桃姐住进养老院之后的种种，我又觉得它会批判凉薄，但它没有。《桃姐》所拿出来给观众看的，都是最日常的生活画面，碎片式的画面，甚至很难说有什么明显的叙事线索。**本身没有起伏，有起伏的都是观众的心绪。全片甚至连配乐都很少用，只在罗杰接桃姐回家，两人一起收拾旧物那一场，起了淡淡的配乐，依然是像**的口感那样，摒弃煽情，但求温情。我想这跟许鞍华的人生态度也有关，六十五岁的她至今未婚，无儿无女，跟妈妈一起租房子住，即便是在业界，也是为数不多的坚守自己创作阵地的导演，可是这不代表无依无靠的老人家就要摆出自己无助的一面来博取他人的泪水。文章开头那位过世的母亲，面对儿子的不孝，女儿的责难，尽管眼神令人心碎，但是脸上依然坚强倔强。所以在阅读本片的时候，不但老人深有感触，便是年轻人也会忍不住想像自己的晚年。

　叶德娴也是一位老人了，从我第一次在《与龙共舞》中看到她，再到现在的《桃姐》，她都奉献出了自己教科书般的表演。她刀子嘴豆腐心，怕罗杰旧病未愈不许罗杰吃牛舌，但又精心烹饪了一块赞不绝口的牛舌；她被罗杰接回家首先摸摸家具上的灰尘，一脸不满但又细微得几乎看不出来；她自己已经不能再照顾罗杰，便想张罗着再找个佣人，絮絮叨叨啰啰嗦嗦提了一大堆要求，好像她已经不再是一个佣人，而是一个母亲；她怕给旧东家添麻烦，无论是要自己掏钱住养老院，还是一次又一次地回绝旧东家的馈赠，都令人觉得那节俭与善良，似乎是出自家佣对主人的客气与感激，但更加是出于桃姐朴实无华的本性，毫不矫揉造作；她盛装打扮跟着罗杰看首映，好心劝告身边的宁浩别吸烟，自己看**看得睡着，却固执地跟罗杰说**很好看；她知道坚叔老不修，但豁达大方地对很不满的罗杰说，他还玩得了多久呢。叶德娴与许鞍华一起，塑造了身材矮小可爱可亲的桃姐，塑造了一个成功而完美的桃姐。

　没有生离死别，只有一张张空床位，只有一场追悼会，一张黑白照片，和坚叔的一束白玫瑰。导演刻意回避，因为那已经不是桃姐的生活。在末日之前，桃姐仍然温暖了身边的每一个人，也温暖银幕下的我们。

　这部不是为了对抗而诞生的香港**，算是尚存的香港**。然而它放之四海皆动人。不着痕迹、不动声色，但却代入感极强，这就是一部好**。对于这样的**，无法也不忍心从任何技术层面上评判分析，只能如标题所说，不作评论，只谈感受。

桃姐的观后感 篇2

　去看《桃姐》之前，早就听说这是一部催泪大片，主仆深情，老年境遇，乃至对生死的探讨，所以我也备好了纸巾，只等泪闸开放。但真正在影院里看下来，我的纸巾基本没派上用场。是没有被打动么？不是，只不过许鞍华拍得极尽克制，一切可能煽情的桥段都弱化或避开了，甚至连音乐都没有用。我想，《桃姐》并不是一部非得让观众痛哭流涕的**，但如果你真的看懂了，心里一定会五味杂陈，那种无法言说的感触可能比眼泪更珍贵。

　感谢《桃姐》这部**，它的价值，不仅在于带给我们善待身边人，更在于它能妥帖地关照我们心中的忧伤，看似灰暗的调子却让人豁然开朗。桃姐的一生，不敢说历经艰难，亦是有苦难有心酸，她不仅安慰着**中形形色色的人，其实也在安慰着银幕前的我们，其中默默流淌的温情，不悲不喜的生死观令人感动之余浮生几分思索。

　这部**也向我们揭露了当今社会丑陋的，或许为人所知的现象——养老院。虽说养老院是老人们乐享天年的地方，但是，在这部影片中，我们看不到，我们看到的只是破旧的设施，平淡的服务态度，以及从那位女工作人员口中得知的养老院背后的种种猫腻，一条条的利益食物链，将老人们本该拥有的幸福晚年捆在了老人身手之外，看似一触即得，实则遥不可及，我们看到的，我们听到的，只是表象，这部**带给了我们真实，让我们不禁为如今所谓的朝阳产业所担忧，所顾虑，儿女们为了养老费而不和，将孤苦的老人搁置在中间，实在令人心寒……

　我们的一生中或许会路过几千里土地，擦肩而过数百万人，只是相交能有几许，知己复有几个？这个世界的转速是在太快，多少人在拼命追赶不敢喘息，生怕被离心力甩脱。然而人性中最善良宽厚的部分却让他们产生了深刻的羁绊，演绎出一段段看似意料之外、却又在情理之中的“别样”温情。

　看罢这部**，也许你会燃起一番冲动，想要去了解和珍惜出现在身边的每一个人，他们或许身份低微，或许并不起眼，或许本与你瓜葛甚少，或许有着你无法忍受的缺点，但成就一段感情的永远不是外在的标识，而是两扇敞开的心扉。

　桃姐是母亲、亲戚、佣人、邻居、朋友，桃姐可以是任何人。当我们在世上拼搏奋斗，在追逐着各种名利的同时，是否能够停一停，静下心来看看属于自己的那个桃姐？罗杰做到了，所以桃姐的离去，并没有留下遗憾。而当我们离去的时候，会否同样的不留遗憾？当我们不停索取的同时，是否能够问问自己，究竟给予过和奉献过什么？其实人生不必一定轰轰烈烈才叫精彩，生活，平淡、简单、真实，桃姐用她的一生来印证了这句话。在最简单平淡的生活里，真诚的去对待每一人、一物、一事，才能感受到最真实的幸福和爱。看着影片中的各种人来人往、悲欢离合、死亡和新生，不停的轮回，这是最根本的自然规律，如何在其中留下有价值的东西？也许不是物质金钱，也许不是名誉地位，也许不是什么丰功伟绩……而是当成败生死之时，内心是否能够透明纯净。就如影片结尾处，罗杰再次拖着行李走近住宅时，仰望自家，桃姐就在那里，没有悲伤，没有遗憾，没有离开。

　那么，你的桃姐是谁呢？

桃姐的观后感 篇3

　“A Simple Life”，这是**《桃姐》的英文名。和名字一样，**中的画面、情节都和现实生活一样朴实。但这质朴的片子却闪烁着母性的光辉。

　看完**，眼泪流了几次。很多时候，我们把一切都当做理所当然，对亲人的付出都视若无睹，我不禁要问问自己，到底是怎么了？桃姐，很像我的妈妈。赞许的眼神、悉心的照料、坚强的倔强……桃姐身上有太多母亲的`影子。而如今荧幕外的我在看**的时候才真切感受到了妈妈的心。

　直到现在，我依旧对离家那么久愧疚不已，不管我取得什么成就，也不管我能组建什么样的家庭，妈妈只有一个，而我却没有好好珍惜。我在想，那段日子，她有多想我和哥哥。

　然而，时间不会倒回，它只会自顾自地往前走，追不上的人们陷入深深的回忆陷阱。我的旧伤口又在隐隐作痛。很长时间没有安静地在电脑前面码字儿了，大脑一阵阵地空白，但心里的感受、内心的悸动还在，只是不知道化为文字该如何表达。

　妈妈已经走了一年多，然而我的回忆却从来都没能有一丝丝减轻痛苦，就算愈合，也随时都有可能复发。虽然妈对我说她很知足，最后的日子能和两个儿子在一起，但我们心里清楚，我们做得还远远不够。在家人和事业发生冲突的时候，我们自以为是地选择了事业，而这也许会成为我们后半生都在悔恨。

　写下这些，是告诉那些远去的游子，时刻惦记远方等待你们回家的亲人。他们，才是一生中最最宝贵的财富。

桃姐的观后感 篇4

　1月21日，我在神舟影城观看了《桃姐》这一部**。

　这是一部发生在一位名叫桃姐的老佣人和一位名叫罗杰少爷之间的故事。桃姐十年如一日地照顾与陪伴罗杰少爷成长，而她已日渐衰老。俗话说“病来如山倒”，有一天，桃姐中风了，右手居然不受控制了！医生说，她的身体已不容乐观，以后都得要人照料她。工作繁忙的罗杰只能送她到养老院。他时常去看她，陪她聊天，仿佛一对母子一般。桃姐的心渐渐地放开了。

　观看了**以后，我的心情一直很低落。回来后，我一直对妈妈说，他们太可怜了。

　“老人们难道没有吃的吗？他们对慰问的食物那么感兴趣。”

　妈妈说：“老人们行动上不便，不能到市场买，只能等着亲人探望的时候带来，可是有的亲人总有各种理由没来。所以……”

　“哦。”我陷入了沉思。

　此刻，我懂得了最关键的一点，那就是对待父母不可以嫌弃他们。比如走路慢呀，这些都不能怪老人。其实我们小时候还不是这样吗？从不会走路到学会走路跑步，爸爸妈妈有嫌弃过我们吗？我们吃饭的时候把桌子撒了一地，爸爸妈妈耐心地收拾残局，教我们怎么做得好一些。他们老了，走不快了，听得不利索了，现在轮到我们等他们，等他们慢慢走路，慢慢吃饭，难道不应该吗？

　有句话叫：心不容父母，怎能容天下？就像我今天早上，想起来脸上发烧啊。那时候，因为觉得煎饼实在太好吃了，根本没有多想，一口气全吃光了，一点也不留给爸爸妈妈！

　我决心改掉不为父母着想的坏习惯，做天下、全世界最好最棒最孝顺的“诺贝尔奖孝顺儿女”。陪伴老人，不是用钱就可以做到的事，要持之以恒，要用真心去陪伴。

桃姐的观后感 篇5

　“能有桃姐在我家服侍那么多年，是我的福气。”

　这是**《桃姐》中男主角少爷说的一句话，也是令我最感动的一句话，它表面上是对桃姐60多年工作的认可，实际上表达了少爷对桃姐的一颗感恩之心。

　桃姐小时候家境贫寒，被送到了一个有钱人家做下人。她任劳任怨，勤勤恳恳，服侍了几代人，直到得了中风。她为了不连累主人，自愿进了养老院。而那位少爷却放心不下，陪伴她走到了生命的尽头。我被少爷的行为深深感动了，他能放下自己的架子，用真心去照顾一个下人，这不是感恩又是什么呢？

　其实，父母把我们拉扯这么大，也不容易，我们也应该感恩他们，用行动帮他们做一些事，就是最大的感恩。

　有一次，家里来了很多客人。客人走后，留下了很脏的地板，父母那时又忙得不可开交。他们早出晚归，上了一天的班，也很累了。我看到他们又困又累的样子，决定自己分担一下家务反正也不是很难做。

　我找来拖把，打了一桶水，开始了工作。这是我第一次心甘情愿拖地板。我将拖把摔进水桶里，水桶马上开了花，水花四溅，开到了墙壁上，白墙变成了黑墙。后来，我吸取了教训，不那么用力摔了，而是轻轻地往上提，水就不开花了。

　才拖了两个房间，我的手就起泡了。妈妈心痛地说：“不要拖了，等一下我来拖。”我没有听她的话：“这么累，你休息吧，我拖就行了。”妈妈被我的话感动了。我提着脏水到卫生间换水，不小心滑倒了。“算了，不拖了。”我生气极，一屁股坐在沙发上。过了一会，我又想到了辛劳的父母。我不能总是享受，也要劳动，帮助父母做一些自己能做的事。

　一个懂事的孩子，懂得感恩的孩子，也是父母的福气。

桃姐的观后感 篇6

　**结束，掌声响起，《桃姐》内地首映场，我有幸身在其中。

　然而，看了《桃姐》，情绪复杂，一方面觉得它是一部不折不扣的好**，之前获得的所有荣誉都实至名归；另一方面，甚至担心自己没有勇气再看一遍，不是它不够好，而是怕他们无法承受。

　生老病死，除了生，其余尽是灰暗——当《桃姐》把衰老、病痛、死亡，用大银幕充分放大呈现眼前时，真的让人忍不住写下这样的句子。每个人都会老，每个人都会有无力无奈无助的那一天，那是多么残酷的图景啊，一如《桃姐》里老人院的群像：孤独的老人，除了躺在床上和起床吃饭，生活似乎只剩下了呼吸；无力的老人，身上系着小孩子吃饭的围兜，等待护士一个个喂饭；寂寥的老人，没有家人，没有探望，只有政府的救济金帮助她在老人院熬过一个又一个除夕之夜……

　看着看着，我觉得这根本不是什么**，而是生活本身。我们坐在**院里，只是在观看别人的生活，生活有多少种味道，《桃姐》就有多少种味道。**里面有欢笑，有泪水，有希望，也有来自内心的恐惧。

　写着写着，一切豁然了。正像《桃姐》里，我们看到的不仅是生命的衰老无力，还有生命的爱，生命的尊严，那些小人物身上生发出来的善和美，那些生活细节中流露出来的人性光辉，那些生命的喜和乐——所以，看《桃姐》的时候，笑声响起的次数，也压根儿不比一部喜剧少多少。

　人人都怕老来潦倒，其实并非完全是怕孤独、没有人照顾、经济能力差等，而是怕从此丧失了做喜欢的事情、过自己生活的权利。然而一部《桃姐》，据说让很害怕此的许鞍华真的泰然了：即便你有儿女，他们不一定可以照料你，即便你有很多钱，确实可以雇最好的护士来照顾你，但到头来还是雇佣关系，那感受未必就比孤老好，所以潦倒不可避免。生老病死，是种自然，叶枯叶绿，花开花谢，真的无需担心太多。

　直面《桃姐》，不会恐惧了，可以再看一遍。

　1、这部**里有很多明星，但你几乎都看不到，只看到一个个真实的人。

　2、这部总体气质悲伤的**笑点却比泪点更多，但没有一处刻意的煽情或者搞笑，让你快乐或者悲伤的都是生活本身。

桃姐的观后感 篇7

　每一个人的生命从诞生那一刻起，便开始了一个严肃的话题－－－那就是人生…，从出生到死亡，其实无论长短，都是一次生命的过程。

　深圳的天气就像有些人那样变幻无常，说不定你刚跟朋友说过夏天了，第二天又可能要跟朋友修正，是过冬天！咳嗽从“两会”开幕那天就开始了，现在两会都闭幕了，我的感冒却还没好。突然觉得这所谓的“两会”竟然跟我与及身边的这些人一毛钱的关系都没有！

　网上看到《桃姐》的评价很高，虽然只是个文艺片，说是很值得一看。于是昨天下午奋然的决定不上班去看**，买好票一个人头也不回的进了**院！**院的人数不多，或许在正常上班时间里能像我这样自由或者说闲的人太少了！这个世界就是这样，有些人忙要命，有些又闲得要死！这样的人生我都不喜欢，觉得人生就要张闲有度！我很佩服一些白领，说一进了写字楼就不知道这一天的天气了，似乎除了工作一切都与她无关了！

　看《桃姐》真不是冲着刘德华去的，影片用简约略带幽默而又不缺温情的手法讲述了一个给香港的富人照顾了人家祖孙几代的保姆老无所依时，主人反过来照顾保姆的故事！没有娇情也没有做作有的只是真诚。特别是剧中刘德华黄秋生几个儿时的伙伴在刘的家里吃牛舌给桃姐电话，大家对着电话念那顺口溜时，无一不让**前的每一个人动容和感动！敬老院里各式老人生活和所需，没有煽情，也没有哭泣，影片用最简单的的拍法让我们深深体会到了孤寡老人的无奈和悲凉。甚至到来的死亡都显得那么的平常和宁静，而在那平常和宁静后面又是多么的无奈！如果有一天，我们的父母老无所依，我们又到底能为老人做些什么呢？请善待我们身边的老人，更别忘我们身边的桃姐！终有一天我们也会老去！好**总是会让人想到自己。

　陈弋弋 说：《桃姐》就是这样的**。城市里太多我们这样的孩子，少小离家老大不回。故乡曾经是义无反顾要离开的地方，如今却成了再也回不去的乡愁。父母曾经是必须叛逆的对象，如今却变做两个让人失语的苍老背影。

　佛曾说：只有心中装着别人才能真正拥有自己。

桃姐的观后感 篇8

　桃姐，一个生活中平凡的小人物，一个先后照顾了梁家四代人的佣人，平平淡淡的一生，却反映了生活中的温暖。

　影片用细腻的**语言讲诉了一对主仆之间不是亲情却胜似亲情的感人故事。不刻意、不矫情、不做作，用最自然的生活来完成对人物的体现。桃姐抚养罗杰长大，一直在身边照顾着，那份关心早已超越了主仆之间的关系，更像是亲情。直到桃姐中风，为了不连累罗杰，选择了去老人院生活。在那里，她目睹着子女为负担养老费而争吵，目睹了年迈的老婆婆独自生活在养老院十多年却没人来看望。桃姐善良，可以和养老院的老人们一起分享燕窝粥。可以说，桃姐是不幸的，因为她无儿无女，终身未嫁，可她又是幸运的，在她患病到死去时都有人陪伴。

　正如这部片子的英文名《A simple life》，简单的生活，这就是我们的日子。平常的日子，人人面对，柴米油盐酱醋茶，看起来琐碎的情节恰好最真实的反映了生活的原貌与状态。影片没有大喜大悲的剧情，总是拿捏的很好，让观众自己去体会其中的深意。直到影片的最后，桃姐病入膏肓，即使这时影片也没有过多的渲染悲伤的气氛，一直以一种润物细无声的方式进行着。

　当两个人在看完首映后，相携漫步在街头，一路上聊着有趣的话题，听到桃姐的笑声，镜头追随着他们的身影，不远不近，这一幕仿佛人间所有的温暖都定格在这里。看完《桃姐》，总是被影片中的生活细节画面感动，那么真实，又那么温暖。

　主仆二人的感情就像是乌鸦反哺一般，桃姐照顾年幼的罗杰，罗杰照顾年迈的桃姐，两个人胜似亲情的情感始终温暖着心灵。看到桃姐，就像是看到了身边的老人，那样为子女付出的，不求回报，病倒了还怕连累家人。看看老人院里那些孤单的老人，为子女忙碌了一生，到最后连探望的人都没有。老人院里的生老病死，老人们的孤独，在影片里显得那样稀疏平常，就像是一件自然的事情。面对生死，顺其自然。

　平淡的生活，真实的情感，简单的生活，真正的温暖，这不仅仅是一部**，它就是生活。

桃姐的观后感 篇9

　《桃姐》整部剧表演最为细腻的当属叶德娴，也是整部戏的精华所在，可以说没有叶德娴就没有现在的《桃姐》，《桃姐》观后感。

　《桃姐》在剧情上并没有多大突出表现，它所要表达的主旨也过于泛滥。尤其是华仔的表演，就一跑龙套，表演做作，缺乏必要的感情起伏转折。

　许鞍华导演的作品一直以一种独有的细腻、感性认知深入人心，相比于她以前的作品，个人感觉《桃姐》更像是一个人的**，专属为叶德娴量身的**，这也导致了叙事在群体中缺乏认知的张力。剧中，叶德娴的台词是简短甚至是重复的，这所体现出的正是当代人生活的“失语”，不能说……不会说……不用说……总之只是不说！很多人是喜欢这种状态的，因为他们认为这里面有千言万语的深情，然而实际上却是人心底的互不了解。太宰治在他的《人间失格》里提到，彼此以为相互了解，其实谁都不知道对方真正的需要，到最后还不是在葬礼上痛哭又一个知己的去世。

　看完《桃姐》，借着那股感情冲动，写下了久久的那些沉思：

　死亡与衰老是哲学中永恒的话题之一，正是由于时间的界限，生的意义才得以彰显，观后感《《桃姐》观后感》。荒谬与执着，正是所有人的命运。对于大多数人来说，这一切就是所谓的“性格即命运”吧。看完《桃姐》，很想对你说，还是结婚吧，虽然男人靠不住，但总归有人可以依靠。

　维特根斯坦曾以一种无与伦比的决绝说出"死亡不是生的一部分"，那衰老呢？《桃姐》中说"生有时，死有时"，但衰老却无时不在。我还能说什么呢，或许我连说的时间都已没有了。其实，人甚至是没时间去后悔……

　人生这个命题的证明，像极了反证法。先预设一个前提，然后用一生去证明，最后当生命结束时却得出一个与前提矛盾的结论，于是人知道了"哦，原来这是错的"然而可悲的是，人至死却也不知道到底什么是对的。广义上讲，人生或许是没有对错的；但具体到活生生的生活，没有了对错，还会剩下什么呢？桃姐常说的一直都是“哦，不要，不要……”不要什么呢？不要问我。

桃姐的观后感 篇10

　看罢影片《桃姐》的第一感受是：真情守护是悲凉现实人生的最美好出口。继而深感这部包含着爱、尊重以及尊严的影片来的是时候，曾有部老片里有过这样一句台词：“爱是清晨和黄昏的星辰”，似乎可以解释为对情感缺失现象蔓延的含蓄提醒。

　富了口袋，瘪了真情，当真心实意已稀缺为奢侈品，人们内心深处大多趋于干涸冰冷、倦怠疲惫。在现实中即便是血缘亲情也可能淡薄成陌路，更何况非亲主仆？然而，如果彻底舍弃了这种真情实意，生命又有什么意义？《桃姐》的出现恰如一场及时的绵绵春雨，在无声无息间流淌进现代人干瘪而空虚的内心世界，让许多重口味和小清新都显得无趣又乏味。

　就整体而言，影片的叙事手法平实而自然，如似水流年般地再现了现实生活的一面，人类真情的一面，某个沉痛话题也能表述的举重若轻，颇有四两拨千斤之效。可以说，影片拍得克制收敛，不煽情不刻意不矫情不做作，很多问题点到为止，却处处能打到人类情感的七寸，这体现了主创人员对生活的观察、积累、梳理和白描的功力。影片的运镜在流畅之余也颇有深意，很多场景于不经意间存有留白，意味绵长。

　该片的英文片名叫做《A Simple Life》，简单生活，即便再复杂的经历似乎都能简化为一句概括，特别是事关生死的，但凡生物最终都殊途同归，只是其中的细节与滋味各不相同罢了。要将简单的生活拍得好看有趣、余味绕梁，需要导演拥有极其扎实的功底，陈淑贤的剧本经过许鞍华的消化与外化后，呈现出了许氏惯有的质朴温暖，让那些与生命对话、与生死对话、与生活对话、与传统情感对话的沉重都具有春风化雨般的魅力。

　的确，这一回许导再次发挥了她的强项，聚焦了小人物的生活现状，她让没有血缘关系却情同母子的情感呈现得真实自如，颇有深远的存在感，令观众不断意识到，这是一种发自内心的感情，而非着力营造、刻意堆砌。从片中也可以看出许导想探讨传统人际关系的意思，经由该片在世界范围内的影响力，也令老外了解到了什么是中国传统式的亲情。

　影片的细节部分果真属生活中的细枝末节，很多都是在惯常的匆忙中易于遗忘的，许导重拾了这些“人间俗事”，并令其如涓涓细流般润入观众心田，并各取所需地留驻了动人的瞬间。如果看得够仔细，会发现每一处镜头都仿佛浸着人物的心绪，每一个眼角眉梢侧目凝神都是生活的本真。这种细腻贴近总会牵动有生活经历的观众的心，从而产生极大的共鸣，较为年轻的观众或许会在桃姐身上看到喂养过自己的故人的影子，在Roger身上看到自己或朋友的影子。

　就表演层面而言，叶德娴的演技已经到了忘我无我的境地，她于举手投足谈笑回眸间，塑造出了一个知分寸、守本分、真善良、很宽厚的桃姐，也再现了一个为家庭服务近60年的堪比家人的忠仆形象。有两处，叶德娴仅仅用表情就说明了人物内心的万水千山，如第一次听到少爷Roger在众人面前认她是干妈时，再如从养老院回家收拾旧物，最后离开家门时回头看的那一眼，这其中的感受几乎难以用言语来表达。刘德华的表演也较他以往内敛，这个内敛恰好地表现出了富家少爷Roger的内心变化，他和叶德娴所产生的互动效果，令片中母子间的情感交流显得尤为真切，且相映成趣。如两人关于眼光高的话题，再如Roger带桃姐看**首映，散场后于街头携手散步，一路聊着有趣的话题，Roger将桃姐护在人行道内侧，镜头追随着他们的背影，不远不近，这一幕仿佛人生中温馨而短暂的驿站。

　不可否认，影片具有很深刻的现实意义，也涉及了一些社会问题甚至是业内现状，参与这部分表演的诸多名人配角们在将笑声带给观众的同时，也将思索带给了观众。

让海军费劲千辛万苦，好不容易抓到他，自以为成就功名，其实一切都是罗杰设计好的！为什么说罗杰是自首的，导致罗杰自首的原因又是什么呢？原因很简单，是因为“秘密”，为什么这么说呢？大家还记得克洛克达尔为了夺取阿拉巴斯坦的最终目的吗？是为了古代强大的武器号称“眼镜蛇开普敦”的强大武器，一个一次发射就能毁灭岛屿的超级武器，这种武器从国王和ROBIN的对话里应该能看出来，是真实存在的，而且就存在于阿拉巴斯坦的某地（这里在才大胆猜测一下，路飞，乔巴，索隆在阿拉巴斯坦的沙漠里无意中掉进去的地下神殿有可能就是隐藏“眼镜蛇开普敦”的地方，而那块有和历史正文一样的文字的石碑可能就记录着这种武器的用法。）其次，在空岛，当劫后重生的人们发现了山多拉之灯（也就是黄金钟）的时候，酋长说过，那块历史正文的记载的东西还是不知道的好，后来罗宾看到以后说出来的一段话，证明上面记载的是另外一种威力强大的古代武器“波塞冬”，而那之后，ROBIN看到了海贼王罗杰的留言，罗杰的留言和那块历史正文的内容就可以解释当年海贼王到了空岛以后找到黄金钟为什么也不告诉空岛人的可能，试想一下，如果神艾尼路知道了“波塞冬”的下落，他的野心还仅仅是把空岛击沉到青海那么简单吗？也不可能等到路飞来到空岛以后才开始实施他的计划，从罗杰不告诉空岛人已经找到黄金钟的事实来看，罗杰并不想让人知道这些武器的秘密。大家注意到没有，在罗杰的伙伴中或者罗杰本人有可能就是相当出色的历史学家和考古学家，为什么这么说呢，因为黄金钟旁边的留言就是用和历史正文一样的象形文字写的，至少说明罗杰或着在他的伙伴中一定有着和罗宾一样的才能，才有可能做的到！而且在他留言中写到“我来到这里，将这段文字引导到最后的地方”。从他找到黄金钟而不告诉空岛人，罗杰也有可能去过阿拉巴斯坦的地下神殿看过，之所以他不写下留言，是因为他不想国王知道，还有其他人知道这个秘密，但这个秘密还是被克洛克达尔知道了！回头在说一下大家都说罗杰得到 ONE PIECE，在这些线索中可以隐约的感觉到 “ONE PIECE”根本不是财宝，而是整个世界，一个人拥有了让全世界都为之战栗的武力，有可能就拥有了整个世界，而那些所谓的记载历史正文的石头，就有可能记录着拥有毁灭世界的各种各样的武器。综合以上分析可以得出：1，古代威力巨大的武器并不是一件或两件，而是很多件。2，罗杰知道这些武器的埋藏地点。3，从罗杰不毁灭也告之空岛人的行为来看，罗杰也有很强的欲望和野心，同时并存的还有善良和正义，两种情感也在冲突中。就是因为这些东西，导致了罗杰向海军自首，为了永远的保守秘密，为了不让自己的日益膨胀的野心最终吞没了自己的良知而为这个他所深爱的世界带来苦难和黑暗 追问： 继续呢路飞与罗杰有什么关系 回答： 从620年到720年100年间，由于五老星的破坏，历史变得一片空白，这个岛正是那个D国家残存的 一部分，这个国家的后裔名字中带有一个D字，总有一天他们会把这段历史发掘出来。 历史的守护者于海圆历720年 由于历史正文记载的惊人事实，三人都呆住了。 首先是罗杰发话：这就是我的故乡吗随着眼泪从两颊流下。 路飞的爷爷惊讶道：名字带D这么说来我也是这个国家的后裔这也是我的故乡 纽捷特也深吸了一口气：多么惊人的事实啊，以前我也偶然看过维拉的历史正文，原来那上面真的只是引导来这里的文字吗？五老星竟然活了几百年 罗杰转向纽捷特：海军元帅和大将，你们是来抓我的吗？ 纽捷特：现在还谈什么抓不抓的，算了，你走吧！ 罗杰看着石头上的古代文字说：我已经完成了自己的使命，反倒希望你们抓我回去。我从一开始就是为了寻找故乡和查明历史空白的100年，并以海贼的名义出海的，如今虽然知道了那空白100年发生了什么，但是还有很多证据需要搜集，更重要的是要让名字带D的人知道这一事实。你们抓我吧，我知道怎么样把我的话传达给他们！ 纽捷特：怎么传达？ 罗杰：你们抓我回去，我要让所有名字带D的人出海，共同寻找空白100年的证据，然后推翻那所谓的五老星。只要我当上海贼王，并得到大秘宝ONE PIECE就行了 纽捷特和路飞的爷爷异口同声：海贼王？怎么当？为什么叫ONE PIECE 罗杰：你们抓我回去后，让我对世人宣布我找到了世上最大的财宝，并成为海贼王，那个财宝在伟大航路的终点，名叫拉夫德鲁。